Mýa Marie Harrison (geboren am 10. Oktober 1979), beruflich gekennzeichnet als Mýa, ist eine Amerikanerin R&B Liedermacher, Rekorderzeuger, Tänzer, Schauspielerin, Modell, Aktivist und Philanthrop. Geboren und erhoben in Washington D.C., weil ein Kind Harrison Ballett-Lehren vom Alter zwei genommen hat und Jazz und Stepptanz-Lehren zu ihrer Liste zwei Jahre später hinzugefügt hat. Als sie in ihr Teenageralter eingegangen ist, hat Harrison begonnen, ihren Fokus zur Musik auszuwechseln. Begabt und musikalisch aufgelegt mit der Hilfe ihres Vaters hat sie ein Demoband zusammengestellt, als sie 15 Jahre alt war und beginnen Sie, sich ringsherum nach einem Rekordgeschäft umzusehen, während Sie noch Höherer Schule aufwarten. Im Alter von 16 Jahren hat sie einen Aufnahme-Vertrag mit Zwischenspielraum-Aufzeichnungen unterzeichnet.

Das namensgebende Debüt-Album von Harrison mit (durch) Zwischenspielraum-Aufzeichnungen wurde im Frühling des Aprils 1998 veröffentlicht. Es hat mehr als eine Million Kopien in den Vereinigten Staaten verkauft, die goldbeglaubigte zehn erste Single erzeugend, "Es ist Alles Über Mich" Aufmachung von Sisqó. Ihr zweites Studio-Album, Platin - plus der Verkauf der Angst vor dem Fliegen wurde 2000 veröffentlicht und ist ein Welterfolg, mit dem einzelnen "Fall Ab das" Werden der Durchbruch-Erfolg von Mýa geworden; die Spitze der australischen Single-Karte seit zwei Konsekutivwochen. 2002 hat Harrison gewonnen ihr erster Grammy-Preis für ihre Interpretation von 1975 von Labelle hat "Dame Marmalade", eine Deckel-Version geschlagen, die sie neben Christina Aguilera, Lil' Kim und P registriert hat! nk für die Moulin Rouge! Soundtrack (2001). Sie hat ihr drittes Studio-Album, Moodring im Sommer 2003 veröffentlicht. Das Album hat den Bombenerfolg "Meine Liebe erzeugt ist Ähnlich... Wo" und wurde Gold von der Aufnahme-Industrievereinigung Amerikas bescheinigt.

Im Anschluss an eine Etikett-Änderung zu Universalem Motown hat das häufig verzögerte vierte Studio-Album von Mýa, Befreiung (2007), eine Download-Ausgabe in Japan nur erhalten, nachdem ihr Etikett zufällig das Album durchgelassen hat. Mit der Entscheidung, unabhängig und ein Niedergang in ihrer Beliebtheit in den Vereinigten Staaten zu gehen, wurde Harrison ein Aufnahme-Vertrag mit Aufnahmen von Manhattan (eine Abteilung von Lexington Corp.) eine Plattenfirma gestützt in Übersee in Japan angeboten. Durch dieses Etikett hat sie zwei exklusive Alben für den japanischen Musik-Marktzucker & das Gewürz (2008) und am meisten kürzlich K.I.S.S registriert. (2011). Zwischen der Aufnahme jener zwei Alben hat sie ihre eigene unabhängige Plattenfirma Planet 9 gestartet und hat in der neunten Jahreszeit des Tanzens mit den Sternen teilgenommen; das in der Konkurrenz 2. Stellen.

Beiseite von ihrer Aufnahme-Karriere hat Harrison eine stellvertretende Karriere ebenso gestartet. Sie hat ihr Hauptfilm-Debüt im Thriller von 1999 im Tiefen Besternen von LL Cool J und Omar Epps gemacht. Harrison hat fortgesetzt, Nebenrollen in Filmen einzukerben; mit Nebenrollen in Chicago (einen Schirm-Schauspieler-Gilde-Preis für den Besten Ensemble-Wurf gewinnend), (2004), werden Wir Tanzen? (2004), und Verflucht (2005). Außerdem, zum Zählen von Filmrollen, ist Harrison mit der Produktindossierung beschäftigt gewesen befasst sich mit Marken wie Coca-Cola, Lücke, Eisberg, Tommy Hilfiger und Motorola.

Der Beitrag von Harrison zur Musik hat ihre viele Ritterschläge in den Feldern des Knalls und R&B Musik-Kategorien verdient. 2009 hat Werbetafel Mýa als einer ihrer Heißen 100 Künstler der 2000er Jahre verzeichnet; das Stellen von ihr in der 97. Position. Bezüglich des Oktobers 2008 hat sie 3.2 Millionen Alben in den Vereinigten Staaten allein und 7 Millionen Alben weltweit verkauft.

Lebensbeschreibung

Frühe Lebens- und Karriere-Anfänge

Genannt nach dem Autor und Dichter Maya Angelou ist Mýa Marie Harrison eines von drei Kindern. Harrison ist einem afroamerikanischen Vater und italienischer amerikanischer Mutter geboren gewesen. Ihr Vater Sherman, ein Musiker und Sänger, hat mit mehreren Bändern im Gebiet geleistet; ihre Mutter Theresa hat als ein Buchhalter gearbeitet. Sie ist im vorstädtischen Washington D.C. mit ihren zwei jüngeren Brüdern Chaz und Nijel aufgewachsen. Mýa hat Geige-Lehren überall in ihrer Kindheit genommen, aber das Tanzen war ihre primäre Tätigkeit nach der Schule. Sie hat Ballett-Lehren vom Alter zwei genommen und hat Jazz und Stepptanz-Lehren zu ihrer Liste zwei Jahre später hinzugefügt. Sie ist in einige Tanzkonkurrenzen mit ihrem Bruder als ihr Partner eingegangen, und hat sich dann dem Tappers Mit der Einstellungstruppe an zehn Jahren angeschlossen. Ihre Stepptanz-Sachkenntnisse haben zu einer Gelegenheit geführt, mit einem der am besten bekannten Stepptänzer im Land, des Savion Handschuhmachers des Tanztheaters Harlems zu studieren, als er nach Washington D.C. für eine Werkstatt gekommen ist. Handschuhmacher hat später Mýa für einen Solopunkt in einer Tanzleistung am Zentrum von Kennedy gewählt.

