Saal von Carnegie (auch oft oder)

ist ein Konzerttreffpunkt in der Innenstadt Manhattan in New York City, die Vereinigten Staaten, die an 881 7. Avenue gelegen sind, das Oststrecken der 7. Avenue zwischen der West 56. Straße und der West 57. Straße, zwei Blöcke südlich vom Central Park besetzend.

Entworfen vom Architekten William Burnet Tuthill und gebaut vom Philanthropen Andrew Carnegie 1891 ist es einer der renommiertsten Treffpunkte in der Welt sowohl für die klassische Musik als auch für volkstümliche Musik. Carnegie Hall hat seine eigene künstlerische Programmierung, Entwicklung und Marktabteilungen, und präsentiert ungefähr 250 Leistungen jede Jahreszeit. Es wird auch zu leistenden Gruppen ausvermietet. Der Saal hat keine Residentgesellschaft seit 1962 gehabt, als sich die New Yorker Philharmonie Philharmonischem Hall von Lincoln Center bewegt hat (hat Avery Fisher Hall 1973 umbenannt).

Andere Konzertsäle, die den Namen von Carnegie tragen, schließen 420-Sitze-Saal von Carnegie in Lewisburg, West Virginia ein; 1928-Sitze-Varietee von Carnegie in Pittsburgh, Pennsylvanien, auf der Hauptseite der Museen von Carnegie Pittsburghs; 1022-Sitze-Varietee von Carnegie, das dem Pittsburger Vorstadtgehöft Bibliothek von Carnegie angefügt ist; und Saal von Carnegie, ein 540-Sitze-Treffpunkt, im Eingeborenen von Andrew Carnegie Dunfermline.

Saal-Treffpunkte von Carnegie

Saal von Carnegie hat ungefähr 200 Konzerte in der 2008-2009 Jahreszeit um 3 Prozent vom vorherigen Jahr präsentiert. Seine Stufen wurden für zusätzliche 600 Ereignisse in der 2008-2009 Jahreszeit vermietet.

Saal von Carnegie enthält drei verschiedene, getrennte Leistungsräume:

Der Hauptsaal (Isaac Stern Auditorium/Ronald Bühne von O. Perelman)

Carnegies Hauptauditorium des Saals setzt 2,804 auf fünf Niveaus. Es wurde für den Geiger Isaac Stern 1997 genannt. Der Hauptsaal ist enorm hoch, und Besucher des Spitzenbalkons müssen 137 Schritte besteigen. Alle außer dem Spitzenniveau können durch den Aufzug erreicht werden.

Der Hauptsaal hat die Leistungen der New Yorker Philharmonie von 1892 bis 1962 beherbergt. Bekannt als die renommiertste Konzertbühne in den Vereinigten Staaten, fast die ganze klassische Hauptmusik, und mehr kürzlich, volkstümliche Musik, haben Darsteller seit 1891 dort geleistet. Nach Jahren der schweren Abnutzung wurde der Saal 1986 (sieh unten) umfassend renoviert.

Zankel Saal

Saal von Zankel, der 599 setzt, wird für Judy und Arthur Zankel genannt. Ursprünglich genannt einfach Solokonzert-Saal, das war das erste Auditorium, um sich zum Publikum im April 1891 zu öffnen. Folgende Renovierungen haben 1896 gemacht, es war umbenannter Carnegie Lyceum. Es wurde zur amerikanischen Akademie von Dramatischen Künsten 1898 gepachtet, hat sich zu einem Kino 1959 umgewandelt, und wurde für den Gebrauch als ein Auditorium 1997 zurückgefordert. Der völlig wieder aufgebaute Saal von Zankel, der flexibel ist und in mehreren verschiedenen Maßnahmen wiederkonfiguriert werden kann, hat sich im Raum im September 2003 geöffnet.

Solokonzert-Saal von Weill

Solokonzert-Saal von Weill, der 268 setzt, wird für Sanford I. Weill, den Vorsitzenden des Saal-Ausschusses von Carnegie, und seine Frau, Joan genannt. Dieses Auditorium, im Gebrauch, seitdem sich der Saal 1891 geöffnet hat, wurde Kammermusik-Saal (später Kammermusik-Saal von Carnegie) ursprünglich genannt; der Name wurde ausser dem Solokonzert-Saal von Carnegie gegen Ende der 1940er Jahre geändert, und ist schließlich Solokonzert-Saal von Weill 1986 geworden.

