Alvar Aalto

Hugo Alvar Henrik Aalto (am 3. Februar 1898, Kuortane - am 11. Mai 1976, Helsinki) war ein finnischer Architekt und Entwerfer. Seine Arbeit schließt Architektur, Möbel, Textilwaren und Glas ein. Die frühen Karriere-Läufe von Aalto in der Parallele mit dem schnellen Wirtschaftswachstum und der Industrialisierung Finnlands während der ersten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts und vieler seiner Kunden waren Industrielle; unter diesen waren die Familie von Ahlström-Gullichsen. Die Spanne seiner Karriere, von den 1920er Jahren bis zu den 1970er Jahren, wird in den Stilen seiner Arbeit im Intervall vom nordischen Klassizismus der frühen Arbeit zu einem vernünftigen Internationalen Stil-Modernismus während der 1930er Jahre zu einem mehr organischen Modernist-Stil von den 1940er Jahren vorwärts widerspiegelt. Was für seine komplette Karriere jedoch typisch ist, ist eine Sorge für das Design als Gesamtkunstwerk, ein Gesamtkunststück; wodurch er - zusammen mit seiner ersten Frau Aino Aalto - nicht nur das Gebäude entwerfen, aber spezielle Behandlungen den Innenoberflächen und den Designmöbeln, den Lampen, und dem Mobiliar und dem Glas geben würde. Das Museum von Alvar Aalto, das von Aalto selbst entworfen ist, wird darin gelegen, was als seine Hausstadt Jyväskylä betrachtet wird.

Lebensbeschreibung

Leben

Hugo Alvar Henrik Aalto ist in Kuortane, Finnland geboren gewesen. Sein Vater, Johan Henrik Aalto, war ein finnisch sprechender Landvermesser und seine Mutter, Selly (Selma) Matilda (née Hackstedt) war eine Posthalterin. Als Aalto 5 Jahre alt, die Familie war, die zu Alajärvi, und von dort zu Jyväskylä im Zentralen Finnland bewegt ist. Aalto hat in der Schule von Jyväskylä Lyceum studiert, seine grundlegende Ausbildung 1916 vollendend. 1916 hat er sich dann eingeschrieben, um Architektur an der Helsinkier Universität der Technologie zu studieren, 1921 graduierend.

1923 ist er zu Jyväskylä zurückgekehrt, wo er sein erstes architektonisches Büro geöffnet hat. Jyväskylä würde eine bemerkenswerte Stadt für seine Architektur mit mehr Gebäuden werden, die von ihm entworfen sind als in jeder anderen Stadt. Im nächsten Jahr hat er Architekten Aino Marsio geheiratet. Ihre Flitterwochen-Reise nach Italien hat ein intellektuelles Band mit der Kultur des mittelmeerischen Gebiets gesiegelt, das wichtig für Aalto für den Rest seines Lebens bleiben sollte. Der Aaltos hat ihr Büro zu Turku 1927 bewegt und hat angefangen, mit dem Architekten Erik Bryggman zusammenzuarbeiten. Das Büro hat sich wieder 1933 nach Helsinki bewegt.

Der Aaltos hat entworfen und hat ein gemeinsames Hausbüro (1935-36) für sich in Munkkiniemi gebaut, Helsinki, aber später (1954-56) hat ein speziell angefertigtes Büro in derselben Nachbarschaft bauen lassen - das letzte Gebäude nimmt heutzutage die Akademie von Alvar Aalto auf. Aino und Alvar Aalto hatten 2 Kinder, eine Tochter Johanna "Hanni" Alanen, geborenen Aalto, 1925, und ein Sohn Hamilkar Aalto, 1928. 1926 hat der junge Aaltos entworfen und hatte ein Sommercottage in Alajärvi, die Villa Flora gebaut. Aino Aalto ist an Krebs 1949 gestorben. 1952 hat sich Aalto verheiratet Architekt Elissa Mäkiniemi (ist 1994 gestorben), wer als ein Helfer in seinem Büro gearbeitet hatte. 1952 hat Aalto entworfen und hatte ein Sommercottage, das so genannte Experimentelle Haus, für sich und seine neue Frau in Muuratsalo im Zentralen Finnland gebaut. Alvar Aalto ist am 11. Mai 1976 in Helsinki gestorben.

