John Grierson (am 26. April 1898 - am 19. Februar 1972) war ein den Weg bahnender schottischer Dokumentarschöpfer, häufig hat den Vater des britischen und kanadischen Dokumentarfilms gedacht. Gemäß dem populären Mythos, 1926, hat Grierson den Begriff "Dokumentarfilm" ins Leben gerufen, um einen Sachliteratur-Film zu beschreiben.

Frühes Leben

Grierson ist in Deanston, in der Nähe von Doune, Schottland geboren gewesen. Sein Vater war ein Schulmeister, seine Mutter eine Frauenrechtlerin und feuriger Aktivist der Labour Party. Von einem frühen Alter haben beide Eltern ihren Sohn in der liberalen Politik, den humanistischen Idealen und den kalvinistischen moralischen und religiösen Philosophien, besonders der Begriff eingetaucht, dass Ausbildung für die individuelle Freiheit notwendig war, und dass harte und bedeutungsvolle Arbeit die Weise war, sich würdig im Anblick des Gottes zu bewähren.

Nach dem Dienst auf Minensuchbooten in der Royal Navy während des Ersten Weltkriegs ist Grierson in die Universität Glasgows eingegangen, wo er einen guten Teil seiner akademischen Karriere ausgegeben hat, die in der leidenschaftlichen politischen Diskussion und dem linksgerichteten politischen Aktivismus verstrickt ist.

1924, nach dem Absolvieren der Universität in der englischen und Moralischen Philosophie, hat er eine Forschungskameradschaft von Rockefeller empfangen, um in den Vereinigten Staaten an der Universität Chicagos, und später an Columbia und der Universität von Wisconsin-Madison zu studieren. Sein Forschungsfokus war die Psychologie der Propaganda - der Einfluss der Presse, des Films und der anderen Massenmedien beim Formen der öffentlichen Meinung. Grierson hat sich besonders für die populäre Bitte und den Einfluss des "Gelbs" (Boulevardblatt) Presse, und der Einfluss und die Rolle dieser Zeitschriften auf der Ausbildung von neuen amerikanischen Bürgern aus dem Ausland interessiert.

Sozialer Kritiker

In seiner Rezension des Films von Robert Flaherty Moana (1926) an der New Yorker Sonne (am 8. Februar 1926) hat Grierson geschrieben, dass es 'Dokumentar'-Wert hatte.

In seinem Aufsatz "Die ersten Grundsätze des Dokumentarfilms" (1932) hat Grierson behauptet, dass die Grundsätze des Dokumentarfilms waren, dass das Potenzial des Kinos, um Leben zu beobachten, in einer neuen Kunstform ausgenutzt werden konnte; dass der "ursprüngliche" Schauspieler und "die ursprüngliche" Szene bessere Führer sind als ihre Fiktionskollegen zur Interpretation der modernen Welt; und das Materialien, die "so vom Rohstoff genommen sind", kann echter sein als der gehandelte Artikel. In dieser Beziehung richten sich die Ansichten von Grierson auf die Geringschätzung des sowjetischen Filmemachers Dziga Vertov für die dramatische Fiktion als "bürgerliches Übermaß", obwohl mit beträchtlich mehr Subtilität aus. Die Definition von Grierson des Dokumentarfilms als "kreative Behandlung der Aktualität" hat etwas Annahme gewonnen, obwohl es philosophische Fragen über Dokumentarfilme präsentiert, die stagings und Wiederholungen enthalten.

Wie mehrere andere soziale Kritiker der Zeit wurde Grierson darüber tief betroffen, was er wahrgenommen hat, um klare Drohungen gegen die Demokratie zu sein. In den Vereinigten Staaten ist er auf eine gekennzeichnete Tendenz zur politischen Reaktion, den antidemokratischen Gefühlen und der politischen Teilnahmslosigkeit gestoßen. Er hat gelesen und ist mit dem Journalisten und dem Buch des politischen Philosophen Walter Lippmann Öffentliche Meinung übereingestimmt, die die Erosion der Demokratie teilweise auf der Tatsache verantwortlich gemacht hat, dass die politischen und sozialen Kompliziertheiten der zeitgenössischen Gesellschaft es schwierig wenn nicht unmöglich für das Publikum gemacht haben, umzufassen und auf für die Wartung der demokratischen Gesellschaft lebenswichtige Probleme zu antworten.

