Eine Plattenfirma ist eine Marke und eine Handelsmarke, die mit dem Marketing von Musik-Aufnahmen und Musik-Videos vereinigt ist. Meistens ist eine Plattenfirma die Gesellschaft, die solche Marken und Handelsmarken führt, koordiniert die Produktion, die Fertigung, den Vertrieb, das Marketing und die Promotion und die Erzwingung des Urheberschutzes von gesunden Aufnahmen und Musik-Videos; das Verhalten-Talent-Kundschaften und die Entwicklung von neuen Künstlern ("Künstler und Repertoire" oder A&R); und erhält Verträge mit der Aufnahme von Künstlern und ihren Betriebsleitern aufrecht. Der Begriff "Plattenfirma" ist auf das kreisförmige Etikett im Zentrum einer Vinylaufzeichnung zurückzuführen, die prominent den Namen des Herstellers zusammen mit anderer Information zeigt.

Die Musik-Industrie

Innerhalb der Musik-Industrie; die meisten Aufnahme-Künstler sind immer vertrauensvoller laut Plattenfirmen geworden, um ihre Verbraucherbasis zu verbreitern, ihre Alben auf den Markt zu bringen und sowohl gefördert zu werden, und haben auf mp3, Radio, usw. und natürlich Fernsehen auch mit Publicitymanagern gehört, die Darstellern bei positiven Mediaberichten helfen, ihre Waren auf den Markt zu bringen, und sie über Läden und andere Mediaausgänge bereitzustellen. Das Internet ist eine Weise zunehmend gewesen, wie einige Künstler Kosten vermeiden und neue Zuschauer, sowie den Gebrauch von Videos in einigen Fällen gewinnen, um ihre Produkte zu verkaufen.

Größer gegen unabhängige Plattenfirmen

Plattenlabels können klein, lokalisiert, und ("indie") "unabhängig" sein, oder sie können ein Teil einer großen internationalen Mediagruppe, oder irgendwo zwischen sein. Die größten 4 Plattenfirmen werden führende Firmen genannt. Ein Subetikett ist ein Etikett, das ein Teil einer größeren Rekordgesellschaft ist, aber es handelt unter einem verschiedenen Namen.

Abdruck

Wenn ein Etikett ausschließlich eine Handelsmarke oder Marke, nicht eine Gesellschaft ist, dann wird es gewöhnlich einen Abdruck, ein Begriff genannt, der für dasselbe Konzept in der Verlagsindustrie gebraucht ist. Ein Abdruck wird manchmal als seiend ein Projekt, Einheit oder Abteilung einer Plattenfirma-Gesellschaft auf den Markt gebracht, wenn auch es keine gesetzliche mit dem Abdruck vereinigte Geschäftsstruktur gibt.

Führende Firmen

Führende Firmen 1988-1998 (Große Sechs)

1. Warner Music Group
2. EMI
3. Sony Music
4. BMG Musik
5. Universal Music Group
6. Polygramm

Führende Firmen 1998-2004 (Große Fünf)

Warner Music Group EMI

1. Sony Music

BMG Musik

1. Universal Music Group

Führende Firmen 2004-2008 (Große Vier)

Warner Music Group EMI

1. Sony BMG

Universal Music Group

Führende Firmen 2008-2011 (Große Vier)

1. Sony Music Entertainment
2. EMI Group
3. Warner Music Group
4. Universal Music Group

Führende Firmen seit Ende 2011, wenn genehmigt (Große Drei)

Sony Music EntertainmentWarner Music Group

1. Universal Music Group

Plattenlabels sind häufig unter der Kontrolle eines korporativen Zentralverbands genannt eine Musik-Gruppe. Eine Musik-Gruppe ist normalerweise von einer internationalen zusammengewürfelten Holdingsgesellschaft im Besitz, die häufig Nichtmusik-Abteilungen ebenso hat. Eine Musik-Gruppe kontrolliert und besteht aus Musik-Verlagen, Aufzeichnung (lassen Sie Aufnahme erklingen) Hersteller, registrieren Sie Verteiler und Plattenfirmen. Bezüglich 2005 kontrollieren die "großen vier" Musik-Gruppen ungefähr 70 % des Weltmusik-Marktes und ungefähr 80 % des USA-Musik-Marktes. Rekordgesellschaften (Hersteller, Verteiler und Etiketten) können auch eine Rekordgruppe umfassen, die abwechselnd von einer Musik-Gruppe kontrolliert wird. Die konstituierenden Gesellschaften in einer Musik-Gruppe oder Rekordgruppe werden manchmal als seiend Abteilungen der Gruppe auf den Markt gebracht.

