Harry Edward Nilsson III (am 15. Juni 1941 - am 15. Januar 1994) war ein amerikanischer Liedermacher, der die Spitze seines kommerziellen Erfolgs am Anfang der 1970er Jahre erreicht hat. Auf allen außer seinen frühsten Aufnahmen wird er als Nilsson geglaubt. Er ist für die Erfolg-Singlen "Jedermanns Talkin'" (1969), "Ohne Sie" (1971), und "Kokosnuss" (1972) bekannt. Die Karriere von Nilsson ist auch für die Tatsache bemerkenswert, dass er einer der wenigen Hauptaufnahme-Künstler des Knall-Felsens seines Zeitalters war, um bedeutenden kommerziellen Erfolg zu erreichen, ohne jemals öffentliche Hauptkonzerte durchzuführen oder regelmäßige Touren zu übernehmen.

Er wurde Grammys für zwei seiner Aufnahmen zuerkannt; bester männlicher zeitgenössischer Vokal 1969 für "Jedermanns Talkin'", die Erkennungsmelodie zur Akademie Preisgekrönter Filmmitternachtcowboy und bester männlicher Knall stimmlich 1972 für "Ohne Sie."

Leben und Karriere

Frühe Jahre

Nilsson ist in der Abteilung von Bushwick Brooklyns, New York 1941 geboren gewesen. Seine Großeltern väterlicherseits waren schwedische Zirkus-Darsteller und Tänzer, die besonders für ihr "Luftballett" bekannt sind (der der Titel von einem der Alben von Nilsson ist). Sein Vater, Harry Edward Nilsson der Jüngere., hat die Familie verlassen, als junger Harry drei Jahre alt war. Eine autobiografische Verweisung darauf wird in der Öffnung zum Lied von Nilsson "1941" gefunden:

:Well, 1941, hatte der glückliche Vater einen Sohn

:And 1944, der Vater ist Recht die Tür spazieren gegangen

Das "Lied des Vatis von Nilsson" bezieht sich auch auf diese Periode in der Kindheit von Nilsson.

Nilsson ist mit seiner Mutter Bette und seiner jüngeren Halbschwester aufgewachsen. Sein jüngerer Halbbruder-Enterich wurde mit der Familie oder den Freunden während ihrer Bewegungen zwischen Kalifornien und New York verlassen, manchmal mit einer Folge von Verwandten und Stiefvätern lebend. Sein Onkel John, ein Mechaniker in San Bernardino, Kalifornien, haben Nilsson geholfen, seine stimmlichen und musikalischen geistigen Anlagen zu verbessern.

Er hatte einen Halbbruder und eine Halbschwester durch ihre Mutter. Er hatte auch drei Halbschwestern und einen Halbbruder durch seinen Vater.

Wegen der schlechten Finanzsituation seiner Familie hat Nilsson von einem frühen Alter einschließlich eines Jobs am Obersten Theater in Los Angeles gearbeitet. Als der Paramount 1960 geschlossen hat, hat sich Nilsson um einen Job an einer Bank beworben, falsch feststellend, dass er ein Schulabsolvent auf seiner Anwendung war (er hat nur den neunten Rang vollendet). Er hatte eine Begabung für Computer, die begannen, von Banken zurzeit verwendet zu werden. Er hat so gut geleistet, dass die Bank ihn nach dem Entdecken der Lüge über seine Ausbildung behalten hat. Er hat an Bankcomputern nachts gearbeitet, und hat am Tage seinen songwriting und das Singen der Karriere verfolgt.

Musikanfänge

Schon in 1958 wurde Nilsson gefesselt, indem er Formen der volkstümlichen Musik, besonders Rhythmus und Niedergeschlagenheitskünstler wie Ray Charles erschienen ist. Er hatte frühe Versuche des Durchführens gemacht, während er am Paramount arbeitete, ein stimmliches Duett mit seinem Freund Jerry Smith bildend und nahe Harmonien im Stil von Everly Brothers singend. Der Betriebsleiter an einem Lieblingsstammlokal hat Nilsson eine Plastikukulele gegeben, die er gelernt hat zu spielen, und er später gelernt hat, die Gitarre und das Klavier zu spielen. Im 2010-Dokumentarfilm Wer ist Harry Nilsson? (Und Warum Jeder Talkin' Über Ihn Ist), hat Nilsson zurückgerufen, dass, als er sich an Lyrik oder Teile der Melodien zu populären Liedern nicht erinnern konnte, er sein eigenes geschaffen hat, das zum Schreiben ursprünglicher Lieder geführt hat.

Der Gesangunterricht des Onkels John, zusammen mit dem natürlichen Talent von Nilsson, hat geholfen, als er einen Job bekommen hat, Demos für den Songschreiber Scott Turner 1960 singend. Turner hat Nilsson fünf Dollar für jede Spur bezahlt, die sie registriert haben. (Als Nilsson berühmt geworden ist, hat sich Turner dafür entschieden, diese frühen Aufnahmen zu veröffentlichen, und ist sich mit Nilsson in Verbindung gesetzt, um eine schöne Zahlung auszuarbeiten. Nilsson hat geantwortet, dass er bereits — fünf Dollar pro Spur bezahlt worden war.).

1963 hat Nilsson begonnen, etwas frühen Erfolg als ein Songschreiber zu haben, mit John Marascalco an einem Lied für Little Richard arbeitend. Auf das Hören von Nilsson singen hat sich Little Richard wie verlautet geäußert: "Mein! Sie singen gut für einen weißen Jungen!" Marascalco hat auch einige unabhängige Singlen durch Nilsson finanziert. Ein, "Blöken-Blöken Blacksheep", wurde unter dem Pseudonym "Filiale Pete" zu einer kleinen lokalen Sendezeit veröffentlicht. Eine andere Aufnahme, "Donna, Verstehe ich" haben Quecksilberaufzeichnungen überzeugt, Nilsson einen Vertrag und Ausgabe-Aufnahmen durch ihn unter dem Namen "Johnny Niles anzubieten."