Mit einem afroamerikanischen Vater und einer Mutter des italienischen Abstiegs musste Mýa manchmal unempfindliche Anmerkungen über ihren ethnischen Hintergrund erleiden. Ihre Ausführungen als ein Tänzer haben jedoch Mýa geholfen, den Übergang in die Adoleszenz zu machen und sich mit dem gleichrangigen Druck zu befassen, den viele Teenager erfahren. Wie sie in einem Äußeren auf Kanadas Viel Musik-TV-Show im Januar 2001 erklärt hat, "Gab es eine Zeit mit meinem Leben, als ich nicht populär und durch Kinder in der Schule akzeptiert war. Ich wurde mit geschweiften Klammern und Kraushaar lustig gemacht, und von einer multikulturellen Familie et cetera seiend.... Und es schmerzt wirklich, wenn Sie sind, dass Alter, aber später wenn Sie etwas Ihres eigenen bekommen, oder werden Sie an Tätigkeiten wie ein Sport beteiligt, beginnen Sie, dafür akzeptiert zu werden, was Sie, und Ihre Persönlichkeit tun, und wer Sie statt Ihrer Kleidung sind, und wie Sie schauen und die Namenentwerfer-Marken, die Sie anhaben." Als ein populärer Darsteller würde Mýa später von ihren Erfahrungen ziehen, mit den Gruppen von Mädchen als ein Teil des Geheimnisses des Selbstachtungsprogramms für Jugendliche zu sprechen, Probleme wie Körperimage, gleichrangiger Druck und Geschlechtstereotypien richtend. Als sie fortgesetzt hat, Tanz zu studieren, und auf dem Teenager-Gipfel auf dem Schwarzen Unterhaltungsfernsehnetz erschienen ist, hat Mýa ihren Fokus zur Musik geändert, als sie in ihr Teenageralter eingegangen ist. Mit der Hilfe ihres Vaters hat sie ein Demoband zusammengestellt, als sie 15 Jahre alt war und begonnen hat, sich ringsherum nach einem Rekordgeschäft umzusehen, während sie noch in der Höheren Schule an der Höheren Schule von Eleanor Roosevelt im Grüngürtel, Maryland war. Nach einem Hörvermögen im Wohnzimmer für den akademischen Musik-Unterhaltungspräsidenten Haqq Islam hat sich Mýa ein Verwaltungsgeschäft verschafft, das zu einem Aufnahme-Vertrag mit der Universität und seiner Tochtergesellschaft der führenden Firma, den Zwischenspielraum-Aufzeichnungen geführt hat. Mýa hat Höhere Schule beendet, als sie 16 Jahre alt war und nachher einige Klassen an der Universität Marylands, des College Park genommen hat, aber der primäre Fokus des Teenagers war auf dem Aufnahme-Studio.

1998-01: Mýa (Debüt-Album) & Angst vor dem Fliegen

Nach dem Unterzeichnen mit dem Zwischenspielraum hat Mýa die nächsten zwei Jahre ausgegeben, registrierend und ihr Debüt-Studio-Album vollendend. Das Album hat Produktion und Kollaborationen von beachtenswertem hitmakers wie Missy Elliott, Babyface, Diane Warren, Dru Hügel, Darryl Pearson und Silkk Tha Shocker gezeigt und hat die massiv erfolgreichen Singlen erzeugt "Es ist Alles Über Mich", "Movin' Auf", und "Meine Premiere mit Ihnen". Sie hat ihr einzelnes Debüt veröffentlicht, "Es ist Alles Über Mich" Aufmachung des Gefährten R&B Sänger Sisqó am 24. Februar 1998, der an der Nummer sechs auf der Werbetafel Heiße 100 und Nummer zwei auf R&B/Hip-Hop Liedkarte beziehungsweise kulminiert hat. Die Single hat ein Goldzertifikat durch die Aufnahme-Industrievereinigung Amerikas am 4. Juni 1998 erhalten. Ihr namensgebendes Debüt-Album wurde am 21. April 1998 in den Vereinigten Staaten und erreichte Nummer neunundzwanzig auf der Werbetafel 200 veröffentlicht. Das Album hat 1.4 Millionen Kopien in den Vereinigten Staaten verkauft und hat ein Platin-Zertifikat durch die Aufnahme-Industrievereinigung Amerikas am 1. Oktober 1998 erhalten; die Bezeichnung von Sendungen zu US-Einzelhändlern von mehr als 1,000,000 Einheiten.

Zweiter einzelner "Movin des Albums' Darauf" hat Kein Grenze-Rapper Silkk Tha Shocker gezeigt und hat an der Nummer vierunddreißig auf der Werbetafel Heiße 100 und Nummer vier auf R&B/Hip-Hop Liedkarte beziehungsweise kulminiert. Eine dritte Single, "Hat meine Premiere mit Ihnen" an der Nummer achtundzwanzig auf der Werbetafel Heiße 100 und R&B/Hip-Hop Liedkarte kulminiert. Das Album hat Harrison zwei Seelenzugmusik-Preis-Nominierungen für den Besten R&B/Soul oder Klopfen Neuer Künstler und Am besten R&B/Soul Album - Frau und eine NAACP Bildpreis-Nominierung für den Hervorragenden Neuen Künstler verdient. Zusätzlich zu ihrer Soloarbeit wurde Mýa mit Ol' Schmutziger Bastard auf dem Grammy-berufenen 1998 Erfolg "Getto von Pras gezeigt Supastar" vom Soundtrack von Bulworth und "Nehmen Mich Dort" vom Rugrats Filmsoundtrack, mit Blackstreet, Blinky Blinzeln und Mase.

