John Davies Cale, OBE (geboren am 9. März 1942) ist ein walisischer Musiker, Komponist, Liedermacher und Rekorderzeuger, der ein Gründungsmitglied der experimentellen Rockband The Velvet Underground war.

Obwohl am besten bekannt, für seine Arbeit im Rock hat Cale in verschiedenen Genres einschließlich der Drohne und klassisch gearbeitet. Seit dem Abweichen von der Samtuntergrundbahn 1968 hat er etwa 30 Alben veröffentlicht. Seiner Soloarbeit ist Cale vielleicht für sein Album Paris 1919 und seine Deckel-Version "des Hallelujas" von Leonard Cohen plus seine Inselrekordtrilogie der Mitte der 1970er Jahre von Alben am besten bekannt: Angst, Langsames Blenden und Helen von Troygewicht.

Cale hat erzeugt oder mit Lou Reed zusammengearbeitet, Nico, La Monte Young, John Cage, Terry Riley, Kraniche, Einschnitt-Enterich, Mikrophon-Reiher, Kevin Ayers, Brian Eno, Patti Smith, Die Stichwortgeber, Die Modernen Geliebten, Art Bergmann, Prediger der Manic Street und frontman James Dean Bradfield, Marc Almond, Quetschen Glückliche Montage, FLÜSSIGKRISTALLANZEIGE Soundsystem und Siouxsie und die Todesfeen.

Frühes Leben und Karriere

John Cale ist am 9. März 1942 in Garnant im schwer industriellen Ammaner Tal Wales Will Cale und Margaret Davies geboren gewesen. Seine Mutter war ein primärer Lehrer, und sein Vater war ein Kohlenbergarbeiter. Obwohl Will nur Englisch gesprochen hat, hat Margaret John bis dazu gebracht sprechen nur Walisisch. Als er unfähig gewesen ist, dieselbe Sprache wie zu sprechen, hat sein Vater natürlich ihre Beziehung gehindert. John hat schließlich begonnen, Englisch vom Alter sieben auf der Vorwahl zu erfahren. Cale wurde von zwei verschiedenen Männern während seiner Kindheit belästigt; einer der Männer war ein Priester, und das Ereignis ist in einer Kirche vorgekommen.

Ein Talent für die Viola entdeckt, hat er Musik in der Goldschmied-Universität, Universität Londons studiert. Während dort er ein frühes Konzert von Fluxus, Ein Kleines Fest der Neuen Musik am 6. Juli 1963 organisiert hat. Er hat auch den kurzen Film Polizeiauto und zwei Hunderte beigetragen, die in der Fluxus Vorschau-Rezension, Juli 1963 zum werdenden avantgardistischen Kollektiv veröffentlicht sind. Er hat die erste Leistung im Vereinigten Königreich des Konzerts des Käfigs für das Klavier und Orchester mit dem Komponisten und Pianisten Michael Garrett als Solist geführt. Er hat eine Sympathie für die Vereinigten Staaten und Rock von einem frühen Alter gefühlt, und ist nachher nach Amerika gereist, um seine Musikausbildung, dank der Hilfe und des Einflusses von Aaron Copland fortzusetzen.

In New York City ankommend, hat er mehrere einflussreiche Komponisten getroffen. Am 9. September 1963, mit John Cage und mehreren andere, hat Cale an einem 18-stündigen Klavier spielenden Marathonlauf teilgenommen, der die erste lebensgroße Leistung "des Ärgers" von Erik Satie war. Nach der Leistung zeigt auf der Fernsehtafel erschienener Cale, dass ich ein Geheimnis habe. Das Geheimnis von Cale bestand darin, dass er in einem 18-stündigen Konzert geleistet hatte, und er von einem Mann begleitet wurde, dessen Geheimnis darin bestand, dass er das einzige Publikum-Mitglied war, das für die Dauer geblieben war.

Cale hat auch in La Monte Young und dem Ensemble von Tony Conrad das Theater der Ewigen Musik auch bekannt als das Traumsyndikat gespielt (um mit dem Band der 1980er Jahre desselben Namens nicht verwirrt zu sein). Die schwer Drohne-geladete Musik, die er gespielt hat, dort hat sich erwiesen, ein großer Einfluss in seiner Arbeit mit seiner folgenden Gruppe, der Samtuntergrundbahn zu sein. Einer seiner Mitarbeiter auf diesen Aufnahmen war Samtener Unterirdischer Gitarrenspieler Sterling Morrison. Drei Alben seiner frühen experimentellen Arbeit von dieser Periode wurden 2001 veröffentlicht.

