Das Kriegsschiff Potemkin

Kriegsschiff, das Potemkin manchmal als Kriegsschiff Potyomkin gemacht hat, ist 1925 stiller Film, der von Sergei Eisenstein geleitet ist und von Mosfilm erzeugt ist. Es präsentiert eine dramatisierte Version der Meuterei, die 1905 vorgekommen ist, als die Mannschaft des russischen Kriegsschiffs Potemkin gegen ihre Offiziere des Zaristischen Regimes rebelliert hat.

Kriegsschiff ist Potemkin einen der einflussreichsten Propaganda-Filme aller Zeiten genannt worden, und wurde den größten Film aller Zeiten an Brüssel Messe In der Welt 1958 genannt.

Filmstil und Inhalt

Der Film wird aus fünf Episoden zusammengesetzt:

  • "Männer und Maden" (Люди и черви), in dem die Matrosen bei der Notwendigkeit protestieren, faules Fleisch zu essen;
  • "Drama auf dem Deck" (Драма на тендре), in dem die Matrosenmeuterei und ihr Führer, Vakulinchuk, getötet werden;
  • "Ein Toter Mann Aufrufe nach Justiz" (Мёртвый взывает), in dem der Körper von Vakulinchuk von den Leuten von Odessa betrauert wird;
  • "Die Odessa Treppe" (Одесская лестница), in dem Zaristische Soldaten Odessans niedermetzeln; und
  • "Das Rendezvous mit einer Staffel" (Встреча с эскадрой), mit dem die Staffel, die mit dem Aufhören vom Potemkin stattdessen stark beansprucht ist, ablehnt, sich, und seine Matrosen zu beschäftigen, spornt das rebellische Kriegsschiff an.

Eisenstein hat den Film als ein revolutionärer Propaganda-Film geschrieben, sondern auch hat ihn verwendet, um seine Theorien "der Montage" zu prüfen. Die revolutionären sowjetischen Filmemacher der Schule von Kuleshov der Filmherstellung experimentierten mit der Wirkung des Filmredigierens auf Zuschauern, und Eisenstein hat versucht, den Film auf solche Art und Weise zu editieren, um die größte emotionale Antwort zu erzeugen, so dass der Zuschauer Zuneigung für die rebellischen Matrosen des Kriegsschiffs Potemkin und Hass auf ihre grausamen Oberherren fühlen würde. Auf diese Art des grössten Teiles der Propaganda ist die Charakterisierung einfach, so dass das Publikum klar sehen konnte, mit wem sie sympathisieren sollten.

Das Experiment von Eisenstein war ein Mischerfolg; er "war enttäuscht, als Potemkin gescheitert hat, Massen von Zuschauern anzuziehen", aber der Film wurde auch in mehreren internationalen Treffpunkten veröffentlicht, wo Zuschauer positiver geantwortet haben. Sowohl in der Sowjetunion als auch in in Übersee hat der Film Zuschauer, aber nicht so viel für seine politischen Behauptungen bezüglich seines Gebrauches der Gewalt erschüttert, die grafisch durch die Standards der Zeit betrachtet wurde. Das Potenzial des Films, um politischen Gedanken durch die emotionale Antwort zu beeinflussen, wurde vom nazistischen Propaganda-Minister Joseph Goebbels bemerkt, der Potemkin "einen erstaunlichen Film ohne gleichen im Kino... jeder genannt hat, der keine feste politische Überzeugung hatte, konnte ein Bolschewik nach dem Sehen des Films werden," wurde Der Film im nazistischen Deutschland nicht verboten, obwohl Himmler eine Direktive ausgegeben hat, die SS Mitgliedern verbietet, Abschirmungen beizuwohnen, als er den Film für unpassend für die Truppen gehalten hat.

Die Odessa-Schritt-Folge

Die berühmteste Szene im Film ist das Gemetzel von Bürgern auf den Odessa-Schritten (auch bekannt als die Stufen von Primorsky oder Potemkin). In dieser Szene marschieren die Soldaten des Zaren in ihren weißen Sommertuniken unten ein anscheinend endloser Flug von Schritten auf eine rhythmische, maschinenähnliche Mode, Salve in eine Menge anzündend. Ein getrennter Abstand von bestiegenen Kosaken belädt die Menge an der Unterseite von den Stufen. Die Opfer schließen eine ältere Frau ein, die Kneifer, einen jungen Jungen mit seiner Mutter, einem Studenten in der Uniform und einer Teenagerschülerin trägt. Eine Mutter, die einen Säugling in einem Kinderwagen stößt, fällt zum Boden-Sterben, und der Wagen rollt unten die Schritte mitten unter der fliehenden Menge.

