Bernd Heinrich Wilhelm von Kleist (am 18. Oktober 1777 - am 21. November 1811) war ein Dichter, Dramatiker, Romanschriftsteller und Novelle-Schriftsteller. Der Preis von Kleist, ein renommierter Preis für die deutsche Literatur, wird nach ihm genannt.

Leben

Kleist ist in die Familie von von Kleist in Frankfurt ein der Oder in Margraviate Brandenburgs geboren gewesen. Nach einer kärglichen Ausbildung ist er in die preußische Armee 1792, gedient in 1796 eingegangen, und hat sich vom Dienst 1799 mit der Reihe des Leutnants zurückgezogen. Er hat Gesetz und Philosophie an der Viadrina Universität studiert und 1800 hat einen untergeordneten Posten im Finanzministerium an Berlin erhalten.

Im folgenden Jahr hat der umherziehende, ruhelose Geist von Kleist ihn und das Verschaffen einer verlängerten Beurlaubung besiegt er hat Paris besucht und hat sich dann in der Schweiz niedergelassen. Hier hat er kongeniale Freunde in Heinrich Zschokke und Ludwig Friedrich August Wieland gefunden (d. 1819), Sohn des Dichters Christoph Martin Wieland; und zu ihnen hat er sein erstes Drama, eine düstere Tragödie, Die Familie von Schroffenstein (1803, ursprünglich betitelt Die Ghonorez Familie) gelesen.

Im Herbst 1802 ist Kleist nach Deutschland zurückgekehrt; er hat Goethe besucht, Schiller und Wieland in Weimar, sind eine Zeit lang in Leipzig und Dresden geblieben, wieder ist nach Paris weitergegangen, und 1804 zu seinem Posten in Berlin zurückkehrend, wurde Domänenkammer (Abteilung für die Regierung von Krone-Ländern) an Königsberg übertragen. Auf einer Reise nach Dresden 1807 wurde Kleist von den Franzosen als ein Spion angehalten; er ist ein naher Gefangener Frankreichs im Fort de Joux geblieben. Seine Freiheit wiedergewinnend, ist er nach Dresden weitergegangen, wo, in Verbindung mit Adam Heinrich Müller (1779-1829), er die Zeitschrift Phöbus 1808 veröffentlicht hat.

1809 ist Kleist nach Prag gegangen, und hat sich schließlich in Berlin niedergelassen, wo er (1810/1811) den Berliner Abendblätter editiert hat. Gefesselt durch die intellektuellen und musikalischen Ausführungen der unheilbar kranken Henriette Vogels ist Kleist, der selbst mehr entmutigt und verbittert wurde als jemals, bereit gewesen, ihr Gebot zu tun und mit ihr zu sterben, diese Entschlossenheit durch das erste Schießen Vogel und dann er an der Küste von Kleiner Wannsee (Wenig Wannsee) in der Nähe von Potsdam am 21. November 1811 ausführend.

Gemäß der Encyclopædia Britannica Elften Ausgabe, "wurde das ganze Leben von Kleist durch eine ruhelose Bemühung nach dem idealen und illusorischen Glück gefüllt, und wird das in seiner Arbeit größtenteils widerspiegelt. Er war bei weitem der wichtigste deutsche Norddramatiker der Romantischen Bewegung, und keine anderen der Romantiker nähern sich ihm in der Energie, mit der er patriotische Empörung ausdrückt."

Ein Leben mit einem Plan

Im Frühling 1799 hat der 21-jährige Kleist einen Brief seiner Halbschwester Ulrike geschrieben, in der er es "unverständlich gefunden hat, wie ein Mensch ohne einen Plan für sein Leben" (Lebensplan) leben kann. Tatsächlich hat Kleist gesucht und hat ein überwältigendes Sicherheitsgefühl dadurch entdeckt, auf die Zukunft mit einem endgültigen Plan für sein Leben zu achten. Es hat ihm Glück gebracht und hat ihn des Vertrauens versichert, besonders wissend, dass das Leben ohne einen Plan nur Verzweiflung und Unbequemlichkeit gesehen hat. Die Ironie seines späteren Selbstmords ist das Futter seiner Kritiker gewesen.

Literarische Arbeiten

Seine erste Tragödie war Die Familie von Schroffenstein (Sterben Sie Familie Schroffenstein). Das Material für das zweite, Penthesilea (1808), Königin des Amazonas, wird von einer griechischen Quelle genommen und präsentiert ein Bild der wilden Leidenschaft. Erfolgreicher als jeder von diesen war sein romantisches Spiel, Käthchen von Heilbronn (Das Käthchen von Heilbronn) (1808), ein poetisches Drama, das mit dem mittelalterlichen Hochbetrieb und Mysterium voll ist, das seine Beliebtheit behalten hat.

