Countrymusic ist ein populärer amerikanischer Musikstil, der in den ländlichen Südlichen Vereinigten Staaten in den 1920er Jahren begonnen hat. Es nimmt seine Wurzeln vom Westcowboy und der südöstlichen amerikanischen Volksmusik. Countrymusic besteht häufig aus Balladen und Tanzmelodien mit allgemein einfachen Formen und Harmonien, die durch größtenteils Saiteninstrumente wie banjoes, elektrische und akustische Gitarren, Geigen wie Geigen und Mundharmoniken begleitet sind.

Der Begriff Countrymusic hat Beliebtheit in den 1940er Jahren in der Bevorzugung vor der früheren Begriff-Hinterwäldler-Musik gewonnen. Der Begriff Countrymusic wird heute gebraucht, um viele Stile und Subgenres zu beschreiben. 2009 war Countrymusic Stoßzeit-Radiogenre während des Abends am meisten zugehört pendeln, und zweit am populärsten pendeln am Morgen.

Frühe Geschichte

Einwanderer zu den Seeprovinzen und den Südlichen Appalachen Nordamerikas haben die Musik und Instrumente der Alten Welt zusammen mit ihnen seit fast 300 Jahren gebracht. Sie haben einige ihrer wichtigsten Kostbarkeiten mit ihnen gebracht, und zu den meisten von ihnen war das ein Instrument: "Früh haben schottische Kolonisten die Geige genossen, weil sie gespielt werden konnte, um traurig und traurig oder hell und elastisch" Die Geige, das deutsche abgeleitete Hackbrett, die italienische Mandoline, die spanische Gitarre zu klingen, und das westafrikanische Banjo die allgemeinsten Musikinstrumente war. Die Wechselwirkungen unter Musikern von verschiedenen ethnischen Gruppen haben zu diesem Gebiet Nordamerikas einzigartige Musik erzeugt. Schnur-Bänder von Appalachian des Anfangs des 20. Jahrhunderts haben in erster Linie aus der Geige, der Gitarre und dem Banjo bestanden. Diese frühe Countrymusic zusammen mit der frühen registrierten Countrymusic wird häufig aus alter Zeit Musik genannt.

Gemäß Bill Malone in der Countrymusic die Vereinigten Staaten wurde Countrymusic in die Welt als ein südliches Phänomen "eingeführt." Im Süden war Volksmusik eine Kombination von kulturellen Beanspruchungen, Musiktraditionen einer Vielfalt von ethnischen Gruppen im Gebiet verbindend. Zum Beispiel waren einige instrumentale Stücke von britischen und irischen Einwanderern die Basis von Volksliedern und Balladen, die bilden, was jetzt als alte Zeitmusik bekannt ist, aus der Countrymusic hinuntergestiegen ist. Es wird allgemein gedacht, dass britische und irische Volksmusik schwer die Entwicklung der alten Zeitmusik in den Südlichen Appalachen beeinflusst hat, wo die frühsten europäischen Kolonisten hauptsächlich vom Nördlichen England, den schottischen Tiefländern und dem Ulster gehagelt haben.

Häufig, wenn viele Menschen denken oder Countrymusic hören, denken sie daran als eine Entwicklung von europäischen Amerikanern. Jedoch ist sehr viel Stil — und natürlich, das Banjo, ein Hauptinstrument in frühsten amerikanischen Volksliedern — aus Afroamerikanern gekommen. Einer der Gründe Countrymusic wurde von Afroamerikanern, sowie europäischen Amerikanern geschaffen, ist, weil Schwarze und Weiße in ländlichen Gemeinschaften im Süden häufig gearbeitet haben und zusammen, so erinnert durch den DeFord Außenhof im PBS Dokumentarfilm, DeFord Außenhof gespielt haben: Eine Verlorene Legende. Einflussreicher schwarzer Gitarrenspieler Arnold Schultz, der als die primäre Quelle für den Daumen-Stil oder Travis bekannt ist, der aufpickt, hat mit weißen Musikern im Westzentralen Kentucky gespielt.

Im Laufe des 19. Jahrhunderts haben sich mehrere einwandernde Gruppen von Europa, am meisten namentlich von Irland, Deutschland, Spanien und Italien nach Texas bewegt. Diese Gruppen haben mit Mexikaner und Indianer und amerikanischen Gemeinschaften aufeinander gewirkt, die bereits in Texas gegründet wurden. Infolge dieses Zusammenwohnens und erweiterten Kontakts hat Texas einzigartige kulturelle Charakterzüge entwickelt, die in der Kultur von allen seinen gründenden Gemeinschaften eingewurzelt werden.

Die 1920er Jahre

Atlantas Musik-Szene hat eine Hauptrolle im Stapellauf der frühsten Aufnahme-Künstler des Landes am Anfang der 1920er Jahre gespielt — viele Menschen von Appalachian waren zur Stadt gekommen, um in seinen Baumwollspinnereien zu arbeiten, und hatten ihre Musik mit ihnen gebracht. Es würde ein Hauptaufnahme-Zentrum seit zwei Jahrzehnten und ein Hauptleistungszentrum seit vier Jahrzehnten in die ersten Countrymusic-TV-Shows auf lokalen Atlanta Stationen in den 1950er Jahren bleiben.

Einige Rekordgesellschaften in Atlanta haben frühe Künstler wie Fiddlin' John Carson abgewandt; während andere begriffen haben, dass seine Musik vollkommen mit dem Lebensstil der landwirtschaftlichen Arbeiter des Landes passen würde. Die ersten kommerziellen Aufnahmen dessen, was als Countrymusic betrachtet wurde, waren "Arkansas Reisender" und "die Türkei im Stroh" durch Geiger Henry Gilliland & A.C. (Eck) Robertson am 30. Juni 1925 für Siegeraufzeichnungen. Aufzeichnungen von Columbia haben begonnen, Aufzeichnungen mit der "Hinterwäldler"-Musik (Reihe 15000D "Alte Vertraute Melodien") schon in 1924 auszugeben.

Ein Jahr früher, am 14. Juni 1923, hat Fiddlin' John Carson "Wenig Blockhaus in der Gasse" für Okeh-Aufzeichnungen registriert. Vernon Dalhart war der erste Landsänger, um einen nationalen Erfolg im Mai 1924 mit dem "Wrack des Alten '97" zu haben. Die B-Seite der Aufzeichnung war "Niedergeschlagenheit der Lonesome Road," der auch sehr populär geworden ist. Im April 1924 sind "Tante" Samantha Bumgarner und Eva Davis die ersten weiblichen Musiker geworden, um Landlieder zu registrieren und zu veröffentlichen.

Viele "Hinterwäldler"-Musiker, wie Cliff Carlisle, haben Niedergeschlagenheitslieder im Laufe des Jahrzehnts und in die 30er Jahre registriert. Andere wichtige frühe Aufnahme-Künstler waren Riley Puckett, Don Richardson, Fiddlin' John Carson, Onkel Dave Macon, Al Hopkins, Ernest V. Stoneman, Charlie Poole und die Wanderer von North Carolina und Die Bratpfanne Lickers. Die Stahlgitarre ist in Countrymusic schon in 1922 eingegangen, als Jimmie Tarlton berühmten hawaiischen Gitarrenspieler Frank Ferera auf der Westküste getroffen hat.

Wie man

weit betrachtet, sind Jimmie Rodgers und die Familie von Carter wichtige frühe Landmusiker. Ihre Lieder wurden zuerst auf einer historischen Aufnahme-Sitzung in Bristol am 1. August 1927 gewonnen, wo Gleicher von Ralph der Talentsucher und Ton recordist war. Eine Szene im Film O Bruder, Wo Kunstthou? (Film) zeichnet ein ähnliches Ereignis in demselben Zeitrahmen.

Rodgers hat Hinterwäldler-Land, Evangelium, Jazz, Niedergeschlagenheit, Knall, Cowboy und Leute verschmolzen; und viele seiner besten Lieder waren seine Zusammensetzungen, einschließlich des "Blauen Jodlers", der mehr als eine Million Aufzeichnungen verkauft hat und Rodgers als der Hauptsänger der frühen Countrymusic gegründet hat.

1927, und seit den nächsten 17 Jahren beginnend, hat Carter ungefähr 300 aus alter Zeit Balladen, traditionelle Melodien, Landlieder und Evangelium-Kirchenlieder, den ganzen Vertreter von Amerikas südöstlicher Volkskunde und Erbe registriert.

Die 1940er Jahre der 1930er Jahre

Eine Wirkung der Weltwirtschaftskrise war, die Anzahl von Aufzeichnungen zu vermindern, die verkauft werden konnten. Radio und Rundfunkübertragung, sind eine populäre Quelle der Unterhaltung geworden, und Shows "des ländlichen Tanzes", die Countrymusic zeigen, wurden überall im Süden, so weiten Norden angefangen wie Chicago und so weiter Westen wie Kalifornien.

