Lili (1953) ist ein amerikanischer Film. Eine MGM-Ausgabe, es zeigt Leslie Caron als ein rührend naives französisches Mädchen in der Hauptrolle, dessen emotionale Beziehung mit einem Karneval-Puppenspieler durch vier Marionetten geführt wird. Das Drehbuch von Helen Deutsch wurde "vom Mann angepasst, Der Leute Gehasst hat," eine Novelle durch Paul Gallico, der im Problem am 28. Oktober 1950 Des Samstagsabendpostens erschienen ist. Im Anschluss an den Erfolg des Films hat Gallico seine Geschichte in eine 1954-Novelle genannt Die Liebe von Sieben Puppen ausgebreitet.

Es hat den Oscar für die Ursprüngliche Musik-Kerbe gewonnen und wurde für die Beste Schauspielerin in einer Hauptrolle (Caron), Beste Kunstrichtungssetze-Dekoration (Farbe) (Cedric Gibbons, Paul Groesse, Edwin B. Willis, Arthur Krams), Beste Kinematographie (Farbe), der Beste Direktor (Charles Walters) und Am besten Angepasstes Drehbuch berufen. Darin wurde auch in die Cannes 1953-Filmfestspiele eingegangen.

Leslie Caron und die Interpretation von Mel Ferrer "Hallo-Lili, Hallo-Lo" wurden als eine Single befreit und sind ein geringer Erfolg geworden, #30 auf den Popmusik-Karten reichend.

Der Film wurde an die Bühne laut des Titels Karneval angepasst.

Anschlag-Zusammenfassung

Naives Landmädchen Lilia (Leslie Caron) kommt in eine provinzielle Stadt in der Hoffnung auf das Auffinden eines alten Freunds ihres verstorbenen Vaters an, um nur zu finden, dass er auch gestorben ist. Ein lokaler Ladenbesitzer bietet ihre Anstellung und eine Mahlzeit an, versucht dann, sie auszunutzen. Sie wird durch einen ansehnlichen, glatt sprechendes, womanizing Karneval-Zauberer, Marc gerettet, dessen Künstlername Marcus das Großartige (Jean-Pierre Aumont) ist. Lili ist durch ihn verblendet und folgt ihm zum Karneval, wo erfahrend, dass sie nur 16 Jahre alt ist, er sich dafür entscheidet, ihr zu helfen, einen Job als Kellnerin zu bekommen. Lili wird in ihrer Premiere entlassen, wenn sie ihre Zeit verbringt, die magische Tat beobachtend, anstatt auf Tische zu warten. Wenn Lili den Zauberer für den Rat befragt, sagt er ihr, dazu zurückzugehen, wo sie hergekommen ist. Heimatlos und todunglücklich denkt sie über Selbstmord, unbewusst nach, dass sie vom Puppenspieler des Karnevals Paul (Mel Ferrer) beobachtet wird. Er hört sie auf, indem er ein Gespräch mit ihr durch seine Marionetten - ein brüchiger rothaariger Junge genannt die Karotte-Spitze, ein schlauer Fuchs genannt Reynardo, eine eitle Ballerina genannt Marguerite, und ein feiger Riese genannt Golo der Riese schließt. Bald versammelt sich eine große Gruppe von Karneval-Arbeitern und wird bezaubert, die direkte Wechselwirkung von Lili mit den Marionetten beobachtend, weil sie anscheinend nicht ahnt, dass es einen Puppenspieler hinter dem Vorhang gibt. Später, Paul und sein Partner Jacquot (Kurt Kasznar) Angebot Lili ein Job in der Tat, mit den Marionetten sprechend. Sie akzeptiert, und ihre natürliche und reine Weise, mit den Marionetten aufeinander zu wirken, wird der wertvollste Teil der Tat.

Paul war einmal ein wohl bekannter Tänzer, aber hat eine Bein-Verletzung im Zweiten Weltkrieg ertragen. Er betrachtet das Puppenspiel als weit untergeordnet seiner alten Karriere, die ihn verbittert. Lili kennzeichnet ihn als "der Böse Mann." Obwohl er sich in Lili verliebt, kann er nur seine Gefühle durch die Marionetten ausdrücken. Verwerfung wegen seiner physischen Schwächung fürchtend, behält er seine Entfernung, indem er zu ihr durchweg unangenehm ist, gerade als Jacquot ihn warnt, dass er Lili vertreibt. Lili setzt fort, über den hübschen Zauberer zu träumen, mögend, seinen erotischen Helfer Rosalie (Zsa Zsa Gabor) ersetzen.

