Chinesische Oper (Chinesisch:  / ; Pinyin: Xìqǔ) ist eine populäre Form des Dramas und Musiktheaters in China mit zurückgehenden Wurzeln so weit das dritte Jahrhundert CE. Es gibt zahlreiche Regionalzweige der chinesischen Oper, deren die Pekinger Oper (Jingju) einer der bemerkenswertesten ist.

Geschichte

Masken werden in der Oper verwendet; jede Farbe hat eine verschiedene Bedeutung. Sie werden verwendet, um eine Rolle eines Charakters zu porträtieren und ihren emotionalen Staat und allgemeines Merkmal zu illustrieren

:White: Unheilvoll, schlecht, schlau, tückisch, und misstrauisch. Jeder, eine weiße Maske tragend, ist gewöhnlich der Bengel.

:Green: Impulsiv, gewaltsam, nicht selbst Selbstbeherrschung oder selbst Kontrolle.

:Red: Tapfer, loyal.

:Black: Rau, wild, oder gerecht.

:Yellow: Ehrgeizig, wild, kaltblütig.

:Blue: Fest, jemand, der loyal ist und bei einer Seite egal was bleibt.

Dynastische Perioden

Die Oper von Canjun der Drei Königreich-Periode war eine der ersten chinesischen Opernformen. Die chinesische Oper in einer mehr organisierten Form hat in der Tang-Dynastie mit Kaiser Xuanzong (712-755) begonnen, wer den "Birne-Garten" gegründet hat ( / ; líyuán), die erste bekannte Operntruppe in China. Die Truppe hat größtenteils für das persönliche Vergnügen der Kaiser geleistet. Bis jetzt werden Opernfachleuten noch "Apostel des Birne-Gartens" ( / , líyuán dìzi) genannt.

1279-1368

In der Yuan-Dynastie (1279-1368), Formen wie Zaju (, zájù, Vielfalt-Spiele), der gestützt auf reimenden Schemas plus die Neuerung handelt, Rollen wie Dan (, dàn, Frau) spezialisiert zu haben, wurden Sheng (, shēng, Mann), Hua (, huā, gemaltes Gesicht) und Chou (, chŏu, Clown) in die Oper eingeführt. Obwohl Schauspieler in Theaterleistungen der Lieddynastie (960-1279) ausschließlich am Sprechen in Klassischen Chinesen auf der Bühne während der Schauspieler von Yuan-Dynastie geklebt haben, die im gewonnenen Präzedenzfall der einheimischen Zunge auf der Bühne sprechen.

Die dominierende Form des Mings (1368-1644) und der frühen Qing-Dynastie war Kunqu, der im Wu kulturelles Gebiet hervorgebracht hat. Es hat sich später zu einer längeren Form genannten chuanqi des Spieles entwickelt, der eine der 5 Melodien geworden ist, die Oper von Sichuan zusammengesetzt haben. Zurzeit chinesische Opern setzen fort, in 368 verschiedenen Formen, das am besten bekannte zu bestehen, das Pekinger Oper ist, die seine gegenwärtige Form Mitte des 19. Jahrhunderts angenommen hat und im letzten Teil der Qing-Dynastie (1644-1911) äußerst populär war.

In der Pekinger Oper stellen traditionelle chinesische Schnur und Schlagzeug-Instrumente eine starke rhythmische Begleitung dem Handeln zur Verfügung. Das Handeln basiert auf der Anspielung: Gesten, Beinarbeit und andere Körperbewegungen drücken solche Handlungen wie das Reiten, das Rudern eines Bootes oder die Öffnung einer Tür aus. Gesprochener Dialog wird ins Rezitativ und Peking umgangssprachliche Rede, der erstere geteilt, der durch ernste Charaktere und die Letzteren von jungen Frauen und Clowns angestellt ist. Charakter-Rollen werden ausschließlich definiert. Wohl durchdachte Make-Up-Designs porträtieren, welcher Charakter handelt. Das traditionelle Repertoire der Pekinger Oper schließt mehr als 1,000 Arbeiten ein, die größtenteils aus historischen Romanen über politische und militärische Kämpfe genommen sind.

1912 - 1949

Im traditionellen chinesischen Theater, vor Yuan-Dynastie, wurden keine Spiele in einheimischen Chinesen oder ohne das Singen durchgeführt. Opernmasken aller Sorten von Farben wurden in vielen chinesischen Opern verwendet. Am Ende des 20. Jahrhunderts haben chinesische Studenten, die aus dem Ausland zurückkehren, begonnen, mit Westspielen zu experimentieren. Im Anschluss an die Bewegung am 4. Mai von 1919 wurden mehrere Westspiele in China inszeniert, und chinesische Dramatiker haben begonnen, diese Form zu imitieren. Der bemerkenswerteste von den neu-artigen Dramatikern war Cao Yu (b. 1910). Seine Hauptarbeiten — Gewitter, Sonnenaufgang, Wildnis, und Pekinger Mann — geschrieben zwischen 1934 und 1940, ist in China weit gelesen worden.

In den 1930er Jahren wurde durchgeführte Theaterproduktion durch das Reisen Roter kultureller Armeetruppen in von den Kommunisten kontrollierten Gebieten bewusst verwendet, um Parteiabsichten und politische Philosophie zu fördern. Vor den 1940er Jahren wurde Theater in den von den Kommunisten kontrollierten Gebieten gut gegründet.

