Harold Lloyd

Harold Clayton Lloyd der Ältere. (Am 20. April 1893 - am 8. März 1971) war ein amerikanischer Filmschauspieler und Erzeuger, der wegen seiner stillen Komödien am berühmtesten ist.

Harold Lloyd reiht sich neben Charlie Chaplin und Buster Keaton als einer der populärsten und einflussreichen Filmkomiker des stillen Filmzeitalters auf. Lloyd hat fast 200 Komödie-Filme, sowohl still als auch "Tonfilme", zwischen 1914 und 1947 gemacht. Er ist für seinen "Brille-Charakter", ein findiger, Erfolg suchender Draufgänger am besten bekannt, der vollkommen in der Melodie mit dem Zeitalter der 1920er Jahre Amerika war.

Seine Filme haben oft "Erregungsfolgen" von verlängerten Verfolgungsszenen und Teufelskerl physische Leistungen enthalten, für die er am besten heute nicht vergessen wird. Lloyd, der von den Händen einer Uhr hoch über der Straße in der Letzten Sicherheit hängt! (1923) ist eines der am meisten fortdauernden Images im ganzen Kino. Lloyd hat viele dieser gefährlichen getan hemmt sich, trotz sich im August 1919 verletzt zu haben, während man Werbungsbilder für das Studio von Roach tut. Ein Unfall mit einer als eine Stütze falschen Bombe ist auf den Verlust des Daumens hinausgelaufen, und Zeigefinger seiner rechten Hand (wurde die Verletzung auf zukünftigen Filmen mit dem Gebrauch eines speziellen prothetischen Handschuhs verkleidet, obwohl der Handschuh häufig unbemerkt nicht vorbeigegangen ist).

Obwohl Person-Filme von Lloyd's nicht so gewerblich erfolgreich waren wie Charlie Chaplin durchschnittlich, war er viel fruchtbarer (Ausgabe von zwölf Hauptfilmen in den 1920er Jahren, während Chaplin gerade drei veröffentlicht hat), und mehr Geld insgesamt ($ 15.7 Millionen zu $ 10.5 Millionen von Chaplin) gemacht hat.

Frühes Leben und frühe Rollen

Lloyd ist in Burchard, Nebraska James Darsie Lloyd und Elizabeth Fraser geboren gewesen; seine Urgroßeltern väterlicherseits waren von Wales. Als er ein Kind war, haben seine Eltern geschieden, und Lloyd hat beschlossen, bei seinem Vater zu bleiben, der immer großartig ausdachte, bekommen reiche schnelle Schemas, die in Katastrophen geendet haben. Sie haben schließlich in Omaha geendet, wo Lloyd seine erste stellvertretende Erfahrung in einer lokalen Aktiengesellschaft hatte. Er hat Östlicher Höherer Schule von Höherer Schule und San Diego aufgewartet und hat seine Bühne-Ausbildung in der Schule der Dramatik (San Diego) erhalten. 1912 wurde sein Vater J. Darsie "Listig" Lloyd der dann massiven Summe von 6,000 $ in einem persönlichen Verletzungsurteil zuerkannt (obwohl das gleichmäßig zwischen Lloyd und seinem Rechtsanwalt gespalten wurde), durch einen Bierlastwagen von Omaha durchgegangen. Wie verlautet, auf dem Werfen einer Münze ("Köpfe ist New York oder Nashville, oder wo ich entscheide!, Schwänze ist San Diego"), er und Lloyd haben sich nach Westen bewegt.

Lloyd hatte im Theater seit dem Knabenalter gehandelt und angefangen, in Ein-Haspel-Filmkomödien kurz nach dem Bewegen nach Kalifornien zu handeln. Er hat bald begonnen, mit der Film-Gesellschaft von Thomas Edison zu arbeiten, und hat schließlich eine Partnerschaft mit dem Gefährten gebildet, der Schauspieler und Direktor Hal Roach kämpft, der sein eigenes Studio 1913 gebildet hatte. Der fleißige Lloyd ist der erfolgreichste von den komischen Schauspielern von Roach zwischen 1915 und 1919 geworden.