Unabhängig

Wie man

allgemein betrachtet, sind Rekordgesellschaften und Musik-Herausgeber, die nicht unter der Kontrolle der großen drei sind (indie) unabhängig, selbst wenn sie große Vereinigungen mit komplizierten Strukturen sind. Der Begriff indie Etikett wird manchmal gebraucht, um sich auf nur jene unabhängigen Etiketten zu beziehen, die an einem Unabhängigen Kriterien der korporativen Struktur und Größe kleben, und einige denken, dass ein Indie-Etikett fast jedes Etikett ist, das Nichthauptströmungsmusik unabhängig von seiner korporativen Struktur veröffentlicht.

Subetikett

Musik-Sammler gebrauchen häufig den Begriff Subetikett, um sich entweder auf einen Abdruck oder auf eine untergeordnete Etikett-Gesellschaft (wie diejenigen innerhalb einer Gruppe) zu beziehen. Zum Beispiel, in den 1980er Jahren und 1990er Jahren, "4. & B'way" war eine Markenmarke, die von Island Records Ltd. im Vereinigten Königreich und durch einen untergeordneten Zweig, Island Records, Inc. in den Vereinigten Staaten besessen ist. Das Zentrum-Etikett auf einem 4. & in den Vereinigten Staaten auf den Markt gebrachter Aufzeichnung von Broadway würde normalerweise einen 4. & Firmenzeichen von B'way tragen und würde im Kleindruck, "4. & B'way™, eine Gesellschaft von Island Records, Inc. festsetzen". Sammler, die Etiketten als Marken besprechen, würden sagen, dass 4. & B'way ein Subetikett oder Abdruck der gerade "Insel" oder "Inselaufzeichnungen" ist. Ähnlich könnten Sammler, die beschließen, Vereinigungen und Handelsmarken als gleichwertig zu behandeln, 4. sagen, & B'way ist ein Abdruck und/oder Subetikett sowohl von Island Records, Ltd. als auch von dass das Subetikett der Gesellschaft, Island Records, Inc. Jedoch werden solche Definitionen durch die korporativen Fusionen kompliziert, die 1989 vorgekommen sind (als Insel an PolyGram verkauft wurde), und 1998 (als sich PolyGram mit dem Universalen verschmolzen hat). Insel ist eingetragen als Vereinigungen sowohl in den Vereinigten Staaten als auch im Vereinigten Königreich geblieben, aber die Kontrolle seiner Marken hat Hände geändert mehrmals so neue Gesellschaften wurden gebildet, die Unterscheidung der Vereinigung verringernd, wie der "Elternteil" irgendwelcher Subetiketten.

Hochmut-Etiketten

Hochmut-Etiketten sind Etiketten, die einen Abdruck tragen, der den Eindruck eines Eigentumsrechts oder Kontrolle eines Künstlers gibt, aber vertreten Sie tatsächlich eine Standardbeziehung des Künstlers/Etiketts. In solch einer Einordnung wird der Künstler nichts anderes als den Gebrauch des Namens auf dem Etikett kontrollieren, aber kann einen größeren genießen sagen im Verpacken seiner oder ihrer Arbeit. Ein Beispiel solch eines Etiketts ist das durch das Abc besessene Neutronetikett während am Lautzeichen in Großbritannien. Einmal ist Künstler Lizzie Tear (laut des Vertrags mit dem Abc selbst) auf dem Abdruck erschienen, aber es wurde fast völlig den Angeboten des Abc gewidmet und wird noch für ihre Wiederausgaben verwendet (obwohl Lautzeichen die Master der ganzen Arbeit besitzt, die auf dem Etikett ausgegeben ist).

Jedoch sind nicht alle besonderen Künstlern gewidmeten Etiketten im Ursprung völlig oberflächlich. Viele Künstler, früh in ihren Karrieren, schaffen ihre eigenen Etiketten, die später von einer größeren Gesellschaft ausgezahlt werden. Wenn das der Fall ist, kann es manchmal dem Künstler größere Freiheit geben, als wenn sie direkt zum großen Etikett unterzeichnet wurden. Es gibt viele Beispiele dieser Art des Etiketts, wie Nichts Aufzeichnungen, die von Trent Reznor von Neun-Zoll-Nägeln besessen sind; und Morgenaufzeichnungen, die durch Die Küfer-Tempel-Klausel besessen sind, die EPs seit Jahren vor der Gesellschaft veröffentlichten, wurden durch RCA gekauft.

