Nashville ist ein amerikanisches 1975-Musical schwarzer von Robert Altman geleiteter Komödie-Film. Ein Sieger von vielen Preisen, die für die Bewahrung in der Nationalen USA-Filmregistrierung ausgewählt sind, wie man allgemein betrachtet, ist Nashville einer der vollendetesten Filme von Altman.

Der Film nimmt einen Schnellschuss von Leuten, die an der Countrymusic und den Evangelium-Musik-Geschäften in Nashville, Tennessee beteiligt sind. Es hat 24 Hauptcharaktere, eine Stunde von Musikzahlen und vielfache Handlungen der Geschichte. Die Anstrengungen der Charaktere, erfolgreich zu sein oder an ihrem Erfolg festzuhalten, werden mit den Anstrengungen eines politischen wirkenden und eines lokalen Unternehmers verwebt, um eine Konzertversammlung vor der Präsidentenvorwahl des Staates für einen populistischen Außenseiter zu inszenieren, der für den Präsidenten der Vereinigten Staaten auf der Ersatzparteikarte läuft. In der letzten halben Stunde des Films kommen die meisten Charaktere zusammen auf dem Außenkonzert an Parthenon in Nashville.

Der große Ensemble-Wurf schließt David Arkin, Barbara Baxley, Ned Beatty, Karen Black, Ronee Blakley, Keith Carradine, Geraldine Chaplin, Robert DoQui, Shelley Duvall, Allen Garfield, Henry Gibson, Scott Glenn, Jeff Goldblum, Barbara Harris, David Hayward, Michael Murphy, Allan F. Nicholls, Cristina Raines, Bert Remsen, Lily Tomlin, Gwen Welles und Keenan Wynn ein.

Anschlag

Der sich überwölbende Anschlag findet mehr als fünf Tage statt, bis zu einer politischen Versammlung für den Ersatz den Parteikandidaten Hal Phillip Walker führend, der überall im kompletten Film nie gesehen wird. Die Geschichte folgt 25 Charakteren, die um Nashville, auf der Suche nach einer Art Absicht durch ihr eigenes (häufig wandern, überlappend) Geschichte-Kreisbogen.

Tag ein

Der Film öffnet sich mit einem Kampagnekombi für den Präsidentenkandidaten Hal Phillip Walker, der um Nashville als ein Außenlautsprecher Lärm die geselligen politischen Sprichwörter von Walker fährt, die mit dem Landsuperstar nebeneinander gestellt sind, Haven Hamilton (Henry Gibson), der ein übergeblasenes patriotisches Lied registriert, hat vorgehabt, der kommenden Zweihundertjahrfeier zu gedenken, und geärgert mit den Begleitmusikern im Studio wachsend. Eine Engländerin genannt der Opal (Geraldine Chaplin), die behauptet, an einem Dokumentarfilm für die BBC zu arbeiten, erscheint im Studio, aber wird gesagt, durch Haven abzureisen. Unten ist der Saal von Havens Sitzung Linnea Reese (Lily Tomlin), ein weißer Evangelium-Sänger, der ein Lied mit einem schwarzen Chor registriert.

Später an diesem Tag kehrt populäre Landsängerin Barbara Jean (Ronee Blakley) zu Nashville zurück, sich von einem Brandwunde-Unfall erholt, und die Elite der Musik-Szene von Nashville - einschließlich Haven Hamiltons und seines Begleiters Dame Pearl (Barbara Baxley) ist auf dem Beere-Feld zusammengelaufen, um ihr Flugzeug zu grüßen, als es ankommt. Auch Gegenwart ist Pfc. Glenn Kelly (Scott Glenn) und das populäre Volkstrio "Bill, Mary und Tom", die in der Stadt sind, um ein Album zu registrieren. Bill (Allan F. Nicholls) und Mary (Cristina Raines) ist verheiratet, aber größtenteils unglücklich, teilweise auf Grund dessen, dass sie in den Frauenjäger Tom (Keith Carradine) verliebt ist. Inzwischen erreicht Herr Green (Keenan Wynn) den Flughafen, um seine Nichte Martha (Shelley Duvall), auch bekannt als "L.A. Joan", ein Teenagergroupie aufzunehmen, das zu Nashville scheinbar gekommen ist, um ihre Tante Esther Green zu besuchen, die im Krankenhaus krank ist. Jedoch legt Martha wiederholt beiseite, ihre Tante für das Verfolgen nach Musikern männlichen Geschlechts zu besuchen. Das Arbeiten am Flughafenrestaurant ist afroamerikanischer Koch Wade Cooley (Robert DoQui), und sein hübscher Kellnerin-Freund, Sueleen Gay (Gwen Welles), ein strebender Landsänger, der sich weigert anzuerkennen, dass sie keine Melodie tragen kann.

