Maurits Cornelis Escher (

Am 17. Juni 1898 - am 27. März 1972), gewöhnlich gekennzeichnet als M. C. Escher, war ein holländischer grafischer Künstler. Er ist für seinen häufig mathematisch inspirierte Holzschnitte, Steindrucke und mezzotints bekannt. Diese zeigen unmögliche Aufbauten, Erforschungen der Unendlichkeit, Architektur und tessellations.

Frühes Leben

Maurits Cornelis, mit einem Spitznamen bezeichneter "Mauk", ist in Leeuwarden, Die Niederlande in einem Haus geboren gewesen, das einen Teil des Princessehof Keramik-Museums heute bildet. Er war der jüngste Sohn des Ingenieurs George Arnold Escher und seiner zweiten Frau, Sara Gleichmans. 1903 hat sich die Familie zu Arnhem bewegt, wo er Grundschule und Höherer Schule bis 1918 aufgewartet hat.

Er war ein kränkliches Kind, und wurde in eine Sonderschule im Alter von sieben Jahren gelegt und hat dem zweiten Rang gefehlt. Obwohl er in der Zeichnung hervorgeragt hat, waren seine Ränge allgemein schwach. Er hat auch Zimmerarbeit und Klavier-Lehren genommen, bis er dreizehn Jahre alt war. 1919 hat Escher die Haarlem Schule der Architektur und Dekorativen Künste besucht. Er hat kurz Architektur studiert, aber er hat mehreren Themen (teilweise wegen einer beharrlichen Hautinfektion) gefehlt und hat auf dekorative Künste umgeschaltet. Hier hat er unter Samuel Jessurun de Mesquita studiert, mit dem er Freunde seit Jahren bleiben würde. 1922 hat Escher die Schule verlassen, in der Zeichnung und dem Bilden von Holzschnitten Erfahrung gesammelt.

Späteres Leben

1922, ein wichtiges Jahr seines Lebens, ist Escher durch Italien (Florenz, San Gimignano, Volterra, Siena, Ravello) und Spanien (Madrid, Toledo, Granada) gereist. Er war durch die italienische Landschaft und von Alhambra, dem Schloss Moorish des vierzehnten Jahrhunderts in Granada, Spanien beeindruckt. Die komplizierten dekorativen Designs an Alhambra, die auf mathematischen Formeln basiert haben und ineinander greifende wiederholende Muster zeigen, die in die Mauern und Decken geformt sind, waren ein starker Einfluss auf die Arbeiten von Escher. Er ist nach Italien regelmäßig in den folgenden Jahren zurückgekommen. In Italien hat er Jetta Umiker getroffen, den er 1924 geheiratet hat. Das junge Paar hat sich in Rom niedergelassen, wo ihr Sohn, Giorgio Arnaldo Escher, genannt nach seinem Großvater, geboren gewesen ist." 1935 ist das politische Klima in Italien (unter Mussolini) völlig unannehmbar für ihn geworden. Escher hatte kein Interesse an der Politik, es unmöglich zu invilve selbst mit irgendwelchen Idealen außer den Ausdrücken seiner eigenen Konzepte durch sein eigenes besonderes Medium findend. aber er war dem Fanatismus und der Heuchelei abgeneigt. als sein ältester Sohn, George, im Alter von neun Jahren gezwungen wurde, eine Uniform von Ballila der Jugend von Facist in der Schule zu tragen, hat sich die Familie dafür entschieden, Italien zu verlassen. Die Familie hat sich zum Schloss-d'Œx, die Schweiz bewegt, wo sie seit zwei Jahren geblieben sind.

Escher, der dessen sehr zärtlich gewesen und durch die Landschaften in Italien begeistert war hatte, war in der Schweiz, so 1937, die Familie bewegt wieder, zu Uccle, einer Vorstadt Brüssels, Belgien entschieden unglücklich. Zweiter Weltkrieg hat sie gezwungen, sich im Januar 1941, dieses Mal zu Baarn, die Niederlande zu bewegen, wo Escher bis 1970 gelebt hat. Der grösste Teil des besser bekannten Bilderdatums von Escher von dieser Periode. Das manchmal bewölkte, kalte, nasse Wetter der Niederlande hat ihm erlaubt, sich versessen auf seine Arbeiten, und nur während 1962 zu konzentrieren, als er Chirurgie erlebt hat, gab es eine Zeit, als keine neuen Images geschaffen wurden.

