Verlorener Horizont ist ein amerikanischer von Frank Capra geleiteter 1937-Film der Drama-Fantasie. Das Drehbuch von Robert Riskin basiert auf dem 1933-Roman desselben Titels von James Hilton.

Der Film hat sein ursprüngliches Budget um mehr als 776,000 $ überschritten, und man hat fünf Jahre dafür gebraucht, um zurück seine Kosten zu verdienen. Die ernste Finanzkrise, die es für Columbia Pictures geschaffen hat, hat die Partnerschaft zwischen Capra und Studio-Leiter Harry Cohn, sowie der Freundschaft zwischen Capra und Drehbuchautor Riskin beschädigt, dessen vorherige Kollaborationen Dame seit einem Tag, Es Zufällig eines Nachts, und Herr Deeds Goes nach der Stadt eingeschlossen hatten.

Anschlag

Vor dem Zurückbringen nach England, um der neue Außenminister, Schriftsteller, Soldat und Diplomat Robert Conway zu werden, hat eine letzte Aufgabe 1935 China: 90 Westländer in der Stadt Baskul zu retten. Er fliegt mit den letzten paar Evakuierten gerade vor bewaffneten Revolutionären aus.

Unbekannt den Passagieren ist der Pilot ersetzt worden, und ihr Flugzeug entführt. Es wird schließlich an Brennstoff knapp und stürzt tief in den Himalajabergen ab, ihren Entführer tötend. Die Gruppe wird von Chang und seinen Männern gerettet und ins Paradies, ein idyllisches von der bitteren Kälte geschütztes Tal gebracht. Die zufriedenen Einwohner werden vom mysteriösen Hohen Lama geführt.

Am Anfang besorgt, zur Zivilisation zurückzukehren, wachsen die meisten Neulinge, um Paradies, einschließlich des Paläontologen Alexander Lovett, Betrügers Henry Barnard und bitterer, unheilbar kranker Gloria Stone zu lieben, die wunderbar scheint zu genesen. Conway wird besonders besonders verzaubert, wenn er Sondra trifft, der im Paradies aufgewachsen ist. Jedoch werden der jüngere Bruder von Conway George, und Maria, eine andere schöne junge Frau, die sie dort finden, beschlossen abzureisen.

Conway hat schließlich ein Publikum mit dem Hohen Lama und erfährt, dass seine Ankunft kein Unfall war. Wie man sagt, ist der Gründer des Paradieses Hunderte von Jahren, bewahrt wie die anderen Einwohner durch die magischen Eigenschaften des Paradieses, das er geschaffen hat, aber schließlich stirbt und jemanden braucht, der klug und in den Weisen der modernen Welt kenntnisreich ist, es zu halten, sicher. Die Schriften von Conway gelesen, hat Sondra geglaubt, dass er derjenige war; der Lama war mit ihr übereingestimmt und hatte für die Entführung von Conway Vorkehrungen getroffen. Der alte Mann nennt Conway als sein Nachfolger und vergeht dann friedlich.

George weigert sich, die fantastische Geschichte des Lamas zu glauben, und wird von Maria unterstützt. Unsicher und gerissen zwischen Liebe und Loyalität gibt Conway ungern seinem Bruder nach, und sie reisen ab, Maria mit ihnen trotz des warnet nehmend, dass sie viel älter ist, als sie erscheint. Nach mehreren Tagen des mörderischen Reisens wird sie erschöpft, und Fälle treten im Schnee entgegen. Wenn sie sie umsetzen, entdecken sie, dass sie äußerst alt geworden war und gestorben ist. Ihre Abfahrt vom Paradies hatte Maria zu ihrem wahren Alter wieder hergestellt. Entsetzt verliert George seine Vernunft und Sprünge zu seinem Tod.

Conway setzt fort und trifft sich schließlich mit einem Suchtrupp, der gesandt ist, um ihn zu finden, obwohl die Qual ihn veranlasst hat, sein Gedächtnis des Paradieses zu verlieren. Auf der Reise zurück nach England erinnert er sich an alles; er erzählt seine Geschichte und springt dann Schiff. Die Forscher verfolgen ihn zurück in den Himalaja, aber sind unfähig, ihm noch weiter zu folgen. Conway schafft, zum Paradies zurückzukehren.

