Francis Albert "Frank" Sinatra, (am 12. Dezember 1915 - am 14. Mai 1998) war ein amerikanischer Sänger und Filmschauspieler.

Seine Musikkarriere im Schwingen-Zeitalter mit Harry James und Tommy Dorsey beginnend, ist Sinatra ein beispiellos erfolgreicher Solokünstler im frühen zur Mitte der 1940er Jahre geworden, zu Aufzeichnungen von Columbia 1943 unterzeichnet. Das Idol "bobby soxers" seiend, hat er sein erstes Album, Die Stimme von Frank Sinatra 1946 veröffentlicht. Sein Berufsverlauf war vor den 1950er Jahren stecken geblieben, aber es war 1954 neugeboren, nachdem er den Oscar für den Besten Unterstützen-Schauspieler für seine Leistung in Von hier zur Ewigkeit gewonnen hat.

Er hat mit Kapitol-Aufzeichnungen 1953 unterzeichnet und hat mehrere kritisch gelobte Alben (solcher als In den Winzigen Kleinen Stunden, Lieder für Swingin' Geliebte, Gekommene Fliege mit Mir, Nur das Einsame und Nette 'n' Leicht) veröffentlicht. Sinatra hat Kapitol zum gefundenen seine eigene Plattenfirma, Wiederprämie-Aufzeichnungen 1961 verlassen (Entdeckung des Erfolgs mit Alben wie Ring ein Ding Ding! Sinatra an den Sanden und Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim), bereist international, war ein Gründungsmitglied des Ratte-Satzes und ist mit Berühmtheiten und Staatsmännern einschließlich John F. Kennedys fraternisiert. Sinatra hat sich 50 1965 gedreht, hat den rückblickenden September Meiner Jahre registriert, die im Emmy-Gewinnen-Fernsehen besternt sind, speziell, und hat Erfolge mit "Fremden in der Nacht" und "Meinem Weg" eingekerbt.

Mit Verkäufen seines Musik-Schwindens und nach dem Erscheinen in mehreren schlecht erhaltenen Filmen hat sich Sinatra zum ersten Mal 1971 zurückgezogen. Zwei Jahre später, jedoch, ist er aus dem Ruhestand gekommen und 1973 hat mehrere Alben registriert, einen 40 ersten Erfolg mit" (Thema Von) New York, New York" 1980 einkerbend. Das Verwenden seines Las Vegas zeigt sich als eine Hausbasis, er ist sowohl innerhalb der Vereinigten Staaten als auch international bis zu einer kurzen Zeit vor seinem Tod 1998 gereist.

Sinatra hat auch eine erfolgreiche Karriere als ein Filmschauspieler geschmiedet, den Oscar für den Besten Unterstützen-Schauspieler für seine Leistung in Von hier zur Ewigkeit, einer Nominierung für den Besten Schauspieler für Den Mann mit dem Goldenen Arm und dem kritischen Beifall für seine Leistung im Manchurian Kandidaten gewinnend. Er hat auch in solchen Musicals wie Highsociety, Freund Joey, Kerle und Puppen und Auf der Stadt die Hauptrolle gespielt. Sinatra wurde an den Besonderen Zentrum-Auszeichnungen von Kennedy 1983 geehrt und wurde dem Präsidentenorden der Freiheit von Ronald Reagan 1985 und der Kongressgoldmedaille 1997 verliehen. Sinatra war auch der Empfänger von elf Grammy-Preisen, einschließlich des Grammy-Treuhänder-Preises, Grammy-Legende-Preises und des Grammy-Preises für das Lebenswerk.

Frühes Leben

Geboren am 12. Dezember 1915, in Hoboken, New Jersey, war Sinatra das einzige Kind von italienischen Einwanderern Natalie Della (Garaventa) und Antonino Martino Sinatra, und wurde Römisch-katholisch erzogen. Er hat Höhere Schule ohne das Graduieren verlassen, sich nur 47 Tage gekümmert, bevor er wegen seines rowdyhaften Verhaltens vertrieben wird. Der Vater von Sinatra, häufig gekennzeichnet als Marty, hat mit der Hoboken Feuerwehr als ein Kapitän gedient. Seine Mutter, bekannt als Dolly, war in der Nachbarschaft und in lokalen demokratischen Parteikreisen einflussreich, sondern auch hat ein ungesetzliches Abtreibungsgeschäft von ihrem Haus geführt; sie wurde mehrere Male angehalten und zweimal für dieses Vergehen verurteilt. Während der Weltwirtschaftskrise hat Dolly dennoch Geld ihrem Sohn für Ausflüge mit Freunden und teurer Kleidung zur Verfügung gestellt. 1938 wurde Sinatra angehalten, wegen mit einer verheirateten Frau, ein kriminelles Vergehen zurzeit fortzufahren. Für seinen Lebensunterhalt hat er als ein Austräger an der Trikot-Beobachter-Zeitung gearbeitet, und später als ein riveter an der Schiffswerft von Tietjan und Lang, aber Musik war das Hauptinteresse von Sinatra, und hat er sorgfältig den Jazz der Big Band gehört. Er hat begonnen, für Tipps im Alter von acht Jahren, Stehen oben auf der Bar an einem lokalen Nachtklub in Hoboken zu singen. Sinatra hat begonnen, beruflich als ein Teenager in den 1930er Jahren zu singen, obwohl er Musik durch das Ohr erfahren hat und nie erfahren hat, wie man Musik liest.

Karriere

1935-40: Anfang der Karriere, arbeiten Sie mit James und Dorsey

Sinatra hat seine erste Brechung 1935 bekommen, als seine Mutter eine lokale singende Gruppe, Die Drei Blitze überzeugt hat, ihn sich anschließen zu lassen. Mit Sinatra ist die Gruppe bekannt als der Hoboken Vier geworden, und sie haben genug Edward Bowes beeindruckt. Nach dem Erscheinen auf seiner Show, Major Bowes Amateur Hour, haben sie 40,000 Stimmen angezogen und haben den ersten Preis - ein sechsmonatiger Vertrag gewonnen, um auf der Bühne und dem Radio über die Vereinigten Staaten zu leisten.

Sinatra hat den Hoboken Vier verlassen und ist nach Hause gegen Ende 1935 zurückgekehrt. Seine Mutter hat ihn ein Job als ein singender Kellner und Festordner am Ländlichen Jagdhaus in Englewood Klippen, New Jersey gesichert, für das er für 15 $ pro Woche bezahlt wurde.

Am 18. März 1939 hat Sinatra eine Demoaufnahme eines Liedes genannt "Unsere Liebe" mit dem Offenherzigen Mähne-Band gemacht. Die Aufzeichnung hat "Frank Sinatra" hat die Vorderseite verpflichtet. Der bandleader hat die ursprüngliche Aufzeichnung in einem Safe seit fast 60 Jahren behalten. Im Juni hat Harry James Sinatra auf einem Jahr-Vertrag von 75 $ pro Woche angestellt. Es war mit dem Band von James, dass Sinatra seine erste kommerzielle Aufzeichnung "Vom Boden Meines Herzens" im Juli 1939 — amerikanischer Brunswick #8443 und das Vereinigte Königreich Columbia #DB2150. veröffentlicht

hat

Weniger als 8,000 Kopien "Vom Boden Meines Herzens" (Brunswick #8443) wurden verkauft, die Aufzeichnung machend, ein sehr seltener findet, dass danach von Rekordsammlern weltweit gesucht wird. Sinatra hat zehn kommerzielle Spuren mit James im Laufe 1939, einschließlich "Aller oder Nichts Überhaupt" veröffentlicht, das schwache Verkäufe auf seiner anfänglichen Ausgabe hatte, aber dann Millionen von Kopien, wenn wiederveröffentlicht, durch Columbia auf dem Höhepunkt der Beliebtheit von Sinatra ein paar Jahre später verkauft hat.

Im November 1939, in einer Sitzung im Haus von Palmer in Chicago, wurde Sinatra von bandleader Tommy Dorsey gebeten, sich seinem Band als ein Ersatz für Jack Leonard anzuschließen, der kürzlich abgereist war, um eine Solokarriere zu starten. Diese Sitzung war ein Wendepunkt in der Karriere von Sinatra. Indem er mit dem Band von Dorsey, einem der heißesten zurzeit unterzeichnet hat, hat er außerordentlich seine Sichtbarkeit mit dem amerikanischen Publikum vergrößert. Obwohl Sinatra noch laut des Vertrags mit James war, hat James die Gelegenheit Dorsey angebotener und gnädig befreiter Sinatra aus seinem Vertrag anerkannt. Sinatra hat seine Schuld gegenüber James überall in seinem Leben und auf das Hören von James Tod 1983 anerkannt, hat festgesetzt: "Er [James] ist derjenige, der all das möglich gemacht hat."

Am 26. Januar 1940 hat Sinatra seinen ersten öffentlichen Auftritt mit dem Band von Dorsey am Coronado Theater in Rockford, Illinois gemacht. In seinem ersten Jahr mit Dorsey hat Sinatra mehr als vierzig Lieder veröffentlicht, mit werde "mir Wieder Nie Lächeln", die Karten seit zwölf Wochen an der Spitze stehend, die Mitte Juli beginnen.

Die Beziehung von Sinatra mit Tommy Dorsey wurde wegen ihres Vertrags beunruhigt, der Dorsey ein Drittel des Lebensertrags von Sinatra in der Unterhaltungsindustrie zuerkannt hat. Im Januar 1942 hat Sinatra seine ersten Solositzungen ohne das Band von Dorsey (aber mit dem Arrangeur von Dorsey Axel Stordahl und mit der Billigung von Dorsey) registriert. Diese Sitzungen wurden gewerblich auf dem Etikett der Amerikanischen Drossel veröffentlicht. Sinatra hat das Band von Dorsey gegen Ende 1942 in einem Ereignis verlassen, das Gerüchte der Beteiligung von Sinatra mit der Mafia angefangen hat. Eine Geschichte ist in den Zeitungen von Hearst erschienen, dass Gangster Sam Giancana Dorsey gezwungen hat, Sinatra aus seinem Vertrag für einige tausend Dollar zu lassen, und fictionalized im Film Der Pate war. Gemäß der Lebensbeschreibung von Nancy Sinatra wurden die Gerüchte von Hearst wegen der demokratischen Politik von Frank angefangen. Tatsächlich wurde der Vertrag vom MCA Gründer Jules Stein für 75,000 $ ausgezahlt.

