Die Architektur der Vereinigten Staaten demonstriert eine breite Vielfalt von architektonischen Stilen und gebauten Formen über die Geschichte des Landes von mehr als vier Jahrhunderten der Unabhängigkeit und ehemaligen britischen Regel.

Die Architektur in den Vereinigten Staaten ist so verschieden wie seine multikulturelle Gesellschaft und ist durch viele innere und äußerliche Faktoren und Regionalunterscheidungen gestaltet worden. Als Ganzes vertritt es eine reiche eklektische und innovative Tradition.

Vorkolumbianisch

Die ältesten überlebenden Strukturen auf dem Territorium, das jetzt als die Vereinigten Staaten bekannt ist, wurden von den Alten Pueblo Leuten des vier Eckgebiets gemacht. Die Tiwa sprechende Leute haben Taos Pueblo unaufhörlich seit mehr als 1000 Jahren bewohnt. Die zusammenhängende Zivilisation von Chacoan hat umfassende öffentliche Architektur im nordwestlichen New Mexico von CE 700 - 1250 gebaut, bis Wassermangel sie gezwungen hat umzuziehen. Ein anderer hat Leute verbunden, die jetzt durch den Klippe-Palast und die benachbarten Strukturen im Mesa Verde Nationalpark am besten bekannt sind, hat kennzeichnende Klippe-Wohnungen in Colorado, Utah, New Mexico und Arizona vom 12. bis zum 14. Jahrhundert geschaffen.

Andere indianische Architektur ist von traditionellen Strukturen, wie lange Häuser, Wigwams, Tipis und hogans bekannt. Images durch Theodor de Bry von lokalen Dörfern von Algonquian Pomeiooc und Secoton darin, was später Küsten-North Carolina geworden ist, überleben vom Ende des 16. Jahrhunderts. Künstler und Kartenzeichner John White sind an der kurzlebigen Roanoke Kolonie seit 13 Monaten geblieben und haben mehr als 70 Aquarellimages der Stammbevölkerung, Werke und Tiere registriert.

Der abgelegene Standort der hawaiischen Inseln von Nordamerika hat den alten Hawaiiinseln eine wesentliche Periode der Vorkolonialarchitektur gegeben. Frühe Strukturen widerspiegeln polynesisches Erbe und die raffinierte Kultur der Hawaiiinseln. Setzen Sie sich gegen Ende des 19. Jahrhunderts in Verbindung post, das hawaiische Architektur verschiedenen Auslandseinflüssen wie der Viktorianer, und Anfang des 20. Jahrhunderts der spanische Kolonialwiederaufleben-Stil zeigt.

Kolonial

Als sich die Europäer in Nordamerika niedergelassen haben, haben sie ihre architektonischen Traditionen und Bautechniken für das Gebäude gebracht. Die ältesten Gebäude in Show-Überleben-Beispielen von Amerika. Aufbau war auf die verfügbaren Mittel abhängig: Holz und Ziegel sind die allgemeinen Elemente von englischen Gebäuden in Neuengland, die Mitte der Atlantik und Küstensüden. Es wird auch die Eroberung, der Beruf und die Versetzung der einheimischen Völker in ihrem Heimatland, und ihrer Wohnung und abgewerteten Ansiedlungsbautechniken gebracht. Die Kolonisatoren haben Territorien und Seiten für neue Forts, Wohnungen, Missionen und Kirchen und Landwirtschaft verwendet.

Spanische Einflüsse

Südosten

Spanische Kolonialarchitektur wurde in Florida und den Südöstlichen Vereinigten Staaten von 1559 bis 1821 gebaut. Der Muschel-Stil wird in Pensacola, Florida vertreten, Häuser mit Balkons von Schmiedeeisen schmückend, wie es im größtenteils von den Spaniern gebauten französischen Viertel New Orleans, Louisiana erscheint. Feuer 1788 und 1794 haben die ursprünglichen französischen Strukturen in New Orleans zerstört. Viele gegenwärtiges Baudatum der Stadt zum Ende von Wiederaufbau-Anstrengungen des 18. Jahrhunderts.

Die frühste unaufhörlich besetzte europäische Ansiedlung in den Vereinigten Staaten ist entweder St. Augustinus, Florida gegründet 1565, oder Santa Fe, New Mexico Das Fort Castillo de San Marcos 1672-1695 ist die älteste überlebende Struktur von St. Augustinus. Es und die Missionen von Kalifornien sind die seltenen Spuren von Spanisch des 17. Jahrhunderts Kolonialarchitektur in den gegenwärtigen Vereinigten Staaten.

Südwesten

Die spanische Erforschung der nordamerikanischen Wüsten, die gegenwärtigen Südwestlichen Vereinigten Staaten, hat in den 1540er Jahren begonnen. Der Konquistador Francisco Vásquez de Coronado hat dieses Gebiet auf der Suche nach den mythischen "Städten von Gold durchquert." Stattdessen haben sie die alte Kultur und Architektur der Leute von Pueblo gefunden. Die Pueblo Leute haben Wohnungen des ungebrannten Lehmziegels, eines an der Sonne getrockneten Tonziegels mit ausgestellten Holzdecke-Balken gebaut. Ihre Kubikform und dichte Einordnung haben Dörfern einen einzigartigen Aspekt gegeben. Die bescheidenen schmucklosen Strukturen sind unveränderlich und kühl geblieben. Die Spanier haben diese pueblos überwunden und haben Pueblo de Santa Fe die Verwaltungshauptstadt der Provinz von Santa Fe de Nuevo México 1609 gemacht. Der Palast der Gouverneure wurde zwischen 1610 und 1614 gebaut, Pueblo Inder und spanische Einflüsse mischend. Das Gebäude ist lang und hat eine Terrasse. Der Mission San Francisco de Asis in Ranchos de Taos, New Mexico, von den 1770er Jahren datierend, hat die Technik aus Adobeziegeln verwendet, die dem eindrucksvollen Gebäude einen bemerkenswerten Blick der kühnen Strenge gegeben hat. Einige Jahrhunderte später hat sich der Pueblo Wiederaufleben-Stil-Architektur-Stil im Gebiet entwickelt. Die Mission San Xavier del Bac in der Nähe von Tucson, Arizona, hat Detaillierung von Churrigueresque von südlichen Beispielen im Neuen Spanien. Seine Fassade wird durch zwei massive Türme eingerahmt, und der Eingang wird durch estipites flankiert.