Escher hat sich zum Haus von Rosa Spier in Laren 1970, ein Ruhestand nach Hause für Künstler bewegt, wo er sein eigenes Studio hatte. Er ist am Haus am 27. März 1972 mit 73 gestorben.

Arbeiten

Der Erstdruck von Escher einer unmöglichen Wirklichkeit war Stillleben und Straße, 1937. Sein künstlerischer Ausdruck wurde von Images in seiner Meinung, aber nicht direkt von Beobachtungen und Reisen zu anderen Ländern geschaffen. Weithin bekannte Beispiele seiner Arbeit schließen auch Zeichnungshände, eine Arbeit ein, in der zwei Hände, jede Zeichnung der andere gezeigt werden; Himmel und Wasser, in dem leichten Spielen auf dem Schatten zu morph der Wasserhintergrund hinter Fischzahlen in den Vogel mit einem Himmel-Hintergrund rechnet; und das Steigen und das Absteigen, in dem Linien von Leuten steigen und Stufen in einer unendlichen Schleife auf einem Aufbau hinuntersteigen, der unmöglich ist zu bauen und möglich, nur durch das Ausnutzen Marotten der Wahrnehmung und Perspektive zu ziehen.

Er hat in erster Linie in den Medien von Steindrucken und Holzschnitten gearbeitet, obwohl, wie man betrachtet, die wenigen mezzotints, die er gemacht hat, Meisterwerke der Technik sind. In seiner grafischen Kunst hat er mathematische Beziehungen unter Gestalten, Zahlen und Raum porträtiert. Zusätzlich hat er ineinander greifende Zahlen erforscht, die schwarz und weiß verwenden, um verschiedene Dimensionen zu erhöhen. Integriert in seine Drucke waren Spiegelimages von Kegeln, Bereichen, Würfeln, Ringen und Spiralen.

Zusätzlich zur eine Skizze machenden Landschaft und Natur in seinen frühen Jahren hat er auch Kerbtiere skizziert, die oft in seiner späteren Arbeit erschienen sind. Seine erste künstlerische Arbeit, vollendet 1922, hat acht menschliche in verschiedenen Flugzeugen geteilte Köpfe gezeigt. Später 1924 hat er Interesse an der "regelmäßigen Abteilung" von Flugzeugen verloren, und hat sich eine Skizze machenden Landschaften in Italien mit unregelmäßigen Perspektiven zugewandt, die in der natürlichen Form unmöglich sind.

Obwohl Escher mathematische Ausbildung nicht hatte — war sein Verstehen der Mathematik größtenteils visuell und intuitiv — die Arbeit von Escher hatte einen starken mathematischen Bestandteil, und mehr als einige der Welten, die er gezogen hat, werden um unmögliche Gegenstände wie der Würfel von Necker und das Dreieck von Penrose gebaut. Viele Arbeiten von Escher haben genannten tessellations von wiederholtem tilings verwendet. Die Gestaltungsarbeit von Escher wird besonders von Mathematikern und Wissenschaftlern gut gemocht, die seinen Gebrauch von Polyedern und geometrische Verzerrungen genießen. Zum Beispiel, im Ernst, stoßen Mehrfarbenschildkröten ihre Köpfe aus einem stellated Dodekaeder.

Der mathematische Einfluss in seiner Arbeit ist 1936 erschienen, als er Mittelmeer mit dem Schifffahrtsunternehmen von Adria reiste. Spezifisch ist er interessiert für die Ordnung und Symmetrie geworden. Escher hat seine Reise durch Mittelmeer als "die reichste Quelle der Inspiration beschrieben, die ich jemals geklopft habe."

