Die Geschichte der Literatur ist die historische Entwicklung von Schriften in der Prosa oder Dichtung, die versucht, Unterhaltung, Erläuterung, oder Instruktion dem Leser/Zuhörer/Beobachter, sowie die Entwicklung der literarischen in der Kommunikation dieser Stücke verwendeten Techniken zur Verfügung zu stellen. Nicht alle Schriften setzen Literatur ein. Einige registrierte Materialien, wie Kompilationen von Daten (z.B, ein Zahlungsverzeichnis) werden als Literatur nicht betrachtet, und dieser Artikel bezieht sich nur auf die Evolution der Arbeiten, die oben definiert sind.

Die Anfänge der Literatur

Literatur und das Schreiben, obwohl offensichtlich verbunden, sind nicht synonymisch. Die allerersten Schriften von altem Sumer durch jede angemessene Definition setzen Literatur nicht ein - dasselbe trifft auf einige der frühen ägyptischen Hieroglyphen oder die Tausende vom Klotz von alten chinesischen Regimen zu. Gelehrte haben immer bezüglich nicht übereingestimmt, als schriftliches Rekordhalten mehr wie "Literatur" geworden ist als irgend etwas anderes; die Definition ist größtenteils subjektiv.

Außerdem muss daran gedacht werden, dass, in Anbetracht der Bedeutung der Entfernung als ein kultureller isolator in früheren Jahrhunderten, die historische Entwicklung der Literatur an sogar Schritt überall in der Welt nicht vorgekommen ist. Die Probleme, eine gleichförmige globale Geschichte der Literatur zu schaffen, werden durch die Tatsache zusammengesetzt, dass viele Texte im Laufe der Millennien, entweder absichtlich, zufällig, oder durch das Gesamtverschwinden der entstehenden Kultur verloren worden sind. Viel, ist zum Beispiel, über die Zerstörung der Bibliothek Alexandrias im 1. Jahrhundert v. Chr. und der unzähligen Schlüsseltexte geschrieben worden, die, wie man glaubt, für immer gegen die Flammen verloren worden sind. Die absichtliche Unterdrückung von Texten (und häufig ihre Autoren) durch Organisationen entweder eines geistigen oder einer zeitlichen Natur weitere Leichentücher das Thema.

Bestimmte primäre Texte können jedoch isoliert werden, die eine sich qualifizierende Rolle als das erste Rühren der Literatur haben.

Sehr frühe Beispiele sind Epos von Gilgamesh, in seinem sumerischen Versionszurückdatieren 2000 v. Chr. und dem ägyptischen Buch der Toten, die im Papyrus von Aftern in ungefähr 1250 v. Chr., aber wahrscheinlich Daten aus ungefähr dem 18. Jahrhundert v. Chr. niedergeschrieben sind.

Alte ägyptische Literatur wurde in frühe Studien der Geschichte der Literatur nicht eingeschlossen, weil die Schriften des Alten Ägyptens in europäische Sprachen bis zum 19. Jahrhundert nicht übersetzt wurden, als der Stein von Rosetta entziffert wurde.

Viele Texte, die durch die mündliche Tradition im Laufe mehrerer Jahrhunderte weitergegeben sind, bevor sie in der schriftlichen Form befestigt wurden, sind schwierig oder bis heute unmöglich. Der Kern von Rigveda kann zur Mitte 2. Millennium v. Chr. datieren Auf den Pentateuch wird zum 15. Jahrhundert traditionell datiert, obwohl moderne Gelehrsamkeit seinen ältesten Teil bis heute zum 10. Jahrhundert v. Chr. am frühsten schätzt.

Das Ilias- und Odysseydatum von Homer zum 8. Jahrhundert v. Chr. und Zeichen der Anfang der Klassischen Altertümlichkeit. Sie stehen auch in einer mündlichen Tradition, die sich zurück zur späten Bronzezeit streckt.

śruti Indianertexte, die Rigveda (wie Yajurveda, Atharvaveda und Brahmanas), sowie der hebräische Tanakh und die mystische Sammlung von Gedichten vorausdatieren, die Lao Tze, dem Tao te Ching, Datum zur Eisenzeit, aber ihre Datierung zugeschrieben sind, sind schwierig und umstritten. Die großen hinduistischen Epen wurden auch mündlich übersandt, wahrscheinlich die Periode von Maurya zurückdatierend.

Andere mündliche Traditionen wurden schriftlich viel später wie der Ältere Edda befestigt, der im 12. oder das 13. Jahrhundert niedergeschrieben ist.

Es gibt verschiedene Kandidaten für den ersten jemals schriftlichen Roman.

Altertümlichkeit

China

Der erste große Autor auf der militärischen Taktik und Strategie war Sun Tzu, dessen Kunst des Krieges auf den Borden von vielen modernen militärischen Offizieren bleibt (und sein Rat auf die korporative Welt ebenso angewandt worden ist). Philosophie hat sich weit verschieden in China entwickelt als in Griechenland - anstatt erweiterte Dialoge zu präsentieren, die Analekten von Konfuzius und Tao Te Ching von Lao Zi haben Aussprüche und Sprichwörter mehr direkt und didaktisch präsentiert.

Klassische Altertümlichkeit

Griechische Literatur

Alte griechische Gesellschaft hat beträchtlichen Wert auf die Literatur gelegt. Viele Autoren denken, dass die literarische Westtradition mit den Epen Die Ilias und Die Odyssee begonnen hat, die Riesen im literarischen Kanon für ihre geschickten und lebhaften Bilder von Krieg und Frieden, Ehre und Schande, Liebe und Hass bleiben. Bemerkenswert unter späteren griechischen Dichtern war Sappho, der, auf viele Weisen, lyrische Dichtung als ein Genre definiert hat.

