Zeichentrickfilm

Ein Zeichentrickfilm ist ein handgezogener (oder gemacht mit Computern ähnlich etwas Handgezogenem aussehen) Film für das Kino, das Fernsehen oder den Computerschirm, eine Art Geschichte oder Anschlag zeigend (selbst wenn es ein sehr kurzes ist). Das ist von den Begriffen "Zeichentrickfilm" und "belebter Film verschieden," als folgen nicht alle dieser Definition.

Obwohl Cartoons viele verschiedene Typen des Zeichentrickfilms, sie den ganzen Herbst unter der traditionellen Zeichentrickfilm-Kategorie verwenden können.

Geschichte

Frühe Jahre

Frühe Beispiele von Versuchen, das Phänomen der Bewegung in eine stille Zeichnung zu gewinnen, können in paläolithischen Höhlenmalereien gefunden werden, wo Tiere häufig mit vielfachen Beinen in überlagerten Positionen gezeichnet werden, klar versuchend, die Wahrnehmung der Bewegung zu befördern.

Die phenakistoscope (1832), zoetrope (1834) und praxinoscope (1877), sowie das allgemeine Flip-Buch, waren frühe Zeichentrickfilm-Geräte, um Bewegung aus folgenden Zeichnungen mit technologischen Mitteln zu erzeugen, aber Zeichentrickfilm hat sich weiter bis zum Advent des Film-Films nicht entwickelt.

File:Phenakistoscope 3g07690u.jpg|A phenakistoscope Scheibe durch Eadweard Muybridge. Maschine von Phenakistoscope, die von Joseph Plateau (1832) erfunden ist

File:Phenakistoscope 3g07690b.gif|Simulated Spiegelansicht von der Scheibe

File:Linnet kineograph 1886.jpg|Flip Buch (1886)

File:Zoetrope.jpg|A moderne Replik eines viktorianischen zoetrope (1834)

File:Lanature1882 Praxinoscope-Vorsprung reynaud.png|Praxinoscope, Der erste Vorsprung (1877)

</Galerie>

Stilles Zeitalter

Der erste belebte Vorsprung (Abschirmung) wurde in Frankreich von Charles-Émile Reynaud geschaffen, der ein französischer Wissenschaftslehrer war. Reynaud hat Praxinoscope 1877 und Théâtre Optique im Dezember 1888 geschaffen. Am 28. Oktober 1892 hat er den ersten Zeichentrickfilm öffentlich, Pauvre Pierrot an Musée Grévin in Paris geplant. Dieser Film ist auch als das erste bekannte Beispiel von Filmperforationen bemerkenswert, die verwenden werden. Seine Filme wurden nicht fotografiert, aber direkt auf den durchsichtigen Streifen gezogen. 1900 hatten mehr als 500,000 Menschen diesen Abschirmungen beigewohnt.

Der erste (fotografierte) belebte Vorsprung war "Humorvolle Phasen von Komischen Gesichtern" (1906) durch den Zeitungskarikaturisten J. Stuart Blackton, einer der Mitbegründer von Vitagraph Company ist angekommen. Im Film wurden Linienzeichnungen eines Karikaturisten von zwei Gesichtern 'belebt' (oder ist lebendig geworden) auf einer Wandtafel. Die zwei Gesichter haben gelächelt und haben geblinzelt, und der Zigarre rauchende Mann hat Rauch im Gesicht der Dame geblasen; auch hat ein Zirkus-Clown einen kleinen Hund dazu gebracht, durch einen Reifen zu springen.

Der erste belebte Vorsprung im traditionellen Sinn (d. h., auf dem Film-Film) war "Fantasmagorie" durch den französischen Direktor Émile Cohl 1908. Dem wurde von noch zwei Filmen, "Le Cauchemar du fantoche" ["der Albtraum der Marionette gefolgt" hat jetzt] und "Un Drame chez les fantoches" ["Ein Marionettendrama verloren" hat "Die Liebelei in Toyland" für die amerikanische Ausgabe und "Mystischen Liebesspiele" für die britische Ausgabe], alle vollendet 1908 genannt.