Nach seiner Reise zu Alhambra hat Escher versucht, die Kunstarbeiten der Mauren mit dem geometrischen Bratrost als die Basis für seine Skizzen zu übertreffen, die er dann mit zusätzlichen Designs, hauptsächlich Tiere wie Vögel und Löwen überzogen hat.

Seine erste Studie der Mathematik, die später zu seiner Integration in seine Kunstarbeiten führen würde, hat mit dem akademischen Papier von George Pólya auf Flugzeug-Symmetrie-Gruppen begonnen, die ihm durch seinen Bruder Berend gesandt sind. Dieses Papier hat ihn angeregt, das Konzept der 17 Tapete-Gruppen (Flugzeug-Symmetrie-Gruppen) zu erfahren. Dieses mathematische Konzept verwertend, hat Escher periodischen tilings mit 43 farbigen Zeichnungen von verschiedenen Typen der Symmetrie geschaffen. Von diesem Punkt auf hat ihm eine mathematische Annäherung an Ausdrücke der Symmetrie in seinen Kunstarbeiten entwickelt. 1937 anfangend, hat er Holzschnitte mit dem Konzept der 17 Flugzeug-Symmetrie-Gruppen geschaffen.

1941 hat Escher seine Ergebnisse in einem Notizbuch zusammengefasst, das er Regelmatige vlakverdeling in asymmetrische congruente veelhoeken ("Regelmäßige Abteilung des Flugzeugs mit asymmetrischen kongruenten Vielecken") etikettiert hat. Seine Absicht im Schreiben davon war, sich in der Integrierung der Mathematik in die Kunst zu helfen. Escher wird als ein Forschungsmathematiker seiner Zeit wegen seiner Dokumentation mit diesem Papier betrachtet. Darin hat er studiert Farbe hat Abteilung gestützt, und hat ein System entwickelt, Kombinationen der Gestalt, symmetrischer und Farbeneigenschaften zu kategorisieren.

1956 hat Escher das Konzept erforscht, Unendlichkeit auf einem zweidimensionalen Flugzeug zu vertreten. Diskussionen mit dem kanadischen Mathematiker H.S.M. Coxeter haben das Interesse von Escher an hyperbolischen tessellations begeistert, die regelmäßiger tilings des Hyperbelflugzeugs sind. Die Holzgravieren-Kreisgrenze von Escher I-IV demonstriert dieses Konzept. 1959 hat Coxeter seine Entdeckung veröffentlicht, dass diese Arbeiten außerordentlich genau waren: "Escher hat es absolut richtig zum Millimeter bekommen."

Escher wurde dem Ritterstand der Ordnung von Orange Nassau 1955 zuerkannt. Nachher hat er regelmäßig Kunst für Würdenträger um die Welt entworfen.

1958 hat er ein Buch genannt die Regelmäßige Abteilung des Flugzeugs mit der Fortpflanzung einer Reihe von Holzschnitten veröffentlicht, die auf tessellations des Flugzeugs gestützt sind, in dem er die systematische Zunahme von mathematischen Designs in seinen Gestaltungsarbeiten beschrieben hat. Er hat betont, "Mathematiker haben das Tor geöffnet, das zu einem umfassenden Gebiet führt."

Insgesamt hat seine frühe Liebe von römischen und italienischen Landschaften und der Natur zu seinem Interesse am Konzept der regelmäßigen Abteilung eines Flugzeugs geführt, das er in mehr als 150 farbigen Arbeiten angewandt hat. Andere mathematische in seinen Arbeiten gezeigte Grundsätze schließen die Überlagerung eines Hyperbelflugzeugs auf einem festen 2-dimensionalen Flugzeug und die Integration von dreidimensionalen Gegenständen wie Bereiche, Säulen und Würfel in seine Arbeiten ein. Zum Beispiel, in einem Druck genannt "Reptilien", hat er sich zwei und dreidimensionale Images verbunden. In einer seiner Zeitungen hat Escher die Wichtigkeit von dimensionality betont und hat sich, wie "geärgert", über flache Gestalten beschrieben: "Ich lasse sie aus dem Flugzeug kommen."