1999 hat Harrison Produktion auf einem Album begonnen, das schließlich Angst vor dem Fliegen werden würde. Der Titel wurde durch den 1973-Roman von Erica Jong, die Angst vor dem Fliegen teilweise begeistert, das viele Ähnlichkeiten zur weiblichen Sexualität und Entwicklung des Feminismus der zweiten Welle geteilt hat. Das Album hat Beiträge von Rodney Jerkins, Swizz Beatz, Jimmy Jam & Terry Lewis, Knobody und Wyclef Jean gezeigt. Die Mehrheit der Angst vor dem Fliegen war co-written und co-produced durch Harrison, und viele Lieder des Albums sind über die weibliche Bevollmächtigung. Harrison, der etwas Schreiben auf ihrem 1998 namensgebendes Debüt-Album getan hat, war schwer beteiligte Produktion der Angst vor dem Fliegen, davon, zu schreiben und zum Produzieren, Mischen und Meistern zu registrieren. Am 25. April 2000 wurde die Angst vor dem Fliegen veröffentlicht und hat an der Nummer fünfzehn auf der Werbetafel 200 Album-Karte mit den ersten Woche-Verkäufen von 72,000 Kopien debütiert. Nach der anfänglichen Ausgabe ist das Album geschienen, den gefürchteten College-Student-Sturz zu ertragen. Die erste Single des Albums "Der Beste von Mir", Jadakiss, unter zeigend - hat auf den Karten geleistet, nicht sogar es in den Knall 40 erstes machend.

Die zweite Single des Albums; der confrontational "Fall Ab" bewiesenen, um eine verschiedene Sache zu sein, und war eine tanzschwere Marmelade mit der Einstellung; darauf. Mýa steht ihrem Mann über einen alten Geliebten gegenüber, der nicht weggehen wird. "Fall Ab" ist der Durchbruch-Erfolg von Harrison geworden, der die australische Single-Karte seit zwei Konsekutivwochen übersteigt. Das Lied hat Nummer zwei und drei in den Vereinigten Staaten und dem Vereinigten Königreich beziehungsweise erreicht und hat der Reihe nach Angst vor dem Fliegen als ein Erfolg konsolidiert. Mit dem Erfolg des "Falls Ab" hat Zwischenspielraum Angst vor dem Fliegen am 7. November 2000 mit einem revidierten tracklisting Aufmachung zwei neuer Lieder einschließlich der dritten "Freien" Single wiederveröffentlicht (der vorher auf dem Köder-Soundtrack war), und eine neue Spur betitelt Wieder & Wieder." Frei" war noch mit dem Knall freundlicher und ist ziemlich erfolgreich auf dem TRL von MTV und am Knall-Radio geworden. Angst davor Zu fliegen hat Mýa, eine Seelenzugmusik-Preis-Nominierung für R&B/Soul Album - Frau und das Vereinigte Königreich MOBO Nominierung für das Beste Album 2001 verdient. Das Album hat mehr als eine Million Kopien in den Vereinigten Staaten verkauft und hat ein Platin-Zertifikat durch die Aufnahme-Industrievereinigung Amerikas am 28. März 2001 erhalten. Obwohl die Angst vor dem Fliegen mit Mischrezensionen erhalten wurde, war das Album kritischer und kommerzieller Erfolg; das Katapultieren ihrer Karriere in die Superberühmtheit. Angst davor, Erfolg fast hart als ihr Debüt Zu fliegen, Werbetafel 200 seit 52 Konsekutivwochen länger bleibend.

2001 hat Mýa ihre Stimme zu zwei Filmsoundtrack-Projekten geliehen; die Moulin Rouge von Walt Disney und Baz Luhrmanns! Soundtracks. Auf dem Soundtrack hat sie durchgeführt und hat die zarte Knall-Ballade registriert, "Wo der Traum Sie Nimmt. Das Lied von Diane Warren-Penned wurde während der Schlusskredite der hoch vorausgesehenen belebten Eigenschaft von Disney gezeigt, und wurde beim 40 ersten und Erwachsenen Zeitgenössischen Radiostarten am 5. Juni gearbeitet, vor dem Film am 15. Juni veröffentlichen Datum; dann hat sie mit Sängern Christina Aguilera, Lil' Kim und P zusammengearbeitet! nk auf dem Remake von 1975 von Labelle schlagen "Dame Marmalade". Dame Marmalade wurde von Erzeugern der Hüfte-Hüfte Missy Elliot und Rockwilder erzeugt und als die erste Single von der Moulin Rouge befreit! Soundtrack. Die Single war ein Welterfolg. Es hat die Werbetafel Heiße 100 Karte in seiner achten Woche überstiegen; die Ausgaben von fünf Konsekutivwochen an der Nummer ein. Dame Marmalade ist die dritte Sendezeit-Only-Spur in der Geschichte der Karte geworden, um es zur Spitze zu machen. Seitdem Werbetafel die Eignungsregel im Dezember 1998 geändert hat, um alle Lieder unabhängig von der Einzelverfügbarkeit einzuschließen, "Versucht" nur Aaliyah (Blackground/Virgin) im Juni 2000 und "Engel" durch die Zottige Aufmachung Rayvon (MCA) "Noch einmal" das im letzten März hat es zu Nr. 1 ohne irgendwelche Verkaufspunkte gemacht. Der drei Spuren, um jetzt diese Leistung zu erreichen, macht "Orangenmarmelade" es zur Spitze mit dem höchsten Publikum ganz (111 Millionen Zuhörer). "Engel" hatte 105 Millionen in seiner einzigen Woche an Nr. 1, während "Versuch" 92 Millionen in seiner alleinigen Woche oben hatte.

Das Lied hat Nummer ein in mehr als fünfzehn Ländern einschließlich des Vereinigten Königreichs und Australiens erreicht. Dame Marmalade ist die erste Karte-Angströhre von Harrison und die dritten aufeinander nichtfolgenden zehn geworden, die auf der Werbetafel Heiße 100 Karte erst sind. Die Vier wurde eingeladen, an den MTV 2001-Filmpreisen zu leisten; die Leistung war der größte Höhepunkt der Show der Nacht. In 2001 wurde MTV Videomusik-Preis-Dame Marmalade für sechs moonmen berufen, aber hat nur zwei für das Beste Video aus einem Film und Video des Jahres gewonnen. 2002 hat das Quartett "Dame Marmalade" wieder an den 44. Grammy-Preisen durchgeführt und hat einen Grammy für die Beste Knall-Kollaboration mit Vokalen gewonnen.

