Der Bacchae (Bakchai; auch bekannt als Der Bacchantes) ist eine alte griechische Tragödie durch den athenischen Dramatiker Euripides während seiner letzten Jahre in Macedon am Gericht von Archelaus I von Macedon. Es premiered postum am Theater von Dionysus in 405 v. Chr. als ein Teil eines tetralogy, der auch Iphigeneia an Aulis und Alcmaeon in Corinth, und der der Sohn von Euripides oder wahrscheinlich geleiteter Neffe eingeschlossen hat. Es hat den ersten Preis in der Festkonkurrenz von Stadt Dionysia gewonnen.

Die Tragödie basiert auf der mythologischen Geschichte von König Pentheus von Thebes und seiner Mutter Agauë und ihrer Strafe durch den Gott Dionysus (wer der Vetter von Pentheus ist), um sich zu weigern, ihn anzubeten.

Hintergrund

Der Dionysus im Märchen von Euripides ist ein junger Gott, böse, dass seine sterbliche Familie, das königliche Haus von Cadmus, ihm einen Platz der Ehre als eine Gottheit verweigert hat. Seine sterbliche Mutter, Semele, war eine Herrin von Zeus, und während schwanger, sie wurde getötet, weil ihre Schwestern sie des Lügens über die Vaterschaft ihres Sohnes und ihren Vater Cadmus angeklagt haben, der Zeus als ein Deckel verwendet. Der grösste Teil der Familie von Semele, einschließlich ihrer Schwestern Ino, Autonoe, und Agauës, hat sich geweigert zu glauben, dass Dionysus der Sohn von Zeus war, und der junge Gott in seinem Haus verschmäht wird. Er ist überall in Asien und anderen Auslandsländern gereist, folgernd, dass ein Kult von weiblichen Anbetern (Bacchantes), und am Anfang des Spieles zurückgekehrt ist, um Rache auf dem Haus von Cadmus zu nehmen, der als ein Fremder verkleidet ist. Er hat die Frauen von Thebes einschließlich seiner Tanten in eine ekstatische Raserei gesteuert, ihnen das Tanzen und die Jagd auf Gestell Kithaeron viel zum Entsetzen ihrer Familien sendend. Sachen komplizierend, hat sein Vetter, der junge König Pentheus, ein Verbot der Anbetung von Dionysus überall in Thebes erklärt.

Anschlag

Dionysus kommt zuerst auf der Bühne, um dem Publikum zu erzählen, das er ist, und warum er sich dafür entschieden hat, zu Thebes zu kommen. Er erklärt die Geschichte seiner Geburt, wie seine Mutter Semele verliebt der Gott Zeus hatte, der von Gestell Olymp heruntergekommen war, um mit ihr zu liegen. Sie wird schwanger mit einem Gottessohn; jedoch glaubt keine ihrer Familie sie, die illegale Schwangerschaft der üblicheren Sorte denkend. Hera, die auf den Verrat ihres Mannes Zeus böse ist, überzeugt Semele, Zeus zu bitten, ihr in seiner wahren Form zu erscheinen. Zeus erscheint Semele als ein Blitzbolzen und tötet sie sofort. Im Moment ihres Todes jedoch stößt Hermes herab und rettet den zukünftigen Dionysus. Um das Baby vor Hera zu verbergen, ließ Zeus den Fötus in seinem Schenkel zunähen, bis das Baby bereit ist geboren zu sein. Jedoch, die Familie von Semele — ihre Schwester-Agave, Autonoe, und Ino, und ihr Vater, Cadmus — glauben noch, dass Semele blasphemisch über die Identität des Vaters des Babys gelogen hat, und dass sie infolgedessen gestorben ist. Dionysus kommt zu Thebes, um seine Mutter Semele zu verteidigen.

Die alten Männer Cadmus und Tiresias, obwohl nicht unter derselben Periode wie die Frauen von Theban (die die Töchter von Cadmus Ino, Autonoe und Agave, die Mutter von Pentheus einschließen), sind verliebt der Rituale von Bacchic geworden und haben vor auszugehen feiernd, wenn Pentheus zur Stadt zurückkehrt und sie angekleidet ins festliche Gewand findet. Er zankt sie hart aus und befiehlt seinen Soldaten, irgendjemanden anderen anzuhalten, sich mit der Anbetung von Dionysian beschäftigend.

