Tommy ist das vierte Album durch die englische Rockband The Who, die durch Spur-Aufzeichnungen und Polydor-Aufzeichnungen im Vereinigten Königreich und Decca Records/MCA in den Vereinigten Staaten befreit ist. Ein doppeltes Album, eine lose Geschichte über einen "tauben, stummen und blinden Jungen" erzählend, der der Führer einer messianischen Bewegung, Tommy wird, war die erste offen als eine Felsen-Oper in Rechnung zu stellende Musikarbeit. Veröffentlicht 1969 wurde das Album größtenteils von Pete Townshend zusammengesetzt. 1998 wurde es in die Grammy-Ruhmeshalle für den "historischen, künstlerischen und bedeutenden Wert" eingeweiht. Es hat mehr als 20 Millionen Kopien weltweit verkauft.

Charaktere

• Tommy: Der Hauptcharakter der Geschichte, von wem das Album seinen Namen bekommt.
• Vater: Manchmal gekennzeichnet als "Kapitän Walker", dessen Sohn die Hauptfigur des Albums ist.
• Mutter: Frau Walker, die Mutter des Tommys.
• Der Geliebte: Ein romantischer Partner von Tommys Mutter.
• Onkel Ernie: Gekennzeichnet als Tommys "schlechter Onkel", ein alkoholischer paedophile, wer Tommy belästigt, während er er babysitten. Wird ein Helfer Tommy am Ende der Geschichte.
• Vetter Kevin: Der sadistische Vetter des Tommys, der ihn brutal behandelt, wenn die zwei allein gelassen werden.
• Der Straßenhändler: Ein Zuhälter für die Prostituierte die saure Königin, die mit ihren Dienstleistungen hausieren geht.
• Der Zigeuner: Eine Prostituierte, die sich in Säure befasst und Tommy zum Rauschgift in einem Versuch ausstellt, ihn zu heilen.
• Der Lokale Junge: Der regierende Meister des Spiels des Flipperspiels bis prügelt Tommy ihn.
• Der Arzt: Ein Arzt, der versucht, Tommy zu heilen, und herausfindet, dass seine Körperbehinderungen psychologisch aber nicht physisch sind.

Synopse

Der britische Armeekapitän Walker wird berichtet fehlend, und wird tot geglaubt. Seine Witwe, Frau Walker, bringt ihren Sohn, Tommy zur Welt. Einige Jahre später kehrt Kapitän Walker nach Hause zurück und entdeckt, dass seine Frau einen neuen Geliebten gefunden hat. Kapitän Walker steht den zwei gegenüber, und der Geliebte wird nachher im Kampf getötet. Um das Ereignis zuzudecken, sagen Tommys Eltern ihm, dass er nicht gesehen oder es gehört hat, und dass er irgendjemandem über das Ereignis nie erzählen wird. Traumatisiert wird Tommy nachher blind, taub und stumm. Jetzt in einem halbkatatonischen Staat Tommys unterbewusste Manifeste weil hat sich eine Zahl in silberfarbenen Roben angezogen, wer ihn auf einer Reise der Erläuterung führt. Jahr-Pass und Tommy werden ein junger Mann, jetzt körperliche Empfindungen als Musik interpretierend.

Während Weihnachtens machen sich Tommys Eltern Sorgen, dass seine Seele gefährdet der Verdammung ist, da er Jesus oder Gebet nicht weiß. Eines Tages wird Tommy mit seinem Vetter Kevin allein gelassen, der schikaniert und ihn für seine eigene Unterhaltung foltert. Ein Zuhälter hat gekennzeichnet, weil "der Straßenhändler" vorgestellt wird und mit der sexuellen Heldentat seiner Prostituierten, gehalten hausieren geht, den Rollladen, die Tauben und den Stummen zu heilen. Tommy wird dieser Frau schließlich gebracht, die sich die saure Königin nennt, und sie versucht, Tommy ins volle Bewusstsein mit halluzinogenen Rauschgiften und Geschlecht zu schmeicheln. Wenn das nicht arbeitet, verlassen Tommys Eltern ihn ungern provisorisch in der Sorge über seinen Onkel Ernie, einen alkoholischen Kinderbelästiger. Er ergreift diese Gelegenheit, Tommy ohne Angst davor zu beleidigen, gefangen zu werden. Schließlich, wie man entdeckt, hat Tommy ein Talent für das Flipperspiel, und vereitelt schnell den lokalen Meister des Spiels.