Das wichtigste war der Großartige Ole Opry, hat das Starten 1925 mit dem WSM-AM in Nashville bis zu den heutigen Tag gelüftet. Einige der frühen Sterne auf Opry waren Onkel Dave Macon, Roy Acuff und afroamerikanischer Mundharmonika-Spieler DeFord Bailey. Das 50,000-Watt-Signal (1934) von WSM konnte häufig über das Land, gehört werden

Viele Musiker haben durchgeführt und haben Lieder in jeder Zahl von Stilen registriert. Mondmullican hat zum Beispiel Westschwingen gespielt, sondern auch hat Lieder registriert, die rockabilly genannt werden können. Zwischen 1947 und 1949 hat Landschnulzensänger Eddy Arnold acht Lieder in die ersten 10 gelegt.

Singende Cowboys und Westschwingen

Während der 1930er Jahre und der 1940er Jahre wurden Cowboy-Lieder oder Westmusik, die seit den 1920er Jahren registriert worden war, durch in Hollywood gemachte Filme verbreitet. Einige der populären singenden Cowboys vom Zeitalter waren Gene Autry, die Söhne der Pioniere und Roy Rogers. Countrymusic & Westmusik wurden oft zusammen auf denselben Radiostationen, folglich der Begriff Land & Westmusik gespielt.

Und es waren nicht nur Cowboys; Cowgirls haben zum Ton in verschiedenen Familiengruppen beigetragen. Einfaltspinsel Montana hat die Tür für weibliche Künstler mit ihrem Geschichtsbilden-Lied geöffnet, "Will ich ein Schätzchen eines Cowboys Sein". Das würde eine Bewegung zu Gelegenheiten für Frauen beginnen, erfolgreiche Solokarrieren zu haben.

Testamente von Bob waren ein anderer Landmusiker von der Niedrigeren Großen Prärie, der sehr populär als der Führer eines "heißen Schnur-Bandes," geworden war, und wer auch in Hollywood Westerns erschienen ist. Seine Mischung des Landes und Jazz, der als Tanzlokal-Musik aufgebrochen ist, würde bekannt als Westschwingen werden. Spaten hatten Cooley und Tex Williams auch sehr populäre Bänder und sind in Filmen erschienen. An seiner Höhe hat Westschwingen mit der Beliebtheit anderen Jazz der Big Band konkurriert.

Das Ändern der Instrumentierung

Trommeln wurden von frühen Landmusikern als "zu laut" seiend und "nicht rein," verachtet, aber vor 1935 hatten Westschwingen-Testamente des Führers der Big Band Bob Trommeln zu den Lebemännern von Texas hinzugefügt. Mitte der 1940er Jahre hat der Großartige Ole Opry nicht gewollt, dass der Drummer der Lebemänner auf der Bühne erschienen ist. Obwohl Trommeln von rockabilly Gruppen vor 1955, dem weniger konservativen allgemein verwendet wurden als das großartige Ole Opry Louisiana, hat Hayride seinen selten verwendeten Drummer zurück Bühne erst 1956 gehalten. Bis zum Anfang der 1960er Jahre, jedoch, war es selten, dass ein Landband keinen Drummer hatte.

Testamente von Bob waren einer der ersten Landmusiker, die bekannt sind, eine elektrische Gitarre zu seinem Band 1938 hinzugefügt zu haben. Ein Jahrzehnt später (1948) hat Arthur Smith 10 ersten LandUS-Karte-Erfolg mit seiner MGM-Rekordaufnahme des "Gitarrenboogies" erreicht, der zur US-Knall-Karte hinübergegangen hat, viele Menschen ins Potenzial der elektrischen Gitarre vorstellend.

Seit mehreren Jahrzehnten haben Sitzungsspieler von Nashville die warmen Töne des Gibsons und Gretschs archtop electrics bevorzugt, aber ein "heißer" Schutzvorrichtungsstil, Gitarren verwertend, die verfügbarer Anfang am Anfang der 1950er Jahre geworden sind, hat schließlich als der Unterschrift-Gitarrenton des Landes vorgeherrscht.

Hinterwäldler-Boogie

Landmusiker haben begonnen, Boogie 1939 zu registrieren, kurz nachdem er am Saal von Carnegie gespielt worden war, als Johnny Barfield "Boogie Woogie registriert hat." Das Tröpfeln dessen, was Hinterwäldler-Boogie oder Okie-Boogie (später am Anfang genannt wurde, um umbenannter Landboogie zu sein), ist eine Überschwemmung geworden, die gegen Ende 1945 beginnt. Eine bemerkenswerte Ausgabe von dieser Periode war der "Güterzug-Boogie von Delmore Brothers," hat in Betracht gezogen, um ein Teil der vereinigten Evolution der Countrymusic und Niedergeschlagenheit zu rockabilly zu sein. 1948 hat Arthur "" Boogie-Gitarrenschmied zehn ersten LandUS-Karte-Erfolg mit seinen MGM-Rekordaufnahmen des "Gitarrenboogies" und "Banjo-Boogies," mit dem ersteren erreicht, zu den US-Knall-Karten hinübergehend. Andere Landboogie-Künstler haben Merrill Moore und Tennessee Ernie Ford eingeschlossen. Die Hinterwäldler-Boogie-Periode hat in die 1950er Jahre gedauert und bleibt eines von vielen Subgenres des Landes ins 21. Jahrhundert.

Wiesenrispengras, Leute und Evangelium

Am Ende des Zweiten Weltkriegs bekannte "Bergsteiger"-Schnur-Band-Musik weil war Wiesenrispengras erschienen, als sich Bill Monroe Lester Flatt und Earl Scruggs angeschlossen hat, der von Roy Acuff am Großartigen Ole Opry vorgestellt ist. Evangelium-Musik ist auch ein populärer Bestandteil der Countrymusic geblieben. Roter Foley, der größte Landstern im Anschluss an den Zweiten Weltkrieg, hatte eine der ersten Million Verkauf von Evangelium-Erfolgen ("Frieden Im Tal") und hat auch Boogie, Niedergeschlagenheit und rockabilly gesungen.

In der Nachkriegsperiode wurde Countrymusic "Leute" im Handel und "Hinterwäldler" innerhalb der Industrie genannt. 1944 hat Die Werbetafel den Begriff "Hinterwäldler" durch "Volkslieder und Niedergeschlagenheit," ersetzt und hat auf "das Land" oder "Land und Westlich" 1949 umgeschaltet.

Weißer tonk

Ein anderer Typ von abgezogenen unten und roher Musik mit einer Vielfalt von Stimmungen und einem grundlegenden Ensemble der Gitarre, des Basses, dobro oder der Stahlgitarre (und später) Trommeln ist populär, besonders unter armen Weißen in Texas und Oklahoma geworden. Es ist bekannt als Weißer tonk geworden und hatte seine Wurzeln im Westschwingen und der ranchera Musik Mexikos und der Grenzstaaten, besonders Texas zusammen mit der Niedergeschlagenheit des amerikanischen Südens. Testamente von Bob und Seine Lebemänner von Texas haben diese Musik personifiziert, die als "ein kleines bisschen dessen, und ein kleines bisschen dessen ein kleines bisschen des Schwarzen und ein kleines bisschen des Weißes beschrieben worden ist, das... gerade laut genug ist, um Sie davon abzuhalten, zu viel zu denken und direkt bei der Einrichtung vom Whisky zu gehen." Östlicher Texaner Al Dexter hatte einen Erfolg mit dem "Weißen Tonk Blues," und sieben Jahre später "der Pistole Packin' Mama". Diese "Weißer tonk" Lieder vereinigt Schankstuben, wurden durch die ähnlichen von Ernest Tubb, Kitty Wells (der erste weibliche Hauptlandsolosänger), Ted Daffan, Floyd Tillman durchgeführt, und Maddox Brothers und Rose, Linker Frizzell und Hank Williams, würden später "traditionelles" Land genannt. Williams Einfluss würde sich insbesondere erweisen, enorm zu sein, viele der Pioniere des Rock 'n' Rolls, wie Elvis Presley und Jerry Lee Lewis, sowie Chuck Berry und Ike Turner begeisternd, während er ein Fachwerk für den erscheinenden Weißen tonk Talente wie George Jones zur Verfügung stellt. Webb Pierce war der spitzenplanende Landkünstler der 1950er Jahre mit 13 seiner Singlen, 113 Wochen an der Nummer ein ausgebend. Er hat 48 Singlen während des Jahrzehnts geplant; 31 hat die ersten zehn erreicht, und 26 hat die ersten vier erreicht.

