Volle Metalljacke ist ein 1987-Kriegsfilm erzeugt, geleitet und co-written durch Stanley Kubrick. Es ist eine Anpassung des 1979-Romans Die Kurzen Zeitmesser durch Gustav Hasford und Sterne Matthew Modine, Vincent D'Onofrio, R. Lee Ermey, Arliss Howard und Adam Baldwin. Der Film folgt einem Zug von amerikanischen Marinesoldaten durch ihre Ausbildung und die Erfahrungen von zwei Soldaten des Zugs in der Tet Offensive während des Krieges von Vietnam. Der Filmtitel bezieht sich auf die volle von Infanterie-Jägern verwendete Metalljacke-Kugel.

Der Film wurde kritisch mit Jubel begrüßt und wird jetzt als einer der größten Kriegsfilme jemals gemacht sowie eine von feinsten Arbeiten von Stanley Kubrick betrachtet. Es hat eine Oscar-Nominierung für das Beste Angepasste Drehbuch für Kubrick, Michael Herr und Gustav Hasford erhalten. 2001 hat das amerikanische Filminstitut Volle Metalljacke an #95 in den 100 Jahren ihres "AFI gelegt... 100 Erregungen" Wahl.

Anschlag

1967, während des Krieges von Vietnam, erreicht eine Gruppe von neuen USA-Marineinfanteriekorps-Rekruten die Insel Parris für die Grundausbildung. Nach dem Rasieren ihrer Köpfe treffen sie ihren Senior Drill Instructor, Gunnery Sergeant Hartman (R. Lee Ermey). Hartman verwendet drakonische Taktik, um die Rekruten in gehärtete zum Kampf bereite Marinesoldaten zu verwandeln. Unter den Rekruten sind Privates "Spaßvogel" (Matthew Modine), "Cowboy" (Arliss Howard) und der übergewichtige, schusselige Leonard Lawrence (Vincent D'Onofrio), der den Spitznamen "Gomer Pyle" nach dem Anziehen des Zorns von Hartman verdient.

Unempfänglich für die Disziplin von Hartman wird Pyle schließlich mit dem Spaßvogel paarweise angeordnet. Pyle beginnt, sich mit der Hilfe des Spaßvogels zu verbessern, aber Rückwärtsbewegungen, wenn Hartman einen Schmuggelgelee-Krapfen im Fußschließfach von Pyle entdeckt. Glaubend, dass die Rekruten gescheitert haben, Pyle zu verbessern, nimmt Hartman eine gesammelte Strafe-Politik an: Jeder Fehler Pyle macht Testament, verdient Strafe für den Rest des Zugs mit Pyle, der wird verschont. In der Vergeltung die Zug-Dünste hat sich Pyle mit einer generellen Partei nachts, ihn zu seiner Koje zurückhaltend und ihn mit Stücken Seife prügelnd, in Handtüchern eingehüllt. Nach diesem Ereignis erlebt Pyle eine Persönlichkeitsänderung, ein Mustermarinesoldat werdend. Das beeindruckt Hartman, aber beunruhigt Spaßvogel, der Zeichen der Depression in Pyle wie Unterhaltung zu seinem M14 Gewehr anerkennt.

Nach der Graduierung erhält jeder Rekrut eine Anweisung zu einer Militärischen Berufsspezialisierung mit dem am meisten gesandten in die Infanterie; Spaßvogel wird dem Grundlegenden Militärischen Journalismus zugeteilt. Während des Zugs gestern Abend auf der Insel Parris entdeckt Spaßvogel Pyle im Badezimmer, das sein Gewehr mit der lebenden Munition lädt. Spaßvogel versucht, Pyle zu beruhigen, der Bohrmaschine-Befehle durchführt und die Prinzipien des Jägers rezitiert. Das Geräusch erweckt den kompletten Zug und Hartman, der Pyle gegenübersteht und ihm befiehlt, das Gewehr zu übergeben. Pyle schießt tödlich Hartman, und begeht dann vor dem Spaßvogel Selbstmord.

Im Januar 1968 ist Spaßvogel ein Unteroffizier und ein Seekriegskorrespondent in Vietnam mit Sternen und Streifen geworden. Er ist einer Einheit der öffentlichen Angelegenheiten in Da Nang mit der Privaten Ersten Klasse Rafterman (Kevyn Major Howard), ein Kampffotograf zugeteilt worden. Rafterman will in Kampf eintreten, weil Spaßvogel behauptet, dass er getan hat. Die anderen Marinesoldaten an der Unerfahrenheit des nachgemachten Grundspaßvogels fordernd hat er das Tausend Yards nicht starren eines Mannes, der Krieg gesehen hat. Geschützfeuer unterbricht ihr Argument: Die vietnamesische Nordarmee beginnt die Tet Offensive und versucht, die Basis zu überfluten.

