, allgemein bekannt einfach als Bauhaus, war eine Schule in Deutschland, das Handwerke und die schönen Künste verbunden hat, und wegen der Annäherung berühmt war, um das zu entwerfen, hat es veröffentlicht und hat unterrichtet. Es hat von 1919 bis 1933 funktioniert. Damals ist der deutsche Begriff "Für Schule des Gebäudes" eingetreten.

Die Bauhaus Schule wurde von Walter Gropius in Weimar gegründet. Trotz seines Namens und der Tatsache, dass sein Gründer ein Architekt war, hatte Bauhaus keine Architektur-Abteilung während der ersten Jahre seiner Existenz. Dennoch wurde es mit der Idee gegründet, ein 'Gesamt'-Kunststück zu schaffen, in dem alle Künste, einschließlich der Architektur schließlich zusammengebracht würden. Der Bauhaus Stil ist einer der einflussreichsten Ströme in der Modernist-Architektur und dem modernen Design geworden. Der Bauhaus hatte einen tiefen Einfluss nach nachfolgenden Entwicklungen in Kunst, Architektur, grafischem Design, Raumgestaltung, Industriedesign und Typografie.

Die Schule hat in drei deutschen Städten (Weimar von 1919 bis 1925, Dessau von 1925 bis 1932 und Berlin von 1932 bis 1933) unter drei verschiedenen Architekten-Direktoren bestanden: Walter Gropius von 1919 bis 1928, Hannes Meyer von 1928 bis 1930 und Ludwig Mies van der Rohe von 1930 bis 1933, als die Schule durch seine eigene Führung unter dem Druck vom nazistischen Regime geschlossen wurde.

Die Änderungen des Treffpunkts und der Führung sind auf eine unveränderliche Verschiebung von Fokus, Technik, Lehrern und Politik hinausgelaufen. Zum Beispiel: Das Töpferwaren-Geschäft wurde unterbrochen, als sich die Schule von Weimar zu Dessau bewegt hat, wenn auch es eine wichtige Einnahmenquelle gewesen war; als Mies van der Rohe die Schule 1930 übernommen hat, hat er sie in eine Privatschule umgestaltet, und würde keinen Unterstützern von Hannes Meyer erlauben, ihr beizuwohnen.

Bauhaus und deutscher Modernismus

Deutschlands Misserfolg im Ersten Weltkrieg, dem Fall der deutschen Monarchie und der Abschaffung der Zensur unter der neuen, liberalen Weimarer Republik hat eine Belebung des radikalen Experimentierens in allen Künsten erlaubt, die vorher durch das alte Regime unterdrückt sind. Viele Deutsche von Linksansichten waren unter Einfluss des kulturellen Experimentierens, das der russischen Revolution wie constructivism gefolgt ist. Solche Einflüsse können übertrieben werden: Gropius selbst hat diese radikalen Ansichten nicht geteilt und hat gesagt, dass Bauhaus völlig apolitisch war. So wichtig war der Einfluss des englischen Entwerfers des 19. Jahrhunderts William Morris, der behauptet hatte, dass Kunst den Bedarf der Gesellschaft decken sollte, und dass es keine Unterscheidung zwischen Form und Funktion geben sollte. So wurden der Stil von Bauhaus, auch bekannt als der Internationale Stil, durch die Abwesenheit der Verzierung und durch die Harmonie zwischen der Funktion eines Gegenstands oder eines Gebäudes und seinem Design gekennzeichnet.

Jedoch war der wichtigste Einfluss auf Bauhaus Modernismus, eine kulturelle Bewegung, deren Ursprünge schon zu Lebzeiten von die 1880er Jahre liegen, und die bereits seine Anwesenheit gefühlt in Deutschland vor dem Weltkrieg trotz des vorherrschenden Konservatismus gemacht hatte. Die Designneuerungen haben allgemein mit Gropius und Bauhaus — die radikal vereinfachten Formen verkehrt, die Vernunft und Funktionalität und die Idee, dass Massenproduktion mit dem individuellen künstlerischen Geist vereinbar war — wurden bereits in Deutschland teilweise entwickelt, bevor Bauhaus gegründet wurde. Die Organisation der deutschen nationalen Entwerfer Deutscher Werkbund wurde 1907 von Hermann Muthesius gebildet, um die neuen Potenziale der Massenproduktion, mit einer Meinung zur Bewahrung Deutschlands Wirtschaftswettbewerbsfähigkeit mit England anzuspannen. In seinen ersten sieben Jahren ist Werkbund gekommen, um als der herrische Körper auf Fragen des Designs in Deutschland betrachtet zu werden, und wurde in anderen Ländern kopiert. Viele grundsätzliche Fragen der fachmännischen Arbeit gegen die Massenproduktion, die Beziehung der Nützlichkeit und Schönheit, des praktischen Zwecks der formellen Schönheit in einem alltäglichen Gegenstand, und ob eine einzelne richtige Form bestehen konnte, wurden unter seinen 1,870 Mitgliedern (vor 1914) diskutiert.