2001 hat Mýa auch eine Anerkennung der legendären Musik-Ikone Janet Jackson an der MTV Ikone gezollt. Sie hat geleistet ihre eigene Interpretation des Klassikers von Jackson hat Das Lustprinzip geschlagen.

2002-08: Moodring, Liberation & Sugar & Spice

Nach der Ausgabe und dem Erfolg der Angst vor dem Fliegen hat Mýa begonnen, sich mit dem Handeln mit einer Nebenrolle in der 2002-Akademie Preisgekrönter Musikfilm, Chicago oberflächlich zu befassen, in dem sie einen Schirm-Schauspieler-Gilde-Preis für die Hervorragende Ensemble-Leistung gewinnen würde. In den folgenden Jahren setzte sie fort, in Filmen solcher als (2004) zu erscheinen, werden Wir Tanzen? (2004), und Verflucht (2005).

Am 22. Juli 2003, nach viel Verzögerung, hat Mýa ihr drittes lang erwartetes Studio-Album, Moodring veröffentlicht. Das Album hat mehr als 113,000 Kopien in seiner ersten Woche verkauft und hat an der Nummer 3 auf der Werbetafel 200 kulminiert, die vorherige Anstrengung von Mýa erst-wöchige Verkäufe übertreffend. Ursprünglich betiteltes Bittersüß, Moodring zeigen eine Reihe von verschiedenen Gefühlen, die spielerische und sexuelle Seite von Mýa erforschend. Die Mehrheit von Moodring war co-written und co-produced durch Mýa und war unter Einfluss verschiedener Themen und Musik-Formgebung einschließlich techno, Knall-Felsens, Seele, Hüfte-Sprungs, r&b, ruhiger Sturm usw.

Die erste Single, die Missy Elliott-Produced "Meine Liebe ist Ähnlich... Wo" ist ein Bombenerfolg und eine Sommerzeit-Hymne für Frauen geworden. Die Videovitrine eine erotischere und gewagte Seite von Mýa und ist populär an MTV geworden. Die zweite Single, die elegante Mitte Tempo verfolgt "Gefallen" hat gescheitert, denselben Erfolg zu kopieren, aber hat jedoch die vierzig erreicht, die auf dem Heißen R&B/Hip-Hop Liedkarte erst sind. Moodring ist die USA-Karte für bloße achtzehn Nichtkonsekutivwochen länger geblieben und hat fortgesetzt, Gold bescheinigt zu werden, 589,000 Kopien bis heute verkaufend.

Mýa arbeitete an ihrem vierten Studio-Album auf und von seit 2004; sie hat einen sechs Zahl-Vertrag mit Ford Modeling Agency 2005 unterzeichnet. Ursprünglich konzipiert als ein Projekt genannt die Kontrollmissbildung hat die erste Version des Albums wirklich für eine Ausgabe der Mitte 2005 und das Beteiligen der Hauptproduktion durch Scott Storch, Dr Dre, Lil Jon, Rockwilder und Songschreiber Sean Garrett auf dem Plan gestanden. Obwohl sie vorgehabt hat, eine genannte Tanzspur zu veröffentlichen, "lassen Es" in einer bestimmten Zeit Gehen, der Sänger hat sich schließlich dafür entschieden, ihr Management und A&M Aufzeichnungen im Fall 2005 vor dem Unterzeichnen eines neuen Vertrags mit Universalem Motown zu verlassen. Mýa hat begonnen, einige andere Erzeuger zu befragen, um am Album, der umbenannten Befreiung, und Mitte 2006, eine Summen-Spur betitelt "Ayo zusammenzuarbeiten!" wurde auf das Internet veröffentlicht. Wegen zeitraubender "Streitigkeiten, Gerichtes, vom Etikett bis Etikett, lehrende Kinder [an Mya Art & Tech Foundation] wechselnd und [Aufnahme] Studio" jedoch bauend, wurde das Lied als eine Single nie aufgenommen, und die Ausgabe des Albums wurde zurück wieder gestoßen. Im März 2007 wurde das wirkliche "einzelne Leitungsschloss des Albums U Unten", eine Kollaboration von Scott Storch-Produced mit Lil Wayne, an das Radio gesandt. Nach seinem kommerziellen Misserfolg wurde eine zweite Single betitelt "Ridin'" veröffentlicht, aber weil das Lied geringen Erfolg auf der Werbetafel Heiß R&B/Hip-Hop Liedkarte nur gesehen hat, wurde Befreiung noch einmal verzögert und hat schließlich aus der amerikanischen Liste gestoßen. Infolgedessen wurde das Album physisch irgendwo, aber in Japan nie veröffentlicht.

2008 hat Mýa Wege mit Motown geteilt. Am neuen Material seit der Mitte 2007 gearbeitet, hat sie sich mit Japanisch R&B zusammengezogen etikettieren Aufzeichnungen von Manhattan (eine Abteilung von Lexington Group, um mit dem amerikanischen erwachsenen zeitgenössischen Etikett desselben Namens nicht verwirrt zu sein), um neues Material zu veröffentlichen. Ihr fünfter Studio-Album-Zucker & Gewürz haben eine weites Japan Ausgabe im Dezember 2008 erhalten. Zusammengesetzt aus der Produktion durch weniger bekannte Erzeuger hat das Album eine neue Version ihrer Single "Gefallen", ein Deckel des Erfolgs von Diana King "Shy Guy," sowie das erste und endgültige einzelne "Paradies" erzeugt.