Escher hat auch die mathematischen Konzepte der Topologie studiert. Er hat zusätzliche Konzepte in der Mathematik vom britischen Mathematiker Roger Penrose erfahren. Von diesen Kenntnissen hat er Wasserfall und Oben und unten geschaffen, unregelmäßige dem Konzept des Streifens von Möbius ähnliche Perspektiven zeigend.

Escher hat Metamorphose I 1937 gedruckt, der ein beginnender Teil einer Reihe von Designs war, die eine Geschichte durch den Gebrauch von Bildern erzählt haben. Diese Arbeiten haben einen Höhepunkt der Sachkenntnisse von Escher demonstriert, Mathematik in die Kunst zu vereinigen. In der Metamorphose I hat er konvexe Vielecke in regelmäßige Muster in einem Flugzeug umgestaltet, um ein menschliches Motiv zu bilden. Diese Wirkung symbolisiert seine Änderung von Interesse von der Landschaft und Natur zur regelmäßigen Abteilung eines Flugzeugs.

Eine seiner bemerkenswertesten Arbeiten ist die Stück-Metamorphose III, der breit genug ist, um alle Wände in einem Zimmer, und dann Schleife zurück auf sich zu bedecken.

Nach 1953 ist Escher ein Vortragender an vielen Organisationen geworden. Eine geplante Reihe von Vorträgen in Nordamerika 1962 wurde wegen einer Krankheit annulliert, aber die Illustrationen und der Text für die Vorträge, ausgeschrieben vollständig von Escher, wurden später als ein Teil des Buches Escher auf Escher veröffentlicht. Im Juli 1969 hat er seine letzte Arbeit, einen Holzschnitt genannt Schlangen beendet, in der Schlange-Wind durch ein Muster von verbundenen Ringen verwelken die zur Unendlichkeit sowohl zum Zentrum als auch zum Rand eines Kreises.

Vermächtnis

Die spezielle Denkart und die reiche grafische Arbeit von M.C. Escher haben einen dauernden Einfluss in der Wissenschaft und Kunst gehabt, sowie in der populären Kultur Verweise angebracht werden. Das Eigentumsrecht des geistigen Eigentums von Escher und seiner einzigartigen Kunstarbeiten ist von einander getrennt worden.

1969 hat der Geschäftsberater von Escher, Jan W. Vermeulen, Autor einer Lebensbeschreibung in Niederländisch auf dem Künstler, den M.C. Escher Stichting (Fundament von M.C. Escher) eingesetzt, und hat in diese Entität eigentlich die ganze einzigartige Arbeit von Escher sowie Hunderte von seinen ursprünglichen Drucken übertragen. Diese Arbeiten wurden durch das Fundament zum Haager Museum geliehen. Auf den Tod von Escher haben seine drei Söhne das Fundament aufgelöst, und sie sind Partner im Eigentumsrecht der Kunstarbeiten geworden. 1980 wurde diese Holding an einen amerikanischen Kunsthändler und das Haager Museum verkauft. Das Museum hat die ganze Dokumentation und den kleineren Teil der Kunstarbeiten erhalten.

Die Copyrights sind der Besitz der drei Söhne geblieben - wer ihnen später verkauft hat, um Kunst, eine holländische Gesellschaft Abzusperren. Die Kontrolle der Copyrights wurde nachher M.C. Escher Company B.V. von Baarn, die Niederlande übertragen, der Gebrauch der Copyrights auf der ganzen Kunst von Escher und auf seinem gesprochenen und schriftlichen Text lizenziert, und auch die Handelsmarken kontrolliert. Dem Feilstaub der Handelsmarke "M.C. Escher" in den Vereinigten Staaten wurde entgegengesetzt, aber die holländische Gesellschaft hat in den Gerichten vorgeherrscht mit der Begründung, dass ein Künstler oder seine Erben ein Recht haben, seinen Namen gesetzlich schützen zu lassen.

Eine zusammenhängende Entität, das Fundament von M.C. Escher von Baarn, fördert die Arbeit von Escher durch das Organisieren von Ausstellungen, das Veröffentlichen von Büchern und das Produzieren von Filmen über sein Leben und Arbeit.

