Giovanni Battista Tiepolo (am 5. März 1696 - am 27. März 1770), auch bekannt als Gianbattista oder Giambattista Tiepolo, war ein italienischer Maler und printmaker von der Republik Venedigs. Er war fruchtbar, und hat nicht nur in Italien, sondern auch in Deutschland und Spanien gearbeitet.

Lebensbeschreibung

Frühes Leben (1696-1726)

Geboren in Venedig war Tiepolo der jüngste von sechs Kindern, die zu Orsetta, der Mutter von Tiepolo und seinem Vater, Domenico Tiepolo, einem Schiffskapitän geboren sind. Während der Nachname von Tiepolo einer Patrizier-Familie gehört, hat der Vater von Giambattista Patrizier-Status nicht gefordert. Der zukünftige Künstler wurde in seiner Pfarrkirche (San Pietro di Castello) als Giovanni Battista, zu Ehren von seinem Paten, einem venezianischen Adligen genannt Giovanni Battista Dorià getauft. Sein Vater Domenico ist ein Jahr nach seiner Geburt gestorben, Orsetta in schwierigen Finanzverhältnissen verlassend.

Giambattista war am Anfang ein Schüler von Gregorio Lazzarini, aber die Einflüsse von älteren Zeitgenossen wie Sebastiano Ricci und Giovanni Battista Piazzetta sind in seiner Arbeit stärker. In 19 Jahren alt hat Tiepolo seine erste Hauptkommission, das Opfer von Isaac (jetzt in Accademia) vollendet. Er hat Studio von Lazzarini 1717 verlassen, und wurde in Fraglia oder Gilde von Malern empfangen.

1719 ist Tiepolo mit Maria Cecilia Guardi, Schwester von zwei zeitgenössischen venezianischen Malern Francesco und Giovanni Antonio Guardi verheiratet gewesen. Zusammen hatten Tiepolo und seine Frau neun Kinder. Vier Töchter und drei Söhne haben Kindheit überlebt. Zwei Söhne, Domenico und Lorenzo, haben mit ihm als seine Helfer und erreicht etwas unabhängige Anerkennung gemalt. Sein dritter Sohn ist ein Priester geworden. Fabio Canal war einer seiner Schüler.

Werden Sie früh Arbeit (1726-1750) reif

Ein Patrizier von der Stadt Friulian von Udine, Dionisio Delfino, hat eine Freske-Dekoration der Kapelle beauftragt, und Palast von jungem Tiepolo (hat 1726-1728 vollendet). Die ersten Meisterwerke von Tiepolo in Venedig waren ein Zyklus von enormen Leinwänden, die gemalt sind, um ein großes Empfang-Zimmer von Ca' Dolfin auf dem Großartigen Kanal Venedigs zu schmücken (ca. 1726-1729), alte Kämpfe und Triumph zeichnend.

Diese frühen Meisterwerke, Roman für die venezianische Freskomalerei in ihrer Lichtstärke, haben ihm viele Kommissionen gebracht. Er hat Leinwände für Kirchen wie die von Verolanuova (1735-1740), für den Scuola dei Carmini (1740-1747) und den Chiesa degli Scalzi gemalt (1743-1744; jetzt zerstört) in Cannaregio, einer Decke für Palazzi Archinto und Casati-Dugnani in Mailand (1731), die Colleoni Kapelle in Bergamo (1732-1733), einer Decke für Gesuati (Santa Maria del Rosario) in Venedig von St. Dominic, der den Rosenkranz (1737-1739), Palazzo Clerici, Mailand (1740), Dekorationen für die Villa Cordellini an Montecchio Maggiore (1743-1744) und für den Ballsaal der Palazzo Schamlippen, jetzt ein Fernsehstudio in Venedig Errichtet, die Geschichte von Cleopatra (1745-1750) zeigend.

