Dunkler Sieg

Dunkler Sieg ist ein amerikanischer 1939-Drama-Film, der von Edmund Goulding und die Hauptrolle spielender Bette Davis, George Brent, Humphrey Bogart und Ronald Reagan geleitet ist. Das Drehbuch von Casey Robinson hat auf dem erfolglosen 1934-Spiel desselben Titels durch George Brewer und Bertram Bloch basiert.

Anschlag

Judith Traherne (Bette Davis) ist eine junge, sorgenfreie, hedonistische Prominenter/Erbin der Langen Insel mit einer Leidenschaft für Pferde, schnelle Autos, und zu viel Rauchen und das Trinken. Sie ignoriert am Anfang strenges Kopfweh und kurze Episoden des Schwindels und der doppelten Vision, aber wenn sie uncharakteristisch einen Sturz nimmt, während sie reitet, und dann einen Flug von Stufen hinunterstürzt, bestehen ihr Sekretär-Freund / bester Freund Ann King (Geraldine Fitzgerald) darauf, dass sie den Hausarzt sieht, der sie einem Fachmann verweist.

Dr Frederick Steele (George Brent) ist in der Mitte des Schließens seines Büros von New York City in der Vorbereitung einer Bewegung zu Brattleboro, Vermont, wo er plant, seine Zeit der Gehirnzellforschung und wissenschaftlichen Studie auf ihrem Wachstum zu widmen. Er ist ungern bereit, Judith zu sehen, die kalt und zu ihm offen gegnerisch ist. Sie zeigt Zeichen des Kurzzeitgedächtnisschwunds, aber weist ihre Symptome ab. Steele überzeugt sie die Beschwerden, die sie erfährt, sind ernst und potenziell lebensbedrohend, und zieht seine Karriere-Pläne an halten, um zu ihr zu neigen.

Wenn diagnostische Tests seinen Verdacht bestätigen, ist Judith zur Chirurgie bereit, eine bösartige Gehirngeschwulst zu entfernen. Steele entdeckt, dass die Geschwulst nicht völlig entfernt werden kann und begreift, dass sie weniger als ein Jahr hat, um zu leben. Das Ende wird schmerzlos, aber - kurz nach dem Erfahren der Gesamtblindheit schnell sein, Judith wird vergehen.

Um ihr noch ein paar Monate des Glücks zu erlauben, entscheidet sich Steele dafür, die Diagnose ein Geheimnis zu halten, und versichert Judith und Ann die Chirurgie war ein Erfolg. Ann ist misstrauisch und steht Steele gegenüber, der die Wahrheit zulässt. Sie ist bereit, still zu bleiben.

Judith und Steele werden beteiligt romantisch und schließlich beschäftigt. Während sie seinem Helfer hilft, das Büro vor ihrer Abfahrt für Vermont einzupacken, entdeckt Judith ihre Vorgeschichte-Datei, die Briefe von mehreren Ärzten, sie alle enthält, die Prognose von Steele bestätigend. Das Annehmen von Steele heiratete sie aus dem Mitleid, Judith bricht die Verpflichtung ab und kehrt zu ihrem ehemaligen Lebensstil zurück. Eines Tages steht ihr stablehand Michael O'Leary (Humphrey Bogart), der seit Jahren sie von fern geliebt hat, ihr über ihr unlenksames Verhalten gegenüber, und sie bekennt, dass sie stirbt. Ihr Gespräch überzeugt sie, dass sie ihre letzten Monate glücklich, ausgezeichnet ausgeben sollte, und mit dem Mann sie liebt. Sie entschuldigt sich bei Steele, und die zwei verheiraten sich und bewegen sich nach Vermont. (Überall im Film beschäftigen sich Judith und O'Leary mit Argumenten über die Aussichten eines Hengstfohlens, Herausforderers. O'Leary besteht darauf, dass Herausforderer ein Rennpferd nie machen wird, während Judith ihn als ein zukünftiger Meister sieht, und kurz vor ihrem Tod O'Leary zugibt, dass sie richtig war.)

Drei Monate später kommt Ann zum Besuch. Sie und Judith sind in den Garten-Pflanzen-Zwiebeln, wenn sich Judith äußert, wie seltsam es ist, fühlt sie noch die Hitze der Sonne unter den schnell dunkel werdenden Himmeln. Sie begreift, dass sie wirklich ihre Vision verliert und sich dem Ende nähert. Steele steht auf dem Plan, um seine neusten medizinischen Ergebnisse zu präsentieren (die die langfristige Aussicht eines Heilmittels für diesen Typ des Krebses in Aussicht stellen) in New York, und Judith, eine Entschuldigung machend, nach Hause zu bleiben, ihm hilft sich verpacken zu lassen und ihn wegschickt. Dann, nach dem Gebot von Ann, ihrer Haushälterin Martha (Virginia Brissac) und ihre Hunde lebt wohl!, besteigt sie die Stufen, legt sich auf ihrem Bett hin. Wir sehen ihr Gesicht und die Bildmakel zum Grau.