Die primären Institutionssammlungen von ursprünglichen Arbeiten von M.C. Escher sind das Museum von Escher, eine Tochtergesellschaft von Haags Gemeentemuseum in Den Haag; die Nationalgalerie der Kunst (Washington, Bezirk); die Nationalgalerie Kanadas (Ottawa); das Museum von Israel (Jerusalem); Huis zehn Bosch (Nagasaki, Japan); und die Bostoner Publikum-Bibliothek.

Gödel, Escher, Bach durch Douglas Hofstadter, hat 1979 veröffentlicht, bespricht die Ideen von der Selbstverweisung und den fremden Schleifen, sich auf eine breite Reihe der künstlerischen und wissenschaftlichen Arbeit, einschließlich der Kunst von M. C. Escher und der Musik von J. S. Bach stützend, um Ideen hinter den Unvollständigkeitslehrsätzen von Gödel zu illustrieren.

Ausgewählte Arbeiten

• Bäume, Tinte (1920)
• St. Bavo, Haarlem, Tinte (1920)
• Flor de Pascua (Die Osterglocke), Illustrationen des Holzschnitts/Buches (1921)
• Acht Köpfe, Holzschnitt (1922)
• Delfine auch bekannt als Delfine im Phosphoreszierenden Meer, Holzschnitt (1923)
• Turm Babels, Holzschnitt (1928)
• Straße in Scanno, Abruzzi, Steindruck (1930)
• Castrovalva, Steindruck (1930)
• Die Brücke, Steindruck (1930)
• Palizzi, Calabria, Holzschnitt (1930)
• Pentedattilo, Calabria, Steindruck (1930)
• Atrani, Küste von Amalfi, Steindruck (1931)
• Ravello und die Küste von Amalfi, Steindruck (1931)
• Bedeckte Allee in Atrani, Küste von Amalfi, Holzgravur (1931)
• Phosphoreszierendes Meer, Steindruck (1933)
• Stillleben mit dem Kugelförmigen Spiegel, Steindruck (1934)
• Hand mit dem Nachdenkenden Bereich auch bekannt als Selbstbildnis im Kugelförmigen Spiegel, Steindruck (1935)
• Innerhalb von St. Petrus, Holzgravur (1935)
• Bildnis von G.A. Escher, Steindruck (1935)
• "Hölle", Steindruck, (kopiert von einer Malerei von Hieronymus Bosch) (1935)
• Regelmäßige Abteilung des Flugzeugs, Reihe von Zeichnungen, die bis zu den 1960er Jahren (1936) weitergegangen

• Stillleben und Straße (seine erste unmögliche Wirklichkeit), Holzschnitt (1937)
• Metamorphose I, Holzschnitt (1937)
• Tag und Nacht, Holzschnitt (1938)
• Zyklus, Steindruck (1938)
• Himmel und Wasser I, Holzschnitt (1938)
• Himmel und Wasser II, Steindruck (1938)
• Metamorphose II, Holzschnitt (1939-1940)
• Verbum (Erde, Himmel und Wasser), Steindruck (1942)
• Reptilien, Steindruck (1943)
• Ameise, Steindruck (1943)
• Begegnung, Steindruck (1944)
• Dorische Säulen, Holzgravur (1945)
• Drei Bereiche I, Holzgravur (1945)
• Magischer Spiegel, Steindruck (1946)
• Drei Bereiche II, Steindruck (1946)
• Eine andere Weltschabkunst auch bekannt als die Galerie Other World, Schabkunst (1946)
• Auge, Schabkunst (1946)
• Eine andere Welt auch bekannt als Andere Welt, Holzgravieren und Holzschnitt (1947)
• Kristall, Schabkunst (1947)
• Oben und unten auch bekannt als Hoch und Niedrig, Steindruck (1947)
• Hände, Steindruck (1948) ziehend
• Tautropfen, Schabkunst (1948)
• Sterne, Holzgravur (1948)
• Verdoppeln Sie Planetoid, Holzgravur (1949)
• Ordnung und Verwirrung (Unähnlichkeit), Steindruck (1950)
• Gekräuselte Oberfläche, Holzschnitt und Linoleum schneiden (1950)
• Locke, Steindruck (1951)
• Haus von Stufen, Steindruck (1951)
• Haus von Stufen II, Steindruck (1951)
• Pfütze, Holzschnitt (1952)
• Schwerkraft, (1952)
• Drache, Holzschnitt-Steindruck und Aquarellmalerei (1952)
• Kubikraumabteilung, Steindruck (1952)
• Relativität, Steindruck (1953)
• Vierflächiger Planetoid, Holzschnitt (1954)
• Windrose (Ordnung und Verwirrung II), Steindruck (1955)
• Konvex und Konkav, Steindruck (1955)
• Drei Welten, Steindruck (1955)
• Druckgalerie, Steindruck (1956)
• Mosaik II, Steindruck (1957)
• Würfel mit Magischen Zierbändern, Steindruck (1957)
• Sommerhaus, Steindruck (1958)
• Bereich-Spiralen, Holzschnitt (1958)
• Steigend und das Absteigen, Steindruck (1960)
• Wasserfall, Steindruck (1961)
• Möbius Strip II (Rote Ameisen) Holzschnitt (1963)
• Knoten, Bleistift und Farbstift (1966)
• Metamorphose III, Holzschnitt (1967-1968)
• Schlangen, Holzschnitt (1969)