Nach dem Gruß der Mengen auf dem Makadam fällt Barbara Jean wegen der Hitze in Ohnmacht, und ihre Dressierer, die durch ihr Tyrannisieren von Mann-Betriebsleiter Barnett (Allen Garfield) angeführt sind, treiben sie zum Krankenhaus. Das Äußere von Barbara Jean, das worden ist unterbricht, diejenigen gehen Dienst habend vom Flughafen weg und machen gestrandet auf der Autobahn Konkurs, nachdem eine Karambolage vorkommt. Während des Tumults läuft Winifred (Barbara Harris), ein strebender Landsänger, von ihrem Mann, Stern (Bert Remsen) davon, nachdem er sich weigert, sie in den Großartigen Ole Opry zu bringen. Stern gibt eine Fahrt Kenny Frasier (David Hayward), der gerade in die Stadt angekommen ist, die einen Geige-Fall trägt. Opal nutzt den Rückstau aus, um ersten Linnea und dann Tommy Brown (Timmy Brown), ein afroamerikanischer Landsänger zu interviewen, der an Opry leistet. Tommy und seine Umgebung gehen zum Klub von Dame Pearl, aber Wade, der trinkt und versucht, weiße Mädchen an der Bar aufzunehmen, beleidigt Tommy, um "zu weiß" zu sein, und fängt einen Kampf an.

Der Mann von Linnea Del Reese (Ned Beatty) arbeitet mit dem politischen Veranstalter John Triplette (Michael Murphy), um eine kleine Wohltätigkeitsveranstaltung und ein großes für die Kampagne von Walker Gala-Außenkonzert zu planen. Sueleen erscheint in einer offenen Mikrophon-Nacht eines lokalen Klubs in einer herausfordernden Ausrüstung, und trotz ihrer fehlen des Singens der Fähigkeit, Klub-Betriebsleiter Trout (Merle Kilgore) empfiehlt sie Triplette für die auf ihrem Äußeren gestützte Wohltätigkeitsveranstaltung. Winifred taucht am Klub von Trout auf, der versucht, Musiker zu rekrutieren, um eine Demo mit ihr zu registrieren, aber Stern sieht sie und jagt ihr. Del lädt Triplette zum Familienmittagessen mit Linnea und ihren zwei tauben Kindern ein. Linnea und Del haben Kommunikationsprobleme, und sie konzentriert sich auf die Kinder aber nicht auf ihm. In der Mitte des Mittagessens, Anrufe von Tom, die versuchen, ein Datum mit Linnea zu machen, aber legt sie ihn beiseite, so bringt er Opal zurück in sein Zimmer stattdessen. Pfc. Kelly schleicht ins Krankenhaus-Zimmer von Barbara Jean und sitzt im Stuhl durch ihr Bett die ganze Nacht, ihren Schlaf beobachtend.

Tag zwei

Tom nennt Linnea wieder, aber mit Del, der auf der anderen Linie, den Schreien von Linnea an Tom hört, und sagt ihm, sie mehr nicht zu nennen. Kenny vermietet ein Zimmer von Herrn Green. Hafen Hamilton wirft eine Vorshow-Partei an seinem Haus vor der Großartigen Ole Opry Leistung des Abends. An der Partei versucht Triplette, Hafen zu überzeugen, am Gala-Walker zu leisten, indem sie ihm sagt, dass, wenn Walker gewählt wird, Walker Hafen für den Zustandgouverneur unterstützen würde. Hafen sagt, dass er Triplette seine Entscheidung nach der Show von Opry in dieser Nacht geben wird.

Später, Tommy Brown, Hafen und Connie White (Karen Black) leisten alle an Opry. Connie wechselt die hospitalisierte Barbara Jean aus. Winifred versucht erfolglos, hinter der Bühne geschehend zu werden. Im Krankenhaus haben Barbara Jean und Barnett ein Argument, weil er zur Nachdem-Show geht, die sich versammelt, um sich dafür zu bedanken, dass Connie in der letzten Minute vertritt. Barbara Jean will nicht, dass er geht, und er klagt sie an, einen anderen Nervenzusammenbruch wie zu haben, sie hat vorher getan. Barnett unterwirft schließlich Barbara Jean und Blätter, aber Connie scheint glücklich nicht, ihn zu sehen. Hafen sagt Triplette, dass Barbara Jean und Connie nie auf derselben Bühne erscheinen, und dass er (Hafen) irgendwo erscheinen wird, erscheint Barbara Jean auch. Bill wird verärgert, wenn seine Frau Mary den ganzen Abend nicht auftaucht; sie schläft mit Tom.