Die 1960er Jahre der 1950er Jahre

Bis zum Anfang der 1950er Jahre wurde eine Mischung des Westschwingens, Landboogies und Weißen tonk von den meisten Landbändern gespielt. Westmusik, unter Einfluss der Cowboy-Balladen und Musik-Rhythmen von Tejano des südwestlichen amerikanischen und nördlichen Mexikos, hat seine Spitze in der Beliebtheit gegen Ende der 1950er Jahre, am meisten namentlich mit dem Lied El Paso erreicht, der zuerst von Marty Robbins im September 1959 registriert ist.

Während der Mitte 1950sa neuer Stil der Countrymusic ist populär geworden, um schließlich rockabilly genannt zu werden.

Rockabilly

Rockabilly war bei Landanhängern in den 1950er Jahren am populärsten, und 1956 konnte das Jahr von rockabilly in der Countrymusic genannt werden. Rockabilly war eine Mischung des Rock 'n' Roll und der Hinterwäldler-Musik. Während dieser Periode hat sich Elvis Presley zur Countrymusic umgewandelt. Er hat eine riesige Rolle in der Musik-Industrie während dieser Zeit gespielt. Die Nummer zwei, drei und vier Lieder auf den Karten der Werbetafel für dieses Jahr waren Elvis Presley, "das Hotel Heartbreak"; Johnny Cash, "Ich Spaziergang die Linie"; und Carl Perkins, "Blaue Veloursleder-Schuhe".

Cash und Presley haben Lieder in die 5 erst 1958 ohne gelegt. 3 "Annahme-Dinge Dieser Weg/kommen In, Fremder" durch Cash Zufällig, und Nr. 5 durch Presley "Don't/I Bittet Sie." Presley hat den Einfluss des Rhythmus und der Niedergeschlagenheitskünstler und seines Stils anerkannt, "Die farbigen Leute gewesener singin' und playin' es gerade die Weise sagend, wie ich doin' es jetzt, Mann seit mehr Jahren bin als, weiß ich." Aber er hat auch gesagt, "Über mein Zeug wird gerade landeinwärts gehüpft."

Innerhalb von ein paar Jahren sind viele rockabilly Musiker zu einem mehr Hauptströmungsstil zurückgekehrt oder hatten ihren eigenen einzigartigen Stil definiert.

Countrymusic hat nationale Fernsehaussetzung durch das Ozark Jubiläum im Abc-Fernsehen und Radio von 1955-1960 von Springfield, Missouri gewonnen. Das Programm hat Spitzensterne einschließlich mehrerer rockabilly Künstler, einiger von Ozarks präsentiert. Wie Webb Pierce 1956 gesagt hat, "Einmal war es fast unmöglich, Countrymusic in einem Platz wie New York City zu verkaufen. Heutzutage nimmt Fernsehen uns überall, und Countrymusic-Aufzeichnungen und Notenblätter verkaufen ebenso in Großstädten als irgendwo anders."

Das Ende der 1950er Jahre hat das Erscheinen des Tons von Lubbock gesehen, aber am Ende des Jahrzehnts hat Rückstoß sowie traditionelle Künstler wie Strahl-Preis, Marty Robbins und Johnny Horton begonnen, die Industrie weg vom Felsen n' Rolleneinflüsse der Mitte der 50er Jahre auszuwechseln.

Der Nashville und die 'Countrypolitan'-Töne

Mitte der 1950er Jahre beginnend, und seine Spitze während des Anfangs der 1960er Jahre erreichend, lassen Nashville verwandelte Countrymusic in eine Industrie von vielen Millionen Dollar erklingen, die auf Nashville, Tennessee in den Mittelpunkt gestellt ist. Unter der Richtung von Erzeugern wie Chet Atkins, Owen Bradley, und später Billy Sherrill, hat der Ton Countrymusic zu einem verschiedenen Publikum gebracht und hat geholfen, Land wiederzubeleben, wie es von einer gewerblich brachliegenden Periode erschienen ist.

Dieses Subgenre war bemerkenswert, um von Knall-stylings der 1950er Jahre zu borgen: Ein prominenter und "glatter" Vokal, der durch eine Schnur-Abteilung und stimmlichen Chor unterstützt ist. Instrumentaler soloing wurde für die Handelsmarke bagatellisiert "leckt". Hauptkünstler in diesem Genre haben Patsy Cline, Jim Reeves, Skeeter Davis, Die Brauns und Eddy Arnold eingeschlossen. Der "" Zeichen-Gleitklavier-Stil des Sitzungsmusikers Floyd Cramer war ein wichtiger Bestandteil dieses Stils.

Die Schlager-Struktur von Nashville ist ausgesprochener und es morphed darin geworden, was countrypolitan genannt wurde. Countrypolitan wurde gerade auf Hauptströmungsmärkte gerichtet, und er hat sich im Laufe der späteren 1960er Jahre in den Anfang der 1970er Jahre gut verkauft (eine Seltenheit in einem Zeitalter, wo amerikanische volkstümliche Musik durch die britische Invasion dezimiert wurde). Spitzenkünstler haben Tammy Wynette, Lynn Anderson, und Charlie Rich, sowie solches ehemaliges "hartes Land" Künstler als Ray Price und Marty Robbins eingeschlossen.

Trotz der Bitte "Des Nashville-Tons" ist vieles traditionelles "hartes Land" Künstler während dieser Periode erschienen und hat das Genre beherrscht: Loretta Lynn, Merle Haggard, Buck Owens, Porter Wagoner und Sonny James unter ihnen.

Landseele - Überkreuzung

1962 hat Ray Charles die Knall-Welt überrascht, indem er seine Aufmerksamkeit auf das Land und die Westmusik gelenkt hat, die Karten an der Spitze stehend und Nummer drei für das Jahr auf der Knall-Karte der Werbetafel mit abschätzend, "ich Kann nicht Aufhören, Sie" einzeln Zu lieben, und das merkliche Album Moderne Töne im Land und der Westmusik zu registrieren.

Der Bakersfield-Ton

Ein anderes Genre der Countrymusic ist aus dem harten Weißen tonk mit Elementen des Westschwingens gewachsen und ist nordnordwestlich von Los Angeles in Bakersfield, Kalifornien entstanden. Unter Einfluss ehemaliger Westküste-resident Bobtestamente und Linken Frizzell vor 1966 war es als der Ton von Bakersfield bekannt. Es hat sich auf elektrische Instrumente und Erweiterung, insbesondere der Fernsehsprecher elektrische Gitarre mehr verlassen als andere Subgenres des Landes des Zeitalters und kann beschrieben werden als, einen scharfen, harten, fahrenden, nervösen Geschmack ohne Rüschen zu haben. Hauptpraktiker dieses Stils waren Buck Owens, Haggard, Tommy Collins, Dwight Yoakam, Gary Allan und Wynn Stewart, von denen jeder seinen eigenen Stil hatte.

Landfelsen

Das Ende der 1960er Jahre in der amerikanischen Musik hat eine einzigartige Mischung infolge des traditionalistischen Rückstoßes innerhalb von getrennten Genres erzeugt. Nach der britischen Invasion haben viele eine Rückkehr zu den "alten Werten" des Felsens n' Rolle gewünscht. Zur gleichen Zeit gab es einen Mangel an der Begeisterung im Landsektor für die Nashville-erzeugte Musik. Was resultiert hat, war ein durch Kreuzung erzeugtes als Landfelsen bekanntes Genre.

Frühe Neuerer in diesem neuen Stil der Musik haben in den 60er Jahren und 70er Jahren Bob Dylan eingeschlossen, der erst war, um zur Countrymusic mit seinem 1967-Album zurückzukehren, vereinigt John Wesley Harding, der vom Felsen n' Rollenikone gefolgt ist, Den Byrds (Gram Parsons auf "Schätzchen des Rodeos") und sein Nebenprodukt Flying Burrito Brothers (auch Gram Parsons zeigend), Gitarrenspieler Clarence White, Michael Nesmith (Monkees und First National Band), die Dankbaren Toten, Neil Young, Kommandant Cody, Allman Brothers, Die Band von Marshall Tucker, Poco, der Büffel Springfield und Die Adler unter vielen. Die Rolling Stones sind auch in die Tat mit Liedern wie "Weißer Tonk Women" und "Tote Blumen" gekommen.

Beschrieben von Allmusic als der "Vater des Landfelsens" wurde die Arbeit von Gram Parsons am Anfang der 70er Jahre für seine Reinheit und für seine Anerkennung für Aspekte der traditionellen Countrymusic mit Jubel begrüßt. Obwohl seine Karriere tragisch kurz durch seinen 1973-Tod geschnitten wurde, wurde sein Vermächtnis durch seinen mentee und Duett-Partner Emmylou Harris fortgesetzt; Harris würde ihr Debüt-Solo 1975, eine Fusion von Land, Rock 'n' Roll, Leuten, Niedergeschlagenheit und Knall veröffentlichen.