Ein Dramatiker genannt Aeschylus hat Westliteratur für immer geändert, als er die Ideen vom Dialog und den aufeinander wirkenden Charakteren zu playwriting eingeführt hat. Dabei hat er im Wesentlichen "Drama" erfunden: Seine Trilogie von Oresteia von Spielen wird als sein Krönen-Zu-Stande-Bringen gesehen. Andere Frischer von playwriting waren Sophocles und Euripides. Sophocles wird die sich geschickt entwickelnde Ironie als eine literarische Technik, am berühmtesten in seinem Spiel Oedipus der König zugeschrieben. Euripedes hat umgekehrt Spiele verwendet, um gesellschaftlichen Gütestempel der Normen und Sitten-a von viel Westliteratur seit den nächsten 2,300 Jahren und darüber hinaus - und seine Arbeiten wie Medea herauszufordern, Der Bacchae und Die trojanischen Frauen sind noch für ihre Fähigkeit bemerkenswert, unsere Wahrnehmungen des Anstands, Geschlechtes und Krieges herauszufordern. Aristophanes, ein komischer Dramatiker, definiert und gestaltet die Idee von der Komödie fast, weil Aeschylus Tragödie als eine Kunstform-Aristophanes' gestaltet hatte, schließen die meisten berühmten Spiele Lysistrata und Die Frösche ein.

Philosophie ist in Literatur in den Dialogen von Plato eingegangen, der das Geben umgewandelt hat und nehmen Sie vom Sokratischen Verhör in die schriftliche Form. Aristoteles, der Student von Plato, hat Dutzende über Arbeiten an vielen wissenschaftlichen Disziplinen geschrieben, aber sein größter Beitrag zur Literatur war seine Poetik wahrscheinlich, die sein Verstehen des Dramas anlegt, und dadurch die ersten Kriterien für die literarische Kritik gründet.

Das Neue Testament ist eine ungewöhnliche Sammlung von Texten - das Buch von John der Enthüllung, obwohl nicht die erste von seiner Art, im Wesentlichen Apokalypse als ein literarisches Genre definiert.

Lateinische Literatur

In vieler Hinsicht haben die Schriftsteller der römischen Republik und des römischen Reiches beschlossen, Neuerung für das Nachahmen der großen griechischen Autoren zu vermeiden. Der Aeneid von Virgil, in vieler Hinsicht, hat mit der Ilias von Homer wettgeeifert; Plautus, ein komischer Dramatiker, ist von Aristophanes in den Fußstapfen getreten; Annals von Tacitus und Germania folgen im Wesentlichen denselben historischen Annäherungen, die Thucydides ausgedacht hat (der christliche Historiker Eusebius tut auch, obwohl viel mehr unter Einfluss seiner Religion entweder als Tacitus oder als Thucydides durch die griechische und römische Vielgötterei gewesen war); Ovid und seine Metamorphosen erforschen dieselben griechischen Mythen wieder auf neue Weisen. Es kann diskutiert werden und ist gewesen, dass die römischen Autoren, die davon weit sind, unbekümmerte Nachäffer zu sein, die von ihren griechischen Vorgängern bereits gegründeten Genres übertroffen haben. Zum Beispiel schaffen die Metamorphosen von Ovid eine Form, die ein klarer Vorgänger des Stroms des Bewusstsein-Genres ist. Was unleugbar ist, ist, dass die Römer, im Vergleich mit den Griechen, relativ wenige literarische Stile ihres eigenen neu einführen.

Satire ist eine der wenigen römischen Hinzufügungen zu literature-Horace war erst, um Satire umfassend als ein Werkzeug für das Argument zu verwenden, und Juvenal hat es in eine Waffe gemacht.

Augustine von Flusspferd und seinem Die Stadt des Gottes tut für die religiöse Literatur im Wesentlichen, was Plato für die Philosophie getan hatte, aber die Annäherung von Augustine war viel weniger gesprächig und mehr didactive. Seine Eingeständnisse sind vielleicht die erste wahre Autobiografie, und sie hat das Genre der Bekenntnisliteratur verursacht, die jetzt populärer ist als jemals.

Indien

Kenntnisse-Traditionen in Indien haben philosophischen gleanings und theologische Konzepte durch die zwei Traditionen von Shruti und Smriti weitergegeben, dass bedeutend, der erfahren wird, und dass, der erfahren wird - das Vedas eingeschlossen hat. Es wird allgemein geglaubt, dass Puranas die frühsten philosophischen Schriften in der Indianergeschichte sind, obwohl Spracharbeiten an Sanskrit früher bestanden haben als 1000 v. Chr. Puranic arbeitet wie die Indianerepen: Ramayana und Mahabharata, haben unzählige andere Arbeiten, einschließlich balinesischen Kecak und andere Leistungen wie Schattenmarionettentheater (wayang) und viele europäische Arbeiten beeinflusst. Literatur von Pali hat eine wichtige Position im Anstieg des Buddhismus. Klassische sanskritische Literaturblumen in den Perioden von Maurya und Gupta, grob das 2. Jahrhundert v. Chr. zum 8. Jahrhundert n.Chr. abmessend.