Kalifornien

Gegen Ende des 18. Jahrhunderts haben die Spanier eine Reihe von presidios (Forts) im oberen Las Californias Province gegründet, russischer und britischer Kolonisation dort, Presidio San Diegos, Presidio Santa Barbaras, Presidio von Monterey zu widerstehen, und Presidio San Franciscos wurden dafür gegründet und den Beruf durch neue Missionen und Ansiedlungen zu unterstützen. Von 1769 bis 1823 hat Franciscans ein geradliniges Netz von einundzwanzig Missionen in Kalifornien geschaffen. Die Missionen hatten einen bedeutenden Einfluss auf die spätere Regionalarchitektur. Ein Beispiel eines Periode-Wohnsitzes ist der Casa de la Guerra in Santa Barbara.

Englische Einflüsse

Ausgrabungen an der ersten dauerhaften englischen Sprechen-Ansiedlung, Jamestown, Virginia (gegründeter 1607) haben einen Teil des dreieckigen Forts James und der zahlreichen Kunsterzeugnisse vom Anfang des 17. Jahrhunderts ausgegraben. Nahe gelegener Williamsburg war das Kolonialkapital von Virginia und ist jetzt eine Touristenattraktion als eine gut bewahrte Stadt des 18. Jahrhunderts.

Die Neue Weltbevölkerung 200,000 1657, dessen neunzig Prozent von England gezogen haben, hat dieselben einfachen Bautechniken wie diejenigen in ihren jeweiligen Mutter-Ländern verwendet. Diese Kolonisten sind häufig zur Neuen Welt zu Wirtschaftszwecken gekommen, deshalb offenbarend, warum frühste Häuser die Einflüsse von bescheidenen Dorfhäusern und kleinen Farmen widerspiegeln. Das Äußere von Strukturen war sehr einfach und mit wenig importiertem Material gemacht. Windows war zum Beispiel äußerst klein. Die Größe hat nicht zugenommen, bis lange nachdem sogar den Briten Glas verfertigten. Das war, weil Venetians das ausschließlich römische klare Glas bis zum 15. Jahrhundert nicht wieder entdeckt hatte und es nach England bis zu einem anderen Hundert einige Jahre später nicht gekommen ist. Die wenigen Fenster, die wirklich auf frühen Kolonialhäusern bestanden haben, haben kleine Fensterscheiben durch ein Leitungsfachwerk viel wie ein Buntglasfenster einer typischen Kirche zusammenhalten lassen. Das Glas, das verwendet wurde, wurde von England importiert und war unglaublich teuer. Im 18. Jahrhundert wurden viele dieser Häuser wieder hergestellt, und Schärpe-Fenster haben die Originale ersetzt. Diese wurden von Robert Hooke (1635-1703) erfunden und wurden gemacht, so dass eine Tafel des Glases leicht, vertikal, hinter einem anderen geglitten ist.

Bauholz, besonders weiße und rote Zeder, die für eine große Bauquelle gemacht ist, und waren für die Kolonisten in Amerika sogleich reichlich, so natürlich wurden viele Häuser aus Holz gemacht. Bezüglich dekorativer Elemente gab es sehr wenige bemerkenswerte Anstrengungen, die gemacht sind Kreativität mit den frühen Kolonialhäusern zeigen, und wenn eine Anstrengung gemacht wurde, hat es zu einem sehr einfachen Ergebnis geführt. Ein feines Element der Verzierung wurde auf der Haustür gemacht. Der Eigentümer würde Nägel nehmen, an einen Gegenstand oder Muster denken, um mit ihnen und Nagel dass Dekoration auf die Tür zu machen. Je mehr Nägel man hatte, desto ausschweifender und ausführlich behandeln, konnte das Muster werden.

Der Preis architektonischer Aspekt des Hauses war der Schornstein. Groß und gewöhnlich Backstein- oder Stein, der Schornstein war in dieser Zeit sehr modisch: 1600-1715, ungefähr. Während der Tudorperiode in England, das herauf bis ungefähr 1603 gedauert hat, ist Kohle das populäre Material geworden, für das Haus zu heizen. Davor wurde ein Holzfeuer auf dem Fußboden im Zentrum des Hauses mit dem Rauch verbrannt, der nur durch Fenster und Öffnungen flüchtet. Mit Kohle konnte diese Methode nicht genügen, weil der Rauch unannehmbar schwarz und klebrig war. Es musste enthalten werden, und die Funktion eines Schornsteins war, gerade das zu tun.

Das älteste restliche Gebäude Plymouths, Massachusetts ist gebauter 1677 des Harlow Hauses und jetzt ein Museum. Das Fairbanks Haus (ca. 1636) in Dedham ist Massachusetts das älteste restliche Holzholzhaus in Nordamerika. Mehrere bemerkenswerte Kolonialzeitalter-Gebäude bleiben in Boston. Bostons Alter gebauter, kirchlicher Nord-1723 im Stil von Herrn Christopher Wren, ist ein einflussreiches Modell für das spätere USA-Kirchdesign geworden.

Georgische Architektur

Der georgische Stil ist während des 18. Jahrhunderts erschienen, und Architektur von Palladian hat kolonialen Williamsburg in der Kolonie von Virginia ergriffen. Der Palast des Gouverneurs dort, gebaut in 1706-1720, hat einen riesengroßen Giebeleingang an der Vorderseite. Es respektiert den Grundsatz der Symmetrie und verwendet die Materialien, die im Flut-Gebiet der Mitte Atlantische Kolonien gefunden wurden: rotes gemaltes weißes Ziegelholz und blauer Schiefer für das Dach mit einer doppelten Schräge verwendet. Dieser Stil wird verwendet, um die Häuser für wohlhabende Plantage-Eigentümer im Land und wohlhabende Großhändler in der Stadt zu bauen.