Freskomalerei von Tiepolo Würzburg Residenz (1750-1753)

Vor 1750 wurde der Ruf von Tiepolo überall in Europa, mit der Hilfe seines Freunds Francesco Algarotti, eines Kunsthändlers, Kritik und Sammlers fest gegründet. In diesem Jahr, auf das Geheiß des Prinzen Bischof Karl Philip von Greiffenklau, ist er zu Würzburg gereist, wohin er im November 1750 angekommen ist. Er hat seit drei Jahren gewohnt und hat Decke-Bilder im Neuen Residenz Palast (vollendeter 1744) durchgeführt. Er frescoed der Salon von Kaisersaal in der Kollaboration mit seinen Söhnen, Giandomenico und Lorenzo und dann eingeladen, ein Design für die grandiose Neumann-bestimmte Eingangstreppe (Treppenhaus) zu liefern. Es ist eine massive Decke-Freske daran, und wurde im November 1753 vollendet. Seine Allegorie der Planeten und Kontinente zeichnet Apollo, der seinen täglichen Kurs unternimmt; Gottheiten um ihn symbolisieren die Planeten; allegorische Zahlen (auf dem Sims) vertreten die vier Kontinente Europa, Asien, Afrika und Amerika. Er hat ein Selbstbildnis neben einem Bildnis seines Sohnes Giandomenico in der europäischen Abteilung dieser Freske eingeschlossen.

Kehren Sie nach Venedig und Veneto (1753-1770) zurück

Tiepolo ist nach Venedig 1753 zurückgekehrt. Er war jetzt lokal, sowie auswärts gefragt, wo er zu Präsidenten der Akademie von Padua gewählt wurde. Er hat fortgesetzt, Theaterfreskomalerei für Kirchen zu vollenden; der Triumph des Glaubens für den Chiesa della Pietà; die Tafel-Freskomalerei für Ca' Rezzonico (der jetzt auch seine Decke-Freske von Palazzo Barbarigo hält); und Bilder für Patrizier-Villen in der venezianischen Landschaft, wie die Villa Valmarana in Vicenza und einer wohl durchdachten lobpreisenden Decke für die jetzt fast freie Villa Pisani in Stra.

In der berühmten Freskomalerei an den Palazzo Schamlippen hat er zwei Freskomalerei auf dem Leben von Cleopatra gezeichnet: Die Sitzung von Anthony und Cleopatrahttp://www.wga.hu/html/t/tiepolo/gianbatt/4labia/1meetin.html und Bankett Cleopatra,http://www.wga.hu/html/t/tiepolo/gianbatt/4labia/2banque.html sowie eine Hauptdecke-Freske zeichnet Triumph von Bellerophon mit der Zeit. Er hat mit einem Experten in der Perspektive, Girolamo Mengozzi Colonna zusammengearbeitet. Colonna, der auch Sätze für die Oper entworfen hat, hebt die zunehmende Tendenz zur Zusammensetzung als eine inszenierte Fiktion in seiner Freskomalerei hervor. Die Architektur der Bankett-Freske ruft auch die Hochzeit von Veronese an Cannae zurück. 1757 hat er das Altar-Stück gemalt, das von der Familie Thiene beauftragt ist, die Arbeit vertritt die Apotheose des Heiligen Cajetan, das Altar-Stück ist in der Kirche des kleinen Dorfes Rampazzo in Camisano Vicentino.

Freskomalerei für den königlichen Palast in Madrid

1761 hat Charles III Tiepolo beauftragt, eine Decke-Freske zu schaffen, um das Thron-Zimmer des Königlichen Palasts Madrids zu schmücken. Das lobpreisende Thema ist die Apotheose Spaniens und hat allegorische Bilder, die die Überlegenheit Spaniens in den Amerikas und über den Erdball zurückrufen. In Spanien hat er den Neid und die bittere Opposition des steigenden Meisters des Neoklassizismus, Anton Raphael Mengs übernommen.

Tiepolo ist in Madrid am 27. März 1770 gestorben.

Nach seinem Tod haben der Anstieg des strengen Neoklassizismus und der postrevolutionäre Niedergang des königlichen Absolutismus zum langsamen Niedergang des Stils von Tiepolo geführt, aber hatten gescheitert, seinen Ruf einzubeulen. Vor 1772 war der Sohn von Tiepolo genug berühmt, um als Maler dem Dogen Giovanni Cornaro dokumentiert zu werden, der für die Dekoration von Palazzo Mocenigo ein San Polo verantwortlich ist.