Tommys Vater findet einen medizinischen Fachmann in einem anderen Versuch 'des Kurierens' von ihm. Nach zahlreichen Tests informiert der Arzt Tommys Eltern, dass seine Körperbehinderungen psychosomatisch, aber nicht physisch sind. Inzwischen versucht Tommy innerlich, sie hinauszureichen. Seine Mutter setzt fort zu versuchen, ihn zu erreichen, und wird frustriert, dass er sie ignoriert, während er direkt auf einen Spiegel trotz seiner offenbaren Unfähigkeit starrt zu sehen. Aus dieser Frustration zerschlägt sie den Spiegel und bringt Tommy in die Wirklichkeit zurück. Dieses "Wunder-Heilmittel" wird eine öffentliche Sensation, und Tommy erreicht einen einem Guru ähnlichen Status. Danach nimmt er einen messianischen Mantel an und versucht, diejenigen zu erleuchten, die bereit sind, ihm zu folgen. Während einer von Tommys Predigten schleicht eine Tochter eines hoch Würdenen, Sally Simpson, aus ihrem Haus, um sich mit Tommy zu treffen. Als der Polizeiversuch, die Menge zu kontrollieren, wird Sally von der Bühne geworfen und erträgt eine klaffende Wunde auf ihrem Gesicht. Tommy öffnet sein eigenes Haus zu jedem bereit, sich ihm anzuschließen, und nötigt sie, so vielen Menschen mit ihnen zu bringen, wie sie können. Wenn sein Haus zu klein wird, um sie anzupassen, wird ein Lager mit dem beabsichtigten Zweck gebaut, Tommys Lehren auszubreiten. Tommys Onkel Ernie hilft ihm an diesem Lager, aber verwendet es als eine Gelegenheit für den Gewinn und die Ausnutzungsapostel von Tommy. Jetzt mit allen notwendigen Mitteln zu seiner Verfügung beauftragt Tommy seine Anhänger, zu blenden, zu betäuben und sich zu dämpfen, um Erläuterung aufrichtig zu erreichen. Sie weisen schließlich seine Methoden und Ideologie nach der Entdeckung zurück, dass seine Erläuterung nicht erreicht wird, indem sie geheilt wird, aber durch das Entdecken eines Staates des Bewusstseins während blind, taub und stumm.

Analyse und Geschichte

Die Inspiration von Townshend für das Album ist aus den Lehren von Meher Baba und den anderen Schriften und dem Ausdrücken der Erläuterung gekommen er hat geglaubt, dass er erhalten hatte. Ein Jahr vor der Ausgabe des Albums, Pete Townshend hatte viele seiner Ideen während eines berühmten Rollenden Steininterviews erklärt.

Wenn gefragt, wie seine Meinung von Tommy war, hat John Entwistle geantwortet:

Als es veröffentlicht wurde, wurden Kritiker zwischen denjenigen gespalten, die gedacht haben, dass das Album ein Meisterwerk, die Anfänge eines neuen Genres und derjenigen war, die gefunden haben, dass es ausbeuterisch war. Das Album wurde von der BBC und den bestimmten US-Radiostationen verboten. Schließlich ist das Album ein kommerzieller Erfolg geworden, wie getan hat, Wer häufige lebende Leistungen der Felsen-Oper in den folgenden Jahren ist, sie zu einem neuen Niveau des Prestiges und der internationalen Berühmtheit erhebend. Jedoch, verschieden von späteren Felsen-Opern, wurde das Album durch lebende Theatershows, aber einfach rohe Konzerte nicht begleitet, in denen das Band alle Lieder des Albums im üblichen lebenden Wer Bildung eines "Macht-Trios" zusammen mit einem Leitungsvokalisten durchgeführt hat. Aufnahmen solcher Shows von der Tour von Tommy können auf der zweiten Scheibe der Luxusausgabe von Lebenden An Leeds und auf dem Lebenden An Der Insel des Kreatur-Festes 1970 gehört werden.