Nachfolgend auf das anfängliche Mischen der zwei polaren entgegengesetzten Genres hat andere Nachkommenschaft bald, einschließlich des Südlichen Felsens, Kernland-Felsens und in neueren Jahren, alternatives Land resultiert.

In den Jahrzehnten, der, Künstler wie Juice Newton gefolgt ist; Alabama; Hank Williams, II. (und, in einem noch größeren Ausmaß, Hank Williams III); Gary Allan; Shania Twain; Brooks & Dunn; Faith Hill; Garth Brooks; Dwight Yoakam; Steve Earle; Dolly Parton; Rosanne Cash und Linda Ronstadt haben Land weiter zum Felsen-Einfluss bewegt.

Niedergang der Westmusik und der Cowboy-Ballade

Bis zum Ende der 1960er Jahre war Westmusik, insbesondere die Cowboy-Ballade, im Niedergang. Verbannt zum "Land und" Westgenre durch Marktagenturen haben populäre Westaufnahme-Sterne Alben veröffentlicht, um nur Erfolg zu mäßigen. Rock 'n' Roll hat Musik-Verkäufe beherrscht, und Aufnahme-Studio von Hollywood hat die meisten ihrer Westkünstler fallen lassen. Die Verschiebung in der Countrymusic-Produktion zu Nashville hat auch eine Rolle gespielt, wo der Ton von Nashville, der Landfelsen und die rockabilly Musik-Stile sowohl über 'Cowboy'-Künstler als auch über den neueren Ton von Bakersfield vorgeherrscht haben. Der Letztere wurde auf Buck Owens, Merle Haggard und einige andere Bänder größtenteils beschränkt. Dabei haben Land und Westmusik als ein Genre die meisten seiner südwestlichen, ranchera, und Musical-Einflüsse von Tejano verloren. Jedoch würden die Cowboy-Ballade und Spelunke-Musik wieder belebt und in den 1970er Jahren mit dem Wachstum in der Beliebtheit der "Verbrechers" Landmusik von Texas und Oklahoma wiederinterpretiert.

Die 1980er Jahre der 1970er Jahre

Verbrecher-Land

Abgeleitet aus dem traditionellen Westlichen und Weißen tonk Musikstile des Endes der 1950er Jahre und der 1960er Jahre, einschließlich des Strahl-Preises (dessen Band, die "Cherokee-Cowboys", Willie Nelson und Roger Miller eingeschlossen hat) und hat sich mit der Wut einer entfremdeten Subkultur der Nation während der Periode vermischt, Verbrecher-Land hat das Genre der Countrymusic revolutioniert.

"Nachdem ich Nashville verlassen habe (der Anfang der 70er Jahre), habe ich entspannen und die Musik spielen wollen, die ich habe spielen, und gerade um Texas, vielleicht Oklahoma bleiben wollen. Waylon und ich hatten dieses Verbrecher-Bildgehen, und als es in Universitäten Anklang gefunden hat und wir angefangen haben, Aufzeichnungen zu verkaufen, waren wir ZUSTIMMUNG. Das ganze Verbrecher-Ding, es hatte nichts, um mit der Musik zu tun, es war etwas, was in einem Artikel geschrieben wurde, und die jungen Leute gesagt haben, 'So, es ziemlich kühl ist.' Und hat angefangen zu hören." (Willie Nelson)

Das Begriff-Verbrecher-Land wird mit dem 78 von Hank Williams, Jr, Willie Nelson, Waylon Jennings, David Allan Coe, Whitey Morgan & The, John Prine, Billy Joe Shaver, Gary Stewart, Kirche von Townes Van Zandt Eric und mit einigen Sängerinnen wie Jessi Colter und Sammi Smith traditionell vereinigt. Es wurde im Gewollten 1976-Album kurz zusammengefasst! Die Verbrecher. Ein zusammenhängendes Subgenre ist Roter Schmutz.

Landknall

Landknall oder weicher Knall, mit Wurzeln sowohl im Countrypolitan-Ton, Volksmusik, als auch in weichem Felsen, sind ein Subgenre, das zuerst in den 1970er Jahren erschienen ist. Obwohl sich der Begriff zuerst auf Countrymusic-Lieder und Künstler bezogen hat, die zu 40 erstem Radio hinübergegangen haben, werden Landknall-Taten jetzt mit größerer Wahrscheinlichkeit zur erwachsenen zeitgenössischen Musik hinübergehen. Es hat mit Popmusik-Sängern wie Glen Campbell, Bobbie Gentry, John Denver, Olivia Newton-John, Anne Murray, Marie Osmond, B. J. Thomas, Bellamy Brothers und Linda Ronstadt angefangen, die Erfolge auf den Landkarten hat.

Zwischen 1972 und 1975 hat Sänger/Gitarrenspieler John Denver eine Reihe ungeheuer erfolgreicher Lieder veröffentlicht, die Land und Volksfelsen-Musical-Stile vermischen (Felsiger Berg Hoch, Sonnenschein auf Meinen Schultern, dem Lied von Annie, Dank-Gott bin ich ein Landjunge, und Es tut mir leid), und wurde Countrymusic-Unterhaltungskünstler des Jahres 1975 genannt. Das Jahr vorher, Olivia Newton-John, ein australischer Schlagersänger, hat das "Beste Weibliche Land Stimmliche Leistung" sowie den am meisten begehrten Preis der Vereinigung der Countrymusic für Frauen, "Sängerin des Jahres" gewonnen. In der Antwort haben George Jones, Tammy Wynette und andere traditionelle mit der neuen Tendenz unzufriedene Künstler des Landes Nashville die kurzlebige Vereinigung von Landunterhaltungskünstlern 1974 gebildet.

Während der Mitte der 1970er Jahre hat Dolly Parton, ein hoch erfolgreicher Hauptströmungslandkünstler seit dem Ende der 60er Jahre, eine hohe Profil-Kampagne zur Überkreuzung zur Popmusik aufgezogen, in ihrem 1977-Erfolg kulminierend, "Hier Kommen Sie Wieder", der die amerikanische Landsingle-Karte überstiegen hat, und auch Nr. 3 auf den Knall-Single-Karten erreicht hat. Der männliche Kollege von Parton, Kenny Rogers ist aus der entgegengesetzten Richtung gekommen, seine Musik nach den Landkarten, nach einer erfolgreichen Karriere im Knall, dem Felsen und der Volksmusik richtend, Erfolg dasselbe Jahr mit "Lucille" erreichend, die die Landkarten an der Spitze gestanden hat und Nr. 5 auf den amerikanischen Knall-Single-Karten erreicht hat. Parton und Rogers würden beide fortsetzen, Erfolg sowohl auf dem Land als auch auf den Knall-Karten gleichzeitig gut in die 1980er Jahre zu haben. Künstler wie Crystal Gayle, Ronnie Milsap und Barbara Mandrell würden auch Erfolg auf den Knall-Karten mit ihren Aufzeichnungen ebenso finden.

1975 hat Autor Paul Hemphill im Samstagsabendposten festgesetzt, "Countrymusic ist nicht wirklich Land mehr; es ist eine Hybride fast jeder Form der volkstümlichen Musik in Amerika."

Während des Anfangs der 1980er Jahre haben Landkünstler fortgesetzt, ihre Aufzeichnungen zu sehen, auf den Knall-Karten eine gute Leistung bringen. Willie Nelson und Juice Newton hatte jeder zwei Lieder in den 5, die der Werbetafel Heiße 100 am Anfang der achtziger Jahre erst sind: Nelson hat "Immer Auf Meiner Meinung" (Nr. 5, 1982) geplant, und "Allen Mädchen habe ich Geliebt Vorher" (Nr. 5, 1984) und Newton hat Erfolg mit "der Herzdame" (Nr. 2, 1981) und "Engel des Morgens" (Nr. 4, 1981) erreicht. Vier Landlieder haben die Werbetafel Heiße 100 in den 1980er Jahren überstiegen: "Dame" durch Kenny Rogers, vom späten Fall 1980;" 9 bis 5" durch Dolly Parton, "Ich Liebe eine Regnerische Nacht" durch Eddie Rabbitt (diese zwei zurück zum Rücken oben Anfang 1981); und "Inseln im Strom" ein Duett durch Dolly Parton und Kenny Rogers 1983, hat eine Überkreuzung des Knall-Landes geschrieben von Barry, Robin und Maurice Gibb der Bee Geess geschlagen. "Die Herzdame" von Newton hat fast Nr. 1 erreicht, aber wurde ausser dem Punkt durch den Knall-Ballade-Moloch "Endlose Liebe" von Diana Ross und Lionel Richie behalten. Obwohl es wenige Überkreuzungserfolge in der letzten Hälfte der 1980er Jahre, eines Liedes — Roy Orbison gab, "haben Sie Es Bekommen" von 1989 — hat die 10 erst sowohl der Werbetafel Heiße Landsinglen" als auch Heißen 100 Karten gemacht.

