Die Punkrock-Subkultur schließt eine verschiedene Reihe von Ideologien und Formen des Ausdrucks, einschließlich Mode, Sehkunst, Tanzes, Literatur und Films ein, der aus dem Punkrock gewachsen ist.

Geschichte

Die Punkrock-Subkultur ist im Vereinigten Königreich, den Vereinigten Staaten und Australien Mitte der 1970er Jahre erschienen. Genau, welches Gebiet Punkrock hervorgebracht hat, ist lange eine Hauptmeinungsverschiedenheit innerhalb der Bewegung gewesen.

Früher Punkrock hatte einen Überfluss an vorangegangenen Ereignissen und Einflüssen, und Jon Savage hat die Subkultur als ein "bricolage" fast jeder vorherigen Jugendkultur beschrieben, die im Westen bestanden hat, seitdem der Zweite Weltkrieg "mit Sicherheitsnadeln zusammengeklebt hat". Verschiedene philosophische, politische und künstlerische Bewegungen haben die Subkultur beeinflusst. Insbesondere Punkrock hat Inspiration von mehreren Beanspruchungen der modernen Kunst gezogen. Verschiedene Schriftsteller, Bücher und literarische Bewegungen waren für die Bildung des ästhetischen Punkrocks wichtig. Punkrock hat eine Vielfalt von Musikursprüngen sowohl innerhalb des Genres des Rock 'n' Rolls als auch darüber hinaus.

Die frühste Form des Punkrocks, genannt protopunk im Rückblick, hat als ein Werkstatt-Felsen-Wiederaufleben in den nordöstlichen Vereinigten Staaten gegen Ende der 1960er Jahre angefangen. Die erste andauernde Musik-Szene, die das Punkrock-Etikett zugeteilt wurde, ist in New York City zwischen 1974 und 1976 erschienen. In ungefähr derselben Zeit oder kurz später hat sich eine Punkrock-Szene in London entwickelt. Bald danach ist Los Angeles nach Hause für die dritte Hauptpunkrock-Szene geworden. Diese drei Städte haben das Rückgrat der knospenden Bewegung gebildet, aber es gab auch andere Szenen in mehreren Städten wie Brisbane und Boston.

1977 hat die Subkultur begonnen, sich mit der Proliferation von Splittergruppen wie 2 Ton, Oi zu variieren! Knall-Punkrock, Neue Welle und Keine Welle. In den Vereinigten Staaten während des Anfangs der 1980er Jahre hat Punkrock eine Renaissance in der Form des harten Punkrocks erlebt, der sich bemüht hat, die in den späteren Jahren der ursprünglichen Bewegung eingeführten Leichtfertigkeiten zu beseitigen, während zur gleichen Zeit Großbritannien gesehen hat, dass eine parallele Bewegung streetpunk genannt hat. Harter Kern und streetpunk dann Ausbreitung zu anderen Gebieten ebenso die ursprüngliche Subkultur hatten. Mitte der 1980er Jahre zum Anfang der 1990er Jahre in Amerika, verschiedene unterirdische Szenen, die entweder direkt vom Punkrock entwickelt sind oder mindestens seine Einstellungen gegenüber neuen Stilen im Prozess angewandt sind, der den alternativen Felsen und die indie Musik-Szenen erzeugt. Eine neue Bewegung in den Vereinigten Staaten ist sichtbar am Anfang der 1990er Jahre und Mitte der 1990er Jahre geworden, die sich bemüht hat, die Punkrock-Bewegung wiederzubeleben, etwas von der Ausrüstung des harten Kernes beseitigend.