Musikalisch ist Tommy ein komplizierter Satz von Maßnahmen des Knall-Felsens, allgemein gestützt auf der akustischen Gitarre von Townshend und aufgebaut mit vielen übersynchronisiert durch die vier Mitglieder des Bandes, das viele Instrumente, einschließlich akustischer und elektrischer Bassgitarren, Klaviers, Organs, Trommel-Bastelsatzes, Gongs, Kesselpauken, Trompete, Waldhornes, dreistimmiger stimmlicher Harmonien und gelegentlicher Verdoppelung auf dem stimmlichen Solo verwendet. Viele der Instrumente erscheinen nur periodisch auftretend — die Spur "Underture" zeigt ein einzelnes Hupen auf dem Horn — und wenn übersynchronisiert, werden viele der Instrumente an niedrigen Stufen gemischt. Townshend vermischt sich in fingerpicking mit seinen Handelsmarke-Macht-Akkorden und Fett riffs. Sein Interesse am Schaffen einzigartiger Töne ist überall im Album, am meisten namentlich auf der "Erstaunlichen Reise" offensichtlich, und der neugierige zirpende/pfeifende Ton hat überall im Lied gehört, das durch das Spielen einer gebundenen Aufnahme von claves rückwärts geschaffen wurde.

Die Spuren "Flipperspiel-Zauberer", "Gehen zum Spiegel!" "bin ich Frei" Sieht "Weihnachten", und "Mich, Fühlt Mich", wurden als Singlen und erhaltene Sendezeit im Radio veröffentlicht. "Flipperspiel-Zauberer" hat die 20 erreicht, die in den Vereinigten Staaten und die im Vereinigten Königreich ersten fünf erst sind. "Sieh Mich, Fühlen Sie Mich" ist hoch in den 20 gelandet, die in den Vereinigten Staaten erst sind, und "ich bin Frei" hat die ersten 40 erreicht.

Mehrere Strukturpräzedenzfälle für Tommy bestehen in der Arbeit von Townshend, einschließlich des "Glühen-Mädchens" (1968), "Rael" (1967), und der Schnittarbeit "Eine Schnelle, Während Er Weg" (1966) ist. 2004, Ungeschnitten hat eine CD veröffentlicht hat Die Wurzeln von Tommy betitelt, der Musik enthält, die sie behauptet haben, hat Tommys Entwicklung beeinflusst. Unter den eingeschlossenen Liedern sind die Niedergeschlagenheitslieder, die Townshend eingeschlossen hat oder, wie die "Junge Mann-Niedergeschlagenheit von Mose Allison" und die "Sehkraft von Sonny Boy Williamson zum Rollladen," versucht hat sowie der "S.F. Sorrow der Hübschen Dinge," Material von Mark Wirtz Eine Teenageroper und Musik von Gruppen wie Die Zombies, Die Erfahrung von Jimi Hendrix, das Nirwana (das Vereinigte Königreich), Die Knicke Geboren ist. Wie man sagt, hat Varietee-Komiker Max Miller den Charakter des Onkels Ernie beeinflusst.

Anerkennung

2003 war das Album aufgereihte Nummer 96 beim Rollen der Liste des Steins der 500 größten Alben aller Zeiten. Das Album war aufgereihte Nummer 90 auf VH1's 100 Größte Alben des Felsens & der Rolle und erscheint in den Alben des Buches 1001, die Sie Hören Müssen, Bevor Sie Sterben. NME hat es den 16. auf NME "Schriftstellern die Ganze Zeit 100 erstes" 1974 genannt. Q hat es 9. auf ihrer Liste "Der Musik Der Geändert Die Welt aufgereiht: Teil Ein 1954-1969" 2004. Nach seiner Ausgabe 1969 hat Leben erklärt, "Für die bloße Macht, Erfindung und Helligkeit der Leistung, überholt Tommy irgendetwas, was jemals aus einem Felsen-Aufnahme-Studio gekommen ist."