Bald erhält Marcus ein Angebot, am lokalen Kasino zu leisten, und entscheidet sich dafür, den Karneval viel zur Heiterkeit von Rosalie zu verlassen, die jetzt zu jedem bekannt geben kann, dass sie seine Frau ist. Lili ist todunglücklich und lädt unschuldig Marc zu ihrem Trailer ein. Seine lüsternen Pläne werden von Paul unterbrochen, und er reist ab. Wenn Lili seinen Ehering und Versuche findet, ihm nachzujagen, wird sie von Paul angehalten, der sie einen Dummkopf nennt und sie schlägt. Lili läuft ab, um zu denken.

Zwei Impresarios von Paris, die die Show seit ein paar Tagen erkundet haben, kommen, um Paul und Jacquot zu sehen. Sie erkennen bald Paul als der ehemalige Tänzer an, und sagen ihm, dass seine aktuelle Tat mit Lili und den Marionetten genial ist. Paul ist darüber und das Angebot ekstatisch, aber Jacquot sagt den Agenten, dass sie ihnen in einer späteren Zeit werden mitteilen müssen. Er sagt Paul im privaten, dass Lili abreist.

Lili bringt den Ehering Marc und sagt ihm, dass jedes kleine Mädchen aufwächst und von ihren mädchenhaften Träumen aufwachen und ihre Augen öffnen muss. Sie hat sich dafür entschieden, den Karneval zu verlassen. Auf ihrem Ausweg wird sie durch die vertrauten Stimmen von Carrot Top und Reynardo angehalten, die sie bitten, sie mit ihr zu nehmen. Da sie sie umarmen, findet sie, dass sie wanken. Sie erinnert sich, dass es wirklich jemanden hinter dem Vorhang gibt, und ihn wegzieht, um Paul zu sehen. Anstatt ihr zu erzählen, wie er sich fühlt und das Bitten von sie zu bleiben, erzählt er ihr vom Angebot der Agenten. Sie steht ihm über den Unterschied zwischen seinem echten selbst, anscheinend unfähig der Liebe, und seinen Marionetten gegenüber. Er sagt ihr, dass er die Marionetten, jeder und alle, ein Wesen von vielen Seiten und vielen Fehlern ist, wie jeder andere Mann ist. Er hört auf, indem er ihr erzählt, "das ist Geschäft." "Nicht mehr," erwidert Lili, der sich dreht und weggeht.

Die einsame Straße verreist spazieren gehend, stellt sie sich vor, dass sich die Marionetten, jetzt lebensgroß, ihr angeschlossen haben. Da sie freudig mit der Karotte-Spitze tanzt, verwandelt er sich in Paul. Schockiert zieht sie sich zurück, und er verklingt. Den anderen drei gegenüberstehend, bringt Marguerite sie folgend mit, aber dann verwandelt sie sich auch in Paul und verklingt. Sie beginnt zu begreifen, dass, was Paul darüber gesagt hat, alle Marionetten zu sein, wahr ist, und langsam zu Reynardo spazieren geht und mit ihm tanzt. Wenn er sich auch in Paul verwandelt und davonläuft, wirft sie sich in die Arme von Golo, der letzten Marionette, die sich in Paul verwandelt und bei ihr bleibt, tanzend. Zur Wirklichkeit zurückkommend, läuft Lili zum Karneval und in die wartenden Arme von Paul zurück. Sie küssen sich leidenschaftlich, weil die Marionetten applaudieren.

Kritische Antwort

Die New York Times hat es in ihr 2004-Handbuch zum Besten 1,000 Jemals Gemachten Kino eingeschlossen, wie Angie Errigo und Jo Berry in einer 2005-Kompilation von Leichten Küken-Schlägen getan hat: Filmfrau-Liebe.

Bosley Crowther, den Film bei seiner Öffnung nachprüfend, hatte nichts als Lob für den Film, erfreut seiend, dass "an der Einfachheit und Frische des letzten Leslie Carons... wieder im Film gewonnen worden sind." Er hat andere Lobreden auf Caron übergeschüttet, sie "elfenhaft", "gewinnend", der "Fokus der Wärme und Bitte," nennend, ihren "Charme", "Gnade", "Schönheit" und "Lebenskraft" lobend. Er hat gesagt, dass Drehbuchautor Helen Deutsch einen offen gesagt fantasievollen Roman mit der Klarheit, dem Humor "zusammengestellt hatte, und der Hinterlist fehlt," und den Ballettmeister, die Sätze, die Musik und das Titellied bewundert.