Musik

Die Punkrock-Subkultur wird um das Zuhören Aufnahmen oder lebenden Konzerten eines lauten, aggressiven Genres des Rocks genannt Punkrock in den Mittelpunkt gestellt, der gewöhnlich zum Punkrock verkürzt ist. Während der grösste Teil des Punkrocks die verdrehten Gitarren und das laute Trommeln verwendet, das aus Werkstatt-Felsen der 1960er Jahre und Bar-Felsen der 1970er Jahre, einige Punkrock-Bänder amtlich eingetragene Elemente von anderen Subgenres, wie Metall (z.B, Entladung des Zeitalters der 1980er Jahre der Mitte) oder Volksfelsen (Billy Bragg) abgeleitet wird. Verschiedene Punkrock-Subkulturen unterscheiden häufig sich, indem sie einen einzigartigen Stil des Punkrocks gehabt wird, obwohl nicht jeder Stil des Punkrocks seine eigene verbundene Subkultur hat. Die meisten Punkrock-Lieder sind kurz, haben einfache und etwas grundlegende Maßnahmen, die relativ wenige Akkorde verwenden, und sie verwenden Lyrik, die Punkrock-Werte und Ideologien im Intervall vom Nihilismus "Keiner Zukunft der Sexualpistolen" zur Antivizenachricht des "Geraden Randes der geringen Drohung" ausdrückt. Punkrock wird gewöhnlich in kleinen Bändern aber nicht von Solokünstlern gespielt. Punkrock-Bänder bestehen gewöhnlich aus einem Vokalisten, einer oder zwei abgehetzten elektrischen Gitarren, ein elektrischer Bassspieler und ein Drummer (kann der Vokalist einer der Musiker sein). In einigen Bändern können die Band-Mitglieder Aushilfsvokale tun, aber diese bestehen normalerweise aus geschrienen Slogans, Chören, oder Football/soccer-Style-Singsang, aber nicht den eingeordneten Harmonie-Vokalen von Knall-Bändern.

Ideologien

Obwohl Punker oft kategorisiert werden als, linksgerichtete oder progressive Ansichten zu haben, bedeckt Punkrock-Politik das komplette politische Spektrum. Punkrock-zusammenhängende Ideologien sind größtenteils mit individueller Freiheit und nonkonformistischen Ansichten beschäftigt. Allgemeine Punkrock-Gesichtspunkte schließen antiautoritäres System, ein HEIMWERKEN-Ethos, Nichtübereinstimmung, direkte Handlung ein und nicht auszuverkaufen. Andere bemerkenswerte Tendenzen in der Punkrock-Politik schließen Nihilismus, Anarchismus, Sozialismus, Antimilitarismus, Antikapitalismus, Antirassismus, Antisexismus, Antinationalismus, anti-homophobia, Umweltschutzbewegung, Vegetarismus, veganism und Tierrechte ein. Jedoch haben einige Personen innerhalb der Punkrock-Subkultur Rechtsansichten (wie diejenigen, die mit der Konservativen Punkrock-Website vereinigt sind), neonazistische Ansichten (nazistischer Punkrock), oder sind (e.g.horror Punkrock) apolitisch.

Frühe britische Punker haben nihilistische Ansichten mit dem Slogan Keine Zukunft ausgedrückt, die aus dem "Pistole-Sexualliedgott gekommen ist, Retten die Königin". In den Vereinigten Staaten hatten Punker eine verschiedene Annäherung an den Nihilismus, der auf ihrer "Sorglosigkeit für den Augenblick" und ihrer "Abgeneigtheit sowohl vom Mittelstand als auch von den Arbeiterstandards" gestützt ist. Punkrock-Nihilismus wurde im Gebrauch "härteren, mehr selbstzerstörerische, Bewusstsein auslöschende Substanzen wie Heroin, oder... methamphetamine" ausgedrückt

Mode

Punker bemühen sich, andere mit dem hoch theatralischen Gebrauch von Kleidung, Frisuren, Kosmetik, Tätowierungen, Schmucksachen und Körpermodifizierung zu empören. Früher Punkrock Mode hat tägliche Gegenstände an die ästhetische Wirkung angepasst: Gerissene Kleidung wurde durch Sicherheitsnadeln zusammengehalten oder mit dem Band gewickelt; gewöhnliche Kleidung wurde durch das Verschönern davon mit dem Anschreiber oder das Schmücken davon mit Farbe kundengerecht angefertigt; ein schwarzer Behälter-Überseedampfer ist ein Kleid, Hemd oder Rock geworden; Sicherheitsnadeln und Rasierklingen wurden als Schmucksachen verwendet. Auch populär sind Leder, Gummi und Vinyl gewesen, das kleidet, den die breite Öffentlichkeit mit transgressive sexuellen Methoden wie Leibeigenschaft und S&M. vereinigt

