Cecil Taylor

Cecil Percival Taylor (geboren am 25. März 1929, in New York City) ist ein amerikanischer Pianist und Dichter. Klassisch erzogen wird Taylor allgemein als einer der Pioniere des freien Jazz anerkannt. Seine Musik wird durch eine äußerst energische, physische Annäherung charakterisiert, das Erzeugen des Komplexes hat Töne improvisiert, oft mit Ton-Trauben und komplizierten Polyrhythmen verbunden seiend. Seine Klavier-Technik ist mit dem Schlagzeug verglichen worden, zum Beispiel hat als "achtundachtzig abgestimmte Trommeln" beschrieben (sich auf die Zahl von Schlüsseln auf einem Standardklavier beziehend), und auch Art Tatum.

Frühes Leben

Taylor hat begonnen, Klavier mit sechs zu spielen, und hat am New Yorker Konservatorium von Musikschule und Neuengland studiert. Danach zuerst tritt R&B und Schwingen-entworfene kleine Gruppen am Anfang der 1950er Jahre ein, er hat sein eigenes Band mit dem Sopran-Saxofonisten Steve Lacy 1956 gebildet.

Die erste Aufnahme von Taylor, Jazzfortschritt, hat Spitzenartig gezeigt und wurde 1956 veröffentlicht. Es wird vom Koch und Morton im Pinguin-Führer beschrieben, um Zu jazzen: "Während es noch vieles Nicken zur herkömmlichen Postbebop-Form in diesem Satz gibt, weist sie bereits zur Freiheit hin, in die sich der Pianist später versenken würde." Das Quartett von Taylor, das Spitzenartig auch zeigt, ist auf dem Newport 1957-Jazzfest erschienen. Er hat mit dem Saxofonisten John Coltrane 1958 (Die Stereo Drive, zurzeit verfügbar als Zeit von Coltrane) zusammengearbeitet.

Die 1950er Jahre und die 60er Jahre

Im Laufe der 1950er Jahre und der 1960er Jahre ist die Musik von Taylor komplizierter und weggeschoben von vorhandenen Jazzstilen gewachsen. Rauhmaschinen waren häufig hart, durch zu kommen, und Klub-Eigentümer haben die Annäherung von Taylor an die Leistung (lange Stücke) unnützlich im Leiten des Geschäfts gefunden. Merkliche Aufnahmen, wie Einheitsstrukturen (1966), sind erschienen. Mit 'der Einheit' haben Musiker häufig vulkanische neue Formen des Unterhaltungswechselspiels entwickelt.

Vor 1961 arbeitete Taylor regelmäßig mit dem Altstimme-Saxofonisten Jimmy Lyons, einem seiner wichtigsten und konsequenten Mitarbeiter. Taylor, Lyons und Drummer Sonniger Murray (und später Andrew Cyrille) haben das Kernpersonal Der Einheit, die primäre Gruppenanstrengung von Taylor bis zum Frühtod von Lyons 1986 gebildet. Das Spielen von Lyons, stark unter Einfluss der Jazzikone Charlie Parker, hat ein starkes Niedergeschlagenheitsfeingefühl behalten und hat geholfen, Taylor zunehmend avant garde zur Jazztradition angebundene Musik zu behalten.

Solokonzerte

Taylor hat begonnen, Solokonzerte am Anfang der 1970er Jahre durchzuführen. Viele von diesen wurden auf dem Album veröffentlicht und schließen Einzug (1973) ein, ergreifen einer des Frühlings von Zwei Blau-J's (1973), Stille Zungen (1974), Garten (1982), Für Olim (1987), Erzulie Maketh Geruch (1989) und Der Baum des Lebens (1998) Partei. Er hat begonnen, kritischen wenn nicht populären, Beifall zu speichern, um Jimmy Carter auf dem Rasen vom Weißen Haus spielend, als ein Künstler im Wohnsitz an Universitäten lesend, und schließlich eine Kameradschaft von Guggenheim 1973 und dann eine Kameradschaft von MacArthur 1991 zuerkannt.