Der Film, wurde obwohl nicht allgemein gemocht; Pauline Kael hat es eine "kränkliche Laune" genannt und hat sich auf das "narzisstische, masochistische Lächeln von Mel Ferrer bezogen."

Produktion

Walton und O'Rourke, der in puppeteering Kreisen berühmt ist, haben die Marionetten gemacht. Sie haben größtenteils in Kabaretts gearbeitet und sind im Fernsehen nicht erschienen. Lili ist die einzige bekannte gefilmte Aufzeichnung ihrer Arbeit. Walton und O'Rourke haben Marguerite und Reynardo manipuliert, George Latshaw war für die Karotte-Spitze verantwortlich, und Wolo hat Golo der Riese behandelt. Gemäß Kukla, Fran und Direktor von Ollie Louis Gomavitz, Bohrer wurde Tillstrom genähert, um Marionetten für den Film zu schaffen, aber hat es umgekehrt.

Musik

Die Kerbe wurde von Bronislau Kaper zusammengesetzt und von Hans Sommer, mit Orchesterbearbeitungen von Robert Franklyn und Hopser Martin geführt. Die Musik von Kaper hat den Oskar für die "beste Musik, das Zählen eines Dramatischen Bildes oder Komödie-Bildes empfangen."

Die Lyrik für das Lied "Hallo-Lili, Hallo-Lo" wurde von Helen Deutsch für ihre vorher veröffentlichte Novelle "Lied der Liebe geschrieben." Die Einstellung von Kaper des Liedes wurde von Caron und Mel Ferrer im Film durchgeführt; die Leistung wurde in den Akten veröffentlicht, und reichen Sie # 30 auf den Karten.

Vier Exzerpte von der Kerbe wurden zuerst durch MGM-Aufzeichnungen zur Zeit der Ausgabe des Films ausgegeben. Die ganze Kerbe wurde auf cd 2005 ausgegeben, auf der Filmkerbe registriert Monatlich.

Liebe von sieben Puppen

"In Paris im Frühling unserer Zeiten hat ein junges Mädchen vorgehabt, sich ins Schlagnetz zu werfen." So öffnet die Novelle, aus der der Film "Lili" und der Musik"Karneval" gezogen wurde.

Die Novelle von Paul Gallico, von der Lili angepasst wurde, wurde in der ausgebreiteten Form 1954 als Liebe von Sieben Puppen, einer 125-seitigen Novelle veröffentlicht. Die Rezension der New York Times des Buches öffnet "Jene Zuschauer, die noch ihre Weise machen zu sehen, dass Lili jetzt das Buch lesen kann, aus dem dieser Film angepasst wurde." Die ursprüngliche Novelle hat klar auf dem populären Fernsehpuppenspiel Kukla, Fran und Ollie basiert, wie es in einem Fernsehstudio (nicht ein Karneval als im Film und Buch) stattfindet, und hat viele auf Kuklapolitans gestützte Charaktere. Die Novelle war viel mystischer und magisch als die Novelle. Brettonais vom Dorf Plouha... "Elend, obwohl sie war, hat sich etwas vom Mysterium dieses mysteriösen Landes an ihr noch... der Ernst ihres flüchtigen Blicks, der Unschuld und primitiven Meinung festgehalten... es gab dunkle Ecken des keltischen Brütens... eine kleine Vogelscheuche."

Die Anpassung von Helen Deutsch ist zum wesentlichen Kern der Geschichte von Gallico [etwas] wahr, aber es gibt viele Unterschiede, und das Buch von Gallico ist weit, im Ton viel dunkler. Im Buch ist der Spitzname des Mädchens Mouche ("Fliege") aber nicht Lili. Der Puppenspieler wird Michel Peyrot, Künstlernamen Capitaine Coq, aber nicht Paul Berthalet genannt. Er ist nicht ein verkrüppelter Tänzer eher "er wurde aus den Dachrinnen Paris erzogen." Und doch bewegt etwas ihn, um den potenziellen Selbstmord zu sparen.

Der Helfer des Puppenspielers ist ein "primitiver" senegalesischer Mann genannt Golo, aber nicht der reizende Franzose des Films, Jacquot. Er teilt sich mit Mouche, den ein Sinn der primitiven Magie, und mit ihr in der Wirklichkeit der Marionetten glaubt.