Einige Punker tragen dichte "Abzugsrohr"-Jeans, Hosen des Plaids/Schottenstoffs, Kilts oder Röcke, T-Shirts, Lederjacken (die häufig mit gemalten Band-Firmenzeichen, Nadeln und Knöpfen, und Metallknöpfen oder Spitzen geschmückt werden), und Schuhwerk wie Gegenteilige Sportschuhe, Schlittschuh-Schuhe, Bordell creepers oder Stiefel von Dr Martens. Einige frühe Punker haben gelegentlich Kleidung getragen, die eine nazistische Swastika für den Stoß-Wert zeigt, aber zeitgenössischste Punker sind standhaft Antirassist und werden mit größerer Wahrscheinlichkeit ein durchquertes Swastika-Symbol tragen. Einige Punker schneiden ihr Haar in Mohawks oder andere dramatische Gestalten, entwerfen es, um in Spitzen zu stehen, und es mit vibrierenden, unnatürlichen Farbtönen zu färben.

Einige Punker sind Antimode, behauptend, dass Punkrock durch die Musik oder Ideologie definiert werden sollte. Das ist in den post1980er Jahren harte US-Punkrock-Szene am üblichsten, wo sich Mitglieder der Subkultur häufig in einfachen T-Shirts und Jeans, aber nicht den mehr wohl durchdachten Ausrüstungen und dem gefärbten Haar mit Spitzen ihrer britischen Kollegen angezogen haben.

Sehkunst

Punkrock-Ästhetik beschließt, dass der Typ von Kunstpunkern, gewöhnlich mit der Untergrundbahn, minimalistic, den bilderstürmenden und satirischen Feingefühlen genießt. Punkrock-Gestaltungsarbeit-Gnade-Album-Deckel, Piloten für Konzerte und Punkrock zines. Gewöhnlich aufrichtig mit klaren Nachrichten ist Punkrock-Kunst häufig mit politischen Problemen wie soziale Ungerechtigkeit und Wirtschaftsverschiedenheit beschäftigt. Der Gebrauch von Images des Leidens, um Gefühle der Empathie im Zuschauer zu erschüttern und zu schaffen, ist üblich. Wechselweise kann Punkrock-Gestaltungsarbeit Images der Ichbezogenheit, Absurdität oder Teilnahmslosigkeit enthalten, um Geringschätzung im Zuschauer zu provozieren.

Viel von der früheren Gestaltungsarbeit war schwarz-weiß, weil sie in an Kopie-Geschäften wieder hervorgebrachtem zines verteilt wurde. Punkrock-Kunst verwendet auch die von Fabrikstudio von Andy Warhol ästhetische Massenproduktion. Punkrock hat eine Hand im Wiederaufleben der Matrize-Kunst gespielt, die durch den Krassen angeführt ist. Der Situationists hat auch den Blick der Punkrock-Kunst, Besonderheit diese der Sexualpistolen beeinflusst. Punkrock-Kunst verwertet häufig Collage, die durch die Kunst von Totem Kennedys veranschaulicht ist, Krass, Jamie Reid und Winston Smith. John Holmstrom war ein Punkrock-Karikaturist, der Arbeit für Ramones und Punk Magazine geschaffen hat. Die Stuckism Kunstbewegung hatte seinen Ursprung im Punkrock, und hat seine erste Hauptshow Der Stuckists Punkrock-Viktorianer an der Kunstgalerie Walker während 2004 Zweijährliches Liverpool betitelt. Charles Thomson, Mitbegründer der Gruppe, hat Punkrock als "ein Hauptdurchbruch" in seiner Kunst beschrieben.

Tanz

Zwei mit dem Punkrock vereinigte Tanzstile sind das Pogo-Tanzen und moshing. Bühne-Tauchen und das Menge-Surfen wurden mit protopunk Bändern wie Die Stichwortgeber ursprünglich vereinigt, und sind am Punkrock, dem Metall und den Felsen-Konzerten erschienen. Punkrock von Ska hat eine aktualisierte Version von skanking gefördert. Das harte Tanzen ist eine spätere Entwicklung unter Einfluss aller obengenannten erwähnten Stile. Psychobillies ziehen es vor, eine Form des Knalls "Schiffbruch zu erleiden", der tanzt, der Leute einbezieht, die einander in der Brust und den Armen schlagen, weil sie die Kreisgrube bewegen.