2009-10: Zucker & Spice:The Vollkommene Ausgabe & Schönheit & die Straßen Vol.1

Fast ein Jahr später hat Mýa ihren Japan-Only-Album-Zucker & Gewürz wiederveröffentlicht. Die neuere Version des Albums, betitelten Zuckers & Gewürzes: Die Vollkommene Ausgabe, wurde am 5. August 2009 veröffentlicht, neue Wiedermischungen und ein neues Lied betitelt "Wunsch enthaltend, Sie zeigten Hier malaysischen Künstler Che'Nelle". Während ihrer Ausfallzeit hat Mýa ihr eigenes unabhängiges Etikett, betitelter Planet 9 angefangen und hat ein Geschäft J mit Tinte geschwärzt. Young Empire Music Group des Prinzen. Sie hat ihren ersten mixtape genannt die Schönheit & Die Straßen Vol.1 am 29. September 2009 veröffentlicht. Die erste Single des mixtape, Zeigen Sie Mir Somethin' hat Houstoner Rapper-Brötchen B gezeigt und wurde an iTunes im August gesandt. Der mixtape ist an der Nummer fünfundfünfzig auf der Spitze R&B/Hip Sprung-Album-Karte hereingegangen. Mýa wurde eingeladen, ein gestalteter Gast-Vokalist darauf zu sein, Uns Sind die Welt 25 für Haiti. 2010 hat Vielfalt berichtet, dass Mýa bereits zurzeit 10 Spuren für ihre folgende Studio-Anstrengung mit dem Erzeuger Junior Sanchez vollendet hat. Kein Ausgabe-Termin ist noch festgelegt worden, aber denkt einen electro-dance-rock vibe. Mýa sagt, "Mit Junior Sanchez arbeitend, ist eine unglaublich kreative Erfahrung - er und seine Mannschaft sind wahre Musiker, und wir haben so viel Spaß im Studio gehabt - der Ton ist Marke neu und völlig ferosh." Die Sängerin verstärkte auch für den Start einer Marke neue einzelne "Liebe Ist die Antwort," mit Cedric Gervais. Ursprünglich hat die Spur für die Ausgabe im späten 2010 auf dem Plan gestanden, aber hat jedoch zurück ins nächste Jahr gestoßen. Das Lied erscheint auf dem bevorstehenden Album von Gervais "Miamication" über (Extreme Aufzeichnungen).

2011-Gegenwart-: Liebe Ist Answer & K.I.S.S.

Anfang 2011, E! Online hat einen exklusiven ersten gegeben - hören die Vorschau auf die "Liebe Ist die Antwort". Die Spur wurde am 8. Februar weltweit über iTunes veröffentlicht. Sie hat eine neue Spur genannt "Fabelhaftes Leben" in Japan am 19. Januar veröffentlicht. Es war die erste Single von betitelten K.I.S.S. von Album ihres zweiten Studios in Japan.

Eine zweite Single betitelt "Runnin' Zurück" Aufmachung von Iyaz wurde am 23. Februar veröffentlicht. Ihr sechstes Studio-Album K.I.S.S. wurde am 20. April 2011 in Japan veröffentlicht. Das Album hat an der Nummer einundsechzig auf Japans Werbetafel-Spitzenalbum-Karte und an der Nummer zweiundsiebzig auf Japans Oricon Album-Karte mit erst-wöchigen Verkäufen 1,543 debütiert.

In einem neuen Interview hat Mýa bekannt gegeben, dass sie eine US-Version von K.I.S.S. hat, der eine Zeit lang getan worden ist und sie viel genommen hat, jeden einzelnen Monat zu entsprechen, um herauszufinden, ob sie gern das Projekt unabhängig oder größer verteilen würde, aber ihr Plan ist, es vor Weihnachten herauszubekommen. Wenn man festsetzt, wird das Album getan, und meine Anhänger wollen es. Obwohl die US-Version von der Version von Japan ein bisschen verschieden ist. K.I.S.S. Die Vereinigten Staaten/Kanada Luxusausgabe wurden am 20. Dezember 2011 über iTunes veröffentlicht. Seine erste amerikanische Single ist eine-Tempo-Spur genannt "das Erdbeben", das Miami Eingeborener-Rapper Trina zeigt. Die Single wurde am 6. Dezember 2011 über iTunes veröffentlicht. Die zweite amerikanische Single des Albums ist der House/Techno — Klub-Pracht hat Lied begeistert "Jemand Kommt ließen Dieses Weibchen" am 13. Dezember 2011 über (iTunes) befreien. Harrison arbeitet auch an ihrem 8. Studio-Album für 2012. In einem Interview mit Billboard.com Dem Saft hat Harrison gesagt, dass sie wird, hat ihr folgendes Album veröffentlicht, "wenn es bereit und richtig unterstützt ist" und für das Arbeiten mit einer führenden Firma wieder offen ist, "wenn sich eine bequeme Situation vorstellt". Ihr Vorrang dient ihren Anhängern weltweit jetzt gegen die einmalige, unabhängige Situation, die sie getan hat, aber noch dabei gewesen ist, ihren mixtapes auszustellen. Sie kann noch Projekte in Japan tun, aber ihr Brennpunkt und Vorrang sind, es zurück nachhause zu bringen. K.I.S.S. Ausgabe der Vereinigten Staaten/Kanadas hat an der Nummer vierundsiebzig auf der Spitze der Werbetafel R&B/Hip-Hop Album-Karte für die Woche vom 11. Februar 2012 debütiert.

Künstlertum

Stimme

Harrison ist ein Sopran mit einer Vier-Oktaven-Reihe. Stephen Thomas Erlewine von AllMusic hat kommentiert, dass Mýa eine Stimme hat, die sofort "unschuldig ist und das Wissen", während Werbetafel ihre Stimme beglückwünscht hat, für einen "glatten, empfindlichen, engelhaften Ton" dazu zu haben, wer mit dem Vertrauen und stilistischen Talent eines Künstlers zweimal ihr Alter ausströmt.