Beziehung mit Künstlern

Ein Etikett stellt normalerweise einen exklusiven Aufnahme-Kontakt mit einem Künstler her, um die Aufnahmen des Künstlers als Gegenleistung für Lizenzgebühren auf dem Abgabepreis der Aufnahmen auf den Markt zu bringen. Verträge können sich über kurze oder lange Dauern ausstrecken, und können, oder kann sich auf spezifische Aufnahmen nicht beziehen. Feststehende, erfolgreiche Künstler neigen dazu im Stande zu sein, ihre Verträge neu auszuhandeln, um zu ihnen günstigere Begriffe zu bekommen, aber viel-veröffentlichter Prinz stellt 1994-1996 Fehde mit Warner Bros. ein starkes Gegenbeispiel zur Verfügung, wie den Anspruch von Roger McGuinn, erhoben im Juli 2000 vor einem US-Senat-Komitee tut, dass Der Byrds nie einigen der Lizenzgebühren erhalten hat, die ihnen für ihre größten Erfolge, "Herr Tambourine Man" und "Umdrehung, Umdrehung, Umdrehung" versprochen worden war.

Ein Vertrag entweder sorgt für den Künstler, um vollendete Aufnahmen an das Etikett, oder für das Etikett zu liefern, um die Aufnahme mit dem Künstler zu übernehmen. Für Künstler ohne eine Aufnahme-Geschichte wird das Etikett häufig am Auswählen von Erzeugern beteiligt, Studio, zusätzliche Musiker und Lieder registrierend, die zu registrieren sind, und kann die Produktion beaufsichtigen, Sitzungen zu registrieren. Für feststehende Künstler wird ein Etikett gewöhnlich am Aufnahme-Prozess weniger beteiligt.

Die Beziehung zwischen Plattenfirmen und Künstlern kann eine schwierige sein. Viele Künstler haben Alben verändern lassen oder irgendwie durch die Etiketten zensiert, bevor sie — Lieder veröffentlicht werden, die, Gestaltungsarbeit oder Titel editieren werden, die ändern werden, usw. tun Plattenlabels allgemein das, weil sie glauben, dass das Album besser verkaufen wird, wenn die Änderungen vorgenommen werden. Häufig sind die Entscheidungen der Plattenfirma vernünftige von einer kommerziellen Perspektive, aber das frustriert normalerweise den Künstler, der findet, dass ihre Gestaltungsarbeit verringert oder durch solche Handlungen falsch dargestellt wird.

In den frühen Tagen der Aufnahme-Industrie waren Plattenfirmen für den Erfolg jedes Künstlers absolut notwendig. Die erste Absicht jedes neuen Künstlers oder Bandes sollte zu einem Vertrag so bald wie möglich unterzeichnet werden. In den 1940er Jahren, die 1950er Jahre und die 1960er Jahre, haben viele Künstler dringend so einen Vertrag mit einer Rekordgesellschaft unterzeichnen müssen, dass sie gewöhnlich damit geendet haben, einen schlechten Vertrag zu unterzeichnen, normalerweise die Rechte auf ihre Musik im Prozess weggebend. Bis jetzt definieren Standardaufnahme-Verträge Plattenfirmen als der rightsholders der Musik, die die Verträge bedecken. Unterhaltungsrechtsanwälte können von einigen verwendet werden, um jeden Vertrag durchzusehen, bevor er unterzeichnet wird.

Durch die Fortschritte des Internets wird die Rolle von Etiketten zunehmend verringert, weil Künstler im Stande sind, ihr eigenes Material durch das Webradio, den Gleichen zur gleichrangigen Datei frei zu verteilen, die sich wie BitTorrent und andere Dienstleistungen für wenig oder keine Kosten teilt. Größere Künstler wie Neun-Zoll-Nägel haben ein Ende zu ihren Verträgen der führenden Firma bekannt gegeben, zitierend, dass die nicht kooperative Natur der Aufnahme-Industrie mit diesen neuen Tendenzen Musiker und die Industrie als Ganzes verletzt, und am allermeisten die Anhänger verletzt. Radiohead hat auch ähnliche Motive mit dem Ende ihres Vertrags mit EMI zitiert, als ihr Album In Regenbogen als eine "Bezahlung veröffentlicht wurde, was Sie" Verkaufsmodell als ein Online-Download wollen.