1964 hat Nilsson mit Phil Spector gearbeitet, drei Lieder mit ihm schreibend. Er hat auch eine Beziehung mit dem Songschreiber und Herausgeber Perry Botkin der Jüngere hergestellt., wer begonnen hat, einen Markt für die Lieder von Nilsson zu finden. Botkin hat auch Nilsson einen Schlüssel zu seinem Büro gegeben, einen anderen Platz zur Verfügung stellend, nach Stunden zu schreiben. Durch seine Vereinigung mit Botkin hat sich Nilsson getroffen und ist Freunde mit dem Musiker, Komponisten und Arrangeur George Tipton geworden, der in der Zeit war, für Botkin als ein Musik-Abschreiber arbeitend. Während 1964 Tiptons hat seine Lebensersparnisse - $ 2500 investiert - um die Aufnahme von vier Liedern von Nilsson zu finanzieren, die er eingeordnet hat; sie sind im Stande gewesen, die vollendeten Aufnahmen an das Turm-Etikett, eine kürzlich feststehende Tochtergesellschaft von Kapitol-Aufzeichnungen zu verkaufen, und die Spuren wurden nachher auf dem Debüt-Album von Nilsson eingeschlossen. Die fruchtbare Vereinigung zwischen Nilsson und Tipton hat weitergemacht, nachdem Nilsson mit RCA-Aufzeichnungen unterzeichnet hat - hat Tipton fortgesetzt, die Maßnahmen für fast alle RCA Aufnahmen von Nilsson zwischen 1967 und 1971 zu schaffen, aber ihre Vereinigung hat in den 1970er Jahren geendet, als die zwei aus unbekannten Gründen ausgefallen sind. Was für die Ursache war es zweifellos eine Quelle des verweilenden Ressentimentes für Tipton, der einer der wenigen bedeutenden Mitarbeiter war, die sich geweigert haben, am 2010-Dokumentarfilm auf dem Leben und Karriere von Nilsson teilzunehmen.

Der Aufnahme-Vertrag von Nilsson wurde durch Turm-Aufzeichnungen aufgenommen, die 1966 die ersten Singlen veröffentlicht haben, die wirklich ihm namentlich, sowie dem Debüt-Album-Scheinwerfer auf Nilsson kreditiert sind. Keine der Turm-Ausgaben von Nilsson hat geplant oder gewonnen viel kritische Aufmerksamkeit, obwohl seine Lieder von Glen Campbell, Fred Astaire, Dem Shangri-Las, Dem Yardbirds und anderen registriert wurden. Trotz seines wachsenden Erfolgs ist Nilsson auf der Nachtschicht an der Bank geblieben.

Das Unterzeichnen mit dem RCA Sieger

Nilsson hat mit dem RCA Sieger 1966 unterzeichnet und hat ein Album im nächsten Jahr, Inferno-Schattenshow veröffentlicht, die ein kritischer (wenn nicht kommerziell) Erfolg war. Musik-Industrieeingeweihte waren sowohl mit dem songwriting als auch mit Nilsson beeindruckt, hat Mehroktave-Vokale rein abgetönt. Ein solcher Eingeweihter war Presseoffizier von Beatles Derek Taylor, der einen kompletten Kasten von Kopien des Albums gekauft hat, um diesen neuen Ton mit anderen zu teilen. Mit einer Ausgabe der führenden Firma, und hat songwriting Erfolg fortgesetzt (am meisten namentlich mit Dem Monkees, wer einen Erfolg mit dem "Knuddeligen Spielzeug von Nilsson" nach dem Treffen mit ihm durch ihren Erzeuger Chip Douglas hatte), Nilsson schließlich gefühlt sicher genug im Musik-Geschäft, um seinen Job mit der Bank zu verlassen. Mitglied von Monkees Micky Dolenz hat eine nahe Freundschaft bis zum Tod von Nilsson 1994 aufrechterhalten.

Einige der Alben vom Kasten von Derek Taylor haben schließlich mit den Beatles selbst geendet, die schnell Anhänger von Nilsson geworden sind. Dem kann durch die Spur geholfen worden sein "Sie Können Das", nicht Tun, in dem Nilsson ein Lied von Beatles bedeckt hat, aber 22 andere in den mehrverfolgten Hintergrundvokalen beigetragen hat. Als John Lennon und Paul McCartney eine Pressekonferenz 1968 gehalten haben, die Bildung des Apfelkorps bekannt zu geben, wurde John gebeten, seinen amerikanischen Lieblingskünstler zu nennen. Er, hat "Nilsson" geantwortet. Paul wurde dann gebeten, seine amerikanische Lieblingsgruppe zu nennen. Er, hat "Nilsson" geantwortet.

Geholfen durch das Lob der Beatles, "Können Sie nicht Tun, ist Das" ein geringer Erfolg in den Vereinigten Staaten und ein 10 erster Erfolg in Kanada geworden.