Einer der allerersten erfolgreichen Zeichentrickfilme war Gertie der Dinosaurier (1914) durch Winsor McCay. Es wird als das erste Beispiel des wahren Charakter-Zeichentrickfilms betrachtet. Zuerst waren Zeichentrickfilme Schwarzweiß- und still. Felix die Katze und Oswald das Glückliche Kaninchen ist bemerkenswerte Beispiele.

"Goldenes Zeitalter"

Von den 1930er Jahren bis zu den 1960er Jahren wurden Theatercartoons in riesigen Zahlen erzeugt, und gewöhnlich vor einem Hauptfilm in einem Filmtheater gezeigt. MGM, Disney, Paramount und Warner Brothers waren das größte Studio, das diese 5 zu 10-minutigen "Shorts" erzeugt.

Der erste Cartoon, um einen Soundtrack zu verwenden, war 1926 mit dem Meinem Alten Kentucky von Max Fleischer Nach Hause. Jedoch hat Fleischers eine De Waldtonanlage verwendet, und der Ton wurde mit dem Film nicht völlig synchronisiert. Steamboat 1928-Cartoon-Willie von Walt Disney, der Mickymaus in der Hauptrolle zeigt, war erst, um eine Klick-Spur während der Aufnahme-Sitzung zu verwenden, die besseren Synchronismus erzeugt hat. "Mickey Mousing" ist ein Begriff für jede Filmhandlung geworden (belebte oder lebende Handlung), der mit der Musik vollkommen synchronisiert wurde. Die verwendete Musik ist den größten Teil der Zeit ursprünglich, aber Musikkostenvoranschlag wird häufig verwendet. Belebte Charaktere haben gewöhnlich die Handlung in "Schleifen" durchgeführt, d. h. Zeichnungen wurden immer wieder wiederholt.

Obwohl andere Erzeuger Filme früher mit 2 Streifen-Farbe gemacht hatten, hat Disney den ersten Cartoon in 3 Streifen-Farbfilm, "Blumen und Bäume", 1932 erzeugt. Techniker am Studio von Fleischer haben rotoscoping erfunden, in dem Zeichner von Trickfilmen lebende Handlung verfolgen, um Zeichentrickfilm realistischer aussehen zu lassen. Jedoch hat rotoscoping den Zeichentrickfilm steif aussehen lassen, und die Technik wurde später mehr verwendet, um Menschen und Tierbewegung zu studieren, anstatt gefilmte Bewegungen direkt zu verfolgen und zu kopieren.

Später wurden andere Filmtechnologien an den Gebrauch im Zeichentrickfilm, wie Mehrflugzeug-Kameras mit Der Alten Mühle (1937), Stereofonton in der Fantasie (1940), widescreen Prozesse mit der Dame und dem Getrampel (1955), und sogar 3D angepasst.

Heute verwendet traditioneller Zeichentrickfilm traditionelle Methoden, aber wird durch Computer in bestimmten Gebieten geholfen. Das gibt dem Zeichner von Trickfilmen neue nicht verfügbare Werkzeuge, der mit alten Techniken nicht erreicht werden konnte.

Hauptfilme

1937 hat Disney den ersten Ton geschaffen, und Farbe hat Hauptfilm belebt, den Schneewittchen und die Sieben Überragen.

Der Name "Zeichentrickfilm" wird allgemein nicht verwendet, wenn man sich auf die lebensgroße belebte Produktion bezieht, da der Begriff mehr oder weniger einen "kurzen" einbezieht. Riesige Zahlen von belebten Hauptfilmen waren, und werden noch erzeugt.

Fernsehen

Die Konkurrenz vom Fernsehen hat Zuschauer von Filmtheatern gegen Ende der 1950er Jahre weggezogen, und der Theatercartoon hat seinen Niedergang begonnen. Heute werden Zeichentrickfilme größtenteils für das Fernsehen erzeugt.

Der amerikanische Fernsehzeichentrickfilm der 1950er Jahre hat ganz beschränkte Zeichentrickfilm-Stile gezeigt, die durch die Arbeit von Jay Ward auf dem Kreuzfahrer-Kaninchen hervorgehoben sind. Chuck Jones hat den Begriff "illustriertes Radio" ins Leben gerufen, um sich auf den billigen Stil von den meisten Fernsehcartoons zu beziehen, die mehr von ihren Soundtracks abgehangen haben als visuals. Andere bemerkenswerte Programme der 1950er Jahre schließen Gerald McBoing Boing von UPA, den Heidelbeere-Jagdhund von Hanna-Barbera und Schnelle Attraktion McGraw und Wiederholungssendung von vielen klassischen Theatercartoons von Warner Brothers, MGM und Disney ein.