Tag drei

Es ist Sonntagsmorgen, und die Charaktere werden gezeigt, verschiedenen katholischen und Protestantischen Kirchdienstleistungen beiwohnend. An der Krankenhaus-Kapelle singt Barbara Jean ein Kirchenlied von ihrem Rollstuhl während Herr Green und Pfc. Kelly, unter anderen, sieht zu. Herr Green erzählt Kelly, wie er und seine Frau ihren Sohn in WWII verloren haben. Opal wandert allein durch ein riesiges Auto scrapyard das Bilden der freien Form poetische Reden über die Autos in ihr Tonbandgerät. Hafen, Tommy Brown und ihre Familien wohnen den Aktienautorassen bei, wo Winifred auch versucht, auf einer kleinen Bühne zu singen, aber nicht gehört werden kann. Bill und Mary streiten in ihrem Hotelzimmer und werden von Triplette unterbrochen, der sie für das Gala-Konzert von Walker rekrutieren will. Tom versucht zu veranlassen, dass Chauffeur Norman (David Arkin) ihn einige Pillen einkerbt.

Tag vier

Opalspaziergänge, die durch einen großen Schulbusparkplatz allein sind, der fremdere Beobachtungen in ihr Tonbandgerät macht. Barbara Jean wird vom Krankenhaus zur gleichen Zeit Shows von Herrn Green bis zum Besuch seine kranke Frau entlassen. Barbara Jean erkundigt sich nach seiner Frau und sendet ihre Rücksichten. Nachdem Barbara Jean und ihre Umgebung abreisen, sagt eine Krankenschwester Herrn Green, dass seine Frau früher an diesem Morgen gestorben ist. Zurück im Haus von Herrn Green wird Kenny verärgert, wenn Martha versucht, auf seinen Geige-Fall zu schauen.

Barbara Jean führt an Opryland die USA durch. Triplette und Del wohnen bei und versuchen, Barnett zu überzeugen, Barbara Jean das Konzert von Walker spielen zu lassen, das an Parthenon am nächsten Tag Gala-ist, aber er lehnt ab. Barbara Jean bringt die ersten beiden von Liedern ganz recht durch, aber beginnt dann, umherwandernde Geschichten über ihre Kindheit zu erzählen, anstatt das folgende Lied anzufangen. Nach mehreren Fehlstarts eskortiert Barnett sie von der Bühne und sagt dem enttäuschten Publikum, dass sie zu Parthenon Morgen kommen und Barbara Jean sehen können umsonst leisten, so sie zum Konzert von Walker begehend.

Tom nennt Linnea und lädt sie ein, ihn in dieser Nacht an einem Klub zu treffen, wo er spielt. Linnea kommt an, aber sitzt allein, weil Martha versucht, Tom aufzunehmen. Mary und Bill sind auch dort, und Opal sitzt mit ihnen und spricht darüber, wie sie mit Tom geschlafen hat, Mary veranlassend, verärgert zu werden. Waten versucht erfolglos, Linnea aufzunehmen, während Normanne ebenso erfolglos versucht, Opal aufzunehmen. Tom singt "ich bin Leicht", und Linnea, bewegt, geht zu seinem Zimmer zurück, wo sie lieben. Wenn Linnea abreisen muss, nennt Tom eine andere Frau und hat ein romantisches Gespräch innerhalb der Hörweite von Linnea, während sie angekleidet wird, um nach Hause zu gehen.

Sueleen erscheint am Vollmann Wohltätigkeitsveranstaltung von Walker, aber wird von der Bühne ausgepfiffen, wenn sie schlecht singt und ihre Kleidung nicht wegnimmt. Del und Triplette erklären, dass die Männer annehmen, dass sie sich auszieht, und dass, wenn sie so tut, sie sie am nächsten Tag an Parthenon mit Barbara Jean werden singen lassen. Sueleen ist sichtbar aufgebracht, aber zieht sich irgendwie aus. Winifred taucht an der Wohltätigkeitsveranstaltung auf, die hofft, eine Chance zu bekommen, zu singen, aber nachdem sie sieht, was weitergeht, bleibt sie verborgen hinter einem Vorhang. Del steuert Sueleen nach Hause und kommt betrunken zu ihr heran, aber sie wird von Wade gerettet. Nachdem er hört, was geschehen ist, sagt Wade Sueleen, dass sie nicht singen kann und sie bittet, nach Detroit mit ihm am nächsten Tag zurückzugehen. Sueleen lehnt ab, weil sie beschlossen wird, an Parthenon mit Barbara Jean zu singen.

Tag fünf

Die Darsteller, das Publikum und Walker und seine Umgebung kommen für das Konzert von Parthenon an. In der leistenden Aufstellung sind Hafen, Barbara Jean, Linnea und ihr Chor, Bill, Mary und Tom, Sueleen und Winifred, der das neue Hoffen für eine Chance heraufgeführt hat zu singen. Barnett wird verärgert, weil Barbara Jean vor einer großen Anzeige von Walker wird leisten müssen, aber zusammen damit gehen muss, weil der Karriere seiner Frau geschadet wird, wenn er sie aus der Show zieht. Herr Green und Kenny wohnen dem Begräbnis-Dienst von Esther Green bei, und Herr Green reist verärgert ab, versprechend, Martha zu finden (wer nicht am Dienst ist) und machen Sie ihre Show etwas Rücksicht ihrer Tante. Herr Green und Kenny gehen zu Parthenon, um nach Martha zu suchen.