Die Samtuntergrundbahn

Anfang 1965, er co-founded Die Samtuntergrundbahn mit Lou Reed, den Universitätsfreund von Reed Sterling Morrison und den Mitbewohner von Cale Angus Maclise rekrutierend, um die anfängliche Aufstellung zu vollenden. Cale hat das Band im September 1968 teilweise dank kreativer Unstimmigkeiten mit Reed verlassen.

Die allererste gewerblich verfügbare Aufnahme der Samtuntergrundbahn, einer instrumentalen Spur genannt die mit der Zitterpappel-Zeitschrift weggegebene "Schleife", war ein Feed-Back-Experiment, das schriftlich und von Cale durchgeführt ist. Seine kreative Beziehung mit Reed war zum Ton der ersten zwei Alben der Samtuntergrundbahn, The Velvet Underground & Nico (registriert 1966, veröffentlicht 1967) und Weiße Leichte/weiße Hitze (registriert 1967, veröffentlicht 1968) integriert. Auf diesen Alben spielt er Viola, Bassgitarre und Klavier, und singt gelegentliche sich rückwärts bewegende Vokale. Weiße Leichte/weiße Hitze zeigt Cale auf dem Organ (auf "der Schwester Ray") sowie zwei stimmliche Umdrehungen: "Die Operation von Dame Godiva", ein experimentelles Lied, wo er stimmliche Leitungsaufgaben mit Reed, und "Das Geschenk", ein langes gesprochenes von Reed geschriebenes Wortstück teilt. Obwohl Cale co-wrote die Musik zu mehreren Liedern, sein am meisten kennzeichnender Beitrag die elektrisch verstärkte Viola ist.

Cale hat auch auf dem 1967-Debüt-Album von Nico, Chelsea Mädchen gespielt, das Lieder co-written durch Samtene Unterirdische Mitglieder Cale, Reed und Morrison zeigt, die auch als Musiker zeigen. Cale macht sein Debüt als Lyriker auf dem "Winterlied" und "Kleine Schwester".

Abgesondert vom Erscheinen auf diesen drei Alben hat er auch Organ auf der Spur "Ozean" während der Praxis-Sitzungen gespielt, um Demos für das vierte Album des Bandes Geladen fast zwei Jahre zu erzeugen, nachdem er das Band verlassen hat. Er wurde zurück ins Studio vom Betriebsleiter des Bandes, Steve Sesnick gelockt, "in einem halbherzigen Versuch, alte Kameraden wieder zu vereinigen", wie Cale gesagt hat. Obwohl er auf dem beendeten Album nicht erscheint, wurde die Demoaufnahme "des Ozeans" in die 1997-Neuauflage eingeschlossen. Schließlich wurden fünf vorher unveröffentlichte Spuren registriert gegen Ende 1967 und Anfang 1968 auf den outtakes Kompilationen VU (1985) und eine Andere Ansicht (1986) eingeschlossen.

Wohl sind die künstlerischen Reibungen zwischen Cale und Reed, was den frühen Ton der Gruppe viel mehr gestaltet hat als irgendwelche anderen Mitglieder. Das Paar hatte häufig Unstimmigkeiten über die Richtung der Gruppe geheizt, und diese Spannung war zu ihren späteren Kollaborationen zentral. Als Cale abgereist ist, ist er geschienen, mehr experimentalist Tendenzen mit ihm zu nehmen, wie im Vergleichen des Geräuschfelsens experimentelle Weiße Leichte/weiße Hitze (der Cale co-created) zum mehr Knall-orientierten Die Samtuntergrundbahn, registriert nach seiner Abfahrt bemerkenswert ist.