Andere Möglichkeiten

Das Gebäude enthält auch die Saal-Archive von Carnegie, gegründet 1986, und hat sich Museum Erhoben, das sich 1991 geöffnet hat. Bis 2009 hat das Studio über dem Saal Arbeitsräume für Künstler im Durchführen und den grafischen Künsten einschließlich Musik, Dramas, Tanzes, sowie Architekten, Dramatiker, literarischer Agenten, Fotografen und Maler enthalten. Die Räume waren ungewöhnlich, indem sie Zweck-entworfen für die künstlerische Arbeit, mit sehr hohen Decken, Dachluken und großen Fenstern für das natürliche Licht sind. 2007 hat Carnegie Hall Corporation Pläne bekannt gegeben, die 33 restlichen Studio-Einwohner, einige zur Räumung zu zwingen, im Gebäude seit den 1950er Jahren einschließlich des Berühmtheitsbildnis-Fotografen Editta Sherman wohnend. Die Forschung der Organisation hat gezeigt, dass Andrew Carnegie immer die Räume als eine Einkommensquelle betrachtet hatte, um den Saal und seine Tätigkeiten zu unterstützen. Der Raum ist für die Musik-Ausbildung und korporativen Büros wiederbeabsichtigt worden.

Architektur

Saal von Carnegie ist eines der letzten großen Gebäude in New York gebaut völlig des Mauerwerks ohne einen Stahlrahmen; jedoch, als mehrere Flüge von Studio-Räumen zum Gebäude in der Nähe von der Umdrehung des 20. Jahrhunderts hinzugefügt wurden, wurde ein Stahlfachwerk um Segmente des Gebäudes aufgestellt. Das Äußere wird in schmalen römischen Ziegeln eines ausgereiften Ocker-Farbtons, mit Details in der Terrakotta und dem braunen Sandstein gemacht. Die Eingangshalle vermeidet zeitgenössische Barocke Theaterkunst mit einer hochgesinnten Übung auf die florentinische Renaissanceweise der Pazzi Kapelle von Filippo Brunelleschi: Weißes Pflaster und grauer Stein bilden ein harmonisches System von Runde-köpfigen gewölbten Öffnungen und korinthischen Pilastern, die einen ungebrochenen Sims, mit Runde-köpfigem lunettes darüber unter einer gewölbten Decke unterstützen. Das berühmte weiße und Goldinterieur wird ähnlich zurückgehalten.

Geschichte

Saal von Carnegie wird nach Andrew Carnegie genannt, der für seinen Aufbau gezahlt hat. Es war als ein Treffpunkt für die Oratorium-Gesellschaft New Yorks und die New Yorker Symphonie-Gesellschaft beabsichtigt, auf deren Ausschüssen Carnegie gedient hat. Aufbau hat 1890 begonnen, und wurde von Isaac A. Hopper und Gesellschaft ausgeführt. Obwohl das Gebäude im Gebrauch vom April 1891 war, war die offizielle öffnende Nacht am 5. Mai mit einem Konzert, das vom Maestro Walter Damrosch und Komponisten Peter Ilyich Tchaikovsky geführt ist. Ursprünglich bekannt einfach als "Varietee" (erscheinen die Wörter "Varietee, das von Andrew Carnegie" noch gegründet ist, auf der Fassade über der Markise), war der Saal umbenannter Saal von Carnegie 1893, nachdem Vorstandsmitglieder von Music Hall Company New Yorks (der ursprüngliche Verwaltungsrat des Saals) Carnegie überzeugt haben, den Gebrauch seines Namens zu erlauben. Mehrere Modifizierungen wurden zum Gebäude zwischen 1893 und 1896, einschließlich der Hinzufügung von zwei Türmen des Studios von Künstlern und Modifizierungen zum kleineren Auditorium auf der niedrigeren Ebene des Bauens gemacht.

Der Saal ist von der Familie von Carnegie bis 1925 im Besitz gewesen, als die Witwe von Carnegie es einem Immobilien-Entwickler, Robert E. Simon verkauft hat. Als Simon 1935, sein Sohn, Robert E. Simon der Jüngere gestorben ist. hat übernommen. Durch die Mitte der 1950er Jahre haben Änderungen im Musik-Geschäft Simon aufgefordert, Saal von Carnegie zum Verkauf der New Yorker Philharmonie anzubieten, die eine Mehrheit der Konzertdaten des Saals jedes Jahr eingeschrieben hat. Das Orchester hat sich geneigt, seitdem sie geplant haben, sich Lincoln Center dann in den frühen Stufen der Planung zu bewegen. Zurzeit wurde es weit geglaubt, dass New York City zwei Hauptkonzerttreffpunkte nicht unterstützen konnte. Dem Verlust des primären Mieters des Saals gegenüberstehend, wurde Simon gezwungen, das Gebäude zum Verkauf anzubieten. Ein Geschäft mit einem kommerziellen Entwickler, ist und vor 1960 mit der New Yorker Philharmonie in Bewegung Lincoln Center misslungen, das Gebäude wurde für den Abbruch mit Schiefer gedeckt, um Weg für einen kommerziellen Wolkenkratzer zu machen. Unter dem Druck von einer Gruppe, die vom Geiger Isaac Stern und vielen der Künstler-Einwohner geführt ist, wurde spezielle Gesetzgebung passiert, der der Stadt New York erlaubt hat, die Seite von Simon für $ 5 Millionen zu kaufen (den er verwenden würde, um Reston, VA zu gründen), und im Mai 1960 gemeinnützige Carnegie Hall Corporation geschaffen wurde, um den Treffpunkt zu führen. Es wurde ein Nationaler Historischer Grenzstein 1962 benannt.