In der Ansicht von Grierson war eine Weise, diese Probleme zu entgegnen, Bürger in ihre Regierung mit der Art der einnehmenden Aufregung einzubeziehen, die durch die populäre Presse erzeugt ist, die vereinfacht hat und öffentliche Angelegenheit dramatisiert hat. Es war während dieser Zeit, dass Grierson eine Überzeugung entwickelt hat, dass Filme eine Hauptrolle in der Förderung dieses Prozesses spielen konnten. (Es ist darauf hingewiesen worden, dass einige von den Begriffen von Grierson bezüglich des sozialen und politischen Gebrauches des Films unter Einfluss des Lesens des Schreibens von Lenin über den Film als Ausbildung und Propaganda waren.)

Die erscheinende Ansicht von Grierson vom Film war als eine Form der sozialen und politischen Kommunikation — ein Mechanismus für die soziale Reform, Ausbildung, und vielleicht geistige Erhebung. Seine Ansicht vom Hollywood-Film-Bilden war beträchtlich weniger zuversichtlich:

: "In einem Alter, als der Glaube, die Loyalität und die Zwecke mehr als gewöhnlich, geistige Erschöpfung untergraben worden sind - oder sie geistige Erschöpfung sind? - vertritt einen großen Faktor in der täglichen Erfahrung. Unser Kino-Magnat nutzt wirklich nicht mehr als die Gelegenheit aus. Er ist auch mehr oder weniger offen gesagt ein Schmiere-Hausierer."

Filmkritiker

Das Auftauchen von Grierson und freimütige Filmphilosophien haben die Aufmerksamkeit von New Yorker Filmkritikern zurzeit erregt. Er wurde gebeten, Kritik für die New Yorker Sonne zu schreiben. An der Sonne hat Grierson Artikel über die Filmästhetik und den Publikum-Empfang geschrieben, und hat breite Kontakte in der Filmwelt entwickelt. Gemäß dem populären Mythos, im Laufe dieser Schreiben-Einschränkung, hat Grierson den Begriff "Dokumentarfilm" schriftlich über den Film von Robert J. Flaherty Moana (1926) ins Leben gerufen: "Natürlich hat Moana, eine Sehrechnung von Ereignissen im täglichen Leben einer polynesischen Jugend und seiner Familie seiend, Dokumentarwert."

Während dieser Zeit wurde Grierson auch am Prüfen der Filmindustrien anderer Länder beteiligt. Er kann am Veranlassen beteiligt worden sein, dem groundbreaking Film von Sergei Eisenstein Das Kriegsschiff Potemkin (1925) zu US-Zuschauern zum ersten Mal zu bringen. Die Redigieren-Techniken von Eisenstein und Filmtheorien, besonders der Gebrauch der Montage, würden einen bedeutenden Einfluss auf die eigene Arbeit von Grierson haben.

Filmemacher

Grierson ist nach mit dem Sinn 1927 bewaffnetem Großbritannien zurückgekehrt, dass Film angeworben werden konnte, um sich mit den Problemen der Weltwirtschaftskrise zu befassen, und nationale moralische und nationale Einigkeit zu bauen. Die Filmherstellung für Grierson war ein begeistertes Benennen; der Filmemacher ein Patriot. In all diesem gab es mehr als ein kleine elitäre Denken, eine in vielem Machtspruch von Grierson der Zeit widerspiegelte Positur: "Das Wählen hat ihre Aufgabe." "Ich betrachte Kino als eine Kanzel, und verwende es als ein Propagandist."

Im amerikanischen Grierson hatte den Weg bahnenden dokumentarischen Filmemacher Robert Flaherty getroffen. Grierson hat Flaherty unermesslich für seine Beiträge zur Dokumentarform und seine Versuche respektiert, die Kamera zu verwenden, um lebendig die Leben von täglichen Leuten und täglichen Ereignissen zu bringen. Weniger lobenswert in der Ansicht von Grierson war Flaherty konzentrieren sich auf exotische und entfernte Kulturen. ("In der Pro-Gründer-Art des Weges" hat Grierson von Flaherty geschrieben, "leben wir und begünstigen jeden von uns, indem wir ander" verurteilen). In der Ansicht von Grierson sollte der Fokus des Films auf dem täglichen Drama von gewöhnlichen Leuten sein. Weil Grierson in seinen Tagebüchern geschrieben hat: "Hüten Sie sich vor den Enden der Erde und des exotischen: Das Drama ist auf Ihrer Eingangsstufe wo auch immer die Armenviertel; sind, wo auch immer es Unterernährung gibt, wo auch immer es Ausnutzung und Entsetzlichkeit gibt." "'Sie halten Ihre Wilden im weiten Platz Bob; wir gehen nach den Wilden Birminghams,' denke ich, dass ich ihm ziemlich bald gesagt habe. Und wir haben getan.")