Vergleich zum Roman

Conway von Hilton ist nicht so erfolgreich wie der Charakter in der Filmversion. Anstatt des folgenden Außenministers ist er eine anonyme, Mitte britischer Niveau-Konsul. So ist er nicht das spezifische Ziel des Kidnappings, das bloß beabsichtigt ist, um in einigen Außenseitern zu bringen. Jedoch nimmt der Hohe Lama die bemerkenswerte Sympathie von Conway für den Geist und die Absichten des Paradieses wahr und verzichtet wirklich auf den Mantel der Führung zu ihm vor dem Sterben. Im Buch, verschieden vom Film, wird nicht jedem im Paradies das Geschenk des langen Lebens gewährt. Die zartfühlend schöne Prinzessin von Manchu Lo-Tsen ist die Basis des Charakters von Maria. Es gibt keinen Sondra im Roman, obwohl Conway wirklich eine schwache Anziehungskraft Lo-Tsen fühlt. Mallinson, der jüngere, unzufriedene Vizekonsul von Conway aber nicht sein Bruder, überzeugt Conway, mit ihm und Lo-Tsen abzureisen. Das Schicksal von Mallinson wird nicht offenbart, und es wird angedeutet, dass Lo-Tsen einem kranken Conway zu einem Krankenhaus vor dem Sterben des Alters bringt. Dort wird er gefunden, nicht infolge einer massiven Suche, aber einfach zufällig durch eine Bekanntschaft.

Wurf

• Ronald Colman als Robert Conway
• Jane Wyatt als Sondra Bizet
• H.B. Warner als Chang
• Sam Jaffe als hoher Lama
• John Howard als George Conway
• Edward Everett Horton als Alexander P. Lovett
• Thomas Mitchell als Henry Barnard
• Margo als Maria
• Isabel Jewell als Stein von Gloria
• David Clyde als Klub-Steward

Produktion

Frank Capra hatte den Roman von James Hilton gelesen, während er Es Zufällig eines Nachts gefilmt hat, und er hat vorgehabt, Verlorenen Horizont sein folgendes Projekt zu machen. Als Ronald Colman, sein erstes und nur Wahl für die Rolle von Robert Conway, herausgestellt, nicht verfügbar zu sein, sich Capra dafür entschieden hat zu warten und Herrn Deeds Goes nach der Stadt stattdessen gemacht hat.

Harry Cohn hat ein Budget von $ 1.25 Millionen für den Film, der größte Betrag autorisiert, der jemals einem Projekt bis zu dieser Zeit zugeteilt ist. Gemäß 1986 Vielfalt interviewen mit Frank Capra dem Jüngeren., sein Vater hatte den Film in der Farbe drehen wollen, aber weil die einzige passende Aktiengesamtlänge, wie Szenen von einem Dokumentarfilm über den Himalaja, er vorgehabt hat, sich in den Film zu vereinigen, war schwarz-weiß, er wurde gezwungen, seine Pläne zu ändern. 1985, Capra, hat Sr. behauptet, dass die Entscheidung, sich schwarz-weiß verfilmen zu lassen, getroffen wurde, weil Drei-Streifen-Farbfilm neu und ziemlich teuer war, und das Studio widerwillig war, das Budget des Films zu vergrößern, so konnte er es verwerten.

Vom Anfang ist Capra in Schwierigkeiten geraten, die auf ernste Kosten hinausgelaufen sind, überflutet. Hauptfotografie hat am 23. März 1936 begonnen, und als sie am 17. Juli vollendet wurde, hatte der Direktor $ 1.6 Millionen ausgegeben. Das Beitragen zu den zusätzlichen Ausgaben war das Filmen von Schnee-Szenen und Flugzeugsinnere am Eis von Los Angeles und Kalten Lagerungslager, wo die niedrige Temperatur die Ausrüstung betroffen hat und lange Verzögerungen verursacht hat. Die Moderne Stromlinienförmigen Sätze, die Paradies vertreten, das von Stephen Goosson entworfen ist, waren neben Hollywood Weg, eine beschäftigte Landstraße bei Tage gebaut worden, die genötigt hat, sich nachts verfilmen zu lassen, und schwer zu Überstundenausgaben beigetragen hat. Viele Äußere wurden auf der Position in Palme-Frühlingen, dem Tal von Luzerne, dem Ojai Tal, der Mojave-Wüste, der Sierra Nevada Berge, und darin gefilmt, was jetzt Westlake Village ist, die Kosten hinzufügend, Wurf, Mannschaft und Ausrüstung zum schwellenden Budget zu transportieren.