Ausgaben und Deckel-Kunst

Tommy wurde als ein ZWEI-LP-Satz mit einer Broschüre einschließlich der Lyrik und Images ursprünglich befreit, um Teile der Geschichte zu illustrieren. Der Deckel wird als ein Teil eines mit dem Triptychon artigen Deckels der ausfaltbaren Seite präsentiert. Alle drei der Außentafeln des Triptychons werden durch eine einzelne Pop-Art abgemessen, die von Mike McInnerney malt. Die Zeichnung ist ein Bereich mit rautenförmigen Ausschnitten und einer Bedeckung von Wolken und mit einer Zweideutigkeit des Zahl-Bodens gemachten Seemöwen. Zu einer Seite platzt eine sternenbesäte Hand vom dunklen Hintergrund, Zeigefinger, der vorwärts hinweist. (Das Image zeigt oben nur die Haupttafel des Triptychons.)

Polydor Aufzeichnungen haben das Album auf der CD im Vereinigten Königreich 1983 wiederveröffentlicht. Die CDs wurden in einem doppelten CD-Fall, mit der Vorderseite und den Zurücktafeln des Falls paketiert, der die mittleren und richtigen Tafeln des Triptychons beziehungsweise wieder hervorbringt. Die Broschüre hat den tryptych vollständig mit der schwarzen und weißen Fortpflanzung der inneren Gestaltungsarbeit wieder hervorgebracht. Die Broschüre hat auch die volle Lyrik mit schwarzen und weißen Auswahlen an der Gestaltungsarbeit aus der ursprünglichen LP-Broschüre enthalten. MCA hat das Album in den Vereinigten Staaten als ein Zwei-CDs-Satz 1984 wiederveröffentlicht. Die CDs wurden in getrennten Schmuckkästchen paketiert, und jeder hatte eine Kopie der ursprünglichen Gestaltungsarbeit und Lyrik im Einsatz, obwohl der Deckel nur zwei Tafeln des Triptychons eingeschlossen hat. Bewegliches Treue-Ton-Laboratorium hat später veröffentlicht es auf einer einzelnen vergoldeten Ultrascheibe in ihrem Ursprünglichen Master, der Reihe, mit einer Fortpflanzung der höheren Qualität der Gestaltungsarbeit (einschließlich einer ausfaltbaren Seite des vollen ursprünglichen Deckels), und mit dem Ersatz eines Stellvertreters Registriert, übernimmt "Sehkraft zum Rollladen". Polydor Aufzeichnungen haben eine kürzlich Wiedermischversion auf einer einzelnen Scheibe 1996, abgeschlossen mit der Gestaltungsarbeit und einer schriftlichen Einführung durch Richard Barnes veröffentlicht. Diese Version hat instrumentale Teile eingeschlossen, die auf keiner früheren Version da gewesen sind, die im Becken "Der sauren Königin" besonders bemerkenswert ist.

2003 wurde Tommy als ein hybrider Luxuszwei-Scheiben-SACD mit einer 5.1 Mehrkanalmischung bereitgestellt. Das wurde getan, Stammbänder verwertend, die lange verloren gedacht wurden. Als Tommy zuerst befreit wurde, wurde ein "gesüßtes" Stammband verwendet, Echo-Effekten vereinigend und die stimmlichen Harmonien verdoppelnd. Wie man sagt, hat dieser Master der bloßen Knochen einen wärmeren und natürlichen Ton, um ein mehr "lebendes" Gefühl zu geben. Viele Kritiker haben dieser Ausgabe zugejubelt, um die endgültigere Ausgabe zu sein. Das Wiedermeistern wurde unter der Aufsicht von Townshend getan und schließt auch einen outtakes und andere Kürzungen während derselben Sitzungen ein. Eine Kürzung genannt "mit den Hunden teilige 2", der nur vorher als die B-Seite des "Flipperspiel-Zauberers" einzeln und auf der 1987-Sammlung Fehlender Two verfügbar war, wird eingeschlossen. Die SACD anfängliche hybride Luxusausgabe wurde 2005 in Europa durch einen stereoeinzigen Zwei-CDs-Satz im ähnlichen Verpacken ersetzt.