Auf seiner Rückkehr nach England wurde Grierson auf einer vorläufigen Basis als ein Offizier von Assistant Films von Empire Marketing Board (EMB), einer Regierungsagentur angestellt, die 1926 gegründet worden war, um britischen Welthandel und britische Einheit überall im Reich zu fördern. Eine der Hauptfunktionen des EMB war Werbung, die der Ausschuss durch Ausstellungsstücke, Poster, und Veröffentlichungen und Filme vollbracht hat. Es war innerhalb des Zusammenhangs geförderten Organisation dieses Staates, dass der "Dokumentarfilm", weil wir es heute wirklich wissen, seinen Anfang bekommen hat.

Gegen Ende 1929 haben Grierson und sein Kameramann, Basil Emmott, seinen ersten Film vollendet, Treibnetzfischdampfer, die er geschrieben hat, haben erzeugt und haben befohlen. Der Film, der der heroischen Arbeit von Hering-Fischern der Nordsee folgt, war eine radikale Abfahrt von irgendetwas, durch die britische Filmindustrie oder Hollywood gemacht werden. Ein großer Teil seiner Neuerung liegt in der wilden Unerschrockenheit im Holen der Kamera zu rauen Positionen wie ein kleines Boot in der Mitte eines Sturms, während er relativ weniger von der Handlung inszeniert verlässt. Die Wahl des Themas wurde weniger aus der Wissbegierde von Grierson gewählt als die Tatsache, dass er entdeckt hat, dass der Finanzsekretär die Hering-Industrie sein Schaukelpferd gemacht hatte. Es premiered in einem privaten Filmklub in London im November 1929 auf einer doppelten Rechnung mit dem dann umstrittenen Film von Eisenstein Das Kriegsschiff Potemkin (der von der allgemeinen Ausgabe in Großbritannien bis 1954 abgehalten wurde), und hat hohes Lob sowohl von seinen Förderern als auch von der Presse erhalten.

Nach diesem Erfolg ist Grierson von der Regie in einen größeren Fokus auf der Produktion und Verwaltung innerhalb des EMB abgerückt. Er ist ein unermüdlicher Veranstalter und recruiter für den EMB geworden, einen Stall von energischen jungen Filmemachern in die Filmeinheit zwischen 1930 und 1933 anwerbend. Jene gemeinen eingeschlossenen Filmemacher Basil Wright, Edgar Anstey, Stuart Legg, Paul Rotha, Arthur Elton, Humphrey Jennings, Harry Watt und Alberto Cavalcanti. Diese Gruppe hat den Kern dessen gebildet, was bekannt als die britische Dokumentarfilmbewegung werden sollte. Robert Flaherty selbst hat auch kurz für die Einheit gearbeitet.

1933 wurde die EMB Filmeinheit, ein Unfall der Depressionszeitalter-Volkswirtschaft entlassen. Der Chef von Grierson am EMB hat sich zum Hauptpostamt (GPO) als sein erster Werbeoffizier mit der Bedingung bewegt, dass er die EMB Filmeinheit mit ihm bringen konnte. Die Mannschaft von Grierson wurde wegen des Demonstrierens der Wege angeklagt, auf die die Post moderne Kommunikation erleichtert hat und die Nation, eine Aufgabe gerichtet so viel auf GPO Arbeiter zusammengebracht hat wie die breite Öffentlichkeit. Während der Regierung von Grierson hat die GPO Filmeinheit eine Reihe von groundbreaking Filmen einschließlich der Nachtpost erzeugt (dir. Basil Wright und Harry Watt, 1936) und Kohlengesicht (dir. Alberto Cavalcanti, 1935). 1934 hat er an der GPO Filmeinheit den Preis erzeugt, Das Lied der Ceylon gewinnend (dir. Basil Wright), der gemeinsam durch den Tee von Ceylon Propagands Büro und der EMB gesponsert wurde.

Grierson ist schließlich ruhelos mit der Notwendigkeit gewachsen, innerhalb der bürokratischen und Haushaltsgrenzen der Regierungsbürgschaft zu arbeiten. Als Antwort hat er private Industriebürgschaft für die Filmproduktion herausgefunden. Er war schließlich im Veranlassen die britische Gasindustrie erfolgreich, ein jährliches Filmprogramm zu unterschreiben. Vielleicht waren die bedeutendsten Arbeiten erzeugt während dieser Zeit Wohnungsnöte (dir. Arthur Elton, Edgar Anstey, John Taylor und die Schwester von Grierson Ruby Grierson, 1935).