Wurf

  • Bette Davis als Judith Traherne
  • George Brent als Dr Frederick Steele
  • Geraldine Fitzgerald als König von Ann
  • Humphrey Bogart als Michael O'Leary
  • Henry Travers als Dr Parsons
  • Ronald Reagan als Alec Hamm
  • Cora Witherspoon als Carrie
  • Dorothy Peterson als Fräulein Wainwright
  • Virginia Brissac als Martha
  • Charles Richman als Oberst-Mantel
  • Herbert Rawlinson als Dr Carter
  • Leonard Mudie als Dr Driscoll
  • Ruder von Fay als Fräulein Dodd
  • Lottie Williams als Lucy

Produktion

Tallulah Bankhead hat als Judith Traherne in der 1934-Produktion von Broadway die Hauptrolle gespielt, die für 51 Leistungen am Plymouther Theater gelaufen ist.

1935 hat David O. Selznick Greta Garbo im Dunklen Sieg werfen wollen, aber Garbo hat beschlossen, die Leitung in Anna Karenina stattdessen zu spielen.

Dunkler Sieg war das achte Bildschirmzusammentun von Bette Davis und George Brent. Davis hatte kürzlich Angelegenheiten mit William Wyler und Howard Hughes beendet, und ihr Mann Ham Nelson hatte für die Scheidung abgelegt, und nach den ersten paar Tagen des Filmens hat sie gebeten, von ihrem Vertrag befreit zu werden, behauptend, dass sie zu krank war, um weiterzugehen. Erzeuger Hal Wallis hat geantwortet, "ich habe gesehen, dass die Stürme - krank bleiben!" Sie hat Bequemlichkeit mit Brent gefunden, der gerade Ruth Chatterton geschieden hatte, und die zwei eine Angelegenheit unternommen haben, die während des Filmens und seit einem Jahr danach weitergegangen hat.

Die Melodie "Oh, Geben Sie Mir die Zeit für die Zärtlichkeit, die" von Judith gesungen ist, wurde von Edmund Goulding und Elsie Janis geschrieben. Die Stimme von Vera Van wurde für Davis synchronisiert.

Eine andere Szene für das Ende wurde gefilmt, aber hat schließlich für antiklimaktisch und nicht verwendet gehalten. Nach dem Tod von Judith wurde ihr Pferd gesehen, eine Rasse gewinnend, und ihr stablehand Michael (Humphrey Bogart) wurde gezeigt schreiend. Die Szene, die mit der negativen Antwort mit Kriecher-Vorschau-Zuschauern entsprochen ist, und wurde geschnitten.

Der Film premiered am Radiostadtvarietee.

Empfang

In seiner Rezension in der New York Times hat Frank S. Nugent beobachtet: "Eine völlig zynische Abschätzung würde all das als emotionaler Kassenschwindel, ein herzloses Spiel auf zarte Herzen durch einen Dramatiker und Gesellschaft abweisen, die gut im dramatischen Gebrauch des Erblindens und Improvisierens auf Camille versiert ist. Aber es ist unmöglich, so darüber zynisch zu sein. Die Stimmung, ist die Leistungen zu ehrlich, die zu erfahrene fachmännische Arbeit zu scharf. Fräulein Davis hat natürlich — und ganz richtig — ihr Film vorgeherrscht, aber Fräulein Fitzgerald hat eine empfindungsfähige und rührende Beschreibung des Freunds hinzugefügt, und George Brent, als der Chirurg, ist — trauen sich wir sagen? — überraschend geschlossen und reif. Das, sobald wir die Gefahr laufen müssen, eine gute Seele genannt zu werden: Wir werden Dunklen Sieg mit einem Selbstverteidigungshohnlächeln nicht abweisen."

Vielfalt hat den Film "intensives Drama" und "ein nett erzeugtes Angebot [mit] Bette Davis in einer starken und eindrucksvollen Rolle genannt."

Unterbrechung Londoner Kritiker Tom Milne schreibt: "[Davis] und [Direktor Edmund] Goulding gestalten fast die Seife in den Stil um; ein Rolls-Royce der weepie Welt."

Der Film wurde an #32 in den 100 Jahren von AFI eingeschlossen... 100 Leidenschaften.

Preise und Nominierungen

Bette Davis wurde für den Oscar für die Beste Schauspielerin berufen, aber hat gegen Vivien Leigh im Gegangenen mit dem Wind verloren. Max Steiner, der für den Oscar für die Beste Ursprüngliche Kerbe sowohl dafür berufen als auch mit dem Wind Gegangen Wurde, hat gegen Herbert Stothart für Den Zauberer der Unze verloren. Der Film selbst hat den Oscar für das Beste Bild zum Gegangenen mit dem Wind verloren.

Anpassungen

Am 6. März 1952 hat CBS Radio Hollywood Auf der Bühne eine kondensierte 30-minutige Version gelüftet, die Barbara Stanwyck und David Brian in der Hauptrolle zeigt.

Remakes

1963 wurde der Film als Gestohlene Stunden mit Susan Hayward wieder gemacht. Der Zeitrahmen wurde aktualisiert, und der Schauplatz nach England geändert. 1976 wurde es laut seines ursprünglichen Titels als ein NBC Fernsehfilm wieder gemacht, der Elizabeth Montgomery als Fernseherzeuger Katherine Merrill unter der Vorsicht Dr Michael Grant in der Hauptrolle zeigt, der von Anthony Hopkins porträtiert ist. 1952 wurde der Film laut seines ursprünglichen Titels für eine Fernsehanpassung für das Broadway Fernsehtheater wieder gemacht, das Sylvia Sidney, Christopher Plummer und Ian Keith in der Hauptrolle zeigt.

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