Mittleres Alter

Europa

Nach dem Fall Roms (in ungefähr 476) sind viele der literarischen Annäherungen und Stile, die von den Griechen und Römern erfunden sind, aus Bevorzugung in Europa gefallen. Im Millennium, oder so dass zwischen Roms Fall und die florentinische Renaissance, mittelalterliche Literatur eingestellt immer mehr auf den Glauben und die Glaube-zusammenhängenden Sachen teilweise dazwischengelegen hat, weil die von den Griechen geschriebenen Arbeiten in Europa, und deshalb nicht bewahrt worden waren, gab es wenige Modelle der klassischen Literatur, um von und Bewegung darüber hinaus zu erfahren. Was wenig es gab, ist geändert und verdreht mit neuen Formen geworden, die beginnen, sich von den Verzerrungen zu entwickeln. Einige dieser verdrehten Anfänge von neuen Stilen können in der Literatur gesehen werden, die allgemein als Sache Roms, Sache Frankreichs und Sache Großbritanniens beschrieben ist.

Der Fall des folgenden Roms, die Ausbreitung des Islams über Asien und Afrika, das damit ein Wunsch gebracht ist, zu bewahren und nach der Arbeit der Griechen besonders in der Literatur zu bauen. Obwohl viel gegen die Verwüstungen der Zeit verloren worden war (und zur Katastrophe, als im Brennen der Bibliothek Alexandrias), sind viele griechische Arbeiten noch vorhanden geblieben: Sie wurden bewahrt und sorgfältig von Kopisten Moslem kopiert.

In europäischen Hagiographien, oder "Leben der Heiligen", sind unter frühen mittelalterlichen Texten häufig. Die Schriften von Bede-Historia ecclesiastica gentis Anglorum-und setzen andere die Glaube-basierte historische Tradition fort, die von Eusebius am Anfang des 4. Jahrhunderts begonnen ist. Playwriting hat im Wesentlichen, abgesehen von den Kriminalstücken und den Leidenschaft-Spielen aufgehört, die sich schwer auf das Übermitteln christlichen Glaubens dem Volk konzentriert haben. Ungefähr 400 n.Chr. Prudenti Psychomachia haben die Tradition von allegorischen Märchen begonnen. Dichtung ist jedoch in den Händen der Troubadoure gediehen, deren vornehme Romane und chanson de geste amüsiert haben und die oberen Klassen unterhalten haben, die ihre Schutzherren waren. Geoffrey von Monmouth hat Arbeiten geschrieben, die er gefordert hat, waren Geschichten Großbritanniens. Das waren hoch fantasievolle und eingeschlossene Geschichten von Merlin der Zauberer und König Arthur. Epische Dichtung hat fortgesetzt, sich mit der Hinzufügung der Mythologien Nordeuropas zu entwickeln: Beowulf und die skandinavischen Sagen haben mit Homer und den Annäherungen von Virgil an den Krieg und die Ehre viel gemeinsam, während Gedichte wie die Gotteskomödie von Dante und Geoffrey Chaucer Die Märchen von Canterbury viel verschiedene stilistische Richtungen nehmen.

Im November 1095 - hat Papst Urban II den Ersten Kreuzzug am Rat von Clermont gepredigt. Die Kreuzzüge würden alles in Europa und dem Nahen Osten viele Jahre lang betreffen, um zu kommen, und Literatur, zusammen mit etwas anderem, würde durch die Kriege zwischen diesen zwei Kulturen umgestaltet. Zum Beispiel würde das Image des Ritters eine verschiedene Bedeutung übernehmen. Auch die islamische Betonung auf der wissenschaftlichen Untersuchung und dem presevation der griechischen philosophischen Schriften würde schließlich europäische Literatur betreffen.

Zwischen Augustine und Der Bibel hatten religiöse Autoren zahlreiche Aspekte des Christentums, das weitere Erklärung und Interpretation gebraucht hat. Thomas Aquinas, mehr als jede andere einzelne Person, ist im Stande gewesen, Theologie in eine Art Wissenschaft teilweise zu verwandeln, weil er schwer unter Einfluss Aristoteles war, dessen Arbeiten nach Europa im 13. Jahrhundert zurückkehrten.

Islamische Welt

Die weithin bekanntste Fiktion von der islamischen Welt war Das Buch von Eintausendeiner Nächten (Tausendundeine Nacht), der eine Kompilation von vielen früheren von der persischen Königin Scheherazade erzählten Volksmärchen war. Das Epos hat Form im 10. Jahrhundert angenommen und hat seine Endform vor dem 14. Jahrhundert erreicht; die Zahl und der Typ von Märchen haben sich von einem Manuskript bis einen anderen geändert. Alle arabischen Fantasie-Märchen wurden häufig "Tausendundeine Nacht", wenn übersetzt, ins Englisch, unabhängig davon genannt, ob sie im Buch von Eintausendeiner Nächten in einer Version erschienen sind, und mehrere Märchen in Europa als "Tausendundeine Nacht" trotz des vorhandenen in keinem arabischen Manuskript bekannt sind.

Dieses Epos ist im Westen einflussreich gewesen, seitdem es im 18. Jahrhundert zuerst von Antoine Galland übersetzt wurde. Viele Imitationen wurden besonders in Frankreich geschrieben. Verschiedene Charaktere von diesem Epos sind selbst kulturelle Ikonen in der Westkultur, wie Aladdin, Sinbad und Ali Baba geworden. Jedoch ist keine mittelalterliche arabische Quelle für Aladdin verfolgt worden, der ins Buch von Eintausendeiner Nächten von seinem französischen Übersetzer, Antoine Galland vereinigt wurde, der es von einem arabischen syrischen christlichen Erzähler von Aleppo gehört hat. Ein Teil seiner Beliebtheit kann von den zunehmenden historischen und geografischen Kenntnissen gesprungen sein, so dass, dessen Plätze wenig bekannt war und so Wunder plausibel waren, musste weiter "vor langer Zeit" oder weiter "weit weg" gesetzt werden; das ist ein Prozess, der weitergeht, und kulminieren Sie schließlich in der Fantasie-Welt, die wenig Verbindung, falls etwa, zu wirklichen Zeiten und Plätzen hat. Mehrere Elemente von der arabischen Mythologie und persischen Mythologie sind jetzt in der modernen Fantasie, wie Dschinn, bahamuts, fliegende Teppiche, magische Lampen usw. üblich, Als L. Frank Baum vorgehabt hat, ein modernes Märchen zu schreiben, das stereotypische Elemente verbannt hat, hat er den Dschinn sowie den Zwerg und die Fee als Stereotypien eingeschlossen, um zu gehen.