Karriere

  • Frühe Karriere: Klassizismus

Obwohl er manchmal als unter den ersten und einflussreichsten Architekten des nordischen Modernismus betrachtet wird, offenbart eine nähere Überprüfung der historischen Tatsachen, dass Aalto (während ein Pionier in Finnland) nah gefolgt und persönliche Kontakte mit anderen Pionieren in Schweden, in besonderem Gunnar Asplund und Sven Markelius hatte. Was sie, und den viele andere dieser Generation in den nordischen Ländern gemeinsam hatten, waren, dass sie von einer klassischen Ausbildung angefangen haben und zuerst im so genannten nordischen Klassizismus-Stil - ein Stil entwickelten, der eine Reaktion zum vorherigen dominierenden Stil der Nationalen Romantik - vor dem Bewegen gegen Ende der 1920er Jahre zum Modernismus gewesen war. Zu Jyväskylä 1923 zurückkehrend, um das Büro seines eigenen Architekten, Aalto busied selbst mit mehreren Einfamilienhäusern zu gründen, haben alle im klassischen Stil, wie das einem Herrenhaus ähnliche Haus für den Vetter seiner Mutter Terho Manner in Töysa 1923, einer Sommervilla für den Polizeipräsidenten von Jyväskylä 1923 und den Bauernhof von Alatalo in Tarvaala 1924 entwickelt. Während dieser Periode hat er auch seine ersten öffentlichen Gebäude, der Klub der Jyväskylä Arbeiter 1925, das Jyväskylä Verteidigungskorps vollendet, das 1926 und das Gebäude von Seinajoki Defence Corp. in 1924-29 baut. Aalto ist auch in mehrere architektonische Konkurrenzen für renommierte öffentliche Zustandgebäude, sowohl in Finnland als auch auswärts, einschließlich der zwei Konkurrenzen für das finnische Parlamentarische Gebäude 1923 und 1924, die Erweiterung auf die Universität Helsinkis 1931 und das Gebäude eingegangen, um die Liga von Nationen in Genf, die Schweiz, in 1926-27 aufzunehmen. Außerdem war das die Periode, als Aalto in seinen Schriften, mit Artikeln für Fachzeitschriften und Zeitungen am fruchtbarsten war. Unter seinen wohl bekanntesten Aufsätzen von dieser Periode sind "Städtische Kultur" 1924), "Tempel-Bäder auf dem Kamm von Jyväskylä" (1925), "die Predigt von Abbé Coignard" (1925), und "Von der Eingangsstufe bis Wohnzimmer" (1926).

  • Frühe Karriere: Funktionalismus

Die Verschiebung in der Designannäherung von Aalto vom Klassizismus bis Modernismus wird von der Viipuri Bibliothek (1927-35) verkörpert, der eine Transformation von einem ursprünglich klassischen Konkurrenz-Zugang-Vorschlag bis das vollendete Gebäude des hohen Modernisten durchgegangen ist. Und doch ist seine humanistische Annäherung in vollen Beweisen in der Bibliothek: Das Interieur zeigt natürliche Materialien, warme Farben und Wellenlinien. Wegen Probleme über die Finanzierung und eine Änderung der Seite hat das Viipuri Bibliotheksprojekt acht Jahre gedauert, und während dieser derselben Zeit hat er auch den Turun Sanomat Gebäude (1929-30) und Paimio Sanatorium (1929-33) entworfen. So der Turun Sanomat Gebäude des ersten verkündeten Aaltos geht an Modernismus heran, und wurde das dann sowohl im Paimio Sanatorium als auch im andauernden Design für die Bibliothek vorgetragen. Obwohl das Gebäude des Turun Sanomat und Paimio Sanatorium verhältnismäßig reine Modernist-Arbeiten sind, haben sie auch die Samen seines Verhörs solch einer orthodoxen Modernist-Annäherung und einer Bewegung zu einer mutigeren, synthetischen Einstellung getragen.