Die Wächter kehren mit Dionysus selbst, verkleidet als sein Priester und der Führer des asiatischen maenads zurück. Pentheus befragt ihn, noch immer nicht glaubend, dass Dionysus ein Gott ist. Jedoch offenbaren seine Fragen, dass er sich tief für die Riten von Dionysiac interessiert, die sich der Fremde weigert, völlig ihm zu offenbaren. Das ärgert außerordentlich Pentheus, der Dionysus abschließen ließ. Jedoch, ein Gott seiend, ist er schnell im Stande sich freizumachen und schafft mehr Verwüstung, den Palast von Pentheus zum Boden in einem riesigen Erdbeben und Feuer niederreißend. Wort kommt über einen Hirten an, dass sich Bacchae auf Cithaeron besonders seltsam benehmen und unglaubliche Leistungen durchführen, Schlangen in ihrem Haar in Träumereien ihres Gottes bringend, wilden Wolf und Gazelle säugend, und Wein machend, kommen Milch, Honig und Wasser vom Boden auf. Er sagt, dass, als sie versucht haben, die Frauen festzunehmen, die Frauen auf einer Herde von Kühen hinuntergestiegen sind, sie zu Fetzen mit ihren bloßen Händen reißend. Jene Wächter, die die Frauen angegriffen haben, waren unfähig, ihnen mit ihren Waffen zu schaden, während die Frauen sie mit nur Stöcken vereiteln konnten. Dionysus möchte Pentheus bestrafen, um ihn nicht anzubeten oder ihm Trankopfer zu bezahlen. Er verwendet den klaren Wunsch von Pentheus, die ekstatischen Frauen zu sehen, um den König zu überzeugen, sich als eine Frau Maenad anzuziehen, um Entdeckung zu vermeiden und zu den Riten zu gehen:

:Stranger: Ah! Würden Sie sie gern in ihren Sammlungen auf den Berg sehen?

:Pentheus: Sehr viel. Ja, und bezahlen Sie ungezähltes Gold für das Vergnügen.

:Stranger: Warum haben Sie sich einen so starken Wunsch vorgestellt?

:Pentheus: Obwohl es mir weh tun würde, um sie getrunken mit Wein - zu sehen

:Stranger: Und doch würden Sie sie gern, Schmerz und alle sehen.

Dionysus kleidet Pentheus als eine Frau an und gibt ihm einen thyrsus und Kitz-Häute, führt ihn dann aus dem Haus. Pentheus beginnt, doppelt zu sehen, zwei Thebes und zwei Stiere wahrnehmend (hat Dionysus häufig die Form eines Stiers angenommen) Führung von ihm.

Ein Bote erreicht den Palast, um zu berichten, dass sobald sie Cithaeron erreicht haben, hat Pentheus einen immergrünen Baum hinaufklettern wollen, um eine bessere Ansicht von Bacchants zu bekommen. Der blonde Fremde hat seine Gottesmacht verwendet, den hohen Baum zu biegen und den König an seinen höchsten Zweigen zu legen. Jedoch, sobald er sicher oben war, hat Dionysus seinen Anhängern aufgeschrien und hat dem Mann gezeigt, der oben auf dem Baum sitzt. Das hat natürlich Bacchants wild gesteuert, und sie haben den gefangenen Pentheus niedergerissen und haben seinen Körper stückweise zerrissen.

Nachdem der Bote diese Nachrichten weitergegeben hat, kommt die Mutter von Pentheus, Agave, an, den Kopf ihres Sohnes tragend. In ihrem besessenen Staat hat sie geglaubt, dass es der Kopf eines Silberlöwen war, und sie ihn mit ihren bloßen Händen getötet hat und seinen Kopf weggezogen hat. Sie zeigt stolz den Kopf ihres Sohnes ihrem Vater, es glaubend, eine Jagdtrophäe zu sein. Sie ist verwirrt, wenn Cadmus an ihrer Trophäe, seinem Gesichtsverdrehen im Entsetzen nicht Freude hat. Bis dahin, jedoch, beginnt der Besitz von Dionysus sich abzunutzen, und weil Cadmus vom Entsetzen des Todes seines Enkels taumelt, begreift Agave langsam, was sie getan hat. Die Familie, wird mit der Agave und ihren ins Exil gesandten Schwestern zerstört. Cadmus und seine Frau Harmonia wurden wirklich von Dionysus geehrt, wenn er sie in Schlangen verwandelt. Tiresias, der alte, blinde Hellseher von Theban, ist der einzige, um nicht zu leiden.