Die komplette Bewegung des deutschen architektonischen Modernismus war als Neues Bauen bekannt. Im Juni 1907 das Wegbahnen von Peter Behrens Industriedesignarbeit für die deutsche elektrische Gesellschaft beginnend, hat AEG erfolgreich Kunst- und Massenproduktion auf einem in großem Umfang integriert. Er hat Verbrauchsgüter, standardisierte Teile entworfen, hat sauber linierte Designs für die Grafik der Gesellschaft geschaffen, hat eine konsequente korporative Identität entwickelt, hat den Modernist-Grenzstein AEG Turbinenfabrik gebaut, und hat vollen Gebrauch kürzlich entwickelter Materialien wie gegossener Beton gemacht und hat Stahl ausgestellt. Behrens war ein Gründungsmitglied von Werkbund, und sowohl Walter Gropius als auch Adolf Meier haben für ihn in dieser Periode gearbeitet.

Der Bauhaus wurde gegründet, als sich der deutsche zeitgeist ("Geist der Zeiten") vom emotionalen Expressionismus bis die sachliche Neue Objektivität gedreht hatte. Eine komplette Gruppe von Arbeitsarchitekten, einschließlich Erich Mendelsohns, Bruno Tauts und Hans Poelzigs, hat sich vom fantasievollen Experimentieren, und gedreht zum vernünftigen, funktionellen, manchmal standardisiertes Gebäude abgewandt. Außer Bauhaus haben viele andere bedeutende deutschsprachige Architekten in den 1920er Jahren auf dieselben ästhetischen Probleme und materielle Möglichkeiten als die Schule geantwortet. Sie haben auch auf die Versprechung einer "minimalen Wohnung geantwortet, die" in die neue Weimarer Verfassung geschrieben ist. Ernst May, Bruno Taut, und Martin Wagner, unter anderen, hat große Unterkunft-Blöcke in Frankfurt und Berlin gebaut. Die Annahme des Modernist-Designs ins tägliche Leben war das Thema von Werbefeldzügen, gut beigewohnten öffentlichen Ausstellungen wie der Weissenhof Stand, die Filme, und manchmal die wilde öffentliche Debatte.

Bauhaus und Vkhutemas

Vkhutemas, die russische Zustand-Kunst- und Berufsschule hat 1920 in Moskau gegründet, ist im Vergleich zu Bauhaus gewesen. Gegründet ein Jahr nach der Schule von Bauhaus hat Vkhutemas nahe Parallelen zum deutschen Bauhaus in seiner Absicht, Organisation und Spielraum. Die zwei Schulen waren erst, um Künstler-Entwerfer auf eine moderne Weise zu erziehen. Beide Schulen waren zustandgesponserte Initiativen, die Handwerk-Tradition mit der modernen Technologie, mit einem Grundlegenden Kurs in ästhetischen Grundsätzen, Kursen in der Farbentheorie, dem Industriedesign und der Architektur zu verschmelzen. Vkhutemas war eine größere Schule als Bauhaus, aber es wurde außerhalb der Sowjetunion und folglich weniger veröffentlicht, ist nach Westen weniger vertraut.

Mit dem Internationalismus der modernen Architektur und des Designs gab es vielen Austausch zwischen Vkhutemas und Bauhaus. Der zweite Direktor von Bauhaus Hannes Meyer hat versucht, einen Austausch zwischen den zwei Schulen zu organisieren, während Hinnerk Scheper von Bauhaus mit verschiedenen Mitgliedern von Vkhutein am Gebrauch der Farbe in Architektur zusammengearbeitet hat. Außerdem, das Buch von El Lissitzky Russland: Eine Architektur für die Weltrevolution, die in Deutsch 1930 veröffentlicht ist, hat mehrere Illustrationen von Vkhutemas/Vkhutein-Projekten dort gezeigt.