Lloyd hat Bebe Daniels als eine Unterstützen-Schauspielerin 1914 angestellt; zwei von ihnen wurden romantisch beteiligt und waren als "Der Junge" und "Das Mädchen bekannt." 1919 hat sie Lloyd verlassen, um ihre dramatischen Sehnsüchte zu verfolgen. Lloyd hat Daniels durch Mildred Davis 1919 ersetzt. Lloyd wurde von Hal Roach abgeladen, um Davis in einem Film zu beobachten. Wie verlautet hat mehr Lloyd Davis mehr beobachtet er hat sie gemocht. Die erste Reaktion von Lloyd's im Sehen von ihr bestand darin, dass "sie wie eine große französische Puppe ausgesehen hat!" Davis hat sich davon zurückgezogen, 1923 zu handeln, und Jobyna Ralston ist Gegenspieler von Lloyd's geworden.

Von 1915 bis 1917 haben Lloyd und Roach mehr als 60 Ein-Haspel-Komödien geschaffen.

Stille Shorts und Eigenschaften

Vor 1918 hatten Lloyd und Roach begonnen, seinen Charakter außer einer Imitation seiner Zeitgenossen zu entwickeln. Harold Lloyd würde von tragikomischen Charakteren abrücken, und einen Bürger mit dem standhaften Vertrauen und Optimismus porträtieren. Der "Brille-Charakter" (hat häufig "Harold" in den stillen Filmen genannt), war ein viel reiferer Komödie-Charakter mit dem größeren Potenzial für die Zuneigung und emotionale Tiefe, und war für Zuschauer der Zeit leicht, sich damit zu identifizieren. Wie man sagt, ist der Brille-Charakter geschaffen worden, nachdem Roach vorgeschlagen hat, dass Harold zu hübsch war, um Komödie ohne eine Art Verkleidung zu tun; vorher hatte er einen unechten Schnurrbart als Chaplinesque "Einsamer Luke" getragen. Verschieden von den meisten stillen Komödie-Charakteren wurde "Harold" zu einer sozialen Klasse nie festgelegt, aber er kämpfte immer um den Erfolg und die Anerkennung. Innerhalb der ersten paar Jahre des Debüts des Charakters hatte er soziale Reihen im Intervall von einem hungernden Landstreicher in Von der Hand in den Mund einem wohlhabenden Prominenten in den Kindern von Kapitän Kidd porträtiert.

1921 beginnend, haben sich Roach und Lloyd von Shorts bewegt, um Länge-Komödien zu zeigen. Diese haben den Jungen der mit Jubel begrüßten Oma eingeschlossen, der, (zusammen mit Chaplin Das Kind), für die Kombination der komplizierten Charakter-Entwicklung und Filmkomödie, die hoch populäre Letzte Sicherheit den Weg gebahnt hat! (1923), welcher zementierte Berühmtheit von Lloyd's (und ist der älteste Film auf der amerikanischen Filminstitutliste von 100 Spannendestem Kino), und Warum Sorge? (1923).

Lloyd und Roach haben Wege 1924 geteilt, und Lloyd ist der unabhängige Erzeuger seiner eigenen Filme geworden. Diese haben seinen vollendetesten reifen Eigenschaft-Mädchen-Wurf, Der Student im ersten Jahr (seine im höchsten Maße brutto verdienende stille Eigenschaft), Der Kinderbruder, und Schnell, sein stiller Endfilm eingeschlossen. Willkommen Gefahr war ursprünglich ein stiller Film, aber Lloyd entschieden spät in der Produktion, um es mit dem Dialog wieder zu machen. Alle diese Filme waren enorm erfolgreich und gewinnbringend, und Lloyd würde schließlich der höchste bezahlte Filmdarsteller der 1920er Jahre werden. Sie waren auch hoch einflussreich und finden noch viele Anhänger unter modernen Zuschauern, einem Testament zur Originalität und Filmherstellungssachkenntnis von Lloyd und seinen Mitarbeitern. Von diesem Erfolg ist er einer der wohlhabendsten und einflussreichsten Zahlen in frühem Hollywood geworden.