Die ersten vier Marionetten, die sie trifft, entsprechen nah zu denjenigen im Film und sind eine Jugend genannt die Karotte-Spitze; ein Fuchs, Reynardo; ein eitles Mädchen, Gigi; und "riesig, verwuscheln Sie - angeführt, abscheulich, noch erbärmlich aussehender riesiger" Alifanfaron. Die letzten zwei werden "Margarite" und "Golo" im Film genannt (d. h. der Name des Helfers des Puppenspielers im Buch wird der Name einer Marionette im Film). Das Buch schließt drei zusätzliche Marionetten ein: Ein Pinguin genannt Dr Duclos, der einen Kneifer trägt und ein würdevoller Akademiker ist; gnädige Frau Muscat, "der Portier,", wer ständig Mouche warnt, dass andere "ein schlechtes Los sind;" und Monsieur Nicholas, ein Mann mit Stahl-Rimmed-Brillen, Kappe und Lederschurz versehend, wer "ein Schöpfer und mender von Spielsachen ist."

Der Kern sowohl des Buches als auch Films ist die kindliche Unschuld von Mouche/Lili und ihrer einfachen Überzeugung, dass sie direkt mit den Marionetten selbst aufeinander wirkt, die eine Art vom Puppenspieler getrennte Existenz haben. Diese Trennung ist im Buch vollkommen ausführlich. Es sagt, dass Golo..., aber auf die primitive Mode "kindlich war, die durch die dunkle Überlieferung seiner Rasse unterstützt ist", und die Marionetten "als das Leben betrachtet hat, Wesen atmend." Aber "der Glaube an die getrennte Existenz dieser kleinen Leute war mit Mouche dafür noch grundlegender war eine Notwendigkeit zu ihr und einem Unterschlupf von den Stürmen des Lebens, dem sie unfähig gewesen war gewachsen zu sein."

Im Film ist der Puppenspieler, Paul Berthalet, schroff, unglücklich, und emotional entfernt. Obwohl Lili ihn als "der böse Mann kennzeichnet" ist er nicht sehr grausam oder bedrohlich. Seine Bitterkeit wird durch seine Identität als eine ehemalige Balletttänzerin erklärt, die durch eine Bein-Verletzung arbeitsunfähig ist, und auf die Rolle des Puppenspielers "reduziert".

Der Peyrot von Gallico ist jedoch in jeder Bedeutung des Wortes bösartig. Keine Balletttänzerin, er wurde aus den Dachrinnen "erzogen", und durch das Alter fünfzehn war "ein kleiner Wilder, der in allen grausamen Künsten und Schwindel der Straßenmessen und preiswerten Karnevale geübt ist." Er hat "den Blick eines Satyrs." "Überall in seinem Leben war keiner jemals zu ihm freundlich oder sanft gewesen, und er hat die Welt im ähnlichen zurückerstattet. Ganz zynisch hatte er keine Rücksicht für Mann, Frau, Kind oder Gott. Niemals konnte er sich in seinen fünfunddreißig Jahren der Existenz erinnern hat ihn jemals irgendetwas oder jeder lieben lassen. Er hat Frauen als Bequemlichkeiten betrachtet, die sein Appetit gefordert hat und, nachdem er sie verwendet hatte, sie aufgegeben hat oder sie schlecht behandelt hat." Außerdem hasst er Mouche für "ihre Unschuld und wesentliche Reinheit. Capitaine Coq war der Erzfeind der Unschuld... Er, wenn er gekonnt hat, hätte die ganze Welt verdorben."

Peyrot vergewaltigt die Jungfrau Mouche und unternimmt eine beleidigende Beziehung mit ihr. "Er ausschweifend sie nachts und dann wohl oder übel wieder hergestellt sie am Tage durch die Liebe der sieben Puppen, so dass Phönix ähnlich sie jeden Tag aus der Asche des Missbrauchs der Nacht vorher entstanden ist, ob es eine Zunge-Auspeitschung oder ein Schlagen war, oder wie eine Frau der Straßen verwendet zu werden. Sie wurde jedes Mal so weich und taufeucht angestarrt, so unschuldig und vertrauend gemacht, wie sie die Nacht gewesen war, war er auf sie zuerst auf dem Stadtrand Paris gestoßen. Je grausamer er sie behandelt hat, desto mehr freundlich und freundlicher zu ihr die Marionetten am nächsten Morgen waren. Er ist geschienen, die ganze Kontrolle über sie verloren zu haben. Bezüglich Mouche hat sie in einem Aufruhr der Wechselverzweiflung und hinreißenden Heiterkeit gelebt."