In der Komödie hat Kleist einen Namen mit Der Gebrochenen Bauchigen Weinflasche (Der zerbrochne Krug) (1808) gemacht, während Amphitryon (1808), eine Anpassung der Komödie von Molière, von weniger Wichtigkeit ist. Der anderen Dramen von Kleist, Sterben Sie Hermannsschlacht (1809) ist eine dramatische Arbeit der antinapoleonischen Propaganda, schriftlich als Österreich, und Frankreich hat Krieg geführt. Es ist von Carl Schmitt als die "größte Arbeit aller Zeiten" beschrieben worden. Darin lässt er seinen Hass der Unterdrücker seines Landes aus. Das, zusammen mit dem Drama Der Prinz von Homburg (Prinz Friedrich von Homburg sterben oder Schlacht bei Fehrbellin), der unter seinen besten Arbeiten ist, wurde zuerst von Ludwig Tieck im Hinterlassene Schriften von Kleist (1821) veröffentlicht. Robert Guiskard, ein auf einem großartigen Plan konzipiertes Drama, wurde ein Bruchstück verlassen.

Kleist war auch ein Master in der Kunst des Berichts, und seines Gesammelte Erzählungen (Gesammelte Novellen) (1810-1811) ist Michael Kohlhaas, in dem der berühmte Pferd-Händler von Brandenburg am Tag von Martin Luther unsterblich gemacht wird, eine der besten deutschen Geschichten seiner Zeit. Das Erdbeben in Chile (Das Erdbeben im Chili) und sterben St. Cecilia oder die Macht der Musik (Sterben heilige Cäcilie oder, Gewalt der Musik), ist auch feine Beispiele der Geschichte von Kleist erzählend, wie Die Marquise von O ist (Sterben Sie Marquise von O.). Seine kurzen Berichte haben diejenigen von Kafka beeinflusst. Er hat auch patriotische Lyrik im Zusammenhang des Napoleonischen Wars.r geschrieben

Ein deutscher Romantiker

Ein Romantiker durch den Zusammenhang, die Vorliebe und das Temperament, hat Kleist clichéd Ideen vom Romantischen Verlangen und Themen der Natur und Unschuld und Ironie gestürzt, stattdessen subjektives Gefühl und Kontextparadox aufnehmend, um Personen in Momenten von Krisen und Zweifeln, sowohl mit tragischen als auch mit komischen Ergebnissen, aber so häufig zu zeigen, wie nicht sein dramatisches und Bericht-Situationsende ohne Entschlossenheit.

Gesehen als ein Vorgänger Henrik Ibsen und modernem Drama wegen seiner Aufmerksamkeit auf die echten und ausführlichen Ursachen der emotionalen Krisen von Charakteren wurde er auch als ein nationalistischer Dichter im deutschen Zusammenhang des Anfangs des zwanzigsten Jahrhunderts verstanden, und wurde von nazistischen Gelehrten und Kritikern als eine Art proto-nazistischer Autor verwendet. Bis jetzt sehen viele Gelehrte sein Spiel Hermannsschlacht ("Der Kampf des Teutoburg Waldes", 1808) als vorbildhaftes Darstellen der Unterordnung der Person zum Dienst von Volk (Nation) Sterben, die ein Grundsatz der faschistischen Ideologie im zwanzigsten Jahrhundert geworden ist. Die Kritik von Kleist der letzten Generation hat nationalistische Kritik verstoßen und sich stattdessen hauptsächlich auf psychologische, strukturelle und poststrukturelle, philosophische und narratological Weisen des Lesens konzentriert.

Kleist Die Gebrochene Bauchige Weinflasche ist eines der am meisten inszenierten Spiele des deutschen Kanons (1803-05). Im Spiel zeigt ein provinzieller Richter allmählich und unachtsam sich, um das Verbrechen unter der Untersuchung begangen zu haben. Im rätselhaften Drama Der Prinz des Homburgs (1811) kämpft ein junger Offizier mit widerstreitenden Impulsen der romantischen Selbstverwirklichung und Folgsamkeit zur militärischen Disziplin. Prinz Friedrich, der angenommen hatte, für seine erfolgreiche, aber unerlaubte Initiative im Kampf hingerichtet zu werden, ist überrascht, einen Lorbeerkranz von Prinzessin Natalie zu erhalten. Zu seiner Frage, ob das ein Traum, die Regimentsantworten von Kommandanten Kottwitz, "Ein Traum, was noch ist?"