Das Gemetzel auf den Schritten, die nie stattgefunden haben, wurde vermutlich von Eisenstein für die dramatische Wirkung eingefügt und das Reichsregime zu dämonisieren. Es wird jedoch auf der Tatsache gestützt, dass es weit verbreitete Demonstrationen im Gebiet gab, das von durch die Ankunft des Potemkins im Odessa-Hafen befeuert ist, und sowohl The Times Londons als auch der britische Residentkonsul haben berichtet, dass Truppen auf den Mengen mit dem Begleitverlust des Lebens geschossen haben (die wirkliche Zahl von Unfällen ist nicht registriert). Roger Ebert schreibt, "Das dort war tatsächlich, verringert kein zaristisches Gemetzel auf den Odessa-Schritten kaum die Macht der Szene... Es ist ironisch, dass [Eisenstein] es so gut getan hat, dass heute das Blutvergießen auf den Schritten von Odessa häufig darauf verwiesen wird, als ob es wirklich geschehen ist."

Behandlung in anderen Kunstwerken

Die Szene ist vielleicht das beste Beispiel der Theorie von Eisenstein über die Montage, und viele Filme bezahlen Huldigung der Szene, einschließlich des Brasiliens von Terry Gilliam, Francis Ford Coppola Der Pate, Brian De Palma Der Untouchables, der Deathline von Tibor Takacs, Lorbeer und Hardy Der Musik-Kasten, George Lucas, der Hindi-Film von Chandrashekhar Narvekar Tezaab, der anime von Shukō Murase Ergo Vertretung und Peter Sellers Der Magische Christ. Mehrere Filmveralberung es, einschließlich der Bananen und Liebe von Woody Allen und Todes, Australien, Zucker, Abrahams, und Zucker (obwohl wirklich eine Parodie auf Den Untouchables), sowjetisch-polnisches Komödie-Déjà-Vu-Erlebnis, Jacob Tierney Der Trotsky und die italienische Komödie Il secondo tragico Fantozzi.

2011 am 7. November Parade in Moskau zeigt auch eine Huldigung zum Film.

Der irische geborener Maler Francis Bacon (1909-1992) war tief unter Einfluss der Images von Eisenstein, besonders der Odessa-Schritt-Schuss der gebrochenen Brille der Krankenschwester und offenen ausgesprochenen Schreis. Das offene Mund-Image ist erst in seiner Abstraktion von der Menschlichen Form, im Bruchstück einer Kreuzigung und anderer Arbeiten einschließlich seiner berühmten Hauptreihe geschienen.

Der Russe geborener Fotograf und Künstler Alexey Titarenko hat Anerkennung den Odessa-Schritten gezollt, die in seiner Reihe "Stadt Von Schatten" (1991-1993) geschossen sind, indem sie Menge von verzweifelten Leuten auf den Stufen in der Nähe von der U-Bahn-Station in St. Petersburg verwenden, um das sowjetische Regime und als ein Symbol der menschlichen Tragödie zu dämonisieren.

Vertrieb, Zensur und Wiederherstellung

Nach seiner Premiere in der Sowjetunion wurde Potemkin in den Vereinigten Staaten gezeigt. Es wurde in einer editierten Form in Deutschland, mit einigen Szenen der äußersten Gewalt editiert von seinen deutschen Verteilern gezeigt. Eine schriftliche Einführung durch Leon Trotsky wurde von sowjetischen Drucken geschnitten, nachdem er mit Joseph Stalin in Konflikt gegeraten ist. Der Film wurde in der Bundesrepublik Deutschland, Großbritannien (bis 1954 und X-rated bis 1978), Frankreich und andere Länder für seinen revolutionären Eifer verboten. Es wurde sogar in der Sowjetunion seit einer kurzen Periode verboten, als Comintern, unter dem Sozialismus von Stalin in Einer Landpolitik, aufgehört hat, Weltrevolution zu fördern.

Heute ist der Film in verschiedenen DVD-Ausgaben weit verfügbar. Jedoch, 2004, wurde eine dreijährige Wiederherstellung des Films vollendet. Viele herausgeschnittene Szenen der Gewalt, wurden sowie die ursprüngliche schriftliche Einführung von Trotsky wieder hergestellt. Die vorherigen Titel, die die revolutionäre Redekunst der meuterischen Matrosen gedämpft hatten, wurden korrigiert, so dass sie jetzt eine genaue Übersetzung der ursprünglichen russischen Titel im Film sein würden.

Soundtracks

Um seine Relevanz als ein Propaganda-Film für jede neue Generation zu behalten, hat Eisenstein gehofft, dass die Kerbe alle 20 Jahre umgeschrieben würde.

Die ursprüngliche Kerbe wurde von Edmund Meisel zusammengesetzt. Ein Salon-Orchester hat die Berliner Premiere 1926 durchgeführt. Die Instrumente waren Flöte/Pikkoloflöte, Trompete, Posaune, Harmonium, Schlagzeug und Schnuren ohne Viola. Meisel hat die Kerbe in zwölf Tagen wegen der späten Billigung von Filmzensoren geschrieben. Weil Zeit wiederholte Abteilungen des so kurzen Meisels der Kerbe war. Zeichen-Andreas des Komponisten/Leiters Schlingensiepen hat die ursprüngliche Klavier-Kerbe wiederorchestriert, um die Version des Films verfügbar heute zu passen.

Nikolai Kryukov hat eine neue Kerbe 1950 für den 25. Jahrestag zusammengesetzt.