Moderne Interpretationen

Dramatische Versionen

• Das Spiel von Joe Orton Das Erpingham Lager (Fernsehsendung am 27. Juni 1966; geöffnet am Königlichen Gerichtstheater am 6. Juni 1967) siedelt Den Bacchae zu einem britischen Butlin's-artigen Feiertagslager um. Ein Zeichen eines Autors am Anfang des Textes der Spiel-Staaten: "Kein Versuch muss gemacht werden, die verschiedenen Schauplätze auf eine naturalistische Weise wieder hervorzubringen. Ein kleiner, dauerhafter Satz des Büros von Erpingham wird auf einem hohen Niveau gesetzt. Der Rest der Bühne ist ein unlokalisiertes Gebiet. Änderungen der Szene werden durch die Beleuchtung und Schlagzeilen nach der Weise der Produktion von Royal Shakespeare Company der Geschichten von Shakespeare angedeutet."
• 1970 hat Brian De Palma das dramatische Wiedervorstellen von Richard Schechner der Arbeit, Dionysus in 69, in einer umgewandelten Werkstatt gefilmt.
• Wole Soyinka hat das Spiel als Der Bacchae von Euripides angepasst: Ein Religionsgemeinschaft-Ritus mit dem britischen Königlichen Nationalen Theater in London 1973, einen zweiten Chor von Sklaven vereinigend, um die Zivilunruhe in seinem heimischen Nigeria widerzuspiegeln.
• Caryl Churchill und David Lan haben das Spiel als die Basis ihrer 1986-Tanztheater-Hybride Ein Mund voll Vögel verwendet.
• Der berühmte schwedische Direktor Ingmar Bergman hat Bacchae dreimal geleitet: als eine Oper (1991) für die Königliche schwedische Oper, als ein Fernsehfilm (1993) für das Sveriges Fernsehen und als ein inszeniertes Spiel (1996) für das Königliche Dramatische Theater in Stockholm. Diese drei Versionen haben großen Beifall mitten unter einigen Mischrezensionen erhalten.
• Brad Mays hat seine eigene Anpassung des Spieles am Komplex in Los Angeles 1997 geleitet, wo es alle Kasse-Aufzeichnungen gebrochen hat und für drei LA WEEKLY THEATER AWARDS berufen wurde: für die Beste Richtung, die Beste Musikkerbe und das Beste Produktionsdesign. Weil die Produktion mehrere Szenen mit Niveaus der Gewalt und Nacktheit gezeigt hat, die für sogar das am meisten experimentelle von Theaterstücken selten ist, wurde es im Druck weit besprochen, und sogar für das Theater von Billy Rose von Lincoln Center Sammlung in NYC aufgenommen. Die Produktion wurde schließlich in einen unabhängigen Hauptfilm geformt, der interessanterweise Will Shepherd — Pentheus von Dionysus von Richard Schechner in '69 — in der Rolle von Cadmus gezeigt hat. Beide Produktion wurde von der Frau von Mays, Lorenda Starfelt erzeugt.
• Der Bacchae 2.1, ein Theateranpassungssatz in modernen Zeiten, wurde von Charles Mee geschrieben und hat zuerst 1993 geleistet.
• 2007 hat David Greig eine Anpassung Des Bacchae für das Nationale Theater Schottlands geschrieben, das Alan Cumming als Dionysus mit zehn seelensingenden Anhängern im Platz des traditionellen griechischen Chors in der Hauptrolle zeigt. Ein kritisch gelobter Lauf an New Yorks Theater von Lincoln Center Rose ist der Premiere der Show in Schottland gefolgt.
• Die Multimediaanpassung von Luigi Lo Cascio La Caccia (Die Jagd) hat Biglietto d' Preis von Oro del Teatro 2008 gewonnen. Die freie Anpassung verbindet lebendes Theater mit Zeichentrickfilmen durch Nicola Console und den Videovorsprüngen von Desideria Rayner. Eine revidierte 2009-Version ist zurzeit auf der Tour und zeigt ursprüngliche Musik von Andrea Rocca.
• Im Mai 2008 hat BBC-Radio 7 Dionysos, ein neunzigminutiges Drama übertragen, das auf Dem Bacchae gestützt ist, der von Andrew Rissik und die Hauptrolle spielendem Paul Scofield als "Cadmus" und Diana Rigg als "Agave" geschrieben ist.
• 2010 wurde Der Bacchae am Königlichen Austauschtheater, Manchester durchgeführt. Das Spiel wurde vom 10. November bis zum 4. Dezember durchgeführt. Diese Leistung Des Bacchae war eine verschiedene Version durch Mike Poulton.
• Im März 2011 wurde eine liberale Anpassung Des Bacchae, der von Aaron Caleb geschrieben ist, durch die Dreieinigkeit die Schule der Westuniversität der Künste, Medien und Kultur durchgeführt.