1949 - 1985

In den frühen Jahren der Volksrepublik Chinas wurde die Entwicklung der Pekinger Oper gefördert; viele neue Opern auf historischen und modernen Themen wurden geschrieben, und frühere Opern haben fortgesetzt, durchgeführt zu werden. Als eine populäre Kunstform ist Oper gewöhnlich von den Künsten erst gewesen, um Änderungen in der chinesischen Politik zu widerspiegeln. Mitte der 1950er Jahre, zum Beispiel, war es erst, um unter dem Hundert Blumenkampagne wie die Geburt der Oper von Jilin Vorteil zu haben. Ähnlich hat der Angriff im November 1965 auf Pekinger Abgeordneten Bürgermeister Wu Han und sein historisches Spiel, Hai Rui Dismissed vom Büro, dem Anfang der Kulturellen Revolution Zeichen gegeben. Während der Kulturellen Revolution wurden die meisten Operntruppen entlassen, Darsteller und Drehbuchautoren wurden verfolgt, und alle Opern wurden außer den acht "Musteropern" verboten, die von Jiang Qing und ihren Partnern sanktioniert worden waren. Westartige Spiele wurden als "totes Drama" und "giftiges Unkraut" verurteilt und wurden nicht durchgeführt. Nach dem Fall der Bande Vier 1976 hat Pekinger Oper ein Wiederaufleben genossen und hat fortgesetzt, eine sehr populäre Form der Unterhaltung sowohl in Theatern als auch im Fernsehen zu sein.

Im Anschluss an die Kulturelle Revolution sind sowohl ältere als auch neue Arbeiten wieder erschienen. Revidierte und abgehaltene Spiele von China und auswärts wurden im nationalen Repertoire wieder eingesetzt. Viele der neuen an den Grenzen der kreativen Freiheit gespannten Spiele wurden abwechselnd empfohlen und abhängig von der politischen Atmosphäre verurteilt. Einer der freimütigsten von der neuen Rasse von Dramatikern war Sha Yexin. Sein umstrittenes Spiel "Der Imposter", der sich hart mit der Bevorzugung und den Nebeneinkünften befasst hat, hat Parteimitgliedern gewährt, wurde zuerst 1979 erzeugt. Anfang 1980 wurde das Spiel durch den Generalsekretär Hu Yaobang - das erste öffentliche Eingreifen in den Künsten seit der Kulturellen Revolution rund kritisiert. In der Kampagne gegen den bürgerlichen Liberalismus 1981 und der antigeistigen Verschmutzungskampagne 1983 wurden Sha und seine Arbeiten wieder kritisiert. Dadurch hat der ganze Sha fortgesetzt, für die Bühne zu schreiben und sich und seine Arbeiten in der Presse zu verteidigen. Gegen Ende 1985 wurde Sha Yexin in die chinesische kommunistische Partei und den ernannten Kopf von Schanghais Kunsttheater der Leute akzeptiert, wo er fortgesetzt hat, umstrittene Spiele zu erzeugen. Seitdem ist er wieder ins Missfallen gefallen.

Gegenwart

Chinesische Oper wird selten im 21. Jahrhundert öffentlich inszeniert, außer in formellen chinesischen Opernhäusern, und während des chinesischen siebenten Mondmonatsgeisterfestes in Asien als eine Form der Unterhaltung zu den Geistern und dem Publikum.

Varianten

Nördlich

• Pekinger Oper 
• Oper von YuJu 
• Oper von QuJu 
• Oper von YueDiao 
• Errenzhuan/Bangzixi/Benbeng-Oper  (das Nordöstliche China)
• Hebei bangzi  (Hebei)
• Jiju  (Jilin)
• Lüju  (Shandong)
• Pingju  (Hebei)
• Puju  (Shanxi)
• Qinqiang/Qin Dynastie-Oper  (Shaanxi)
• Shandong bangzi (Shandong)
• Shanxi bangzi (Shanxi)

Südlich

Historisch

Operngalerie

File:Print spielt die Illustration von zaju durch Schriftsteller von Yuan; die Illustration der Regierung jpg|Print von Wanli von zaju spielt durch Dramatiker von Yuan, ein Buch der Periode von Wanli (1572-1620).

File:Chengdu-opera-sichuan-marionetas-d05.jpg|Fire von der Oper von Sichuan spuckend

File:HuangmeiOperaInformal.jpg|The informelles Kostüm der Oper von Huangmei

File:Taipei Auge p1090619.jpg|A Darsteller

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Siehe auch

• Kultur von chinesischem
• Musik von chinesischem

• Birne-Garten
• Qu (Dichtung)
• Dichtung von Yuan
• Zaju

Referenzen

• Rossabi, Morris (1988). Khubilai Khan: Sein Leben und Zeiten. Berkeley: Universität der Presse von Kalifornien. Internationale Standardbuchnummer 0-520-05913-1.

Weiterführende Literatur

• Shih, Chung-Wen (1976). Das Goldene Zeitalter des chinesischen Dramas: Yüan Tsa-chu. Princeton, New Jersey: Universität von Princeton Presse. Internationale Standardbuchnummer 0-691-06270-6
• Riley, Jo (1997). Chinesisches Theater und der Schauspieler in der Leistung. Cambridge, das Vereinigte Königreich: Universität von Cambridge Presse. Internationale Standardbuchnummer 0-521-57090-5