Solokarriere

Die 1970er Jahre

Nach dem Verlassen der Samtuntergrundbahn hat Cale als ein Rekorderzeuger und Arrangeur auf mehreren Alben, einschließlich Nicos Der Marmorindex, Desertshore und (später Insel) Das Ende gearbeitet.... Auf diesen hat er die Stimme von Nico und Harmonium mit einer breiten Reihe von Instrumenten zur ungewöhnlichen Wirkung begleitet. Er hat auch das selbstbetitelte Debüt der Stichwortgeber erzeugt. Er ist auf dem zweiten Album des Enterichs des Einschnitts, Bryter Layter erschienen, Viola und Kielflügel auf zwei der Spuren des Albums spielend. Während er sich mit dem Erzeuger Joe Boyd getroffen hat, ist er auf die Musik des Enterichs gestoßen und hat darauf beharrt, mit ihm zusammenzuarbeiten. Nach einer schnellen Sitzung haben sie am "Nördlichen Himmel" und "der Fliege" zusammengearbeitet.

1970, zusätzlich zu seiner Karriere als ein Erzeuger, hat Cale begonnen, Soloaufzeichnungen zu machen. Sein erstes, die Schäferweinlesegewalt, wird allgemein als Volksknall klassifiziert. Kurz danach wurde seine Kollaboration mit einem anderen klassischen Musiker, Terry Riley, auf der hauptsächlich instrumentalen Kirche des Milzbrandes, veröffentlicht, obwohl es wirklich fast ein vorherige Jahr registriert wurde. Seine klassischen Erforschungen haben mit dem 1972 Die Akademie im Risiko fortgesetzt. Er würde in der klassischen Weise wieder nicht dichten, bis er begonnen hat, für Soundtracks in den 1980er Jahren zu dichten.

1972 hat er mit Wiederprämie-Aufzeichnungen als Darsteller und innerbetrieblicher Erzeuger unterzeichnet. Die Akademie im Risiko war sein erstes Projekt für die Wiederprämie. Sein viertes Solo registriert Paris 1919 (1973) gesteuert zurück zur Liedermacher-Weise; zusammengesetzt aus Liedern mit der geheimnisvollen und komplizierten Lyrik ist es von Kritikern als einer seiner besten zitiert worden. Während an der Wiederprämie er Alben durch Jennifer Warnes (ihr Drittel, Jennifer), Chunky, Novi & Ernie, und Die Modernen Geliebten, ihr erstes erzeugt hat, das Wiederprämie beschlossen hat nicht zu veröffentlichen: Es ist nachher auf Beserkley-Aufzeichnungen, der ersten von mehreren wichtigen Cale-erzeugten Protopunk-Aufzeichnungen erschienen. 1974 hat er sich Insel angeschlossen, an Aufzeichnungen mit dem Druck, Patti Smith und der Vortäuschung 69, unter anderen arbeitend. Während dieser Periode hat er auch als ein Talentsucher mit der Insel A&R Abteilung gearbeitet.

Mitte der 1970er Jahre

Nach London zurückkehrend, hat Cale eine Reihe von Soloalben gemacht, die sich in einer neuen Richtung bewegt haben. Seine Aufzeichnungen haben jetzt eine dunkle und drohende Aura gezeigt, häufig einen Sinn kaum unterdrückter Aggression tragend. Eine Trilogie von Alben - Angst, Langsames Blenden und Helen von Troygewicht - wurden mit anderen Inselkünstlern einschließlich Phil Manzaneras und Brian Enos von Musik von Roxy und Chris Speddings registriert, der in seinem lebenden Band gezeigt hat. Dieses Zeitalter der Musik von Cale wird vielleicht am besten durch seinen etwas störenden Deckel von ikonischem "Hotel Heartbreak" von Elvis Presley vertreten, hat sowohl auf dem Langsamen Blenden als auch auf dem Livealbum am 1. Juni 1974, registriert mit Kevin Ayers, Nico und Eno, und durch seine schäumende Leistung beim "Verlassen Davon Bis zu Ihnen gezeigt" hat eine wilde Anklage der Massenmedien, die zuerst auf Helen von Troygewicht (1975) befreit sind, aber schnell von späteren Ausgaben der Aufzeichnung vielleicht dank des Liedes gelöscht, hat Verweisung von Sharon Tate angespitzt. Sowohl, "Es Bis zu Ihnen" Verlassend, als auch "Ist Angst ein Bester Freund eines Mannes" (von der Angst) beginnen als relativ herkömmliche Lieder, die allmählich paranoider im Ton vor dem Brechen darin wachsen, was Kritiker Dave Thompson "einen Morast der Uneinigkeit und des Schreiens" nennt.