Capra hat auch vielfache Kameras verwendet, um jede Szene von mehreren Winkeln, und zu dieser Zeit das beendete Schießen zu bedecken, er hatte 1.1 Millionen Fuß des Films verwendet. Für eine Szene, die vier Minuten dauert, hat er 6,000 Fuß, die Entsprechung einer Stunde der Schirm-Zeit geschossen. Er hat sechs Tage ausgegeben, Sam Jaffe filmend, der die Monologe des Hohen Lamas durchführt, hat dann die Szenen zweimal einmal mit Walter Connolly wiedergeschossen, weil es das Make-Up von gefühltem Jaffe war, war nicht überzeugend, und er hat zu jung für die Rolle ausgesehen. Insgesamt 40 Minuten der Gesamtlänge, die den Hohen Lama schließlich zeigt, wurden zu den 12 zurechtgemacht das ist in der Endkürzung erschienen. Das Filmen hat hundert Tage, noch 34 als vorgesehenes genommen. Die Endkosten des Films, einschließlich Drucke und Beförderungswerbung, waren 2,626,620 $, und es ist im Rot geblieben, bis es 1942 neu aufgelegt wurde.

Die erste Kürzung des Films war sechs Stunden lang. Das Studio hat gedacht, es in zwei Teilen zu veröffentlichen, aber hat schließlich entschieden, dass die Idee unpraktisch war. Mit Redakteuren Gene Havlick und Gene Milford arbeitend, hat Capra geschafft, die Laufzeit zu 3½ Stunden für die erste Vorschau in Santa Barbara am 22. November 1936 zurechtzumachen. Im Anschluss an eine Vertretung der verrückten Komödie Theodora Goes Wild war das Publikum zu einem Drama der epischen Länge nicht empfänglich. Viele, sind und diejenigen hinausgegangen, die geblieben sind, hat über Folgen gelacht, die beabsichtigt sind, um ernst zu sein. Das Feed-Back war größtenteils negativ, und Capra war so verzweifelt er ist zur Seepfeilspitze geflohen, und ist in der Abgeschlossenheit dort seit mehreren Tagen geblieben. Er hat später behauptet, dass er die ersten zwei Haspeln des Films, eine Rechnung verbrannt hat, die von Milford diskutiert ist, der bemerkt hat, dass den Nitrat-Film in Brand zu stecken, eine verheerende Explosion geschaffen hätte.

Im Anschluss an die unglückselige Vorschau hat Capra umfassende Kürzungen gemacht und am 12. Januar 1937 hat Szenen wiedergeschossen, die den Hohen Lama einbeziehen, der von Sidney Buchman geschrieben ist, der Schirm-Kredit für seine Arbeit geneigt hat, die mehr Wert auf die wachsende Verzweiflung der Weltsituation zurzeit gelegt hat. Noch unglücklich mit der Länge des Films hat Harry Cohn dazwischengelegen; er hat die Öffnung am 1. Februar annulliert und hat den Film selbst editiert. Als es premiered in San Francisco am 2. März, es 132 Minuten lang war. Während der anfänglichen Ausgabe des Films in ausgewählten Städten war es eine Informationsgruppe-Anziehungskraft, mit nur zwei Präsentationen pro Tag und auf einer Basis des vorbestellten Sitzes verkauften Karten. Weil der Kasse-Umsatz so niedrig war, hat der Studio-Leiter zusätzliche 14 Minuten gelöscht, bevor der Film in allgemeine Ausgabe im nächsten September eingetreten ist. In erster Linie dank der ohne seine Billigung gemachten Kürzungen hat Capra später eine Klage gegen Columbia eingereicht, "contractural Unstimmigkeiten," unter ihnen die Verweigerung des Studios zitierend, ihm eine halbjährliche Gehalt-Zahlung von 100,000 $ erwartet er zu bezahlen. Eine Ansiedlung wurde am 27. November 1937 mit Capra erreicht, der sein Geld sammelt und von der Verpflichtung wird erleichtert, einen der fünf durch seinen Vertrag erforderlichen Filme zu machen. 1985 hat der Direktor Cohn gefordert, den er als der "jüdische Erzeuger beschrieben hat," hat der Film einfach zurechtgemacht, so konnten Theater mehr täglichen showings haben und die Chance des Films vergrößern, einen Gewinn zu drehen.