Als RCA gefragt hatte, ob es irgendetwas Spezielles gab, hat er als eine Unterzeichnen-Prämie gewollt, Nilsson hat um sein eigenes Büro an RCA gebeten, gewohnt seiend, aus einem arbeitend. In den Wochen nach der Apfelpressekonferenz hat das dienstliche Telefon von Nilsson begonnen, ständig, mit Angeboten und Bitten um Interviews und Untersuchungen über seine leistende Liste zu klingeln. Nilsson hat gewöhnlich auf die Anrufe selbst geantwortet, die Anrufer überraschend, und hat auf Fragen aufrichtig geantwortet. (Er hat einige Jahre später den Fluss eines typischen Gespräches zurückgerufen: "Wann spielten Sie letzt?" "Ich habe nicht getan." "Wo haben Sie vorher gespielt?" "Ich habe nicht." "Wann werden Sie als nächstes spielen?" "Ich tue nicht.") hat Nilsson einen Betriebsleiter erworben, der ihn in eine Hand voll der Fernsehgast-Anschein und einen kurzen Lauf von Bühne-Leistungen in durch RCA aufgestelltem Europa gesteuert hat. Er hat die Erfahrungen nicht gemocht, die er aber hatte und sich dafür entschieden hat, beim Aufnahme-Studio zu bleiben. Er hat später zugegeben, dass das ein riesiger Fehler auf seinem Teil war.

Sobald John Lennon genannt hat und Inferno-Schattenshow gelobt hat, der er in einem 36-stündigen Marathonlauf zugehört hatte. Paul McCartney hat am nächsten Tag gerufen, auch seine Bewunderung ausdrückend. Schließlich ist eine Nachricht gekommen, ihn nach London einladend, die Beatles zu treffen, beobachten Sie sie bei der Arbeit, und unterzeichnen Sie vielleicht mit dem Apfelkorps.

Inferno-Schattenshow wurde 1968 durch das Luftballett, ein Album gefolgt, das die Interpretation von Nilsson des Liedes von Fred Neil "Jedermanns Talkin'" eingeschlossen hat. Ein geringer US-Erfolg zur Zeit der Ausgabe (und ein 40 erster Erfolg in Kanada), das Lied würde äußerst populär ein Jahr später werden, als es im Filmmitternachtcowboy gezeigt wurde, und es Nilsson sein erster Grammy-Preis verdienen würde. Das Lied würde auch die ersten Vereinigten Staaten von Nilsson 10 erster Erfolg werden, #6, und sein erster Kanadier #1. reichend

Luftballett hat auch die Version von Nilsson seiner eigenen Zusammensetzung, "Ein" enthalten, der später in die 5 gebracht wurde, die der US-Karten vor der Drei Hund-Nacht erst sind, und auch erfolgreich in Australien durch John Farnham bedeckt hat. Nilsson wurde auch in dieser Zeit beauftragt, die Erkennungsmelodie für die Abc-Fernsehreihe Das Hofmachen des Vaters von Eddie zu schreiben und durchzuführen. Das Ergebnis, "Bester Freund", war sehr populär, aber Nilsson hat nie das Lied in den Akten veröffentlicht; die ursprüngliche Version des Liedes (betitelt "Freundin") wurde während des Bildens des Luftballetts registriert, aber auf dieser LP nicht eingeschlossen, und es ist schließlich auf dem 1995-Persönlichen Beste Anthologie erschienen. Gegen Ende 1968, der notorische experimentelle Film von Monkees Kopf premiered, eine denkwürdige Lied-Und-Tanzfolge mit Davy Jones und Toni Basil zeigend, der die Zusammensetzung von Nilsson "das Lied des Vatis durchführt." (Wird dem von der Kamee von Frank Zappa als "Der Kritiker gefolgt," wer die mit den 1920er Jahren artige Melodie als "ziemlich weiß abweist.")

Mit dem Erfolg der RCA Aufnahmen von Nilsson, Turm neu aufgelegt oder wiederpaketiert viele ihrer frühen Aufnahmen von Nilsson in verschiedenen Formaten. Alle diese Neuauflagen haben gescheitert, einschließlich eines 1969 einzelnen "Nutzens Zeiten" zu planen.

Karte-Erfolg

Das folgende Album von Nilsson, Harry (1969), war sein erstes, um die Karten zu schlagen, und hat auch eine 40 erste Single mit "Mir Annahme der Herr Must zur Verfügung gestellt, in New York City" (schriftlich als ein Wettbewerber um das Thema dem Mitternachtcowboy), verwendet im Film von Sophia Loren La Mortadella (1971) Sein (US-Titel: Dame Liberty). Während das Album noch Nilsson als in erster Linie ein Songschreiber, seine scharfsinnige Wahl des Deckel-Materials eingeschlossen, dieses Mal, ein Lied durch einen Komponisten präsentiert hat, "dann haben wenig bekannt" Randy Newman, "Simon Smith und der Erstaunliche tanzende Bär genannt." Nilsson war mit dem Talent von Newman so beeindruckt, dass er sein komplettes folgendes Album Zusammensetzungen von Newman mit Newman gewidmet hat, der selbst Klavier hinter den mehrverfolgten Vokalen von Nilsson spielt. Das Ergebnis, Nilsson Singt Newman (1970), war gewerblich enttäuschend, aber wurde Aufzeichnung der Zeitschrift Year by Stereo Review und des zur Verfügung gestellten Schwungs zur Karriere von Newman genannt. Der selbsterzeugte Nilsson Singt Newman hat auch das Ende seiner Kollaboration mit dem RCA Personalerzeuger Rick Jarrard gekennzeichnet, der im Dokumentarfilm von Nilsson nachgezählt hat, dass die Partnerschaft durch einen Anruf von Nilsson begrenzt wurde, der plötzlich Jarrard informiert hat, dass er mit anderen Erzeugern hat arbeiten wollen, und sich die zwei nie getroffen haben oder wieder gesprochen haben.