Sowohl im Buch als auch in Film ist Mouche/Lili durch eine oberflächliche Anziehungskraft einem hübschen Mann - einem Akrobaten genannt Balotte im Buch, dem Zauberer Marc im Film geneigt - aber kehrt zum Puppenspieler zurück. Im Film ist die Beziehung von Marc mit Lili ausbeuterisch. Im Buch, jedoch, ist es Peyrot, der ausbeuterisch und beleidigend ist und die Beziehung mit Balotte, der gesund scheint. An ihrem ersten Datum nimmt Balotte Mouche "besorgt durch den Arm, als ob sie zerbrechlich war. Es war so schon lange ein Mann gewesen war mit ihr sanft gewesen, dass es ganz das Herz von Mouche gewärmt hat. Auf einmal hat sie sich erinnert, dass sie ein junges Mädchen war und glücklich gelacht hat." Wenn sie tanzen, wird Balotte "feurig" und hält sie "nah, aber doch zart. Die Zärtlichkeit hat eine Antworten-Antwort in Mouche gefunden. Jugend warb um Jugend. Zum ersten Mal im längeren als konnte sie sich erinnern, Mouche amüsierte sich auf eine normale Weise."

Sie hat vor, mit Balotte abzureisen, aber schließlich gibt Mouche diese "normale" Verhaftung auf und kehrt zu Peyrot zurück. Gallico sagt, dass sie zu einem Verstehen von Peyrot als "ein Mann kommt, der versucht hatte zu sein und lebend ein Leben des Übels, wer man Gott verspottet und Mann einen monströsen Witz fortgesetzt hatte, indem er seine Marionetten wie Mann in seinem Image geschaffen hat und sie mit der Liebe und Güte gefüllt hat." Mouche "ist in diesem Moment über die letzte Schwelle vom Kind zum Frausein gegangen" und hat "den Katalysator gewusst, der ihn retten konnte. Es war selbst." Sie erzählt Peyrot "Michel... Ich liebe Sie. Ich werde Sie nie verlassen." Peyrot antwortet nicht, aber er weint; Mouche hält seinen "umgestalteten" Kopf und gemäß Gallico, "hat gewusst, dass sie die Tränen eines Mannes waren..., der, aus dem langen Albtraum erscheinend, für immer ganz durch die Liebe gemacht würde." Wenn das ein glückliches Ende ist, ist es nicht das einfache glückliche Ende des Films.

Das Buch auf seiner Veröffentlichung nachprüfend, sagt Andrea Parke, dass Gallico "Magie schafft..., wenn er die Folgen mit Mouche und den Marionetten schreibt." Aber, "wenn er die Liebesgeschichte von Mouche als die misshandelten Spielsachen des Marionettenmasters schreibt, verliert die Geschichte seine Magie. Der rührselige Realismus der Durchgänge hat eine Aura des Allgemeinplatzes, der nicht nur unwirklich, aber feststehend ist."

"Der Mann, Der Leute" (Novelle) Gehasst

"Der Mann, Der Leute Gehasst hat", ist im Problem am 28. Oktober 1950 Des Samstagsabendpostens erschienen. Es ist im Ton leichter als andere Versionen der Geschichte. Insbesondere der Missbrauch, der vom Puppenspieler auf dem unschuldigen "Mädchen" gehäuft ist, ist emotional und wörtlich. Verschieden vom Roman Die Liebe von Sieben Puppen deutet die Novelle vom physischen oder sexuellen Missbrauch nicht sogar an.

Die Geschichte öffnet sich in einem Fernsehstudio von New York City, wo Milly, ein "Mädchen mit mit einem süßen Gesicht mit [einem] ein bisschen mitgenommenen Ausdruck," vorhat, ihr Abschiedsäußeres auf der Peter und Panda-Show zu machen.

Peter und Panda sind ein Teil eines Ensembles von Marionetten; sie sind ein Kobold und ein Panda beziehungsweise; andere Marionetten schließen Arthur, ein "liederliches Krokodil ein;" Mme. Robineau, eine französische Dame "des unbestimmten Alters mit dem gefärbten Haar;" Arzt Henderson, ein Pinguin; und Herr Tootenheimer, ein toymaker. Sie werden alle von einem einzelnen Puppenspieler, genannt Ralle Villeridge bedient. Trotz, ein Puppenspiel zu sein, hat es, wie wahrer Kukla, Fran und TV-Show von Ollie, ein riesiges Publikum aller Alter. Auch wie Kukla, Fran und Ollie, gibt es keine Schrift: "Es hat alles improvisiert". (Tatsächlich zeigt die mit der Geschichte eingeschlossene Illustration die wirkliche Bühne, die für Kukla, Fran und Ollie verwendet ist.) Am Ende der Show, "haben Millionen Beobachtung einen Sinn des Verlustes gefühlt, als ob sich eine Familie in der Nähe von ihnen auflöste."