1940-50: Sinatramania und Niedergang der Karriere

Im Mai 1941 war Sinatra an der Oberseite von den männlichen Sänger-Wahlen in den Zeitschriften Billboard und Down Beat. Seine Bitte an bobby soxers, wie Jugendliche dieser Zeit genannt wurden, hat ein ganzes neues Publikum für die volkstümliche Musik offenbart, die hauptsächlich für Erwachsene bis zu dieser Zeit registriert worden war.

Am 30. Dezember 1942 hat Sinatra eine "legendäre Öffnung" am Obersten Theater in New York gemacht. Jack Benny hat später gesagt, "Ich habe gedacht, dass das gottverdammte Gebäude dabei war einzustürzen. Ich habe nie solch einen Tumult gehört... All das für einen Gefährten habe ich nie davon gehört." Als Sinatra zum Paramount im Oktober 1944 zurückgekehrt ist, haben 35,000 Anhänger einen nahen Aufruhr außerhalb des Treffpunkts verursacht, weil in ihnen nicht erlaubt wurde.

Während des Schlags der Musiker 1942-44 hat Columbia Harry James und die Version von Sinatra von "Allen oder Nichts Überhaupt" (Musik von Arthur Altman und Lyrik durch Jack Lawrence), registriert im August 1939 wiederbefreit und hat veröffentlicht, bevor Sinatra einen Namen für sich gemacht hatte. Die ursprüngliche Ausgabe hat den Namen des Vokalisten nicht sogar erwähnt. Als die Aufnahme 1943 mit dem prominent gezeigten Namen von Sinatra wiederveröffentlicht wurde, war die Aufzeichnung auf der Erfolgsliste seit 18 Wochen und hat Nummer 2 am 2. Juni 1943 erreicht.

Sinatra hat mit Columbia am 1. Juni 1943 als ein Solokünstler unterzeichnet, und er hatte am Anfang großen Erfolg besonders während des Schlags der 1942-44 Musiker. Obwohl keine neuen Aufzeichnungen während des Schlags ausgegeben worden waren, hatte er im Radio (auf Ihrer Hitparade), und auf der Bühne geleistet. Columbia hat neue Aufnahmen ihres wachsenden so schnell wie möglichen Sterns bekommen wollen, so hat Sinatra sie überzeugt, Alec Wilder als Arrangeur anzustellen, und der Leiter für mehrere Sitzungen mit einer stimmlichen Gruppe die Sänger von Bobby Tucker genannt hat. Diese ersten Sitzungen waren am 7. Juni, am 22. Juni, am 5. August, und am 10. November 1943. Der neun Lieder, die während dieser Sitzungen, sieben geplanter auf der Erfolgsliste registriert sind.

Sinatra hat im Militär während des Zweiten Weltkriegs nicht gedient. Am 11. Dezember 1943 wurde er 4-f ("Registrant klassifiziert, der für die Wehrpflicht nicht annehmbar ist") für ein perforiertes Trommelfell von seinem Einberufungsausschuss. Zusätzlich hat ein Bericht von FBI über Sinatra, befreit 1998, gezeigt, dass die Ärzte auch geschrieben hatten, dass er ein "neurotischer" und "nicht annehmbares Material von einer psychiatrischen Einstellung" war. Das wurde aus seiner Aufzeichnung weggelassen, um "übermäßige Unannehmlichkeit sowohl für den selectee als auch für den Induktionsdienst" zu vermeiden. Militärs der aktiven Aufgabe, wie Journalist William Manchester, haben von Sinatra gesagt, "Ich denke, dass Frank Sinatra der am meisten gehasste Mann des Zweiten Weltkriegs viel mehr war als Hitler", weil Sinatra zurück nachhause ganzes dieses Geld machte und in von schönen Frauen umgebenen Fotographien gezeigt wurde. Seine Befreiung würde überall in seinem Leben wiedererscheinen und ihn Kummer verursachen, als er sich verteidigen musste. Es gab Beschuldigungen, einschließlich einiger vom bekannten Kolumnisten Walter Winchell, dass Sinatra 40,000 $ bezahlt hat, um den Dienst zu vermeiden - aber das FBI hat keine Beweise davon gefunden.

In ihrem Buch "Hier, Da drüben" mit Bill Gilbert, hat Maxene Andrews zurückgerufen, als Sinatra die Truppen während einer überseeischen USO-Tour mit dem Komiker Phil Silvers während des Krieges, Beobachtens unterhalten hat, "Glaube ich, dass sie gerade eine tolle Party hatten, was auch immer es war. Sinatra hat sein eigenes Flugzeug gefordert. Aber Bing [Crosby] hat gesagt, 'Fordern nichts. Gehen Sie gerade da drüben und singen Sie Ihre Herzen.' Also, Haben wir getan." Sinatra hat oft mit den sehr populären Schwestern von Andrews, beiden im Radio in den 1940er Jahren gearbeitet, als Gäste auf jedem die Shows eines anderen, sowie auf vieler Show-Sendung zu Truppen über Armed Forces Radio Service (AFRS) erscheinend. Er ist als spezieller Gast auf einer seltenen Versuchsepisode des Abc der Schwestern Acht zur Bar-Ranch-Reihe am Ende 1944 erschienen, und ist für eine andere viel komischere Gast-Einschränkung ein paar Monate später, während das Trio der Reihe nach guested auf seinen Liedern Durch die Reihe von Sinatra auf CBS zum Entzücken eines mit schreienden jungen Mädchen gefüllten Publikums zurückgekehrt. Pastetchen, Maxene und LaVerne haben sich auch mit Frankie zusammengetan, als sie dreimal als Gäste auf der CBS TV-Show von Sinatra in den frühen 1950er Jahren erschienen sind. Maxene hat einmal Joe Franklin während eines 1979-Radiointerviews des WWOR-AM erzählt dieser Sinatra war "ein eigenartiger Mann," mit der Fähigkeit, gleichgültig zu ihr zuweilen zu handeln.

1945 hat Sinatra mit Gene Kelly in Ankern Aweigh die zweite Hauptrolle gespielt. Dass dasselbe Jahr er RKO geliehen wurde, um in einem kurzen Film die Hauptrolle zu spielen, hat Das Haus betitelt, in dem ich Lebe. Geleitet von Mervyn LeRoy hat dieser Film auf der Toleranz und Rassengleichheit einen speziellen Oscar verdient, der unter Sinatra und denjenigen geteilt ist, die den Film zum Schirm zusammen mit einem speziellen Goldenen Erdball gebracht haben, um Bereitwilligkeit "Zu fördern". 1946 hat die Ausgabe seines ersten Albums, Die Stimme von Frank Sinatra und das Debüt seiner eigenen wöchentlichen Radioshow gesehen. Am Ende von 1948 hat Sinatra gefunden, dass seine Karriere, etwas stecken blieb, was bestätigt wurde, als er zu Nr. 4 auf Unten der jährlichen Wahl von Beat von den meisten populären Sängern (hinter Billy Eckstine, Frankie Laine und Bing Crosby) geglitten ist.

Das Jahr 1949 hat einen Aufschwung gesehen, weil Frank mit Gene Kelly darin die zweite Hauptrolle gespielt hat, Nehmen Mich zum Ballspiel Weg. Es wurde kritisch gut erhalten und ist ein kommerzieller Haupterfolg geworden. Dass dasselbe Jahr sich Sinatra mit Kelly seit einem dritten Mal mit Auf der Stadt zusammengetan hat.

1950-60: Wiedergeburt der Karriere, Kapitol-Konzeptalben

Nach der Abwesenheit von zwei Jahren ist Sinatra zur Konzertbühne am 12. Januar 1950, in Hartford, Connecticut zurückgekehrt. Seine Stimme hat gelitten, und er hat hemorrhaging seiner Stimmbänder auf der Bühne an Copacabana am 26. April 1950 erfahren. Die Karriere von Sinatra und Bitte an neue Teenager-Zuschauer haben sich geneigt, als er in seine Mitte der 30er Jahre umgezogen ist.

Das war eine Periode des ernsten Mangels an Selbstvertrauen über die Schussbahn seiner Karriere. Im Februar 1951 ging er durch den Times Square, vorbei am Obersten Theater, Schlussstein-Treffpunkt seines früheren phänomenalen Erfolgs spazieren. Die Oberste Markise hat in der Ansage von Eddie Fisher im Konzert geglüht. Schwärme von Jugendlichen hatten sich in der Raserei versammelt, über das aktuelle singende Idol ohnmächtig werdend. Für Sinatra hat diese öffentliche Anzeige der Begeisterung für Fisher eine Angst gültig gemacht, die er in seiner eigenen Meinung seit langem beherbergt hatte. Der Stern von Sinatra war gefallen; die Schreie von "Frankieee" waren Echos der Vergangenheit. Begeistert und niedergeschlagen ist er nach Hause hingeeilt, hat seine Küchentür geschlossen, hat das Benzin angemacht und hat seinen Kopf auf der Spitze des Ofens gelegt. Ein Freund ist zur Wohnung nicht lange danach zurückgekehrt, um Sinatra zu finden, der auf dem Fußboden lügt, der das Melodrama seines Lebens ausweint, öffentlich verkündigend, dass sein Misserfolg so abgeschlossen war, konnte er nicht sogar Selbstmord begehen.