Der Journalismus-Personal wird am nächsten Tag über feindliche Angriffe überall im Südlichen Vietnam eingewiesen. Leutnant Lockhart sendet Spaßvogel Phu Bai, und Rafterman begleitet ihn, um Kampf zu sehen. Dort treffen sie den Lusthog Trupp, wo Cowboy jetzt ein Sergeant und stellvertretend ist. Spaßvogel begleitet den Trupp während des Kampfs von Hu , wo Zug-Kommandant Leutnant Walter J. "Herr Touchdown" Schinowski (Ed O'Ross) vom Feind getötet wird. Nachdem das Gebiet sicher von den Marinesoldaten erklärt wird, geht eine Mannschaft von amerikanischen Nachrichtenjournalisten und Reportern in Hu  ein und interviewt verschiedene Marinesoldaten über ihre Erfahrungen in Vietnam und ihre Meinungen über den Krieg.

Während der Patrouille wird der Verrückte Graf (Kieron Jecchinis), der Trupp-Führer, durch eine Schreckladung getötet, Cowboy im Befehl verlassend. Der Trupp wird verloren in den Trümmern, und Cowboy befiehlt Eightball (Dorian Harewood), das Gebiet wiederzulernen. Ein Scharfschütze von Viet Cong verwundet Eightball wiederholt, macht dann dem Trupp-Medizinstudenten Doc Jay (John Stafford) dasselbe, wenn er gegen Ordnungen hineingeht, Eightball zu retten. Der Scharfschütze verlässt die Männer verwundet, um mehr vom Trupp herauszuziehen. Cowboy erfährt, dass Zisterne-Unterstützung nicht verfügbar ist und der Mannschaft befiehlt, sich auf den Abzug vorzubereiten. Der Maschinenkanonier des Trupps, Tiermutter (Adam Baldwin), missachtet Cowboy und versucht, seine Freunde zu rächen. Er entdeckt, dass es nur einen Scharfschützen gibt, aber Doc Jay und Eightball werden getötet, wenn Doc versucht, die Position des Scharfschützen anzuzeigen. Während er manövriert, um den Scharfschützen ausfindig zu machen, wird Cowboy tödlich geschossen und stirbt in den Armen des Spaßvogels.

Tiermutter nimmt Befehl des Trupps an und führt einen Angriff auf die Position des Scharfschützen. Spaßvogel entdeckt den Scharfschützen, eine Jugendliche, und versucht, sie, aber seine Gewehr-Marmeladen zu schießen, und alarmiert sie zu seiner Anwesenheit. Da sie an ihm schießt und er seinen sidearm zieht, schießt Rafterman den Scharfschützen, sterblich sie verwundend. Da sie betet und um die Männer bittet, sie zu schießen, können sie sich nicht einigen, was man mit ihr tut. Tiermutter entscheidet sich dafür, eine Euthanasie nur zu erlauben, wenn Spaßvogel sie durchführt. Nach etwas Zögern schießt Spaßvogel sie mit seinem sidearm. Die Marinesoldaten gratulieren ihm zu seinem töten, weil Spaßvogel in die Entfernung starrt, starrt das Zeigen des Tausends Yards. Die Marinesoldaten marschieren zu ihrem Lager, den März von Mickymaus singend. Spaßvogel stellt fest, dass trotz, "in einer Welt der Scheiße zu sein," freut er sich, lebendig und nicht mehr erschrocken zu sein.