Mehrere Geschichten innerhalb der Eintausendeiner Nächte (Tausendundeine Nacht) zeigen auch Sciencefictionselemente. Ein Beispiel ist "Die Abenteuer von Bulukiya", wohin die Suche der Hauptfigur Bulukiya nach dem Kraut der Unsterblichkeit ihn dazu bringt, die Meere, Reise zum Garten des Edens und zu Jahannam und Reisen über das Weltall zu verschiedenen Welten zu erforschen, die viel größer sind als seine eigene Welt, Elemente der galaktischen Sciencefiction voraussehend; entlang dem Weg stößt er auf Gesellschaften des Dschinns, der Meerjungfrauen, Schlangen redend, Bäume und andere Formen des Lebens redend. In einem anderen Märchen der Tausendundeinen Nacht die Hauptfigur Abdullah gewinnt der Fischer die Fähigkeit, unterhalb der Wasserlinie zu atmen, und entdeckt eine Unterwasserunterseebootgesellschaft, die als ein umgekehrtes Nachdenken der Gesellschaft auf dem Land, darin porträtiert wird, folgt die Unterwassergesellschaft einer Form des primitiven Kommunismus, wo Konzepte wie Geld und Kleidung nicht bestehen. Andere Märchen der Tausendundeinen Nacht befassen sich mit verlorenen alten Technologien, fortgeschrittenen alten Zivilisationen, die, und Katastrophen vom Weg abgekommen sind, die sie überwältigt haben. "Die Stadt des Messings" zeigt eine Gruppe von Reisenden auf einer archäologischen Entdeckungsreise über die Sahara, um eine alte verlorene Stadt zu finden und zu versuchen, einen Messingbehälter wieder zu erlangen, dass Solomon einmal gepflegt hat, einen Dschinn, und entlang dem Weg zu fangen, auf eine mumifizierte Königin, versteinerte Einwohner, lebensechte humanoid Roboter und Automaten, verführerische Marionetten zu stoßen, die ohne Schnuren und einen Messingreiter-Roboter tanzen, wer die Partei zur alten Stadt leitet. "Das tiefschwarze Pferd" zeigt einen Roboter in der Form eines fliegenden mechanischen kontrollierten Pferdes mit Schlüsseln, die in den Weltraum und zur Sonne fliegen konnten, während das "Drittel-Märchen von Qalandar" auch einen Roboter in der Form eines unheimlichen Bootsfahrers zeigt. "Die Stadt des Messings" und "Des tiefschwarzen Pferdes" kann als frühe Beispiele der Proto-Sciencefiction betrachtet werden.

Die Gotteskomödie von Dante Alighieri, betrachtet als das größte Epos der italienischen Literatur, hat viele Eigenschaften und Episoden über nachher direkt oder indirekt von arabischen Arbeiten an der islamischen Eschatologie abgeleitet: Hadith und der Kitab al-Miraj (übersetzt in Latein 1264 oder kurz vorher als Liber Skala Machometi, "Das Buch der Leiter von Muhammad") bezüglich der Besteigung von Muhammad zum Himmel und der geistigen Schriften von Ibn Arabi. Die Mauren hatten auch einen erkennbaren Einfluss auf die Arbeiten von George Peele und William Shakespeare. Einige ihrer Arbeiten haben Maurische Charaktere, wie Peele Der Kampf von Alcazar und Shakespeare Der Großhändler Venedigs, Titus Andronicus und Othello gezeigt, der einen Maurischen Othello als sein Titelcharakter gezeigt hat. Wie man sagt, sind diese Arbeiten von mehreren Maurischen Delegationen von Marokko nach dem elisabethanischen England am Anfang des 17. Jahrhunderts begeistert worden.

Arabische Literatur

Ibn Tufail (Abubacer) und Ibn al-Nafis war Pioniere des philosophischen Romans. Ibn Tufail hat dem ersten erfundenen arabischen Roman Hayy ibn Yaqdhan (Philosophus Autodidactus) als eine Antwort al-Ghazali Die Inkohärenz der Philosophen geschrieben, und dann hat Ibn al-Nafis auch einem Roman Theologus Autodidactus als eine Antwort Philosophus Autodidactus von Ibn Tufail geschrieben. Beide dieser Berichte hatten Hauptfiguren (Hayy in Philosophus Autodidactus und Kamil in Theologus Autodidactus), die autodidaktische wilde Kinder waren, die in der Abgeschlossenheit von einer einsamen Insel, beider leben, die frühsten Beispiele einer Geschichte der einsamen Insel seiend. Jedoch, während Leben von Hayy, die mit Tieren auf der einsamen Insel für den Rest der Geschichte in Philosophus Autodidactus allein sind, sich die Geschichte von Kamil außer der einsamen Insel ausstreckt, die in Theologus Autodidactus untergeht, sich in den frühsten bekannten kommenden volljährigen Anschlag entwickelnd und schließlich das erste Beispiel eines Sciencefictionsromans werdend.