Das folgende Projekt von Nilsson war ein belebter Film, Der Punkt! geschaffen mit Zeichentrickfilm-Direktor Fred Wolf und übertragen im Abc-Fernsehen am 2. Februar 1971, als ein "Abc-Film der Woche". Das selbsterzeugte Album von Nilsson von Liedern vom Punkt! wurde gut erhalten, und es hat einen einzelnen Erfolg, "Ich und Mein Pfeil erzeugt".

Später in diesem Jahr ist Nilsson nach England mit dem Erzeuger Richard Perry gegangen, um zu registrieren, was das erfolgreichste Album seiner Karriere geworden ist. Nilsson Schmilsson hat drei sehr stilistisch verschiedene Erfolg-Singlen nachgegeben. Das erste war ein Deckel des Liedes von Badfinger "Ohne Sie" (durch Pete Ham und Tom Evans), eine hoch emotionale Einordnung zeigend, und hochfliegende Vokale, um - registriert gemäß Perry in einer Single zusammenzupassen, nehmen. Seine herrliche Leistung wurde mit dem zweiten Grammy-Preis von Nilsson belohnt.

Die zweite Single war "Kokosnuss", eine Neuheit Zahl von Kalypso, die drei Charaktere (der Erzähler, die Schwester und der Arzt) alle gesungen (am Vorschlag von Perry) in verschiedenen Stimmen durch Nilsson zeigt. Das Lied wird am besten für seinen lyrischen Chor nicht vergessen, "Die gestellte de Limone in der de Kokosnuss, und trinkt beide." Auch bemerkenswert ist, dass das komplette Lied mit einem Akkord, C 7. gespielt wird.

Die dritte Single, "Sprung ins Feuer", war rauer, schreiender Rock 'n' Roll, einschließlich eines Trommel-Solos durch Derek und den Jim Gordon der Dominos und einen Bass detuning durch Herbie Flowers.

Nilsson ist schnell mit dem Sohn von Schmilsson (1972), veröffentlicht gefolgt, während sein Vorgänger noch in den Karten war. Außer dem Problem des Konkurrierens mit sich ignorierte Nilsson bis dahin den grössten Teil des Produktionsrates von Perry und seiner Entscheidung, Handlungsfreiheit seiner Unzucht zu geben, und die Stumpfheit auf dieser Ausgabe hat etwas von seiner früheren, konservativeren Anhänger-Basis entfremdet. Mit der Lyrik wie habe "Ich meine Bälle von für Sie, Baby gesungen" "Rolle in der ganzen Welt / Und geben ihr einen Kuss und ein Gefühl" und das notorische, "Sie brechen mein Herz / Sie reißen es / ab So bumsen Sie Sie" - eine Verweisung auf seine andauernde Scheidung, Nilsson war weit entfernt von seiner früheren Arbeit gereist. Und doch, das Album hat 12 in den amerikanischen Heißen 100 gereicht, und der einzelne "Astronaut" war ein 40 erster Erfolg. Jedoch Erinnert Sich der einzelne Anschluß-"(Weihnachten), das" an #53 eingestellt ist. Eine dritte Single, die ironischen C&W treiben "Heiterkeit" in die Höhe, wurde auf dem Landabdruck von RCA Green und kreditiert Buck Earle ausgegeben, aber es hat gescheitert zu planen.

Außenseiter

Die Missachtung von Nilsson für den Kommerzialismus für die künstlerische Befriedigung hat sich in seiner folgenden Ausgabe, Wenig Berührung von Schmilsson in der Nacht (1973) gezeigt. Eine Auswahl an Knall-Standards durch die ähnlichen Berlins, Kalmar und Ruby durchführend, hat Nilsson vor einem Orchester gesungen, das eingeordnet und vom Veteran Gordon Jenkins in von Derek Taylor erzeugten Sitzungen geführt ist. Dieser Musikversuch ist gewerblich nicht gesund gewesen. Die Sitzung wurde gefilmt, und hat als ein Fernsehen gesandt, das durch die BBC im Vereinigten Königreich speziell ist.

1973 hat Nilsson zurück in Kalifornien gefunden, und als sich John Lennon dorthin während seiner Trennung von Yoko Ono bewegt hat, haben die zwei Musiker ihre frühere Freundschaft wieder angezündet. Lennon war nach dem Produzieren des folgenden Albums von Nilsson viel zum Entzücken von Nilsson entschlossen. Jedoch ist ihre Zeit zusammen mit Kalifornien bekannt viel mehr für das schwere Trinken und den Rauschgift-Gebrauch geworden, als es für die Musikkollaboration getan hat. In einem weit veröffentlichten Ereignis wurden sie aus dem Troubadour-Nachtklub in Westlichem Hollywood für das betrunkene Hecheln von Smothers Brothers vertrieben. Beide Männer haben auch Sachschaden während Saufereien mit Lennon verursacht, der ein Schlafzimmer im Haus von Lou Adler und Nilsson verhaut, der eine Flasche durch ein 30 Fuß hohes Hotelfenster wirft.

Um Sachen schlechter zu machen, hat Nilsson eine stimmliche Schnur während der Sitzungen für dieses Album gebrochen, aber er hat die Verletzung verborgen aus Furcht, dass Lennon einen Halt zur Produktion nennen würde. Das resultierende Album war Miezekätzchen. Um aufzuräumen, haben Lennon, Nilsson und Ringo Starr zuerst ein Haus zusammen vermietet, dann sind Lennon und Nilsson nach New York abgereist.