Wurf

• Matthew Modine als Privater/körperlicher/Sergeant James T. "Spaßvogel" Davis. Der Erzähler, der behauptet, sich dem amerikanischen Marineinfanteriekorps angeschlossen zu haben, um Kampf zu sehen, und später ein nach Unabhängigkeit strebender Kampfkorrespondent wird. Spaßvogel trägt ein Friedenszeichen-Medaillon auf seiner Uniform sowie dem Schreiben "Geboren um", auf seinem Helm Zu töten, den er als ein Ausdruck der Philosophie von Jungian bezüglich der Dualität des Mannes erklärt.
• Vincent D'Onofrio als Privater Leonard "Gomer Pyle" Lawrence. Ein übergewichtiger, plumper, schwerfälliger Rekrut, der der Fokus der Aufmerksamkeit von Hartman für seine Unfähigkeit und Übergewicht wird. D'Onofrio war erforderlich, Gewicht für die Rolle zu gewinnen, und hat zu seinem Rahmen, für ein Gesamtgewicht dessen beigetragen. Diese Gewichtszunahme hat die Aufzeichnung für das größte Gewicht gebrochen, das für eine Rolle gewonnen ist, die von Robert DeNiro für den Wütenden Stier (1980), eine Aufzeichnung gesetzt ist, die D'Onofrio noch hält. Er hat neun Monate gebraucht, um das Übergewicht zu verschütten.
• R. Lee Ermey als Gunnery Sergeant Hartman. Der Bohrmaschine-Lehrer der Insel Parris, der seine Rekruten trainiert, sie in Marinesoldaten umzugestalten. R. Lee Ermey hat wirklich als ein amerikanischer Seebohrmaschine-Lehrer während des Krieges von Vietnam gedient. Gestützt auf dieser Erfahrung er hat Anzeige viel von seinem Dialog im Film befreit.
• Arliss Howard als Privat / Sergeant Robert "Cowboy" Evans. Ein Texaner, der Stiefellager mit Joker und Pyle beiwohnt. Er wird ein Jäger und stößt später auf Spaßvogel in Vietnam, wo Cowboy Befehl eines Gewehr-Trupps nimmt.
• Adam Baldwin als Sergeant "Tiermutter". der nihilistische M60 Maschinenkanonier des Lusthog Trupps. Sein Helm trägt die Inschrift: "Ich Werde Tod", ein Kostenvoranschlag von der Bhagavad Gita Geworden.
• Dorian Harewood als Körperlicher "Eightball". Ein afroamerikanisches Mitglied des Lusthog Trupps, der über seine Ethnizität (z.B unempfindlich ist, "Gestellt ein Nigger hinter dem Abzug"), und bester Tiermutter-Freund.
• Kevyn Major Howard als Private Erste Klasse "Tragbalken-Mann". Tragbalken-Mann arbeitet als ein Kampffotograf im Büro der Sterne und Streifen mit dem Spaßvogel.
• Ed O'Ross als Leutnant Walter J. "Touchdown" Schinowski. Der Kommandant des Zugs des Lusthog Trupps.
• John Terry als Leutnant Lockhart: Der PAO Offizier verantwortlich und der Anweisungsredakteur des Spaßvogels.
• Kieron Jecchinis als Sergeant "der Verrückte Graf": Der Trupp-Führer, er wird gezwungen, Zug-Befehl anzunehmen, wenn Zug-Kommandant 2LT Walter J. Schinowski getötet wird. Als im Roman trägt er eine BB Pistole, die sichtbar ist, kurz bevor er stirbt.
• John Stafford als Doc Jay: Ein amerikanisches Marinekrankenhaus Corpsman hat dem Trupp von Lusthog angehaftet.
• Tim Colceri als der Tür-Kanonier des Hubschraubertransportieren-Spaßvogel- und Tragbalken-Mannes zur Tet Beleidigenden Vorderseite. Er wurde am Anfang geworfen, um die Rolle des "Artilleriewissenschaft-Sergeanten Hartman" zu spielen, der schließlich R. Lee Ermey gegangen ist. Flug-schießt er nach Bürgern, während enthusiastisch das Wiederholen "Einige bekommt!" die Prahlerei "157 toten Gooks, hat und 50 Wasserbüffel auch getötet." Wenn Spaßvogel fragt, ob das Frauen und Kinder einschließt, lässt er es das Angeben "Manchmal" zu. Spaßvogel fragt dann, "Wie konnten Sie Frauen und Kinder schießen?" dem der Tür-Kanonier scherzend antwortet, "Leicht führen Sie gerade so viel nicht!... Ha, ha, ha, ha... Ist nicht Kriegshölle?!" Diese Szene wird aus dem 1977-Buch von Michael Herr Absendungen angepasst.
• Papillon Soo Soo als Da Nang Hooker. Eine attraktive und knapp angekleidete Prostituierte. Sie ist für die Ausdrücke denkwürdig, "Ich lieben Sie lange Zeit", "Ich so hornig", und "Ich sucky sucky".
• Peter Edmund als Privater "Schneeball" Brown, ein afroamerikanischer Rekrut, der Kolben der Rassensticheleien von Hartman.

Produktion

Entwicklung

Kubrick ist sich mit Michael Herr, Autor der Kriegsbiografie von Vietnam Absendungen in Verbindung gesetzt, um im Frühling 1980 die Möglichkeit zu besprechen, an einem Film über den Holocaust zu arbeiten, aber hat schließlich das für einen Film über den Krieg von Vietnam verworfen. Sie haben sich in England getroffen, und der Direktor hat ihm gesagt, dass er einen Kriegsfilm hat tun wollen, aber er musste noch finden, dass sich eine Geschichte angepasst hat. Kubrick hat den Roman von Gustav Hasford entdeckt Die Kurzen Zeitmesser, während sie die Rezension von Virginia Kirkus und Herr gelesen haben, haben ihn in bestimmten Galeeren erhalten und haben gedacht, dass es ein Meisterwerk war. 1982 hat Kubrick den Roman zweimal gelesen und hat später gedacht, dass es "ein einzigartiges, absolut wunderbares Buch war" und zusammen mit Herr entschieden hat, dass es die Basis für seinen folgenden Film sein würde. Gemäß dem Filmemacher wurde er zum Dialog des Buches angezogen, der fast in seiner geschnitzten, steifen Qualität "poetisch war." 1983 hat er begonnen, für diesen Film zu forschen, vorige Gesamtlänge und Dokumentarfilme beobachtend, vietnamesische Zeitungen auf dem Mikrofilm von der Bibliothek des Kongresses lesend, und hat Hunderte von Fotographien vom Zeitalter studiert. Am Anfang hat sich Herr dafür nicht interessiert, seine Kriegserfahrungen von Vietnam wieder zu besuchen, und Kubrick hat drei Jahre ausgegeben, ihn darin überzeugend, was der Autor als "ein einzelner Anruf beschreibt, der drei Jahre mit Unterbrechungen dauert."