Das Rekordsetzen, Mehrplatin-Gruppe, Alabama, wurde Künstler des Jahrzehnts seit den 1980er Jahren von der Akademie der Countrymusic genannt.

Neocountry

1980 wurde ein Stil "neocountry Disko-Musik" durch den Film Städtischer Cowboy verbreitet, der auch traditionellere Lieder wie "Der Teufel eingeschlossen hat, ist nach Georgia" durch das Band von Charlie Daniels Hinuntergegangen. Ein zusammenhängendes Subgenre ist Countrymusic von Texas.

Verkäufe in Rekordläden haben zu $ 250 Millionen 1981 in die Höhe geschnellt; vor 1984 haben 900 Radiostationen begonnen, Land oder Neocountry-Knall ganztags zu programmieren. Als mit den meisten plötzlichen Tendenzen, jedoch, vor 1984 waren Verkäufe unter 1979 Zahlen gefallen.

Lastwagen-Fahrland

Lastwagen, Countrymusic steuernd, ist ein Genre der Countrymusic

und ist eine Fusion des Weißen tonk, Landfelsens und Bakersfield-Tons.

Es hat das Tempo des Landfelsens und das Gefühl der Spelunke,

und seine Lyrik konzentriert sich auf einen Lebensstil eines Fernfahrers.

Lastwagen, Landlieder steuernd, befasst sich häufig mit Lastwagen und Liebe.

Wohl bekannte Künstler, die Lastwagen-Fahrland singen, schließen Dave Dudley, Roten Sovine, Dick Curless, Roten Simpson, Obersten Robert Morris, Die Straßenhämmer und Waylon Speed, mit C. W. McCall und Cledus Maggard (Pseudonyme von Bill Fries und Jay Huguely, beziehungsweise) ein, mehr humorvolle Einträge im Subgenre seiend.

Dudley ist als der Vater des Lastwagen-Fahrlandes bekannt.

Bewegung von Neotraditionalist

Während der Mitte der 1980er Jahre hat eine Gruppe von neuen Künstlern begonnen zu erscheinen, wer den mehr polierten Landknall-Ton zurückgewiesen hat, der im Radio und den Karten, für mehr, traditionelle, "zurück zu den Grundlagen" Produktion prominent gewesen war. Geführt von Randy Travis, dessen 1986 Debüt-Album-Stürme des Lebens, hat vier Millionen Kopien verkauft und war das Jahresabschlussspitzenlandalbum der Werbetafel von 1987, viele der Künstler während der letzten Hälfte der 80er Jahre haben sich auf traditionellen Weißen tonk, Wiesenrispengras, Leute und Westschwingen gestützt. Künstler, die für diesen Ton typisch gewesen sind, haben Travis Tritt, Ricky Skaggs, Kathy Mattea, George Strait und Den Judds eingeschlossen.

Die 1990er Jahre

Countrymusic wurde durch die Falliste des FCC 80-90 geholfen, der zu einer bedeutenden Vergrößerung des FM-Radios in den 1980er Jahren durch das Hinzufügen zahlreicher FM-Signale der höheren Treue zu ländlichen und vorstädtischen Gebieten geführt hat. An diesem Punkt wurde Countrymusic auf ländlichen Radiostationen von AM hauptsächlich gehört; die Vergrößerung von FM war der Countrymusic besonders nützlich, die zu FM vom Band von AM abgewandert ist, weil AM überwunden vom Gespräch-Radio geworden ist. Zur gleichen Zeit haben schöne Musik-Stationen bereits in ländlichen Gebieten begonnen, das Format aufzugeben (zu seiner wirksamen Besitzübertragung führend), um Countrymusic ebenso anzunehmen. Diese breitere Verfügbarkeit der Countrymusic hat zu Erzeugern geführt, die sich bemühen, ihr Produkt für ein breiteres Publikum zu polieren.

In den 1990er Jahren ist Countrymusic ein Weltphänomen dank Billy Ray Cyrus und Garth Brooks geworden. Die letzte genossene der erfolgreichsten Karrieren in der Geschichte der volkstümlichen Musik, Aufzeichnungen für beide Verkäufe und Konzertbedienung im Laufe des Jahrzehnts brechend. Der RIAA hat seine Aufnahmen an einem vereinigten (128× Platin) bescheinigt, ungefähr 113 Millionen amerikanische Sendungen anzeigend. Andere Künstler, die Erfolg während dieser Zeit erfahren haben, haben Clint Black, Sammy Kershaw, Aaron Tippin, Travis Tritt, Alan Jackson und das kürzlich gebildete Duett von Brooks & Dunn eingeschlossen; George Strait, dessen Karriere in den 1980er Jahren begonnen hat, hat auch fortgesetzt, weit verbreiteten Erfolg in diesem Jahrzehnt und darüber hinaus zu haben. Toby Keith hat seine Karriere als ein mehr Knall-orientierter Landsänger in den 1990er Jahren begonnen, sich zu einem Verbrecher-Charakter gegen Ende der 1990er Jahre mit dem Ziehen Meine Kette und sein Anschluß-, Losgelassen entwickelnd.

Weiblicher Künstler wie Reba McEntire, Faith Hill, Martina McBride, Deana Carter, LeAnn Rimes, Shania Twain und Mary Chapin Carpenter alle veröffentlichten Platin-Verkaufsalben in den 90er Jahren.

Die Kochgeschirr-Küken sind eine der populärsten Landbands in den 90er Jahren und Anfang der 00er Jahre geworden. Weit geöffneten Räume von Album des Debüts ihres 1998 haben fortgesetzt, bescheinigt 12x Platin zu werden, während ihre 1999-Album-Fliege fortgesetzt hat, 10x Platin zu werden. Nachdem ihr drittes Album Nach Hause 2003, die Beliebtheit des Bandes veröffentlicht wurde, die unter Countrymusic-Anhängern, teilweise wegen der Anmerkungen der Leitungssängerin Natalie Maines der verächtliche Dann-Präsident George W. Bush während in Übersee geneigt ist.

Frühe Mitte der 1990er Jahre Land war Westmusik unter Einfluss der Beliebtheit des Linientanzens. Dieser Einfluss war so groß, dass Chet Atkins "Die Musik zitiert wurde, ist ziemlich schlecht geworden, ich denke. Es ist ganzes dieses verdammtes Linientanzen." Am Ende des Jahrzehnts, jedoch, hat sich mindestens ein Linientanzballettmeister beklagt, dass gute Landlinientanzmusik nicht mehr veröffentlicht wurde.

Die 2000er Jahre

Mehrerer Felsen und Popstars haben sich in die Countrymusic erlaubt. 2000 hat Richard Marx eine kurze Überkreuzung mit seinen Tagen im Avalon Album gemacht, das fünf Landlieder und mehrere Sänger und Musiker zeigt. Alison Krauss hat Hintergrundvokale zur Single von Marx "Gerade Von Meinem Herzen gesungen." Außerdem hatte Bon Jovi einen einzelnen Erfolg, "Wer Sagt, dass Sie", mit Jennifer Nettles von Sugarland nicht Nach Hause gehen Können. Sänger-Liedschriftsteller Unbekannter Hinson ist berühmt wegen seines Äußeren in der TV-Show von Charlotte Wild, Wild, Süden geworden. Nach dem Unbekannter Hinson sein eigenes Band angefangen hat und in südlichen Staaten gereist ist. Andere Rockstars, die ein Landlied auf ihren Alben gezeigt haben, waren Don Henley und Gift.

Ein seltenes aber konsequentes Thema in der modernen Countrymusic ist das des stolzen, störrischen Individualismus. "Landjunge Kann Überleben", und "die Copperhead Road" sind zwei der ernsteren Lieder entlang jenen Linien; während "Einige Mädchen Tun" und "Hinterwäldler-Frau" mehr fröhliche Schwankungen auf dem Thema ist.