Der Spaziergänger Galaanfänge und Hafen und Barbara Jean führen ein Lied zusammen, dann Barbara Jean durch, singt ein Sololied. Am Ende des Liedes nimmt Kenny eine Pistole von seinem Geige-Fall und schießt Hafen und Barbara Jean. Pfc. Kelly entwaffnet Kenny, weil Verwirrung ausbricht. Barbara Jean wird getragen verblutend und unbewusst von der Bühne. Hafen versucht, die Menge zu beruhigen, indem er sie ermahnt wird zu singen. Als er von der Bühne für die Behandlung seiner Wunden geführt wird, reicht er das Mikrofon von Winifred, der beginnt zu singen, "Beunruhigt Es Mich nicht", und wird durch den Evangelium-Chor von Linnea angeschlossen. Der Film endet mit dem Publikum, das gespannt dem Lied von Winifred zuhört - sie hat schließlich ihre große Brechung bekommen.

Wurf

Hauptcharaktere

• David Arkin als Norman, ein nervöser, befangener Chauffeur, der nicht versteht, dass Berühmtheiten wollen, dass er Maul hält und gerade seinen Job tut.
• Barbara Baxley als Dame Pearl, der Begleiter von Haven Hamilton. Sie führt eine Wiesenrispengras-Nacht an einem Innenstadt-Klub. Sie scheint, für den grössten Teil des Films betrunken gemacht zu werden, und wird dem verstorbenen John und Bobby Kennedy gewidmet. Sie ist Römisch-katholisch.
• Ned Beatty als Delbert "Del" Reese ist ein guter alter Knabe mit einer kämpfenden Ehe und einem wandernden Auge. Er ist der Rechtsanwalt von Haven Hamilton und der lokale Veranstalter für die Kampagne von Hal Philip Walker.
• Karen Black als Connie White, ein bezaubernder Landsänger des mittelmäßigen Talents und Rivale von Barbara Jean.
• In ihrer ersten Filmrolle ist Songschreiber Ronee Blakley Barbara Jean, ein hyperweiblicher, emotional zerbrechlicher Landsänger, der das Schätzchen von Nashville ist.
• Timothy Brown als Tommy Brown, ein afroamerikanischer Sänger, der am Großartigen Ole Opry leistet.
• Keith Carradine als Tom Frank, ein Mitglied der Leute schaukelt Trio Bill, Mary und Tom. Er versucht, eine Karriere als ein Solokünstler zu schaffen. Mager, ansehnlich und das Stürzen, er ist auch grob und unverschämt; sein erfolgreicher womanizing verlässt ihn leer und reizbar.
• Geraldine Chaplin als Opal, ein blöder, Berühmtheitsbesessener, egozentrischer BBC-Radioreporter. Als ein Stellvertreter für das Publikum stellt sie eine Perspektive eines Außenseiters auf dem Geschäft der Musik zur Verfügung. Sie wird mit einem Aufnahmestab nie gesehen, sie zeigt nie irgendjemandem jeden offiziellen Ausweis und beklagt sich einmal, dass ihr Kameramann nie ringsherum ist, wenn sie ihn braucht. Sie kennzeichnet auch falsch ihren Arbeitgeber als der 'britische Rundfunk' (der C in der BBC, die wirklich für 'Vereinigung' eintritt). Filmkritiker Roger Ebert schlägt in seinem Artikel "Great Movies" vor, dass sie kein Filmemacher, aber gerade ein Groupie sogar sein kann, das unechten Ausweis verwendet, um Zugang zu berühmten Leuten zu gewinnen.
• Robert DoQui als Wade Cooley, ein Koch am Flughafenrestaurant und Beschützer von Sueleen Gay.
• Shelley Duvall als Martha, die Nichte von Herrn Green. Martha, die ihren Namen in L.A. Joan geändert hat, ist zu Nashville scheinbar gekommen, um Frau Green zu besuchen, aber verbringt ihre ganze Zeit, ihre Kleidung und Perücken ändernd, und Männern jagend.
• Allen Garfield als Barnett, der Mann von Barbara Jean und Betriebsleiter. Barnett schützt anstrengend die Karriere von Barbara Jean, aber wenn sie zusammen ihre Beziehung sind, wird gespannt, und er schikaniert sie privat in ein Nervenwrack.
• Henry Gibson als Haven Hamilton, ein Stern des Klage-Tragens des Nacktfrosches des Großartigen Ole Opry. Seine politischen Bestrebungen spielen eine Angelrolle im Anschlag des Films.
• Scott Glenn als Pfc. Glenn Kelly, ein Kriegsveteran von Vietnam, der zu Nashville gekommen ist, um Barbara Jean zu sehen, leisten. Es ist unklar, ob er sich an sie heranpirscht.
• Jeff Goldblum als der stille Dreirad-Mann. Er reitet sein langes, niedrig weggeschleudertes Drei-Räder-Motorrad überall, und dient als ein Strukturstecker für Szenen im Film.
• Barbara Harris als Winifred, ein strebender Liedermacher, der von ihrem jähzornigen Mann, Stern davonläuft. Trotz ihres zottigen Äußeren und wiederholter Misserfolge, eine Brechung zu bekommen, versteht sie, dass das Musik-Geschäft ein Geschäft ist, und wenn ihre Gelegenheit kommt, ist sie bereit.
• David Hayward als Kenny Frasier, ein Einzelgänger, der "Hallo wie Doody aussieht", trägt ein Geige-Fall und vermietet ein Zimmer von Herrn Green.
• Michael Murphy als die glatte Unterhaltung, duplicitous John Triplette, ein Veranstalter für die Präsidentenkampagne von Hal Philip Walker.
• Allan F. Nicholls als Bill, eines des Volkstrios, Bills, Marys und Toms. Er ist mit Mary verheiratet. Während des Films wird seine Ehe geprüft.
• Dave Peel als Bud Hamilton, der freundliche Sohn von Haven Hamilton. Bud, der zu Harvard gegangen ist, spricht ohne einen Akzent. Er behandelt die Geschäftsangelegenheiten seines Vaters.
• Cristina Raines als Mary, eines des Volkstrios, Bills, Marys und Toms. Sie ist mit Bill verheiratet, aber ist in Tom Franks verliebt.
• Bert Remsen als Stern, wer im Film scheint, nur seiner flüchtigen Frau Winifred nachzujagen.
• Lily Tomlin als Linnea Reese, einer der Hauptcharaktere. Linnea ist ein Evangelium-Sänger, Frau von Delbert Reese und Lieben-Mutter von zwei tauben Kindern.
• Gwen Welles als Sueleen Gay, eine hübsche junge Kellnerin am Flughafenimbiss und ein untalentierter, strebender Landsänger. Ihre Verweigerung, ihre Beschränkungen und Gesichtswirklichkeit anzuerkennen, bekommt sie in Schwierigkeiten.
• Keenan Wynn als Herr Green, der Altersonkel von Martha. Seine Frau ist krank, und er gibt den Film aus, der versucht zu veranlassen, dass Martha sie besucht.

