Oskar Pettiford (am 30. September 1922 - am 8. September 1960) war doppelter Bassist eines amerikanischen Jazz, Cellist und Komponist bekannt besonders für seine Pionierarbeit in bebop.

Lebensbeschreibung

Pettiford ist an Okmulgee, Oklahoma geboren gewesen; seine Mutter war Choctaw, und sein Vater war Hälfte des Cherokee und der Hälfte des Afroamerikaners. Wie viele Menschen mit der afroamerikanischen und indianischen Herkunft war sein heimisches Erbe außer einigen engen Freunden wie David Amram nicht allgemein bekannt.

Er ist aufgewachsen, im Familienband spielend, in dem er gesungen hat und vor der Schaltung zum Klavier im Alter von 12 Jahren dann zum Kontrabass getanzt hat, als er 14 Jahre alt war. Er wird zitiert, wie sagen, dass er die Weise nicht gemocht hat, wie Leute den Bass spielten, so hat er seine eigene Weise entwickelt, es zu spielen. Trotz des bewundert durch die ähnlichen von Milt Hinton im Alter von 14 Jahren hat er 1941 aufgegeben, weil er nicht geglaubt hat, dass er ein Leben machen konnte. Fünf Monate später hat er wieder Milt getroffen, der ihn überzeugt hat, zur Musik zurückzukehren.

1942 hat er sich dem Band von Charlie Barnet angeschlossen und 1943 hat breitere Bekanntheit nach der Aufnahme mit Coleman Hawkins auf sein "Der Mann ich Liebe gewonnen." Er hat auch mit Earl Hines und Ben Webster um diese Zeit registriert. Er und Dizzy Gillespie haben eine Bebop-Gruppe 1943 geführt. 1945 ist Pettiford mit Hawkins nach Kalifornien gegangen, wo er im Karminroten Kanarienvogel, ein Mysterium-Film erschienen ist, der für seinen Jazzsoundtrack bekannt ist, der auch Weißen Ulk gezeigt hat. Er hat dann mit Duke Ellington von 1945 bis 1948 und für Woody Herman 1949 vor dem Arbeiten hauptsächlich als ein Führer in den 1950er Jahren gearbeitet.

Als ein Führer hat er unachtsam Kanonenkugel Adderley entdeckt. Nachdem einer seiner Musiker ihn ins Lassen von Adderley, einem unbekannten Musik-Lehrer auf den Standplatz beschwindelt hatte, hatte er Solo von Adderley auf einem anspruchsvollen Stück, auf dem Adderley eindrucksvoll geleistet hat.

Pettiford wird als der Pionier des Cellos als ein Soloinstrument in der Jazzmusik betrachtet. Er hat zuerst das Cello als ein Schabernack auf seinem Band-Führer [Woody Herman] gespielt, als er weggegangen ist, Bühne während seines Solos werden fleckig und ist unerwartet mit einem Cello zurückgekommen und hat darauf gespielt. 1949, nach dem Leiden eines gebrochenen Arms, hat Pettiford es unmöglich gefunden, seinen Bass zu spielen, so hat er mit einem Cello experimentiert, hatte ein Freund ihm geliehen. Es in Vierteln, wie ein Kontrabass, aber eine Oktave höher abstimmend, hat Pettiford es möglich gefunden, während seiner Rehabilitation zu leisten (während deren Zeit sein Arm in einer Schleuder war) und seine ersten Aufnahmen mit dem Instrument 1950 gemacht hat. Das Cello ist so sein sekundäres Instrument geworden, und er hat fortgesetzt, durchzuführen und damit überall im Rest seiner Karriere zu registrieren. Er ist in Kopenhagen, Dänemark von einem mit Kinderlähmung nah verbundenen Virus gestorben.

Er hat umfassend während der 1950er Jahre für das Debüt, Bethlehem und die Etiketten von ABC Paramount unter anderen, und für europäische Gesellschaften registriert, nachdem er sich nach Kopenhagen 1958 bewegt hat. Zusammen mit seinem Zeitgenossen, Charles Mingus, tritt Pettiford als eines des am meisten registrierten Bassspielens bandleader/composers im Jazz hervor.