Die 1990er Jahre und das Gefühl-Trio

Der Tod des folgenden Lyons 1986 Taylor hat das Gefühl-Trio am Anfang der 1990er Jahre mit William Parker (Bass) und Tony Oxley (Trommeln) gebildet; die Gruppe kann auf Berühmten Wappenschildern gehört werden, (Das Gefühl-Trio) und der 10-CDs-Satz 2 T für einen Schönen T Schauend. Er hat auch mit größeren Ensembles und Projekten der Big Band geleistet. Sein verlängerter Wohnsitz in Berlin 1988 wurde durch das deutsche Etikett FMP umfassend dokumentiert, auf einen massiven in Schachteln gepackten Satz von Leistungen im Duett und Trio mit einem "Who is Who" von europäischem freiem improvisors, einschließlich Oxleys, Derek Baileys, Evan Parkers, Han Benninks, Tristan Honsingers, Louis Moholos, Paul Lovens und anderer hinauslaufend. Die meisten seiner letzten Tagesaufnahmen sind auf europäischen Etiketten, mit Ausnahme vom Schwung-Raum (eine Sitzung mit Dewey Redman und Elvin Jones) auf Verve/Gitanes ausgestellt worden. Das klassische Etikett Brücke hat seine 1998-Bibliothek der Kongress-Leistung Algonquin, ein Duett mit dem Geiger Mat Maneri befreit. Taylor hat fortgesetzt, für Höchstzuschauer um die Welt mit lebenden Konzerten zu leisten, die gewöhnlich auf seinem begünstigten Instrument, einem Klavier von Bösendorfer gespielt sind, das neun Extraschlüssel des niedrigeren Registers zeigt. Ein Dokumentarfilm betitelt "Alle Zeichen", wurde auf der DVD 2006 von Direktor Chris Felver veröffentlicht. Taylor wurde auch in einem früheren Dokumentarfilm gezeigt Stellen Sich den Ton (1981) Vor, in dem er bespricht und seine Musik, Dichtung und Tanz durchführt.

Die 2000er Jahre

Taylor hat sparsam in den 2000er Jahren registriert, aber setzt fort, mit seinen eigenen Ensembles (das Ensemble von Cecil Taylor und die Big Band von Cecil Taylor) sowie mit anderen Musikern wie Joe Locke, Max Roach und Amiri Baraka zu leisten. 2004 wurde die Big Band von Cecil Taylor am Iridium 2005 eine beste Leistung von 2004 durch Alle Über den Jazz und dasselbe 2009 für das Trio von Cecil Taylor am Highline Ballsaal 2009 berufen. Das Trio hat aus Taylor, Albey Balgochian und Jackson Krall bestanden. Eine Autobiografie, mehr Konzerte und andere Projekte sind in den Arbeiten. 2010 haben Dreifache Punkt-Aufzeichnungen eine beschränkte Luxusausgabe veröffentlicht doppelte LP hat Ailanthus/Altissima betitelt: Bilaterale Dimensionen von Zwei Wurzelliedern, einer Reihe von Duetten mit dem langfristigen Mitarbeiter Tony Oxley, der lebend an der Dorfvorhut in New York City registriert wurde.

Ballett und Tanz

Zusätzlich zum Klavier hat sich Taylor immer für das Ballett und den Tanz interessiert. Seine Mutter, die gestorben ist, während er noch jung war, war ein Tänzer und hat auch das Klavier und die Geige gespielt. Taylor hat einmal gesagt: "Ich versuche, auf dem Klavier die Sprünge im Raum zu imitieren, den ein Tänzer macht". Er hat mit dem Tänzer Dianne McIntyre 1977 und 1979 zusammengearbeitet. 1979 hat er auch gedichtet und hat gespielt die Musik für ein zwölfminutiges Ballett "Stampfen Tetra: Eatin' Regen im Raum", Michail Baryshnikov und Heather Watts zeigend.

Dichtung

Taylor ist ein Dichter, Robert Duncan, Charles Olson und Amiri Baraka als Haupteinflüsse zitierend. Er integriert häufig seine Gedichte in seine Musikleistungen, und sie erscheinen oft in den Überseedampfer-Zeichen seiner Alben. Die CD Chinampas, der durch Löwe-Aufzeichnungen 1987 veröffentlicht ist, ist eine Aufnahme von Taylor, der mehrere seiner Gedichte rezitiert, sich auf dem Schlagzeug begleitend.

Einfluss und Musikstil

Gemäß Steven Block ist freier Jazz mit den Leistungen von Cecil Taylor am Fünf Punkt-Café 1957 und Ornette Coleman 1959 entstanden. 1964, Taylor co-founded die Jazzkomponist-Gilde, um die Arbeitsmöglichkeiten von avantgardistischen Jazzmusikern zu erhöhen.

Der Stil und Methoden von Taylor sind als 'constructivist' beschrieben worden. Trotz der Warnung von Scott Yanow bezüglich des "Verbietens von Taylor der Musik":

er setzt fort, die "bemerkenswerte Technik und Dauer von Taylor," und seine "fortgeschrittene", "radikale", "ursprüngliche" und kompromisslose "Musikvision zu loben."

Diese Vision ist einer der größten Einflüsse von Taylor auf andere:

Persönliches Leben

1982, Jazzkritiker Stanley Crouch outed Taylor als homosexuell seiend, eine böse Antwort veranlassend. Jedoch hat Taylor es nie bestritten.

Schallplattenverzeichnis

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