Im September 1951 hat Sinatra sein Las Vegas Debüt am Desert Inn gemacht. Einen Monat später hat eine zweite Reihe der Show von Frank Sinatra auf CBS gelüftet. Schließlich hat Sinatra den Erfolg im Fernsehen nicht gefunden, auf den er gehofft hatte. Der Charakter, den er dem Fernsehpublikum präsentiert hat, war nicht der eines in Häuser leicht begrüßten Darstellers. Er hat eine Arroganz geplant, die mit dem Typ der behaglichen Geistesverwandtschaft nicht vereinbar ist, die gut auf dem kleinen Schirm gespielt hat.

Columbia und MCA haben ihn 1952 fallen lassen.

Die Wiedergeburt der Karriere von Sinatra hat mit dem Hafen-Drama des Vorabends der Perle Von hier zur Ewigkeit (1953) begonnen, für den er einen Oscar für den Besten Unterstützen-Schauspieler gewonnen hat. Diese Rolle und Leistung haben einen Wendeplatz in der Karriere von Sinatra gekennzeichnet: Nachdem mehrere Jahre des kritischen und kommerziellen Niedergangs, ein Oskar gewinnender Schauspieler werdend, ihm geholfen haben, seine Position als der Spitzenaufnahme-Künstler in der Welt wiederzugewinnen.

Auch 1953 hat Sinatra im NBC Rundfunkprogramm Felsiges Glück besternt. Sein Charakter, Rocko Fortunato (auch bekannt als Felsiges Glück) war ein Zeitsekretärin-Arbeiter für das Gridley Stellenvermittlungsbüro, der ins Verbrechen-Lösen über die sonderbaren Jobs gestolpert ist, zu denen er entsandt wurde. Die Reihe hat in NBC Radiodienstagsnächten vom Oktober 1953 bis März 1954 im Anschluss an das Verbrechen-Drama-Erfolg-Schleppnetz des Netzes gelüftet. Während der letzten Monate der Show, kurz vor den 1954-Oskars, ist es ein laufender Knebel geworden, dass Sinatra schaffen würde, der Ausdruck "von hier zur Ewigkeit" in jede Episode, eine Verweisung auf seine von Oskars berufene Leistung zu arbeiten.

1953 hat Sinatra mit Kapitol-Aufzeichnungen unterzeichnet, wo er mit vielen der feinsten Musikarrangeure des Zeitalters, am meisten namentlich Nelson Riddles, Gordon Jenkins, und Billy Mays gearbeitet hat. Mit einer Reihe von Alben, die dunkleres emotionales Material zeigen, erfand Sinatra sich, einschließlich In den Winzigen Kleinen Stunden (1955) — die erste 12" LP von Sinatra und seine zweite Kollaboration mit Nelson Riddle wieder — Wo Sind Sie? (1957) und Frank Sinatra Singt Für Nur Das Einsame (1958). Er hat auch einen hipper vereinigt, Charakter in etwas von seiner Musik, wie gehört, auf dem Leichten Schwingen "schwingend"! (1954), Lieder Für Swingin' Geliebte (1956), und Gekommene Fliege Mit Mir (1957).

Am Ende des Jahres hatte Werbetafel "Jung im Innersten" Lied des Jahres genannt; leichtes Schwingen!, mit Nelson Riddle am Ruder (sein zweites Album für das Kapitol), wurde Album des Jahres genannt; und Sinatra wurde "Spitzenvokalisten Männlichen Geschlechts" durch die Werbetafel, Unten Geschlagen und Metronom genannt.

Eine dritte Kollaboration mit Nelson Riddle, Liedern Für Swingin' Geliebte, war sowohl ein kritischer als auch finanzieller Erfolg, eine Aufnahme von zeigend, habe "mir Sie Unter Meiner Haut".

Frank Sinatra Singt für Nur das Einsame, eine steife Sammlung von introspektiven Salon-Liedern und mit der Niedergeschlagenheit gefärbten Balladen, war ein Mammut kommerzieller Erfolg, 120 Wochen für die Album-Karte der Werbetafel ausgebend und an #1 kulminierend. Kürzungen von dieser LP, wie "Engel-Augen" und "Ein für Mein Baby (und Ein mehr für die Straße)", würden Heftklammern der Konzerte von Sinatra überall in seinem Leben bleiben.

Im Laufe des Endes von fünfziger Jahren hat Sinatra oft Musik des Rock 'n' Rolls, viel davon kritisiert, seine Reaktion zu Rhythmen und Einstellungen seiend, er hat ausländisch gefunden. 1958 hat er es als "gesungen, gespielt und geschrieben größtenteils von kretinhaften Idioten vermöbelt. Es schafft, die kriegerische Musik jedes sideburned Straftäters auf dem Gesicht der Erde zu sein."

Der 1959 Erfolg von Sinatra "Hofft Hoch" hat auf den Heißen 100 seit 17 Wochen mehr gedauert, als jeder andere Erfolg von Sinatra auf dieser Karte getan hat, und ein wiederkehrender Liebling seit Jahren auf "Kapitän Kangaroo" war.

1960-70: Rufen Sie A Ding Ding, Wiederprämie-Aufzeichnungen, Basie, Jobim, "Mein Weg an"

Sinatra hat die 1960er Jahre angefangen, als er die 1950er Jahre beendet hat. Sein erstes Album des Jahrzehnts, der Netten 'n' Leichten, überstiegenen Werbetafel-Karte und der gewonnenen kritischen Ovationen. Sinatra ist unzufrieden am Kapitol gewachsen und hat sich dafür entschieden, sein eigenes Etikett, Wiederprämie-Aufzeichnungen zu bilden. Sein erstes Album auf dem Etikett, Ring A Ding Ding (1961), war ein Haupterfolg, an Nr. 4 auf der Werbetafel und Nr. 8 im Vereinigten Königreich kulminierend.

Sein viertes und endgültiges Timex spezielles Fernsehen wurde im März 1960 übertragen, und hat massive Betrachtungszahlen verdient. Betitelt ist Es Nett Zu gehen Reisend, die Show ist als allgemeiner bekannt. Das Äußere von Elvis Presley nach seiner Armeeentladung war etwas ironisch; Sinatra war über ihn Mitte der fünfziger Jahre verletzend gewesen, sagend: "Seine Art der Musik, ist ein ranziges riechendes Aphrodisiakum beklagenswert. Es fördert fast völlig negative und zerstörende Reaktionen in jungen Leuten." Presley hatte geantwortet: "... [Sinatra] ist ein großer Erfolg und ein feiner Schauspieler, aber ich denke, dass er nicht gesagt haben sollte, dass es... [Rock 'n' Roll] eine Tendenz genau so ist, als er gelegen hat, als er vor einigen Jahren angefangen hat." Später, in Anstrengungen, seine kommerzielle Lebensfähigkeit aufrechtzuerhalten, hat Sinatra den Erfolg von Presley registriert "Lieben Mich Anerbieten" sowie Arbeiten von Paul Simon ("Frau Robinson"), Die Beatles ("Etwas", "Gestern"), und Joni Mitchell ("Beide Seiten Jetzt").

Der Fersen des Filmcancans gleich weiterzumachen, war die 11 des Ozeans, der Film, der der endgültige Bildschirmausflug für "Den Ratte-Satz," eine Gruppe von Unterhaltungskünstlern geworden ist, die von Sinatra geführt sind, der auf einer losen Basis in Filmen und Kasino-Shows zusammengearbeitet hat, die Dean Martin, Sammy Davis den Jüngeren zeigen. Peter Lawford und Joey Bishop. Nachfolgende Bilder haben zusammen Sergeanten 3 und Robin und die 7 Motorhauben eingeschlossen, obwohl sich die Arbeitsschemas des Kinos von Schauspielern ein bisschen gemäß geändert haben, wen Sinatra geschehen ist, darauf böse zu sein, als er jeden gegebenen Film geworfen hat; er hat Sammy Davis den Jüngeren ersetzt. mit Steve McQueen in Nie So wenigen und Peter Lawford mit Bing Crosby in Robin und den 7 Motorhauben.

Von seiner Jugend hat Sinatra Zuneigung für Afroamerikaner und gearbeitet sowohl öffentlich als auch privat sein ganzes Leben gezeigt, um ihnen zu helfen, Gleichberechtigung zu gewinnen. Er hat eine Hauptrolle in der Zusammenführung von Hotels von Nevada und Kasinos in den 1960er Jahren gespielt. Am 27. Januar 1961 hat Sinatra eine Leistungsshow am Saal von Carnegie für Martin Luther King, II gespielt. und geführt etikettieren seine Mitglieder von Gefährten Rat Pack und Wiederprämie Genossen im Boykottieren von Hotels und Kasinos, die Zugang schwarzen Schutzherren und Darstellern abgelehnt haben. Er hat häufig von der Bühne auf der Zusammenführung gesprochen und hat wiederholt Vorteile im Auftrag Dr King und seiner Bewegung gespielt. Gemäß seinem Sohn, Frank Sinatra dem Jüngeren., King hat das Weinen im Publikum auf einem Konzert 1963 gesessen, als Sinatra Ol' Mann-Fluss, ein Lied vom Musikshow-Boot gesungen hat, das von einem afroamerikanischen Schiffsbelader gesungen wird.

Am 11. und 12. September 1961 hat Sinatra seine Endlieder für das Kapitol registriert.

1962 hat er mit Janet Leigh und Laurence Harvey im politischen Thriller, Dem Manchurian Kandidaten die Hauptrolle gespielt, Bennett Marco spielend. Dass dasselbe Jahr, Sinatra und Count Basie für das Album Sinatra-Basie zusammengearbeitet haben. Diese populäre und erfolgreiche Ausgabe hat sie aufgefordert, sich zwei Jahre später für den Anschluß-wieder zu vereinigen, Es Könnte ebenso Schwingen Sein, das von Quincy Jones eingeordnet wurde. Eines der ehrgeizigeren Alben von Sinatra von der Mitte der 1960er Jahre, Das Konzert Sinatra, wurde mit einem 73-teiligen Sinfonieorchester auf 35-Mm-Band registriert.