1985 ist sich Kubrick mit Hasford in Verbindung gesetzt, um am Drehbuch mit ihm und Herr zu arbeiten, häufig mit Hasford auf dem Telefon drei bis vier Male pro Woche seit Stunden auf einmal sprechend. Kubrick hatte bereits eine ausführliche Behandlung geschrieben. Die zwei Männer sind am Haus von Kubrick jeden Tag zusammengekommen, die Behandlung in Szenen brechend. Davon hat Herr den ersten Entwurf geschrieben. Der Filmemacher wurde beunruhigt, dass der Titel des Buches von Zuschauern als beziehend auf Leute falsch gelesen würde, die nur einen halben Tagesplan getan haben und ihn zur Vollen Metalljacke nach dem Entdecken des Ausdrucks geändert haben, während sie einen Pistole-Katalog durchgegangen sind. Nachdem der erste Entwurf vollendet wurde, würde Kubrick in seinen Ordnungen und Hasford anrufen, und Herr würde in ihren Vorlagen schicken. Kubrick würde lesen und sie dann mit dem Prozess editieren, der anfängt. Weder Hasford noch Herr haben gewusst, wie viel sie zum Drehbuch beigetragen haben und das zu einem Streit über die Endkredite geführt hat. Hasford erinnert sich, "Wir sind Kerlen auf einem Montageband in der Autofabrik ähnlich gewesen. Ich zog ein Produkt an, und Michael zog ein anderes Produkt an, und Stanley war der einzige, der gewusst hat, dass das dabei war damit zu enden, ein Auto zu sein." Herr sagt, dass sich der Direktor für das Bilden eines Antikriegsfilms nicht interessiert hat, aber dass "er hat zeigen wollen, wem Krieg ähnlich ist."

An einem Punkt hat Kubrick Hasford persönlich, aber dagegen empfohlenen Herr treffen wollen, Den Autor der Kurzen Zeitmesser als ein "schreckhafter Mann beschreibend." Kubrick hat bestanden. Sie alle haben sich im Haus von Kubrick in England für das Mittagessen getroffen. Es ist nicht gut gegangen, und Hasford wurde nachher aus der Produktion geschlossen.

Gussteil

Durch Warner Bros. hat Kubrick eine nationale Suche in den Vereinigten Staaten und Kanada angekündigt. Der Direktor hat Videokassette verwendet, um Schauspieler vorzusprechen. Er hat mehr als 3,000 Videokassetten erhalten. Sein Personal hat alle Bänder geschirmt und hat die unannehmbaren beseitigt. Das hat 800 Bänder für Kubrick verlassen, um persönlich nachzuprüfen.

Ehemaliger amerikanischer Seebohrmaschine-Lehrer Ermey wurde als ein technischer Berater ursprünglich angestellt und hat Kubrick gefragt, wenn er für die Rolle von Hartman vorsprechen konnte. Jedoch hat Kubrick, seine Beschreibung als Bohrmaschine-Lehrer SSgt Loyce in Den Jungen in der Gesellschaft C gesehen, ihm gesagt, dass er nicht bösartig genug war, um den Charakter zu spielen. Als Antwort hat Ermey eine Videokassette von sich improvisierenden Beleidigen-Dialog zu einer Gruppe von Königlichen Marinesoldaten gemacht, während außer Kamera Leute ihn mit Orangen und Tennisbällen beworfen haben. Ermey, trotz der Ablenkungen, hat eine ungebrochene Reihe von Beleidigungen seit 15 Minuten losgerattert, und er ist nicht zurückgeschreckt, ist untergetaucht, oder hat sich wiederholt, während die Kugeln auf ihm geregnet haben. Nach der Betrachtung des Videos hat Kubrick Ermey die Rolle gegeben, begreifend, dass er "ein Genie für diesen Teil war". Die Erfahrung von Ermey als ein wahrer DI während des Zeitalters von Vietnam hat sich unschätzbar erwiesen, und er hat solchen Realismus gefördert, dass in einem Beispiel Ermey eine Ordnung gebellt hat, die Kubrick außer Kamera ist, um aufzustehen, als er mit gesprochen wurde, und Kubrick instinktiv gefolgt hat, vor dem Verständnis stillstehend, was geschehen war. Kubrick hat eingeschätzt, dass Ermey 150 Seiten von Beleidigungen, viele von ihnen improvisiert an Ort und Stelle — eine Seltenheit für einen Film von Kubrick präsentiert hat. Gemäß der Schätzung von Kubrick hat der ehemalige Bohrmaschine-Lehrer 50 % über seinen eigenen Dialog, besonders die Beleidigungen geschrieben.