Nach dem Verhältnismisserfolg seiner letzten zwei Alben haben RCA Aufzeichnungen gedacht, den Vertrag von Nilsson fallen zu lassen. In einer Show der Freundschaft hat Lennon Nilsson zu Verhandlungen und beiden begleitet, die zu RCA angedeutet sind, den Lennon und Starr mit ihnen könnten unterzeichnen wollen, sobald sich ihr Apple Records mit EMI zusammenzieht, ist 1975 abgelaufen, aber würde sich nicht interessieren, wenn Nilsson nicht mehr mit dem Etikett war. RCA hat den Hinweis genommen und hat Nilsson (das Hinzufügen einer Bonus-Klausel aufgegeben, um für jedes neue Album vollendet zu gelten), aber weder Lennon noch mit RCA unterzeichneter Starr.

Die Stimme von Nilsson war größtenteils durch seine folgende Ausgabe, Duit am Montag Dei (1975), aber weder es noch seine Fortsetzungen, Sandmännchen gegenesen und... Es ist die Weise, wie Es (beider 1976) entsprochen mit dem Karte-Erfolg Ist. Schließlich hat Nilsson registriert, was er später gedacht hat, um sein Lieblingsalbum, Knnillssonn von 1977 zu sein. Mit seiner Stimme stark wieder und seinen Liedern, Musikterritorium erforschend, das daran erinnernd ist, Verwüsten oder Der Punkt!, Nilsson hat Knnillssonn vorausgesehen, um ein Come-Back-Album zu sein. RCA ist geschienen zuzustimmen, und hat Nilsson eine wesentliche Marktkampagne für das Album versprochen. Jedoch hat der Tod von Elvis Presley RCA veranlasst, alles außer dem Befriedigen der Nachfrage für den Rücken-Katalog von Presley zu ignorieren, und der versprochene Marktstoß ist nie geschehen. Das, das mit RCA Ausgabe einer Sammlung der Größten Erfolge von Nilsson verbunden ist, ohne ihn zu befragen, hat Nilsson aufgefordert, das Etikett zu verlassen.

Londoner Wohnung

Die Londoner Wohnung der 1970er Jahre von Nilsson, an der Wohnung #12, 9 Curzon Street am Rand von Mayfair, war eine Zwei-Schlafzimmer-Wohnung, die von der Designgesellschaft geschmückt ist, die Starr und Robin Cruikshank damals besessen haben. Nilsson hat kumulativ mehrere Jahre an der Wohnung ausgegeben, die in der Nähe vom Apple Records, dem Klub von Playboy, der Getrampel-Disko und den Häusern von Freunden und Teilhabern gelegen wurde. Die Arbeit und Interessen von Nilsson haben ihn in die Vereinigten Staaten seit verlängerten Perioden gebracht, und während er weg war, hat er seinen Platz zahlreichen Musiker-Freunden geliehen. Während einer seiner Abwesenheiten sind Ex-Mamas und Papa-Sängerin Cass Elliot und einige Mitglieder ihrer Tour-Gruppe an der Wohnung geblieben, während sie Solo am Londoner Palladium durchgeführt hat, mit ihren Fackel-Liedern die Schlagzeile widmend, und "Nennen Mich Mama Nicht mehr." Im Anschluss an eine anstrengende Leistung mit Wiederholungen ist Elliot zur Wohnung zurückgekehrt, um sich zu entspannen und zu schlafen, und wurde in einem der Schlafzimmer entdeckt, vom Herzversagen an 32, am 29. Juli 1974 tot.

Am 7. September 1978 Wer Drummer Keith Moon ist, ist zu demselben Zimmer in der Wohnung nach einer Nacht zurückgekehrt, und ist an 32 von einer Überdosis von Clomethiazole, einem vorgeschriebenen Antialkohol-Rauschgift gestorben. Nilsson, der über den Tod eines anderen Freunds in seiner Wohnung verzweifelt ist, und wenig Bedürfnis nach dem Eigentum habend, hat es bandmate Pete Townshend von Moon verkauft und hat sein Leben in Los Angeles konsolidiert.

Das Herunterkurbeln

Die Musikarbeit von Nilsson nach dem Verlassen des RCA Siegers war sporadisch. Er hat ein Musical, Zapata mit Perry Botkin dem Jüngeren geschrieben. das Libretto durch Allan Katz, der erzeugt und vom langfristigen Freund Bert Convy geleitet wurde. Die Show wurde im Goodspeed Opernhaus in Östlichem Haddam, Connecticut bestiegen, aber hatte nie eine andere Produktion. Er hat alle Lieder für filmmusikalischen Popeye von Robert Altman (1980), die Kerbe der entsprochen mit ungünstigen Rezensionen geschrieben. Die Popeye Zusammensetzungen von Nilsson haben mehrere Lieder eingeschlossen, die das mit Jubel begrüßte "Punkt"-Zeitalter von Nilsson, wie vertretend waren, "Ist alles Essen" und "Sweethaven". Das Lied "Braucht Er Mich" einige gezeigte Jahre später im Film Benommene Liebe. Nilsson hat ein mehr Album, Flash Harry, co-produced durch Bruce Robb und Steve Cropper registriert, der im Vereinigten Königreich, aber nicht in den Vereinigten Staaten befreit wurde. Von diesem Punkt vorwärts hat Nilsson zunehmend begonnen, sich als ein "pensionierter Musiker" zu kennzeichnen.

Nilsson wurde durch den Tod von John Lennon am 8. Dezember 1980 tief betroffen. Er hat sich der Koalition angeschlossen, um Waffengewalt Aufzuhören, und hat seine Vorliebe für die Gemütlichkeit überwunden, um Anschein für die Waffengesetze-Kapitalbeschaffung zu machen. Er hat begonnen, an der Vereinbarung von Beatlefest zu erscheinen, und er würde in Bühne mit dem Hausband von Beatlefest "Liverpool" einsteigen, um entweder zu singen, einige seiner eigenen Lieder oder "Geben Frieden eine Chance."