Tonfilme und Übergang

1924 hat Lloyd seine eigene unabhängige Filmproduktionsgesellschaft, Harold Lloyd Film Corporation mit seinen Filmen gebildet, die von Pathé und dem späteren Obersten und Zwanzigsten Jahrhundertfuchs verteilt sind. Lloyd war ein Gründungsmitglied der Akademie von Film-Künsten und Wissenschaften.

Veröffentlicht ein paar Wochen vor dem Anfang der Weltwirtschaftskrise war Erwünschte Gefahr ein riesiger Finanzerfolg mit Zuschauern, die eifrig sind, Stimme von Lloyd's auf dem Film zu hören. Die Rate von Lloyd's von Filmausgaben, die ein oder zwei pro Jahr in den 1920er Jahren gewesen waren, hat sich zu ungefähr einem alle zwei Jahre bis 1938 verlangsamt.

Die während dieser Periode veröffentlichten Filme waren: Füße Zuerst, mit einem ähnlichen Drehbuch zur Letzten Sicherheit, der ihn gefunden hat, sich an einem Wolkenkratzer am Höhepunkt festhaltend; vor Constance Cummings Verrückter Film; der Handlanger, der eine dunkle politische Komödie und eine große Abfahrt für Lloyd war; und Die Milchstraße, die Lloyd's nur war, versucht am modischen Genre des verrückten Komödie-Films.

Zu diesem Punkt waren die Filme von der Gesellschaft von Lloyd's erzeugt worden. Jedoch hat sein gehen bekommender Schirm-Charakter mit Weltwirtschaftskrise-Filmzuschauern der 1930er Jahre keine Verbindung mehr gehabt. Als die Zeitdauer zwischen seinen Filmausgaben, seine geneigte Beliebtheit zugenommen hat, wie die Glücke seiner Produktionsgesellschaft getan hat. Sein Endfilm des Jahrzehnts, Professor hütet Sich, wurde vom Obersten Personal mit Lloyd gemacht, der nur als Schauspieler und teilweiser Finanzmann fungiert.

Am 23. März 1937 hat Lloyd das Land seines Studios Harold Lloyd Motion Picture Company zur Kirche von Jesus Christus von Heiligen Aus neuester Zeit verkauft. Die Position ist jetzt die Seite Los Angeles Tempel von Kalifornien.

Lloyd hat einige Komödien für RKO Radio Pictures am Anfang der 1940er Jahre erzeugt, aber hat sich sonst vom Schirm bis 1947 zurückgezogen. Er ist für ein zusätzliches die Hauptrolle spielendes Äußeres in Der Sünde von Harold Diddlebock, einer unglückseligen Huldigung zur Karriere von Lloyd's zurückgekehrt, die von Preston Sturges geleitet ist, und hat durch Howard Hughes finanziert. Dieser Film hatte die inspirierte Idee, dem Jazzalter von Harold, optimistischem Charakter vom Studenten im ersten Jahr in die Weltwirtschaftskrise-Jahre zu folgen. Diddlebock hat sich mit der Gesamtlänge vom Studenten im ersten Jahr geöffnet (für den Lloyd für ein Königtum von 50,000 $ bezahlt wurde, die Gebühr seines Schauspielers vergleichend), und Lloyd genug jung aussehendes Match die älteren Szenen ganz gut war. Lloyd und Sturges hatten verschiedene Vorstellungen des Materials und haben oft während des Schusses gekämpft; Lloyd wurde besonders dass besorgt, während Sturges drei bis vier Monate für die Schrift des ersten Drittels des Films ausgegeben hatte, "die letzten zwei Drittel davon hat er in einer Woche oder weniger geschrieben". Der beendete Film wurde kurz 1947 veröffentlicht, dann vom Erzeuger Hughes eingestellt. Hughes hat eine Wiederkürzungsversion des Films 1951 durch RKO laut des Titels Verrückter Mittwoch ausgegeben. Solcher war Verachtung von Lloyd's, dass er Howard Hughes, California Corporation und RKO für Schäden an seinem Ruf "als ein hervorragender Film-Stern und Persönlichkeit", verklagt hat, schließlich eine Ansiedlung von 30,000 $ akzeptierend.