1977 hat er die Tierjustiz EP, bemerkenswert besonders für das Epos "Hedda Gabler", gestützt sehr lose auf dem Spiel von Ibsen befreit. Sein häufig laut, abschleifend und confrontational haben lebende Leistungen gut mit der Punkrock-Szene gepasst, die sich an beiden Seiten vom Atlantischen Ozean entwickelt. Cale hat ins Tragen einer Maske eines Hockeygoaltender auf der Bühne gebracht: Sieh den Deckel der Eingeweide-Kompilation (1977). Dieser Blick zurückdatiert am Freitag 13th's Bengel, Jason Voorhees, um mehrere Jahre. Während einer Rauhmaschine in Croydon hat er den Kopf von einem toten Huhn mit einem Fleisch-Hackmesser gehackt, und sein Band ist hinter den Kulissen aus Protest spazieren gegangen. Der Drummer von Cale - ein Vegetarier - wurde so belästigt er hat die Gruppe verlassen. Cale verspottet seine Entscheidung über die "Hühnerscheiße" von der Tierjustiz EP. Cale hat zugegeben, dass etwas von seiner Paranoia und unregelmäßigem Verhalten in dieser Zeit mit dem schweren Kokain-Gebrauch vereinigt wurde.

Im Dezember 1979 hat die Umarmung von Cale des Punkrock-Ethos in der Ausgabe dessen kulminiert sabotieren/Leben. Dieser Rekord-, registriertes, das an CBGB in diesem Juni, aggressiven stimmlichen und instrumentalen Leistungen von Eigenschaften lebend ist. Das Album besteht völlig aus neuen Liedern, von denen viele confrontationally mit der globalen Politik und Paranoia kämpfen. Das Band hat verwendet schließt Deerfrance auf Vokalen und Schlagzeug ein. Ein früherer lebender Satz, größtenteils aus dem neuen Material bestehend, wurde an CBGB im vorherigen Jahr registriert. Es wurde 1991 als veröffentlicht Sogar Cowgirls Bekommen die Niedergeschlagenheit. Das Band auf dieser Aufnahme schließt Ivan Kral von Patti Smith Group auf dem Bass und Judy Nylon auf Vokalen ein.

Die 1980er Jahre

1980 hat Cale mit A&M Aufzeichnungen unterzeichnet und hat in einer kommerzielleren Richtung mit dem Album Honi Soit bewegt. Er hat mit dem Erzeuger Mike Thorne zu diesem Ende gearbeitet. Andy Warhol hat die Deckel-Kunst, schwarz-weiß, aber gegen die Wünsche von Warhol Cale colourised es zur Verfügung gestellt. Die neue Richtung ist gewerblich, jedoch, und seine Beziehung mit A&M beendet nicht erfolgreich gewesen.

Er hat mit Ze Records, eine Gesellschaft unterzeichnet, deren er die Entwicklung beeinflusst hatte, und die Spion Records, das Etikett absorbiert hatte, hatte er co-founded mit Jane Friedman. Im nächsten Jahr hat Cale die spärliche Musik für eine Neue Gesellschaft veröffentlicht. Das Scheinen, die raffinierte Musik seines frühen Solos zu vermischen, arbeitet mit der drohenden Musik, die später gekommen ist, ist es nach jedem Standard eine düstere, grauenhafte Aufzeichnung. Es ist "heruntergespielt, und vielleicht ein Meisterwerk genannt worden."

Er hat mit dem Album karibischer Sonnenuntergang auch auf Ze Records nachgestoßen. Diese Arbeit, mit der viel zugänglicheren Produktion als Musik für eine Neue Gesellschaft, war noch in mancher Hinsicht äußerst militant. Es hat Ausgabe auf der CD nie gesehen. Ein Livealbum, John Cale Comes Alive, ist ihm gefolgt und hat zwei neue Studio-Lieder eingeschlossen, "Ooh La La" und "Geben Nie Auf Ihnen Auf". Verschiedene Mischungen der zwei Studio-Spuren sind an beiden Seiten des Atlantiks erschienen. Seine Tochter Eden Cale ist im Juli 1985 geboren gewesen.