Geschichte von Bauhaus

Weimar

Die Schule wurde von Walter Gropius in Weimar 1919 als eine Fusion der Großartigen Herzoglichen Schule von Künsten und Handwerken und der Weimarer Akademie der Feinen Kunst gegründet. Seine Wurzeln legen die Kunst- und Handwerk-Schule an, die vom Großartigen Herzog des Saxe-Weimar-Eisenach 1906 gegründet ist und vom belgischen Jugendstil-Architekten Henry van de Velde geleitet ist. Als van de Velde gezwungen wurde, 1915 zurückzutreten, weil er Belgier war, hat er Gropius, Hermann Obrist und August Endell als mögliche Nachfolger vorgeschlagen. 1919, nach Verzögerungen, die durch die Zerstörung des Ersten Weltkriegs und eine lange Debatte darüber verursacht sind, wer die Einrichtung und die sozioökonomischen Bedeutungen einer Versöhnung der schönen Künste und der angewandten Künste anführen sollte (ein Problem, das ein definierendes während der Existenz der Schule geblieben ist), wurde Gropius gemacht der Direktor einer neuen Einrichtung, die die zwei integriert, hat Bauhaus genannt. In der Druckschrift für eine Ausstellung im April 1919 betitelt "Ausstellung von Unbekannten Architekten" hat Gropius seine Absicht als seiend verboten, "eine neue Gilde von Handwerkern ohne die Klassenunterschiede zu schaffen, die eine arrogante Barriere zwischen Handwerker und Künstler erheben." Die Sprachneuschöpfung von Gropius Verweisungen von Bauhaus sowohl Gebäude als auch Bauhütte, eine vormoderne Gilde von Steinhauern. Die frühe Absicht war für Bauhaus, um eine vereinigte Architektur-Schule, Handwerk-Schule und Akademie der Künste zu sein. 1919 hat schweizerischer Maler Johannes Itten, deutsch-amerikanischer Maler Lyonel Feininger, und deutscher Bildhauer Gerhard Marcks, zusammen mit Gropius, die Fakultät von Bauhaus umfasst. Vor dem folgenden Jahr waren ihre Reihen gewachsen, um deutschen Maler einzuschließen, Bildhauer und Entwerfer Oskar Schlemmer, der die Theaterwerkstatt und den schweizerischen Maler Paul Klee angeführt hat, haben sich 1922 durch den russischen Maler Wassily Kandinsky angeschlossen. Ein tumultuarisches Jahr an Bauhaus, 1922 hat auch die Bewegung des holländischen Malers Theo van Doesburg nach Weimar gesehen, um De Stijl ("Der Stil"), und ein Besuch in Bauhaus durch den russischen Constructivist Künstler und Architekten El Lissitzky zu fördern.

Von 1919 bis 1922 wurde die Schule durch die pädagogischen und ästhetischen Ideen von Johannes Itten gestaltet, der Vorkurs oder 'einleitenden Kurs' unterrichtet hat, der die Einführung in die Ideen von Bauhaus war. Itten wurde in seinem Unterrichten durch die Ideen von Franz Cižek und Friedrich Wilhelm August Fröbel schwer beeinflusst. Er wurde auch hinsichtlich der Ästhetik durch die Arbeit der Gruppe von Blaue Reiter in München sowie die Arbeit des österreichischen Expressionisten Oskar Kokoschka beeinflusst. Der Einfluss des deutschen von Itten bevorzugten Expressionismus war in mancher Hinsicht der Seite der schönen Künste der andauernden Debatte analog. Dieser Einfluss hat mit der Hinzufügung des Gründungsmitgliedes von Der Blaue Reiter Wassily Kandinsky zur Fakultät kulminiert und hat geendet, als Itten gegen Ende 1922 zurückgetreten hat. Itten wurde vom ungarischen Entwerfer László Moholy-Nagy ersetzt, der Vorkurs mit einer Neigung zur Neuen Objektivität umgeschrieben hat, die von Gropius bevorzugt ist, der in mancher Hinsicht der angewandten Kunstseite der Debatte analog war. Obwohl diese Verschiebung eine wichtige war, hat sie keine radikale Brechung vom vorigen so viel als ein kleiner Schritt in einer breiteren, mehr allmählichen sozioökonomischen Bewegung vertreten, die mindestens seit 1907 weitergegangen war, als van de Velde für eine Handwerk-Basis für das Design argumentiert hatte, während Hermann Muthesius begonnen hatte, Industrieprototypen durchzuführen.