Ehe und Hausleben

Lloyd hat seine Hauptdarstellerin, Mildred Davis am Samstag, dem 10. Februar 1923 geheiratet. Zusammen hatten sie zwei Kinder: Gloria Lloyd (1924-2012) und Harold Clayton Lloyd der Jüngere. (1931-1971). Sie haben auch Gloria Freeman (1924-1986) im September 1930 angenommen, wen sie Marjorie Elizabeth Lloyd umbenannt haben, aber wer als "Peggy" für den grössten Teil ihres Lebens bekannt war. Lloyd hat einige Zeit Davis davon abgehalten, ihre stellvertretende Karriere fortzusetzen. Er hat später nachgegeben, aber bis dahin wurde ihr Karriere-Schwung verloren. Davis ist 1969 zwei Jahre vor dem Tod von Lloyd's gestorben. Der Sohn von Lloyd's, war und gemäß Annette D'Agostino Lloyd (keine Beziehung) im Buch Harold Lloyd homosexuell: Master-Komiker, Harold hat Sr. das im guten Geist genommen. II Harold. gestorben von Komplikationen eines Schlags.

Hügel von Lloyd Beverly nach Hause, "Greenacres", wurden in 1926-1929, mit 44 Zimmern, 26 Badezimmern, 12 Brunnen, 12 Gärten und einem neun Loch-Golfplatz gebaut. Der Stand hat den Besitz der Familie von Lloyd 1975 nach einem erfolglosen Versuch verlassen, es als ein öffentliches Museum aufrechtzuerhalten.

Der Boden wurde nachher unterteilt, aber das Haupthaus und die Hauptgärten des Stands bleiben und werden oft für Stadtgeldbeschaffungsereignisse und als eine sich verfilmen lassende Position verwendet, in Filmen wie Westworld und Der Geliebte erscheinend. Es wird auf dem Nationalen Register von Historischen Plätzen verzeichnet.

Radio und Ruhestand

Im Oktober 1944 ist Lloyd als der Direktor und Gastgeber Des Alten Goldkomödie-Theaters, einer NBC Radioanthologie-Reihe, danach erschienen Preston Sturges, der den Job umgekehrt hatte, hat ihm dafür empfohlen. Die Show hat halbstündige Radioanpassungen kürzlich erfolgreicher Filmkomödien präsentiert, mit der Palme-Strandgeschichte mit Claudette Colbert und Robert Young beginnend.

Einige haben Das Alte Goldkomödie-Theater als seiend eine leichtere Version des Lux-Radiotheaters gesehen, und es hat etwas vom am besten bekannten Film und Radioanzüglichkeiten des Tages, einschließlich Fred Allens, June Allysons, Lucille Balls, Ralph Bellamys, Linda Darnells, Susan Haywards, Herbert Marshalls, Dick Powells, Edward G. Robinsons, Jane Wymans und Alan Youngs, unter anderen gezeigt. Aber das halbstündige Format der Show — der das Material bedeutet hat, könnte zu streng — und Lloyd's gestutzt gewesen sein, der etwas unruhig im Rundfunk für viel von der Jahreszeit klingt (obwohl er Woche-Ausbildung selbst ausgegeben hat, um im Radio vor der Premiere der Show zu sprechen, und mehr entspannt zum Ende der Reihe geführt geschienen ist), kann dagegen gearbeitet haben.

Das Alte Goldkomödie-Theater hat im Juni 1945 mit einer Anpassung von Tom, Detektiv und Harry geendet, June Allyson und Reginald Gardiner zeigend, und wurde für die folgende Jahreszeit nicht erneuert. Viele Jahre später wurden Azetatscheiben von 29 der Shows in Lloyd's nach Hause entdeckt, und sie zirkulieren jetzt unter aus alter Zeit Radiosammlern.

Lloyd ist beteiligt an mehreren anderen Interessen, einschließlich des städtischen und der Wohltätigkeitsarbeit geblieben. Begeistert dadurch, seine eigenen ernsten Verletzungen und Brandwunden überwunden zu haben, war er als Shriner mit dem Shriners Krankenhaus für Verkrüppelte Kinder sehr energisch. Er war ein Voriger Herrscher des Schreins von Al-Malaikah in Los Angeles, und wurde schließlich als Reichsherrscher von Shriners Nordamerikas für das Jahr 1949-50 ausgewählt.