Spur-Auflistung

Alle Lieder, die von Pete Townshend geschrieben sind, außer, wo bemerkt.

Luxusausgabe

2003 wurde Tommy als eine Luxusausgabe auf einem Hybriden SACD und mit der DVD Audio-befreit. Die zwei Formate haben das ursprüngliche Album gezeigt, das in 5.1 wiedergemischt ist, umgeben Ton, und beide haben eine Bonus-Scheibe "gezeigt - nimmt und Demos". Die mit der DVDaudioausgabe schließt auch ein Bonus-Videointerview mit Pete Townshend plus eine Demonstration seines Wiedermischens der Uraufschreibung in 5.1 Ton ein.

Bonus-Scheibe

Die ersten zwölf Spuren sind aus - nimmt und Demos, und die letzten fünf sind stereoeinzige Demos.

1. "Ich War" - 0:17
2. "Weihnachten" (-nehmen 3) - 4:43
3. "Vetter Kevin Model Child" - 1:25
4. "Junge Mann-Niedergeschlagenheit" (Version eine) (Allison) - 2:51
5. "Tommy können Sie Mich Hören?" (lassen Version abwechseln) - 1:59
6. "Versuchend", - 2:51 Durchzukommen
7. "Sally Simpson" (-nehmen) - 4:09
8. "Fräulein Simpson" - 4:18
9. "Willkommen" (Nehmen Sie zwei) - 3:44
10. "Das Feiertagslager des Tommys" (die Version des Bandes) - 1:07
11. "Wir sind Nicht Wird Es" (abwechselnde Version) - 6:08 Nehmen
12. "Hunde (Teil Zwei)" (Mond) - 2:26
13. "Es ist ein Junge" - 0:43
14. "Erstaunliche Reise" - 3:41
15. "Weihnachten" - 1:55
16. "Tun Sie Sie Denken, dass Es" - 0:28 Ganz richtig

1. "Flipperspiel-Zauberer" - 3:46

Ein Deckel "Einer Raumlandbude" wurde auch registriert und hat für die Einschließung in Betracht gezogen, aber wurde von der Endspur ausrangiert, die Schlagseite hat, weil Townshend keine Weise ausrechnen konnte, es im Anschlag "des Tommys" zu vereinigen.

Lebende Aufnahmen

Während, Wer regelmäßig Tommy gespielt hat, der zur Zeit seiner Ausgabe, sie selten lebend ist, wenn jemals, es in der Form gespielt hat, in der es veröffentlicht wurde. Sie haben sich stattdessen dafür entschieden, die laufende Ordnung zu ändern und einige Spuren völlig wegzulassen. Vier Spuren, die während nie durchgeführt wurden, Wer anfängliche Tour ist, waren "Vetter Kevin", "Underture", "Sensation" und "Gruss".

Eine lebende Aufnahme von Tommy in diesem veränderten Staat ist auf 2002 Luxusausgabe des an Leeds Lebenden 1970-Livealbums verfügbar. Es ist auch auf der offiziellen an der Insel des Kreatur-Festes Lebenden Ausgabe 1970 von derselben Periode verfügbar, die 1996 veröffentlicht wurde. Eine andere lebende Version ist auf der 2007-Videoausgabe An Kilburn 1977 + Lebend an der Sporthalle verfügbar. Außerdem ist ein Stiefelschaft ihrer Leistung auf dem Woodstock Fest online verfügbar.

Außerdem hat das Website-Gewölbe von Wolfgang eine lebende Aufnahme "des Tommys" registriert am 7. Juli 1970 an Tanglewood als ein Teil von Bill Graham "Der Fillmore an Tanglewood" Reihe veröffentlicht.