Der ursprüngliche Plan hat sich Anthony Michael Hall vorgestellt, der als Privater Spaßvogel die Hauptrolle spielt, aber nach acht Monaten von Verhandlungen ist ein Geschäft zwischen Kubrick und Hall misslungen. Kubrick hat Bruce Willis eine Rolle angeboten, aber Willis musste die Gelegenheit wegen des drohenden Anfangs des Filmens auf den ersten sechs Episoden von Moonlighting umkehren.

Das Filmen

Kubrick hat den Film in England gedreht: in Cambridgeshire, auf Norfolk Broads, und am ehemaligen Gaswerk von Millennium Mills und Beckton, Newham (das östliche London). Ein ehemaliger RAF und dann britische Armeebasis, Bassingbourn Baracken, haben sich als das Seestiefellager der Insel Parris verdoppelt. Ein britischer Armeeschießstand in der Nähe von Barton, außerhalb Cambridges, wurde in der Szene, wo Privat, verwendet Pyle wird zu seinen schießenden Sachkenntnissen von Hartman gratuliert. Das nicht mehr benützte Gaswerk von Beckton, auf der Insel von Hunden einige Meilen vom zentralen London, hat die zerstörte Stadt von Hu  porträtiert. Kubrick hat von noch Fotographien von Hu  genommen 1968 gearbeitet und hat ein Gebiet besessen durch britisches Benzin gefunden, das ihm nah geähnelt hat und auf dem Plan gestanden hat, um abgerissen zu werden. Um diesen Blick zu erreichen, hat Kubrick Gebäude vernichten lassen, und der Kunstdirektor des Films hat einen Schiffbruch erleidenden Ball verwendet, um spezifische Löcher in bestimmten Gebäuden über den Kurs von zwei Monaten zu schlagen. Ursprünglich hatte Kubrick einen Plastikreplik-Dschungel, der in von Kalifornien geweht ist, aber sobald er darauf geschaut hat, wurde berichtet, gesagt zu haben, "Ich mag es nicht. Werden Sie es los."

Das offene Land ist Sümpfe von Cliffe, auch auf der Themse, mit 200 importierten spanischen Palmen und 100,000 tropischen Plastikwerken von Hongkong.

Kubrick hat vier M41 Zisternen von einem belgischen Armeeobersten (ein Anhänger), und Sikorsky H-34 Choctaw Hubschrauber erworben (wirklich Westland Wessex hat Seegrün gemalt). Obwohl der Wessex eine lizenzierte Ableitung des Sikorsky H-34 war, hat der Wessex gegen zwei Gasturbinenmotoren den H-34 radial (Kolben) Motor ausgewechselt. Das ist auf eine viel längere und weniger rund gemachte Nase hinausgelaufen als dieses des Zeitalters von Vietnam H-34. Kubrick hat auch eine Auswahl an Gewehren, M79 Handgranate-Abschussvorrichtungen und M60 Maschinengewehren von einem lizenzierten Waffenhändler erhalten.

Modine hat den Schuss als schwierig beschrieben: Die sich verfilmen lassende Position für Vietnam, Beckton Gaswerk, war ein toxischer und Umweltalbtraum für den kompletten Aufnahmestab. Asbest und Hunderte von Chemikalien haben die Erde und Luft vergiftet. Dokumentendetails von Modine, nach Beckton in seinem Buch, Vollem Metalljacke-Tagebuch zu schießen. Während der '' Stiefelcampingfolge des Films mussten Modine und die anderen Rekruten die Strenge der Ausbildung von Marine Corp. erleiden, einschließlich, Ermey zu haben, der an ihnen seit zehn Stunden pro Tag während des Schießens der Szenen der Insel Parris brüllt. Für die Filmkontinuität musste jeder Rekrut seinen Kopf einmal wöchentlich rasieren lassen.

Einmal während des Filmens hatte Ermey einen Autounfall, hat alle seine Rippen auf einer Seite gebrochen und war seit viereinhalb Monaten aus. Die Todesszene des Cowboys zeigt ein Gebäude im Vordergrund, das dem berühmten ausländischen Monolithen in Kubrick ähnelt. Kubrick hat die Ähnlichkeit als ein "außergewöhnlicher Unfall beschrieben."

Während des Filmens hat Hasford über gerichtliches Vorgehen über den Schreiben-Kredit nachgedacht. Ursprünglich haben die Filmemacher Hasford beabsichtigt, um einen "zusätzlichen Dialog" Kredit zu erhalten, aber er hat vollen Kredit gewollt. Der Schriftsteller hat zwei Freunde genommen und hat auf den Satz geschlichen, der als Extras angekleidet ist, um nur durch ein Besatzungsmitglied für Herr falsch zu sein.

Die Tochter von Kubrick Vivian — wer ungeglaubt als ein Nachrichtenkamera-Maschinenbediener am Massengrab — shadowed das Filmen der Vollen Metalljacke scheint und achtzehn Stunden der Gesamtlänge hinter den Kulissen für ein Potenzial geschossen hat "-vom" Dokumentarfilm machend, der ihrem früheren Filmdokumentarfilm auf Kubrick Das Leuchtende ähnlich ist; jedoch, in diesem Fall, hat sich ihre Arbeit nicht verwirklicht. Schnipsel ihrer Arbeit können in den 2008-Dokumentarkästen von Stanley Kubrick gesehen werden.