In der religiösen Architektur waren die allgemeinen Designeigenschaften steinähnlicher Ziegelstuck und eine einzelne Spitze das übersteigt den Eingang. Sie können in der Kirche des Heiligen Paul (1761) in Gestell Vernon, New York oder der Kapelle des Heiligen Paul (1766) in New York, New York gesehen werden. Die Architekten dieser Periode waren mehr unter Einfluss der Kanons der Architektur von Alten Welt. Peter Harrison (1716-1755) hat seine europäischen Techniken im Entwerfen von Redwood Library und Athenaeum (1748 und 1761), in Newport, Rhode Island und jetzt der ältesten Gemeinschaftsbibliothek verwendet, die noch sein ursprüngliches Gebäude in den Vereinigten Staaten besetzt. Boston und Salem in der Bucht-Kolonie von Massachusetts war zwei primäre Städte, wo der georgische Stil ergriffen hat, aber in einem einfacheren Stil als in England, das an die Kolonialbeschränkungen angepasst ist.

Der georgische Stil hat Wohndesign im britischen Kolonialzeitalter in den dreizehn Kolonien vorgeherrscht. Am Gestell Angenehmes Herrenhaus (1761-1762) in Philadelphia wird der Wohnsitz mit einem Eingang gebaut, der durch ein durch dorische Säulen unterstütztes Giebelfeld überstiegen ist. Das Dach hat eine Balustrade und eine symmetrische Einordnung, Eigenschaft des neoklassizistischen Stils, der in Europa dann populär ist.

Architektur für eine neue Nation

1776 haben die Mitglieder des Kontinentalkongresses die Behauptung der Unabhängigkeit der Dreizehn Kolonien ausgegeben. Nach dem langen und quälenden amerikanischen Revolutionären Krieg hat der 1783-Vertrag Paris die Existenz der neuen Republik, die Vereinigten Staaten von Amerika anerkannt. Wenn auch es ein Unternehmen war, machen mit den Engländern politisch Schluss, die georgischen Einflüsse haben fortgesetzt, die gebauten Gebäude zu kennzeichnen. Öffentliche und kommerzielle Bedürfnisse sind in der Parallele mit der Landerweiterung gewachsen. Die Gebäude dieser neuen Bundes- und Geschäftseinrichtungen haben das klassische Vokabular von Säulen, Kuppeln und Giebelfeldern, in einigen verwendet, nach dem alten Rom und Griechenland Verweise anbringend. Architektonische Veröffentlichungen haben multipliziert: 1797 hat Asher Benjamin Den Landbaumeister-Helfer veröffentlicht. Amerikaner haben geachtet, ihre Unabhängigkeit in den Gebieten der Politik, Volkswirtschaft und Kultur mit der neuen Stadtarchitektur für die Regierung, Religion und Ausbildung zu versichern.

Bundesarchitektur

In den 1780er Jahren hat der Bundesstil begonnen, stückweise vom georgischen Stil abzuweichen, und ist ein einzigartig amerikanisches Genre geworden. Zur Zeit des Krieges der Unabhängigkeit haben entlang einem ausschließlich rechteckigen Plan ausgestreckte Häuser, annehmend Linien gebogen und die dekorativen Details wie Girlanden und Urnen bevorzugend. Bestimmte Öffnungen waren in der Form ellipsenförmig, ein oder mehrere Stücke waren oval oder kreisförmig.

Der Bostonian Architekt Charles Bulfinch hat das Parlamentsgebäude von Massachusetts' in 1795-1798 mit einer ursprünglichen Vergoldungkuppel gepasst. Er hat am Aufbau von mehreren Häusern im Louisburg Square des Bakenhügel-Viertels in Boston gearbeitet. Samuel McIntire hat das Haus von John Gardiner-Pingree (1805) in Salem, Massachusetts mit einem sanften geneigten Dach und Ziegelbalustrade entworfen. Mit Palladio als Inspiration hat er sich verbunden die Gebäude mit einer halbkreisförmigen Säule haben Säulenhalle unterstützt.

Der Bundesstil war entlang der Atlantischen Küste von 1780 bis 1830 populär. Eigenschaften des Bundesstils schließen neoklassizistische Elemente, helles Innere mit großen Fenstern und weißen Wänden und Decken und einem dekorativen noch zurückgehaltenes Äußeres ein, das vernünftige Elemente betont hat. Bedeutende Bundesstil-Architekten schließen zurzeit ein: Asher Benjamin, Charles Bulfinch, Samuel McIntire, Alexander Parris und William Thornton.

Thomas Jefferson

Thomas Jefferson, der der dritte Präsident der Vereinigten Staaten zwischen 1801 und 1809 war, war ein Gelehrter in vielen Gebieten einschließlich der Architektur. Mehrere Male in Europa gereist, hat er gehofft, die formellen Regeln von palladianism und der Altertümlichkeit in der öffentlichen und privaten Architektur und dem Master anzuwenden, der plant. Er hat zu den Plänen für die Universität von Virginia beigetragen, die Aufbau 1817 begonnen hat. Das Projekt wurde von Benjamin Latrobe vollendet, der die architektonischen Gestaltungen von Jefferson anwendet. Die Universitätsbibliothek ist unter Die Rotunde gelegen, die durch eine durch das Pantheon Roms begeisterte Kuppel bedeckt ist. Die Kombination hat eine Gleichförmigkeit dank des Gebrauches des Ziegels und Holzes gemalt weiß geschaffen. Für das neue Staatskapitol von Virginia, das (1785-1796) in Richmond, Virginia baut, wurde Jefferson durch das alte Rom Maison Carrée in Nîmes begeistert, aber hat die Ionische Ordnung für seine Säulen gewählt. Ein Mann des Alters der Erläuterung, Thomas Jefferson hatte an der Emanzipation der Neuen Weltarchitektur teilgenommen, indem er seine Vision einer Kunstform im Dienst der Demokratie ausgedrückt hat. Er hat zum Entwickeln des Bundesstils in seinem Land und Anpassung europäischer Neoklassizistischer Architektur zur amerikanischen Demokratie beigetragen.