2005 hat sich Landsängerin Carrie Underwood zur Berühmtheit als der Sieger der vierten Jahreszeit des amerikanischen Idols erhoben und ist ein Mehrplatin geworden, das Aufnahme des Künstlers und vielfachen Grammy-Preis-Siegers verkauft. Mit ihrer ersten Single, "Innerhalb Ihres Himmels" ist Underwood der einzige Landkünstler geworden, um #1 Erfolg auf der Werbetafel Heiße 100 Liedkarte im 2000-2009 Jahrzehnt zu haben. 2007 hat Underwood den Grammy-Preis für den Besten Neuen Künstler gewonnen und ist der erste Landkünstler in 10 Jahren geworden, um solchen Preis und den zweiten von nur drei zu gewinnen, um es jemals zu gewinnen. Underwood hat auch Geschichte gemacht, indem sie die siebente Frau geworden ist, um Unterhaltungskünstler Des Jahres für die Akademie von Countrymusic-Preisen und die erste Frau in der Geschichte zu gewinnen, um Unterhaltungskünstler des Jahres für die Akademie von Countrymusic-Preisen zweimal, sowie zweimal aufeinander folgend zu gewinnen. Das Debüt-Album von Underwood, "Einige Herzen", war nicht nur das am schnellsten verkaufende Debüt-Album durch jeden Landkünstler in der Geschichte, aber wurde durch Billboard.com als #1 Landalbum des 2000-2009 Jahrzehnts aufgereiht.

Underwood war einer von mehreren Landsternen, die durch eine Fernsehreihe in den 2000er Jahren erzeugt sind. Zusätzlich zu Underwood hat amerikanisches Idol die Karrieren von Kellie Pickler, Josh Gracin, Bucky Covington, Kristy Lee Cook und Danny Gokey (sowie dieser des gelegentlichen Landsängers Kelly Clarkson) im Jahrzehnt gestartet und würde fortsetzen, Landkarrieren in den 2010er Jahren zu starten. Die Reihe Nashville Stern, während nicht fast so erfolgreich wie Idol, hat wirklich geschafft, Miranda Lambert und Chris Young zum Hauptströmungserfolg zu bringen, auch Karrieren von Musikern des niedrigeren Profils wie Buddy Jewell, Sean Patrick McGraw und kanadischer Musiker George Canyon startend. Können Sie Duett? erzeugt das Duett Steel Magnolia und das Ein-Erfolg-Wunder Joey & Rory.

Teenager-Situationskomödien haben auch einen Einfluss auf moderne Countrymusic gehabt; 2008 hat Schauspielerin Jennette McCurdy (am besten bekannt als der Kumpan Sam auf der Teenager-Situationskomödie iCarly) ihre erste Single, "So Nahe veröffentlicht;" folgend dem mit der einzelnen "Generationsliebe" 2011. Ein anderer Teenager-Situationskomödie-Stern, Miley Cyrus (Hannah Montanas), hat auch eine Überkreuzung gegen Ende der 2000er Jahre mit "Dem Aufstieg" schlagen lassen, und ein anderer mit einem Duett mit ihrem Vater Geht Billy Ray Cyrus, mit "Bereit, Satz, nicht." Jana Kramer, eine Schauspielerin im Teenager-Drama Ein Baumhügel, hat ein Landlied 2012 veröffentlicht.

2008 hat sich Taylor Swift als ein Hauptlandknall-Künstler mit ihrer einzelnen "Liebesgeschichte" erhoben, die das erste Landlied wird, um Nr. 1 ein auf dem Nielsen BDS CHR/Top 40 Karte zu erreichen. Eine andere ihrer Singlen, "Sind Sie mit Mir Verbunden", hat auch Nr. 1 erreicht, Swift den einzigen Landkünstler machend, um zwei Singlen Nr. 1 oben auf der Karte zu haben. Sowohl "Liebesgeschichte" als auch "Sind Sie mit Mir Verbunden" ist das Erfolgslandlied aller Zeiten, mit "der Liebesgeschichte" in der ersten Position mit einer Innensumme von 5.2 Millionen Digitalkopien verkauft geworden, und "Sie Sind mit Mir" im zweiten mit 4 Millionen Verkäufen beziehungsweise Verbunden. 2010 wurde das zweite "Furchtlose" Album von Swift dem Grammy-Preis für das Album des Jahres zuerkannt, das erste Album in der Geschichte werdend, um American Music Award (AMA), Akademie des Countrymusic-Preises (ACM), Countrymusic-Vereinigungspreis (CMA) und der Grammy-Preis für das Album des Jahres in demselben Jahr zu gewinnen.

In demselben Jahr haben Hootie & der Vokalist von Blowfish Darius Rucker sein zweites Soloalbum und Countrymusic-Debüt veröffentlicht, Lernen Sie Zu leben. Die ersten drei Singlen von diesem Album haben alle an Nr. 1 debütiert, Rucker den ersten Solokünstler machend, um mit drei Erfolgen Nr. 1 in mehr als einem Jahrzehnt zu debütieren. Er ist auch der erste Afroamerikaner mit einem Landerfolg Nr. 1 seit Charley Pride 1983.

2011 wurde Toby Keith Künstler des Jahrzehnts von der Akademie der Countrymusic genannt.

Die 2010er Jahre

2010, die Gruppendame fünf gewonnene Vorkriegsgrammys, einschließlich des begehrten Liedes des Jahres und der Aufzeichnung des Jahres für das "Bedürfnis Sie Jetzt".

Auch 2010, das dritte Mehrplatin-Album von Taylor Swift Sprechen Jetzt verkauft 1,041,000 Kopien in seiner ersten Woche.

Eine Vielzahl von Duetten und stimmlichen Gruppen hat begonnen, auf den Karten in den 2010er Jahren zu erscheinen, von denen viele nahe Harmonie in den Leitungsvokalen zeigen. Zusätzlich zur Dame Vorkriegs-Gruppen wie Die Band sind Perry, Gloriana, der Thompson Square, das Band von Eli Young und das Band von Zac Brown erschienen, um einen großen Teil der neuen Landkünstler in der populären Szene zu besetzen.

International

Kanada

Außerhalb der Vereinigten Staaten hat Kanada die größte Countrymusic-Anhänger- und Künstler-Basis. Hauptströmungscountrymusic ist in Maritimes und den Prärie-Provinzen kulturell tief verwurzelt: Gebiete mit der großen Anzahl von ländlichen Einwohnern. Kanadische Countrymusic ist im Atlantischen Kanada in der Form der britischen und irischen Volksmusik entstanden, die unter irischen und schottischen Einwanderern zu Kanadas Seeprovinzen (Nova Scotia, Neubraunschweig, und Prinz Edward Island) populär ist. Wie die südlichen Vereinigten Staaten und Appalachia sind alle drei Gebiete des schweren britischen Insel-Lagers und ländlich; als solcher hat Die Entwicklung der Countrymusic in Maritimes die Entwicklung der Countrymusic im US-Süden und Appalachia widergespiegelt.

Das Jubiläum von Don Messer war Halifax, Nova Scotia hat Vielfalt-TV-Show des Landes/Leute gestützt, die national von 1957 bis 1969 übertragen wurde. Es hat die Show von Ed Sullivan von den Vereinigten Staaten gezogen und ist #1 abgeschätzte TV-Show in Kanada im Laufe vieler der 1960er Jahre geworden. Das Jubiläum von Don Messer ist einem konsequenten Format im Laufe seiner Jahre gefolgt, mit einer Melodie genannt "Goin' zum Barndance Heute Abend beginnend" gefolgt von der Geige stimmt durch Messer, Lieder von einigen seiner "Inselbewohner" einschließlich Sänger Marg Osburne und Charlie Chamberlains, der gestalteten Gast-Leistung und eines Schlusskirchenliedes. Es hat mit geendet, "Bis Wir Uns Wieder Treffen".

Das Gast-Leistungsablagefach hat nationale Aussetzung zahlreichen kanadischen Volksmusikern, einschließlich Stompin' Tom Connors und Catherine McKinnon gegeben. Einige Seelanddarsteller sind zur weiteren Berühmtheit außer Kanada weitergegangen. Strang-Schnee, Wilf Carter (auch bekannt als Montana Schlank), und Anne Murray ist die am bemerkenswertesten drei.

Die Annullierung der Show durch den öffentlichen Fernsehsprecher 1969 hat einen nationalen Protest einschließlich der Aufhebung von Fragen im kanadischen Parlament verursacht.

Trotz der Wurzeln des Landes in Maritimes sind viele traditionelle Landkünstler im Östlichen und Westlichen Kanada anwesend. Sie machen übliche Anwendung der Geige und Pedal-Stahlgitarrenstile. Einige bemerkenswerte kanadische Landkünstler schließen ein: Shania Twain, Blaues Rodeo, Marg Osburne, Strang-Schnee, Johnny Mooring, Don Messer, Doc Walker, die Emerson Drive, Paul Brandt, Der Wilkinsons, Wilf Carter, Michelle Wright, Corb Lund und Hurtin' Albertans, Stompin' Tom Connors, Terri Clark, Crystal Shawanda, Dean Brody, Shane Yellowbird Chad Brownlee, Die Straßenhämmer, Anne Murray, und Prärie-Auster und Der Higgins.

