Untergrundbahn comix ist kleine Presse oder selbstveröffentlichte komische Bücher, die häufig sozial wichtig oder in der Natur satirisch sind. Sie unterscheiden sich von Hauptströmungscomics im Zeichnen des Inhalts, der zu Hauptströmungsveröffentlichungen von der Comic-Codeautorität, einschließlich des ausführlichen Rauschgift-Gebrauches, der Sexualität und der Gewalt verboten ist. Sie waren in den Vereinigten Staaten zwischen 1968 und 1975, und im Vereinigten Königreich zwischen 1973 und 1974 am populärsten.

Robert Crumb, Gilbert Shelton und viele andere Karikaturisten haben unterirdische Titel geschaffen, die bei der Hippie-Gegenkulturszene populär waren. Punkrock hatte seine eigenen komischen Künstler wie Gary Panter. Lange nachdem ihre Höhepunkt-Untergrundbahn comix gewonnene Bekanntheit mit Filmen und TV-Shows unter Einfluss der Bewegung und mit komischen Hauptströmungsbüchern, aber ihrem Vermächtnis mit alternativen Comics am offensichtlichsten ist.

Geschichte

Frühe Geschichte (1967-1972)

Zwischen dem Ende der 1920er Jahre und gegen Ende der 1940er Jahre haben anonyme Künstler nachgemachte pornografische komische Bücher erzeugt, die unerlaubte Bilder von populären Cartoon-Charakteren zeigen, die sich mit sexuellen Tätigkeiten beschäftigen. Häufig gekennzeichnet als Bibeln von Tijuana werden diese Bücher häufig als die Vorgänger der Untergrundbahn comix als Szene betrachtet. Frühe Untergrundbahn comix ist sporadisch am Anfang der 1960er Jahre und Mitte der 1960er Jahre erschienen, aber hat nicht begonnen, oft bis 1967 zu erscheinen. Die erste Untergrundbahn comix war persönliche Arbeiten, die für Freunde der Künstler zusätzlich zu Nachdrücken von Cartoon-Seiten erzeugt sind, die zuerst in unterirdischen Zeitungen erschienen sind.

Die unterirdische USA-Comic-Szene ist in den 1960er Jahren erschienen, sich auf der Gegenkultur liebe Themen konzentrierend: Erholungsrauschgift-Gebrauch, Politik, Rock und freie Liebe. Diese Titel wurden "comix" genannt, um sie von Hauptströmungsveröffentlichungen zu unterscheiden. "X" hat auch den X-rated Inhalt der Veröffentlichungen betont. Viele der allgemeinen Aspekte der Untergrundbahn comix Szene waren als Antwort auf die starken Beschränkungen, die laut Hauptströmungsveröffentlichungen von der Comic-Codeautorität gezwungen sind, die Veröffentlichungen abgelehnt hat, die Bilder von Gewalt, Sexualität, Rauschgift-Gebrauch und sozial relevantem Inhalt zeigen, von denen alle in größeren Niveaus in der Untergrundbahn comix erschienen sind. Die Untergrundbahn comix Szene hatte seinen stärksten Erfolg in den Vereinigten Staaten zwischen 1968 und 1975, mit Titeln am Anfang verteilt in erster Linie obwohl Hauptgeschäfte. Untergrundbahn comix häufig haben gezeigte Deckel vorgehabt, an die Rauschgift-Kultur zu appellieren, und haben LSD-INSPIRIERTE Poster imitiert, um Verkäufe zu vergrößern. Crumb hat festgestellt, dass die Bitte der Untergrundbahn comix ihr Mangel an der Zensur war: "Leute vergessen, dass das war, worüber es alles war. Deshalb haben wir es getan. Wir hatten niemanden Stehen über uns Ausspruch 'nein, Sie this' nicht ziehen können, oder 'Sie können das nicht zeigen'. Wir konnten tun, dass wir gewollt haben."

Amerikanische comix waren stark unter Einfluss Comics der europäischen Gemeinschaft und besonders Zeitschriften, die von Harvey Kurtzman einschließlich des Verrückten editiert sind. Die Hilfe von Kurtzman! Zeitschrift hat die Arbeiten von Künstlern gezeigt, die später weithin bekannt in der Untergrundbahn comix Szene, einschließlich Crumbs und Sheltons werden würden. Andere Künstler haben Arbeit in Universitätszeitschriften vor dem in der unterirdischen Szene bekannten Werden veröffentlicht.