Kritischer Empfang

Frank S. Nugent von Der New York Times hat es genannt, "ein großartiger Abenteuer-Film, großartig inszeniert, schön fotografiert, und hat ernstlich gespielt." Er, hat weitergemacht

Er hat es später einen der 10 besten Filme des Jahres genannt.

Der Reporter von Hollywood hat es "eine künstlerische Tour de Kraft... auf alle Weisen, einen Triumph für Frank Capra genannt."

Weniger begeistert war Otis Ferguson, wer in seiner Rezension für den Nationalen Ausschuss der beobachteten Rezensionszeitschrift, "Wurde dieser Film mit der offensichtlichen Sorge und dem Aufwand gemacht, aber es wird in der Zukunft nur als der erste falsche Schritt in einer Karriere bemerkenswert sein, die bis jetzt eine Leugnung der wirklichen Tendenzen in Bildern gewesen ist, die dieser Film vertritt. "Joseph McBride in einer späteren Lebensbeschreibung bemerkt, dass die Betonung von Capra auf dem Thema aber nicht den Leuten im Film offensichtlich war; er hat auch den Film als eine Finanz"Katastrophe" betrachtet.

Preise und Nominierungen

Die wohl durchdachten Sätze von Stephen Goosson haben ihn der Oscar für die Beste Kunstrichtung gewonnen, und Gene Havlick und Gene Milford haben den Oscar für das Beste Filmredigieren geteilt.

Der Film wurde für den Oscar für das Beste Bild berufen, aber hat gegen Das Leben von Emile Zola verloren, und H.B. Warner hat den Oscar für den Besten Unterstützen-Schauspieler Joseph Schildkraut für denselben Film verloren. Obwohl Dimitri Tiomkin die Musik zusammengesetzt hat, ist die Nominierung für den Oscar für die Beste Ursprüngliche Kerbe Morris Stoloff, dem Leiter der Musik-Abteilung an Columbia Pictures gegangen. Der Oskar ist Charles Previn von Universal Pictures für Hundert Männer und ein Mädchen gegangen. John P. Livadary wurde für den Oscar für den Besten Ton berufen, aber hat gegen Thomas Moulton für Den Orkan verloren. Charles C. Coleman, der für den Oscar für den Besten Helfer-Direktor berufen ist, hat gegen Robert Webb für im Alten Chicago verloren. Das war im letzten Jahr ein Oskar wurde in dieser Kategorie zuerkannt.

Amerikanisches Filminstitut verzeichnet

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI von Filmhunderten - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe) - Berufener
• AFI'S 10 10 erstes - Berufener Fantasie-Film

Spätere Ausgaben

1942 wurde der Film als Der Verlorene Horizont des Paradieses wiederveröffentlicht. Eine lange betrunkene Rede, die von Robert Conway geliefert ist, in dem er zynisch Krieg und Diplomatie verspottet hat, wurde gelöscht, weil es gefürchtet wurde, dass sich solche auf dem Höhepunkt des Zweiten Weltkriegs ausgedrückten Gefühle erweisen würden, mit Zuschauern unpopulär zu sein. Capra hat gefunden, dass der Film keinen Sinn ohne die Szene gehabt hat, und im späteren Jahr-Filmkritiker Leslie Halliwell die Vermissten von 12 Minuten als "lebenswichtig" beschrieben hat.

1952 wurde eine 92-minutige Version des Films veröffentlicht. Es hat zum Ziel gehabt, die vermutlich Kommunistischen Themen herunterzuspielen, die mit der Utopie vereinigt sind, sowie die Zuneigung zu beschränken, die dem Chinesen gezeigt ist, dessen Beziehung mit der amerikanischen Regierung gespannt in den Jahren im Anschluss an den Zweiten Weltkrieg gewachsen ist.

1973 hat das amerikanische Filminstitut eine Wiederherstellung des Films begonnen. Das Projekt wurde von UCLA Film and Television Archive and Columbia Pictures übernommen und hat 13 Jahre genommen, um zu vollenden. Obwohl alle 132 Minuten des ursprünglichen Soundtracks wieder erlangt wurden, konnten nur 125 Minuten des Films gefunden werden, so wurden die sieben Minuten der fehlenden Filmgesamtlänge durch eine Kombination von Werbungsfotos der Schauspieler im während des Filmens genommenen Kostüm ersetzt und noch das Zeichnen der fehlenden Szenen einrahmt.