Andere Kritiker nennen häufig ihre Stimme schwach und dünn. In der Prüfung für ihre zweite Studio-Album-Angst vor dem Fliegen hat Jon Azpiri von AllMusic kommentiert, dass "sie ein viel versprechendes junges Talent ist, aber noch noch die Schläge entwickeln muss, die notwendig sind, um sich unter dem besten von R&B Divas aufzureihen." Das Rollen des Steins hat festgestellt, dass "Das Unterschrift-Zittern in der Stimme von Mýa ihr wirklich etwas Schallidentität gibt, aber sonst konnte das die Musik des Kindes des Schicksals, Aaliyahs oder einigen der unzähligen austauschbaren hip-hop/R&B Divas sein." Während eines Interviews mit Billy Johnson dem Jüngeren von Yahoo! Musik 2003, Mýa hat festgestellt, dass "Ich gern laut singe, singe ich gern weich, ich gerade wie, mich gut, Periode zu fühlen. Es ist ja nicht so, dass ernst." Sie hat sich auch über die Tatsache geäußert es gibt viele falsche Auffassungen über das Singen:" Ich bin gerade glücklich, hier zu sein. Ich denke ein junger Künstler zu sein, gerade aus der Höheren Schule anfangend, wem Kinder zuhören, ist Klub-Musik. Wir werden zu tief nicht notwendigerweise oder singen wie Aretha Franklin. Es ist nicht sogar, worüber Musik aufrichtig heute ist. Es ist traurig, aber wenn ich ein kleines bisschen des Geschlechtes geben will, fabelhaft oder frech seiend. Ich will bestimmt im Stande sein, zu singen und das zu unterstützen, und ein Tänzer zu sein, hat zuerst Sorte von gegebenen ich ein Komplex, den ich im Stande sein muss, Periode mit einem Band zu singen. Wenn ich mein Bein breche, würde ich gern eine Show ohne Feuerwerkerei und Choreografie alle fünf Sekunden geben."

Songwriting und das Produzieren

Seit dem Anfang ihrer Karriere ist Mýa immer an ihrer Karriere künstlerisch beteiligt worden. Harrison schreibt der Mehrheit ihres eigenen Materials für ihre Studio-Alben. In einem Interview hat sie festgesetzt, sie schreibt 99.9 % ihrer Alben, und wenn Lieder zu ihr vorgelegt werden, wenn sie findet, dass das Lied etwas ist, was zu etwas aufgelegt ist, was sie eine gute Leistung bringen kann und Erfolge in der Nähe vom Haus, dann fühlt sie sich bequem, es tuend. Sie ist bekannt, um sexuell gesteuerte Lyrik zu schreiben, und weibliche Bevollmächtigungszusammensetzungen mit so etwas wie einem Rand zu ihnen durch ihre Liebe zum freien temperamentvollen Wort spielen, und vereinigt ein breites Genre der Musik wie Knall, Tanz, Jazz, Seele, Hüfte-Sprung, techno, Felsen, Reggae und ruhiger Sturm. Im Interview mit Leuten hat sie offenbart, dass sie ihre Musikinspirationen davon zieht, eine Melodie vom Zeichen eines schwirrenden Anhängers zu summen oder ihren Fuß zum Rhythmus des Badewanne-Tröpfelns zu klopfen; das Angeben sie kann Melodien vom natürlichen hören, ist dem Vogel-Gezwitscher oder den Taxis und dem Aufbau in Manhattan ähnlich. Gelegentlich, jedoch, bedauert Harrison, dass sie die Musik nicht aufhören konnte. "In der Mitte eines Gespräches werde ich anfangen, meine Füße zu summen oder zu bewegen, und meine Freunde werden sagen, 'Sie nicht ernst sein können,'" sagt sie. "Es ist solch ein Reflex, dass ich völlig nicht weiß, dass ich wie ein Idiot aussehe." Die meisten ihrer Lieder sind helmed von persönlichen Erfahrungen in ihrem Leben sowie den Erfahrungen von Freunden.

Harrison hat co-produced die meisten ihrer Aufzeichnungen seit 2000. Sie hat ihr eigenes Aufnahme-Studio und Etikett-Abdruck, Planet 9 und wird an der Produktion ihrer Musik und jedem einzelnen Prozess, davon schwer beteiligt, zu schreiben und zum Produzieren, Mischen und Meistern ihrer eigenen Projekte zu registrieren. Harrison, der in allen Aspekten ihrer Karriere von der wirklichen Produktion bis das Geschäft sehr energisch ist. Die Formulierung des geschlagenen, das Schaffen des Konzepts, und die Melodien präsentierend.

Einflüsse

Die Musikeinflüsse von Mýa schließen Sade Adu, Janet Jackson, Michael Jackson, Stevie Wonder, Aretha Franklin, Prinzen, Chaka Khan, Minnie Riperton, Patti Labelle und Madonna ein. Mýa lobt Steve Wonder für seine Fähigkeit, Musik und Spiel-Musik zu hören und es zu fühlen und zu veranlassen, dass andere Leute es, und Madonna für ihre Unerschrockenheit und Mut fühlen. Mýa nennt Minnie Riperton ihre Lieblingssängerin und Prinzen ihr Musikheld, festsetzend, "Er ist jemand, der Risikos eingeht. Er ist ein vielseitiger Unterhaltungskünstler, Hölle eines Darstellers. Er ist ein Genie."

Die Tanzeinflüsse von Mýa schließen Gregory Hines, Michael Jackson, Janet Jackson, Savion Handschuhmacher, Jimmy Slyde, Elektrischen Boogaloos, Felsen Unveränderliche Mannschaft, Cyd Charisse, Gene Kelly, Fred Astaire und Sammy Davis der Jüngere ein.

Sie zitiert Lena Horne und Liza Minnelli als Vorbilder.

Stellvertretende Karriere

Mýa hat ihr stellvertretendes Debüt im 1999-Thriller im Tiefen Besternen von LL Cool J und Omar Epps gemacht. Im Film hat sie eine junge Frau genannt Loretta gespielt.

Gegen Ende Dezember 2002 hat Mýa im broadway musikalischen Chicago neben Catherine Zeta-Jones, Richard Gere, Königin Latifah und Renee Zellweger die zweite Hauptrolle gespielt. Im Film hat sie eine Mörderin genannt Mona in der Zellblock-Tango-Tanzzahl porträtiert. Der Film war ein Kassenerfolg, der 306,776,732 $ weltweit brutto verdient, und hat Mýa ein Schirm-Schauspieler-Gilde-Preis für die Hervorragende Ensemble-Leistung verdient. 2004 hatte sie zwei kleine Rollen in den Filmen, und werden Wir Tanzen?. In den Filmen hat sie einen Latina-Halle-Sänger genannt Lola Martinez und die Verlobte von Vern gespielt. voll getankt an der Kasse, die 14,161,590 $ in den Vereinigten Staaten und 27,685,016 $ weltweit brutto verdient, während werden Wir Tanzen? ist ein Kassenerfolg geworden, der 57,890,460 $ in den Vereinigten Staaten allein und 170,128,460 $ weltweit brutto verdient.