Vielleicht war der frühste von den unterirdischen Comics die Gott-Nase von Jack Jackson, die in Texas 1963 veröffentlicht ist. Ein Führer verzeichnet zwei andere Untergrundbahn comix von diesem Jahr, Das Kampf und Robert Ronnie Branaman und dem ersten Anschein des Wunder-Warzenschweins im Bacchanten #1-2. 1964 hat Offenherziger Stapel eine Kompilation seines Cartoons Die Abenteuer von Jesus unter dem Namen Foolbert Stör veröffentlicht. Es ist als der erste unterirdische Komiker kreditiert worden. Joel Beck hat begonnen, einen ganzseitigen Komiker jede Woche zur unterirdischen Zeitung, dem Bartfaden von Berkeley beizutragen, und sein lebensgroßer Komiker Lenny von Laredo wurde 1965 veröffentlicht.

1968 hat Crumb, in San Francisco, Kalifornien, seinen ersten Solokomiker, Schmiss Comix selbstveröffentlicht. Der Titel war finanziell erfolgreich, und vom Problem # 3 wurde von Der Druckminze veröffentlicht. Schmiss hat einen Markt für die Untergrundbahn comix entwickelt. Schmiss hat begonnen, andere Karikaturisten zu zeigen, und Crumb hat eine Reihe von Solotiteln, einschließlich der Verzweiflung, Uneeda (beide gestartet, die von der Druckminze 1969 veröffentlicht sind), Große Esel-Comics, die Comics von R. Crumb und Geschichten, Motorstadtcomics (alle, die dadurch veröffentlicht sind, Reißen Presse 1969 Los), Nach Hause Angebauter Funnies (Ausguss-Presse, 1971) und Hytone Comix (Spitze-Neuheiten, 1971), zusätzlich zur Gründung der pornografischen Anthologien Jiz und Snatch (beide Spitze-Neuheiten, 1969).

Am Ende der 1960er Jahre gab es Anerkennung der Bewegung durch ein amerikanisches Hauptmuseum, als die Galerie Corcoran der Kunst eine Ausstellung, Die Show der Phonus Balonus (am 20. Mai - am 15. Juni 1969) inszeniert hat. Curated durch Bhob Stewart für den berühmten Museum-Direktor Walter Hopps, es hat Arbeit von Krume, Shelton, Vaughn Bodé, Kim Deitch, Jay Lynch und anderen eingeschlossen.

Die am besten bekannten unterirdischen Eigenschaften von Crumb haben Whiteman, Angelfood McSpade, Fritz die Katze und Herr Natural eingeschlossen. Crumb hat auch sich als ein Charakter angezogen, sich porträtierend, weil er häufig — ein Selbstabscheu, sexualbesessener Intellektueller wahrgenommen wurde. Während die Arbeit von Crumb häufig für seinen sozialen Kommentar gelobt wurde, wurde er auch für die Frauenfeindlichkeit kritisiert, die innerhalb seiner Comics erschienen ist. Trina Robbins hat festgestellt, dass "Es zu mir unheimlich ist, wie bereite Leute die abscheuliche Dunkelheit in der Arbeit von Crumb überblicken sollen... Was zum Teufel über Vergewaltigung und Mord komisch ist?" Wegen seiner Beliebtheit haben viele unterirdische Karikaturisten versucht, die Arbeit von Crumb zu imitieren. Während Schmiss die am besten bekannte Anthologie der Szene war, sind andere Anthologien, einschließlich Netten Funnies, eine Chikagoer Veröffentlichung erschienen, die von Jay Lynch und schwer unter Einfluss des Verrückten editiert ist. San Franciscos Junge Lust der Anthologie (Company & Sons, 1970), der das Roman-Genre der 1950er Jahre, die gezeigten Arbeiten von Bill Griffith und Art Spiegelman parodiert hat. Eine andere Anthologie, Bizarres Geschlecht (Ausguss, 1972), war unter Einfluss Sciencefictionscomics und hat Kunst durch Denis Kitchen und Richard "Gras" Green, einen der wenigen afroamerikanische comix Schöpfer eingeschlossen.