Er ist als selbst auf mehreren TV-Shows während seines Ruhestandes zuerst auf dem Varietévorführungstoast von Ed Sullivan der Stadt am 5. Juni 1949 und wieder am 6. Juli 1958 erschienen. Er erschien als der Mysterium-Gast darauf Wie ist Meine Linie? am 26. April 1953, und zweimal Darauf Ist Ihr Leben: am 10. März 1954 für den Regenmantel Sennett, und wieder am 14. Dezember 1955 auf seiner eigenen Episode. Während beides Anscheins kann Handverletzung von Lloyd's klar gesehen werden.

Lloyd hat Farben, Mikroskopie studiert, und war mit der Fotografie, einschließlich der 3D-Fotografie und Farbenfilm-Experimente sehr beteiligt. Einige der frühsten 2-farbigen Farbfilm-Tests wurden an seinem Beverly Hills nach Hause geschossen (Diese werden als Extramaterial im DVD-Atelier von Harold Lloyd Comedy Collection eingeschlossen). Er ist bekannt für seine nackten Fotographien von Modellen, wie Bettie Page und Stripteasetänzer Dixie Evans für die Zeitschriften mehrerer Männer geworden. Er hat auch Fotos von Marilyn Monroe genommen, die sich an seiner Lache in einem Badeanzug rekelt, die nach ihren Todesfällen veröffentlicht wurden. 2004 hat seine Enkelin Suzanne ein Buch von Auswahlen von seinen Fotographien, Harold Lloyd Hollywood Nudes im 3D erzeugt! (Internationale Standardbuchnummer 1-57912-394-5).

Lloyd hat auch Aufmunterung und Unterstützung für mehrere jüngere Schauspieler, wie Debbie Reynolds, Robert Wagner und besonders Jack Lemmon zur Verfügung gestellt, den Harold als seine eigene Wahl erklärt hat, ihn in einem Film seines Lebens und Arbeit zu spielen.

Erneuertes Interesse

Lloyd hat Urheberrechtskontrolle der meisten seiner Filme behalten und hat sie selten nach seinem Ruhestand wiederveröffentlicht. Lloyd hat filmische Ausgabe nicht gewährt, weil in der Hauptsache die meisten Theater keinen Organisten unterbringen konnten, und Lloyd nicht gewollt hat, dass seine Arbeit von einem Pianisten begleitet würde: "Ich mag gerade mit dem Klavier gespielte Bilder nicht. Wir haben sie nie beabsichtigt, um mit dem Klavier gespielt zu werden". Ähnlich wurden seine Eigenschaften im Fernsehen nie gezeigt, weil Preis von Lloyd's hoch war: "Ich will 300,000 $ pro Bild für zwei showings. Es ist ein hoher Preis, aber wenn ich ihn nicht bekomme, bin ich nicht dabei, es zu zeigen. Sie sind in der Nähe davon gekommen, aber sie sind den ganzen Weg nicht gekommen". Demzufolge haben sein Ruf und öffentliche Anerkennung im Vergleich mit Chaplin und Keaton gelitten, dessen Arbeit allgemein verfügbarer gewesen ist.

Außerdem wurde Filmcharakter von Lloyd's mit dem Zeitalter der 1920er Jahre so vertraut vereinigt, das beim Wiederaufleben versucht, in den 1940er Jahren und 1950er Jahren wurden schlecht erhalten, als Zuschauer die 1920er Jahre (und stiller Film insbesondere) als altmodisch angesehen haben.

Am Anfang der 1960er Jahre hat Lloyd zwei Kompilationsfilme erzeugt, Szenen von seinen alten Komödien, Harold Lloyd World von Komödie und Der Komischen Seite des Lebens zeigend. Der erste Film war premiered an den Cannes 1962-Filmfestspielen, wo Lloyd feted als eine Hauptwiederentdeckung war. Das erneuerte Interesse an Lloyd hat geholfen, seinen Status unter Filmhistorikern wieder herzustellen. Im Laufe seiner späteren Jahre hat er seine Filme für Zuschauer an der speziellen Wohltätigkeit und den Bildungsereignissen zum großen Beifall geschirmt, und hat ein besonders empfängliches Publikum unter Universitätszuschauern gefunden: "Ihre ganze Antwort war enorm, weil sie keinen Knebel verpasst haben; irgendetwas, was sogar etwas fein war, haben sie es sofort bekommen".