Gropius war nicht notwendigerweise gegen den Expressionismus, und tatsächlich ihn in derselben 1919-Druckschrift, diese "neue Gilde von Handwerkern ohne den Klassensnobismus öffentlich verkündigend," hat "Malerei und Skulptur beschrieben, die sich zum Himmel aus den Händen von einer Million Handwerkern, dem Kristallsymbol des neuen Glaubens der Zukunft erhebt." Vor 1923 jedoch rief Gropius Images von hochfliegenden romanischen Kathedralen und die Handwerk-gesteuerte ästhetische von der "Bewegung von Völkisch" nicht mehr herbei, stattdessen erklärend, dass "wir eine Architektur wollen, die an unsere Welt von Maschinen, Radios und schnellen Autos angepasst ist." Gropius hat behauptet, dass eine neue Periode der Geschichte mit dem Ende des Krieges begonnen hatte. Er hat einen neuen architektonischen Stil schaffen wollen, dieses neue Zeitalter zu widerspiegeln. Sein Stil in der Architektur und den Konsumgütern sollte funktionell, preiswert und mit der Massenproduktion im Einklang stehend sein. Zu diesen Enden hat Gropius Kunst und Handwerk wieder vereinigen wollen, um am hohen Ende funktionelle Produkte mit künstlerischen Vorspiegelungen anzukommen. Der Bauhaus hat eine Zeitschrift genannt Bauhaus und eine Reihe von Büchern genannt "Bauhausbücher" ausgegeben.

Seitdem die Weimarer Republik an der Menge von Rohstoffen Mangel gehabt hat, die in die Vereinigten Staaten und Großbritannien verfügbar sind, musste es sich auf die Kenntnisse Facharbeitskräfte und einer Fähigkeit verlassen, innovative und hohe Qualitätswaren zu exportieren. Deshalb waren Entwerfer erforderlich, und war auch ein neuer Typ der Kunstausbildung. Die Philosophie der Schule hat festgestellt, dass der Künstler trainiert werden sollte, mit der Industrie zu arbeiten.

Weimar war im deutschen Freistaat Thüringen, und die Schule von Bauhaus hat Zustandunterstützung von der Sozialdemokrat-kontrollierten Thuringian Staatsregierung erhalten. Die Schule in Weimar hat politischen Druck von konservativen Kreisen in der Politik von Thuringian zunehmend so nach 1923 erfahren, als sich politische Spannung erhoben hat. Eine Bedingung, die auf Bauhaus in diese neue politische Umgebung gelegt ist, war die Ausstellung der in der Schule übernommenen Arbeit. Diese Bedingung wurde 1923 mit der Ausstellung von Baushaus experimentellen Haus entsprochen sind Horn. Im Februar 1924 haben die Sozialdemokraten über das Zustandparlament den Nationalisten Kontrolle verloren. Das Bildungsministerium hat den Personal auf sechsmonatigen Verträgen gelegt und hat die Finanzierung der Schule entzwei geschnitten. Am 26. Dezember 1924 hat Bauhaus eine Presseinformation und das Setzen des Verschlusses der Schule für das Ende des Märzes 1925 ausgegeben. An diesem Punkt hatten sie bereits nach alternativen Quellen der Finanzierung gesucht. Nachdem sich Bauhaus zu Dessau bewegt hat, ist eine Schule des Industriedesigns mit Lehrern und gegen das konservative politische Regime weniger gegnerischem Personal in Weimar geblieben. Diese Schule war schließlich als die Technische Universität der Architektur und des Hoch- und Tiefbau bekannt, und 1996 hat seinen Namen in die Bauhaus-Universität Weimar geändert.

Dessau

Das Design von Gropius für die Möglichkeiten von Dessau war eine Rückkehr zu futuristischem Gropius von 1914, der mit den Internationalen Stil-Linien der Fagus Fabrik mehr gemeinsam gehabt hat als das abgezogene, das unten des Pavillons von Werkbund oder des Völkisch Sommerfeld Hauses neoklassizistisch ist. Die Dessau Jahre haben eine bemerkenswerte Änderung in der Richtung für die Schule gesehen. Gemäß Elaine Hoffman hatte sich Gropius dem holländischen Architekten Mart Stam genähert, um das kürzlich gegründete Architektur-Programm zu führen, und als Stam die Position geneigt hat, hat sich Gropius dem Freund von Stam und Kollegen in der Abc-Gruppe, Hannes Meyer zugewandt.

Meyer ist Direktor geworden, als Gropius im Februar 1928 zurückgetreten hat, und Bauhaus seine zwei bedeutendsten Baukommissionen gebracht hat, von denen beide noch bestehen: fünf Apartmenthäuser in der Stadt Dessau und das Hauptquartier der Bundesschule der deutschen Gewerkschaften (ADGB) in Bernau. Meyer hat Maße und Berechnungen in seinen Präsentationen Kunden zusammen mit dem Gebrauch von architektonischen Standardbestandteilen bevorzugt, um Kosten zu reduzieren, und diese Annäherung hat sich attraktiv für potenzielle Kunden erwiesen. Die Schule hat seinen ersten Gewinn unter seiner Führung 1929 gedreht.