Im Februar 2005 hatte Mýa eine Nebenrolle im Verdammten Horrorfilm von Wes Craven. Der Film hat Christina Ricci, Joshua Jackson, Judy Greer und Shannon Elizabeth in der Hauptrolle gezeigt. Im Film hat Mýa ein junges Opfer durch den Namen von Jenny Tate gespielt. Obwohl Verflucht, voll getankt an der Kasse, die 19,297,522 $ in den Vereinigten Staaten und 29,621,722 $ weltweit brutto verdient, hat der Film Mýa eine Nominierung an den MTV 2005-Filmpreisen für die Beste Erschreckte Leistung verdient. Ihr folgender Film, der Deckel von Bill Duke-Directed, hat Mýa ein AIDS-Opfer genannt Cynda porträtiert. Der Film hat sich an auswählenden Theatern und brutto verdiente 79,436 $ in den Vereinigten Staaten geöffnet. Der Film hat sich mit dem Thema von Männern befasst, die auf dem unten niedrigen in der Gesellschaft sind. 2008 hatte Mýa eine die Hauptrolle spielende Rolle in der direct-to-dvd romantischen Komödie-Filmliebe Zum Verkauf. Mýa hat einen Universitätsstudenten genannt Kiely in einer schlechten Beziehung gespielt. Der Film wurde zur DVD am 21. Oktober 2008 veröffentlicht.

Im Januar 2011 ist Mýa zum Silberschirm zurückgekehrt und hat im romantischen Komödie-Film Der Herzfachmann neben Wood Harris, Zoe Saldana und Brian J. White die zweite Hauptrolle gespielt. Sie spielt die Ex-Freundin von Brian J. White Valerie.

Der Film war Schlafender an der Kasse, die 1,103,037 $ brutto verdient.

Das Tanzen mit den Sternen

Harrison hat bekannt gegeben, dass sie am Tanzen mit der neunten Jahreszeit der Sterne mit Dmitry Chaplin teilnehmen würde. Die ersten zwei haben einen wienerischen Walzer und einen Cha-Cha-Cha getanzt. Für ihren wienerischen Walzer wurde sie 8's von Richtern Carrie Ann Inaba und Bruno Tonioli, aber ein Entsetzen 5 von Richter Len Goodman eingekerbt. Ihr Cha-Cha-Cha wurde jedoch der erste Platz eingekerbt, der 10 Punkte erhält. Die nächste Woche, Baz Luhrman, der "die Moulin Rouge geleitet hat!" in dem Harrison im für Goodman beurteilten Gast gesungen hat. Sie hat einen Jive getanzt, der 27/30 eingekerbt hat. Sie hat den ersten Platz mit Aaron Carter und dem Quickstepp von Karina Smirnoff gebunden und hat die Wiederholung der Woche erhalten. Als Goodman als der regelmäßige Richter die nächste Woche zurückgekehrt ist, hat Harrison eine Rumba getanzt, die noch weitere 27 jedoch eingekerbt hat, hat sie die allerersten 10er Jahre von Inaba und Tonioli, aber einem Entsetzen 7 von Goodman erhalten. Ein ähnliches Ereignis ist die nächste Woche geschehen, als ihr Lambada 28 werdend eingekerbtes die 10er Jahre von Inaba und Tonioli und 8 von Goodman eingekerbt hat, der im ersten Platz mit Melissa Joan Hart und dem Charleston von Mark Ballas punktgleich ist. Das nächste Woche, Harrison und Chaplin haben einen argentinischen Tango getanzt, der noch weitere 27 jedoch eingekerbt hat, hat sie 1. Platz nicht erhalten, und statt dessen haben zukünftige Sieger Donny Osmond und Kym Johnson Empfang der höchsten Kerbe der Jahreszeit zum Datum 29 getan, bis sie diese Kerbe später geschlagen hat. Folgend dieser Woche haben sich die zwei dafür entschieden, einen Jitterbug unter einem bestimmten Thema stehende Tischgast-Charaktere zu tanzen. Goodman hat bemerkt, dass "es gut war, habe ich gerade ein bisschen mehr gewollt" und habe 24 eingekerbt. Sie haben dann einen Mambo gegen jedes andere Paar getanzt und haben 9 Punkte erhalten, die gegen die zukünftigen vierten Platz-Finalisten Joanna Krupa und Derek Hough verlieren, von denen beide zähe Konkurrenz für sie waren. Die nächste Woche haben die zwei einen Foxtrott und einen Paso Doble mit Michael Irvin, Mark Dacascos und Aaron Carter getanzt (Decascos und Irvin, wen in dieser Woche beseitigt wurde). Für ihren Foxtrott haben die zwei das 25 Bekommen 9 von Tonioli und Inaba und 7 von Goodman erhalten. Folgend dieser Woche hat sie einen Quickstepp getanzt, der für Osmond und den argentinischen Tango von Johnson 29 punktgleich gewesen ist. Sie haben dann eine mit den 1970er Jahren unter einem bestimmten Thema stehende Samba getanzt, die sie den ersten 30 der Jahreszeit zuerkannt wurde. Die nächste Woche wurde sie gebeten, drei Tänze (ein Walzer, ein Salsa und ein Cha-Cha-Cha) zu tanzen, nur 9 und die 10er Jahre erhaltend und die zweiten 30 erhaltend. Für die Endwoche hat sie einen Paso Doble getanzt und wurde von Carrie Ann Inaba als die "Königin des Paso Dobles" synchronisiert und wurde die dritten 30 gewährt. Dann tanzt sie den Megamischungstanz zusammen mit Kelly Osbourne und Donny Osmond, und wurde weitere 30 gewährt. Für ihren Endtanz vor der öffentlichen Stimme haben Harrison und Chaplin einen mit dem Haarspray unter einem bestimmten Thema stehenden Freistiltanz getanzt, der von den Richtern bemerkt wurde, dass "es gut war, aber mehr gebraucht hat" und 27 erhalten hat. Der Endtanz war eine Wiederholung ihres Jives von der Woche 2 und hat das 28 Vollenden an zweiter Stelle erhalten.