Thomas Jefferson hat auch die Gebäude für seine Plantage Monticello, in der Nähe von Charlottesville, Virginia entworfen. Es ist ein Beispiel Neo Palladian Stil mit dem Hôtel de Salm in Paris, das Jefferson wenn Botschafter nach Frankreich als ein Modell gesehen hat. Arbeit hat 1768 angefangen, und Modifizierungen haben bis 1809 weitergegangen. Diese amerikanische Schwankung auf der Architektur von Palladian hat von britischen und irischen Modellen und wiederbelebt die tetrastyle Säulenhalle mit dorischen Säulen geborgt. Dieses Interesse an römischen Elementen hat in einem politischen Klima appelliert, das auf die alte römische Republik als ein Modell geachtet

Neue Hauptstadt

Das USA-Kapitol in Washington, D.C. ist ein Beispiel der Uniform urbanism: Das Design des Kapitol-Gebäudes wurde vom französischen Pierre Charles L'Enfant vorgestellt. Dieses Ideal der kolossalen Stadt und des Neoklassizismus. Mehrere Städte haben dieses Konzept anwenden wollen, das ein Teil [ist, aber Washington, D.C. scheint der am meisten hingebungsvolle von ihnen allen.

Das Weiße Haus wurde nach der Entwicklung Washingtons, D.C. durch das Kongressgesetz im Dezember 1790 gebaut. Nach einem Streit wurde James Hoban, ein irischer Amerikaner, gewählt, und der Aufbau hat im Oktober 1792 begonnen. Das Gebäude, das er sich vorgestellt hatte, wurde auf die Erdgeschosse und zweiten Stockwerke des Leinster Hauses, eines herzoglichen Palasts in Dublin, Irland modelliert, das jetzt der Sitz des irischen Parlaments ist. Aber während des Krieges von 1812 wurde ein großer Teil der Stadt verbrannt, und das Weiße Haus wurde verwüstet. Nur die Außenwände sind Stehen geblieben, aber es wurde wieder aufgebaut. Die Wände wurden weiß gemalt, um den durch das Feuer verursachten Schaden zu verbergen. Am Anfang des 20. Jahrhunderts wurden zwei neue Flügel hinzugefügt, um die Entwicklung der Regierung zu unterstützen.

Das USA-Kapitol wurde in aufeinander folgenden Stufen gebaut, die 1792 anfangen. Kurz nach der Vollziehung seines Aufbaus wurde es von den Briten während des Krieges von 1812 teilweise verbrannt. Seine Rekonstruktion hat 1815 begonnen und hat bis 1830 nicht geendet. Während der 1850er Jahre wurde das Gebäude von Thomas U. Walter außerordentlich ausgebreitet. 1863, die eindrucksvolle Bildsäule der Freiheit", wurde auf der Spitze des Stroms (neu zurzeit) Kuppel gelegt.

Das Washingtoner Denkmal ist ein Obelisk-Denkmal, das zu Ehren von George Washington, dem ersten amerikanischen Präsidenten aufgestellt ist. Es war Robert Mills, der es ursprünglich 1838 entworfen hatte. Es gibt einen feststellbaren Farbenunterschied zum Boden des Denkmals, das ist, weil sein Aufbau auf den Mangel aus Mangel am Geld gestellt wurde. Am hohen wurde es 1884 vollendet und hat sich zum Publikum 1888 geöffnet.

Einheimische Grenze

Das Gehöft-Gesetz von 1862 hat Eigentumseigentumsrecht griffbereit für Millionen von Bürgern gebracht, hat geborene Völker versetzt, und hat den Charakter von Ansiedlungsmustern über die Große Prärie und den Südwesten geändert. Das Gesetz hat eine bescheidene Farm kostenlos jedem erwachsenen Mann angeboten, der das Land seit fünf Jahren kultiviert hat und einen Wohnsitz auf dem Eigentum gebaut hat. Das hat ein ländliches Muster von isolierten Gehöften im Mittleren Westen und Westen statt der Dörfer und Städte der europäischen und östlichen amerikanischen Staaten gegründet. Kolonisten haben Häuser von lokalen Materialien, wie ländliche Grasnarbe, Halbkürzungsstein, mortared Kopfstein, Ziegel aus Adobeziegeln gebaut, und loggen rau. Sie haben Blockhäuser in bewaldeten Gebieten und Grasnarbe-Häusern, wie das Grasnarbe-Haus (Cleo Springs, Oklahoma) in baumlosen Prärien aufgestellt. Für die gegenwärtige nachhaltige Architektur-Methode des Strohballen-Aufbaus wurde gegen Ende des 19. Jahrhunderts Nebraska mit baling Maschinen den Weg gebahnt.

Die spanische und spätere mexikanische Alta Ranch von Kalifornien und frühen amerikanischen Pioniere haben den sogleich verfügbaren Ton verwendet, um Ziegel aus Adobeziegeln und die Baumstämme der entfernten Wälder für Balken sparsam zu machen. Lokal gemachte Dach-Ziegel wurden von den Missionsindern erzeugt. Weil gemahlenes Holz verfügbarer Mitte des 19. Jahrhunderts der Monterey Kolonialarchitektur-Stil geworden ist, der zuerst in Monterey entwickelt ist, und sich dann ausgebreitet hat. Leonis Adobe, Larkin Haus und Ranch Petaluma Adobe sind ursprüngliche Beispiele.

Mitte des 19. Jahrhunderts

Griechisches Wiederaufleben

Griechischer Wiederaufleben-Stil hat amerikanische Architekten angezogen, die in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts arbeiten. Die junge Nation, die vom britannischen Schutz frei ist, wurde überzeugt, das neue Athen, das heißt, eine Eingangshalle für die Demokratie zu sein.

Benjamin Latrobe (1764-1820) und seine Studenten William Strickland (1788-1854) und Robert Mills (1781-1855) erhaltene Kommissionen, um einige Banken und Kirchen in den großen Städten (Philadelphia, Baltimore und Washington, Bezirk) zu bauen.

Einige Zustandkapitol-Gebäude haben den griechischen Wiederaufleben-Stil solcher als in North Carolina (Kapitol-Gebäude in Raleigh angenommen, der in 1833-1840 nach einem Feuer wieder aufgebaut ist) oder in Indiana (Kapitol-Gebäude in Indianapolis). Ein späteres Beispiel von diesen ist das Kapitol des Staates Ohio in Columbus, der von Henry Walters entworfen ist und 1861 vollendet ist. Die einfache Fassade, der dauernde Sims und die Abwesenheit einer Kuppel geben den Eindruck der Strenge und die Größe des Gebäudes. Es hat ein sehr symmetrisches Design und nimmt das Oberste Gericht und eine Bibliothek auf. Ein seltener Stil wurde auch um diese Zeit, ägyptische Wiederaufleben-Architektur angenommen.