Nach einem langen Mangel vom Studio hat Nilsson angefangen, sporadisch wieder Mitte zum Ende der 1980er Jahre zu registrieren. Die meisten dieser Aufnahmen waren beauftragte Lieder für das Kino oder die TV-Shows. Eine bemerkenswerte Ausnahme war seine Arbeit an einem Huldigungsalbum von Yoko Ono Lennon, Jeder Mann Hat Eine Frau (1984) (Polydor); ein anderer war ein Deckel des "Schwirrens Eine Dee Doo Dah, die" für das 1988-Huldigungsalbum von Hal Willner registriert ist, bleibt Wach: Verschiedene Interpretationen der Musik von Vintage Disney Films. Nilsson hat seine Leistungslizenzgebühren vom Lied bis die Koalition geschenkt, um Waffengewalt Aufzuhören.

1985 hat Nilsson eine Produktionsfirma, Hawkeye gegründet, um verschiedenen Film, Fernsehen und Multimediaprojekte zu beaufsichtigen, an denen er beteiligt wurde. Er hat seinen Freund, Satiriker und Drehbuchautor Terry Southern als eines der Rektoren ernannt. Sie haben an mehrerem Drehbuch einschließlich des Nachrufs (ein Bürger Kane-artige Geschichte über einen Journalisten zusammengearbeitet, der eine Todesanzeige untersucht) und Das Telefon, eine Komödie über einen zerrütteten arbeitslosen Schauspieler.

Das Telefon war eigentlich das einzige Projekt von Hawkeye, das es zum Schirm gemacht hat. Es war mit Robin Williams im Sinn geschrieben worden, aber er hat es umgekehrt; Komiker-Schauspielerin Whoopi Goldberg hat sich dann, mit dem Freund von Southern Gerissener Riss verpflichtet befehlend, aber das Projekt wurde beunruhigt. Gerissen hat mit Goldberg gekämpft, der sich in der Produktion eingemischt hat und ständig aus der Schrift während des Schießens abgeschweift ist, und Gerissen gezwungen wurde, mit ihr dringend zu bitten, zu leisten, nimmt, der beim Drehbuch geblieben ist. Gerissen, Südlich und Nilsson stellt ihre eigene Version des Films zusammen, der sich an den Sundance Filmfestspielen Anfang 1988 filmen lassen hat, aber es wurde durch die "offizielle" Version vom Studio und diese Version premiered zu schlechten Rezensionen gegen Ende Januar 1988 eingeholt. Das Projekt hatte wie verlautet etwas späteren Erfolg, wenn angepasst, als ein Theater-Stück in Deutschland.

1990 hat Hawkeye gezappelt, und Nilsson hat sich in einer schrecklichen Finanzsituation gefunden, nachdem er entdeckt wurde, dass sein finanzieller Berater Cindy Sims das ganze Kapital veruntreut hatte, das er als ein Aufnahme-Künstler verdient hatte. Die Nilssons wurden mit 300 $ in der Bank und einem Berg der Schuld verlassen, während Sims weniger als zwei Jahren gedient hat und vom Gefängnis 1994 befreit wurde, ohne Restitution zu machen.

1991 hat der Disney CD Für Unsere Kinder, eine Kompilation der von Berühmtheiten durchgeführten Musik von Kindern, um dem AIDS-Fundament von Elizabeth Glaser Pediatric zu nützen, die ursprüngliche Zusammensetzung von Nilsson "Decke für ein Segel eingeschlossen," hat am Shandaliza Aufnahme des Studios in Los Angeles registriert.

Nilsson hat sein letztes Konzertäußeres am 1. September 1992 gemacht, als er sich Ringo Starr und Seinem Ganzen Band von Starr auf der Bühne am Palast von Caesar in Las Vegas, Nevada angeschlossen hat, um "Ohne Sie" mit Todd Rundgren zu singen, der die hohen Zeichen behandelt. Später hat ein emotionaler Ringo Starr Nilsson auf der Bühne umarmt.

Tod

Nilsson hat einen massiven Herzanfall 1993 ertragen. Nach dem Überleben davon hat er begonnen, sein altes Etikett, RCA zu drücken, um eine gesetzte in Schachteln gepackt Retrospektive seiner Karriere zu veröffentlichen, und hat fortgesetzt, zu registrieren, versuchend, ein Endalbum zu vollenden. Er hat die stimmlichen Spuren für das Album mit dem Erzeuger Mark Hudson beendet, der noch die Bänder dieser Sitzung behält.

Nilsson ist am Herzversagen am 15. Januar 1994 in seinen Agoura Hügeln, Kalifornien nach Hause gestorben.

1995 wurde die 2-CDs-Anthologie, an der er mit RCA, Persönlicher Am besten gearbeitet hat, veröffentlicht.

Vermächtnis

Nilsson ist das Thema eines 2006-Dokumentarfilms, Wer ist Harry Nilsson? (Und Warum Jeder Talkin' Über Ihn Ist) erzeugt von David Leaf und John Schienfeld. Der Film wurde 2006 an Seattle Internationale Filmfestspiele und die Santa Barbara Filmfestspiele geschirmt. Im August 2006 hat der Film seine Premiere von Los Angeles erhalten, als er an 7. Annual Mods & Rockers Film Festival geschirmt wurde, der von einer Tafel-Diskussion über Nilsson gefolgt ist, der die Filmemacher und zwei Freunde von Nilsson, Erzeuger Richard Perry und Rechtsanwalt/Produzenten Lee Blackman zeigt.