Literatur

Punkrock hat einen beträchtlichen Betrag der Dichtung und Prosa erzeugt. Punkrock hat seine eigene unterirdische Presse in der Form des Punkrocks zines, die Nachrichten, Klatsch, kulturelle Kritik und Interviews zeigen. Einige zines nehmen die Form von perzines an. Wichtiger Punkrock zines schließt Maximum RocknRoll, Punkrock-Planet, Kein Heilmittel, Cometbus, B-Seite und Suche ein & Zerstört. Mehrere Romane, Lebensbeschreibungen, Autobiografien und komische Bücher sind über den Punkrock geschrieben worden. Liebe und Raketen sind ein bemerkenswerter Komiker mit einem Anschlag, der die Punkrock-Szene von Los Angeles einschließt.

Beispiele von Punkrock-Dichtern schließen ein: Richard Hell, Jim Carroll, Patti Smith, John Cooper Clarke, Kochende Bohrlöcher, Raegan Butcher und Attila der Börsenmakler. Die Medway Dichter-Leistungsgruppe hat Punkrock-Musiker Billy Childish eingeschlossen und hatte einen Einfluss auf Tracey Emin. Die autobiografischen Arbeiten von Jim Carroll sind unter den ersten bekannten Beispielen der Punkrock-Literatur. Die Punkrock-Subkultur hat den Cyberpunk und die steampunk Literaturgenres begeistert.

Film

Viele mit dem Punkrock unter einem bestimmten Thema stehende Filme sind gemacht worden, und Punkrock-Musik-Videos und Punkrock-Schlittschuh-Videos sind üblich. Punkrock-Filme schneiden häufig Aktiengesamtlänge mit Nachrichtenbüroklammern und Hausvideos von Band-Konzerten zwischen. Mehrere berühmte Gruppen haben am Kino, wie Ramones in der Höheren Schule des Rock 'n' Rolls, die Sexualpistolen im Großen Schwindel des Rock 'n' Rolls und Soziale Verzerrung in einer Anderen Stimmung teilgenommen. Einige wohl bekannte Punker haben biografische Filme über sie, wie Sid und Nancy machen lassen, die die Geschichte des Bassisten der Sexualpistolen Sid Vicious (porträtiert von Gary Oldman) und Nancy Spungen (porträtiert von Chloe Webb) erzählt.

Die ursprüngliche Gesamtlänge von Punkrock-Bändern wird auch häufig in Musik-Dokumentarfilmen verwendet. Der Samenpunkrock-Dokumentarfilm ist Der Schund und die Wut, über den Anstieg der Sexualpistolen ausführlich berichtend. Zusätzlich zu den Mitgliedern dieser Band und seiner Tochtergesellschaften (Malcolm McLaren, Vivienne Westwood, Nancy Spungen, usw.) zeigt es auch archivalische Gesamtlänge von Billy Idol, Stachel, Shane McGowan und einem jungen teenaged Mädchen, das aufwachsen würde, um Siouxsie Sioux, unter anderen zu sein. Einer der Höhepunkte des Films ist Gesamtlänge der Sexualpistolen, "Gott spielend, Retten die Königin" auf einem Lastkahn in der Mitte der Themse während des Silberjubiläums von Elizabeth II und ihrer nachfolgenden Verhaftung.

Die erste Rate von Penelope Spheeris des dreistimmigen Dokumentarfilms "Der Niedergang der Westzivilisation" (1981) Details umfassende Gesamtlänge der frühen Punkrock-Szene von Los Angeles durch Interviews und frühe Konzertgesamtlänge von Band von Alice Bag, Schwarzer Fahne, Kreisrucken, Keimen, Angst und katholischer Disziplin, unter anderen. Zusätzlich zur Leistungsgesamtlänge zeigt der Film Interviews von Musikern wie die Samenkeime frontman Darby Unfall, wer kurz vor dem Debüt des Films Selbstmord begangen hat. Unfall wird auch auf dem Deckel des Films, einer Szene gezeigt, die von ihrer Leistung genommen ist, die später für das biografische Keim-Filmepos von Rodger Grossman erfrischt wurde, Was Wir Tun, ist Heimlich. Die dritte Rate "Des Niedergangs der Westzivilisation III" erforscht den Dachrinne-Punkrock-Lebensstil in den 1990er Jahren.