In einer letzten Anstrengung am kommerziellen Erfolg hat Cale Künstliche Intelligenz, sein einziges Album für Bettler-Bankett-Aufzeichnungen registriert. Dieses Album, das in der Kollaboration mit Larry "Ratso" Sloman geschrieben ist, wurde durch Tongeneratoren und Trommel-Maschinen charakterisiert und wird im Knall-Idiom völlig geschrieben. Es war nicht bedeutsam erfolgreicher als seine Vorgänger, trotz des Verhältniserfolgs des einzelnen "Satellitenspaziergangs". Jedoch "Wird das Sterben auf der Weinrebe" allgemein als eines der besten Lieder von Cale betrachtet.

Teilweise wegen seiner jungen Tochter hat Cale eine lange Brechung davon genommen, zu registrieren und zu leisten. Er hat ein Come-Back 1989 mit stimmlichen und Orchestereinstellungen von Gedichten durch Dylan Thomas gemacht. Bemerkenswert unter diesen ist "Gehen Sanft In Diese Gute Nacht Nicht", die er auf der Bühne im Konzert durchgeführt hat, das in Cardiff 1999 gehalten ist, die Öffnung des walisischen Zusammenbaues zu feiern. Die Musik wurde 1992 mit einem Chor der walisischen Jungen und einem russischen Orchester auf einem Eno-erzeugten Album registriert: Wörter für das Sterben. Dieses Album hat auch ein Paar des elektrischen Klaviers "Lieder Ohne Wörter" und eine Cale/Eno Kollaboration, "Die Seele von Carmen Miranda" eingeschlossen.

Die 1990er Jahre

1990 hat er wieder mit Eno an einem Album genannt der Falsche Weg Oben, dem zugänglichen und uptempo Album an der Verschiedenheit mit der Beschreibung von Cale der vollen Beziehung zwischen dem Paar zusammengearbeitet.

Dann 1991 hat Cale ein Lied, "Halleluja" zum Huldigungsalbum Leonard Cohen beigetragen, ich bin Ihr Anhänger. Die uptempo Version von Cale wurde auf dem Klavier durchgeführt, und sein Deckel bildet die Basis von den meisten nachfolgenden Leistungen seitdem.

1992 hat Cale Vokale zwei Lieder, "Hunger" und "der Erste Abend" auf dem Album des französischen Erzeugers Hector Zazou die Blaue Sahara durchgeführt. Die ganze Lyrik auf dem Album hat auf der Dichtung von Arthur Rimbaud basiert. 1994 hat Cale ein Duett des gesprochenen Wortes mit Suzanne Vega auf dem Lied "Die Lange Reise" auf dem Album von Zazou Chansons des mers froides durchgeführt. Die Lyrik hat auf dem Gedicht "Les Silhouettes" durch Oskar Wilde und Cale co-wrote die Musik mit Zazou basiert. Es wurde später als eine Single veröffentlicht (wiederbetitelt "Die Langen Reisen", weil es mehrere Wiedermischungen durch Zazou, den Verrückten Professor, und mehr gezeigt hat).

Lieder für Drella haben ihn wieder vereinigt mit Reed, in einer Huldigung dem ehemaligen Unterirdischen Samtbetriebsleiter und Mentor Andy Warhol gesehen. In seiner Autobiografie hat Cale offenbart, dass er übel genommen hat, Lou das Projekt in Obhut nehmen zu lassen. Die seit langer Zeit bestehende Reibung zwischen den zwei hat zur Leidenschaft und schlingernden Frustration beigetragen, die im Ton des Albums ähnlich offensichtlich ist, das durch die ambivalente Beziehung gesteuert ist, die Reed Andy hatte. Die Kollaboration hat schließlich zur kurzen Wiedervereinigung der Samtuntergrundbahn 1993 geführt.

Nico, eine instrumentale Ballett-Kerbe und Huldigung dem Sänger, wurde durch das Scapino Rotterdam plus eine zusätzliche Auswahl vom Marmorindex 1998 mit der als Tanzmusik veröffentlichten Kerbe durchgeführt. Dass dasselbe Jahr Cale auch der Organisator "Mit ein bisschen Hilfe von Meinen Freunden" Fest war, das an Paradiso in Amsterdam stattgefunden hat. Das Konzert wurde im holländischen nationalen Fernsehen gezeigt und hat ein Lied gezeigt, das besonders für das Ereignis zusammengesetzt ist und noch, "Ermordender Mund" unveröffentlicht ist, gesungen im Duett mit Siouxsie Sioux.