Theologus Autodidactus, der vom arabischen Polymatheibn al-Nafis (1213-1288) geschrieben ist, ist das erste Beispiel eines Sciencefictionsromans. Es befasst sich mit verschiedenen Sciencefictionselementen wie spontane Generation, Futurologie, das Ende der Welt und des Weltgerichts, Wiederauflebens und des Lebens nach dem Tod. Anstatt übernatürliche oder mythologische Erklärungen für diese Ereignisse zu geben, hat Ibn al-Nafis versucht, diese Anschlag-Elemente mit den wissenschaftlichen Kenntnissen von Biologie, Astronomie, Kosmologie und in seiner Zeit bekannter Geologie zu erklären. Sein Hauptzweck hinter dieser Sciencefictionsarbeit war, islamische religiöse Lehren in Bezug auf die Wissenschaft und Philosophie durch den Gebrauch der Fiktion zu erklären.

Eine lateinische Übersetzung der Arbeit von Ibn Tufail, Philosophus Autodidactus, ist zuerst 1671, bereit von Edward Pococke der Jüngere geschienen, der von einer englischen Übersetzung von Simon Ockley 1708, sowie deutschen und holländischen Übersetzungen gefolgt ist. Diese Übersetzungen haben später Daniel Defoe angeregt, Robinson Crusoe zu schreiben, der als der erste Roman in Englisch betrachtet ist. Philosophus Autodidactus hat auch Robert Boyle angeregt, seinen eigenen philosophischen neuartigen Satz über eine Insel, Den Strebenden Naturforscher zu schreiben. Die Geschichte hat auch Rousseau in mancher Hinsicht vorausgesehen, und ist auch der Geschichte von Mowgli in Rudyard Kipling Das Dschungel-Buch sowie die Geschichte von Tarzan ähnlich, in der ein Baby verlassen, aber darauf aufgepasst und von einem Mutter-Wolf gefüttert wird.

Unter anderen Neuerungen in der arabischen Literatur war die Perspektive von Ibn Khaldun auf dem Aufzeichnen voriger Ereignisse - indem es übernatürliche Erklärungen völlig zurückgewiesen worden ist, Khaldun hat im Wesentlichen die wissenschaftliche oder soziologische Annäherung an die Geschichte erfunden.

Persische Literatur

Von der persischen Kultur ist das Buch, das schließlich das berühmteste im Westen werden würde, Rubaiyat von Omar Khayyam. Der Rubáiyát ist eine Sammlung von Gedichten durch den persischen Mathematiker und Astronomen Omar Khayyám (1048-1122). "Rubaiyat" bedeutet "Vierzeiler": Verse von vier Linien.

Der Shahnameh von Ferdowsi, das nationale Epos des Irans, ist der persischen Geschichte mythisch und heroisch nochmals zu erzählen. Amir Arsalan war auch eine populäre mythische persische Geschichte, die einige moderne Arbeiten der Fantasie-Fiktion wie Die Heroische Legende von Arslan beeinflusst hat.

Beispiele der frühen persischen Proto-Sciencefiction schließen die Meinungen von Al-Farabi von den Einwohnern einer herrlichen Stadt über eine utopische Gesellschaft, das futuristische Märchen von Al-Qazwini des Behälters von Awaj Anfaq über einen Mann ein, der zur Erde von einem entfernten Planeten und den Elementen wie der fliegende Teppich gereist ist.

Osmanische Literatur

Die zwei primären Ströme des Osmanen schriftliche Literatur sind Dichtung und Prosa. Der zwei war Couch-Dichtung — bei weitem der dominierende Strom. Außerdem sollte es bemerkt werden, dass, bis zum 19. Jahrhundert, osmanische Prosa keine Beispiele der Fiktion enthalten hat; d. h. es gab keine Kopien zu, zum Beispiel, der europäische Roman, die Novelle oder der Roman (obwohl analoge Genres wirklich einigermaßen sowohl in der türkischen Volkstradition als auch in der Couch-Dichtung bestanden haben). Bis zum 19. Jahrhundert hat osmanische Prosa nie geschafft, sich im Ausmaß zu entwickeln, dass zeitgenössische Couch-Dichtung getan hat. Ein großer Teil des Grunds dafür war so viel Prosa wurde erwartet, an den Regeln von sec' ( zu kleben, auch als seci transliteriert), oder gereimte Prosa, ein Typ des Schreibens ist vom arabischen saj hinuntergestiegen', und der vorgeschrieben hat, dass zwischen jedem Adjektiv und Substantiv in einem Satz es einen Reim geben muss.

Jüdische Literatur

Mittelalterliche jüdische Fiktion hat sich häufig auf alte jüdische Legenden gestützt, und wurde in einer Vielfalt von Sprachen einschließlich Neuhebräisch und Judeo-Arabisch geschrieben. Die liturgische jüdische Dichtung in Neuhebräisch ist in Palästina in den siebenten und achten Jahrhunderten mit den Schriften von Yose ben Yose, Yanai und Eleazar Kalir Später jüdische Dichter in Spanien, Provencal gediehen, und Italien hat sowohl religiöse als auch weltliche Gedichte in Neuhebräisch geschrieben; besonders prominente Dichter waren die spanischen jüdischen Dichter Solomon ibn Gabirol und Yehuda Halevi. Zusätzlich zur Dichtung und Fiktion schließt mittelalterliche jüdische Literatur auch philosophische Literatur, ethische (musar) Literatur, gesetzliche (halakhic) Literatur und Kommentare zur Bibel ein.