Geringe Charaktere

• Richard Baskin, der Musikoberaufseher des Films, hat mehrere der im Film durchgeführten Lieder geschrieben. Er hat eine Kamee als Frosch, ein Sitzungsmusiker, in mehreren Szenen erscheinend.
• Merle Kilgore als Trout, der Eigentümer eines Klubs, der eine offene-mic Talent-Nacht hat, die Sueleen Gay gibt, was sie glaubt, ist ihre große Brechung als ein Sänger.

Es gibt Miniaturanschein durch Elliott Gould, Julie Christie, Vassar Clements und Howard K. Smith, alles, sich spielend. Gould und Christie führten Nashville durch, als Altman sie hinzugefügt hat. Altman selbst spielt Bob ein ungesehener Erzeuger, der am Anfang des Films das Lied von Haven Hamilton 200 Jahre erzeugt. Er kann auf einem Sprecher gehört werden, wenn Hamilton durch das ungeschickte Klavier-Spielen des Frosches begeistert ist.

Produktion

Der Film wurde auf der Position in Nashville im Sommer (im späten Juli, August, und Anfang September) von 1974 gedreht. Alle Musikszenen sind 'lebende' Konzertgesamtlänge.

Die ursprüngliche Schrift wurde von Joan Tewkesbury geschrieben, die mit Altman an mehreren seiner Filme, einschließlich McCabes und Frau Miller und Diebe Wie Wir zusammengearbeitet hatte. Altman war genähert worden, um an einem Drehort in Nashville zu arbeiten, für den er sich nicht interessiert hat. Jedoch ist er interessiert für die Einstellung geworden und hat Tewkesbury an Nashville gesandt, um das Gebiet und seine Bürgerschaft zu beobachten. Das Tagebuch von Tewkesbury ihrer Reise hat die Grundlage für die Schrift des Films mit vielen Beobachtungen geschaffen, die es in den beendeten Film wie die Autobahn-Karambolage machen. Jedoch, als mit den meisten Projekten von Altman, wurde viel vom Dialog mit der Schrift improvisiert, die als ein "Entwurf" handelt, der die Handlungen der Charaktere und des Anschlags diktiert. Andere im Film überwiegende Handelsmarken von Altman sind der große Ensemble-Wurf und der überlappende Dialog mit mehreren Charakteren, die sofort sprechen.