Italianate

Gotisches Wiederaufleben

Von den 1840er Jahren auf ist der gotische Wiederaufleben-Stil populär in den Vereinigten Staaten, unter dem Einfluss von Andrew Jackson Downing (1815-1852) geworden. Er hat sich in einem reaktionären Zusammenhang zum Klassizismus und der Entwicklung der Romantik definiert. Seine Arbeit wird durch eine Rückkehr zum Mittelalterlichen Dekor charakterisiert: Schornsteine, Giebel, Schießscharte-Türme, Sprengkopf-Fenster, Wasserspeier, Farbglas und streng geneigte Dächer. Die Gebäude haben ein kompliziertes Design angenommen, das Inspiration von der Symmetrie und dem Neoklassizismus gezogen hat.

Die großen Familien der Ostküste hatten riesige Landbesitze und Villen, die im Stil mit Antipoden des Neoklassizismus gebaut sind. Einige haben das Erdbeerehügel-Haus von Horace Walpole als ein Modell genommen. Alexander Jackson Davis (1803-1892) hat an Villa-Projekten im Flusstal von Hudson gearbeitet und hat Details vom gotischen bis Barockes Repertoire verwendet. Für das Stand-Landhaus von Jay Gould "Lyndhurst" in Tarrytown, New York, hat Alexander Jackson Davis ein Gebäude mit einem komplizierten asymmetrischen Umriss entworfen, und hat die Kunstgalerie der doppelten Zeichenhöhe mit Buntglasfenstern geöffnet.

New York City beherbergt Heiligen von Jr von James Renwick Patrick Cathedral, eine elegante Synthese von Notre Dame Cathedral in Reims und Köln Cathedral. Das Projekt wurde ihm 1858 anvertraut, aber durch die Errichtung von zwei Spitzen auf der Fassade 1888 vollendet. Der Gebrauch von Materialien leichter als Stein hat erlaubt, von fliegenden Strebepfeilern bis Außenstrebepfeiler zu gehen. Renwick hat auch sein Talent in Washington, D.C. mit dem Aufbau der Smithsonian Einrichtung gezeigt. Aber seine Kritiker haben ihn getadelt, wegen die architektonische Harmonie des Kapitals gebrochen zu haben, indem sie eine exzentrische Kombination in rotem Ziegelverwenden-Byzantiner, Romanischem, Lombard und eklektischen Themen gebaut haben.

Richard Upjohn (1802-1878) spezialisiert in den ländlichen Kirchen des Nordostens, aber seiner Hauptarbeit ist noch "Dreieinigkeitskirche" in New York. Seine rote Sandstein-Architektur spielt auf die Formen des 16. Jahrhunderts in Europa an. Der gotische Wiederaufleben-Stil wurde auch im Aufbau von Universitäten (Yale, Harvard) und Kirchen verwendet. Der Erfolg des gotischen Wiederauflebens wurde herauf bis den Anfang des 20. Jahrhunderts in zahlreichen Wolkenkratzern namentlich in Chicago und in New York verlängert.

Vergoldungalter und Umdrehung des 20. Jahrhunderts

Späte viktorianische Architektur

Im Anschluss an den amerikanischen Bürgerkrieg und durch die Umdrehung des 20. Jahrhunderts werden mehrere zusammenhängende Stile, Tendenzen und Bewegungen sind erschienen, als "Viktorianer" wegen ihrer Ähnlichkeit mit ähnlichen Bewegungen der Zeit mit dem britischen Reich während der späteren Regierung von Königin Victoria lose und weit gehend kategorisiert. Viele Architekten, die während dieser Periode arbeiten, würden verschiedene Weisen abhängig von der Kommission durchqueren. Schlüssel einflussreiche amerikanische Architekten der Periode schließt Richard Morris Hunt, Frank Furness und Henry Hobson Richardson ein.

Nach dem Krieg hat sich die einzigartig amerikanische Stick Style als vom Aufbau entwickelt, der Holzstange trusswork, den Ursprung seines Namens verwendet. Der Stil wurde in Häusern, Hotels, Eisenbahndepots und anderen Strukturen in erster Linie Holzes allgemein verwendet. Die Gebäude werden durch hohe Dächer mit dem steilen Hang und der prominenten Dekoration der Giebel überstiegen. Das Äußere ist von der Dekoration nicht bloß, wenn auch das Hauptziel Bequemlichkeit bleibt. Richard Morris Hunt hat das Haus von John N. Griswold in Newport, Rhode Island 1862 in diesem Stil gebaut. Die "Stick Style" wurde danach c progressiv verlassen. 1873, allmählich sich zur Königin Anne Style entwickelnd.

Auf der Westküste in Kalifornien hat sich Innenarchitektur ebenso zu einem moderneren Stil entwickelt. San Francisco hat viele Darstellungen von Italianate, Stock-Eastlake und Stilen von Königin Anne der viktorianischen Architektur, c. Die 1850er Jahre 1900. Gebaut mit dem Rotholz trampeln sie sind 1906 San Francisco Erdbeben selbst widerstanden, obwohl einige in den Nachwirkungen gebrannt haben. Sie haben die zeitgenössischen Dienstleistungen der Zentralheizung und Elektrizität eingeführt. Das Herrenhaus von Carson, das durch Baumeister-Architekten, Samuel und Joseph Cather Newsom konzipiert ist und von einer Armee von mehr als 100 Handwerker von den massiven Gerümpel-Operationen seines Eigentümers gebaut ist, ist an der Spitze der Alten Stadt Eureka, Kalifornien auf Humboldt Bay prominent gelegen. Es wird als eine der höchsten Ausführungen des Stils von Königin Anne in Kalifornien und den Vereinigten Staaten weit betrachtet.

Auf der Ostküste hat sich die Königin Anne zur Schindel-Stil-Architektur entwickelt. Es wird durch die Aufmerksamkeit auf ein mehr entspanntes ländliches Image charakterisiert. Richardson hat das Haus von William Watts Sherman (1874-1875) in Newport, Rhode Island und das Haus von Mary Fiske Stoughton (1882-1883) in Cambridge, Massachusetts, und Charles Follen McKim das Newport Kasino (1879-1881) Verwenden-Schindel gekleidete asymmetrische Fassaden entworfen.