Opernversionen

• Harry Partch hat gedichtet eine auf Dem Bacchae gestützte Oper hat Enthüllung im Courthouse Park betitelt. Es wurde zuerst 1960 durchgeführt, und eine Aufnahme wurde 1987 veröffentlicht.
• Eine andere Oper, die auf Dem Bacchae gestützt ist, genannt Den Bassarids, wurde 1965 von Hans Werner Henze zusammengesetzt. Das Libretto war durch W. H. Auden und Chester Kallman.
• Giorgio Federico Ghedini hat eine Oper auf Italienisch zusammengesetzt, das auf Dem Bacchae gestützt ist, und hat Le Baccanti genannt. Das Libretto war durch den Dramatiker und Drehbuchautor Tullio Pinelli. Die Oper wurde in 1941-1944 zusammengesetzt und hat zuerst im Opernhaus von La Scala in Mailand am 22. Februar 1948 geleistet. Es wurde in Mailand 1972 wiederbelebt.

Musikversionen

Im Sommer 2009 hat das Öffentliche Theater (New York Citys) eine Version Des Bacchae' mit der Musik von Philip Glass erzeugt.

• Das "Kirchenlied von Gustav Holst Dionysus" (Op. 31, Nr. 2) ist eine Einstellung für weibliche Stimmen und Orchester des parodos vom Bacchae in der Übersetzung von Gilbert Murray. Es wurde 1913 und premiered 1914 zusammengesetzt.

Bedeutende Zitate

:Dionysus: "Es ist ein Teil eines klugen Mannes, um eine glatt-gelaunte Selbstdisziplin zu üben."

:Dionysus: "Der Name Ihrer [Pentheu] weist zur Katastrophe hin. Es passt Sie gut an." (Ist der Name "Pentheus" , pénthos, Kummer zurückzuführen)

:Messenger: "Die Mächte von Dionysus sind Sammelleitung; er hat Männern die Weinrebe gegeben, um ihren Kummer zu heilen."

:Dionysus: "Können Sie, ein Sterblicher, Ihre Kraft gegen einen Gott messen?"

Religiöse Bedeutung

Spiele wie Der Bacchae haben in erster Linie zum Zweck der religiösen Praxis und Anbetung bestanden. Religion wurde nah mit dem täglichen Leben verbunden, und Städte und lokale Gemeinschaften würden zusammen kommen, um die Anbetung von verschiedenen Gottheiten zu feiern. Durch Spiele konnten Götter wie Dionysus gefeiert werden. Der Bacchae wiederholt, wie Dionysus gekommen war, um ein Gott und im alten griechischen Theater zu sein, "ist Rolle-Spielen eine wohl bekannte Eigenschaft des Rituals liminality." Der Bacchae ist eine Huldigung Dionysus, und er wird in einem Weg geschrieben, der ihn bevorzugt. Es ist ein allgemeines Verstehen, dass Anbetung die Hauptfunktion des Spieles ist. Gottheiten wurden in jeder Gegend des täglichen Lebens gefunden. Das Spiel hebt auch hervor, was Dionysus vertritt; er ist der Gott von Wein, Ritualwahnsinn und Entzückung. Damit im Sinn vereinigt das Spiel diese Aspekte, um zu zeichnen, wie Dionysus im alten griechischen Leben anwesend ist. Als ein Schauspieler ist religiöse Anbetung eine direkte Erfahrung. Der Schauspieler hätte ein "Heraustreten" von sich erfahren, um eine Darstellung von Dionysus zu werden. Als ein Zuschauer kommt die Erfahrung daraus, was auf der Bühne gehandelt wird, Gefühle aufweckend, die mit Dionysus sympathisieren. Insgesamt, durch stellvertretenden Dionysiac, gibt es eine Wiedervereinigung von "anderem" in "selbst" das heißt, dass Dionysus akzeptiert worden ist und von den griechischen Leuten angebetet wird.