Aber Meyer hat auch sehr viel Konflikt erzeugt. Als ein funktionalistischer Radikaler hatte er keine Geduld mit dem ästhetischen Programm, und hat den Verzicht von Herbert Bayer, Marcel Breuer und anderen langfristigen Lehrern gezwungen. Als ein stimmlicher Kommunist hat er die Bildung einer kommunistischen Studentenorganisation gefördert. In der immer gefährlicheren politischen Atmosphäre ist das eine Drohung gegen die Existenz der Schule von Dessau geworden. Gropius hat ihn im Sommer 1930 entlassen.

Berlin

Obwohl weder die nazistische Partei noch Hitler selbst eine zusammenhaltende architektonische Politik hatten, bevor sie 1933 an die Macht gekommen sind, hatten nazistische Schriftsteller wie Wilhelm Frick und Alfred Rosenberg bereits Bauhaus "Undeutsch" etikettiert und seine Modernist-Stile kritisiert, absichtlich öffentliche Meinungsverschiedenheit über Probleme wie flache Dächer erzeugend. Zunehmend im Laufe des Anfangs der 1930er Jahre haben sie Bauhaus als eine Vorderseite für Kommunisten und soziale Liberale charakterisiert. Tatsächlich haben sich mehrere kommunistische gegenüber Meyer loyale Studenten in die Sowjetunion bewegt, als er 1930 entlassen wurde.

Sogar bevor die Nazis an die Macht gekommen sind, hatte der politische Druck auf Bauhaus zugenommen. Die nazistische Bewegung, von fast dem Anfang, hat Bauhaus für seine "degenerierte Kunst" verurteilt, und das nazistische Regime wurde beschlossen scharf vorzugehen, was es als das ausländische, wahrscheinlich jüdische Einflüsse des "kosmopolitischen Modernismus gesehen hat." Trotz der Beteuerungen von Gropius, dass als ein Kriegsveteran und ein Patriot seine Arbeit keine umstürzlerische politische Absicht, Berlin hatte, das Bauhaus unter Druck gesetzt wurde, um im April 1933 zu schließen. Emigranten sind wirklich, jedoch, im Verbreiten der Konzepte von Bauhaus zu anderen Ländern, einschließlich des "Neuen Bauhaus" Chicagos erfolgreich gewesen: Mies van der Rohe hat sich dafür entschieden, in die Vereinigten Staaten für das Direktorat der Schule der Architektur am Rüstungsinstitut (jetzt IIT) in Chicago zu emigrieren und Baukommissionen zu suchen. Neugierig, jedoch, haben einige Einflüsse von Bauhaus von im nazistischen Deutschland gelebt. Als der Chefingenieur von Hitler, Fritz Todt, begonnen hat, die neue Autobahn (Autobahnen) 1935 zu öffnen, waren viele der Brücken und Reparaturwerkstätten "kühne Beispiele des Modernismus" - unter denjenigen, die vorlegen, dass Designs Mies van der Rohe waren.

Architektonische Produktion

Das Paradox frühen Bauhaus bestand darin, dass, obwohl sein Manifest öffentlich verkündigt hat, dass das äußerste Ziel der ganzen kreativen Tätigkeit baute, die Schule Klassen in der Architektur bis 1927 nicht angeboten hat. Während der Jahre unter Gropius (1919-1927) haben er und sein Partner Adolf Meyer keine echte Unterscheidung zwischen der Produktion seines architektonischen Büros und der Schule beobachtet. So ist die gebaute Produktion der Architektur von Bauhaus in diesen Jahren die Produktion von Gropius: Das Haus von Sommerfeld in Berlin, das Haus von Otte in Berlin, das Haus von Auerbach in Jena und das Konkurrenz-Design für den Turm von Chicago Tribune, der der Schule viel Aufmerksamkeit gelenkt hat. Das endgültige 1926-Gebäude von Bauhaus in Dessau wird auch Gropius zugeschrieben. Abgesondert von Beiträgen bis 1923 sind Haus Horn, architektonische Studentenarbeit hat sich auf ungebaute Projekte, Innenschlüsse und Handwerk-Arbeit wie Kabinette, Stühle und Töpferwaren belaufen.

In den nächsten zwei Jahren unter Meyer hat sich der architektonische Fokus weg von der Ästhetik und zur Funktionalität bewegt. Es gab Hauptkommissionen: Ein von der Stadt Dessau für fünf hat dicht "Laubenganghäuser" entworfen (Apartmenthäuser mit dem Balkon-Zugang), die noch im Gebrauch heute und einem anderen für das Hauptquartier der Bundesschule der deutschen Gewerkschaften (ADGB) in Bernau bei Berlin sind. Die Annäherung von Meyer sollte die Bedürfnisse von Benutzern erforschen und wissenschaftlich die Designlösung entwickeln.