Musik

Zusätzlich zu ihrer Arbeit, die einen Dokumentarfilm vorbereitet, hat Vivian Kubrick, unter dem Decknamen "Abigail Mead", die Kerbe für den Film geschrieben. Gemäß einem Interview, das im Problem im Januar 1988 der Tastatur-Zeitschrift erschienen ist, wurde der Film größtenteils mit einem Fairlight CMI Synthesizer (die dann aktuelle Reihe III Ausgabe) und Synclavier eingekerbt. Für die Periode-Musik ist Kubrick die Liste der Werbetafel von 100 ersten Erfolgen für jedes Jahr von 1962-1968 durchgegangen und hat viele Lieder versucht, aber "manchmal war die dynamische Reihe der Musik zu groß, und wir konnten im Dialog nicht arbeiten."

• Johnnie Wright - "Hallo Vietnam"
• Die Kochgeschirr-Tassen - "Kapelle der Liebe"
• Sam die Vortäuschung & der Pharao - "Wolliger Rabauke"
• Chris Kenner - "Mag ich es wie das"
• Nancy Sinatra - "Diese Stiefel wird für Walkin'" gemacht
• Der Trashmen - "Surfin' Vogel"
• Band von Goldman - "Das Kirchenlied von Marinesoldaten"
• Die Rolling Stones - "Malen Es Schwarz" (Endkredite)

Eine Single, "wurde Volle Metalljacke (Will ich Ihr Bohrmaschine-Lehrer Sein)," kreditiert der Weide und Nigel Goulding, veröffentlicht, um den Film zu fördern. Es vereinigt die Bohrmaschine-Rhythmen von Ermey aus dem Film. Die Single erreicht #2 auf dem Vereinigten Königreich lässt Karten knallen.

Ausgabe

Kasse

Volle Metalljacke hat eine beschränkte Ausgabe am 26. Juni 1987 in 215 Theatern erhalten. Sein öffnendes Wochenende hat es gesehen 2,217,307 $, ein Durchschnitt von 10,313 $ pro Theater anhäufen, es der Film Nummer 10 für das Wochenende am 26-28 Juni aufreihend. Man hat weitere 2,002,890 $ für insgesamt 5,655,225 $ vor dem Eingehen in breite Ausgabe am 10. Juli 1987, an 881 Theatern — eine Zunahme 666 gebraucht. Das Wochenende am 10-12 Juli hat das Filmgros 6,079,963 $, einen Durchschnitt von 6,901 $ pro Theater und die Reihe als der Bruttoeinkommen-Film Nummer 2 gesehen. Im Laufe der nächsten vier Wochen hat sich der Film in weiter 194 Theatern zu seiner breitesten Ausgabe von 1,075 Theatern vor dem Schließen zwei Wochen später mit einem Gesamtgros von 46,357,676 $ geöffnet; das Bilden davon die Nummer 23 im höchsten Maße brutto verdienender Film von 1987.

Kritischer Empfang

Volle Metalljacke hat kritischen Beifall im Anschluss an die Ausgabe erhalten, eine gesamte 97-%-Billigungsschätzung erreichend, die auf 58 Rezensionen auf Faulen Tomaten oder einer durchschnittlichen Schätzung 8.2 aus 10 gestützt ist. Unter jenen gehaltenen "Spitzenkritikern" durch Faule Tomaten hat der Film 75-%-Billigung von 8 Rezensionen verdient. Rezensionsanhäufungsmetacritic hat ihm eine Kerbe 78 aus 100 gegeben, der eine "allgemein günstige" Antwort anzeigt, die auf 18 Rezensionen gestützt ist. Rezensenten haben allgemein günstig auf den Wurf, Ermey und die erste Tat des Films in der Rekrut-Ausbildung reagiert, aber mehrere Rezensionen waren zum letzten Teil des Drehortes in Vietnam kritisch, und was als eine "verwirrte" moralische Nachricht im Finale betrachtet wurde. Es reiht sich #95 auf den 100 Jahren von AFI auf... 100 Erregungen.