Dramatische Struktur

In einem Spiel, das einem klimatischen Anschlag-Aufbau, Dionysus die Hauptfigur folgt, stiftet die sich entfaltende Handlung durch die gleichzeitige Emulierung mit dem Autor des Spieles, Kostüm-Entwerfer, Ballettmeister und dem künstlerischen Direktor an. Helen P. Foley hat über die Verbindungen zwischen der Wichtigkeit von Dionysus als der Hauptcharakter und seiner Wirkung auf die Struktur des Spieles geschrieben, sie schreibt: "Der Dichter verwendet die Ritualkrise, um gleichzeitig Gott, Mann, Gesellschaft und seine eigene tragische Kunst zu erforschen. In diesem protodrama Dionysus, dem Gott des Theaters, leitet Bühne - das Spiel."

Am Anfang des Spieles gibt Dionysus uns die Ausstellung, und von dem wir den Hauptkonflikt des Spieles hervorheben können; die Invasion Griechenlands durch eine asiatische Religion.

Kritische Rezension

Herauf bis das Ende des neunzehnten Jahrhunderts wurden die Themen des Spieles zu grauenhaft betrachtet, um studiert und geschätzt zu werden. Es war die "Geburt von Nietzsche der Tragödie" 1872, der die Frage der Beziehung von Dionysus mit dem Theater geruht hat, das Interesse am Bacchae erhoben hat. In den Leistungen des zwanzigsten Jahrhunderts Des Bacchae war ziemlich modisch besonders so in der Oper wegen der dramatischen überall in der Geschichte gefundenen Chöre geworden. Die Rezension von R.P Winnington-Ingram 1948 lobt die Arbeit von Euripides, er schreibt: "Auf seinen poetischen und dramatischen Schönheiten schreibt er mit dem Charme und der Scharfsinnigkeit; auf komplizierteren Themen zeigt er gleiche Beherrschung."

Übersetzungen

• Theodore Alois Buckley, 1850: Prosa: voller Text
• Henry Hart Milman, 1865: Vers
• Edward P. Coleridge, 1891: Prosa: voller Text
• Gilbert Murray, 1911: Vers: voller Text
• Arthur S. Way, 1912: Vers
• D. W. Lucas, 1930: Prosa
• Philip Vellacott, 1954: Prosa und Vers
• Henry Birkhead, 1957: Vers
• William Arrowsmith, 1958: Vers
• Moses Hadas und John McLean, 1960: Prosa
• Geoffrey Kirk, 1970: Prosa und Vers
• Robert Bagg, 1978: Vers (als Der Bakkhai)
• Michael Cacoyannis, 1982: Vers
• Matt Neuberg, 1988: Vers: voller Text als PDF
• Arthur Evans, 1988, Prosa und Vers, als Der Gott von Ecstacy (die Presse von St. Martin)
• Nicholas Rudall, 1996
• Richard Seaford, 1996: Prosa
• Daniel Mark Epstein, 1998; Vers
• Paul Woodruff, 1999: Vers
• Reginald Gibbons, 2000: internationale Vers-Standardbuchnummer 0195125983
• David Franklin, 2000: Prosa
• Ian Johnston, 2003: Vers: voller Text
• Colin Teevan, 2003: Vers (als "Bacchai")
• George Theodoridis, 2005: Prosa, voller Text
• Michael Valerie, 2005: Vers: voller Text
• Michael Scanlan, 2006: Vers (La Salle Academy: Vorsehung, Rhode Island)
• Graham Kirby, 2009: Vers (Die Schaufel)

Siehe auch

• Apollonian und Dionysian

Referenzen

• Rehm, Sturm. 1992. Griechisches Tragisches Theater. Theater-Produktionsstudien ser. London und New York: Routledge. Internationale Standardbuchnummer 0415118948.
• Ian Johnston, "Ein einleitendes Zeichen zum Bacchae von Euripides"
• ClassicNotes über Bacchae
• Produktionsfotos und Information von 1997 von Brad Mays Produktion von Los Angeles von Euripides Der Bacchae.
• G. Norwood, Die amerikanische Zeitschrift der Philologie, Vol. 70, Nr. 3 (1949), Seiten 317-320
• S E. Scully, der Phönix, Vol. 41, Nr. 3 (Herbst, 1987), Seiten 318-322
• E Saal, J Morwood, "Bacchae und andere Spiele". Weltklassiker von Oxford (2000). Internationale Standardbuchnummer 019283875X
• C Teevan, "Bacchai". Bücher von Oberon (2001). Internationale Standardbuchnummer 1840022612