Durch Sven Markelius ist Aalto ein Mitglied des Congres Internationaux d'Architecture Moderne (CIAM) geworden, dem zweiten Kongress in Frankfurt 1929 und dem vierten Kongress in Athen 1933 beiwohnend, wo er eine nahe Freundschaft mit László Moholy-Nagy, Sigfried Giedion und Philip Morton Shand eingesetzt hat. Es war während dieser Zeit, dass er nah der Arbeit der wichtigen treibenden Kraft hinter dem neuen Modernismus, Le Corbusier gefolgt ist, und ihn in seinem Pariser Büro mehrere Male in den folgenden Jahren besucht hat.

Erst als die Vollziehung des Paimio Sanatoriums (1929) und Viipuri Bibliothek (1935), dass Aalto zuerst Weltaufmerksamkeit in der Architektur erreicht hat. Sein Ruf hat in den USA im Anschluss an den kritischen Empfang seines Designs für den finnischen Pavillon in 1939 New York Messe In der Welt angebaut, die von Frank Lloyd Wright als eine "Arbeit des Genies" beschrieben ist. Es konnte gesagt werden, dass der internationale Ruf von Aalto mit seiner Einschließung in die zweite Ausgabe des einflussreichen Buches von Sigfried Giedion auf der Modernist-Architektur, dem Raum, Zeit und Architektur gesiegelt wurde: Das Wachstum einer neuen Tradition (1949), in dem Aalto mehr Aufmerksamkeit erhalten hat als jeder andere Modernist-Architekt einschließlich Le Corbusiers. In seiner Analyse von Aalto hat Giedion Primaten Qualitäten gegeben, die von direkter Funktionalität, wie Stimmung, Atmosphäre, Intensität des Lebens und der sogar nationalen Eigenschaften abweichen, erklärend, dass "Finnland mit Aalto ist, wohin auch immer er geht".

  • Mitte Karriere: Experimentieren

Die frühen Experimente von Aalto mit Holz und seiner Bewegung weg von einem Purist-Modernismus würden in der gebauten Form mit der Kommission geprüft, um die Villa Mairea (1939) in Noormarkku, dem Luxushaus des jungen Industrieller-Paares Harry und Maire Gullichsens zu entwerfen. Es war Maire Gullichsen, der als der Hauptkunde gehandelt hat, und sie nah nicht nur mit Alvar sondern auch Aino Aalto auf dem Design gearbeitet hat, sie anregend, in ihrer Arbeit mutiger zu sein. Das ursprüngliche Design sollte eine private Kunstgalerie einschließen, aber das wurde nie gebaut. Das Gebäude bildet eine U-Gestalt um einen inneren Haupt"Garten", dessen Haupteigenschaft ein nieregeformtes Schwimmbad ist. Neben der Lache ist eine in einem ländlichen Stil durchgeführte Sauna, sowohl auf finnische als auch auf japanische Präzedenzfälle anspielend. Das Design des Hauses ist eine Synthese von zahlreichen stilistischen Einflüssen von der traditionellen finnischen Mundart bis Purist-Modernismus, sowie beeinflusst von der englischen und japanischen Architektur. Während das Haus klar für eine wohlhabende Familie beabsichtigt ist, hat Aalto dennoch behauptet, dass es auch ein Experiment war, das sich nützlich im Design der Massenunterkunft erweisen würde.

Seine vergrößerte Berühmtheit hat zu Angeboten und Kommissionen außerhalb Finnlands geführt. 1941 hat er eine Einladung als ein Gastprofessor zu MIT in den USA akzeptiert. Das war während des Zweiten Weltkriegs, und er hat seine Studenten ins Entwerfen preisgünstiger, kleiner Unterkunft für die Rekonstruktion des kriegsgerissenen Finnlands einbezogen. Während er an MIT unterrichtet hat, hat Aalto auch den Studentenschlafsaal, das Bäcker-Haus, vollendet 1948 entworfen. Dieses Gebäude war das erste Gebäude der redbrick Periode von Aalto. Ursprünglich verwendet im Bäcker-Haus, um die Universitätstradition von Ivy League auf seiner Rückkehr nach Finnland zu bedeuten, hat Aalto es in mehreren Schlüsselgebäuden, insbesondere in mehreren der Gebäude in der neuen Helsinkier Universität des Technologiecampus verwendet (1950 anfangend), Säynatsalo Rathaus (1952), Helsinkier Pensionsinstitut (1954), Helsinkier Haus der Kultur (1958), sowie in seinem eigenen Sommerhaus, dem so genannten Experimentellen Haus in Muuratsalo (1957).