Der selbsterzeugte Dokumentarfilm, "Wenn Es nicht Preiswert ist, Ist Es nicht Punkrock" erforscht die zeitgenössische HEIMWERKEN-Punkrock-Bewegung durch die Gesamtlänge vom Plan-It-X 2006-Fest, das durch Plan-It-X-Aufzeichnungen in Bloomington, Indiana angezogen ist. Eigenschaft-Interviews und Leistungen von Bändern wie Etikett-Gründer und treuer HEIMWERKEN-Musiker Chris Clavin, Geistermäuse, Ist Dieses Rad Eine Pfeife-Bombe, Latterman, Widerstand, Ohio und Japanther, unter anderen. Der Film erforscht die HEIMWERKEN-Gemeinschaft im 21. Jahrhundert, und es ist Einfluss auf die Vergangenheit und Gegenwart des Genres.

Keine Welle-Kino- und Wiedermodernist-Filmbewegungen haben viel zur Punkrock-Ästhetik Schulden. Derek Jarman und Don Letts sind bemerkenswerte Punkrock-Filmemacher. Viele andere Filme werden mit dem Punkrock wie 24-stündige Parteileute vereinigt, der die Evolution des Punkrocks in New Wave und Madchester und Drohung präsentiert, die sich auf militante Gerade Rand-Punker in der New Yorker Szene des harten Kernes konzentriert.

Lebensstil und Gemeinschaft

Punker können aus irgendwelchem und allen Spaziergängen des Lebens und der Wirtschaftsklassen kommen. Im Vergleich zu einigen alternativen Kulturen ist Punkrock daran viel näher, Geschlecht equalist in Bezug auf seine Ideologie zu sein. Obwohl die Punkrock-Subkultur größtenteils antirassistisch ist, ist es (mindestens in vorherrschend weißen Ländern) gewaltig weiß. Jedoch haben Mitglieder anderer Gruppen (wie Schwarze, Latinos und Asiaten) auch zur Entwicklung der Subkultur beigetragen. Substanz-Missbrauch ist manchmal ein Teil der Punkrock-Szene mit der bemerkenswerten Ausnahme der geraden Rand-Bewegung gewesen. Gewalt ist auch manchmal in der Punkrock-Subkultur erschienen, aber ist durch einige Teilmengen der Subkultur wie die pazifistische Beanspruchung des Anarcho-Punkrocks entgegengesetzt worden.

Punker bilden häufig eine lokale Szene, die nur ein halbes Dutzend Mitglieder in einer kleinen Stadt, oder nicht weniger als Tausende von Mitgliedern in einer Hauptstadt haben kann. Eine lokale Szene hat gewöhnlich eine kleine Gruppe von hingebungsvollen durch eine zufälligere Peripherie umgebenen Punkern. Eine typische Punkrock-Szene wird aus dem Punkrock und den harten Bändern zusammengesetzt; Anhänger, die Konzerten, Protesten und anderen Ereignissen beiwohnen; Zine-Herausgeber, Band-Rezensenten und Schriftsteller; Sehkünstler, die Illustrationen für zines, Poster und Album-Deckel schaffen; Leute, die Konzerte und Leute organisieren, die an Musik-Treffpunkten oder unabhängigen Plattenfirmen arbeiten. Das Hocken spielt eine Rolle in einigen Punkrock-Gemeinschaften, Schutz und andere Formen der Unterstützung zur Verfügung stellend. Ungesetzlich hockt in der aufgegebenen oder verurteilten Unterkunft, und "Kommunalpunkrock-Häuser" stellen manchmal Bändern einen Platz zur Verfügung zu bleiben, während sie reisen. Es gibt einige Punkrock-Kommunen wie das Zifferblatt-Haus. Das Internet hat eine zunehmend größere Rolle im Punkrock, spezifisch in der Form von virtuellen Gemeinschaften und Dateiteilen-Programmen für Handelsmusik-Dateien gespielt.