Kleist hat seine acht Novellen später in seinem Leben geschrieben, und sie zeigen seinen radikal ursprünglichen Prosa-Stil, der zur gleichen Zeit sorgfältig und ausführlich, fast bürokratisch, sondern auch mit grotesken, ironischen Trugbildern und verschiedenen sexuellen, politischen und philosophischen Verweisungen voll ist. Seine Prosa konzentriert sich häufig auf kleinste Einzelheiten, die dann dienen, um den Bericht und den Erzähler zu stürzen, und den ganzen Prozess der Narration in die Frage werfen. In der Verlobung in St. Domingo (Sterben Verlobung in Santo Domingo) (1811) untersucht Kleist die Themen der Ethik, Loyalität und Liebe im Zusammenhang des Kolonialaufruhrs in Haiti von 1803, die Geschichte mit der erwarteten verbotenen Liebelei zwischen einem jungen Weißen und einer schwarzen Rebell-Frau steuernd, obwohl die Erwartungen des Lesers in normalerweise Kleistian Mode verwechselt werden, da der Mann nicht wirklich Franzose ist, und die Frau ist nicht wirklich schwarz. Hier zum ersten Mal in der deutschen Literatur richtet Kleist die Politik einer Rasse-basierten Kolonialordnung und Shows, durch eine sorgfältige Erforschung einer Art Politik der Farbe (schwarze, weiße und Zwischenschatten), die Selbsttäuschung und äußerste Unmöglichkeit der Existenz in einer Welt von Absoluten.

Philosophische Aufsätze

Kleist ist auch wegen seiner Aufsätze auf Themen der Ästhetik und Psychologie berühmt, die, zum näheren Blick, eine scharfe Scharfsinnigkeit in die metaphysischen Fragen zeigen, die von Philosophen seiner Zeit, wie Kant, Fichte und Schelling besprochen sind.

Auf der allmählichen Produktion von Gedanken, während man spricht

Im ersten von seinen größeren Aufsätzen, "Auf der allmählichen Entwicklung von Gedanken im Prozess des Sprechens" zeigt Kleist den Konflikt des Gedankens und sich in der Seele des Mannes fühlend, zu unerwarteten Ergebnissen durch Ereignisse führend, die in ihrer Umdrehung die inneren Kräfte der Seele dazu bewegen, sich in einem spontanen Fluss von Ideen und Wörtern, das beides Anregen von einander zur weiteren Entwicklung zu äußern. Die Ansicht von Kleist von den verborgenen Kräften in der menschlichen Seele und der ziemlich nicht stabilen und gefährdeten Position der Meinung in ihrem Kampf kann im Vergleich zum psychoanalytischen Modell von Freud der Seele, besonders zu seinem Begriff des "Unbewussten" und seiner verborgenen Einflüsse auf das Ego sein.

Kleist behauptet, dass den meisten Menschen empfohlen wird, nur darüber zu sprechen, was sie bereits verstehen. Anstatt darüber zu sprechen, was Sie bereits wissen, ermahnt Kleist seine Leser, mit anderen mit "der vernünftigen Absicht zu sprechen, sich zu informieren." Einen Dialog durch die Kunst des "geschickten Verhörs" in Pflege zu haben, ist der Schlüssel hinter dem Erzielen einer vernünftigen oder erleuchteten Stimmung. Und noch verwendet Kleist das Beispiel der französischen Revolution als das Höheereignis des Erläuterungszeitalters, wodurch sich Mann von seinen dunklen und Feudalketten für die Freiheit, Gleichheit, Studentenvereinigung freigemacht hat. Es ist ja nicht so, dass leicht obwohl für Kleist. Mann kann sich in die Zukunft mit einer vernünftigen Meinung als sein primäres Werkzeug nicht einfach führen. Deshalb verteidigt Kleist stark für die Nützlichkeit des Nachdenkens oder nach der Tatsache. Dabei wird Mann im Stande sein, sein den Grundsätzen der Willensfreiheit gewissermaßen förderliches Kollektivbewusstsein zu formen. Indem er nach der Tatsache nachdenken wird, wird Mann die anscheinend abscheulichen im vernünftigen Gedanken angebotenen Hemmungen vermeiden. Mit anderen Worten hat der Wille zu rasen "seine herrliche Quelle in den Gefühlen," und so, Mann muss seinen "Kampf mit" mit einer erwogenen Mischung des Verstands und der Leidenschaft überwinden.