Mies van der Rohe hat die Politik von Meyer, seine Unterstützer und seine architektonische Annäherung verstoßen. Im Vergleich mit der "Studie von Gropius der Hauptsache" und der Forschung von Meyer in Benutzeranforderungen hat Mies eine "Raumdurchführung von intellektuellen Entscheidungen" verteidigt, die effektiv eine Adoption seiner eigenen Ästhetik bedeutet haben. Weder van der Rohe noch seine Studenten von Bauhaus haben irgendwelche während der 1930er Jahre gebauten Projekte gesehen.

Die populäre Vorstellung von Bauhaus als die Quelle des umfassenden Weimarer Zeitalters Arbeitsunterkunft ist nicht genau. Zwei Projekte, das Apartmenthaus-Projekt in Dessau und der Reihe-Unterkunft von Törten auch in Dessau, Fall in dieser Kategorie, aber sich entwickelnder Arbeiter-Unterkunft waren nicht der erste Vorrang von Gropius noch Mies. Es waren die Zeitgenossen von Bauhaus Bruno Taut, Hans Poelzig und besonders Ernst May, als die Stadtarchitekten Berlins, Dresdens und Frankfurts beziehungsweise, denen die Tausende von sozial progressiven Unterkunft-Einheiten rechtmäßig zugeschrieben wird, die in Weimar Deutschland gebaut sind. Im Fall von Taut wird die Unterkunft, die er im südwestlichen Berlin während der 1920er Jahre gebaut hat, noch besetzt, und kann durch das Gehen leicht vom U-Bahn-Halt von Onkel Toms Hütte erreicht werden.

Einfluss

Der Bauhaus hatte einen Haupteinfluss auf Kunst- und Architektur-Tendenzen in Westeuropa, den Vereinigten Staaten, Kanada und Israel in den Jahrzehnten im Anschluss an seine Besitzübertragung, als viele der beteiligten Künstler geflohen sind, oder durch das nazistische Regime verbannt wurden. Der Tel Aviv tatsächlich 2004 wurde zur Liste von Welterbe-Seiten von den Vereinten Nationen wegen seines Überflusses an der Architektur von Bauhaus genannt; es hatte ungefähr 4,000 Gebäude von Bauhaus aufgestellt von 1933 darauf.

Walter Gropius, Marcel Breuer und László Moholy-Nagy haben sich in Großbritannien während der Mitte der 1930er Jahre wieder versammelt, um zu leben und im Projekt von Isokon zu arbeiten, bevor der Krieg sie eingeholt hat. Sowohl Gropius als auch Breuer sind gegangen, um in der Absolventenschule von Harvard des Designs zu unterrichten, und haben vor ihrem Berufsspalt zusammengearbeitet. Ihre Kollaboration hat Die Aluminiumstadtterrasse in Neuem Kensington, Pennsylvanien und dem Alan I Haus von W Frank in Pittsburgh unter anderen Projekten erzeugt. Die Schule von Harvard war in Amerika gegen Ende der 1920er Jahre und Anfang der 1930er Jahre enorm einflussreich, solche Studenten wie Philip Johnson, I.M. Pei, Lawrence Halprin und Paul Rudolph, unter vielen anderen erzeugend.

Gegen Ende der 1930er Jahre hat Mies van der Rohe in Chicago wieder besiedelt, hat die Bürgschaft des einflussreichen Philip Johnsons genossen, und ist einer der herausragenden Architekten in der Welt geworden. Moholy-Nagy ist auch nach Chicago gegangen und hat die Neue Bauhaus Schule unter der Bürgschaft des Industriellen und Philanthropen Walter Paepcke gegründet. Diese Schule ist das Institut für das Design, der Teil des Instituts von Illinois für die Technologie geworden. Printmaker und Maler Werner Drewes waren auch dafür größtenteils verantwortlich, Bauhaus zu bringen, der nach Amerika ästhetisch ist, und haben sowohl an der Universität von Columbia als auch an Washingtoner Universität in St. Louis unterrichtet. Herbert Bayer, der von Paepcke gesponsert ist, hat sich zur Zitterpappel, Colorado zur Unterstutzung der Zitterpappel-Projekte von Paepcke am Zitterpappel-Institut bewegt. 1953 hat Max Bill, zusammen mit Inge Aicher-Scholl und Otl Aicher, die Ulm Schule des Designs gegründet (Deutsch: Hochschule für Gestaltung - HfG Ulm) in Ulm, Deutschland, einer Designschule in der Tradition von Bauhaus. Die Schule ist für seine Einschließung der Semiologie als ein Studienfach bemerkenswert. Die Schule hat 1968 geschlossen, aber das Ulm Modell  Konzept setzt fort, internationale Designausbildung zu beeinflussen.