Anpassungen an andere Medien

Verlorener Horizont wurde als ein Radiospiel angepasst, das Ronald Colman und Donald Crisp für die Sendung am 15. September 1941 des Lux-Radiotheaters in der Hauptrolle zeigt. Colman hat seine Rolle wieder für die Sendung am 24. Juli 1946 der Lieblingsgeschichte und die Sendung am 27. November 1946 des Oscar-Theaters hoch wiedergeschätzt.

Dass dasselbe Jahr Ronald Colman auch einen drei-Aufzeichnungen-, 78 RPM Album gestützt auf dem Film für amerikanische Aufzeichnungen von Decca gemacht hat. Die Kerbe für das Album war durch Victor Young.

Eine andere Radioanpassung, die Herbert Marshall in der Hauptrolle zeigt, wurde am 30. Dezember 1948 auf dem Gütestempel-Theater übertragen.

Ein Bühne-Musical hat gerufen Paradies wurde auf Broadway 1956 erzeugt, aber hat nach nur 21 Leistungen geschlossen. Es wurde für eine 1960-Gütestempel-Ruhmeshalle-Fernsehsendung inszeniert.

Verlorener Horizont, ein 1973-Musical-Filmremake war ein kritischer und kommerzieller Misserfolg.

DVD-Ausgabe

Columbia Tristar Hausvideo hat die wieder hergestellte Version des Films auf dem Gebiet 1 DVD am 31. August 1999 veröffentlicht. Es hat eine englische Audiospur und Untertitel in Englisch, Spanisch, Portugiesisch, Georgisch, Chinesisch und Thai. Bonus-Eigenschaften schließen drei gelöschte Szenen, ein abwechselndes Ende, Kommentar über die Wiederherstellung durch Charles Champlin und Robert Gitt und einen Foto-Dokumentarfilm mit der Narration durch den Filmhistoriker Kendall Miller ein.

Ein Gebiet 2 DVD einschließlich derselben Bonus-Eigenschaften plus der ursprüngliche Theatertrailer wurde am 26. Februar 2001 veröffentlicht. Es hat Audiospuren in Englisch, Französisch, Deutsch, Italienisch und Spanisch und Untertiteln in Englisch, Spanisch, Deutsch, Französisch, Italienisch, Hindi, Portugiesisch, Türkisch, dänisch, isländisch, bulgarisch, schwedisch, ungarisch, polnisch, holländisch, arabisch, finnisch, tschechisch und griechisch.

ZeichenBibliografie

• Capra, Frank. Frank Capra, Der Name Über dem Titel: Eine Autobiografie. New York: Macmillan Company, 1971. Internationale Standardbuchnummer 0-306-80771-8.
• Halliwell, Leslie, das Hundert von Halliwell: Eine Nostalgische Wahl von Filmen vom Goldenen Zeitalter. New York: Die Söhne von Charles Scribner, 1982. Internationale Standardbuchnummer 0-684-17447-2.
• McBride, Joseph. Frank Capra: Die Katastrophe des Erfolgs. New York: Prüfstein-Bücher, 1992. Internationale Standardbuchnummer 0-671-79788-3.

Michael, Paul, Hrsg. Das Große Filmbuch: Ein Umfassendes Illustriertes Bezugshandbuch zu den Am besten geliebten Filmen des Gesunden Zeitalters. Englewood Klippen, New Jersey: Prentice-Hall Inc., 1980. Internationale Standardbuchnummer 0-13-363663-1.

• Poague, Leland. Das Kino von Frank Capra: Eine Annäherung an die Filmkomödie. London: A.S Barnes and Company Ltd., 1975. Internationale Standardbuchnummer 0-498-01506-8.

Scherle, Victor und William Levy. Die Filme von Frank Capra. Secaucus, New Jersey: Die Zitadelle-Presse, 1977. Internationale Standardbuchnummer 0-8065-0430-7.

• Wiley, Mason und Damien Bona. Innerhalb von Oskar: Die Inoffizielle Geschichte der Oscars. New York: Ballantine Bücher, 1987. Internationale Standardbuchnummer 0-345-34453-7.

Links

• Verlorener Horizont an EditorsGuild.com
• Analyse von drei verschiedenen Enden des Films
• Verlorener Horizont an der virtuellen Geschichte