Im Anschluss an seinen Tod, und nach umfassenden Verhandlungen wurden die meisten seiner Hauptfilme zu Time-Life Films 1974 gepachtet. Weil Tom Dardis bestätigt: "Time Life hat schrecklich editierte Musiktonspur-Versionen der stillen Filme vorbereitet, die beabsichtigt sind, um im Fernsehen mit der gesunden Geschwindigkeit gezeigt zu werden, und die alles vertreten, was Harold gefürchtet hat, würde mit seinen besten Filmen geschehen".

Durch die Anstrengungen von Kevin Brownlow und David Gill und der Unterstützung der Enkelin Suzanne Lloyd Hayes die britische Themse hat Silents Reihe einige der Hauptfilme am Anfang der 1990er Jahre auf dem Hausvideo mit korrigierten Vorsprung-Geschwindigkeiten und mit neuen Orchesterhunderten durch Carl Davis wiederveröffentlicht. Mehr kürzlich wurde der Rest der großen stillen Eigenschaften von Lloyd's und vieler Shorts mit neuen Orchesterhunderten von Robert Israel völlig wieder hergestellt. Diese werden jetzt oft auf dem Kabelkanal von Turner Classic Movies (TCM) gezeigt. Ein mit Jubel begrüßter 1990-Dokumentarfilm (Harold Lloyd: Das Dritte Genie) durch Brownlow und Gill, der als ein Teil der PBS amerikanischen Reihe-Master gezeigt wurde, hat auch ein erneuertes Interesse an der Arbeit von Lloyd's am Anfang der 1990er Jahre geschaffen. Eine DVD-Sammlung von wieder hergestellten Versionen der meisten seiner Hauptfilme (und seiner wichtigeren Shorts) wurde durch das Neue Linienkino in der Partnerschaft mit dem Vertrauen von Harold Lloyd im November 2005, zusammen mit beschränkten Theaterabschirmungen in New York und anderen Städten in den Vereinigten Staaten, Kanada und Europa veröffentlicht. Annette Lloyd hat auch gesagt, dass, wenn es eine genug große Show der Unterstützung durch Anhänger gibt, eine zweite Sammlung in der Zukunft veröffentlicht werden kann.

Oscar

1953 hat Lloyd einen speziellen Oscar erhalten, um ein "Master-Komiker und guter Bürger zu sein." Das zweite Zitat war eine Brüskierung Chaplin, der an diesem Punkt mit McCarthyism in Konflikt geraten war, und wer sein Einreisevisum in die widerrufenen Vereinigten Staaten gehabt hatte. Unabhängig von den politischen Obertönen hat Lloyd den Preis im guten Geist akzeptiert.

Tod

Lloyd ist mit 77 von Vorsteherdrüse-Krebs am 8. März 1971, in Beverly Hills, Kalifornien gestorben. Er wurde in einer Gruft im Großen Mausoleum am Friedhof Forest Lawn Memorial Park in Glendale, Kalifornien beerdigt.

Spaziergang der Berühmtheit

Harold Lloyd hat zwei Sterne auf dem Spaziergang von Hollywood der Berühmtheit. Sein war nur die vierte Zeremonie, die seinen handprints, Fußabdrücke, Autogramm und Umriss seiner berühmten Brille bewahrt (die wirklich ein Paar der Sonnenbrille mit den Linsen entfernt waren), am chinesischen Theater von Grauman, 1927. 1994 wurde er mit seinem Image auf einer vom Karikaturisten Al Hirschfeld entworfenen USA-Briefmarke geehrt.

Filmography

Weiterführende Literatur

Siehe auch

  • Liste von USA-Komödie-Filmen

Links


Der große rote / Virginia Universität von Commonwealth
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