Ausstellungen

Arbeiten von Tiepolo wurden zwischen am 26. Juli und am 29. September 1979 am Palazzo Ducale Museum in Venedig Italien ausgestellt. Die Ausstellung wurde katalogisiert und hat dasselbe Jahr im Buch Tiepolo, Tecnica E immaginazione durch George Knox veröffentlicht.

Kritische Bewertung und Vermächtnis

In seinen den meisten flüssigen Weiterentwicklungen hat Tiepolo nächste Sympathie zu Ricci, Piazzetta und Federico Bencovich. Er ist ein schattenloser Freske-Künstler, ein sonnigeres Rokoko Pietro da Cortona. Seine kostspieligen historischen Satz-Stücke werden in einer königlichen Lichtstärke eingewickelt. Er ist für seine Freske-Arbeit, besonders seine lobpreisenden Decken hauptsächlich bekannt. Diese sind der Barocken Tradition begonnen ein Jahrhundert vorher von Pietro da Cortona gefolgt, Dach zum gemalten Himmel umwandelnd, unbedeutende Aristokraten erhebend, um Status zu prophezeien, und riesengroße Zusammensetzungen berücksichtigend, die sich mit der feinen Verzierung der Stuck-Rahmen verschmolzen haben. Wie Luca Giordano wurde seine Palette, fast Aquarellmalerei wie gedämpft. Wie Giordano war er fruchtbar. Mit konkurrenzlosem Sprezzatura hat er Welten der Freske und einiger wie die Wände der Villa Valmarana in Vicenza gemalt, nicht nur spähen in die mythologic Szenen, aber werden gemeint, um Zuschauer in ihre Mitte umzusiedeln. Das frühste Beispiel davon ist vielleicht seine Leinwände in Ca' Dolfin, der Tiepolo erlaubt hat, überschwängliche Kostüme, klassische Skulptur und Handlung einzuführen, die scheint, von den Rahmen ins Zimmer überzulaufen. Ursprünglich gesetzt in Unterbrechungen wurden sie mit Frescoed-Rahmen umgeben.

Während seine Malerei mit dem venezianischen Geist aufgegossen wird, wird seine Lichtstärke in den vorherigen Mastern nicht gesehen; jedoch wird Tiepolo als der letzte "Olympian" Maler der venezianischen Republik betrachtet. Wie Tizianrot vor ihm war Tiepolo ein internationaler Stern, der durch das Königtum weit entfernt für seine Fähigkeit hoch geschätzt ist, Ruhm in der Freske zu zeichnen.

Seine Kinder haben Zahlen mit einem Design gemalt, das diesem ihres Vaters, aber mit dem kennzeichnenden, einschließlich des Genres, Stile ähnlich ist.

Liste von Arbeiten

Bilder vor 1740

Arbeiten von 1740-1750

Arbeiten nach 1750

Weiterführende Literatur

• Aldo Rizzi, Il Tiepolo all'Arcivescovado di Udine, Mailand 1965.
• Aldo Rizzi, Tiepolo Udine, Mailand 1969.
• Aldo Rizzi, le acqueforti dei Tiepolo, Mailand, 1970.
• Aldo Rizzi, La grafica del Tiepolo: le acqueforti, Mailand 1971.
• Aldo Rizzi, La mostra del Tiepolo, Mailand 1971.
• Aldo Rizzi, Giambattista Tiepolo, Mailand 1990.
• Aldo Rizzi, ich Tiepolo Udine, Mailand 1996.
• Adelheid M. Gealt und George Knox, Domenico Tiepolo: Ein Neues Testament, Bloomington, Indiana, Indiana Oben, 2006.

Links

• Viele Arbeiten von Tiepolo
• Arbeiten in Udine
• Kurze Lebensbeschreibung
• Illustrierte Lebensbeschreibung und Diskussion von berühmten Arbeiten