Richard Corliss von Zeit hat den Film einen "technischen Knock-Out" genannt, "den wilden, verzweifelten Witz des Dialogs lobend; die Kühnheit in der Auswahl einer flüchtigen Auseinandersetzung, um ein Argument über die Sinnlosigkeit des Krieges" und "die Geldstrafe, die großen Leistungen fast jedes Schauspielers," das Glauben zurzeit anzubringen, dass Ermey und D'Onofrio Nominierungen von Oskar erhalten würden. Corliss hat auch "die Anmut von Olympian und Präzision der Filmherstellung von Kubrick geschätzt." Reiche Ian Nathan hat den Film 3 aus 5 Sternen zuerkannt, sagend, dass es "inkonsequent" und es als "sowohl stark als auch enttäuschend unbeschäftigt beschreibend ist." Nathan hat gefunden, dass nach dem Verlassen der öffnenden Tat im Anschluss an die Rekrut-Ausbildung der Film "beraubt des Zwecks" wird, aber seine Rezension durch das Nennen davon eine "zähe Anstrengung von Kubrickian zusammengefasst hat, die sich auf Ihnen mit wiederholtem viewings erwärmt." Nathan hat auch die "schwankende Leistung von Ermey" gelobt. Vincent Canby von Der New York Times hat es "grauenhaft, schön und charakteristisch exzentrisch genannt." Canby hat Lob für Ermey zurückgeworfen, ihn nennend, "die atemberaubende Überraschung des Films... ist er - so gequält so gut - dass Sie denken könnten, dass er seine eigenen Linien geschrieben hat". Canby hat auch gesagt, dass die Leistung von D'Onofrio mit "der Bewunderung" bemerkt werden sollte, und Modine "einen der besten, anpassungsfähigsten jungen Filmschauspieler seiner Generation genannt hat." Canby hat beschlossen, dass Volle Metalljacke "ein Film der riesigen und sehr seltenen Einbildungskraft war."

Film4 hat den Film 5 aus 5 Sternen zuerkannt und hat zum Lob für Ermey beigetragen, seine "Leistung sagend, weil der unflätige Hartman zurecht gefeiert wird und es schwierig ist, sich den Film vorzustellen, der irgendetwas wie als effektiv ohne ihn arbeitet." Die Rezension hat auch die öffnende Ausbildung der späteren Folge von Vietnam bevorzugt, es "viel bemerkenswerter nennend, als die zweite und längere Abteilung." Film4 hat kommentiert, dass der Film plötzlich endet, aber gefunden hat, dass "es gerade demonstriert, wie klar und genau die Vision des Direktors sein konnte, als er einer tödlichen Tendenz für die Nachsicht widerstanden ist." Film4 hat beschlossen, dass "Volle Metalljacke zu Dr Strangelove als einer von Kubrick sehr am besten gehört." Jonathan Rosenbaum des Chikagoer Lesers hat es "Elliptisch, voll mit feinen inneren Reimen... und tief dem Bewegen genannt, das ist der am dichtesten gefertigte Film von Kubrick seit Dr Strangelove, sowie dem schrecklichsten". Vielfalt hat den Film als "intensiv, schematisch, herrlich gemachtes" Drama "geladen mit der lebhaften, unerhört vulgären militärischen Mundart genannt, die schwer zur Macht des Films beiträgt," aber gefunden hat, dass es nie "einen besonders starken Bericht entwickelt." Die Wurf-Leistungen wurden alle "außergewöhnlich" mit Modine etikettiert, der als wird aussucht, "aufnehmend, sowohl was er nimmt, um im Krieg als auch einer bestimmten Allwissenheit zu überleben."

Kritiker von Chicago Sun-Times Roger Ebert hat eine abweichende Ansicht gehabt, den Film "seltsam formlos" nennend und es 2.5 Sterne aus 4 zuerkennend. Ebert hat es "eines des best aussehenden Kriegskinos jemals gemacht auf Sätzen und Bühne" genannt, aber hat gefunden, dass das nicht genug war, um sich mit der "schrecklichen Wirklichkeit des Zugs, Apokalypse Jetzt und Der Reh-Jäger zu bewerben." Ebert hat auch den zweiten Tat-Satz des Films in Vietnam kritisiert, sagend, dass sich der "Film in eine Reihe von geschlossenen Satz-Stücken, keinen von ihnen ganz Zufriedenheit auflöst" und beschlossen hat, dass die Nachricht des Films zu wenig zu spät durch andere Kriegsfilme von Vietnam "und" tat. Jedoch hat Ebert auch Lob Ermey und D'Onofrio gegeben, sagend, dass "das die zwei besten Leistungen im Film sind, der nie genest, nachdem sie die Szene verlassen." Unterbrechung London hat auch den Film nicht gemocht, "die Richtung von Kubrick sagend, ist als stählern kalt und Manipulations-als der régime, den es zeichnet," und gefunden hat, dass die Charaktere unterentwickelt waren, hinzufügend, dass "wir nie wirklich, ganz zu schweigen von der Sorge über, die glücklosen Rekruten auf der Ansicht kennen lernen."

Britischer Fernsehkanalkanal 4 hat es zu Nummer 5 auf seiner Liste der größten jemals gemachten Kriegsfilme gewählt. 2008 hat Reich Volle Metalljacke Nummer 457 auf seiner Liste Das 500 Größte Kino aller Zeiten gelegt.