Mehrere Charaktere basieren auf echten Countrymusic-Zahlen: Der Hafen von Henry Gibson Hamilton ist eine Zusammensetzung von Roy Acuff, Strang-Schnee und Gepäckträger der Fuhrmann; Barbara Jean von Ronee Blakely basiert auf Loretta Lynn; der schwarze Landsänger Tommy Brown (gespielt von Timothy Brown) basiert auf Charley Pride; und das sich befehdende Volkstrio basiert auf Peter, Paul und Mary; innerhalb des Trios wurde das Ehepaar von Bill und Mary von Bill Danoff und Taffy Nivert begeistert, der später Starland Stimmliche Band geworden ist. Wie man glaubt, wird der Charakter von Keith Carradine von Kris Kristofferson begeistert, und Connie White von Karen Black ähnelt stark Lynn Anderson.

Die Reden, die von Kandidaten Hal Phillip Walker gegeben sind, der nie gesehen wird, wurden vom Schauspieler-Drehbuchautor Thomas Hal Phillips geschrieben. Walker, der Höhemord, das politische Thema und die verschiedenen verbundenen Charaktere (wie Haven Hamilton) erscheinen in den frühsten Versionen der Schrift nicht.

Altman hatte genug Gesamtlänge, um einen vierstündigen Film zu erzeugen, und Helfer Direktor Alan Rudolph hat vorgeschlagen, dass er eine ausgebreitete Version von in zwei Teilen zu zeigendem "Nashville" schafft, "Nashville Roter" und "Nashville Blau," aber der Film ist schließlich intakt geblieben. Nach einem Sturm des kritischen Beifalls hat Abc Interesse an einem Vorschlag für eine zehnstündige Minireihe von "Nashville" ausgedrückt, der auf der in der Endkürzung nicht verwendeten Gesamtlänge gestützt ist, aber Pläne für das Projekt wurden ausrangiert. Die zusätzliche Gesamtlänge ist auf DVD-Ausgaben nicht bereitgestellt worden.

Jedoch, in einem 2000-Interview mit dem AV Klub, hat Altman den Anspruch diskutiert, dass er Wert mehrerer Stunden von gelöschten Szenen hatte, um einen anderen abendfüllenden Film (oder zwei) daraus zu schneiden. Altman hat behauptet, dass dort "keine gelöschten Szenen waren", und dass "fast alles, was wir geschossen haben, in diesem Film ist". Altman hat weiter die ungesehene, zusätzliche Gesamtlänge festgesetzt, die in der Endkürzung des Films nicht verwendet wurde, war hauptsächlich Musik und nicht viel sonst.

Empfang

Kritische Antwort

Nashville wurde von Hauptfilmkritikern gelobt. Pauline Kael hat es als "die komischste epische Vision Amerikas jemals beschrieben, um den Schirm zu erreichen", und sowohl Roger Ebert als auch Leonard Maltin haben dem Film Viersternerezensionen gegeben und haben ihn den besten Film von 1975 genannt. In seiner ursprünglichen Rezension hat Ebert geschrieben, "..., nachdem ich es gesehen habe, habe ich mich lebendiger gefühlt, habe ich gefunden, dass ich mehr über Leute verstanden habe, habe ich mich irgendwie klüger gefühlt. Es ist dieser Nutzen ein Film." Am 6. August 2000 hat er es in seine Große Filmkompilation eingeschlossen. Der Film hat zurzeit Frische 95-%-Schätzung auf Faulen Tomaten. Der Film hatte Frische 100-%-Schätzung, wenn es von "Spitzenkritikern" abgeschätzt wird.

1992 wurde Nashville für die Bewahrung in der Nationalen USA-Filmregistrierung von der Bibliothek des Kongresses als seiend "kulturell, historisch, oder ästhetisch bedeutend" ausgewählt. 2007 wurde der Film #59 auf den 100 Jahren von AFI aufgereiht... 100 Kino - 10. Jahrestag-Ausgabe-Liste; es ist auf der ursprünglichen 1998-Liste nicht erschienen. Das Lied "bin ich Leicht" wurde das 81. Beste Lied aller Zeiten von American Film Institute (AFI) genannt.

Kasse

Der Film hatte ein geschätztes Budget von $ 2 Millionen. Der Film war ein Kasse-Erfolg, 9,984,123 $ häuslich ganz über seinem Budget von $ 2 Millionen brutto verdienend. Die Weltsumme des Films ist unbekannt.

Antwort in Nashville

Der Film wurde von der Hauptströmungscountrymusic-Gemeinschaft zur Zeit seiner Ausgabe weit verachtet; viele Künstler haben geglaubt, dass es ihr Talent und Freimut verspottet hat.