Indien

Früh Mittelalterlich (Periode von Gupta) die Literatur in Indien sieht die Blüte des sanskritischen Dramas, der klassischen sanskritischen Dichtung und der Kompilation von Puranas. Sanskritische Niedergänge im frühen 2. Millennium, späte Arbeiten wie Kathasaritsagara, der zum 11. Jahrhundert zum Vorteil der Literatur miteinander geht, haben in Indic Mittleren Mundarten wie Altes bengalisches, Altes Hindi gedichtet.

China

Lyrische Dichtung ist viel mehr in China vorwärts gegangen als in Europa vor 1000, als vielfache neue Formen, die in der Han, dem Griffzapfen und den Lieddynastien entwickelt sind: Vielleicht waren die größten Dichter dieses Zeitalters in der chinesischen Literatur Li Bai und Du Fu.

Druck hat in Tang-Dynastie China begonnen. Eine Kopie des Diamantsutra, ein buddhistischer Schlüsseltext, gefunden gesiegelt in einer Höhle in China am Anfang des 20. Jahrhunderts, ist das bekannte älteste hat auf gedrucktes Buch, mit einem gedruckten Datum 868 datiert. Die verwendete Methode war Block-Druck.

Der Wissenschaftler, Staatsmann und General Shen Kuo (1031-1095 n.Chr.) waren der Autor der Traumlache-Aufsätze (1088), ein großes Buch der wissenschaftlichen Literatur, die die älteste Beschreibung des magnetisierten Kompasses eingeschlossen hat. Während der Lieddynastie gab es auch die enorme historische Arbeit von Zizhi Tongjian, der in 294 Volumina von 3 Millionen schriftlichen chinesischen Charakteren vor dem Jahr 1084 n.Chr. kompiliert ist.

Einige Autoren finden, dass China die neuartige Form mit den romanischen von den Drei Königreichen durch Luo Guanzhong hervorgebracht hat (im 14. Jahrhundert), obwohl andere finden, dass dieses Epos aus dem Roman im Schlüssel Wege verschieden ist.

Der wahre einheimische Roman wurde in China während der Ming-Dynastie (1368-1644 n.Chr.) entwickelt.

Japan

Klassische japanische Literatur bezieht sich allgemein auf die Literatur, die während der Heian Periode erzeugt ist, was einige als ein goldenes Zeitalter der Kunst und Literatur denken würden. Das Märchen von Genji (Anfang des 11. Jahrhunderts) durch Murasaki Shikibu wird als das herausragende Meisterwerk der Fiktion von Heian und ein frühes Beispiel einer Arbeit der Fiktion in der Form eines Romans betrachtet. Es wird manchmal den ersten Roman in der Welt, den ersten modernen Roman, den ersten romanischen Roman oder den ersten Roman genannt, der noch als ein Klassiker zu betrachten ist.

Andere wichtige Arbeiten dieser Periode schließen Kokin Wakashū (905), eine Waka-Dichtungsanthologie und Das Kissen-Buch (990s), die Letzteren ein, die vom Zeitgenossen von Murasaki Shikibu geschrieben sind und konkurrierend sind, Sei Shōnagon, als ein Aufsatz über das Leben, liebt und Zeitvertreib von Edelmännern im Gericht des Kaisers. Das iroha Gedicht, jetzt eine von zwei Standardeinrichtung für die japanische Silbenschrift, wurde auch während des frühen Teils dieser Periode geschrieben.

Der japanische Bericht des 10. Jahrhunderts, Das Märchen des Bambus-Schneidenden, kann als ein frühes Beispiel der Proto-Sciencefiction betrachtet werden. Die Hauptfigur der Geschichte, Kaguya-hime, ist eine Prinzessin vom Mond, die an die Erde für die Sicherheit während eines himmlischen Krieges gesandt wird, und gefunden und von einem Bambus-Schneidenden in Japan erzogen wird. Sie wird später zum Mond von ihrer echten außerirdischen Familie zurückgenommen. Eine Manuskript-Illustration zeichnet einen fliegenden einer fliegenden Untertasse ähnlichen Gegenstand in der Form von der Scheibe.

In dieser Zeit hat das Reichsgericht die Dichter unterstützt, von denen die meisten Höflinge oder Hofdamen waren. Das Redigieren von Anthologien der Dichtung war ein nationaler Zeitvertreib. Die aristokratische Atmosphäre widerspiegelnd, war die Dichtung elegant und hoch entwickelt und hat Gefühle in einem rhetorischen Stil ausgedrückt.

Renaissance

Nichts war vorgekommen, um Literatur im 15. Jahrhundert zu ändern, aber die Renaissance wäre die Unterbrechung mit mittelalterlichen Annäherungen klar genug gewesen. Das 15. Jahrhundert hat jedoch auch Johann Gutenberg und seiner Erfindung der Druckpresse, eine Neuerung gebracht (für Europa, mindestens), der Literatur für immer ändern würde. Texte waren nicht mehr wertvoll und teuer, um zu erzeugen - sie konnten in den Marktplatz preiswert und schnell gestellt werden. Lese- und Schreibkundigkeit ist vom geschätzten Besitz des ausgesuchten wenige zu einer viel breiteren Abteilung der Bevölkerung (obwohl keineswegs universal) gegangen. Infolgedessen, viel über die Literatur in Europa wurde in den zwei Jahrhunderten im Anschluss an Gutenberg radikal verändert, der der Druckpresse 1455 enthüllend ist.