Eines der Hauptziele von Bauhaus sollte Kunst, Handwerk und Technologie vereinigen. Die Maschine wurde als ein positives Element, und deshalb industriell betrachtet, und Produktdesign waren wichtige Bestandteile. Vorkurs ("Initiale" oder "einleitender Kurs") wurde unterrichtet; das ist der moderne Tag "Grundlegendes Design" Kurs, der einer des Schlüssels foundational Kurse geworden ist, die im architektonischen und den Designschulen über den Erdball angeboten sind. Es gab kein Unterrichten der Geschichte in der Schule, weil alles hat entworfen und gemäß den ersten Grundsätzen aber nicht durch den folgenden Präzedenzfall geschaffen werden sollen.

Einer der wichtigsten Beiträge von Bauhaus ist im Feld des modernen Möbeldesigns. Der allgegenwärtige freitragende Stuhl und der Wassily von Marcel Breuer entworfene Stuhl sind zwei Beispiele. (Breuer hat schließlich einen gesetzlichen Kampf in Deutschland mit dem holländischen Architekten/Entwerfer Mart Stam über die Rechte auf das freitragende Stuhlpatent verloren. Obwohl Stam am Design des 1923-Ausstellungsstücks von Bauhaus in Weimar gearbeitet, und an Bauhaus später in den 1920er Jahren von den Gästen Vorlesungen gehalten hatte, wurde er mit der Schule nicht formell vereinigt, und er und Breuer hatten unabhängig am freitragenden Konzept gearbeitet, so zum offenen Streit führend.) Das einzelne gewinnbringendste greifbare Produkt von Bauhaus war seine Tapete.

Das physische Werk an Dessau hat Zweiten Weltkrieg überlebt und wurde als eine Designschule mit einigen architektonischen Möglichkeiten durch die Deutsche Demokratische Republik bedient. Diese eingeschlossene lebende Bühne Produktion im Theater von Bauhaus unter dem Namen von Bauhausbühne ("Bauhaus Bühne"). Nach der deutschen Wiedervereinigung hat eine reorganisierte Schule in demselben Gebäude ohne wesentliche Kontinuität mit Bauhaus unter Gropius am Anfang der 1920er Jahre weitergemacht. 1979 hat Bauhaus-Dessau Universität angefangen, Programme nach dem ersten akademischen Grad mit Teilnehmern aus aller Welt zu organisieren. Diese Anstrengung ist durch das Bauhaus-Dessau Fundament unterstützt worden, das 1974 als eine öffentliche Einrichtung gegründet wurde.

Wie bemerkt, in der 2011-Lebensbeschreibung von Walter Isaacson war Steve Jobs schwer unter Einfluss der Bewegung von Bauhaus.

Die weiße Stadt

Die Weiße Stadt Tel Aviv (Haar HaLevana) bezieht sich auf eine Sammlung von mehr als 4,000 Stil-Gebäuden von Bauhaus oder International, die im Tel Aviv von den 1930er Jahren durch deutsche jüdische Architekten gebaut sind, die nach dem britischen Mandat Palästinas nach dem Anstieg der Nazis immigriert sind. Der Tel Aviv hat die größte Zahl von Gebäuden in diesem Stil jeder Stadt in der Welt. 2003 haben die Vereinten Nationen Pädagogische, Wissenschaftliche und Kulturelle Organisation (UNESCO) Tel Avivs Weiße Stadt eine Kulturelle Welterbe-Seite, als "ein hervorragendes Beispiel der neuen Stadtplanung und Architektur am Anfang des 20. Jahrhunderts öffentlich verkündigt."

Künstler von Bauhaus

Bauhaus war nicht eine formelle Gruppe, aber eher eine Schule. Seine drei Architekten-Direktoren (Walter Gropius, Hannes Meyer und Ludwig Mies van der Rohe) werden mit Bauhaus am nächsten vereinigt.