  • Reife Karriere: monumentalism

Der Anfang der 1960er Jahre und der 1970er Jahre (herauf bis seinen Tod 1976) wurde durch Schlüsselarbeiten in Helsinki, insbesondere der riesige Stadtplan für die Leere im Zentrum Helsinkis neben der Töölö Bucht und den riesengroßen Eisenbahnhöfen gekennzeichnet, und an den Rändern durch bedeutende Gebäude wie das Nationale Museum und die Hauptbahnstation, beide von Eliel Saarinen gekennzeichnet. In seinem Stadtplan hat Aalto eine Linie von getrennten marmorgekleideten Gebäuden vorgeschlagen, die die Bucht gegenüberstehen, die verschiedene kulturelle Einrichtungen, einschließlich eines Konzertsaals, Oper, Museums der Architektur und Hauptquartiers für die finnische Akademie aufnehmen würde. Das Schema hat sich auch in den Bezirk Kamppi mit einer Reihe von hohen Büroblöcken ausgestreckt. Aalto hat zuerst sein Schema 1961 präsentiert, aber es ist verschiedene Modifizierungen während des Anfangs der 1960er Jahre durchgegangen. Nur zwei Bruchstücke des gesamten Plans wurden jemals begriffen: der Finlandia Saal-Konzertsaal (1976) gegenüberstehende Töölö Bucht und ein Bürogebäude im Bezirk Kamppi für Helsinki Electricity Company (1975). Die Miesian formelle Sprache des geometrischen in den Gebäuden verwendeten Bratrostes wurde auch von Aalto für andere Seiten in Helsinki, einschließlich des Enso-Gutzeit Gebäude (1962), die Akademische Buchhandlung (1962) und die SYP Bank verwendet, die (1969) baut.

Der Tod von folgendem Aalto 1976 sein Büro hat fortgesetzt, unter der Richtung seiner Witwe, Elissas zu funktionieren, bereits einigermaßen entworfene Arbeiten vollendend. Diese Arbeiten schließen das Theater des Jyväskylä City und Essener Opernhaus ein. Seit dem Tod von Elissa Aalto hat das Büro fortgesetzt, als die Akademie von Alvar Aalto zu funktionieren, Rat über die Wiederherstellung von Gebäuden von Aalto gebend und das riesengroße Archiv-Material organisierend.

Preise

Die Preise von Aalto haben die Königliche Goldmedaille für die Architektur vom Königlichen Institut für britische Architekten (1957) und die Goldmedaille vom amerikanischen Institut für Architekten (1963) eingeschlossen. Er wurde zu einem Ausländischen Ehrenmitglied der amerikanischen Kunstakademie und Wissenschaften 1957 gewählt.

Arbeiten

Die Karriere von Aalto misst die Änderungen im Stil von (nordischer Klassizismus) dem Puristen Internationaler Stil-Modernismus zu einem persönlicheren, synthetischen und idiosynkratischen Modernismus ab. Das breite Feld von Aalto der Designtätigkeit erstreckt sich von der in großem Umfang von der Stadtplanung und Architektur zu Raumgestaltung, Möbeln und Glas-Design und Malerei. Es ist geschätzt worden, dass während seiner kompletten Karriere Aalto mehr als 500 individuelle Gebäude entworfen hat, von denen etwa 300 gebaut wurden, dessen große Mehrheit in Finnland sind. Er hat auch einige Gebäude in den USA, Deutschland, Italien und Frankreich.

Aalto hat behauptet, dass seine Bilder als individuelle Gestaltungsarbeiten, aber als ein Teil seines Prozesses der architektonischen Planung nicht gemacht wurden, und viele seiner kleinen "Skulptur"-Experimente mit Holz zu späteren größeren architektonischen Details und Formen geführt haben. Diese Experimente haben auch zu mehreren Patenten geführt: Zum Beispiel hat er eine neue Form von lamellierten Begabungssperrholz-Möbeln 1932 erfunden. Seine experimentelle Methode war unter Einfluss seiner Sitzungen mit verschiedenen Mitgliedern der Designschule von Bauhaus, besonders László Moholy-Nagy gewesen, den er zuerst 1930 getroffen hat. Die Möbel von Aalto wurden in London 1935 zum großen kritischen Beifall ausgestellt, und mit der Nachfrage der Verbraucher Aalto, zusammen mit seiner Frau Aino, Maire Gullichsen und Null-Gustav fertig zu werden, Hahl hat die Gesellschaft Artek dass dasselbe Jahr gegründet. Glas von Aalto (Aino sowie Alvar) wird von Iittala verfertigt.