Andere wichtige unterirdische Karikaturisten des Zeitalters haben Deitch, Rick Griffin, George Metzger, Victor Moscoso, S. Clay Wilson und Manuel Rodriguez, auch bekannt als Spanien eingeschlossen. Hüpfen Sie Williamson hat seinen Charakter Bissiger Sammy Smoot geschaffen, in mehreren Titeln erscheinend. Gilbert Shelton ist berühmt wegen seines Superheld-Parodie-Wunder-Warzenschweins (Millar, 1967) geworden, Bundesregierung 'n' Heds (selbstveröffentlicht 1968) und Fabulous Furry Freak Brothers (Reißen Sie Presse, 1971 Los), ein Streifen über ein Trio von "Missbildungen", deren Zeit verbracht wird versuchend, Rauschgifte zu erwerben und die Polizei zu vermeiden. Die Arbeit von Wilson wird durch die schockierende Gewalt und das hässliche Geschlecht durchdrungen; er hat zum Schmiss beigetragen und hat Begabung (Druckminze, 1971), Schweinefleisch (Konsumverein-Presse, 1974) und Der Karierte Dämon (Letzter Atemzug, 1977) veröffentlicht. Spanien hat für das Ostdorf Anderer vor dem Werden bekannt innerhalb der Untergrundbahn comix für Trashman, Tierkreis Mindwarp gearbeitet (Ostdorf Anderer, 1967), und Stürzen Sie (Reißen Sie Presse, 1970 Los).

Entsetzen ist auch populär geworden, mit Titeln wie Schädel (Reißen Sie Presse, 1970 Los), Schreckgestalt (San Francisco Comic Book Company, 1969), Fantagor (Richard Corben, 1970), Kerbtier-Angst (Druckminze, 1970), Vom Tiefen (Reißen Sie Presse, 1971 Los), Todesrassel (Ausguss, 1972), Blutige Geschichten (Leichentuch, 1972), Abweichende Scheibe (Druckminze, 1972) und Zwei Fisted Zombies (Letzter Atemzug, 1973). Viele von diesen waren stark unter Einfluss der 1950er Jahre Comics von EG wie Märchen von der Gruft.

Die von den Männern beherrschte Szene hat viele offensichtlich misogynistic Arbeiten erzeugt, aber weibliche Karikaturisten erschienen. Melinda Gebbie, Lynda Barry, Aline Kominsky und Shary Flenniken wurden im Anthologie-Comix von Wimmen (Letzter Atemzug, 1972), Tits & Clits Comix (Ziege-Produktion, 1972), und Es Aint Ich Baby (Letzter Atemzug, 1970) gezeigt.

London

In London wurden britische Karikaturisten in den unterirdischen Veröffentlichungen International Times (IT) vorgestellt, und Oz hat ein amerikanisches Material nachgedruckt. Während eines Besuchs nach London hat Larry Hama ursprüngliches Material DAFÜR geschaffen. Das erste Vereinigte Königreich comix Illustrierte war Zyklop, der DAMIT Mitarbeiter angefangen ist. In einem Angebot, seine andauernden Finanzprobleme zu erleichtern, hat ES Scheußliche Märchen (1971) herausgebracht, der bald für die Obszönität verfolgt wurde. Trotz des Erscheinens vor dem kritischen Richter von Old Bailey Alan King-Hamilton wurden die Herausgeber von der Jury freigesprochen. Im Gefolge seiner eigenen bemerkenswerten Obszönitätsprobe hat Oz cOZmic Comics 1972 gestartet, eine Mischung von neuen britischen unterirdischen Streifen und alter amerikanischer Arbeit druckend.

Als Unze geschlossen im nächsten Jahr der cOZmic vom Vogelmediaindustriemagnaten Felix Dennis und seiner Gesellschaft, H. Bunch Associates bis 1975 fortgesetzt wurde. Die mit Sitz im vereinigtem Königreich Karikaturisten haben Chris Welch, Edward Barker, Michael J. Weller, Malcolm Livingstone, William Rankin (auch bekannt als Wyndham Raine), Dave Gibbons, Joe Petagno, Bryan Talbot und die Mannschaft von Martin Sudden, Jay Jeff Jones und Brian Bolland eingeschlossen.