William Caxton war der erste englische Drucker und hat englische Sprachtexte einschließlich Le Morte d'Arthurs veröffentlicht (eine Sammlung von mündlichen Märchen der Arthurian Ritter, die ein Vorzeichen des Romans ist), und die Märchen von Canterbury von Geoffrey Chaucer. Das ist eine Anzeige von zukünftigen Richtungen in der Literatur. Mit der Ankunft der Druckpresse beginnt ein Prozess, in dem Volksgarne und Legenden innerhalb einer Rahmengeschichte und dann veröffentlichter Masse gesammelt werden.

In der Renaissance verursacht der Fokus auf dem Lernen für den sake des Lernens einen Erguss der Literatur. Petrarch hat das Sonett als eine poetische Form verbreitet; der Decameron von Giovanni Boccaccio hat Roman annehmbar in der Prosa sowie Dichtung gemacht; François Rabelais verjüngt Satire mit Gargantua und Pantagruel; Michel de Montaigne hat einhändig den Aufsatz erfunden und hat ihn verwendet, um sein Leben und Ideen zu katalogisieren. Vielleicht war die am meisten umstrittene und wichtige Arbeit des Zeitabschnitts eine Abhandlung, die in Nürnberg, berechtigter De Revolutionibus Orbium Coelestium gedruckt ist: Darin hat der Astronom Nicolaus Copernicus die Erde von seiner privilegierten Position im Weltall entfernt, das weit reichende Effekten hatte, nicht nur in der Wissenschaft, aber in der Literatur und seiner Annäherung an die Menschheit, Hierarchie und Wahrheit.

Früh moderne Periode

Ein neuer Geist der Wissenschaft und Untersuchung in Europa war ein Teil einer allgemeinen Erhebung im Menschen, der versteht, der mit der europäischen Invasion der Neuen Welt 1492 begonnen hat und im Laufe der nachfolgenden Jahrhunderte sogar bis dato weitergeht.

Die Form des Schreibens jetzt der Banalität über die Welt - das Roman-hervorgebrachte von der frühen modernen Periode und ist in der Beliebtheit im nächsten Jahrhundert gewachsen. Bevor der moderne Roman feststehend geworden ist, weil eine Form dort zuerst eine Übergangsbühne sein musste, als "Neuheit" begonnen hat, im Stil des Epos zu erscheinen.

Spiele für die Unterhaltung (im Vergleich mit der religiösen Erläuterung) sind zu Europas Stufen in der frühen modernen Periode zurückgekehrt. William Shakespeare ist von den frühen modernen Dramatikern am bemerkenswertesten, aber zahlreich andere haben wichtige Beiträge, einschließlich Christopher Marlowes, Molières und Ben Jonsons geleistet. Vom 16. bis das 18. Jahrhundert haben Darsteller von Commedia dell'arte in den Straßen Italiens und Frankreichs improvisiert. Einige Spiele von Commedia dell'arte wurden niedergeschrieben. Sowohl die schriftlichen Spiele als auch die Improvisation waren auf die Literatur der Zeit besonders nach der Arbeit von Molière einflussreich. Shakespeare und sein Partner Robert Armin, haben auf die Künste von Narren und schlendernden Spielern im Schaffen neuer Stil-Komödien gezogen. Alle Rollen, sogar die weiblichen, wurden von Männern (en travesti) gespielt, aber das würde sich zuerst in Frankreich und dann in England auch am Ende des 17. Jahrhunderts ändern.

Das epische elisabethanische Gedicht Der Feenqueene durch Edmund Spenser wurde in seinem ersten Teil 1590 und dann in der vollendeten Form 1597 veröffentlicht. Die Fairie Königin kennzeichnet die Übergangsperiode, in der "Neuheit" beginnt, in zum Bericht im Sinne des Umkippens und Spielens mit dem Fluss von Ereignissen hereinzugehen. Theaterformen, die in der Zeit von Spenser wie Das Maskenspiel und dem Spiel von Mummers bekannt sind, werden ins Gedicht auf Weisen vereinigt, die Tradition drehen und sie zur politischen Propaganda im Dienst von Königin Elizabeth I. drehen

Die frühste Arbeit hat eine Oper im Sinn gedacht die Arbeit ist gewöhnlich verstandene Daten ungefähr von 1597. Es ist Dafne, (jetzt verloren) geschrieben von Jacopo Peri für einen Auslesekreis von des Lesens und Schreibens kundigen florentinischen Humanisten, die sich als der "Camerata" versammelt haben.

Don Quixote von Miguel de Cervantes de la Mancha ist "den ersten Roman" von vielen literarischen Gelehrten (oder der erste von den modernen europäischen Romanen) genannt worden. Es wurde in zwei Teilen veröffentlicht. Der erste Teil wurde 1605 veröffentlicht und 1615 zweit. Es könnte als eine Parodie auf Le Morte d'Arthur angesehen werden (und andere Beispiele des ritterlichen Romans), in welchem Fall die neuartige Form das direkte Ergebnis sein würde, Spaß bei einer Sammlung von heroischen Volkslegenden zu stoßen. Das ist völlig in Übereinstimmung mit dem Geist des Alters der Erläuterung, die von ungefähr um diese Zeit und erfreut im Geben einer satirischen Drehung zu den Geschichten und Ideen von der Vergangenheit begonnen hat. Es lohnt sich zu bemerken, dass diese Tendenz zum Verspotten vorheriger Schriften nur möglich durch die Druckpresse gemacht wurde. Ohne die Erfindung erzeugter Kopien der Masse eines Buches würde es nicht möglich sein anzunehmen, dass der Leser die frühere Arbeit gesehen haben wird und so die Verweisungen innerhalb des Textes verstehen wird.