Wer auch Tommy für seinen zwanzigsten Jahrestag während ihrer 1989-Wiedervereinigungstour durchgeführt hat, den vorher überblickten "Vetter Kevin" und "die Sensation" wieder einsetzend, aber noch "Underture" und "Gruss" weglassend. Aufnahmen von dieser Tour können auf der Verbindungslinie Zusammen Livealbum und die DVD von Tommy und Quadrophenia Live gefunden werden. Die Version von Los Angeles dieser Show hat spezielle Gäste wie Phil Collins (Onkel Ernie), Patti LaBelle (Die saure Königin), Steve Winwood (Der Straßenhändler), Elton John (Der Flipperspiel-Zauberer) und Billy Idol (Vetter Kevin) gezeigt.

Andere Verkörperungen

1971 Seattler Opernproduktion

1971 hat die Seattler Oper unter Direktor Richard Pearlman die allererste völlig inszenierte Berufsproduktion des Tommys an Seattles Theater von Moore erzeugt. Die Produktion hat Bette Midler eingeschlossen, die die Rolle der sauren Königin und Frau Walker spielt.

1972 Orchesterversion

Am 9. Dezember 1972 hat Unternehmer Lou Reizner eine Konzertversion von Tommy am Regenbogen-Theater, London präsentiert. Es gab zwei Leistungen, die an demselben Abend stattgefunden haben. Die Konzerte haben gezeigt, Wen, plus ein Gast, unterstützt vom Londoner von David Measham geführten Sinfonieorchester wirft. Wie man hielt, haben die Konzerte die Ausgabe der neuen Studio-Aufnahme von Reizner dieser symphonischen Version von Tommy gefördert, der auf Ode-Aufzeichnungen befreit wurde

Sowohl im Konzert als auch in den Akten wurden singende Hauptrollen durch die Führung des Knalls und der Rockstars des Tages - Graham Bell (als Der Geliebte), Maggie Bell (als Die Mutter), Sandy Denny (als Die Krankenschwester), Steve Winwood (als Der Vater), Rod Stewart (als Der Lokale Junge), Richie Havens (als Der Straßenhändler), Merry Clayton (als Die saure Königin) und Ringo Starr (als Onkel Urnie) durchgeführt. Pete Townshend spielt auch ein wenig Gitarre, aber sonst ist die Musik vorherrschend Orchester-. Richard Harris hat gesungen - hat die Rolle des Fachmannes auf der Aufzeichnung geredet, aber er wurde von Peter Sellers für die Bühne-Produktion ersetzt, die mit einem wesentlich verschiedenen Wurf einschließlich David Essex, Elkie Brooks, Marsha Hunts, Vivian Stanshalls, Roy Woods und Jon Pertwees am 13. und 14. Dezember 1973 wiederholt wurde.

Die Studio-Version von Orchestertommy wurde im gesetzten in Schachteln gepackt Format ausgegeben. Es, ursprüngliche Gestaltungsarbeit und Fotografie zeigend, die ein Flipperspiel als sein Hauptmotiv verwendet hat, wurde von Tom Wilkes und Craig Braun entworfen und hat den Besten Album-Paket-Grammy 1974 gewonnen.

Die Orchesterversion wurde auch zweimal in Australien im März und April 1973, zu Tausenden an Freilichttreffpunkten (Melbournes Myer Musik-Schüssel und Sydneys Randwick Rennbahn) durchgeführt. Keith Moon ist als Onkel Ernie (in Melbourne nur), Graham Bell als der Erzähler, mit lokalen Sternen Daryl Braithwaite (als Tommy), Billy Thorpe, Doug Parkinson, Wendy Saddington, Jim Keays, Broderick Smith, Colleen Hewett, Linda George, Ross Wilson, Bobby Bright, Ian Meldrum (als Onkel Ernie in Sydney), und ein volles Orchester erschienen. Das Melbourner Konzert wurde aufgenommen, dann durch den Kanal 7 am 13. April 1973 im Fernsehen übertragen.