Die Filmemacher haben den Film mit der gefundenen seltenen Gesamtlänge von Nilsson, weiteren Interviews und Familienfotographien neu herausgegeben, und haben es schließlich am 17. September 2010 an ausgewählten Theatern in den Vereinigten Staaten veröffentlicht. Eine DVD, einschließlich der zusätzlichen Gesamtlänge nicht in der Theaterausgabe, wurde am 26. Oktober 2010 veröffentlicht.

, Das Endalbum von Nilsson, versuchsweise betitelter Papa hat eine Braune Neue Robe (erzeugt von Mark Hudson) ist nicht veröffentlicht worden, obwohl mehrere Demos vom Album auf Beförderungs-CDs und online verfügbar sind.

Das Tägliche Musikentzücken zeigt drei Lieder durch Nilsson.

Nilsson wurde von seiner dritten Frau, Una (née O'Keeffe), und ihre sechs Kinder (Annie, Verehrer, Ben, Kief, Olivia, Oskar), sein Sohn Zachary Neun Nilsson von seiner Ehe bis Diane Clatworthy und einen Enkel (Caleb) überlebt. Er ist mit Sandy Maganiello (1964 bis 1966), Diane Clatworthy (1969 bis 1974) und Una O'Keeffe (1976 zu seinem Übergang 1994) verheiratet gewesen.

Preise und Nominierungen

Nilsson hat zwei Grammy-Preise gewonnen. Er hat noch mehrere Grammy-Nominierungen für das Album Nilsson Schmilsson erhalten.

Der New Yorker Posten hat den Deckel von Nilsson von "Jedermanns Unterhaltung von Fred Neil" #51 auf ihrer Liste der 100 Besten Deckel-Lieder aller Zeiten abgeschätzt.

Schallplattenverzeichnis

Huldigungsalben

• Nilsson durch Tipton (1970, Aufzeichnungen von Warner Bros.), Obwohl es als keine Huldigung betrachtet werden kann, hat es George Tipton gezeigt, der instrumentale Versionen von 11 Liedern von Nilsson führt.

• (1995, MusicMasters/BMG), Lieder des gestalteten Nilssons, die von Ringo Starr, Stevie Nicks, Richard Barone, Brian Wilson, Aimee Mann, Fred Schneider und anderen mit dem Erlös durchgeführt sind, der der Koalition nützt, um Waffengewalt Aufzuhören.
• "Miezekätzchen", die Den Walkmen Besternen. Der ganze das Miezekätzchen-Album durch Den Walkmen bedeckt.
• Ich werde Sie Nie Verlassen: Eine Huldigung Harry Nilsson (2005 Holzaufzeichnungen). Ein Prozentsatz von Gewinnen von Verkäufen der CD ist gegangen, um Amnesty International zu nützen.

Filmography

Zeichen: Diese Abteilung ist für Lieder Nilsson registriert spezifisch für den Film und die Fernsehprojekte, sowie seine wenigen stellvertretenden Rollen. Der spätere Gebrauch von Aufnahmen von Nilsson wird in der folgenden Abteilung verzeichnet.

• Skidoo (1968) Lieder schriftlich und durchgeführt, Soundtrack-Musik-Komponist, Schauspieler (hat Rolle gebissen)
• Ghost & Mrs. Muir (1969 Fernsehreihen) hat gehandelt und hat gesungen — Er ist in der Episode "Der Musik-Schöpfer" erschienen, und sein Charakter-Name war Tim Seagirt. Er hat "Ohne Sie" gesungen und, "Wenn Nur ich Ihre Hand Berühren Konnte."
• Das Hofmachen des Vaters von Eddie (Fernsehreihe, 1969-1972) Erkennungsmelodie schriftliche und durchgeführte, beiläufige Musik
• Mitternachtcowboy (1969) neue Version von "Jedermanns Talkin'" hat durchgeführt
• Jenny (1970) Lied "das Warten" schriftlicher und durchgeführter
• Der Punkt! (1971) Geschichte, alle Lieder schriftlicher und durchgeführter
• Sohn von Dracula (1974) Schauspieler (Hauptrolle), alle Lieder haben durchgeführt
• Der Größte Geliebte In der Welt (1978) Ist Lied "nicht Es Kinda Wunderbar" hat durchgeführt
• Im Gott Wir Tru$t (1980) hat die neue Version des "Nutzens Für den Gott" durchgeführt
• Popeye (1980) alle Lieder schriftlich außer bin "mir Popeye der Matrosenmann"
• Pistole (1983) Lied "hat sich Ihre Arme" schriftlicher und durchgeführter Hingelegt
• Die ersten Eindrücke, (Fernsehreihe, 1988) Erkennungsmelodie co-written, durchgeführt
• Camp Candy (Fernsehreihe, belebt, 1989-1991) Erkennungsmelodie schriftlich, und durchgeführt mit John Candy
• Der Fischer-König (1991) Lied "Wie steht's mit Ihnen" hat durchgeführt
• Ich, Selbst, und ich (1992) Lied "Ich, Selbst und ich" schriftlicher und durchgeführter