Die metaphysische Theorie in und hinter dem ersten Aufsatz von Kleist besteht darin, dass Bewusstsein, die Fähigkeit des Mannes nachzudenken, der Ausdruck eines Falls aus der Harmonie der Natur ist, die entweder zu disfunction führen kann, wenn der Fluss von Gefühlen unterbrochen oder durch den Gedanken, oder zur Anregung von Ideen blockiert wird, wenn der Fluss von Gefühlen zusammenarbeitet oder mit dem Gedanken kämpft. Ein Staat der Gesamtharmonie kann jedoch nicht erreicht werden. Nur in der Gesamtharmonie des Gedankens und Gefühls des Lebens und Bewusstseins würde kommen, um durch die Gesamtscharfsinnigkeit der Meinung, eine Idee sorgfältig ausgearbeitet und ironisch präsentiert im zweiten Aufsatz von Kleist "Das Marionettentheater" oder "Auf dem Marionette-Theater" (Über das Marionettentheater) identisch zu sein.

Auf dem Marionette-Theater

In einem vorgetäuschten Dialog hat Kleist einen der Gesprächspartner kommentieren, dass Marionetten eine Gnade besitzen, die Menschen nicht, eine Ansicht tun, die allen ästhetischen Konzepten der Vergangenheit widerspricht. Unser Bewusstsein und Kapazität für das Nachdenken veranlassen uns, uns zu zweifeln oder befangen zu werden, und uns davon abzuhalten, mit der Aufrichtigkeit und Reinheit eines Tieres oder einer Marionette zu handeln. Und noch ist Bewusstsein die Wirkung des Essens vom Baum von Kenntnissen, und wir können ihm nicht entkommen, so lange wir von Eden verriegelt werden. Der Gesprächspartner schlägt vor, dass der einzige Ausweg aus diesem Dilemma sein würde, den ganzen Weg durch zu gehen, weil der Garten von Eden vielleicht auf der anderen Seite offen sein konnte: Wenn wir fortsetzen, intelligenter, klüger, und mehr ich-bewusst zu werden, können wir schließlich im Stande sein, die Handlungen auszuführen, die wir, mit demselben Vertrauen und Harmonie wie eine Marionette wählen, die auf den Schnuren eines Puppenspielers tanzt. Bewusstsein schafft einen Spalt in unserer Natur, uns weder Tiere noch Götter machend. Die äußerste Entwicklung der Menschheit würde diese zwei Teile von uns in die Harmonie bringen und nicht mehr Zweifel oder Dilemma ertragen sollen. Das Ende des Aufsatzes könnte hoffnungsvoll scheinen, aber es lässt die Frage betreffs offen, ob diese Art der Vollkommenheit jemals möglich sein wird. Es ist schwierig, die Absichten von Kleist oder persönliche Ansicht zu bestimmen, weil die zwei Gesprächspartner im Dialog offensichtlich auf eine ironische Weise präsentiert werden. Anstatt eines ernsten Vorschlags der Ideen von Kleist scheint es mehr wie ein ironisches Spiel auf den eitlen Idealen des Klassizismus und der Romantik.

Dieser Aufsatz zeigt auch den Einfluss von Fichte auf Kleist. Ähnlich Kleist hatte Fichte die Fähigkeit des Mannes und Notwendigkeit betont, seine Meinung in der Unendlichkeit zu entwickeln, ohne jemals im Stande zu sein, Identität mit dem Absoluten zu erreichen, weil die Existenz der Person gerade vom Unterschied abhängt.

Ohne Kleist, der sagt, kann das ex-gepresst, Kunstwerke, solcher als sein eigenes, ein künstliches Image dieses Ideales anbieten, obwohl das an sich aus demselben sündigen Staat der Unzulänglichkeit gerissen wird und brechen Sie das, will es überschreiten.

Die Philosophie von Kleist ist die ironische schroffe Abweisung aller Theorien der menschlichen Vollkommenheit, ob diese Vollkommenheit in einem Goldenen Zeitalter am beginníng (Hölderlin, Novalis), in der Gegenwart (Hegel), oder in der Zukunft geplant wird (als die Philosophen der Erläuterung und noch Marx es gesehen hätte). Seine Aufsätze zeigen sich Mann wie die literarischen Arbeiten, die durch das Widersprechen von Kräften abgerissen sind und auf der Oberfläche nur durch Trugbilder, wie das der echten Liebe zusammengehalten sind (wenn das von allen Trugbildern nicht am schlechtesten war). Jeronimo, zum Beispiel, in Kleist Das Erdbeben in Chile, wird als emotional präsentiert und sozial unterdrückt und von der Selbstdisziplin unfähig, aber noch sich an religiösen Ideen und Hoffnungen festhaltend. Am Ende eines Prozesses gekennzeichnet zufällig, Glück und Zufall, und gesteuert durch die Habgier, Hass und die Lust nach der Macht, die in eine repressive Gesellschaftsordnung aufgenommen ist, wird der Mensch, der am Anfang Stehen zwischen Ausführung und Selbstmord gewesen war, durch eine Menge von brutal behandelten Wahnsinnigen ermordet, die ihren Hass auf religiöse Gefühle verwechseln.