Nachdrücke waren bei Herausgebern populär, weil unterirdische Künstler keine Ansprüche auf ihrer Arbeit hatten. Die Basis dafür war, dass Material ursprünglich in Veröffentlichungen gedruckt hat, die dem Unterirdischen Pressesyndikat gehört haben, war verfügbar, um umsonst durch andere USV-Mitglieder nachzudrucken. Diese Erlaubnis wurde durch eine Untergrundbahn comix Herausgeber ausgenutzt, sperrig seiend oder völlig ihre eigenen Zeitschriften mit der Arbeit füllend, deren Schöpfer keine Zahlung erhalten haben, selbst wenn jene Herausgeber einen Gewinn gemacht haben. Das letzte Vereinigte Königreich comix Reihe des Zeichens war Geistesblitz Comix (1975), der nur ursprüngliche britische Streifen gezeigt hat.

Anerkennung und Meinungsverschiedenheit (1972-1982)

San Francisco war immer ein Epizentrum der Untergrundbahn comix Bewegung gewesen; Krume und viele andere unterirdische Karikaturisten haben in der Nachbarschaft von Haight-Ashbury der Stadt Mitte-zu-spät der 1960er Jahre gelebt. Durch 1972-1973 war der Missionsbezirk der Stadt "unterirdisches Hauptquartier": Das Leben und aus Der Mission in dieser Periode funktionierend, waren Gary Arlington (San Francisco Comic Book Company), Roger Brand, Kim Deitch, Don Donahue (Spitze-Neuheiten), Shary Flenniken, Justin Green, Bill Griffith & Diane Noomin, Rory Hayes, Jay Kinney, Bobby London, Ted Richards, Trina Robbins, Joe Schenkman und Art Spiegelman.

Film und Fernsehen haben begonnen, den Einfluss der Untergrundbahn comix in den 1970er Jahren zu widerspiegeln, mit der Ausgabe der Filmanpassung von Ralph Bakshi von Fritz der Krume die Katze, der erste belebte Film anfangend, um eine X Schätzung vom MPAA zu erhalten. Weiter sind vom Erwachsenem orientierte belebte Filme unter Einfluss der Untergrundbahn comix, einschließlich Der Neun Leben von Fritz die Katze und Unten und Schmutzige Ente gefolgt. Der Einfluss der Untergrundbahn comix ist auch Filmen wie Der Herr der Ringe (1978) zugeschrieben und Zone (1980) Verboten Worden. Die Beliebtheit des Fliegenden Zirkusses von Monty Python, der den Zeichentrickfilm der Hilfe gezeigt hat! Mitwirkender Terry Gilliam, ist auch der Bekanntheit der Untergrundbahn comix Szene zugeschrieben worden.

Hauptströmungsveröffentlichungen wie Playboy und Nationale Spottschrift haben begonnen, Comics und Kunst zu veröffentlichen, die dieser der Untergrundbahn comix ähnlich ist. Die unterirdische Bewegung hat auch ältere Berufskünstler des komischen Buches aufgefordert, ihre Hand in der abwechselnden Presse zu versuchen. Wally Wood hat witzend 1966 veröffentlicht, bald den Titel Künstler-Redakteur Bill Pearson weitergebend. 1969 hat Wood Geschenk-Kanone von Heroes, Inc geschaffen, die für den Vertrieb zu Streitkräfte-Basen beabsichtigt ist. Steve Ditko hat volle Öffnung seinem Ayn Rand-inspirierte Philosophie in Herrn A und Rächender Welt (1973) gegeben. Flo Steinberg, der ehemalige Sekretär von Stan Lee an Wunder-Comics, hat Großen Apple Comix veröffentlicht, die Arbeit von Künstlern zeigend, die sie vom Wunder gekannt hat.

Kritiker der Untergrundbahn comix Szene haben behauptet, dass die Veröffentlichungen sozial unverantwortlich waren, und Gewalt, Geschlecht und Rauschgift-Gebrauch verherrlicht haben. 1973 hat das Oberste Gericht entschieden, dass lokale Gemeinschaften ihre eigenen Ersten Zusatzartikel-Standards bezüglich der Obszönität entscheiden konnten. Mitte der 1970er Jahre war der Verkauf des Rauschgift-Zubehörs in vielen Plätzen und dem Vertriebsnetz für diese Comics (und die unterirdischen Zeitungen) ausgetrocknet verjährt, postalische Bestellung als der einzige kommerzielle Ausgang für unterirdische Titel verlassend. Während die amerikanische Untergrundbahn comix Szene begann sich zu neigen, ist britische Untergrundbahn comix in Bekanntheit zwischen 1973 und 1974 eingetreten, aber hat bald derselben Art der Kritik gegenübergestanden, die amerikanische Untergrundbahn comix erhalten hat.