Im Film und Fernsehen

• Der Monkees (1967, 2. Jahreszeit) - "Knuddeliges Spielzeug" (bedecken Version durch Den Monkees)
• Kopf (1968) - "Das Lied des Vatis" (bedecken Version durch Den Monkees)
• Ghost & Mrs. Muir (Fernsehreihe) 1969 - "Ohne Sie" und Bruchstücke anderer Lieder
• Mitternachtcowboy (1969) - "Jedermanns Talkin'"
• Staubig und Süßigkeiten McGee (1971) - "Verlassen mich" nicht
• La Mortadella (1971) - "Errate ich den Herrn Must, in New York City" sein
• Die Muppet-Show (1979, Episode 410) - "Kokosnuss"
• Ganzer dass Jazz (1979) - "Vollkommener Tag"
• Echtes Leben (1979) - "Springt ins Feuer"
• Hafergrütze (Filmversion, 1979) - "Ohne Sie"
• Popeye (1980) - Soundtrack — alle Lieder
• Das Geschenk von Ziggy (1982) - "Das Geschenk von Ziggy"
• Nur Dummköpfe und Pferde der Ausflug der lustigen Jungen (1989) - "Jedermanns Talkin'"
• Privatschule für Mädchen (1983) - "Sind Sie Einbruch' mein Herz"
• Goodfellas (1990) - "Springen ins Feuer"
• Reservoir-Hunde (1992) - "Kokosnuss"
• Caroline (hat kurz, 1993 belebt) - "Caroline"
• Forrest Gump (1994) - "Jedermanns Talkin'"
• Duckman (1994-Episode) - "Bester Freund"
• Kasino (1995) - "Ohne Sie"
• Seinfeld (1995-Episode) - "Jedermanns Talkin'"
• Beverly Hills, 90210 (1995-Episode) - "Erinnern" "Sich"

an

• Das Handwerk (1996) - "Springt ins Feuer" (bedeckt durch die Schaltung des Gänseblümchens)
• Engel auf meiner Schulter (1997)
• Setzen Sie sich (1997) - "Astronaut" in Verbindung
• Ellen Foster (1997) - "erinnert" "sich"

an

• Der Eissturm (1997) - "Kokosnuss"
• Praktische Magie (1998) - "Kokosnuss"
• Sie haben Post (1998) - "Ich errate den Herrn Must, in New York City sein" "erinnern Sie" "sich", "das Lied des jungen Hunds", "über den Regenbogen"
• Detektiv (1999) - "Kokosnuss"
• Futurama - Brannigan beginnen wieder (1999) - "Jedermanns Talkin"
• Magnolie (1999) - "Eine" (öffnet sich die Deckel-Version von Aimee Mann mit einer Probe vom Knuddeligen Spielzeug)
• Hohe Treue (2000) - "Das Mondstrahl-Lied"
• Das Tagebuch von Bridget Jones (2001) - "Ohne Sie"

Wenn es

• in Autos mit Jungen (2001) reitet - "Hat alles", "ich und mein Pfeil"
• Schwarze Listen - "Jedermanns Talkin'"
• Benommene Liebe (2002) - "Braucht Er Mich" (die Version von Shelley Duvall von Popeye)
• Die Regeln der Anziehungskraft (2002) - "Ohne Sie"
• Schanghaier Ritter (2003) - "ein"
• Guter Junge! (2003) - "Das Lied des jungen Hunds"
• Vati-Tagessorge (2003) - Jeff Garlin unterhält die Kinder mit "der Kokosnuss"
• Dass sich die 70er Jahre (2004) - "Bester Freund" zeigen
• Um die Kurve (2004) - "Das Lied des Vatis"
• Das Mädchen nebenan (2004) - "Springt ins Feuer"
• Haus (2004) - "Ein"
• Max & Paddy's Road To Nowhere (das Vereinigte Königreich) (2004, Reihe 1, Episode 2) - "Jedermanns Talkin'"
• Das Cola mit Lime Ad (2005) - hat Version "der Kokosnuss" verändert
• Frühstück auf dem Pluto (2005) - "Ich und mein Pfeil", "sind Sie Einbruch' mein Herz", "das Mondstrahl-Lied"
• Außer Unserer Kontrolle (1967-1986) - "Erinnern" "Sich" an Schlussthema für die Reihe
• Kleiner Mann (2006) - "Bester Freund"
• Kurbel (2006) - "Jedermanns Talkin'"

• (2006) - "Jedermanns Talkin'"
• Rauben Sie & groß (2006) - "Bester Freund"
• Amerikanischer Vati (2006-Episode 2.08) - "Jedermanns Talkin'"
• Ein gutes Jahr (2007) - "Wie ich kann, von Ihnen" "Sprung ins Feuer sicher sein", "haben, steht" auf
• Einklang-Fernsehankündigung (2007) - "ein"
• Fernsehankündigung von DigitalUK (2007) - "Jedermanns Talkin'"
• Mein Name ist Graf (2008-Episode) - "Ich Und Mein Pfeil"
• Leben auf Mars (2008-Episode) - "Astronaut"
• Eingeständnisse eines Shopaholic (2009) - "Vergessen mich" (bedeckt von Macy Gray) nicht
• 44-Zoll-Brust (2009) - "Ohne Sie"
• Sie kennen Jack (Film) (2010) - "Früh am Morgen" nicht
• Knochen (Fernsehreihe), 2011) - "Kokosnuss"
• Roter Hund (Film), 2011) - "Springen Ins Feuer"

Links

• Für Die Liebe Dessen Verwüsten (seltene Aufnahmen, Artikel, Videos, Fotos)
• Die Webseiten von Harry Nilsson: Wenig Berührung von Schmilsson im Netz
• RareHarry: E-Mail-Diskussionsgruppe, die seltenen Harry Nilsson Audio- und Videoaufnahmen bedeckt
• Schallplattenverzeichnis/Bibliografie von Harry Nilsson
• Podcast, der Harry Nilsson zeigt
• "Eine Letzte Berührung von Nilsson" durch Dawn Eden (Zeitschrift Goldmine, am 29. April 1994)
• Bruce Robb (Erzeuger)