Der 'Hohe Stuhl von Aalto' und 'Stuhl E60' (verfertigt von Artek werden zurzeit in Apfelläden überall in der Welt verwendet, um als das Platznehmen für Kunden zu dienen. Beendet im schwarzen Lack werden die Stühle verwendet, um Kunden an der 'Genie-Bar' und auch in anderen Gebieten des Ladens zuweilen zu setzen, wenn das Platznehmen für eine Produktwerkstatt oder spezielles Ereignis erforderlich ist.

Bedeutende Gebäude

  • 1921-1923: Glockenturm der Kauhajärvi Kirche, Lapua, Finnland
  • 1924-1928: Selbstverwaltungskrankenhaus, Alajärvi, Finnland
  • 1926-1929: Verteidigungskorps-Gebäude, Jyväskylä, Finnland
  • 1927-1935: Selbstverwaltungsbibliothek, Viipuri, Finnland (jetzt Vyborg, Russland)
  • 1928-1929, 1930: Zeitungsbüros von Turun Sanomat, Turku, Finnland
  • 1928-1929: Paimio Sanatorium, Tuberkulose-Sanatorium und Personalunterkunft, Paimio, Finnland
  • 1931: Hauptuniversitätskrankenhaus, Zagreb, Kroatien (das ehemalige Jugoslawien)
  • 1932: - Die Villa Tammekann, Tartu, Estland
  • 1934: Theater von Corso, Restaurant-Interieur, Zürich, die Schweiz
  • 1936-1938: Ahlstrom Sunila Fruchtfleisch-Mühle, Unterkunft und Stadtplan, Kotka
  • 1937-1939: Die Villa Mairea, Noormarkku, Finnland
  • 1939: Finnischer Pavillon, in 1939 Messe In der Welt
  • 1947-1948: Bäcker-Haus, Institut von Massachusetts für die Technologie, Cambridge, Massachusetts, die USA
  • 1949-1966: Helsinkier Universität der Technologie, Espoo, Finnland
  • 1949-1952: Säynätsalo Rathaus, 1949 Konkurrenz, hat 1952, Säynätsalo (jetzt ein Teil von Jyväskylä), Finnland gebaut
  • 1950-1957: Kansaneläkelaitos (Nationale Pensionseinrichtung) Bürogebäude, Helsinki, Finnland
  • 1952-1958: Haus der Kultur, Helsinkis, Finnland
  • 1953: Das Experimentelle Haus, Muuratsalo, Finnland
  • 1958-1987: Stadtzentrum, Seinäjoki, Finnland
  • 1958-1972: KUNSTEN Museum von Modernem Kunstaalborg, Aalborg, Dänemark
  • 1959-1962: Enso-Gutzeit Hauptquartier, Helsinki, Finnland
  • 1962: Aalto-Hochhaus, Bremen, Deutschland
  • 1965: Regionalbibliothek Lapplands, Rovaniemi, Finnland
  • 1962-1971: Finlandia Saal, Helsinki, Finnland
  • 1963-1965: Für die Västmanland-Dala Nation, Uppsala, Schweden bauend
  • 1965-1968: Nordisches Haus, Reykjavík, Island
  • 1970: Besteigen Sie Bibliothek von Angel Abbey, St. Benedict, Oregon, die USA
  • 1959-1988: Essener Opernhaus, Essen, Deutschland

Möbel und Glas

Stühle

  • 1932: Paimio Stuhl
  • 1933: Dreibeiniger Stapeln-Stuhl 60
  • 1933: Vierbeiniger Stuhl E60
  • 1935-6: Sessel 404 (a/k/a/Zebra-Zisterne-Stuhl)
  • 1939: Sessel 406

Lampen

  • 1954: Stehlampe A805
  • 1959: Stehlampe A810

Vasen

  • 1936: Aalto Vase

Notierungen

  • "Gott hat Papier zum Zweck geschaffen, Architektur darauf zu ziehen. Etwas anderes ist mindestens für mich ein Missbrauch von Papier." Alvar Aalto, Skizzen, 1978, 104.
  • "Wir sollten für einfache, gute, ungeschmückte Dinge arbeiten", und er macht weiter, "aber Dinge, die in der Harmonie mit dem Menschen und organisch angepasst dem kleinen Mann auf der Straße sind." Alvar Aalto, Rede in London 1957.