Der Cartoon von Hanna-Barbera, Der Flintstones, war belebte Reihe der ersten erfolgreichen Vorzugstarifzeit in den Vereinigten Staaten, von 1960-66 (und in Wiederholungen seitdem) laufend. Während viele Netze dem Erfolg der Show durch die Terminplanung anderer Cartoons am Anfang der 1960er Jahre einschließlich Scooby-Doo gefolgt sind, Wo Sie Sind!, Der Jetsons, Top Cat und Die Show von Alvin, hat keines dieser Programme überlebt mehr als ein Jahr (sparen Sie Scooby-Doo, der, trotz, ein Vorzugstarifzeit-Cartoon nicht zu sein, geschafft hat, flott seit mehr als vier Jahrzehnten zu bleiben). Jedoch haben Netze Erfolg durch das Laufen dieser Shows als am Samstagsmorgen Cartoons, das Erreichen kleinerer Zuschauer mit mehr demografischer Einheit unter Kindern gefunden. Der Fernsehzeichentrickfilm für Kinder ist am Samstagsmorgen, auf Kabelkanälen wie Musikautomat, Kanal von Disney und Cartoon-Netz, und am zu einem Syndikat vereinigten Nachmittag timeslots gediehen.

Vorzugstarifzeit-Cartoons waren eigentlich nicht existierend, bis die 1990er Jahre Den in einem neuen Zeitalter des erwachsenen Zeichentrickfilms hineingeführten Simpsons schlagen. Jetzt, "erwachsener Zeichentrickfilm" Programme, wie Ewigkeitsfluss, Beavis und Kolben-Kopf, der South Park, der Familienkerl, Die Clevelander Show, der amerikanische Vati!, Wasser-Teenager-Hungerkraft (zurzeit bekannt als Wasser-Einheitspatrouilletrupp 1), und Futurama ist ein großer Teil des Fernsehens.

Kommerzieller Zeichentrickfilm

Zeichentrickfilm ist in Fernsehwerbungen, sowohl wegen seiner grafischen Bitte als auch des Humors sehr populär gewesen, den er zur Verfügung stellen kann. Einige belebte Charaktere in Werbungen haben seit Jahrzehnten, wie Schnappen, Rascheln und Pop in Anzeigen für die Zerealien von Kellogg überlebt.

Der legendäre Zeichentrickfilm-Direktor Tex Avery war der Erzeuger des ersten Überfalls "Tötet Programmfehler Tote" Werbungen 1966, die für die Gesellschaft sehr erfolgreich waren. Das Konzept ist in vielen Ländern seitdem verwendet worden.

Siehe auch

Bibliografie

  • Barriere, J. Michael. Cartoons von Hollywood: Amerikanischer Zeichentrickfilm in Seinem Goldenen Zeitalter. New York: Presse der Universität Oxford, 1999. Internationale Standardbuchnummer 0-19-503759-6.
  • Bendazzi, Giannalberto. Cartoons: Hundert Jahre des Kino-Zeichentrickfilms. Bloomington, Indiana: Indiana Universität Presse, 1994. Internationale Standardbuchnummer 0-253-20937-4.
  • Maltin, Leonard. Mäuse und Magie: Eine Geschichte von amerikanischen Zeichentrickfilmen. New York: Wolke, 1980. Internationale Standardbuchnummer 0-452-25993-2.
  • Stabile, Carol und Mark Harrison, Hrsg.-Hauptsendezeit-Zeichentrickfilm: Fernsehzeichentrickfilm und amerikanische Kultur. London: Routledge, 2003. Internationale Standardbuchnummer 0-415-28326-4.
  • Stephenson, Ralph. Der Belebte Film. London: Tantivity Presse, 1973. Internationale Standardbuchnummer 0-498-01202-6.

Links


Zurückgezogene Regel / Hexe (Brettspiel)
Impressum & Datenschutz