Während mittelalterlicher Einfluss hoch in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts geritten ist, haben Architekten auch auf Kommissionen für Stand-Skala-Wohnsitze mit Renaissancewiederaufleben-Wohnsitzen geantwortet. Industrie und Handel-Industriemagnaten haben in den Stein investiert und haben Herrenhäuser beauftragt, die europäische Paläste wiederholen. Der Biltmore Stand in der Nähe von Asheville, North Carolina ist im Stil von Châteauesque des französischen Renaissancewiederauflebens, und ist der größte private Wohnsitz im amerikanischen Richard Morris Hunt hat den Louis XII und François I Flügel vom Château de Blois dafür interpretiert.

Anstieg des Wolkenkratzers

Die bemerkenswerteste architektonische USA-Neuerung ist der Wolkenkratzer gewesen. Mehrere technische Fortschritte haben das möglich gemacht. 1853 hat Elisha Otis den ersten Sicherheitsaufzug erfunden, der ein Auto davon abgehalten hat, die Welle hinzufallen, wenn das Verschieben-Kabel gebrochen hat. Aufzüge haben Gebäuden erlaubt, sich über den vier oder fünf Geschichten zu erheben, dass Leute bereit waren, durch Stufen für die normale Belegung zu klettern. Eine 1868-Konkurrenz hat das Design von New York Citys sechs Geschichte Gerechtes Lebensgebäude entschieden, das das erste kommerzielle Gebäude werden würde, um einen Aufzug zu verwenden. Aufbau hat 1873 angefangen. Andere Strukturen sind wie das Auditorium-Gebäude, Chicago 1885 durch Dankmar Adler und Louis Sullivan gefolgt. Dieses angenommene italienische palazzo Design Details, um das Äußere eines strukturierten Ganzen zu geben: Seit mehreren Jahrzehnten würden amerikanische Wolkenkratzer konservative dekorative Elemente mit der technischen Neuerung vermischen.

Bald sind Wolkenkratzer auf eine neue technologische Herausforderung gestoßen. Lasttragende Mauern werden unpraktisch, weil eine Struktur Höhe gewinnt, eine technische Grenze an ungefähr 20 Geschichten erreichend (im Monadnock 1891-Gebäude durch Burnham & Root in Chicago kulminierend). Beruflicher Ingenieur William LeBaron Jenney hat das Problem mit einem Stahlunterstützungsrahmen in Chicagos 10-stöckigem Hausversicherungsgebäude, 1885 behoben. Wohl ist das der erste wahre Wolkenkratzer. Der Gebrauch einer dünnen Blendwand im Platz einer lasttragenden Wand hat das gesamte Gewicht des Bauens um zwei Drittel reduziert. Eine andere Eigenschaft, die vertraut in Wolkenkratzern des 20. Jahrhunderts zuerst werden sollte, ist in Chicagos Vertrauen-Gebäude erschienen, das von Charles B. Atwood und E.C. Shankland, Chicago, 1890 - 1895 entworfen ist. Weil Außenwände nicht mehr das Gewicht eines Gebäudes tragen, war es möglich, Fenstergröße zu vergrößern. Das ist der erste Wolkenkratzer geworden, um Spiegelglas-Fenster zu haben, nehmen eine Mehrheit seiner Außenfläche auf.

Einige der anmutigsten frühen Türme wurden von Louis Sullivan (1856-1924), Amerikas erstem großem modernem Architekten entworfen. Sein talentiertester Student war Frank Lloyd Wright (1867-1959), wer viel von seiner Karriere ausgegeben hat, private Wohnsitze mit dem Zusammenbringen von Möbeln und großzügigem Gebrauch der Lichtung entwerfend.

Verehrer-Künste und die amerikanische Renaissance

Die "Weiße Stadt von Daniel Burnham" der Kolumbianischen Ausstellung In der Welt von 1893, der in Chicago, Illinois gehalten ist, kennzeichnet feierlich die Morgendämmerung des Goldenen Zeitalters für den Stil der Verehrer-Künste und größeren Unternehmen wie McKim, Weide und Weiß. Das Zeitalter wird im Foto architektonische Alben wie die Architektonische fotografische Reihe von Albert Levy dokumentiert.

Die Kolumbianische Ausstellung hat auch den Anstieg der amerikanischen Landschaftsgestaltung und die Stadtplanung widerspiegelt. Bemerkenswert waren die Arbeiten von Frederick Law Olmsted, einem bereits prominenten und fruchtbaren Landschaft-Architekten, der Auf halbem Wege Plaisance der 1893-Ausstellung entwickelt hatte, vorher New Yorks Central Park in den 1850er Jahren, das Lay-Out des Nationalen Zoos in Washington, D.C entworfen. und viele andere Arbeiten landesweit. Olmsted und seine Söhne wurden auch an der Stadt Schöne Bewegung beteiligt, die, wie sein Name, gesucht zu ästhetisch darauf hinweist (und so kulturell) Städte umgestalten. Die Sehnsüchte der Bewegung können im Plan von McMillan für Washington, D.C gesehen werden..

Als das Jahrhundert fortgeschritten ist, würde der Einfluss der Verehrer-Künste etwas zurückhaltender werden, zu seinen Mehr neoklassizistischen Wurzeln zurückkehrend. Der Lincoln Memorial (1915-1922), gemacht aus weißem und Marmorkalkstein, nimmt seine Form von dorischen griechischen Ordnungstempeln ohne ein Giebelfeld an. Sein Architekt, Henry Bacon, Student der Ideen von der Schule der Verehrer-Künste, hat die 36 Säulen des Denkmals beabsichtigt, um jeden der 36 Staaten in der Vereinigung zur Zeit des Todes von Lincoln zu vertreten. Der Jefferson Memorial war das letzte große Denkmal, das in der Tradition der Verehrer-Künste in den 1940er Jahren gebaut ist. Sein Architekt, Papst von John Russell, hat bringen wollen, um den Geschmack von Jefferson für römische Gebäude anzuzünden. Das ist, warum er sich dafür entschieden hat, das Pantheon in Rom zu imitieren und das Gebäude mit einer ähnlichen Typ-Kuppel zu zieren. Es wurde von den Befürwortern des Internationalen Stils streng kritisiert.