Cale hat auch mehrere Filmsoundtracks häufig mit der mehr klassisch beeinflussten Instrumentierung geschrieben. Seine Autobiografie, Was ist für das Zen walisisch?, wurde 1999 von Bloomsbury, einer Kollaboration mit Victor Bockris, Autor einer umstrittenen Lebensbeschreibung von Lou Reed veröffentlicht.

Die 2000er Jahre, um zu präsentieren

2001, der Film Shrek hat die Aufnahme von Cale des Liedes von Leonard Cohen "Halleluja" gezeigt, das außerordentlich das Lied mit jüngeren Zuschauern verbreitet hat.

Zu EMI 2003 mit dem EP Fünf Spuren und das Album HoboSapiens unterzeichnend, ist Cale wieder als ein regelmäßiger Aufnahme-Künstler, dieses Mal mit der Musik unter Einfluss modernen electronica und alternativen Felsens zurückgekehrt. Das gut erhaltene Album war co-produced mit Nick Franglen von Zitronegelee. Dieser Aufzeichnung wurde mit dem Album von 2005 BlackAcetate gefolgt.

2005 hat Cale Austins achtes Album des Liedermachers Alejandro Escovedo, Den Boxenden Spiegel erzeugt, der im Mai 2006 veröffentlicht wurde. Im Juni 2006 hat Cale ein Radio und Digitalsingle befreit, "Der Koloss in tha Modernworld", der zu jedem Album unverbunden war. Ein Video wurde für das Lied ebenso geschaffen.

Im März 2007 wurde eine lebende 23-Lieder-Retrospektive, Lebender Zirkus, in Europa veröffentlicht. Dieses Zwei-Scheiben-Album, das aus Aufnahmen sowohl von 2004 als auch von 2006 Touren zusammengesetzt ist, hat neue Maßnahmen und Überarbeiten von Liedern von seiner kompletten Karriere gezeigt. Vom besonderen Interesse ist das Amsterdamer Gefolge, die eine Reihe von Liedern von einer Leistung an Amsterdam Paradiso 2004. Eine Studio-geschaffene Drohne ist in diese Lieder editiert worden. Der Satz hat auch eine DVD eingeschlossen, elektrisches Probe-Material und einen kurzen akustischen Satz, sowie das Video für den "Koloss in tha Modernworld", einzelner 2006 zeigend.

Im Mai 2007 hat Cale einen Deckel der FLÜSSIGKRISTALLANZEIGE Soundsystem Lied "Alle Meine Freunde" zum Vinyl und den einzelnen Digitalausgaben der FLÜSSIGKRISTALLANZEIGE ursprünglicher Soundsystem beigetragen. Cale hat fortgesetzt, mit anderen Künstlern zu arbeiten, Viola zur Replik-Sonne-Maschine, die Gefahr das Maus-erzeugte zweite Album durch London psychedelisches Trio Der Kurzwellensatz beitragend und das zweite Album des amerikanischen indie Bandes Ambulance Ltd. erzeugend

Am 11. Oktober 2008 hat Cale ein Ereignis veranstaltet, um Anerkennung Nico genannt "Leben Entlang der Grenzlinie" im Feiern dessen zu zollen, was fünf Tage später ihr 70. Geburtstag gewesen wäre. Dieses Ereignis hat viele Künstler einschließlich James Dean Bradfields, Mark Lanegans, Mark Linkous von Sparklehorse, Den Glühenden Brennöfen, Lummen, Nick Franglen von Zitronegelee, Peter Murphy, Liz Green gezeigt, und Lisa Gerrard von Toten Kann Tanzen. Das Ereignis wurde an Teatro Communale in Ferrara, Italien am 10. Mai 2009, mit Quecksilberhochwürdigem, Mark Lanegan, Lisa Gerrard, Peter Murphy, Soap&Skin und Mark Linkous hoch wiedergeschätzt.

Cale hat Wales in 2009 Venedig Biennale vertreten, mit Künstlern, Filmemachern und Dichtern zusammenarbeitend, und die Gestaltungsarbeit auf seine Beziehung mit der walisischen Sprache einstellend.

Im Januar 2010 wurde Cale eingeladen, die erste Bedeutende Kunst im Wohnsitz (OHR) auf dem Fest von Mona Foma curated durch Brian Ritchie zu sein, der in Hobart, Tasmanien, Australien gehalten ist. Seine Arbeit für 2009 Venedig Biennale 'Dyddiau Du (dunkle Tage)' wurde auf dem Fest zusammen mit mehreren lebenden Leistungen an Treffpunkten um Hobart gezeigt.