Neue Etikett-Strategien

Mit der Förderung des Computers und der Technologie wie Internet, zu einer Zunahme in der Datei führend, die sich teilt und Digitalvertrieb unmittelbar zum Anhänger, der mit Musik-Verkäufen verbunden ist, die in den letzten Jahren stürzen, haben Etiketten und Organisationen ihre Strategien und die Weise ändern müssen, wie sie mit Künstlern arbeiten. Neue Typen von Geschäften werden mit Künstlern genannt "vielfache Rechte" oder "360" Geschäfte mit Künstlern gemacht. Diese Typen von Pakten geben Etikett-Rechte und Prozentsätze dem Künstler Reise-, Verkaufspolitik und Indossierungen. Als Entgelt für diese Rechte geben Etiketten gewöhnlich höhere Förderungszahlungen Künstlern, haben mehr Geduld mit der Künstler-Entwicklung und höhere Prozentsätze in CD-Verkäufen. Diese 360 Stil-Geschäfte sind am wirksamsten, wenn der Künstler gegründet wird und einen loyalen Anhänger stützen lässt. Deshalb müssen Etiketten jetzt mit der Entwicklung von Künstlern mehr entspannt werden, weil Langlebigkeit der Schlüssel zu diesen Typen von Pakten ist. Mehrere Künstler solcher als Paramehr, Maino und sogar Madonna haben solche Typen von Geschäften unterzeichnet.

Ein Blick auf ein wirkliches 360 Geschäft, das durch Atlantische Aufzeichnungen einem Künstler angeboten ist, zeigt eine Schwankung der Struktur. Atlantiks Dokument bietet einen herkömmlichen Kassenfortschritt an, um den Künstler zu unterzeichnen, der ein Königtum für Verkäufe erhalten würde, nachdem Ausgaben wiedergewonnen wurden. Mit der Ausgabe des ersten Albums des Künstlers, jedoch, hat das Etikett eine Auswahl, zusätzliche 200,000 $ als Entgelt für 30 Prozent des Nettoeinkommens vom ganzen Reisen, Waren, Indossierungen und Fanclub-Gebühren zu bezahlen. Der Atlantik würde auch das Recht haben, die Tour-Liste der Tat und die Gehälter der bestimmten Tour und vom Künstler angestellten Waren-Verkaufsangestellten zu genehmigen. Aber das Etikett bietet auch dem Künstler eine 30-Prozent-Kürzung der Album-Gewinne des Etiketts an — wenn irgendwelcher — der eine Verbesserung vom typischen Industriekönigtum von 15 Prozent vertritt.

Geschichte

Industrieverdichtung

In den 1970er Jahren und 1980er Jahren gab es eine Phase der Verdichtung in der Rekordindustrie, die fast zu allen führenden Firmen geführt hat, die von ganz wenigen multinationalen Gesellschaften im Besitz sind. CDs fließen noch durch eine Hand voll Quellen mit der Mehrheit der Verkäufe, die die "großen vier" Plattenfirmen durchgehen.

Wiederaufleben von unabhängigen Etiketten

In den 1990er Jahren, infolge des weit verbreiteten Gebrauches des Hausstudios, Verbraucher, der Technologie und das Internet registriert, haben unabhängige Etiketten begonnen, mehr gewöhnlich zu werden. Unabhängige Etiketten sind häufig (obwohl nicht immer) mit einer festgesetzten Absicht den Künstlern gehörig, die häufig ist, um die Qualität der Produktion des Künstlers zu kontrollieren. Unabhängige Etiketten genießen gewöhnlich die Mittel nicht, die für die "großen vier" verfügbar sind, und weil solcher hinter ihnen häufig in Marktanteilen zurückbleiben wird. Häufig führen unabhängige Künstler eine Rückkehr, indem sie für viel kleinere Produktionskosten einer typischen großen Etikett-Ausgabe registrieren. Manchmal sind sie im Stande, ihren anfänglichen Fortschritt sogar mit viel niedrigeren Verkaufszahlen wiederzugewinnen.

Bei Gelegenheit bewegen sich feststehende Künstler, sobald ihr Rekordvertrag fertig gewesen ist, zu einem unabhängigen Etikett. Das gibt häufig den vereinigten Vorteil der Namenanerkennung und mehr Kontrolle über jemandes Musik zusammen mit einem größeren Teil von Königtum-Gewinnen. Künstler wie Dolly Parton, Aimee Mann, Prinz, Staatsfeind, BKBravo (Kua und Rafi), unter anderen, sind dieser Weg gegangen. Historisch sind auf diese Weise angefangene Gesellschaften in die führenden Firmen wiederabsorbiert worden (zwei Beispiele sind die Wiederprämie-Aufzeichnungen von Frank Sinatra, der von Warner Music für einige Zeit jetzt, und Herb Alpert A&M Aufzeichnungen im Besitz gewesen ist, die jetzt von Universal Music Group besessen sind). Ähnlich sollten die Außenseiter-Aufzeichnungen von Madonna (angefangen mit Madonna mit ihrem Betriebsleiter und einem anderen Partner) unter der Kontrolle von Warner Music kommen, als Madonna sich entkleidet hat, Anteile in der Gesellschaft zu kontrollieren.