Schallplattenverzeichnis

Als Führer

• Basserfolge (Topas, 1943-46)
• Entdeckungen (1952)
• Das Neue Sextett von Oskar Pettiford (Debüt, 1953) mit Charles Mingus, Julius Watkins, Walter Bishop dem Jüngeren. die Percy Bridge
• Der erste Bass (1953)
• Oskar Pettiford Sextet (Mode, 1954) mit Kai Winding, Al Cohn, Tal Farlow, Henri Renaud, Max Roach
• Grundsätzlich Herzog (1954)
• Ein anderer (1955)
• O.P. Big Band: Tiefe Leidenschaft (GRP, 1956-57) mit Tommy Flanagan, David Amram, Julius Watkins, David Kurtzer, Jerome Richardson, Osie Johnson, Gigi Gryce, Lucky Thompson, Kunstbauer, Bank von Danny, Jimmy Cleveland, Ernie Royal, Janet Putnam u.a.
• Der Kreis des Siegers (Prestige, 1957) mit John Coltrane
• Das Orchester von Oskar Pettiford im Hi-Fi, Vol. 1 (1956) & Vol. 2 (1957) mit Tommy Flanagan, David Amram, Ed London, Kunstbauer, Gigi Gryce, Betty Glamamm, Jimmy Cleveland, Osie Johnson, Bank von Danny, Jerome Richardson, Lucky Thompson, Ernie Royal.
• Wiener Niedergeschlagenheit - Die Ganze Sitzung (Schwarzer Löwe, 1959) mit Hans Koller, Attila Zoller, Jimmy Pratt
• Montmartre Niedergeschlagenheit (Schwarzer Löwe, 1959-60)
• Das Ganze Essener Jazzfestkonzert, (Schwarzer Löwe, 1960) mit Coleman Hawkins, Bud Powell, Kenny Clarke
• Mein Kleines Cello (Aufzeichnungen von Amerika, 1960)

Als sideman

• Der Birdlanders: Vol. 2 (OJC, 1954) mit Kai Winding, Al Cohn, Tal Farlow Duke Jordan, Max Roach, Denzil Best
• Sid Catlett; 1944-1946 (Klassiker)
• Chris Connor & John Lewis Quartet: Chris Connor (der Atlantik)
• Miles Davis: Der Musings von Meilen (Prestige)
• Miles Davis: Band 1/Meilen von Miles Davis Band 2 von Davis (Blaues Zeichen, 1952-54)
• Kenny Dorham: Jazzunähnlichkeiten (OJC, 1957) Afro Kubaner (Blaues Zeichen, 1955)
• Duke Ellington: Saal-Konzertjanuar 1946 von Carnegie (Prestige)
• Duke Ellington: Saal-Konzertdezember 1947 von Carnegie (Prestige) bzw. 1947-1948 (Klassiker), 1949-1950 (Klassiker), Große Zeiten! (OJC, 1950) (enthält Perdido, Niedergeschlagenheit für Blanton)
• Tal Farlow; Jazzmaster 41 (Schwung 1955-58) bzw. Feinste Stunde (Schwung, 1955-58)
• Leonard Feather: 1937-1945 (Klassiker, 1952-56)
• Dizzy Gillespie: 1945 (Klassiker)
• Urbie Green: Ostküste-Reihe Vol. 6 (Bethlehem, 1956)
• Jimmy Hamilton & The New York Jazz Quintet (frischer gesunder Rec.)
• Coleman Hawkins: Regenbogen-Nebel (Delmark, 1944), Die Falke-Fliegen Hoch (OJC, 1957)
• Ernie Henry: Letzter Chor (OJC, 1956-57)
• Woody Herman: Bewahrer der Flamme (Kapitol, 1948-49)
• Johnny Hodges: Wohnwagen (Prestige, 1947-51)
• Helen Humes;: 1927-1945 (Klassiker)
• Milt Jackson: Balladen & Niedergeschlagenheit (der Atlantik, 1956)
• Milt Jackson: Überfluss, Überfluss-Seele (der Atlantik, 1957)
• Lee Konitz / Warne Marsh Quintet (der Atlantik, 1955)
• Helen Merrill: mit Clifford Brown & Gil Evans (Emarcy, 1954-56)
• Thelonious Mönch: Die einzigartigen, hervorragenden Ecken, spielt die Musik von Duke Ellington (Riverside/OJC)
• Phineas Newborn: Hier Ist Phineas (Koch, 19569)
• Leo Parker: Prestige die Ersten Sitzungen: Band 1 (Prestige, 1950)
• Max Roach: Akte, Nicht Wörter (OJC, 1958)
• Sonny Rollins: Freiheitsgefolge (1958) auf Der Essentuial S.R. auf dem Flussufer (1956-58)
• Charle wachen Auf: Jazzweisen (Biograph, 1956)
• Billy Strayhorn: Große Zeiten! (OJC, 1950)
• Art Tatum: Die Kunst Von Tatum (ASV, 32-44)
• Lucky Thompson: Akzent Auf dem Tenor-Saxofon (FSR, 1954)
• Lucky Thompson: Tricotism (Impuls, 1956)
• George Wallington: Das Trio von George Wallington (OJC, 1952-53)

Außenverbindungen

• Oskar Pettiford, Leben und Sitzungen
• Mehrere Bassabschriften von Oskar Pettiford