Die meisten größten Darsteller der klassischen Musik seit der Zeit Saal von Carnegie wurde gebaut, haben im Hauptsaal geleistet, und seine Vorhallen werden mit unterzeichneten Bildnissen und Erinnerungsstücken geschmückt. Das NBC Sinfonieorchester, das von Arturo Toscanini oft geführt ist, der im Hauptsaal für den RCA Sieger registriert ist. Im Fall 1950 wurden die wöchentlichen Sendungskonzerte des Orchesters dorthin bewegt, bis sich das Orchester 1954 aufgelöst hat. Mehrere der Konzerte wurden durch NBC im Fernsehen übertragen, haben auf kinescopes bewahrt, und sind auf dem Hausvideo veröffentlicht worden.

Viele legendäre Jazz- und Darsteller der volkstümlichen Musik haben auch denkwürdige Leistungen am Saal von Carnegie einschließlich Benny Goodmans, Duke Ellingtons, Billie Holidays, des Quartetts von Dave Brubeck, Judy Garlands, Harry Belafontes, Nina Simone, Shirley Basseys, der Bande von James und Stevie Ray Vaughans gegeben, von denen alle berühmte lebende Aufnahmen ihrer Konzerte dort gemacht haben.

Am 15. Juni 1892 ist Sissieretta Jones der erste Afroamerikaner geworden, um am Varietee zu singen (hat Saal von Carnegie im nächsten Jahr umbenannt). Am 16. Januar 1938 hat das Orchester von Benny Goodman ein verkauftes Schwingen und Jazzkonzert gegeben, das auch, unter anderen Gast-Darstellern, Count Basie und Mitgliedern des Orchesters von Duke Ellington gezeigt hat.

Musik des Rock 'n' Rolls ist zuerst zum Saal von Carnegie gekommen, als Bill Haley und seine Kometen in einem Vielfalt-Leistungskonzert am 6. Mai 1955 erschienen sind. Felsen-Taten wurden am Saal jedoch bis zum 12. Februar 1964 nicht regelmäßig vorbestellt, als Die Beatles zwei Shows während ihrer historischen ersten Reise in die Vereinigten Staaten durchgeführt haben. Befürworter Sid Bernstein hat Beamte von Carnegie überzeugt, dass das Erlauben eines Konzerts von Beatles am Treffpunkt "das weitere internationale Verstehen" zwischen den Vereinigten Staaten und Großbritannien würde. Seitdem sind zahlreicher Felsen, Niedergeschlagenheit, Jazz und Landdarsteller am Saal jede Jahreszeit erschienen. Jethro Tull hat ein Album "Saal von Carnegie, New York" veröffentlicht die Aufmachung eines 1970-Konzerts. Ike und Tina Turner haben ein Konzert dort am 1. April 1971 durchgeführt, der auf ihr Album hinausgelaufen ist, "Was Sie Hören, ist, Was Sie Bekommen". Die Strandjungen haben Konzerte dort 1971 und 1972 gespielt, und zwei Lieder von der Show sind auf ihrem Endlosen Harmonie-Soundtrack erschienen. Chicago hat ihr 4 LP-Atelier "Chicago am Saal von Carnegie" 1971 registriert.

Renovierungen und Hinzufügungen

Das Gebäude wurde 1986 und 2003 von James Polshek umfassend renoviert, der besser bekannt durch sein postmodernes Planetarium am amerikanischen Museum der Naturgeschichte geworden ist. Polshek und sein Unternehmen, Partnerschaft von Polshek, wurden seit 1978 in vier Phasen der Renovierung des Saals und Vergrößerung einschließlich der Entwicklung eines Produktionsplans 1980 beteiligt; die wirkliche Renovierung des Hauptsaals, des Strengen Auditoriums und der Entwicklung des Solokonzert-Saals von Weill und Kaplan Probe-Raums, alle 1986; die Entwicklung hat sich Museum Erhoben, Ostraum- und Klub-Zimmer (hat später Rohatyn Zimmer und Shorin Klub-Zimmer, beziehungsweise umbenannt), alle 1991; und, am meisten kürzlich, die Entwicklung des Zankel Saals 2003.