Es gibt viele unabhängige Etiketten; die rechtschaffenen Baby-Aufzeichnungen der Sängerin Ani DiFranco von Leuten werden häufig als ein ideales Beispiel zitiert. Der Sänger hat lukrative Verträge aus mehreren Spitzenetiketts umgekehrt, um ihre eigene New Yorker Gesellschaft einzusetzen. Das unveränderliche Reisen ist auf beachtenswerten Erfolg für eine Tat ohne bedeutende Hauptfinanzierung hinausgelaufen. After und andere von der Gesellschaft haben mehrfach über ihr Geschäftsmodell in der Hoffnung auf das Fördern von anderen gesprochen.

Einige unabhängige Etiketten werden erfolgreich genug, dass Hauptrekordgesellschaften Verträge verhandeln, um Musik für das Etikett oder in einigen Fällen entweder zu verteilen, das Etikett völlig zu kaufen.

Auf der Punkrock-Szene ermuntert das HEIMWERKEN-Ethos Bänder dazu, zu selbstveröffentlichen und zu selbstverteilen. Diese Annäherung ist ringsherum seit dem Anfang der 1980er Jahre in einem Versuch gewesen, "wahr" zu den Punkrock-Idealen des Tuns davon selbst zu bleiben und zu korporativen Gewinnen und Kontrolle "nicht auszuverkaufen". Solche Etiketten haben einen Ruf, wild kompromisslos und besonders widerwillig zu sein, mit den großen Plattenfirmen überhaupt zusammenzuarbeiten. Eines der bemerkenswertesten und einflussreichen Etiketten der Heimwerkereinstellung war SST-Aufzeichnungen, die vom Band Schwarze Fahne geschaffen sind. Keine Etiketten haben ihr Material veröffentlichen wollen, so haben sie einfach ihr eigenes Etikett geschaffen, um nicht nur ihr eigenes Material, aber das Material von vielen anderen einflussreichen unterirdischen Bändern im ganzen Land zu veröffentlichen. Der Dischord von Ian MacKaye wird häufig als ein Modell des Erfolgs in der HEIMWERKEN-Gemeinschaft zitiert, seit mehr als zwanzig Jahren mit weniger als zwölf Angestellten zu irgendeiner Zeit überlebt.

Internet und Digitaletiketten

Mit dem Internet, das jetzt eine lebensfähige Quelle ist, um Musik zu erhalten, sind netlabels erschienen. Abhängig von den Idealen des Nettoetiketts können Musik-Dateien von den Künstlern kostenlos oder für eine Gebühr heruntergeladen werden, die über PayPal oder anderes Online-Zahlungssystem bezahlt wird. Einige dieser Etiketten bieten auch Hardcopy-CDs zusätzlich zum direkten Download an. Die meisten Nettoetiketten erkennen das Kreative Unterhaus an, das System so lizenziert, das sich bestimmte Rechte für den Künstler vorbehält. Digitaletiketten sind die letzte Version eines 'Netto'-Etiketts. Wohingegen 'Netto'-Etiketten als eine freie Seite angefangen wurden, sind Digitaletiketten mehr Konkurrenz für die Hauptplattenfirmen.

Offene Quelletiketten

Das neue Jahrhundert bringt das Phänomen der offenen Quelle oder offen-zufriedenen Plattenfirma. Diese werden durch die kostenlose Software und offenen Quellbewegungen und den Erfolg von GNU/Linux begeistert.

Herausgeber als Etiketten

Mitte der 2000er Jahre haben einige Musik-Verlage begonnen, die durch Etiketten traditionell getane Arbeit zu übernehmen. Der Herausgeber Sony/ATV Musik hat zum Beispiel seine Verbindungen innerhalb der Familie von Sony gestärkt, um das Debüt-Album von Elliott Yamin unter einem schlafenden Sony gehörigen Abdruck zu erzeugen, zu registrieren, zu verteilen, und zu fördern, anstatt auf ein Geschäft mit einem richtigen Etikett zu warten.

Siehe auch

• Liste von Plattenfirmen
• Weißes Etikett