Australien

Australische Countrymusic hat eine lange Tradition. Unter Einfluss der amerikanischen Countrymusic hat es einen verschiedenen Stil entwickelt, der durch britische und irische Volksballaden und australischen Strauch balladeers wie Henry Lawson und Banjo Paterson gestaltet ist. Landinstrumente, einschließlich der Gitarre, des Banjos, der Geige und der Mundharmonika schaffen den kennzeichnenden Ton der Countrymusic in Australien und begleiten Lieder mit der starken Handlung der Geschichte und dem denkwürdigen Chor.

Volkslieder, die in Australien zwischen 1780er Jahren und 1920er Jahren gesungen sind, die um solche Themen wie der Kampf gegen die Regierungstyrannei oder die Leben von Buschkleppern, swagmen, Viehtreibern, Viehzüchtern und Scherern gestützt sind, setzen fort, das Genre zu beeinflussen. Diese Beanspruchung des australischen Landes, mit der Lyrik, die sich auf australische Themen konzentriert, ist als "Strauch-Musik" oder "Strauch-Band-Musik" allgemein bekannt. Walzer tanzende Matilda, die häufig als Australiens inoffizielle Nationalhymne betrachtet ist, ist ein wesentliches australisches Landlied, beeinflusst mehr durch britische und irische Volksballaden als durch das amerikanische Land und die Westmusik. Die Lyrik wurde vom Dichter Banjo Paterson 1895 zusammengesetzt. Andere populäre Lieder von dieser Tradition schließen Den Wilden Kolonialjungen ein, Klicken auf Go The Shears, Queensland Drover und Dying Stockman. Spätere Themen, die zur Gegenwart andauern, schließen die Erfahrungen des Krieges, von Wassermängeln und strömenden Regen, von Aboriginality und von den Eisenbahnen und handelnden Wegen ein, die Australiens riesengroße Entfernungen verbinden.

Pioniere einer Mehr amerikanisierten populären Countrymusic in Australien haben Tex Morton (bekannt als Der Vater der australischen Countrymusic) in den 1930er Jahren und andere frühe Sterne wie Buddy Williams, Shirley Thoms und Qualmiger Dawson eingeschlossen. 1952 hat Dawson eine Radioshow begonnen, und ist zur nationalen Berühmtheit als ein singender Cowboy des Radios, Fernsehens und Films weitergegangen.

Schlank Staubig (1927-2003) war als der König der australischen Countrymusic bekannt und geholfen, die australische Strauch-Ballade zu verbreiten. Seine erfolgreiche Karriere hat fast sechs Jahrzehnte abgemessen, und seine 1957 Erfolg "Bar Ohne Bier" war die am größten verkaufende Aufzeichnung durch einen Australier zu dieser Zeit, und mit mehr als sieben Millionen Rekordverkäufen in Australien ist er der erfolgreichste Künstler in der australischen Musikgeschichte Staubig registriert und hat sein hundertstes Album das Jahr 2000 veröffentlicht und wurde die Ehre gegeben, Walzer tanzende Matilda in der Schlusszeremonie Sydneys 2000 Olympische Spiele zu singen. Die Frau von Dusty Joy McKean hat mehrere seiner populärsten Lieder eingepfercht.

Chad Morgan, der begonnen hat, in den 1950er Jahren zu registrieren, hat einen Varieté-Stil des komischen australischen Landes vertreten; Frank Ifield hat beträchtlichen Erfolg am Anfang der 1960er Jahre besonders in den Single-Karten des Vereinigten Königreichs erreicht, und Reg Lindsay war einer der ersten Australier, um am Großartigen Ole Opry von Nashville 1974 zu leisten. Die 1972 Leute von Eric Bogle jammern zur Kampagne von Gallipoli "Und Dem Band Gespielte Walzer tanzende Matilda" hat die britischen und irischen Ursprünge des australischen Volkslandes zurückgerufen. Liedermacher Paul Kelly, dessen Musik-Stil auf Leuten, Felsen und Land rittlings sitzt, wird häufig als der Dichterfürst der australischen Musik beschrieben.

Vor den 1990er Jahren hatte Countrymusic Überkreuzungserfolg in den Knall-Karten mit Künstlern wie James Blundell und James Reyne erreicht, der "Ausweg nach Westen" und Landstern Kasey Chambers singt, der die ARIE für den Besten Weiblichen Künstler 2003 gewinnt. Der Überkreuzungseinfluss des australischen Landes ist auch in der Musik von erfolgreichen zeitgenössischen Bändern Die Verlassenen Kinder und Das Trio von John Butler offensichtlich. Einschnitt-Höhle ist schwer unter Einfluss des Landkünstlers Johnny Cash gewesen. 2000, Cash, bedeckte Höhle "Der Gnade-Sitz" auf dem Album-Amerikaner III: Einsamer Mann, anscheinend Höhle für das Kompliment zurückzahlend, hat er gezahlt, indem er Cash "Der Sänger" (ursprünglich "Der Volkssänger") auf seinem Treten Gegen das Stich-Album bedeckt hat. Nachher hat Höhle ein Duett mit Cash auf einer Version von Hank Williams geschnitten "ich bin So Einsam ich Konnte" nach dem Album von Cash (2002) Schreien.

Populäre zeitgenössische Darsteller der australischen Countrymusic schließen ein: John Williamson (wer das ikonische "Wahre Blau" geschrieben hat), Lee Kernaghan (dessen Erfolge "Jungen Vom Bush" und "dem Landesinnere-Klub" einschließen), Gina Jeffreys, die Forever Road und Sara Storer. In den USA haben Olivia Newton John, Sherrié Austin und Keith Urban großen Erfolg erreicht.

Countrymusic ist auch eine besonders populäre Form des Musikausdrucks unter Einheimischen Australiern gewesen. Troy Cassar-Daley ist unter Australiens erfolgreichen zeitgenössischen einheimischen Darsteller-Ureinwohner-Künstlern, und Kev Carmody und Archie Roach verwenden eine Kombination des Volksfelsens und der Countrymusic, um über Eingeborene Recht-Probleme zu singen.

Das Tamworth Countrymusic-Fest hat 1973 begonnen und zieht jetzt bis zu 100,000 Besucher jährlich an. Gehalten in Tamworth, New South Wales (Countrymusic-Hauptstadt Australiens), feiert es die Kultur und das Erbe der australischen Countrymusic. Während des Festes hält der CMAA die Countrymusic-Preise der australischen Zeremonie, die die Goldenen Gitarrentrophäen zuerkennt.

Andere bedeutende Countrymusic-Feste schließen das Whittlesea Countrymusic-Fest (in der Nähe von Melbourne) und Countrymusic-Fest von Boyup Brook (das Westliche Australien) im Februar ein; das Bamera Countrymusic-Fest im Juni (das Südliche Australien), die Nationale Landmuster, die in Gympie während des Augusts, Mildura Countrymusic-Festes für "unabhängige" Darsteller während des Oktobers und des Canberra Countrymusic-Festes gehalten ist, hat im nationalen Kapital während des Novembers gehalten. Einige Feste sind in ihrer Position ziemlich einzigartig: Der Park des Staates Grabine in New South Wales fördert australisches Land durch das Grabine Musik-Muster-Fest; Marilyns Countrymusic-Fest ist ein einzigartiges Ereignis, das in der Qualmigen Bucht des südlichen Australiens im September gehalten ist, und ist das einzige Musik-Fest in der Welt mit einem Auster-Lastkahn als eine Bühne.

Land HQ Vitrinen neues Talent im Zunehmen in der Countrymusic-Szene downunder. CMC (der Countrymusic-Kanal), ein 24-stündiger der pausenlosen Countrymusic gewidmeter Musik-Kanal, kann auf der Bezahlung tv angesehen werden und zeigt einmal jährlich die Goldenen Gitarrenpreise, CMAs und CCMAs neben internationalen Shows wie Der Wilkinsons, Die Straßenhämmer und Countrymusic Über Amerika.

Andere internationale Countrymusic

Tom Roland, von Country Music Association International, erklärt die globale Beliebtheit der Countrymusic: "In dieser Beziehung, mindestens, haben Countrymusic-Zuhörer um den Erdball etwas genau wie diejenigen in den Vereinigten Staaten. In Deutschland, zum Beispiel, identifiziert Rohrbach drei allgemeine Gruppen, die zum Genre angezogen werden: Leute haben mit der amerikanischen Cowboy-Ikone, Anhänger mittleren Alters intrigiert, die eine Alternative zum härteren Rock und den jüngeren Zuhörern suchen, die zum Knall-beeinflussten Ton angezogen sind, der viele aktuelle Landerfolge unterstreicht."