Das erste Livealbum von Sinatra, Sinatra an den Sanden, wurde während des Januars und Februars 1966 im Hotel Sands und Kasino in Las Vegas registriert.

Im Juni 1965, Sinatra, Sammy Davis der Jüngere. und Dean Martin hat lebend im Heiligen Louis gespielt, um Dismas House zu nützen. Das Ratte-Satz-Konzert wurde über den Satelliten zu zahlreichen Filmtheatern über Amerika direkt übertragen. Veröffentlicht im August 1965 war der Grammy Preisgekröntes Album des Jahres, September Meiner Jahre, die Single enthaltend, "Es War Ein Sehr gutes Jahr", das den Grammy-Preis für die Beste Stimmliche Leistung, Mann 1966 gewonnen hat. Eine Karriere-Anthologie, Ein Mann und Seine Musik, ist im November gefolgt, Album des Jahres an den Grammys 1966 gewinnend. Das Fernsehen speziell, Frank Sinatra: Ein Mann und Seine Musik, gespeichert sowohl ein Preis von Emmy als auch ein Preis von Peabody.

Im Frühling ist Es Leben erschienen, sowohl mit dem einzelnen Werden als auch mit Album-Werden Zehn Erste Erfolge in den Vereinigten Staaten auf den Knall-Karten der Werbetafel. Fremde haben in der Nacht fortgesetzt, die Werbetafel und Knall-Single-Karten des Vereinigten Königreichs an der Spitze zu stehen, den Preis für die Aufzeichnung des Jahres an den Grammys gewinnend. Das Album desselben Namens hat auch die Werbetafel-Karte überstiegen und hat Nummer 4 im Vereinigten Königreich erreicht.

Sinatra hat 1967 mit einer Reihe von wichtigen Aufnahme-Sitzungen mit Antônio Carlos Jobim angefangen. Später im Jahr, ein Duett mit der Tochter Nancy, "Somethin' Dumm" hat der Werbetafel-Knall und die Single-Karten des Vereinigten Königreichs überstiegen. Im Dezember hat Sinatra mit Duke Ellington am Album Francis A. & Edward K. zusammengearbeitet.

Während des Endes der 1960er Jahre würde Pressesprecher Lee Solters Kolumnisten und ihre Gatten in den Ankleideraum von Sinatra einladen, kurz bevor er vorgehabt hat, auf der Bühne zu gehen. Der New-Yorker hat das "der erste Kolumnist nachgezählt, den sie anprobiert haben, war das Larry Fields aus Philadelphia Tägliche Nachrichten, deren Frau in Ohnmacht gefallen ist, als Sinatra ihre Backe geküsst hat. 'Passen Sie darauf, Lee auf,' hat Sinatra gesagt, und er war aus." Die Berufsbeziehung, die Sinatra mit Solters geteilt hat, hat sich auf Projekte über die Westküste konzentriert, während diejenigen, die die Ostküste konzentriert sind, vom Partner von Solters, Sheldon Roskin von Solters/Roskin/Friedman, ein wohl bekanntes Unternehmen zurzeit behandelt wurden.

Zurück auf dem kleinen Schirm hat Sinatra wieder mit Jobim und Ella Fitzgerald im Fernsehen speziell, Ein Mann und Seine Musik + Ella + Jobim gearbeitet.

Watertown (1970) war eines der am meisten mit Jubel begrüßten Konzeptalben von Sinatra, aber wurde fast vom Publikum ignoriert. Bloßen 30,000 Kopien und das Erreichen einer Maximalkarte-Position 101 verkaufend, hat sein Misserfolg mit Plänen für ein Fernsehen speziell gestützt auf dem Album Schluss gemacht.

Mit Sinatra im Sinn hat Liedermacher Paul Anka das Lied "Mein Weg", begeistert von französischem "Comme d'habitude" ("Wie gewöhnlich"), zusammengesetzt von Claude François und Jacques Revaux geschrieben. (Das Lied war vorher David Bowie beauftragt worden, dessen Lyrik die beteiligten Agenten nicht erfreut hat.) "Mein Weg" würde ironisch näher identifiziert mit ihm werden als jedes andere Lied im Laufe seiner sieben Jahrzehnte als ein Sänger, wenn auch er sich angeblich dafür nicht gesorgt hat.

1970-80: Ruhestand und Come-Back

Am 13. Juni 1971 - auf einem Konzert in Hollywood, um Geld für den Film und Fernsehentlastungsfonds - im Alter von 55 Jahren zu erheben, hat Sinatra bekannt gegeben, dass er sich zurückzog, zu einem Ende seine 36-jährige Karriere im Showbusiness bringend.

1973 ist Sinatra aus dem Ruhestand mit einem Fernsehen speziell und Album gekommen, beide haben Ol' Blaue Augen berechtigt Ist Zurück. Das Album, das von Gordon Jenkins und Don Costa eingeordnet ist, war ein großer Erfolg, Nummer 13 auf der Werbetafel und Nummer 12 im Vereinigten Königreich erreichend. Das spezielle Fernsehen wurde durch ein dramatisches Lesen hervorgehoben "Senden die Clowns" und ein Lied und Tanzfolge mit dem ehemaligen Gegenspieler Gene Kelly ein.

Im Januar 1974 ist Sinatra nach Las Vegas zurückgekehrt, am Caesars Palast trotz des Versprechens 1970 leistend, dort wieder nie zu spielen, nachdem der Betriebsleiter des Ferienorts, Fährmann von Sanford, eine Pistole auf ihm während eines erhitzten Arguments gezogen hat. Mit dem Fährmann kürzlich Schuss war die Tür für Sinatra offen, um zurückzukehren.

In Australien hat er einen Krawall verursacht, indem er Journalisten dort beschrieben hat - die seine jede Bewegung aggressiv verfolgten und wegen einer Pressekonferenz - als "Schindereien", "Zuhälter" und "Huren" bedrängten. Australische Vereinigungen, die Transportarbeiter, Kellner und Journalisten vertreten, sind in den Ausstand getreten, fordernd, dass sich Sinatra für seine Bemerkungen entschuldigt. Sinatra hat stattdessen darauf bestanden, dass sich die Journalisten seit "fünfzehn Jahren des Missbrauchs entschuldigen, den ich von der Weltpresse genommen habe". Der zukünftige Premierminister Australiens, Bob Hawke, dann wurde der australische Rat von Gewerkschaften (ACTU) Führer, hat auch darauf bestanden, dass sich Sinatra, und eine Ansiedlung entschuldigt, schließlich zur offenbaren Befriedigung von beiden Parteien erreicht, die Endshow von Sinatra seiner australischen Tour wurde zur Nation im Fernsehen übertragen.

Im Oktober 1974 ist Sinatra an New York Citys Garten des Madison Square in einem im Fernsehen übertragenen Konzert erschienen, das später als ein Album laut des Titels Das Hauptereignis - Lebend veröffentlicht wurde. Unterstützung von ihm war bandleader Woody Herman und die Junge Donnernde Herde, die Sinatra auf einer europäischen Tour später in diesem Monat begleitet hat. Spezielle gespeicherte größtenteils positive Rezensionen des Fernsehens, während das Album - wirklich gepflückt von verschiedenen Shows während seiner Come-Back-Tour - nur ein gemäßigte Erfolg war, an Nr. 37 auf der Werbetafel und Nr. 30 im Vereinigten Königreich kulminierend.

Im August 1975 hat Sinatra mehrere zurück zum Rücken Konzerte mit dem kürzlich erhobenen Sänger, John Denver zusammengehalten. Bald sind sie Freunde mit einander geworden. John Denver ist später als ein Gast im Sinatra und den Freunden Spezielles Fernsehen erschienen, "Lied im September" zusammen mit Sinatra singend. Sinatra hat die Erfolge von John Denver "Meine Süße Dame" bedeckt und, "Auf einem Düsenflugzeug abreisend". Und, gemäß Denver, wurde sein Lied "Ein Baby Gerade wie Sie" auf das Verlangen von Sinatra geschrieben.

1979, vor den ägyptischen Pyramiden, hat Sinatra für Anwar Sadat geleistet. Zurück in Las Vegas, während er 40 Jahre im Showbusiness und sein 64. Geburtstag gefeiert hat, wurde er dem Grammy-Treuhänder-Preis während einer Partei am Caesars Palast zuerkannt.

1980-90: Trilogie, Sie hat Mich, L.A Niedergeschossen. Ist Meine Dame

1980 wurde das erste Album von Sinatra in sechs Jahren veröffentlicht, ein hoch ehrgeiziges dreifaches Album, das Sinatra gefunden hat, der Lieder von der Vergangenheit (Vorfelsen-Zeitalter) und Gegenwart registriert (Felsen-Zeitalter und Zeitgenosse), dass er während seiner Karriere überblickt hatte, während 'Die Zukunft' ein Gefolge der freien Form von neuen Liedern war, hat Theater von à la musical durch ein Thema, in diesem Fall, Sinatra verbunden, der über die Zukunft grübelt. Das Album hat sechs Grammy-Nominierungen gespeichert - für beste Überseedampfer-Zeichen gewinnend - und hat an der Nummer 17 auf der Album-Karte der Werbetafel kulminiert, während es noch ein anderes Lied erzeugt hat, das eine Erkennungsmelodie werden würde, "Das Thema von New York, New York", sowie viel gelobter (zweiter) Aufnahme von Sinatra von George Harrison "Etwas" (wurde das erste auf einem Album bis zu den Größten Erfolgen von Frank Sinatra von 1972, Vol nicht offiziell veröffentlicht. 2).

Im nächsten Jahr hat Sinatra auf den Erfolg der Trilogie damit gebaut Ihr hat Mich, ein Album Niedergeschossen, das den dunklen Ton seiner Kapitol-Jahre wieder besucht hat, und wurde von Kritikern als eine Weinlesespäte Periode Sinatra gelobt. Sinatra würde kommentieren, dass es "Ein ganzes Salon-Album... Schnulzen und Schrei in Ihrer Bierart von Dingen" war.