1975-Film

1975 wurde Tommy als ein Film angepasst, der vom ausgebürgerten australischen Unternehmer Robert Stigwood erzeugt ist, und hat durch britischen auteur Ken Russell befohlen. Die Filmversion hat Daltrey als Tommy in der Hauptrolle gezeigt, und hat die anderen Mitglieder gezeigt, Wen, plus ein Unterstützen geworfen hat, der Ann-Margret als Tommys Mutter, Oliver Reed als "der Geliebte", mit dem Anschein durch Elton John, Tina Turner, Eric Clapton, Arthur Brown und Jack Nicholson eingeschlossen hat. In, Wer ursprüngliche Version, Tommys Vater Capt ist. Walker tötet Den Geliebten, wenn er ihn mit seiner Frau nach dem Zurückbringen nach Hause davon findet, jedoch in der Filmversion vermisst zu sein, tötet Der Geliebte Capt. Walker.

Tommy war einer der ersten Musik-Filme, die mit einem Mehrkanalhi-Fisoundtrack und vielen Hauptkinos veröffentlicht sind, es als quintaphonic Ton in Rechnung stellend, der konzertartige Hochleistungssprecher-Banken in die vier Quadranten des Hauses und direkt hinter dem Zentrum des Schirms gelegt hat, die Positionen der Vokalisten onscreen widerspiegelnd. Der Film hat gemischte Rezensionen erhalten, aber war ein kommerzieller Erfolg auf der Ausgabe und hat Kultfilmstatus erreicht.

Townshend hat auch die Produktion einer neuen DOPPELTEN LP beaufsichtigt, die registriert, der die Musik in seine Felsen-Wurzeln zurückgegeben hat, und auf dem die nicht registrierten Orchestermaßnahmen er sich für die ursprüngliche Tommy-LP vorgestellt hatte, wurden durch den umfassenden Gebrauch des Tongenerators begriffen. Außerdem, Wer die Musik-Spur des Films und die ursprüngliche Soundtrack-LP auch viele Hauptsitzungsmusiker einschließlich Caleb Quayes, Ronnie Woods, Nicky Hopkins, Chris Staintons, und langfristig Wer Partner John "Kaninchen" Bundrick angestellt haben. Wegen der Engagements von Keith Moon mit dem Filmen von Stardust hat Kenney Jones Trommeln auf viel vom Soundtrack-Album gespielt.

Das Lied "Flipperspiel-Zauberer" war ein Haupterfolg, wenn veröffentlicht, als eine Single. Diese Folge im Film zeichnet Elton, der durch Wer wird unterstützt (hat sich in Klagen des Pfund-Zeichens angezogen); das Band hat das Flipperspiel-Zauberband für das Filmen porträtiert, aber auf der Musik-Spur und dem Soundtrack-Album wurde die Musik völlig von Elton John und seinem Band durchgeführt. Die meisten Extras waren Studenten an der Portsmouth Polytechnischen Schule und wurden mit Karten bezahlt, Die nach dem gewickelten Filmen zusammenarbeiten.

1993-Bühnenfassung

1993 Townshend und La Jolla Playhouse hat der theatralische Direktor Des McAnuff geschrieben und hat eine Musical-Anpassung von Broadway von Tommy erzeugt. Die Produktion, betitelt, Wer Tommy ist, hat ein neues Lied durch Townshend gezeigt ("ich Glaube Meine Eigenen Augen"). Am Anfang hat die Show gemischte Rezensionen erhalten; zum Beispiel, während Der Theater-Kritiker der New York Times Frank Rich es gelobt hat, hat der Musik-Kritiker der derselben Papiers Jon Pareles behauptet, dass "Ihr (Townshend und McAnuff) Änderungen eine Druckwelle der geistigen Sehnsucht, der Verwirrung und des Aufruhrs in einen richtigen auf dem Kopf nesters und der Couchpotato drehen". Später hat Townshend teilweise auf die Kritiken geantwortet. Schließlich hat die Produktion fünf Tony Awards in diesem Jahr einschließlich der Besten Ursprünglichen Kerbe für Townshend gewonnen. Verschiedenes Reisewiederaufleben hat sich mit dem populären Beifall seitdem getroffen.