Außerdem war eine Vielzahl von hervorragenden Künstlern ihrer Zeit Vortragende an Bauhaus:

• Anni Albers
• Josef Albers
• Herbert Bayer
• Max Bill
• Marianne Brandt
• Marcel Breuer
• Avgust Černigoj
• Christian Dell
• Werner Drewes
• Lyonel Feininger
• Naum Gabo
• Ludwig Hilberseimer
• Regenmantel von Ludwig Hirschfeld
• Johannes Itten
• Wassily Kandinsky
• Paul Klee
• Otto Lindig
• Gerhard Marcks
• László Moholy-Nagy
• Piet Mondrian
• Oskar Schlemmer
• Lothar Schreyer
• Joost Schmidt
• Naum Slutzky
• Gunta Stölzl

Siehe auch

• Bauhaus Universität Weimar
• Bauhaus Museum, Weimar
• Bauhaus Archiv
• Bauhaus Dessau Fundament
• Bauhaus in Budapest
• Neuer Bauhaus
• Form folgt Funktion
• Neue Objektivität (Architektur)
• Internationaler Stil (Architektur)
• Architektur von Constructivist
• Expressionistische Architektur
• Ulm Schule des Designs

Kommentare

• Der Verschluss und die Antwort von Mies van der Rohe, werden in den Architekten von Elaine Hochman des Glückes völlig dokumentiert.

Bibliografie

• Oskar Schlemmer. Tut Schlemmer, Redakteur. Die Briefe und Tagebücher von Oskar Schlemmer. Übersetzt von Krishna Winston. Wesleyanische Universitätspresse, 1972. Internationale Standardbuchnummer 0-8195-4047-1
• Magdalena Droste, Peter Gossel, Redakteure. Bauhaus, Taschen America LLC, 2005. Internationale Standardbuchnummer 3-8228-3649-4
• Marty Bax. Bauhaus Vortrag-Zeichen 1930-1933. Theorie und Praxis der architektonischen Ausbildung an Bauhaus, der auf den Vortrag-Zeichen gestützt ist, die vom holländischen ex-Bauhaus Studenten und Architekten J.J. van der Linden des Lehrplans von Mies van der Rohe gemacht sind. Amsterdam, Architectura & Natura 1991. Internationale Standardbuchnummer 90-71570-04-5
• Anja Baumhoff, Die Gendered Welt von Bauhaus. Die Politik der Macht am Weimarer Republik-Premier Kunstinstitut, 1919-1931. Peter Lang, Frankfurt, New York 2001. Internationale Standardbuchnummer 3-631-37945-5
• Boris Friedewald, Bauhaus, Prestel, München, London, New York 2009. Internationale Standardbuchnummer 978-3-7913-4200-9
• Catherine Weill-Rochant, "Bauhaus" - Architektur im Tel Aviv, Rita H. Gans. Hrsg., Kiriat Yearim, Zürich, 2008 (Deutsch und Französisch)
• 'Die Tel Aviver Schule: ein gezwungener Rationalismus' (Catherine Weill-Rochant) DOCOMOMO Zeitschrift (Dokumentation und Bewahrung von Gebäuden, Seiten und Nachbarschaft der modernen Bewegung), April 2009.
• Kirsten Baumann: "Bauhaus Dessau - Architektur-Design Koncept", JOVIS Verlag Berlin 2007, internationale Standardbuchnummer 978-3-939633-11-2
• Monika Markgraf (Hrsg.).: "Archäologie des Modernismus - Renovierung Bauhaus Dessau", JOVIS Verlag Berlin 2007, internationale Standardbuchnummer 978-3-936314-83-0
• Torsten Blume / Burghard Duhm (Hrsg.).: "Bauhaus. Theater. Dessau - Änderung der Szene", JOVIS Verlag Berlin, internationale Standardbuchnummer 978-3-936314-81-6

Außenverbindungen

• bauhaus-online.de, Webplattform, die von den drei Einrichtungen veröffentlicht ist, die das Erbe von Bauhaus (der Bauhaus-Archiv / Museum für Gestaltung Berlin, das Bauhaus Dessau Fundament und das Fundament von Weimarer Klassikern) bewahren.
• Bauhaus Dessau, das Fundament, das die Schule und Master-Häuser in Dessau unterstützt.
• Studentenarbeit von Bauhaus, 1919-1933. Forschungsinstitut von Getty. Los Angeles, Sammlung von Kalifornien von Fotographien, Aufzeichnungen, Notizbüchern, Zeichnungen, Drucken, Manuskripten und anderen Materialien, die Studentencoursework dokumentieren.
• Typografie-Sammlung von Bauhaus, 1919-1937. Forschungsinstitut von Getty. Los Angeles, Sammlung von Kalifornien umfasst ein großes Angebot an der Drucksache, von ephemeren Veröffentlichungen bis Ganze von Zeitschriften und Ausstellungskatalogen.
• Bauhaus hat 1919-1933 audiobook Überseedampfer-Zeichen Nachgeprüft