1974 hat Wunder Comix-Buch gestartet, bittend, dass unterirdische Künstler bedeutsam weniger ausführliche für Zeitungsstand-Verkäufe passende Arbeit vorlegen. Mehrere unterirdische Künstler sind bereit gewesen, Arbeit, einschließlich Art Spiegelmans, Trina Robbinss und S. Clay Wilsons beizutragen. Jedoch hat sich Comix Buch nicht gut verkauft und hat nur fünf Probleme gedauert. 1976 hat Wunder Erfolg mit Howard die Ente, ein satirischer auf erwachsene Zuschauer gerichteter Komiker erreicht, der durch die Untergrundbahn comix Szene begeistert wurde. Während es den ausführlichen Inhalt nicht gezeichnet hat, der häufig in der Untergrundbahn comix gezeigt wurde, war es sozialer wichtig als irgendetwas, was Wunder vorher veröffentlicht hatte.

Zu diesem Zeitpunkt haben einige Künstler, einschließlich Spiegelmans, gefunden, dass die Untergrundbahn comix Szene weniger kreativ geworden war, als es in der Vergangenheit gewesen war. Gemäß Spiegelman, "Was einer in einen Lebensstil nur deflationierten Revolution ähnlich gewesen war. Unterirdische Comics wurden als Geschäft nur mit dem Geschlecht, der Schmiere und den Preiswerten Erregungen stereotypiert. Sie sind voll gestopft zurück in den Wandschrank, zusammen mit bong Pfeifen und Liebe-Perlen geworden, weil Dinge Angefangen haben, Hässlicher Zu werden."

Autobiografische Comics haben begonnen, in Bekanntheit 1976 mit der Premiere der selbstveröffentlichten komischen amerikanischen Pracht von Harvey Pekar einzutreten, die Kunst durch mehrere Karikaturisten einschließlich Crumbs gezeigt hat.

Gegen Ende der 1970er Jahre sind Wunder und Gleichstrom-Comics bereit gewesen, ihre Comics auf einer Basis ohne Rückkehr mit großen Preisnachlässen zu Einzelhändlern des komischen Buches zu verkaufen; das hat zu späteren Geschäften geführt, die unterirdischen Herausgebern geholfen haben. Während dieser Periode haben unterirdische Titel, die sich auf Feministin und Homosexuelle Befreiungsthemen konzentrieren, begonnen, sowie mit der Umweltbewegung vereinigte Comics zu erscheinen. Britische unterirdische Karikaturisten haben auch politische Titel geschaffen, aber sie haben sowie amerikanische politische Comics nicht verkauft.

Künstler unter Einfluss der Untergrundbahn comix Szene, die unfähig waren, durch besser bekannte unterirdische Veröffentlichungen veröffentlichte Arbeit zu bekommen, haben begonnen, ihre eigene kleine Presse, fotokopierte komische Bücher zu selbstveröffentlichen, die als Minicomics bekannt sind. Die Punkrock-Subkultur hat begonnen, Untergrundbahn comix zu beeinflussen.

1982-Gegenwart-

1982 hat sich der Vertrieb der Untergrundbahn comix durch das Erscheinen von Spezialisierungsläden geändert.

Als Antwort auf Versuche durch Hauptströmungsherausgeber, an erwachsene Zuschauer zu appellieren, sind alternative Comics erschienen, sich auf viele derselben Themen wie Untergrundbahn comix konzentrierend, sowie experimentelle Arbeit veröffentlichend. Künstler formell in der Untergrundbahn comix Szene haben begonnen, sich mit alternativen Comics, einschließlich Barrys, Krume, Deitch, Griffiths und Justin Greens zu vereinigen. In den 1980er Jahren ist sexueller comix in Bekanntheit eingetreten, Geschlecht in Handlungen der Geschichte integrierend, anstatt sexuelle Ausführlichheit für den Stoß-Wert zu verwerten. Die erste von diesen Eigenschaften war Omaha der Katze-Tänzer, der sein erstes Äußeres in einem Problem der unterirdischen Veröffentlichung Bizarres Geschlecht gemacht hat. Begeistert von Fritz die Katze Omaha hat sich der Katze-Tänzer auf einen anthropomorphen Katzenstripteasetänzer konzentriert. Anderer comix mit einem sexuellen Fokus hat Melody eingeschlossen, die auf der Lebensgeschichte von Sylvie Rancourt und Cherry Poptart, einer comedic komischen Sexualaufmachungskunst gestützt ist, die im Stil diesem von Archie Comics ähnlich ist.