1938 wurde Grierson von der kanadischen Regierung eingeladen, die Filmproduktion des Landes zu studieren. Er hat vorgeschlagen, dass die Regierung einen nationalen Koordinieren-Körper für die Produktion von Filmen schafft. 1939 hat Kanada die Nationale Filmkommission geschaffen, die später der Nationale Filmausschuss Kanadas werden würde. Grierson war der erste Beauftragte des Ausschusses. Als Kanada in Zweiten Weltkrieg 1939 eingegangen ist, hat sich der NFB auf die Produktion von Propaganda-Filmen konzentriert, von denen viele Grierson befohlen hat. Nach dem Krieg hat es sich darauf konzentriert, Dokumentarfilme zu erzeugen, die die Leben von Kanadiern widerspiegelt haben. Der NFB wird um die Welt anerkannt, um Qualitätsfilme zu erzeugen, von denen viele Oscars gewonnen haben.

1945 wurde Grierson von seinem Posten als Beauftragter des NFB nach Behauptungen der kommunistischen Zuneigung bezüglich mehrerer der Filme entlassen, die der Ausschuss während des Krieges erzeugt hatte. Im Anschluss an seine Entlassung und diesen von drei seiner Mitarbeiter ist Grierson nach Schottland zurückgekehrt.

Während der 1950er Jahre hat er am Southall Studio im Westlichen London gearbeitet.

Von 1957 bis 1967 hat Grierson ein erfolgreiches wöchentliches Fernsehprogramm im schottischen Fernsehen, Dieser Wunderbaren Welt veranstaltet, die Exzerpte von hervorragenden Dokumentarfilmen gezeigt hat. 1957 hat er einen speziellen kanadischen Filmpreis erhalten.

Dokumentarfilmpreise von Grierson

Die Dokumentarfilmpreise von Grierson wurden 1972 gegründet, um John Griersons und zu gedenken

werden zurzeit durch Das Vertrauen von Grierson beaufsichtigt. Das Ziel der Preise ist, hervorragende Filme zu erkennen, die Integrität, Originalität und technische Vorzüglichkeit, zusammen mit dem sozialen oder kulturellen significance.http://www.griersontrust.org/past_awards.htm demonstrieren

Preise von Grierson werden jährlich in neun Kategorien präsentiert:

• Bester Dokumentarfilm auf einem zeitgenössischen Problem
• Bester Dokumentarfilm auf den Künsten
• Am besten historischer Dokumentarfilm
• Bester Dokumentarfilm auf der Wissenschaft oder der natürlichen Welt
• Der Grenzpostpreis für den unterhaltendsten Dokumentarfilm
• Bester Drama-Dokumentarfilm
• Am besten internationaler Kino-Dokumentarfilm
• Bester Neuling
• Der Preis von Treuhändern

Filmography

Filmography als Direktor:

• Treibnetzfischdampfer (1929; zuerst geschirmt auf der britischen Premiere von Battleship Potemkin)
• Granton Trawler (1934)

Filmography als Erzeuger-Mitwirkender / kreativer Mitwirkender:

• Über Hll und Dale (dir. Basil Wright 1932)

• (dir. Arthur Elton 1932)
• Ladung von Jamaika (dir. Basil Wright 1933)
• Das industrielle Großbritannien (dir. Robert Flaherty 1933)
• Kabelschiff (dir. (Alexander Shaw und Stuart Legg 1933)
• Das Kommen vom Zifferblatt (dir. Stuart Legg 1933)
• Überseedampfer Reisesüden (dir. Basil Wright 1933)
• Mann von Aran (dir. Robert Flaherty 1934)
• Neuer Maschinenbediener (dir. Stuart Legg 1934)

• (dir. Alberto Cavalcanti 1934)
• Posthast (dir. Humphrey Jennings 1934)
• Frühling Kommt nach England dir. Donald Taylor 1934)
• Sechs dreißig Sammlung (dir. Harry Watt und Edgar Anstey 1934)
• Lied der Ceylon (dir. Basil Wright 1934)