Auch 1981 wurde Sinatra in der Meinungsverschiedenheit verwickelt, als er eine zehntägige Verpflichtung für $ 2 Millionen in der Sonne-Stadt, Südafrika gearbeitet hat, einen kulturellen Boykott gegen das Rassentrennungszeitalter Südafrika brechend. Sieh Künstler, die Gegen die Rassentrennung vereinigt sind

Er wurde als einer der fünf Empfänger der Besonderen 1983-Zentrum-Auszeichnungen von Kennedy, neben Katharine Dunham, James Stewart, Elia Kazan und Virgil Thomson ausgewählt. Henry James im Ehren seines alten Freunds zitierend, hat Präsident Ronald Reagan gesagt, dass "Kunst der Schatten der Menschheit war", und dass Sinatra sein Leben "ausgegeben hatte, einen großartigen und starken Schatten werfend".

1984 hat Sinatra mit Quincy Jones zum ersten Mal in fast zwei Jahrzehnten auf dem Album, L.A gearbeitet. Ist Meine Dame, die kritisch gut empfangen wurde. Das Album war ein Ersatz für ein anderes Projekt von Jones, ein Album von Duetten mit Lena Horne, die verlassen werden musste. (Horne hat stimmliche Probleme und Sinatra verursacht, hat zu anderen Verpflichtungen verpflichtet, konnte nicht warten, um zu registrieren.)

Die 1990er Jahre: Duette, Endleistungen

1990 hat Sinatra eine nationale Tour getan, und wurde dem zweiten "Preis von Ella" von der mit Sitz in los Angeles Gesellschaft von Sängern zuerkannt. Bei der Preis-Zeremonie hat er für die letzte Zeit mit Ella Fitzgerald geleistet.

Im Dezember, als ein Teil der Geburtstag-Feiern von Sinatra hat Patrick Pasculli, der Bürgermeister von Hoboken, eine Deklaration in seiner Ehre gemacht, erklärend, dass "kein anderer Vokalist in der Geschichte, geschwungen, leise gesungen, und serenaded in die Herzen des Jungen und alt... als dieser vollendete Künstler von Hoboken gesungen hat." Derselbe Monat Sinatra hat die erste Show seiner Tour des Sechzigjährigen Jubiläums an der Arena von Brendan Byrne im Osten Rutherford, New Jersey gegeben.

1993 hat Sinatra eine Überraschung zum Kapitol und dem Aufnahme-Studio für Duette zurückkehren lassen, das im November befreit wurde.

Die anderen Künstler, die ihre Vokale zum Album hinzugefügt haben, haben umsonst gearbeitet, und ein Anschlußalbum (Duette II) wurde 1994 veröffentlicht, der Nr. 9 auf den Werbetafel-Karten erreicht hat.

Noch trotz verschiedener Gesundheitsprobleme reisend, ist Sinatra eine Spitzenkonzertanziehungskraft auf einer globalen Skala während der ersten Hälfte der 1990er Jahre geblieben. Zuweilen während Konzerte hat sein Gedächtnis ihm und einem Fall auf der Bühne in Richmond gefehlt, Virginia hat im März 1994 weiteren Problemen Zeichen gegeben.

Die öffentlichen Endkonzerte von Sinatra wurden in Japans Fukuoka Kuppel im Dezember 1994 gehalten. Im nächsten Jahr, am 25. Februar 1995, an einer privaten Partei für 1200 wählen Gäste in der Schlussnacht des Wüste-Golf-Turniers des Klassikers von Frank Sinatra aus, Sinatra hat vor einem lebenden Publikum für das allerletzte Mal gesungen. Landjunker hat der Show berichtet, dass Sinatra "klar, auf dem Geld" und "in der absoluten Kontrolle" zäh war. Sein Schlusslied war "Am Besten soll und doch Kommen".

Sinatra wurde dem Legende-Preis an den 1994-Grammy-Preisen zuerkannt, wo er von Bono vorgestellt wurde, der von ihm, "Frank der Vorsitzende der schlechten Einstellung gesagt hat... Felsen 'n Rollenspiele, aber dieser Kerl zäh seiend, ist der Chef — der Vorsitzende des Chefs... Ich bin nicht dabei, mit ihm zu panschen, stimmt das?" Sinatra hat es "den besten Gruss genannt... Ich hatte jemals", aber seine Annahmerede ist zu lange gelaufen und wurde plötzlich abgeschnitten, ihn verlassend, verwirrt aussehend und in ein totes Mikrofon sprechend. Später in der Fernsehsendung hat Billy Joel gegen die Entscheidung protestiert, Sinatra abzuschneiden, indem er eine lange Pause in der Mitte seines Liedes "Den Fluss von Träumen" verlassen hat, um "wertvolle Werbezeit" zu vergeuden.

1995, um den 80. Geburtstag von Sinatra, der Reich-Staat zu kennzeichnen, hat Gebäude blau geglüht. Eine mit Sternen besetzte Geburtstag-Huldigung, Sinatra: 80 Jahre Mein Weg, wurde am Schrein-Auditorium in Los Angeles gehalten. Am Ende des Programms hat Sinatra die Bühne zum letzten Mal geziert, um die Endzeichen des "New Yorks, New Yorks" mit einem Ensemble zu singen. Es war das letzte im Fernsehen übertragene Äußere von Sinatra.

Als Anerkennung für seine viele Jahre der Vereinigung mit Las Vegas wurde Frank Sinatra zur Spielenden Ruhmeshalle 1997 gewählt.

Filmkarriere

Sinatra hat eine riesige Filmkarriere genossen und hat begonnen, Kino fast zu machen, sobald sich seine singende Karriere entfernt hat. Seine wichtigsten Bilder schließen Den Manchurian Kandidaten mit Angela Lansbury, Von hier zur Ewigkeit mit Burt Lancaster, Dem Mann Mit dem Goldenen Arm mit Arnold Stang ein, Könige Gehen Hervor mit Natalie Wood, Kerlen und Puppen mit Marlon Brando, Highsociety mit Bing Crosby, Freund Joey mit Rita Hayworth, Einige sind mit Dean Martin Laufend gekommen, Nie Treffen So wenige mit Steve McQueen, Einem Loch im Kopf mit Edward G. Robinson, Danny Wilson, Auf der Stadt mit Gene Kelly, Rotkehlchen und den 7 Motorhauben mit Bing Crosby, den 11 des Ozeans und Sergeanten 3 mit dem Ratte-Satz (Dean Martin, Sammy Davis der Jüngere. Peter Lawford und Joey Bishop), Schritt Lebhaft, Niemand Außer dem Tapferen (geleitet von Sinatra), Der Detektiv mit Lee Remick, Gekommener Schlag Ihr Horn mit Lee J. Cobb und Barbara Rush, und Der Stolz und die Leidenschaft, die Cary Grant, unter vielen anderen in der Hauptrolle zeigt, den grössten Teil seiner langen Karriere abmessend.

Persönliches Leben

Sinatra hatte drei Kinder, Nancy, Frank den Jüngeren. und Tina, alle mit seiner ersten Frau, Nancy Barbato (Geborener März. 25, 1917-) (hat sich 1939-51 verheiratet). Er wurde noch drei Male, Schauspielerinnen Ava Gardner (1951-57), Mia Farrow (1966-68), und schließlich Barbara Marx geheiratet (geheirateter 1976), mit wem er noch an seinem Tod verheiratet gewesen ist.

Überall in seinem Leben hatte Sinatra Stimmungsschwankungen und Anfälle von der Depression. Einsamkeit und unbezaubernde Umgebungen sollten an allen Kosten vermieden werden. Er hat sich mit dem widerstreitenden Bedürfnis angestrengt, "mit all dem, aber nicht zu weit weg zu entkommen." Er hat das anerkannt, einem Interviewer in den 1950er Jahren erzählend: "18 Karate manisch depressiv seiend, und ein Leben von gewaltsamen emotionalen Widersprüchen gelebt, habe ich eine überakute Kapazität für die Schwermut sowie Hochstimmung." In ihren Lebenserinnerungen die Tochter meines Vaters hat seine Tochter Tina über die "Achtzehn-Karat-"-Bemerkung geschrieben: "So leichtfertig, wie Vati über seinen geistigen Staat sein konnte, glaube ich, dass Zoloft pro Tag seine Dämonen weg behalten haben könnte. Aber diese Art der Medizin war Jahrzehnte davon."

Obwohl geliebt, als ein Held durch seine Heimatstadt von Hoboken hat Frank Sinatra selten Hoboken besucht. Gemäß einer Rechnung ist Sinatra einmal 1948 zurückgekehrt, um die Wahl des ersten italienischen Bürgermeisters von Hoboken zu feiern, und wurde von der Menge nicht gut empfangen. Er hat festgestellt, dass er nie zurückkommen würde, und tatsächlich zu Hoboken bis 1984 nicht zurückgekehrt ist, um mit Ronald Reagan zu erscheinen.

Angebliche Verbindungen des organisierten Verbrechens

Sinatra hat beträchtliche Aufmerksamkeit wegen seiner angeblichen persönlichen und beruflichen Verbindungen mit dem organisierten Verbrechen, einschließlich Zahlen wie Carlo Gambino, Sam Giancana, Lucky Luciano und Joseph Fischetti gespeichert. Die Amerikanische Bundespolizei hat Aufzeichnungen behalten, die sich auf 2,403 Seiten auf Sinatra belaufen. Mit seinen angeblichen Mafia-Banden, seiner feurigen Neuen Geschäft-Politik und seiner Freundschaft mit John F. Kennedy, war er ein natürliches Ziel für das FBI von J. Edgar Hoover. Das FBI hat Sinatra unter der Kontrolle seit fast fünf Jahrzehnten behalten, die in den 1940er Jahren beginnen. Die Dokumente schließen Rechnungen von Sinatra als das Ziel von Todesdrohungen und Erpressungsschemas ein. Sie porträtieren auch zügellose Paranoia und fremde Obsessionen am FBI und offenbaren fast jede berühmte Schwäche von Sinatra und leichte Sünde.