1985 wurde der Cartoon von Griffith Schmissig der Nadelkopf als eine tägliche Eigenschaft zu einem Syndikat vereinigt. Es ist ursprünglich in unterirdischen Titeln erschienen, bevor es zu einem Syndikat vereinigt wird. Zwischen 1980 und 1991 wurde grafischer neuartiger Maus von Spiegelman in Rohstoff in Fortsetzungen veröffentlicht, und in zwei Volumina n 1986 und 1991 veröffentlicht. Ihm wurde von einer Ausstellung am Museum der Modernen Kunst und eines Preises von Pulitzer für Spiegelman 1992 gefolgt. Der Roman ist aus einer dreiseitigen Geschichte entstanden, die zuerst in unterirdischem komischem, Komischem Aminals (cq), (Spitze-Neuheiten, 1972) veröffentlicht ist.

Alternativer Karikaturist Peter Bagge war stark unter Einfluss unterirdischer Comics, und wurde von Crumb gegenseitig bewundert, für den Bagge Zeitschrift Weirdo in den 1980er Jahren editiert hat; er hat betrachteter Teil einer "zweiten Generation" von Karikaturisten des unterirdischen Typs, einschließlich solcher Standespersonen wie Mike Diana, Johnny Ryan, Bob Fingerman, Danny Hellman, Julie Doucet, Jim Woodring, Ivan Brunetti, Gary Leib, Doug Allen und Ed Piskor gekonnt. Viele dieser Künstler wurden durch Fantagraphics-Bücher veröffentlicht, der 1977 und im Laufe der 1980er Jahre gegründet wurde und die 90er Jahre ein Hauptherausgeber der Arbeit der alternativen und unterirdischen Karikaturisten geworden sind.

Bezüglich der 2010er Jahre setzen Nachdrücke der frühen Untergrundbahn comix fort, neben modernen unterirdischen Veröffentlichungen zu verkaufen.

Archive

Nach dem Tod von Syndikat-Redakteur von König Features Jay Kennedy wurde seine persönliche Untergrundbahn comix Sammlung durch den Cartoon von Billy Ireland Library & Museum in Ohio erworben.

Die Universität Kaliforniens, die Bibliothek von Bancroft von Berkeley hat eine große Untergrundbahn comix Sammlung, die besonders mit Kastanienbraunen Bereichsveröffentlichungen verbunden ist; viel davon wurde durch ein Termineinlagekonto am San Francisco Laden des Komischen Buches von Gary Arlington gebaut. Die Sammlung schließt auch Titel von New York, Los Angeles, und anderswohin ein.

Bibliografie

• Estren, Mark James. Eine Geschichte von Unterirdischen Comics, (Gerader Pfeil Books/Simon und Schuster, 1974; revidierte Hrsg., das Veröffentlichen von Ronin, 1992)
• Kennedy, Eichelhäher. Die Unterirdische und Neue Welle Comix Preisführer. Cambridge, Massachusetts: Presse von Boatner Norton, 1982.
• Rosenkranz, Patrick. Rebell-Visionen: die Comix Unterirdische Revolution, 1963-1975 Fantagraphics-Bücher, 2002. Internationale Standardbuchnummer 1-56097-464-8

Außenverbindungen

• Sammlung von Moore von Unterirdischem Comix - Eine spezielle Sammlung der Bibliothek der Staatlichen Universität der Polytechnischen Schule von Kalifornien (Cal Poly)
• Untergrundbahn-Comic-Sammlung von Lynn R. Hansen - Eine spezielle Sammlung der Bibliothek der Universität von Staat Washington
• UGANDA Comix Info und "Ein Sehhandbuch zur Untergrundbahn Nachdrücke von Comix". Archiv von WebCitation, Hauptseite.
• UT Ranger von Texas archiviert