Die Einstellung des Musicals ist im postzweiten Weltkrieg Großbritannien, als in der Filmversion. Dennoch, verschieden vom Film, ist die Lyrik "Gekommen ein feelin '21 ist wird ein gutes Jahr sein" bleiben dasselbe, obwohl, sich jetzt auf das Alter von Frau Walker in ihrem Geburtstag beziehend. Außerdem tötet Kapitän Walker den Geliebten, als im ursprünglichen Album und verschieden vom Film, wo der Geliebte Kapitän Walker tötet und seinen Platz nimmt. Vielleicht ist die bemerkenswerteste Änderung gegenüber vorherigen Versionen, dass nach der Szene "von Sally Simpson" Tommy auf seine messianische Rolle verzichtet und zu seiner Familie zurückkehrt, sich umarmend und die Art "der Normalität" lobend, die jeder sonst hat, und dass er davon beraubt worden ist (bedeutsam, hat die neue Version Linien wie "Freiheit eingeführt liegt hier in der Normalität" und hat die früheren Versionen "He ausgeschlossen, hat alten Herrn Normal aufgehängt, versuchen Sie nicht, mein Vertrauen" zu gewinnen).

Vermächtnis

• sagte, war der Höhepunkt von Tommy von vielen der Höhepunkt des Woodstock 1969-Festes. Da Roger Daltrey begonnen hat zu singen, "Sehen Mich, Fühlen Mich" hat die Sonne begonnen, sich, als ob auf dem Stichwort zu erheben. John Entwistle hat später gescherzt, dass "Gott unser sich entzündender Mann war." Der Moment wird auf dem Film in Den Kindern gewonnen Sind Alright und Woodstock.
• Die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls hat ein Ausstellungsstück auf Tommy genannt "Tommy geführt: Die Erstaunliche Reise" in 2005-2006.
• Das ursprüngliche Album hat die Entwicklung des Hommy von Larry Harlow, eine lateinische Oper (1973), über einen blinden, tauben und stummen Musiker begeistert, der der größte Schlagzeuger in der Welt wird.
• Im Fast Berühmten 2000-Film wird die Hauptfigur (wen Drehbuchautor-Direktor Cameron Crowe, der auf sich gestützt ist), aufgeregt über den Rock zum ersten Mal, wenn er Tommy, oder mehr spezifisch zur Spur "Funken" zuhört.

Verkaufskarte-Leistung

Album

Singlen

Verkaufszertifikate

Gemäß einem Artikel, der im Täglichen Fernschreiber 2006, das Album veröffentlicht ist, hat Tommy 20 Millionen Kopien weltweit verkauft.

Personal

Wer

• Roger Daltrey - führt Vokale, Mundharmonika, Tamburin
• Pete Townshend - Gitarren, Banjo, Tastaturen, führen Vokale, Vokale unterstützend
• John Entwistle - Bassgitarre, Waldhorn, führt Vokale auf "dem Vetter Kevin" (mit Townshend und Daltrey) und "Geige Über", Vokale unterstützend
• Keith Moon - Trommeln, Schlagzeug, Vokale unterstützend

Zusätzliche Musiker

• Paul Townshend - sich rückwärts bewegende Vokale
• Simon Townshend - sich rückwärts bewegende Vokale

Siehe auch

• Tommy (Film)
• Wer Tommy, Musical von Broadway ist

Links

• Lyrik
• Mehrere Interviews, wo sich Pete Townshend über das Konzept und die Bedeutung von Tommy geäußert hat:
• 1968, Steininterview (durch Jann Wenner), Rollend
• Pete und Tommy, unter anderen durch Rick Sanders & David Dalton - Rollender Stein (Nr. 37 am 12. Juli 1969)
• Interview mit Pete Townshend an der Arena von Manchester, England, am 12. Dezember 1996, durch Stephen Gallagher (britische Jugend & der Populäre Kulturredakteur, Ubu).
• Album-Rezension
• Tommy-Überseedampfer-Zeichen - Lied-für-Lied-Überseedampfer bemerkt für das ursprüngliche Album