Preise

Der Film hat einen Oskar für das Beste Ursprüngliche Lied und einen Goldenen Erdball für das Beste Ursprüngliche Lied - Film gewonnen (zuerkannt Keith Carradine dafür "mich bin" Leicht). Ronee Blakley und Lily Tomlin wurden für die Beste Unterstützen-Schauspielerin berufen, Robert Altman wurde für den Besten Direktor berufen, und der Film selbst wurde für das Beste Bild berufen. Es hat einen BAFTA Filmpreis für die "Beste Tonspur gewonnen." Altman hat für den besten Direktor gewonnen von: Cartagena Filmfestspiele; Filmkritiker-Kreispreise von Kansas City; nationaler Ausschuss der Rezension; nationale Gesellschaft von Filmkritiker-Preisen; und die New Yorker Filmkritiker-Kreispreise. Lily Tomlin wurde dem New Yorker Filmkritiker-Kreispreis für die Beste Unterstützen-Schauspielerin zuerkannt.

Oscars

Gewinne

• Am besten Ursprüngliches Lied - zuerkannt Keith Carradine für bin "mich Leicht".

Nominierungen

• Bestes Bild
• Der beste Direktor - Robert Altman
• Am besten Schauspielerin - Ronee Blakley unterstützend
• Am besten Schauspielerin - Lily Tomlin unterstützend

Goldene Erdbälle

Gewinne

• Am besten ursprüngliches Lied - Film - "Bin ich" leicht

Nominierungen

• Bester Film - Drama

Der beste Direktor - Robert Altman

• Am besten Schauspieler - Henry Gibson unterstützend

Am besten Schauspielerin - Ronee Blakley unterstützend

• Am besten Schauspielerin - Geraldine Chaplin unterstützend
• Am besten Schauspielerin - Barbara Harris unterstützend

Am besten Schauspielerin - Lily Tomlin unterstützend

Amerikanische Filminstitutanerkennung

• 2007-AFI'S 100 Jahre... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe)

#59

• 2004-AFI'S 100 Jahre... 100 Lieder:
• "Ich bin" #81 leicht

Soundtrack

Die Schauspieler und Schauspielerinnen haben einige der Lieder zusammengesetzt, die sie im Film durchgeführt haben. Ronee Blakley hat mehrere Lieder, einschließlich derjenigen beigetragen, die von Timothy Brown durchgeführt sind. Karen Black hat die Lieder geschrieben, die sie im Charakter als Connie White durchgeführt hat. Keith Carradine hat geschrieben, dass "ich Leicht bin", der einen Oscar für das Beste Ursprüngliche Lied und einen Goldenen Erdball für das Beste Ursprüngliche Lied - Film gewonnen hat. Carradine hat auch geschrieben, dass "Es Mich nicht Beunruhigt", der auf dem Soundtrack überall im Film gehört werde, und die Schlusszahl bin, die von Barbara Harris auf der Bühne an Parthenon durchgeführt ist.

Filmkerbe-Komponist Richard Baskin hat Lieder für Henry Gibson zusammengesetzt, um im Charakter als Haven Hamilton zu singen.

Mehrere respektierte Sitzungsmusiker von Nashville haben an der Musik-Aufnahme und am Film selbst, einschließlich des Geigers Vassar Clements und Gitarrenspielers Harold Bradley teilgenommen.

Während die Musik in der Musik-Industrie von Nashville als mitteltemperamentvolle Satire angesehen wurde, haben die Lieder einen Kultstatus unter alternativen Landmusikern erreicht. 2002, das Album, wurde Eine Huldigung zum Nashville von Robert Altman veröffentlicht, Interpretationen der Lieder des Films von kanadischen Alt-Country-Zahlen, einschließlich Carolyn Marks, Kelly Hogans und Neko Case zeigend.

Spur, die Schlagseite hat

1. "Es Beunruhigt Mich" (schriftlich und durchgeführt von Keith Carradine) - 2:47 nicht
2. "Amerikanische Drossel" (geschrieben von Ronee Blakley; durchgeführt von Timothy Brown) - 3:35
3. "Wegen der Kinder" (geschrieben von Richard Baskin; durchgeführt von Henry Gibson) - 3:18
4. "Behalten Sie A-Goin'" (geschrieben von Richard Baskin; durchgeführt von Henry Gibson) - 2:49
5. "Memphis" (schriftlich und durchgeführt von Karen Black) - 2:07
6. "Stein" (schriftlich und durchgeführt von Karen Black) - 3:57 rollend
7. "200 Jahre" (geschrieben von Richard Baskin und Henry Gibson, der von Henry Gibson durchgeführt ist) - 3:04
8. "Tapedeck in Seinem Traktor" (schriftlich und durchgeführt von Ronee Blakley) - 2:20
9. "Dues" (schriftlich und durchgeführt von Ronee Blakley) - 3:40
10. "Ich bin" (schriftlich und durchgeführt von Keith Carradine) - 3:02 Leicht
11. "Ein, ich Liebe Sie" (geschrieben von Richard Baskin; durchgeführt von Henry Gibson und Ronee Blakley) - 2:37
12. "Mein Idaho Nach Hause" (schriftlich und durchgeführt von Ronee Blakley) - 3:06
13. "Es Beunruhigt Mich (Wiederprämie)" (geschrieben von Keith Carradine und durchgeführt von Barbara Harris) - 3:57 nicht