Echtheit

Im Punkrock und den harten Subkulturen werden Mitglieder der Szene häufig in Bezug auf die Echtheit ihres Engagements zu den Werten oder Philosophien der Szene bewertet, die sich vom politischen Glauben bis Lebensstil-Methoden erstrecken kann. In der Punkrock-Subkultur wird der Epitheton-Wichtigtuer (oder "Wichtigtuer") verwendet, um "eine Person zu beschreiben, die gewohnheitsmäßig vorgibt, etwas zu sein, was er oder sie nicht ist." Der Begriff wird gebraucht, um sich auf eine Person zu beziehen, die das Kleid, die Rede und/oder den Manierismus eines Punkrocks oder harter Subkultur allgemein annimmt, um Annehmbarkeit innerhalb der Gruppe noch zu erreichen, wer, wie man hält, nicht teilt oder die Werte oder Philosophie der Subkultur versteht. Während das wahrgenommen hat, dass inauthenticity mit der Verachtung und Geringschätzung von Mitgliedern der Subkultur, der Definition des Begriffes angesehen wird, und auf wen es angewandt werden sollte, ist subjektiv.

Musik-Journalist Dave Rimmer behauptet, dass sich die "ersten Punkrock-Kinder in London vorgestellt haben, eine Revolution gegen die Bestechung führend, die in eine beruhigte und langweilige Felsen-Szene unleugbar gekrochen war." Er bemerkt, dass die "Begriffe, in denen sie ihre Verachtung für Aufhänger - auf und diejenigen ausgedrückt haben, deren Posthüfte-Ausweis sie nicht ganz gemacht hat, gerade aus den Echtheitsbewegungen gekommen sind: "Wichtigtuer" waren das Lieblingsepitheton." Ross Buncle behauptet, dass die Punkrock-Szene der späten 1970er Jahre in Perth, Australien "die Tür zu einem Gastgeber von Wichtigtuern geöffnet hat, die sich weniger für die Musik interessiert haben als im Kostüm des Punkrocks des Vereinigten Königreichs und gesehen werden Hüfte sein." Ein Artikel im Ertränkten im Ton behauptet, dass Zeitalter der 1980er Jahre "harter Kern der wahre Geist des Punkrocks ist", weil "nachdem sich alle Wichtigtuer und fashionistas zur folgenden Tendenz von dünnen rosa Banden mit Neuen Romantischen Haarschnitten verpisst haben, wimpy Lyrik singend" hat die Punkrock-Szene nur aus Leuten bestanden, die "völlig der HEIMWERKEN-Ethik gewidmet sind".

Der Begriff Wichtigtuer wurde in mehreren Punkrock-Liedern, einschließlich "Teilzeitpunker" durch Fernsehanzüglichkeiten gebraucht, "Ich bin ein Wichtigtuer" durch X-Ray Spex, "Wichtigtuer-Punkrock" durch MDC und "Decom-Wichtigtuer" durch NOFX.

Wechselwirkungen mit anderen Subkulturen

Schicke Rocker wie New Yorker Puppen und David Bowie hatten große Einflüsse auf protopunk, frühen Punkrock und schicken Punkrock. Punkrock und Hüfte-Sprung sind um dieselbe Zeit gegen Ende der 1970er Jahre New York City erschienen, und es hat etwas Wechselwirkung zwischen den zwei Subkulturen gegeben. Etwas von der ersten Hüfte hüpft Festordner haben sich Punker und einen Punkrock genannt Moden haben ihren Weg ins Hüfte-Sprung-Kleid gefunden. Malcolm McLaren hat Rollen im Einführen sowohl Punkrock als auch Hüfte-Sprung nach dem Vereinigten Königreich gespielt. Hüfte-Sprung hat später einen Punkrock und harte Bänder, wie Hed PE, Blaggers I.T.A beeinflusst. Biohazard, E.Town Concrete, Die Verpflanzungen und Verweigert.