• (dir. Stuart Legg 1935)
• Ein Farbenkasten (dir. Len Lye 1935)
• Wohnungsnöte (dir. Edgar Anstey, Arthur Elton 1935)
• Das Einführen des Zifferblattes (dir. Stuart Legg 1935)
• Kohlengesicht (dir. Alberto Cavalcanti 1935)
• B.B.C. Droitwich (dir. Harry Watt 1935)
• Nachtpost (dir. (Basil Wright und Harry Watt 1936)
• Das Sparen von Bill Blewitt (dir. Basil Wright 1936)
• Linie Zur Tschierva Hütte (dir. Alberto Cavalcanti 1937)
• Kinder In der Schule (dir. Basil Wright 1937)
• Wir Leben In Zwei Welten (dir. Alberto Cavalcanti 1937)
• Alltagssorgen (dir. Richard Massingham, Karl Urbahn 1937)
• Handelstätowierung (dir. Len Lye 1937)
• Das Gesicht Schottlands (dir. Basil Wright 1938)
• Die Geschichte der Kinder (dir. Alexander Shaw 1938)
• Schottland für die Fitness (dir. Brian Salt 1938)
• Sie haben das Land Gemacht (dir. Mary Field 1938)
• Sport in Schottland (dir. Stanley L. Russell 1938)
• Reichtum einer Nation (dir. Donald Alexander 1938)
• Seeessen (1938)
• Der Londoners (dir. John Taylor (Direktor) 1939)
• Urteil Aufgeschoben (dir. John Baxter 1951)
• Kognak für den Pfarrer (dir. John Eldridge 1952)
• Die Tapferen Schreien nicht (dir. Philip Leacock 1952)
• Fräulein Robin Hood (dir. John Guillermin 1952)
• Zeitherren, Bitte! (dir. Lewis Gilbert 1952)
• Sie sind Nur Zweimal Jung (dir. Frottiertuch-Bischof 1952)
• Mann Afrikas (dir. Cyril Frankel 1953)
• Hintergrund (dir. Daniel Birt 1953)
• Laxdale Saal (dir. John Eldridge 1953)
• Das Orakel (dir. C.M. Pennington-Richards 1953)
• Kinderspiel (dir. Margaret Thomson 1954)
• Teufel zu Pferd (dir. Cyril Frankel 1954)
• Flüsse bei der Arbeit (dir. Lew Davidson 1958)
• Diese Wunderbare Welt (dir. verschiedene 1957-67)
• Seewärts die Großen Schiffe (dir. Hilary Harris 1960)
• Das Herz Schottlands (dir. Laurence Henson 1961)
• Der Kreative Prozess (dir. Donald McWilliams 1961)
• Gesundheit einer Stadt (dir. Derek Williams 1965)
• Ich erinnere Mich, ich erinnere Mich (dir. James Sutherland 1968)

Arbeiten über Grierson

Bücher

• Gary Evans, John Grierson und der Nationale Filmausschuss: Die Politik der Kriegspropaganda (Universität der Toronto Presse, 1984)
• Joyce Nelson, Das Kolonisierte Auge: Die Legende von Grierson (Zwischen den Linien, 1988) nochmals überdenkend

Dokumentarfilme

• In einem kurzen Film John Grierson am NFT (1959) ruft er die britische Dokumentarfilmbewegung zurück und wird ins Land des Versprechungsgebiets 2 DVD-Satz (BFI 2008) eingeschlossen.
• Er war auch das Thema eines NFB 1973-Dokumentarfilms Grierson, der erzeugt und von Roger Blais geleitet ist.

Siehe auch

• Edgar Anstey
• Arthur Elton
• Robert Flaherty
• Humphrey Jennings
• Stuart Legg
• Paul Rotha
• Basil Wright

Quellen

• Kanadas Preis-Datenbank
• Kredite von: Britischer Filminstitutkatalog (Film Index International)

Links

• Bibliografie von Grierson an UC Berkeley
• Das Vertrauen von Grierson
• Das Archiv von John Grierson an der Universität von Stirling
• Zugang von Bfi Screenonline.
• John Grierson in Südafrika: Kapholländischer Nationalismus und der Nationale Filmausschuss
• Lebensbeschreibung und biografischer dokumentarischer, Nationaler Filmausschuss Kanadas

• Online-Aufsatz über Grierson und Flaherty von der Universität Glasgows (keine Verbindung)
• Literatur auf John Grierson
• Nationale Bibliothek Schottlands: SCHOTTISCHES SCHIRM-ARCHIV (Auswahl an Archiv-Filmen in Zusammenhang mit John Grierson)