Das Ende dieser Novelle konnte verwendet werden, um das Konzept von Kleist des Lebens sowie seiner Philosophie und der Ästhetik zu beschreiben, die im ironischen Stil ausgedrückt ist, der den Inhalt passt: "Und manchmal... es ist fast ihm geschienen, dass er glücklich sein sollte."

Bibliografie

Seine Gesammelte Schriften wurden von Ludwig Tieck veröffentlicht (3 vols. 1826) und durch Julian Schmidt (neue Hrsg. 1874); auch durch Franz Muncker (4 vols. 1882); durch Theophil Zolling (4 vols. 1885); durch

K. Siegen, (4 vols. 1895); und in einer kritischen Ausgabe von Erich Schmidt (5 vols. 1904-1905). Seine Ausgewählte Dramen wurden von K. Siegen (Leipzig, 1877) veröffentlicht; und seine Briefe wurden zuerst von Eduard von Bülow, veröffentlicht

Heinrich von Kleists Leben und Briefe (1848).

Quellen

• G. Minde-Pouet, Heinrich von Kleist, Schlagnetz Sprache und sein Stil (1897);
• R. Steig, Heinrich von Kleists Berliner Kämpfe (1901);
• F. Servaes, Heinrich von Kleist (1902);
• Joachim Maass Kleist: Eine Lebensbeschreibung, die aus dem Deutschen durch Ralph Manheim (1983) übersetzt ist;
• Carol Jacobs, Romantik von Uncontainable: Shelley, Brontë, Kleist (1989)
• Heinz Ohff, Heinrich von Kleist: Ein preussisches Schicksal, Piper Verlag, München (2004) (internationale Standardbuchnummer 3-492-04651-7)

Quellen

• I. Abwehr, 'Kleist auf Marionetten', in mir. Abwehr, von der Hand in den Mund (1981) (repr. darin sprechen Schweigen-Aufsätze (1988)
• Banham, Martin, Hrsg. 1998. Das Handbuch von Cambridge zum Theater. Cambridge: Universität von Cambridge Presse. Internationale Standardbuchnummer 0-521-43437-8.
• Helbling, Robert. 1975. Die Hauptarbeiten von Heinrich von Kleist. New York: Neue Richtungen. Internationale Standardbuchnummer 0-8112-0564-0.
• Lamport, Francis John. 1990. Deutsches Klassisches Drama: Theater, Menschheit und Nation, 1750-1870. Cambridge: Universität von Cambridge Presse. Internationale Standardbuchnummer 0-521-36270-9.
• Meldrum Brown, Hilda. 1998. Heinrich Von Kleist Die Zweideutigkeit der Kunst und die Notwendigkeit der Form. Oxford: Clarendon Press. Internationale Standardbuchnummer 0-19-815895-5.

Opernanpassungen

• Der Prinz von Homburg (1960), zusammengesetzt von Hans Werner Henze
• Der zerbrochne Krug (1968/69), zusammengesetzt von Fritz Geißler
• Penthesilea (1927), zusammengesetzt von Othmar Schoeck

Filme

• 1969 Wie zwei fröhliche Luftschiffer (Wie Zwei Fröhliche Aeronauten), 85 Minuten; Schriftsteller und Direktor: Jonatan Briel; DFFB Produktion

:Plot: Die letzten drei Tage das Leben von Kleist. Mit seinem Geliebten, Henriette Vogel, dem Sterben am Krebs, philosophiert Kleist über das Leben und begrüßt seinen geplanten Selbstmord.

• Die Marquise von O (1976), ein Film, der von auf Kleist gestütztem Éric Rohmer geleitet ist, Stirbt Marquise von O.
• Il principe di Homburg (1997), eine italienische Anpassung von Prinz Friedrich von Homburg oder stirbt Schlacht bei von Marco Bellocchio geleiteter Fehrbellin.
• Der Jack Bull (1999), ein Film, der von John Badham lose geleitet ist, auf Michael Kohlhaas von Kleist gestützt.
• Il seme della discordia (2008), eine moderne italienische Anpassung von Kleist Stirbt Marquise von O.

Außenverbindungen

• Familienverband derer v. Kleist e. V
• Liste von Dramatikern der Deutschen Sprache
• "Auf dem Marionette-Theater," übersetzt durch Idris Parry