Ritterschläge

Volle Metalljacke wurde für elf Preise weltweit zwischen 1987 und 1989 einschließlich eines Oscars für das Beste Angepasste Drehbuch, zwei BAFTA-Preise für den Besten Ton und Am besten die Speziellen Effekten und einen Goldenen Erdball für den Besten Unterstützen-Schauspieler für Ermey berufen. Schließlich hat es fünf Preise, drei von Organisationen außerhalb der Vereinigten Staaten gewonnen: Italien, Japan und das Vereinigte Königreich. Der Film hat Besten fremdsprachigen Film von der japanischen Akademie, Besten Erzeuger von den Preisen von David di Donatello, Direktor des Jahres von den Londoner Kritiker-Kreisfilmpreisen, und den Besten Direktor und Am besten das Unterstützen des Schauspielers von der Bostoner Gesellschaft von Filmkritiker-Preisen, für Kubrick und Ermey beziehungsweise gewonnen. Der fünf Preise gewonnen, vier wurden Kubrick zuerkannt.

Anpassung des Romans, um sich verfilmen zu lassen

Filmgelehrter Greg Jenkins hat eine ausführliche Analyse des Übergangs der Geschichte vom Buch bis Film getan. Der Roman ist in drei Teilen, während der Film größtenteils Teil III verwirft, und massiv den relativ kurzen ersten Teil des Buches über das Stiefellager auf der Insel Parris ausbreitet. Das gibt dem Film eine Duplexstruktur, zwei größtenteils getrennte durch dieselben Charaktere verbundene Geschichten zu erzählen, derjenige, den Jenkins glaubt, ist mit Behauptungen Kubrick gemacht zurück in den 1960er Jahren des Wollens im Einklang stehend, die übliche Vereinbarung der Bericht-Struktur zu sprengen.

Sergeanten Hartman (umbenannt von Gerheim des Buches) wird eine ausgebreitete Anwesenheit im Film gegeben. Der Film wird auf die Unfähigkeit des privaten Pyles als eine Anwesenheit mehr eingestellt, die negativ auf dem Rest der Truppe wiegt. Im Film, verschieden vom Roman, ist er der "alleinige Problem-Rekrut". Der Film lässt die Enthüllung "von Hartman" zu anderen Truppen weg, dass er denkt, dass Pyle, eine "Abteilung Acht geistig nicht stabil sein könnte." Im Vergleich gratuliert Hartman Pyle, dass er wieder hart "geboren wird". Jenkins glaubt, dass, Hartman in jedem Fall sozial mit den Truppen sein zu lassen, das Gleichgewicht des Films umgeworfen hätte, der vom Schauspiel von gewöhnlichen Soldaten abhängt, die zu Griffen mit Hartman als eine Kraft der Natur kommen, die eine Mörderkultur aufnimmt.

Verschiedene Episoden aus dem Buch sind sowohl geschnitten und mit anderen im Film verschmelzt worden. Folgen wie die Einführung des Cowboys des Lusthog "Trupps" sind sowohl drastisch verkürzt und durch das Material von anderen Abteilungen des Buches ergänzt worden. Obwohl die dritte Endabteilung des Buches größtenteils fallen gelassen war, sind Stücke des Materials darin in andere Episoden des Films eingefügt worden. Die Höheepisode mit dem Scharfschützen ist eine Verschmelzung von zwei Episoden im Buch, ein vom Teil zwei, und ein anderer vom Teil drei. Jenkins sieht den Film dieser Episode als beide behandeln, die dramatischer, aber weniger grauenhaft sind als sein Kollege im Roman.

Der Film hat häufig einen tragischeren Ton als das Buch, das häufig auf schwieligen Humor zurückgreift. Der Spaßvogel im Film bleibt ein Modell vom humanen Denken, wie gezeigt, durch seinen moralischen Kampf in der Scharfschütze-Episode und anderswohin. Sein Kampf im Film soll seine eigene Milde überwinden, anstatt sich mit anderen Marinesoldaten zu bewerben. Folglich lässt der Film seine schließliche Überlegenheit über die Tiermutter weg.

Der Film lässt den Tod des Charakters Rafterman weg. Jenkins glaubt, dass das uns erlaubt, über sein persönliches Wachstum im Film nachzudenken, und über sein weiteres Wachstum später nachzusinnen. Jenkins glaubt auch, dass es die Anschlag-Struktur des Films nicht einbauen würde.

Interpretation

Im Vergleich zu den anderen Arbeiten von Kubrick haben die Themen der Vollen Metalljacke wenig Aufmerksamkeit von Kritikern und Rezensenten erhalten. Die meisten Rezensionen haben sich auf militärische Gehirnwäsche-Themen in der Stiefelcampinglehrabteilung des Films konzentriert, während sie die letzte Hälfte des Films als verwirrender und zusammenhanglos im Inhalt sehen. Rita Kempley der Washington Post hat geschrieben, "es ist, als ob sie Bit jedes Kriegsfilms geliehen haben, um dieses eklektische Finale zu machen." Roger Ebert hat erklärt, "Der Film löst sich in eine Reihe von geschlossenen Satz-Stücken, keinen von ihnen ganz Zufriedenheit auf." Jedoch sieht Julian Rice in seinem Buchkubrick Hope den zweiten Teil des Films als, die psychische Reise des Spaßvogels im Versuchen fortsetzend, zu Griffen mit dem menschlichen Übel zu kommen.

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