Milly ist mit der Show zwei Jahre, und, als in anderen Versionen der Geschichte gewesen, sie wirkt auf eine spontane und liebe Weise direkt mit den Charakteren der Marionetten aufeinander. In einer Rückblende erfahren wir, dass während ihres Hörvermögens sie sich getroffen und mit den Marionetten vor dem Treffen mit jedem Menschen gesprochen hatte. Nicht begreifend, dass diese Begegnung ihr Hörvermögen war, ist sie überrascht, wenn ein Stationsvertreter sie trifft und sagt, dass ihre "Ihre Leistung an diesem Nachmittag am nächsten daran gekommen ist, was [Herrn Villeridge] will." Sie sagt, "Aber es war wirklich nicht eine Leistung" und wird "Genau erzählt. Das erste Mal, wenn Sie anfangen, eine Leistung zu geben, sind Sie durch."

Villeridge, wir erfahren, ist französischer Kanadier, und war einmal für eine ernste Karriere als ein Hockeyspieler angeführt worden. Bei einem Unfall sind zwei Männer "über die Seite seines Gesichtes Eis gelaufen," seine Hockeykarriere, und ernstlich beendend und dauerhaft ihn entstellend.

Sie erfährt bald, dass Villeridge emotional ein abuser ist. Sie liebt die Leistungen auf der Luft, liebt die Marionetten und ihre Anzüglichkeiten, und findet Herrn Tootenheimer, den klugen alten toymaker, besonders tröstend. Aber sie hasst Villeridge, und was er zu ihr in der Probe und nach der Show tut. Er schreit an ihr, erniedrigt sie, kritisiert alles, was sie getan hat, und sie vor dem Programm-Personal erniedrigt. Wenn sie einen netten Mann genannt Fred Archer trifft und glaubt, dass sie etwas" in ihn "verliebt ist, entscheidet sie, dass sie mit Villeridge und seinen tyrannischen Wegen nicht mehr widerstehen kann. Sie gibt bekannt, dass sie Archer heiratet und kündigt.

Nach ihrer Abschiedsshow ändert sie sich in ihr Straßenkleid. Sie wartet auf jeden sonst, um das Studio zu verlassen, das davor erschrocken ist, auf Villeridge zu stoßen, der "auf sie mit einem letztem Angriff warten könnte." Da sie abreist, hört sie die Stimme von Arthur, der Marionette, die sagt, "Dass ich zurückgeblieben bin. Milly, nehmen Sie mich mit Ihnen." Bald spricht sie mit Arthur und den anderen Marionetten. Herr Tootenheimer, der "alte Philosoph," erklärt zu ihr, dass jeder Mann aus vielen Dingen zusammengesetzt wird, und dass die Marionetten Aspekte der echten Persönlichkeit von Villeridge vertreten:

:And, wenn ein Mann, der geschnitten und geschrammt worden ist und sich seines Äußeren schämt, wer Sie vom ersten Mal seine Augen geliebt hat, auf Ihr Gesicht beruht hat, konnte ein brutaler Dummkopf sein, glaubend, dass, wenn Sie veranlasst werden konnten, alle Dinge zu lieben, er wirklich war, würden Sie nie wieder von den Dingen zurückschrecken, die er geschienen ist zu sein.

Millie schreit "Ralle! Ralle! kommen Sie zu mir." Sie umarmen sich, und Milly entscheidet sich dafür, auf Wiedersehen "dem outside world-reality-Fred Archer" und lebend mit Villeridge und seinem geschaffenen "Traumland der Meinung zu sagen."

Früher smiley emoticon

Ein frühes Beispiel, Textcharaktere zu verwenden, um ein seitliches Lächeln (und stirnrunzelnd) Gesicht zu vertreten, ist in einer Anzeige für Lili in New York Herald Tribune, am 10. März 1953, pg vorgekommen. 20, Gebirgspässe 4-6. (Sieh Emoticon.)

Links

• Verschiedene Ausgaben auf der LP und cd der Musik aus dem Film