Siehe auch

• Asteroid 4444 Escher wurde in der Ehre von Escher 1985 genannt.

Weiterführende Literatur

• M.C. Escher, Die Grafische Arbeit von M.C. Escher, Ballantine, 1971. Schließt den eigenen Kommentar von Escher ein.
• M.C. Escher, Die Fantastische Welt von M.C. Escher, Videosammlung von Beispielen der Entwicklung seiner Kunst, und der Interviews, des Direktors, Michele Emmers.
• Locher, J.L. (2000). Die Magie der M. C. Escher. Internationale Standardbuchnummer von Harry N. Abrams, Inc 0-8109-6720-0.
• Ernst, Bruno; Escher, M.C. (1995). Der Magische Spiegel von M.C. Escher (Taschen Reihe). Internationale Standardbuchnummer von TASCHEN America Llc die Kunst von 1-886155-00-3 Escher mit dem Kommentar von Ernst auf dem Leben von Escher und Kunst, einschließlich mehrerer Seiten auf seinem Gebrauch von Polyedern.
• Abrams (1995). Das Aufkleber-Buch von M.C. Escher. Harry N. Abrams. Internationale Standardbuchnummer 0-8109-2638-5.
• "Escher, M. C." Die Weltbuchenzyklopädie. 10. Hrsg. 2001.
• O'Connor, J. J. Escher. 01 2000. Universität St. Andrews, Schottland. Am 17. Juni 2005.
• Schattschneider, Doris und Spaziergänger, Wallace. M. C. Escher Kaleidocycles, Granatapfel-Kommunikationen; Petaluma, Kalifornien, 1987. Internationale Standardbuchnummer 0-906212-28-6.
• Schattschneider, Doris. M.C. Escher: Visionen der Symmetrie, New Yorks, New Yorks: Harry N. Abrams, 2004. Internationale Standardbuchnummer 0-8109-4308-5.
• Das Vermächtnis von M.C. Escher: ein hundertjähriges Feiern; Sammlung von Artikeln, die aus der Hundertjahrfeier-Konferenz von M.C. Escher, Rom, 1998 / Doris Schattschneider, Michele Emmer (Redakteure) kommen. Berlin; London: Springer-Verlag, 2003. Internationale Standardbuchnummer 3 540 42458 X (alk. Papier), internationale Standardbuchnummer 3 540 42458 X (hbk).
• M.C. Escher: Sein Leben und Ganze Grafische Arbeit, die von J. L. Locher, Amsterdam 1981 editiert ist.

Links

• — physische Repliken von einigen von "den unmöglichen" Designs von Escher

• Urheberrechtsproblem bezüglich Eschers vom Archiv von Artquest Artlaw.
• Galerie von tessellations durch M.C. Escher