Andere Lieder im Film

Lieder auf dem Soundtrack des Films, aber nicht auf dem Soundtrack-Album:

• "Ja, ich Tue", zusammengesetzt von Richard Baskin und Lily Tomlin; durchgeführt von Lily Tomlin
• "Unten zum Fluss", schriftlich und durchgeführt von Ronee Blakley
• "Lassen Sie Mich Derjenige", geschrieben von Richard Baskin Sein; durchgeführt von Gwen Welles
• "Singen Sie ein Lied", geschrieben von Joe Raposo
• "Das Herz einer Sanften Frau", schriftlich und durchgeführt von Dave Peel
• "Der Tag habe ich Jesus im Auge", geschrieben von Richard Baskin und Robert Altman Geschaut
• "Ich Weiß nicht, Ob ich Es in Ihnen", schriftlich und durchgeführt von Karen Black Gefunden

habe

• "Schwingen Sie Niedrigen, Süßen Kampfwagen", traditioneller
• "Honig", der schriftlich und von Keith Carradine durchgeführt ist
• "Ich Werde Nie Genug", geschrieben von Richard Baskin und Ben Raleigh; durchgeführt von Gwen Welles
• "Das Café des Rosés", schriftlich und durchgeführt von Allan F. Nicholls
• "Alter Mann die Mississippi", geschrieben von Juan Grizzle
• "Der Cookin meines Babys' in der Pfanne eines anderen Mannes", schriftlich und durchgeführt von Jonnie Barnett
• "Seitdem Sie", geschrieben von Gary Busey Gegangen sind, der von Allan F. Nicholls, Cristina Raines und Keith Carradine durchgeführt ist
• "Schwierigkeiten in den Vereinigten Staaten", geschrieben von Arlene Barnett
• "Im Garten", geschrieben von C. Austin Miles, der von Ronee Blakley durchgeführt ist

Vermächtnis

Fortsetzung

Pläne wurden für eine Fortsetzung besprochen ist zwölf Jahre später untergegangen und hat Nashville 12 betitelt, und die meisten ursprünglichen Spieler sind bereit gewesen zu erscheinen. In der Schrift für die Fortsetzung läuft der Charakter von Lily Tomlin, Linnea, für das politische Büro; und Barnett, der jetzt Connie White und gequält mit einem Darsteller von Barbara Jean führt.

Höhepunkt

Das Schießen von Barbara Jean in der Höheszene hat zurückdatiert, aber hat unheimlich widergespiegelt, was der Mord an John Lennon 1980 sein würde. In einem Interview auf der DVD bemerkt Altman, dass nach dem Tod von Lennon Reporter den Direktor über Nashville und sein Vorzeichen des Mords eines Musik-Sterns befragt haben.

:Robert Altman:" Als John Lennon ermordet wurde, bekomme ich einen Anruf sofort aus der Washington Post, und sie sagten, 'Fühlen Sie sich verantwortlich dafür?' und ich sagte 'Was haben Sie, verantwortlich vor?' 'So, Ich meine, dass Sie derjenige sind, der vorausgesagt hat, dass es einen politischen Mord eines Sterns geben würde'. 'Und ich sagte 'so, Ich mich verantwortlich nicht fühle,' aber ich sagte, 'aber fühlen Sie sich verantwortlich dafür nicht, meine Warnung nicht zu beachten?' Die Behauptung ist hier, diese Leute werden wegen ihrer Ideen nicht ermordet, oder was sie tun. Sie werden ermordet, um Aufmerksamkeit auf den Mörder zu lenken. Und in politischen Morden, in ihrer Sorte von verzogenen Meinungen, wissen sie, dass sie dabei sind, einen bestimmten Betrag von Leuten zu haben, die gesagt haben, 'dass Scheißkerl [der Politiker],' geschossen worden sein sollte, weil es solche Hitze darüber gibt. Aber wirklich, was sie tun, tötet jemanden, der im öffentlichen Auge ist und eine Art eine Ikone ist. Weil dieses Gefühl, dass durch, das tuend, diesen Mord begehend, sie die Aufmerksamkeit auf themself lenken, und sie sich folglich wichtig machen. Ah, und ist es keine Überraschung zu mir, dem Mord von Lennon, weil das ist, was alle d. h. und ich nicht denke, dass wir das Ende davon auch gesehen haben."

Links

• Salon.com 25. Jahrestag-Huldigung