Seit einem Jahr hat Hoover die angeblichen Kommunistischen Verbindungen von Sinatra untersucht, aber hat keine Beweise gefunden. Die Dateien schließen sein Rendezvous mit Prostituierten und sein außereheliches Verhältnis mit Ava Gardner ein, die ihrer Ehe vorangegangen ist. In den Dateien erwähnte Berühmtheiten sind Dean Martin, Marilyn Monroe, Peter Lawford, und die Freundin von Giancana, Sängerin Phyllis McGuire.

Das heimliche Aktenbündel des FBIs auf Sinatra wurde 1998 als Antwort auf die Freiheit von Informationsgesetz-Bitten veröffentlicht.

Die veröffentlichten Dateien von FBI offenbaren einige quälende Einblicke in die Lebenskonsistenz von Sinatra im Verfolgen und Umfassen anscheinend widerstreitender Verbindungen. Aber die Verbindungen von Sinatra hatten einen praktischen Aspekt. Sie waren anpassungsfähige Mechanismen für das Verhalten, das durch den Eigennutz und die inneren Ängste motiviert ist. Im September 1950 hat sich Sinatra besonders verwundbar gefühlt. Er war in einer Panik über seine dem Tode geweihte Karriere und ist durch die dauernden Spekulationen und Anspielungen im Umlauf bezüglich seines Draftstatus im Zweiten Weltkrieg ständig verkehrt. Sinatra "war erschrocken, seine Karriere hatte eine Leckstelle übersprungen." In einem Brief datiert am 17. September 1950, Clyde Tolson, hat sich Sinatra bereit erklärt, von Nutzen zum FBI als ein Denunziant zu sein. Ein exzerpierter Durchgang aus einem Merkzettel in Dateien von FBI stellt fest, dass Sinatra "findet, dass er der Hilfe infolge des Gehens überall der Büro-Wünsche und des Kontaktierens mit irgendwelchen Leuten sein kann, von denen er im Stande sein könnte, Information zu erhalten. Sinatra fühlt sich infolge seiner Werbung, die er ohne Verdacht … operieren kann, ist er bereit, den ganzen Weg zu gehen." Das FBI hat seine Hilfe geneigt.

Politische Ansichten

Sinatra hat sich unterscheidende politische Ansichten überall in seinem Leben gehabt.

Die Eltern von Sinatra waren in die Vereinigten Staaten 1895 und 1897 beziehungsweise immigriert. Seine Mutter, Dolly Sinatra (1896-1977), war ein demokratischer Parteibezirk-Führer.

Sinatra ist ein Unterstützer der demokratischen Partei bis zum Anfang der 1970er Jahre geblieben, als er seine Treue der republikanischen Partei geschaltet hat.

Politische Tätigkeiten 1944-1968

1944, nach dem Senden eines Briefs an Präsidenten Franklin D. Roosevelt, wurde Sinatra eingeladen, Roosevelt am Weißen Haus zu treffen, wo er bereit gewesen ist, ein Teil der Kampagnen zur Wählerregistrierung der demokratischen Partei zu werden.

Er hat 5,000 $ den Demokraten für 1944 geschenkt Präsidentenwahl und am Ende der Kampagne erschien an zwei oder drei politischen Ereignissen jeden Tag.

Nach dem Zweiten Weltkrieg hat die Politik von Sinatra fest mehr linken Flügel angebaut, und er ist mehr öffentlich verbunden mit der Volksfront geworden. Er hat angefangen, liberale Literatur zu lesen, und hat viele Organisationen unterstützt, die später als Vorderorganisationen der kommunistischen Partei durch das Haus Unamerikanisches Tätigkeitskomitee in den 1950er Jahren identifiziert wurden, obwohl Sinatra vor dem Komitee nie gebracht wurde.

Sinatra hat an mehreren Höheren Schulen von New Jersey 1945 gesprochen, wo Studenten entgegen der Rassenintegration in den Ausstand getreten waren. Später in diesem Jahr würde Sinatra im Haus erscheinen ich Lebe In, ein kurzer Film, der gegen den Rassismus gestanden hat. Der Film war scripted durch Albert Maltz mit dem Titellied, das von Earl Robinson und Abel Meeropol (unter dem Pseudonym von Lewis Allen) geschrieben ist.

1948 hat Sinatra aktiv für Präsidenten Harry S. Truman gekämpft. 1952 und 1956 hat er auch für Adlai Stevenson gekämpft. 1956 und 1960 hat Sinatra die Nationalhymne an der demokratischen Nationalen Tagung gesungen.

Aller amerikanischen Präsidenten hat er mit während seiner Karriere verkehrt, er war an John F. Kennedy am nächsten. 1960, Sinatra und seine Freunde Peter Lawford, Dean Martin und Sammy Davis der Jüngere. aktiv hat für Kennedy überall in den Vereinigten Staaten gekämpft; auf der Kampagnespur wurde die Stimme von Sinatra gehört, selbst wenn er nicht physisch anwesend gewesen ist. Die Erkennungsmelodie der Kampagne, gespielt vor jedem Äußeren, war eine kürzlich registrierte Version "Hoher Hoffnungen," besonders registriert von Sinatra mit der neuen Lyrik, die JFK grüßt.

Im Januar 1961 haben Sinatra und Peter Lawford das Eröffnungsfest in Washington, Bezirk, gehalten am Abend organisiert, bevor Präsident John F. Kennedy ins Büro geschworen wurde. Das Ereignis, viele große Showbusiness-Sterne zeigend, war ein enormer Erfolg, einen großen Betrag des Geldes für die demokratische Partei erhebend. Sinatra hat auch ein Eröffnungsfest in Kalifornien 1962 organisiert, um den zweiten Begriff der demokratische Gouverneur Pat Brown zu begrüßen.

Die Bewegung von Sinatra zu den Republikanern scheint, begonnen zu haben, als er von Präsidenten Kennedy für Bing Crosby, einen konkurrierenden Sänger und einen Republikaner für den Besuch von Kennedy in Palme-Frühlingen 1962 brüskiert wurde. Kennedy hatte geplant, am Haus von Sinatra im Laufe des Osterferien-Wochenendes zu bleiben, aber darauf verzichtet, so wegen der angeblichen Verbindungen von Sinatra zum organisierten Verbrechen zu tun. Kennedy ist im Haus von Bing Crosby stattdessen geblieben. Sinatra hatte viel von seinem eigenen Geld in der Aufrüstung der Möglichkeiten an seinem Haus vor dem Besuch des Präsidenten investiert. Zurzeit verstärkte der Bruder von Präsidenten Kennedy, Oberster Justizbeamter Robert F. Kennedy, seine eigenen Untersuchungen von Zahlen des organisierten Verbrechens wie Chikagoer Massenchef Sam Giancana, der früher am Haus von Sinatra geblieben war.

Trotz seiner Unterbrechung mit Kennedy, jedoch, hat er noch über Kennedy getrauert, nachdem er erfahren hat, dass er ermordet wurde. Gemäß seiner Tochter Nancy hat er des Mords von Kennedy erfahren, während er eine Szene des Rotkehlchens und der Sieben Motorhauben in Burbank gefilmt hat. Nachdem er des Mords erfahren hat, hat Sinatra schnell beendet, die Szene zu filmen, ist zu seinen Palme-Frühlingen nach Hause zurückgekehrt, und hat in seinem Schlafzimmer seit drei Tagen geschluchzt.

Die 1968-Wahl hat Änderungen in einmal fest pro-JFK Ratte-Satz illustriert: Peter Lawford, Sammy Davis der Jüngere. und Shirley MacLaine haben alle Robert Kennedy in den Frühlingsvorwahlen gutgeheißen; Sinatra, Dean Martin und Joey Bishop haben Vizepräsidenten Hubert Humphrey unterstützt. In der Fall-Wahl ist Sinatra für Humphrey in Texas an der Houstoner Kuppel für astronomische Navigation mit Präsidenten Lyndon Johnson und in einer dringend bittenden kommerziellen Fernsehkampagne Beiträge erschienen. Er hat auch seine Unterstützung für Humphrey an einem lebenden Wahlvorabend nationaler telethon neu formuliert.

Politische Tätigkeiten 1970-1984

1970 ist das erste Zeichen der Brechung von Sinatra von der demokratischen Partei gekommen, als er Ronald Reagan für einen zweiten Begriff als Gouverneur Kaliforniens gutgeheißen hat; Sinatra ist jedoch ein eingetragener Demokrat geblieben und hat Reagan dazu ermuntert, gemäßigter zu werden. Im Juli 1972, nach einer Lebenszeit, demokratische Präsidentenkandidaten zu unterstützen, hat Sinatra bekannt gegeben, dass er den republikanischen amerikanischen Präsidenten Richard Nixon für die Wiederwahl 1972 Präsidentenwahl unterstützen würde. Sein Schalter zur republikanischen Partei war jetzt offiziell; er hat sogar seiner Tochter Tina erzählt, die für den demokratischen Gegner von Nixon George McGovern aktiv gekämpft hatte, "je älter Sie kommen, desto konservativer Sie kommen." Sinatra hat gesagt, dass er mit der republikanischen Partei in den meisten Positionen, außer dass der Abtreibung übereingestimmt ist.

Während der Präsidentschaft von Nixon hat Sinatra das Weiße Haus mehrfach besucht. Sinatra ist auch gute Freunde mit Vizepräsidenten Spiro Agnew geworden. 1973 wurde Agnew wegen der Bestechung angeklagt und hat als Vizepräsident zurückgetreten; Sinatra hat Agnew geholfen, einige seiner gesetzlichen Rechnungen zu bezahlen.