• Baz Lurhman war ein Gast-Richter für die Woche 2

Indossierungen

Im Alter von 18 Jahren hat Harrison als eine Anzeige gedient drucken Sprecherin für die Bongo-Jeans und hatte einen nach ihr genannten Lippenstift-Schatten von Tommy Hilfiger.

In den folgenden kommenden Jahren hat sie fortgesetzt, Indossierungsgeschäfte zu erhalten. 2001 ist sie ein Sprecher für die Eisberg-Jeans geworden und hat in Anzeige-Drucken in Zeitschriften gezeigt. Harrison hat ein Indossierungsgeschäft mit Coca-Cola 2002 unterzeichnet, das Anschein auf Fernsehwerbungen eingeschlossen hat. Sie und etikettieren dann Üblichen Genossen hat eine Deckel-Version von Ed Harris registriert, der Im Vergleich wozu echt ist. Das kommerzielle hat sein Debüt 2003 an den amerikanischen Musik-Preisen gemacht und hat Mýa in einem kommerziellen 90-Sekunden-Singen einer Jazzdeckel-Version des Liedes neben dem Üblichen Chi-Stadtrapper gezeigt. Anfang 2003 hat Mýa eine aktualisierte Version des Erfolgs des Klassikers von Simon & Garfunkel registriert, der Sich Irre für die neuen Frühlings-LÜCKE-Fernsehanzeigen Fühlt. Die Musik für den Punkt wurde von Jimmy Jam & Terry Lewis erzeugt. Die neuen LÜCKE-Werbungen wurden durch die langfristige LÜCKE kreativer Agenturgutsherr & Partner erzeugt und haben überall im Laufe des Märzes und Aprils gelüftet. 2004 hat Mýa die ursprüngliche Erkennungsmelodie, "Alles oder Nichts", für das letzte Videospiel in der Band-Lizenz durchgeführt-. Mýa erscheint auch im Spiel als der NSA Agent schwüles Band-Mädchen "Mya Star". Mýa co-wrote und co-produced das Lied mit Randy Bugnitz und A&M Präsident Ron Fair und drei Schwankungen des Themas sind im Spiel erschienen.

2005 hat Motorola Mýa und acht andere Künstler von jeder Generation unterzeichnet, um im kommerziellen Fernsehen zu erscheinen; die Förderung seines ersten iPod Musik-Telefons; der Motorola rokr. Die kommerziellen sternengeschmückten Knall-Ikonen Madonna und Iggy Pop im Vergleich zu Little Richard, Bootsy Collins, Amerie, Alanis Morissette und Doppelgängern von Beethoven, Jimi Hendrix und Notorischem B.I.G.

Am 1. März 2010 hat Escada bekannt gegeben, dass Mýa das Feiern veranstalten wird, um die neueste Geruch-Seerinne von Escada am 13. März im Miami Strand einzuführen. Das zweitägige Ereignis hat eine Partei der wichtigen Persönlichkeit am heißesten Nachtklub des Südstrands, LIV eingeschlossen. Wählen Sie Gäste angeschlossen Mýa seit einem exklusiven Abend des Tanzens und der Trankopfer aus. Am Sonntagsnachmittag hat das Feiern die venezianische Dame Yacht in der Innenstadt Miami mit einer dreistündigen gecharterten Jacht-Partei fortgesetzt.

Menschenfreundlichkeit

Als ein Philanthrop setzt Mýa fort, ihre Zeit und Mittel zu verschiedenen Ursachen zu widmen. Von 1998 bis 2001 ist sie der Sprecher für das Geheimnis zu Selbst Wertschätzung geworden. 2005 hat Mýa TMATF gegründet: The Mya Arts & Tech Foundation, eine gemeinnützige Organisation hat der Versorgung benachteiligten Jugendwachstums und Gelegenheit durch Künste & Technologieausbildung gewidmet, wo sie sowohl als der verantwortliche Direktor als auch als Lehrer dient. Mýa ist auch ein Verfechter des Brustkrebses, wie ihre Mutter ein 12-jähriger Überlebender ist. 2006 & 2007 hat sie mit dem Lebensfernsehnetz im Halt-Brustkrebs für die Lebenskampagne zusammengearbeitet, "Meinen Büstenhalter" ein auf iTunes verkauftes Lied registrierend, 100 % des Erlöses der Brustkrebs-Forschung schenkend.

2007 war Mýa auch der international gestaltete Künstler in der Modeschau von Heatherette für Lifeball in Wien, Österreich, um mit Globalem AIDS zu kämpfen, hat eine Wohltätigkeitsveranstaltung für Skool'd veranstaltet, um heimatloser LGBT Jugend zu helfen, und hat homosexuelle Rechte durch die Öffnung der 100 Preise verteidigt. 2009 hat Mýa ihre menschenfreundlichen Anstrengungen durch das Einsetzen beim 2009-Operationslächeln-Ereignis, die Teilnahme am literarischen Projekt fortgesetzt, "Wenn ich Dann Gewusst hatte: Frauen in Ihrem 20s und 30s Schreiben Briefe ihren Jüngeren Selbst" durch Ellen Spraggins und das Annehmen eines Honoree-Preises für ihre Arbeit mit dem NSAL und hat Unterstützung des Tierschutzes fortgesetzt. Mýa wird ihre sozialen Anstrengungen 2010 dadurch fortsetzen, mit den WAHREN FARBEN von Cyndi Lauper zu vereinigen: Geben Sie Einen Verdammten PSA, NOH8 Kampagne, NSAL 2010, und bei verschiedenen Entlastungsanstrengungen von HAITI unter anderen menschenfreundlichen Initiativen helfend.

Schallplattenverzeichnis

• Mýa (1998)
• Angst davor (2000) zu fliegen
• Moodring (2003)
• Befreiung (2007)
• Zucker & Gewürz (2008)
• K.I.S.S. (2011)

Touren

• 1998: Smokin' Rinne-Tour
• 1999: Lilith Fair
• 2000: MTV europäische Tour
• 2001: Haus der Niedergeschlagenheitstour
• 2003: Haus der Niedergeschlagenheitstour
• 2007: Seagrams Lebende Tour
• 2007: WETTEN SIE Schwarze Universitätstour

Filmography

Siehe auch

Links

• Offizielle Website