Frühe Vorstädte (1890-1930)

Mit dem Boom im Gebrauch von elektrischen Straßenbahnen hat sich der innere Ring von Vorstädten um Hauptstädte entwickelt, um später durch das Advent von Rädern und Automobilen geholfen zu werden. Dieser Boom im Aufbau würde auf eine neue, ausgesprochen amerikanische Form des Hauses hinauslaufen würde erscheinen: das amerikanische Quadrat.

Künste und Handwerk-Bewegung

• Greene und Greene - Glücksspiel-Haus (Pasadena, Kalifornien), Robert R. Schwärzeres Haus, Haus von Thorsen
• Bernard Maybeck - Swedenborgian Kirche (San Francisco, Kalifornien)
• Pflugschar von Mary Jane - Pflugschar-Gebäude von Mary Jane
• Julia Morgan - Asilomar Konferenz legt nieder
• Lummis Haus
• Adirondack Architektur, Klotz Haus-

Frank Lloyd Wright und die Prärie-Schule

• Frank Lloyd Wright - Liste von Arbeiten von Frank Lloyd Wright, die Liste von Frank Lloyd Wright arbeitet durch die Position
• Taliesin Osten, Taliesin Westen
• Robie Haus, Haus von Ennis, Fallingwater, Museum von Solomon R. Guggenheim

Kataloghäuser

Erweckungsbewegung im 20. Jahrhundert

Die Tendenz, vorherige Stile wiederzubeleben, hat aus dem 19. Jahrhundert weitergegangen. Vieles vom Wiederaufleben, das gegen Ende des 19. Jahrhunderts auf ins 20. Jahrhundert beginnt, würde sich mehr auf Regionaleigenschaften und frühere Stile konzentrieren, die in die Vereinigten Staaten und eklektisch aus dem Ausland weiter unter Einfluss des Anstiegs des Mittelstandstourismus endemisch sind.

Mittelmeerisches Wiederaufleben

Der Anfang des 20. Jahrhunderts hat mittelmeerische Wiederaufleben-Stil-Architektur gesehen ins große Stand-Designvokabular eingehen. Ein größeres und bedeutendes Beispiel ist das Schloss Hearst auf der Hauptküste Kaliforniens, das vom Architekten Julia Morgan entworfen ist. Der San Francisco Bucht-Bereichsstand Filoli, durch Willis Polk, ist in Woodside, Kalifornien mit dem Herrenhaus und den Gärten jetzt ein Teil der Nationalen Stiftung für die Historische Bewahrung und offen für das Publikum.

der Dumbarton Eiche-Stand, in Georgetown, Washington, D.C., hat italienische Renaissancegärten durch den frühen Landschaft-Architekten Beatrix Farrand und architektonische Planung von mehreren Architekten einschließlich Philip Johnsons. Der Stand von Harold Lloyd, "Greenacres" in Beverly Hills, Kalifornien, ist ein bedeutendes Beispiel von den 1920er Jahren, mit umfassenden Gärten durch einen Hauptstand-Landschaft-Entwerfer in diesem Zeitalter, A.E. Hanson.

Spanisches Kolonialwiederaufleben

Die 1915-Ausstellung des Panamas-Kaliforniens die Architektur durch Bertram Goodhue und Carleton Winslow den Älteren hat sich absichtlich außer dem Missionswiederaufleben-Stil, von ihrer studierenden spanischen Kolonialarchitektur und seinen Verbesserungen von Churrigueresque und Plateresque in Mexiko bewegt. Das Projekt war ein populärer Erfolg, und hat den spanischen Kolonialwiederaufleben-Stil in viele Designfachleuten und das Publikum in Kalifornien und über das Land eingeführt.

Schmied von George Washington, der in Montecito und Santa Barbara gestützt ist, hat das ausführliche entworfen und hat andalusisches spanisches Kolonialwiederaufleben Stand von Casa del Herrero 1926 integriert. Schmied, Bertram Goodhue, Wallace Neff und andere bemerkenswerte Architekten haben viele '' Zeitalter-Platz-Landeigenschaften überall in Kalifornien während dieser Periode geschaffen. Ein Stadtbeispiel ist das Gerichtsgebäude des Santa Barbara County und ein kommerzielles Beispiel das Mission Inn im Flussufer, Kalifornien.

Anderer colonials

• Kolonialwiederaufleben-Architektur - amerikanischer Kolonialer
• Kap-Kabeljau-Stil
• Holländische Kolonialwiederaufleben-Architektur
• Tudorwiederaufleben-Architektur
• Pueblo Wiederaufleben-Stil-Architektur

Exotisches Wiederaufleben

• Maurische Wiederaufleben-Architektur, die allgemein in Tempeln von Shriner und Filmtheatern verwendet ist.

Stil Moderne und der Zwischenkriegswolkenkratzer

• Mayawiederaufleben-Architektur

Wolkenkratzer als architektonisches Schlachtfeld

Ein kulturell bedeutender früher Wolkenkratzer war New York Citys Gebäude von Woolworth, das vom Architekten Cass Gilbert, 1913 entworfen ist. Vorherige technologische Fortschritte zu neuen Höhen, 792 ft (241 m) erhebend, war es das höchste Gebäude in der Welt bis 1930. Frank Woolworth hat gotische Kathedralen geliebt. Cass Gilbert hat das Büro gebaut, das als eine Kathedrale des Handels baut, und hat viele gotisches Wiederaufleben dekorative Elemente vereinigt. Der Haupteingang und die Vorhalle enthalten zahlreiche Allegorien der Sparsamkeit einschließlich einer Eichel, die in einen Eichenbaum und einen Mann hineinwächst, der sein Hemd verliert. Die Beliebtheit des neuen Gebäudes von Woolworth hat viele gotische Wiederaufleben-Imitationen unter Wolkenkratzern begeistert und ist ein populäres Designthema bis zum Zeitalter der Art deco geblieben. Andere öffentliche Sorgen sind im Anschluss an die Einführung des Bauens erschienen. Das Gebäude von Woolworth hat einen bedeutenden Betrag des Sonnenlichtes zur Nachbarschaft blockiert. Das hat das Rückschlag-Gesetz von New York City begeistert, das bis 1960 in Kraft geblieben ist. Grundsätzlich hat das Gesetz einer Struktur erlaubt, sich zu jeder Höhe zu erheben, so lange es das Gebiet jedes Turm-Fußbodens zu einem Viertel des Erdgeschoss-Gebiets der Struktur reduziert hat.