Die Skinhead-Subkultur des Endes der 1960er Jahre - der fast am Anfang der 1970er Jahre —\verschwunden war

wurde gegen Ende der 1970er Jahre, teilweise wegen des Einflusses des Punkrocks, besonders Oi wiederbelebt! Punkrock-Subgenre. Umgekehrt, ska und Reggae, der unter traditionalistischen Skinheads populär ist, hat mehrere Punkrock-Musiker beeinflusst. Punker und Skinheads haben sowohl gegnerische als auch freundliche Beziehungen, abhängig von den sozialen Verhältnissen, Zeitabschnitt und geografische Position gehabt.

Der Punkrock und die schweren Metallsubkulturen haben einige Ähnlichkeiten seit dem Beginn des Punkrocks geteilt. Der Anfang der 1970er Jahre schwere Metallszene hatte einen Einfluss auf die Entwicklung von protopunk. Alice Cooper war ein Vorzeichen der Mode und Musik sowohl des Punkrocks als auch der Metallsubkulturen. Motörhead, seit ihrer ersten Album-Ausgabe 1977, haben fortgesetzte Beliebtheit in der Punkrock-Szene gehabt, und Sänger Lemmy ist ein Anhänger des Punkrocks. Genres wie metalcore, grindcore und Überkreuzung verdreschen waren außerordentlich unter Einfluss des Punkrocks und schweren Metalls. Die Neue Welle von britischem Schwerem Metall hat das Vereinigte Königreich 82 Stil von Bändern wie Entladung beeinflusst, und harter Punkrock war ein primärer Einfluss darauf verdreschen Metallbänder wie Metallica und Slayer. Der Anfang der Schmutz-Subkultur der 1990er Jahre war eine Fusion des Punkrocks auf Antimode Ideale und metallbeeinflusste Gitarrentöne. Jedoch haben sich harter Punkrock und Schmutz teilweise als Reaktionen gegen die schwere Metallmusik entwickelt, die während der 1980er Jahre populär war.

Auf dem Höhepunkt des Punkrocks haben Punker Belästigung und Angriffen von der breiten Öffentlichkeit und von Mitgliedern anderer Subkulturen gegenübergestanden. In den 1980er Jahren im Vereinigten Königreich wurden Punker manchmal an Schlägereien mit Teddybär-Jungen, Schmierern, Radfahrern, mods und Mitgliedern anderer Subkulturen beteiligt. Es gab auch beträchtliche Feindseligkeit zwischen positiven Punkern (bekannt heute als Goten) und die bezaubernd angekleideten Neuen Romantiker.

Gegen Ende der 1970er Jahre, wie man bekannt, hatten Punker Konfrontationen mit Hippies wegen der sich abhebenden Ideologien und des Rückstoßes der Hippie-Kultur gehabt. Dennoch hat Penny Rimbaud des englischen Krassen Anarcho-Punkrock-Bandes in Interviews, und in einem Aufsatz genannt Der Letzte Von Den Hippies gesagt, der Krass im Gedächtnis seines Freunds, Wally Hopes gebildet wurde. Rimbaud hat auch gesagt, dass Krass mit der Hippie-Bewegung im Laufe der 1960er Jahre und siebziger Jahre mit dem Zifferblatt-Haus schwer beteiligt wurden, das 1967 wird gründet. Viele Punker waren häufig gegenüber Krassen für ihre Beteiligung an der Hippie-Bewegung kritisch. Wie Krasser Götterspeise war Biafra unter Einfluss der Hippie-Bewegung und hat den yippies als ein Schlüsseleinfluss auf seinen politischen Aktivismus und das Denken zitiert, obwohl er wirklich gegenüber Hippies kritische Lieder geschrieben hat.

Die industriellen und rivethead Subkulturen haben mehrere Bande zum Punkrock, in Bezug auf die Musik, Mode und Einstellung gehabt.

Siehe auch

Kommentare

Bibliografie

• Willoughby Sharp Joseph Nechvatal, (1984) Maschinensprachbücher, NY NY
• Alan Moore und Marc Miller, Hrsg., Abc Kein Rio Dinero: Die Geschichte einer Niedrigeren Ostseitenkunstgalerie (1985) (Colab, d. h. Zusammenarbeitende Projekte, New York, New York)
• Hans Versluys, Brennendes London: Eine Erforschung in der Punkrock-Subkultur (Universiteit Antwerpen, Belgien, 1980) Übersetzter 2011, der von CreateSpace veröffentlicht ist