1986 hat Eric Allaman eine elektronische Kerbe für eine Vertretung geschrieben, die in 1986 Berliner Filmfestspiele stattgefunden hat. Die Musik wurde von den Veranstaltern beauftragt, die des 60. Jahrestages der deutschen Premiere des Bildes haben gedenken wollen. Die Kerbe wurde nur auf dieser Premiere gespielt und ist auf der CD oder DVD nicht veröffentlicht worden. Zeitgenössische Rezensionen waren abgesondert von der negativen Anmerkung größtenteils positiv, weil die Musik elektronisch war. Allaman hat auch einer Oper über Battleship Potemkin geschrieben, der von der Filmkerbe musikalisch getrennt ist.

In seinem kommerziellen Format, auf der DVD zum Beispiel, wird der Film gewöhnlich durch die klassische Musik begleitet, die für die 50. 1975 wiederveröffentlichte Jahrestag-Ausgabe hinzugefügt ist. Dmitri Shostakovich und Nikolai Kryukov sind zwei Komponisten, deren Arbeiten verwendet worden sind.

2007 hat Del Rey & The Sun Kings auch diesen Soundtrack registriert. Es ist auf der CD und DVD gewerblich verfügbar.

In einem Versuch, den Film wichtig für das 21. Jahrhundert zu machen, haben Neil Tennant und Chris Lowe (von den Zoohandlungsjungen) einen Soundtrack 2004 mit Dresden Symphonisches Orchester zusammengesetzt. Ihr Soundtrack, veröffentlicht 2005 als Battleship Potemkin, premiered im September 2004 auf einem Freiluftkonzert im Trafalgar Square, London. Es gab vier weitere lebende Leistungen der Arbeit mit Dresdner Sinfoniker in Deutschland im September 2005 und ein am Schiff-Hof von Swan Hunter in Newcastle auf Tyne 2006.

Das avantgardistische Jazzensemble-Klub-Fußorchester hat auch den Film wiedereingekerbt, und das lebende Begleiten des Films durchgeführt.

Für die 2005-Wiederherstellung des Films, unter der Richtung von Enno Patalas in der Kollaboration mit Anna Bohn, die auf der DVD und dem Blu-Strahl, dem Deutsche Kinemathek - Museum-Pelz-Film und Fernsehen befreit ist, hat eine Wiederaufnahme der ursprünglichen Kerbe von Edmund Meisel beauftragt, die vom Babelsberg Orchester durchgeführt ist, das von Helmut Imig geführt ist.

2011 wurde die neuste Wiederherstellung mit einem völlig neuen Soundtrack von Mitgliedern der Gruppe von Apskaft vollendet. Beitragende Mitglieder waren: AER20-200, awaycaboose, Ditzky, Drn Drn, Foucault V, fydhws, Hox Vox, Lurholm, mexicanvader, Quendus, Res Band,-soundso- und speculativism. Der komplette Film wurde zu einem schärferen Image von Gianluca Missero digital wieder hergestellt (wer unter dem Namen Hox Vox registriert). Die neue Version ist am Internetarchiv http://www.archive.org/details/ApskaftPresentsTheBattleshipPotemkin verfügbar

Kritische Reaktion

Seit seiner Ausgabe Das Kriegsschiff ist Potemkin häufig als einer der feinsten Propaganda-Filme berühmt gewesen, die jemals gemacht und unter den größten Filmen aller Zeiten überlegt sind. Der Film wurde den größten Film aller Zeiten an Brüssel Messe In der Welt 1958 genannt. Ähnlich 1952 hat Zeitschrift Sight & Sound Das Kriegsschiff Potemkin als der vierte größte Film aller Zeiten zitiert und ist innerhalb der zehn gewählt worden, die in jeder Wahl seitdem erst sind.

2007 wurde eine wieder hergestellte Zwei-Scheiben-Version des Films auf der DVD veröffentlicht. Richard Corliss des Time Magazines hat es eine der 10 ersten DVDs des Jahres genannt, es an #5. aufreihend

Es hat sich #3 in Reichen "100 Best Films des Weltkinos" 2010 aufgereiht.

Im April 2011 wurde Battleship Potemkin in Kinos des Vereinigten Königreichs wiederbefreit, die vom britischen Filminstitut verteilt sind. Auf seiner Wiederausgabe hat Zeitschrift Total Film dem Film eine Fünfsterne-Rezension gegeben, festsetzend: "... fast 90 Jahre auf, wie man noch versichert, bekommt das Meisterwerk von Eisenstein das Pulsrennen."

Wurf

  • Aleksandr Antonov — Grigory Vakulinchuk (bolschewistischer Matrose)
  • Vladimir Barsky — Kommandant Golikov
  • Grigori Aleksandrov — erster Offizier Giliarovsky
  • Ivan Bobrov — junger geprügelter Matrose, während man (als ich schläft. Bobrov)
  • Michail Gomorov — militanter Matrose
  • Aleksandr Levshin — Obermaat
  • N. Poltavseva — Frau mit dem Kneifer
  • Konstantin Feldman — Studentenagitator
  • Beatrice Vitoldi — Frau mit dem Kinderwagen

Referenzen

Links


Tatooine / Louis IV
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