Die Renovierung war nicht ohne Meinungsverschiedenheit. Folgende Vollziehung der Arbeit am Hauptauditorium 1986, es gab Beschwerden, dass die berühmte Akustik des Saals verringert worden war. Obwohl an der Renovierung beteiligte Beamte bestritten haben, dass es jede Änderung gab, haben Beschwerden seit den nächsten neun Jahren angedauert. 1995, wie man entdeckte, war die Ursache des Problems eine Platte des Betons unter der Bühne. Die Platte wurde nachher entfernt.

In 1987-1989 wurde ein 60-stöckiger Büroturm, genannt Saal-Turm von Carnegie, der von Cesar Pelli & Associates entworfen ist, neben dem Saal auf demselben Block vollendet. Neuer hinter der Bühne geschehender Raum und Bankett-Räume, die innerhalb des Turms enthalten sind, stehen mit dem Hauptsaal-Gebäude von Carnegie in Verbindung.

Im Juni 2003 wurden versuchsweise Pläne für die Philharmonie gemacht, zum Saal von Carnegie zurückzukehren, der 2006, und für das Orchester beginnt, um seine Geschäftsoperationen mit denjenigen des Treffpunkts zu verschmelzen. Jedoch wurden diese Pläne später 2003 abgerufen.

Management

Der Ausübende und Künstlerische Direktor des Saals von Carnegie (vom Juli 2005) ist Herr Clive Gillinson, früher Direktor des Londoner Sinfonieorchesters.

Die Saal-Archive von Carnegie

Unerwartet, für die meisten Konzertbesucher, hat es sich 1986 herausgestellt, dass Saal von Carnegie ein Archiv nie durchweg unterstützt hatte. Ohne ein Hauptbehältnis war ein bedeutender Teil von Carnegies dokumentierter Geschichte des Saals verstreut worden. In der Vorbereitung des Feierns der Saal-Hundertjahrfeier von Carnegie (1991) wurden die Saal-Archive von Carnegie gegründet.

Saal-Witz von Carnegie

Ein alter Witz ist ein Teil der Volkskunde des Saals geworden. Eine der frühsten Druckversionen des Witzes läuft wie folgt:

:Rumor der ist ein Fußgänger auf der 57. Straße, Manhattan, hörte Jascha Heifetz auf und fragte, "Konnten Sie mir erzählen, wie man zum Saal von Carnegie kommt?" "Ja", hat Heifetz gesagt. "Praxis!"

Finanzen

Das Betriebsbudget des Saals für die 2008-2009 Jahreszeit war $ 84 Millionen. Für 2007-2008 haben Betriebskosten Einnahmen von Operationen um $ 40.2 Millionen überschritten. Mit der Finanzierung von Spendern, Investitionseinkommen und staatlichen Zuschüssen, hat der Saal diese Jahreszeit mit $ 1.9 Millionen mehr in Gesamteinnahmen beendet als Gesamtkosten.

Der Angestellte des Saals, der Stützen beaufsichtigt, wurde für 530,000 $ im Gehalt und den Vorteilen während des Geschäftsjahrs bezahlt, das im Juni 2008 geendet hat. Die vier anderen Mitglieder der Vollzeitbühne-Mannschaft — zwei Zimmermänner und zwei Elektriker — hatten ein durchschnittliches Einkommen von 430,000 $ während dieser Periode. Vergleichsweise die Spitze im höchsten Maße waren bezahlte nicht gewerkschaftliche Angestellte das Künstlerische und der Verantwortliche Direktor, Clive Gillinson, der für 946,000 $ im Gehalt und den Vorteilen bezahlt wurde; der Hauptfinanzoffizier, an 352,000 $, und der Generaldirektor, an 341,000 $.

Weltpremieren am Saal von Carnegie

Siehe auch

• Liste von Museen und kulturellen Einrichtungen in New York City
• Liste von Konzertsälen
• Judy am Saal von Carnegie
• Benny Goodman und sein Orchester am Saal von Carnegie, am 16. Januar 1938
• Chicago am Saal von Carnegie 1971 vier LP-Vinylatelier durch die Rockband Chicago
• Matilda Sissieretta Joyner Jones, der erste Afroamerikaner, um am Saal von Carnegie zu singen
• Verbindung für die Kunstbefürwortungsorganisation für den Saal von Carnegie

Weiterführende Literatur

• Richard Schickel, Die Welt des Saals von Carnegie, 1960.

Links

• Saal von Carnegie und seine Ereignisse auf NYC-ARTS.org
• Saal von Carnegie und seine Ereignisse auf NYCkidsARTS.org