1980 Präsidentenwahl, Sinatra hat Ronald Reagan unterstützt, und hat $ 4 Millionen der Kampagne von Reagan geschenkt. Sinatra hat gesagt, dass er Reagan unterstützt hat, wie er war, "der richtige Mann, um der Präsident der Vereinigten Staaten zu sein... wird es jetzt so geschraubt, wir brauchen jemanden, um ihm in Ordnung zu bringen." Der Sieg von Reagan hat Sinatra seine nächste Beziehung mit dem Weißen Haus seit dem Anfang der 1960er Jahre gegeben. Sinatra hat das Präsidentenfest von Reagan eingeordnet, weil er für Kennedy 20 Jahre vorher getan hatte.

1984 ist Sinatra zu seinem Geburtsort in Hoboken zurückgekehrt, mit ihm Präsidenten Reagan bringend, der in der Mitte der Werbetätigkeit für 1984 Präsidentenwahl war. Reagan hatte Sinatra einen Geldbeschaffungsbotschafter gemacht, weil ein Teil des "Siegs des republikanischen Nationalen Komitees '84 Die Stimme" (die GOTV) Drive Bekommt.

Tod

Sinatra hat begonnen, Zeichen der Dementia in seinen letzten Jahren und nach einem Herzanfall im Februar 1997 zu zeigen, er hat keinen weiteren öffentlichen Anschein gemacht. Nach dem Leiden eines anderen Herzanfalls ist er um 22:50 Uhr am 14. Mai 1998, an den Zedern-Sinai Medizinisches Zentrum mit seiner Frau Barbara neben ihm gestorben. Er war 82 Jahre alt. Die Endwörter von Sinatra, gesprochen nach Barbara haben ihn dazu ermuntert "zu kämpfen", weil Versuche gemacht wurden, ihn zu stabilisieren, waren "ich verliere." Die offizielle Todesursache wurde als Komplikationen von Dementia, Herz- und Nierekrankheit und Blase-Krebs verzeichnet. Sein Tod wurde von der Familie von Sinatra auf ihrer Website mit einer Behauptung bestätigt, die durch eine Aufnahme der Version des Sängers "Weich Als ich Erlaubnis Sie" begleitet ist. Die nächste Nacht wurden die Lichter auf den Las Vegas Streifen seit 10 Minuten in seiner Ehre verdunkelt. Präsident Bill Clinton, als ein Amateursaxofonist und Musiker, hat die Huldigungen in der Welt Sinatra geführt, sagend, dass nach dem Treffen und den Sänger als Präsident kennen zu lernen, er auf einem persönlichen Niveau "eingeschätzt hatte, was Millionen von Leuten von fern geschätzt hatten". Elton John hat festgestellt, dass Sinatra, "einfach am besten war - kommt keiner anderer sogar nahe".

Am 20. Mai 1998, an der Römisch-katholischen Kirche des Guten Hirten in Beverly Hills, wurde das Begräbnis von Sinatra, mit 400 Trauernden Dienst habend und Hunderten von Anhängern draußen gehalten. Gregory Peck, Tony Bennett und Frank, II., hat die Trauernden angeredet, unter denen Jill St John, Tom Selleck, Bischof des Jungen Kängurus, Faye Dunaway, Tony Curtis, Liza Minnelli, Kirk Douglas, Robert Wagner, Bob Dylan, Don Rickles, Nancy Reagan, Angie Dickinson, Sophia Loren, Bob Newhart, Mia Farrow und Jack Nicholson waren. Eine private Zeremonie wurde später an diesem Tag an der katholischen Kirche der St. Theresas in Palme-Frühlingen gehalten. Sinatra wurde im Anschluss an die Zeremonie neben seinen Eltern im Abschnitt b-8 des Desert Memorial Park in der Domstadt, einem ruhigen Friedhof auf der Ramon Road begraben, wo Domstadt Ranch-Sinnestäuschung und in der Nähe von seiner Zusammensetzung entspricht, die auf der baumlinierten Frank Sinatra Drive der Sinnestäuschung der Ranch gelegen ist. Seine engen Freunde, Jilly Rizzo und Jimmy Van Heusen, werden in der Nähe in demselben Friedhof begraben.

Die Wörter "Das Beste sollen und doch Kommen" werden auf dem ernsten Anschreiber von Sinatra aufgedruckt.

Vermächtnis

Der amerikanische Postdienst hat eine 42-Cent-Briefmarke zu Ehren von Sinatra am 13. Mai 2008 ausgegeben. Das Design der Marke wurde Mittwoch, der 12. Dezember 2007 - darauf entschleiert, was sein 92. Geburtstag - in Beverly Hills, Kalifornien mit Familienmitgliedern von Sinatra verfügbar gewesen wäre. Das Design zeigt ein mit den 1950er Jahrenweinleseimage von Sinatra, einen Hut tragend. Das Design schließt auch seine Unterschrift, mit seinem Nachnamen allein ein. Die Hoboken Post wurde in seiner Ehre 2002 umbenannt. Die Schule von Frank Sinatra der Künste in Astoria, Königinnen und dem Frank Sinatra Park in Hoboken wurde in seiner Ehre genannt.

Der amerikanische Kongress hat eine Entschlossenheit am 20. Mai 2008 passiert, am 13. Mai als Tag von Frank Sinatra benennend, um seinen Beitrag zur amerikanischen Kultur zu beachten. Die Entschlossenheit wurde vom Vertreter Mary Bono Mack eingeführt.

Des Jahrestages des Todes von Sinatra, des Restaurants des Einfaltspinsels in New York City zu gedenken, das Sinatra, ausgestellt im Mai 2009 fünfzehn vorher ungesehene Fotographien von von Bobby Bank genommenem Sinatra oft besucht hat. Die Fotos sind seiner Aufnahme "Von jedem Sollte" an einem nahe gelegenen Aufnahme-Studio verliebt sein.

Stephen Holden hat für 1983 geschrieben, Steinrekordführer Rollend:

: Die Stimme von Frank Sinatra ist Popmusik-Geschichte. [...] Wie Presley und Dylan - die einzigen weiteren weißen amerikanischen Sänger männlichen Geschlechts seit 1940, deren Beliebtheit, Einfluss und mythische Kraft vergleichbar gewesen sind - wird Sinatra unbestimmt dauern. Er hat eigentlich moderne Schlager-Phrasierung erfunden.

Ferienorte von Wynn haben ein Unterschrift-Restaurant Sinatra innerhalb von Wiederholung Las Vegas am 22. Dezember 2008 gewidmet. Erinnerungsstücke im Restaurant schließen seinen Oskar für "Von hier zur Ewigkeit ein,", seine Emmy für"", sein Grammy für "Fremde in der Nacht" Fotographien und ein Goldalbum hat er für "den Klassiker Sinatra" erhalten.

Es gibt einen Wohnsitz-Saal an der Montclair Staatlichen Universität, die für ihn als Anerkennung für seinen Status als ein ikonischer Eingeborener von New Jersey genannt ist.

Der Frank Sinatra Internationales Studentenzentrum an Israels hebräischer Universität, Montana. Campus von Scopus, wurde 1978 als Anerkennung für Sinatra karitativ und Befürwortungstätigkeiten im Auftrag des Staates Israels gewidmet.

Filmbeschreibungen

• Im Paten wurde erfundener Sänger Johnny Fontane, dessen Karriere vom Chef des organisierten Verbrechens Vito Corleone geholfen wurde, von vielen, sogar Sinatra, als basierend auf seinem Leben anerkannt.
• 1992 hat CBS eine Fernsehminireihe über das Leben des Unterhaltungskünstlers genannt Sinatra gelüftet, der von James Steven Sadwith geleitet ist, und hat Philip Casnoff als Sinatra in der Hauptrolle gezeigt. Sich mit seiner Kindheit in Hoboken, New Jersey öffnend, folgt der Film dem Anstieg von Sinatra zur Spitze in den 1940er Jahren, im Laufe der dunklen Tage des Anfangs der 1950er Jahre und seines triumphierenden Wiedererscheinens Mitte der 1950er Jahre, zu seinem Status als Knall-Kulturikone in den 1960er Jahren, die 1970er Jahre und die 1980er Jahre. Zwischen schlägt der Film alle Hauptereignisse, einschließlich seiner drei Ehen, seiner Verbindungen mit der Mafia und seiner notorischen Freundschaft mit dem Ratte-Satz. Tina Sinatra war Produzent. Casnoff hat eine Goldene Erdball-Nominierung für seine Leistung erhalten.
• 1998 hat Ray Liotta Sinatra im HBO Film Der Ratte-Satz, neben Joe Mantegna als Dean Martin und Don Cheadle als Sammy Davis der Jüngere porträtiert. Es hat ihren Beitrag zur Wahl von John F. Kennedy als der amerikanische Präsident 1960 gezeichnet.
• 2003 wurde Sinatra von James Russo im "Diebstahl von Sinatra" porträtiert, der um das Kidnapping von II Frank Sinatra gekreist hat. 1963
• Auch 2003 wurde er von Dennis Hopper in Der Nacht porträtiert Wir haben Es einen Tag Genannt, der auf Ereignissen gestützt ist, die während einer Tour Australiens vorgekommen sind, wo Frank ein Mitglied der Nachrichtenmedien genannt hatte, sind eine "Zwei-Bit-Nutte" und alle Vereinigungen im Land gekommen, unten auf ihm abstürzend.
• Sinatra wurde auch von Sebastian Anzaldo im Film Tränen eines Königs porträtiert, der auch Sinatra in einer Fernsehepisode Des Folgenden Besten Dings imitiert hat.
• In der Emmy Award Winning 2011 Minireihen, Der Kennedys, wurde Sinatra vom kanadischen Schauspieler Chris Diamantopoulos gezeichnet.
• Brett Ratner entwickelt zurzeit eine Filmanpassung der Biografie von George Jacobs Herr S: Mein Leben Mit Frank Sinatra. Jacobs, der der Diener von Sinatra war, wird von Chris Tucker porträtiert.
• Martin Scorsese entwickelt ein biografisches Filmepos des Lebens von Sinatra, um scripted durch Phil Alden Robinson und erzeugt von Scott Rudin zu sein. Als der Film zuerst bekannt gegeben wurde, wie man sagte, waren drei Schauspieler im Streit für den Teil: Leonardo DiCaprio war die Vorliebe von Scorsese, Johnny Depp war das Studio, und der Stand von Sinatra hat George Clooney bevorzugt. Scorsese hat später erwähnt, dass er Al Pacino für Sinatra und Robert DeNiro als Dean Martin gewollt hat. Der Film bedeckt sein ganzes Leben, so werden drei oder mehr Schauspieler ihn in verschiedenen Altern spielen.