Der neue Stil in der englischen Dichtung während des 17. Jahrhunderts war der der metaphysischen Bewegung. Die metaphysischen Dichter waren John Donne, George Herbert, Andrew Marvell, Thomas Traherne, Henry Vaughan und andere. Metaphysische Dichtung wird durch einen Geist der intellektuellen Untersuchung des geistigen, aber nicht die mystische Verehrung von vielen früheren englischen Gedichten charakterisiert. Die metaphysischen Dichter versuchten klar, die Welt um sie und den Geist dahinter zu verstehen, anstatt Lehrsatz auf der Grundlage vom Glauben zu akzeptieren.

In der Mitte des Jahrhunderts wurde der König Englands gestürzt, und eine Republik erklärt. Im neuen Regime (der von 1649 bis 1653 gedauert hat) haben die Künste gelitten. In England und der Rest der britischen Insel-Regierung von Oliver Cromwell hat provisorisch das ganze Theater, Feste, Narren, mummers Spiele und Leichtfertigkeiten verboten. Das Verbot wurde gehoben, als die Monarchie mit Charles II wieder hergestellt wurde. Thomas Killigrew und das Theater der Drury Lane waren Lieblinge von König Charles.

Im Gegensatz zu den metaphysischen Dichtern war das Paradies von John Milton Verloren, ein episches religiöses Gedicht im Blankvers. Milton war der Hauptpropagandist von Oliver Cromwell gewesen und hatte gelitten, als die Wiederherstellung gekommen ist. Verlorenes Paradies ist eine der höchsten Entwicklungen der epischen Form in der Dichtung, die sofort dem Zeitalter des modernen Prosa-Romans vorangeht.

Ein allegorischer Roman, der Fortschritt des Pilgers von Dieser Welt bis Das, Was Kommen soll, wurden von John Bunyan 1678 veröffentlicht.

Andere frühe Romanschriftsteller schließen Daniel Defoe (geborener 1660) und Jonathan Swift (geborener 1667) ein.

Moderne Literatur

Das 18. Jahrhundert

Der Anfang des 18. Jahrhunderts sieht den Beschluss der Barocken Periode und das beginnende Alter der Erläuterung mit Autoren wie Immanuel Kant, Voltaire, Jean-Jacques Rousseau oder Gotthold Ephraim Lessing. Das Ende des 18. Jahrhunderts in Deutschland sieht den beginnenden Romantiker (Novalis) und Sturm und Drang (Goethe und Schiller) Bewegungen.

Das 19. Jahrhundert

In Großbritannien wird das 19. Jahrhundert durch das viktorianische Zeitalter beherrscht, das durch die Romantik, mit Romantischen Dichtern wie William Wordsworth, Lord Byron oder Samuel Taylor Coleridge und Genres wie der gotische Roman charakterisiert ist.

In Deutschland Sturm und verschmilzt sich die Drang Periode des Endes des 18. Jahrhunderts in einen Kenner des Klassischen und Romantische Periode, die durch das lange Zeitalter der Tätigkeit von Goethe verkörpert ist, das erste Drittel des Jahrhunderts bedeckend. Der konservative Stil von Biedermeier kollidiert radikalen Vormärz in der unruhigen Periode, das Ende der Napoleonischen Kriege von den Revolutionen von 1848 trennend.

In Dänemark hat der Anfang des Goldenen Zeitalters des 19. Jahrhunderts fruchtbare literarische Autoren wie Søren Kierkegaard und Hans Christian Andersen erzeugt.

Im späteren 19. Jahrhundert wird Romantik durch den Realismus und Naturalismus entgegnet. Das Ende des 19. Jahrhunderts, bekannt als die Belle Époque, mit seinem Fin de siècle ist zurückblickend als ein "Goldenes Zeitalter" der europäischen Kultur erschienen, die durch den Ausbruch des Ersten Weltkriegs 1914 unterbrochen ist.

Das 20. Jahrhundert

Die Hauptperioden der Literatur des 20. Jahrhunderts werden in der zweiteiligen Abteilung, Modernist Postmoderne und Literaturliteratur, Blüte von grob 1900 bis 1940 und 1945 bis 1980 beziehungsweise gewonnen, als Faustregel durch den Zweiten Weltkrieg geteilt.

Populäre Literatur entwickelt seine eigenen Genres wie Fantasie und Sciencefiction. Größtenteils des durch die literarische Hauptströmungskritik größtenteils ignorierten Jahrhunderts entwickeln diese Genres ihre eigenen Errichtungen und kritische Preise, wie der Nebelfleck-Preis (seit 1965), der britische Fantasie-Preis (seit 1971) oder die Mythopoeic-Preise (seit 1971). das Scherzen

Geschichte des Buches

Verbunden mit anderen Formen der literarischen Geschichte ist die Geschichte des Buches ein Feld der zwischendisziplinarischen Anfrage, die sich auf die Methoden von Bibliografie, kultureller Geschichte, literarischer Kritik und Mediatheorie stützt. Hauptsächlich betroffen mit der Produktion, dem Umlauf und dem Empfang von Texten und ihren materiellen Formen, bemüht sich Buchgeschichte, Formen von textuality mit ihren materiellen Aspekten zu verbinden.

Unter den Problemen innerhalb der Geschichte der Literatur, mit der, wie man sehen kann, sich Buchgeschichte schneidet, sind: Die Entwicklung der Autorschaft als ein Beruf, die Bildung, Zuschauer, die Einschränkungen der Zensur und des Copyrights und der Volkswirtschaft der literarischen Form zu lesen.

Siehe auch

• Geschichte des Buches
• Geschichte des Theaters
• Geschichte der Fantasie
• Geschichte der Sciencefiction
• Geschichte von Ideen
• Intellektuelle Geschichte

Links

• Die literarische Enzyklopädie