Ein anderes bedeutendes Ereignis in der Wolkenkratzer-Geschichte war die Konkurrenz für Chicagos Tribüne-Turm. Obwohl die Konkurrenz ein gotisches Design unter Einfluss des Gebäudes von Woolworth ausgewählt hat, sind einige der zahlreichen konkurrierenden Einträge einflussreich für das andere 20. Jahrhundert architektonische Stile geworden. Der zweite Platz-Fertigsteller Eliel Saarinen hat ein Modernist-Design vorgelegt. Ein Zugang von Walter Gropius hat Aufmerksamkeit auf die Schule von Bauhaus gelenkt.

Straßenarchitektur

Die Kraftfahrzeugkultur der Vereinigten Staaten hat zahlreiche Formen des architektonischen Ausdrucks erzeugt, der diesem Land (oder neben Kanada) häufig eigenartig ist, einheimisch im Ursprung. Tischgast

"Enten"

Googie

Modernes Miami

Nachkriegsvorstädte

1944 G. Ich. Verfassung war eine andere Bundesregierungsentscheidung, die die architektonische Landschaft geändert hat. Regierungsunterstützte Darlehen haben Hauseigentumsrecht erschwinglich für noch viele Bürger gemacht. Erschwingliche Automobile und populäre Vorliebe für die einzelne Familie haben sich gelöst Häuser haben zum Anstieg von Vorstädten geführt. Gleichzeitig gelobt für ihre Lebensqualität und verurteilt für die architektonische Monotonie sind diese eine vertraute Eigenschaft der USA-Landschaft geworden.

Modernismus und Reaktionen

Früher Modernismus

Das Interesse an der Vereinfachung der Innen-Raum- und Außenfassade ist wegen der Arbeit von Irving Gill fortgeschritten, der durch mehrere kalifornische Häuser mit flachen Dächern in den 1910er Jahren wie das Haus von Walter Luther Dodge in Los Angeles charakterisiert ist. Rudolf M. Schindler und Richard Neutra haben europäischen Modernismus an den kalifornischen Zusammenhang in den 1920er Jahren mit dem "Strandhaus von Lovell des former" im Newport Haus von Strand und Schindler in Westlichem Hollywood und dem Gesundheitshaus von Lovell des Letzteren in den Hügeln von Hollywood angepasst.

Internationaler Stil

• Ludwig Mies van der Rohe - Farnsworth Haus (Plano, Illinois), 860-880 Wohnungen von Lake Shore Drive
• Louis Kahn - Salk Institut für biologische Studien, Akademie-Bibliothek von Phillips Exeter
• Richard Neutra - Haus von Von Sternberg, Wüste-Haus von Kaufmann
• Eero Saarinen - TWA Flugzentrum, internationaler Flughafen von Dulles
• Vordock von Antoine - CLA Gebäude, Zündstein RiverQuarium, Absolvent-Zentrum von McNamara

Europäische Architekten, die in die Vereinigten Staaten vor dem Zweiten Weltkrieg emigriert sind, haben gestartet, was eine dominierende Bewegung in der Architektur, dem Internationalen Stil geworden ist. Das Hebel-Haus hat eine neue Annäherung an eine gleichförmige Verglasung der Haut des Wolkenkratzers eingeführt, und hat sich in Manhattan niedergelassen. Ein einflussreicher Modernist-Einwanderer-Architekt war Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) und Walter Gropius (1883-1969), beide ehemaligen Direktoren von Deutschlands berühmter Designschule, Bauhaus.

Die Vertrauen-Baubewegung zum vergrößerten Fenstergebiet ist zu seinem logischen Schluss in einem Gebäude von New York City mit einem brasilianischen Architekten auf dem Land gelangen, das technisch nicht ein Teil der Vereinigten Staaten ist. Hauptquartier der Vereinten Nationen, 1949-1950, durch Oskar Niemeyer hat die erste ganze Glasblendwand.

Amerikanische Regierungsgebäude und Wolkenkratzer dieser Periode haben sind ein als Bundesmodernismus bekannter Stil. Gestützt auf der reinen geometrischen Form sind Gebäude im Internationalen Stil als Minimalist-Denkmäler zur amerikanischen Kultur und dem korporativen Erfolg von einigen sowohl gelobt, und als sterile Glaskästen durch andere kritisiert worden.

Hotels von Skycraper haben Beliebtheit mit dem Aufbau von John Portman (1924-) Hotel Westin Peachtree Plaza in Atlanta gewonnen, das von seinem Renaissancezentrum in Detroit gefolgt ist, das das höchste skyscaper Hotel in der Westhalbkugel bleibt.

Postmodernismus

In der Reaktion zu den "Glaskästen" Problem haben einige jüngere amerikanische Architekten wie Michael Graves (1945-) den strengen, kastenförmigen Blick für postmoderne Gebäude, wie diejenigen durch Philip C. Johnson (1906-2005) mit dem Anschlagen von Konturen und kühner Dekoration zurückgewiesen, die auf historische Stile der Architektur anspielt.

• Frank Gehry - Liste von Gebäuden von Frank Gehry
• Chiat/Day Gebäude, Konzertsaal von Walt Disney, Erfahrungsmusik-Projekt und Sciencefictionsmuseum und Ruhmeshalle

Siehe auch

• Architektonische Skulptur im USA-
• Architektonischer Stil
• Kultur des USA-
• Hawaiische Architektur
• Amerikas Lieblingsarchitektur

Weiterführende Literatur

• Fletcher, Banister; Cruickshank, Dan, Herr Banister Fletcher eine Geschichte der Architektur, Architektonischen Presse, 20. Ausgabe, 1996 (zuerst veröffentlichter 1896). Internationale Standardbuchnummer 978-0-7506-2267-7. Vgl Teil Sechs, Kapitel 37.
• Reiff, Daniel D. Houses aus Büchern, Staatlicher Presse von Penn, 2001 internationale Standardbuchnummer 978-0-271-01943-7

Links

• Historischer amerikanischer Bauüberblick an der Bibliothek des Kongresses
• Amerikanisches Institut für Architekten, die nationale Berufsorganisation