Schallplattenverzeichnis

Preise und Anerkennungen

Siehe auch

• Ratte-Satz
• Doktrin von Sinatra

• mit Sinatras

mit Sinatras

• Liste von Jazzmusikern
• Am besten verkaufende Musik-Künstler
• Schallplattenverzeichnis von Frank Sinatra
• Frank Sinatra filmography
• Die Show von Frank Sinatra (CBS)
• Die Show von Frank Sinatra (Abc)
• Anthony Martin Sinatra

Weiterführende Literatur

Lebensbeschreibungen

• Freedland, Michael (2000) Den ganzen Weg: Eine Lebensbeschreibung von Frank Sinatra. Presse von St. Martins. Internationale Standardbuchnummer 0-7528-1662-4
• Grudens, Richard (2010) Sinatra, der Singt. Das Berühmtheitsprofil-Veröffentlichen. Internationale Standardbuchnummer 978-0-9763877-8-7
• Havers, Richard (2004) Sinatra. Dorling Kindersley. Internationale Standardbuchnummer 1-4053-1461-3
• Kaplan, James (2010) Frank: Die Stimme. Doubleday. Internationale Standardbuchnummer 978-0-385-51804-8
• Kelley, Kätzchen (1986) Sein Weg: Die Unerlaubte Lebensbeschreibung von Frank Sinatra. Kleinpresse. Internationale Standardbuchnummer 0-553-26515-6
• Lahr, John (1987) Sinatra. Zufälliges Haus. Internationale Standardbuchnummer 0-7538-0842-0
• Munn, Michael (2002) Sinatra: Die Unsägliche Geschichte. Internationale Standardbuchnummer von Robson Books Ltd 1-86105-537-4
• Rockwell, John (1984) Sinatra: Ein amerikanischer Klassiker. Das Rollen des Steins. Internationale Standardbuchnummer 0 394 53977 X
• Rojek, Chris (2004) Frank Sinatra. Regierungsform. Internationale Standardbuchnummer 0-7456-3090-1
• Santopietro, Tom (2008) Sinatra In Hollywood. Bücher von Thomas Dunne. Internationale Standardbuchnummer 978-0-312-36226-3
• Sommer, Antony und Schwan, Robbyn (2005) Sinatra: Das Leben. Doubleday. Internationale Standardbuchnummer 0-552-15331-1
• Taraborrelli, J. Randall (1998) Sinatra: Der Mann Hinter dem Mythos. Das Hauptströmungsveröffentlichen. Internationale Standardbuchnummer 1-84018-119-2
• Wilson, Graf (1976) Sinatra.

Lebenserinnerungen

• Asche, Vic. (2006) habe ich es Mein Weg Geblasen: Bebop, Big Bands und Sinatra. Northway Veröffentlichungen. Internationale Standardbuchnummer 0-9550908-2-2
• Jacobs, George und Stadiem, William. (2003) Herr S.: Das Letzte Wort auf Frank Sinatra. HarperCollins. Internationale Standardbuchnummer 0-330-41229-9

.

Kritik

• Fuchs, J. & Prigozy, R., Hrsg. (2007) Frank Sinatra: Der Mann, die Musik, die Legende. Die Boydell-Presse. Internationale Standardbuchnummer 1-58046-251-0
• Granata, Charles L. (1999) Sitzungen mit Sinatra: Frank Sinatra und die Kunst der Aufnahme. Chikagoer Rezensionspresse. Internationale Standardbuchnummer 978-1-55652-509-4
• Hamill, Pete (2003) Warum Sachen von Sinatra. Kastanienbraune Zurückbücher. Internationale Standardbuchnummer 0-316-73886-7
• Mustazza, Leonard, Hrsg. (1998) Frank Sinatra und Populäre Kultur. Praeger. Internationale Standardbuchnummer 0-275-96495-7
• Petkov, Steven und Mustazza, Leonard, Hrsg. (1997) Der Leser von Frank Sinatra. Presse der Universität Oxford. Internationale Standardbuchnummer 0-19-511389-6
• Pugliese, S., Hrsg. (2004) Frank Sinatra: "Geschichte, Identität und italienische amerikanische Kultur". Palgrave. Internationale Standardbuchnummer 1-4039-6655-9
• Schmied, Martin (2005), Als Ol' Blaue Augen ein Rot War. Redwords. Internationale Standardbuchnummer 1-905192-02-9
• Zehme, Bill (1997) Der Weg Sie Tragen Ihr Hut: Frank Sinatra und die Verlorene Kunst von Livin'. Harper Collins. Internationale Standardbuchnummer 0-06-093175-2
• "Frank Sinatra - Durch die Linse des Jazz", Jazzzeitzeitschrift, Mai 1998
• Friedwald, Wird (1999) Sinatra! Das Lied Ist Sie: Eine Kunst eines Sängers. Da Capo Press. Internationale Standardbuchnummer 0 684 19368 X
• Granata, Charles L. (1999) Sitzungen mit Sinatra: Frank Sinatra und die Kunst der Aufnahme. Chikagoer Rezensionspresse. Internationale Standardbuchnummer 1-55652-509-5
• McNally, Karen (2008) Wenn Frankie Went nach Hollywood: Frank Sinatra und amerikanische Identitätsuniversität Männlichen Geschlechts der Presse von Illinois. Internationale Standardbuchnummer 0-252-03334-5
• Pignone, Charles, mit dem Vorwort von Sinatra, Frank dem Jüngeren. und Jones, Quincy (2004) Die Schätze von Sinatra. Reine Bücher. Internationale Standardbuchnummer 1-85227-184-1
• Pignone, Charles, mit dem Vorwort von Sinatra, Amanda (2007) Frank Sinatra: Das Stammbuch Wenig Braun und Gesellschaft. Internationale Standardbuchnummer 0-316-00349-2
• Sinatra, Julie (2007) Unter Meiner Haut: Mein Vater, Frank Sinatra Der Mann Hinter der Mystik iuniverse.com, internationale Standardbuchnummer 0-595-43478-9
• Sinatra, Nancy (1986) Frank Sinatra, Mein Vater. Doubleday. Internationale Standardbuchnummer 978-0-385-23356-9
• Sinatra, Nancy (1998) Frank Sinatra 1915-1998: Eine amerikanische Legende. Leser-Auswahl. Internationale Standardbuchnummer 0-7621-0134-2
• Sinatra, Tina (2000) die Tochter meines Vaters. Simon & Schuster. Internationale Standardbuchnummer 0-684-87076-2

Kulturelle Kritik

• Gigliotti, Gilbert L. Ein Sagenumwobener Sänger: Frank Sinatra als Literarische Eitelkeit. Presse des belaubten Waldes, 2002.
• Hamill, Pete. Warum Sachen von Sinatra. Kastanienbraune Zurückbücher, 2003.
• Mustazza, Leonard, Hrsg. Frank Sinatra und Populäre Kultur. Praeger, 1998.
• Petkov, Steven und Mustazza, Leonard, Hrsg. Der Leser von Frank Sinatra. Presse der Universität Oxford, 1997.
• Pugliese, S., Hrsg. Frank Sinatra: "Geschichte, Identität und italienische amerikanische Kultur". Palgrave, 2004.
• Schmied, Martin. Als Ol' Blaue Augen ein Rot war. Redwords, 2005.
• Zehme, Bill. Auf die Weise Sie Tragen Ihr Hut: Frank Sinatra und die Verlorene Kunst von Livin'. Harper Collins, 1997.

Anderer

• Gigliotti, Gilbert L., Hrsg. (2008) Sinatra: Aber Freund bin ich eine Art Gedicht. Entasis internationale Pressestandardbuchnummer 978-0-9800999-0-4
• Giordmaina, Diane [McCue] (2009) "Sinatra und Die Moll". iUniverse. Internationale Standardbuchnummer 978-0-595-53234-6

Havers, Richard (2004) Sinatra. Dorling Kindersley. Internationale Standardbuchnummer 1-4053-1461-3

• Ingham, Chris (2005) Das Raue Handbuch zu Frank Sinatra. Raue Führer. Internationale Standardbuchnummer 1-84353-414-2
• Ritter, Timothy (2010) Sinatra - Hollywood Sein Weg. Das Laufen der Presse. Internationale Standardbuchnummer 978-0-7624-3743-6
• Kuntz, Tom; Kuntz, Phil (2000) Die Dateien von Sinatra: Das Geheimnis Aktenbündel von FBI. Drei internationale Flusspressestandardbuchnummer 0-8129-3276-5
• Lloyd, David (2003) Das Evangelium Gemäß dem Offenherzigen. Neue amerikanische Presse. Internationale Standardbuchnummer 1-930907-19-2
• O'Neill, Terry, Hrsg. Morgan, Robert (2007) Sinatra: Offenherzig und Freundlich. Bücher von Evans Mitchell. Internationale Standardbuchnummer 1-901268-32-2
• Phasey, Chris (1995) Francis Albert Sinatra: Ausfindig gemacht (Schallplattenverzeichnis). Buckland Veröffentlichungen. Internationale Standardbuchnummer 0-7212-0935-1
• Der Neue rollende Steinrekordführer, Steinpresse, 1983 Rollend.

Links

• Das Haus lebe ich in (1945)
• Die Show von Frank Sinatra (1950-1952)
• Datei von FBI auf Frank Sinatra