Das Pariser 1919-Album, wurde vollständig, an der Kohlenbörse Cardiff am 21. November 2009, am Königlichen Fest Hall in London am 5. März 2010 und das Theater durchgeführt, das in Norwich am 14. Mai 2010 königlich ist. Diese Leistungen wurden in Paris am 5. September 2010, Brescia, Italien am 11. September 2010, Los Angeles, Kalifornien am 30. September 2010 an Royce Hall von UCLA, Melbourne, Australien am 16. Oktober 2010, Barcelona, Spanien, am 28. Mai 2010 und Essen, Deutschland, 06 Oktober 2011 hoch wiedergeschätzt.

Cale wurde zu Offizier der Ordnung des britischen Reiches (OBE) in den 2010-Geburtstag-Ehren ernannt.

Im Februar 2011 hat Cale unterzeichnet ein Rekordgeschäft mit Domino-Rekordtochtergesellschaft Verdoppeln Sechs und hat einen EP, Zusätzlich Spielerisch im September 2011 veröffentlicht.

Im Mai 2011 sind Cale und sein Band auf dem Brightoner Fest erschienen, Lieder für das Thema von Émigré/Lost & Found durchführend. Cale ist an der Einladung des Menschenrechtsfriedenspreis-Siegers von Verfechter und Nobel Aung San Suu Kyi erschienen, der der Gast-Direktor des Festes war.

Persönliches Leben

1968 hat John Cale Modedesigner Betsey Johnson geheiratet. Das Paar hat weniger als ein Jahr später geschieden.

1971 hat Cale Cynthia "Cindy" Wells, besser bekannt als Fräulein Cindy Des GTOs getroffen. Sie wed bald später. Ihre Ehe war felsig, und sie haben 1975 geschieden.

Am 6. Oktober 1981 hat Cale seine dritte Frau, Risé Irushalmi geheiratet. Sie hatten ein Kind zusammen, Eden Myfanwy Cale, geboren am 14. Juli 1985. Sie haben 1997 geschieden.

John Cale wohnt zurzeit in Los Angeles.

Substanz-Missbrauch

Als ein Kind hat John Cale unter strengen Bronchialproblemen gelitten, die zu einem Arzt geführt haben, der ihn Betäubungsmittel vorschreibt. Er würde kommen, um sich auf das Rauschgift zu verlassen, um einzuschlafen. Biograf Tim Mitchell behauptet, dass die frühe Abhängigkeit von Cale von der Medizin eine "formende Erfahrung war." Cale hat später einem Interviewer gesagt, dass, "Als ich nach New York gekommen bin, Rauschgifte überall waren, und sie schnell ein Teil meines künstlerischen Experimentes geworden sind."

Er wurde an New Yorks Rauschgift-Szene der 1960er Jahre und der 1970er Jahre mit Kokain als sein Rauschgift der Wahl schwer beteiligt. Er behauptet, die meisten verfügbaren Rauschgifte in den Vereinigten Staaten "genommen zu haben." Cale hat gesagt, dass, "In den 60er Jahren, für mich, waren Rauschgifte ein kühles Experiment... In den 70er Jahren bin ich über meinen Kopf hineingelangt." Er findet jetzt, dass seine Drogenabhängigkeit negativ seine Musik während der 1980er Jahre zusammengepresst hat, und dass er sich dafür entschieden hat, im Anschluss an eine Reihe von peinlichen Konzerten und die Geburt seiner Tochter aufzuräumen. In einem 2009-Interview mit der BBC hat Cale behauptet, dass "das stärkste Rauschgift", das er jetzt nimmt, Kaffee ist.

Schallplattenverzeichnis

Referenzen

• Mitchell, Tim Sedition und Alchimie: Eine Lebensbeschreibung von John Cale, 2003, internationale Standardbuchnummer 0-7206-1132-6
• Das Neue Ausdrückliche Musikbuch des Felsens, 1975, die Sternbücher, internationale Standardbuchnummer 0-352-30074-4

Links

• Lebensbeschreibung von Allmusic von Cale
• Angst Ist ein Bester Freund eines Mannes umfassende Anhänger-Seite