Einer der ersten Amerikaner, um Countrymusic durchzuführen, auswärts war George Hamilton IV. Er war der erste Landmusiker, um in der Sowjetunion zu leisten; er ist auch in Australien und dem Nahen Osten gereist. Er wurde der "Internationale Botschafter der Countrymusic" für seine Beiträge zur Globalisierung der Countrymusic gehalten. Johnny Cash, Emmylou Harris, Keith Urban und Dwight Yoakam haben auch zahlreiche internationale Touren gemacht.

Die Countrymusic-Vereinigung übernimmt verschiedene Initiativen, Countrymusic international zu fördern.

Im Vereinigten Königreich ein landabgeleitetes bekanntes Genre weil hat Skifflemusik in den 1950er Jahren dank der Anstrengungen von Lonnie Donegan kulminiert; obwohl das Genre als Ganzes sehr kurzlebig war, haben die meisten mit der britischen Invasion beteiligten Bänder ihre Karrieren als Skifflemusik-Musiker begonnen.

In Südamerika, am letzten Wochenende des Septembers, nimmt das jährliche "Countrymusic-Fest von San Pedro" Plätze in der Stadt San Pedro, Argentinien. Das Fest zeigt Bänder von verschiedenen Plätzen Argentiniens, sowie internationalem Künstler von Brasilien, Uruguay, Chile, Peru und den Vereinigten Staaten.

In Indien ist die angloindische Gemeinschaft dafür weithin bekannt, Countrymusic zu genießen und durchzuführen. Ein jährliches Konzertfest genannt "Aufflammende Gitarren, die" in Chennai gehalten sind, bringt angloindische Musiker von überall im Land zusammen (einschließlich einiger, die zu Plätzen wie Australien emigriert sind).

In Irland hat TG4 eine Suche nach Irlands folgendem Landstern genannt Glór Tíre, übersetzt als Landstimme begonnen, es ist jetzt in seiner 6. Jahreszeit und ist einer von TG4 am meisten ferngesehene Shows.

Ein neuer Erfolg in der irischen Arena ist Kristallschwingen gewesen.

In Schweden hat sich Rednex zur Berühmtheit erhoben, die Countrymusic mit dem Electro-Knall in den 1990er Jahren verbindet. 1994 hatte die Gruppe einen Welterfolg mit ihrer Version der traditionellen Südlichen Melodie "Baumwolläugiger Joe". Andere bemerkenswerte schwedische Landtaten schließen Jill Johnson und Calaisa ein.

Rhodesia während der 1970er Jahre hatte ein aktives Land und Westmusik-Szene. Viele Lieder haben Landballaden mit der patriotischen oder militärischen inspirierten Lyrik verbunden. Zum Beispiel Sterben die Rhodesier von Clem Tholet Nie hat sich zur Spitze der rhodesischen Knall-Karten erhoben.

In Polen seit 1983 wird internationales Countrymusic-Fest, das als das Land Piknik (Picknick-Land) bekannt ist, in Mrągowo auf Masuria organisiert.

In Frankreich seit 1991 ein riesiges internationales bekanntes Countrymusic-Fest weil wird Landrendezvous in Craponne-sur-Arzon organisiert.

Es gibt immer mehr Countrymusic-Künstler in Frankreich. Etwas vom grössten Teil von importants ist Liane Edwards, Rockie Berge, Tahiana, Lili Westen.

Französischer Superstar des Rock 'n' Rolls ist auch durch Amerikana und Countrymusic sehr inspiriert.

Darsteller und Shows

US-Kabelfernsehen

Fünf amerikanische Kabelfernsehen-Netze werden mindestens dem Genre teilweise gewidmet: CMT und CMT Reines Land (beide, die von Viacom besessen sind), Ländliches Fernsehen der Freien Anlieferung (besessen von Rural Media Group), GAC (besessen von E. W. Scripps Company), und Das Landnetz (ein Kanal in Privatbesitz, der von Sinclair Broadcast Group verteilt ist). Der erste amerikanische Countrymusic-Videokabelkanal war Das Nashville Netz, gestartet am Anfang der 1980er Jahre. 2000 wurde der Kanal umbenannt und als Das Nationale Netz, ein Netz des allgemeinen Interesses wiederformatiert, und ist schließlich Spitze-Fernsehen geworden.

Kanadisches Fernsehen

Nur ein Fernsehkanal wird zurzeit der Countrymusic in Kanada gewidmet, und das ist CMT (Kanada), das durch die Corus Unterhaltung (90 %) und Viacom (10 %) besessen ist. Aber in der Vergangenheit hatte das Show-Jubiläum von Don Messer großen Einfluss auf Countrymusic in Kanada tatsächlich es ist das Programm, das die Karriere von Anne Murray gestartet hat.

Australisches Kabelfernsehen

Das einzige Netz, das der Countrymusic in Australien gewidmet ist, ist der durch XYZnetworks besessene Countrymusic-Kanal.

Siehe auch

• Akademie der Countrymusic
• Australische Countrymusic
• Kanadische Countrymusic-Vereinigung
• Land und Westtanz
• Countrymusic-Vereinigung
• Countrymusic-Ruhmeshalle
• Land und irischer
• Großartiger Ole Opry
• Großes amerikanisches Land
• Liste der Werbetafel Heiße Landliedkarte-Ergebnisse
• Liste von Landgenres
• Música sertaneja
• Südliche Kultur
• Tejano: Countrymusic, die in Spanisch für eine Polka durchgeführt ist, hat geschlagen
• Westmusik-Vereinigung
• Westmusik (Nordamerika)
• WSM Radio

Zeichen

Weiterführende Literatur

• Im Land des Landes: Eine Reise zu den Wurzeln der amerikanischen Musik, Nicholas Dawidoffs, Weinlesebücher, 1998, internationale Standardbuchnummer 0 375 70082 X
• Sind Sie Bereit zum Land: Elvis, Dylan, Pfarrer und die Wurzeln des Landfelsens, Peter Doggets, der Pinguin-Bücher, 2001, internationale Standardbuchnummer 0-14-026108-7
• Roadkill auf der Drei-Akkorde-Autobahn, Colin Escott, Routledge, 2002, internationale Standardbuchnummer 0-415-93783-3
• Guitars & Cadillacs, Sabine Keevil, das Hund-Veröffentlichen, 2002, internationale Standardbuchnummer 0-9689973-0-9 Denkend
• Stolz, Okie Zu sein: Kulturelle Politik, Countrymusic, und Wanderung nach dem Südlichen Kalifornien, Peter La Chapelle, Universität der Presse von Kalifornien, 2007, internationale Standardbuchnummer 0-52-024889-9
• Das Schaffen der Countrymusic: Echtheit, Richard A. Peterson, Universität der Chikagoer Presse, 1999, internationale Standardbuchnummer 0226662853 fabrizierend
• Das Beste vom Land: Der Offizielle CD-Führer, Stacy Harris, CollinsPublishers, 1993, internationale Standardbuchnummer 0 00 255335 X
• Countrymusic die USA, Bill C. Malone, Universität der Presse von Texas, 1985, internationale Standardbuchnummer 0-292-71096-8, die zweite Hochwürdiger-Hrsg., 2002, internationale Standardbuchnummer 0-292-75262-8
• Kommen Sie Über Ihrer Rosine nicht': Countrymusic und die Südliche Arbeiterklasse (Musik im amerikanischen Leben), Bill C. Malone, Universität der Presse von Illinois, 2002, internationale Standardbuchnummer 0-252-02678-0

Außenverbindungen

• Die Countrymusic-Vereinigung - Nashville, Tennessee (CMA)
• Western Music Association (WMA)
• Countrymusic-Ruhmeshalle und Museum - Nashville, Tennessee
• Texas Country Music Hall of Fame & Tex Ritter Museum - Carthage, Texas
• Herz der Countrymusic-Vereinigung von Texas - Brady, Texas
• Landkarte-Musik prüft nach
• Großartiger Ole Opry - Nashville, Tennessee
• Nashville Songschreiber-Ruhmeshalle-Fundament
• ZEIT-Archiv des Fortschritts der Countrymusic
• Xroad.virginia.edu, alt Land von amerikanischen Studien an der Universität von Virginia
• 100 erste Landlieder - Eine Auflistung der 100 ersten Landlieder aktualisiert jede Woche, um Verkäufe und Beliebtheit von Landliedern zu widerspiegeln
• Auserlesener Landcount-Down - Die 25 ersten Landlieder der Woche.
• Countrymusic-Radio