Memoiren

Aalto ist auf mehrere Weisen gedacht worden:

  • Alvar Aalto ist der eponym der Medaille von Alvar Aalto, jetzt überlegter einer der renommiertsten Preise der Weltarchitektur.
  • Aalto wurde im 50 Mk-Zeichen in der letzten Reihe der finnischen Finnmark (vor seinem Ersatz durch den Euro 2002) gezeigt.
  • 1998 hat den hundertjährigen Jahrestag der Geburt von Aalto gekennzeichnet. Die Gelegenheit wurde in Finnland nicht nur durch mehrere Bücher und Ausstellungen sondern auch durch die Promotion besonders in Flaschen abgefüllten roten und weißen Aalto Weins und einen besonders bestimmten Tasse-Kuchen gekennzeichnet.
  • Im Jahr seines Todes, 1976, war Aalto commomorated auf einer finnischen Briefmarke.
  • Universität von Aalto, eine neue finnische Universität (eine Fusion der Helsinkier Universität der Technologie, Helsinkier Schule der Volkswirtschaft und TaiK) gegründet 2010, wird nach Alvar Aalto genannt.
  • Ein Alvar Aallon katu (die Alvar Aalto Street) kann in drei verschiedenen finnischen Städten gefunden werden: Jyväskylä, Oulu und Seinäjoki.

Bibliografie

Göran Schildt

Göran Schildt hat geschrieben und viele Bücher auf Aalto, das wohl bekannteste Wesen die dreibändige Lebensbeschreibung, gewöhnlich gekennzeichnet als die endgültige Lebensbeschreibung auf Aalto editiert.

  • Alvar Aalto. Die Frühen Jahre Rizzoli: New York, 1984.
  • Alvar Aalto. Die Entscheidenden Jahre Rizzoli: New York, 1987.
  • Alvar Aalto. Die Reifen Jahre Rizzoli: New York, 1991.
  • Die Architekturzeichnungen von Alvar Aalto, 1917-1939, in elf Volumina. Bereit vom Archiv von Alvar Aalto in der Kollaboration mit dem Museum der finnischen Architektur, Helsinkis, und des Museums von Alvar Aalto, Jyväskylä; mit der Einführung und den Projektbeschreibungen von Göran Schildt. Das Girlande-Veröffentlichen: New York, 1994.
  • Alvar Aalto in Seinen Eigenen Wörtern. Rizzoli: New York, 1998.
  • Alvar Aalto: Der Ganze Katalog der Architektur, des Designs und der Kunst. Rizzoli: New York, 1994.

Andere Bücher

  • Alvar Aalto Architect, Akademie von Alvar Aalto: Helsinki. Eine 28-teilige Reihe von Büchern, die bedeutende Arbeiten von Aalto aufzeichnen. Volumina haben bereits veröffentlicht:
  • Band 7: Sunila.
  • Band 9: Die Villa Mairea.
  • Band 13: Universität der Technologie, Otaniemi.
  • Band 20: Maison Carreé.
  • Alvar Aalto Arkkitehti / Architekt 1898-1976, Rakennustieto / Alvar Aalto Foundation: Helsinki, 1999.
  • Fleig, Karl Alvar Aalto, Leitartikel Gustavo Gili: Barcelona, 1992.
  • Porphyrios, Demetri Quellen des Modernen Eklektizismus, Akademie-Ausgaben: London, 1982.
  • Pallasmaa, Juhani (Hrsg.). Alvar Aalto Furniture, Museum der finnischen Architektur. Helsinki 1984.
  • Pelkonen, Eeva-Liisa Alvar Aalto: Architektur, Modernität und Geopolitik. Yale Architektur-Presse: New York, 2009.
  • Reed, Peter (Hrsg.). Alvar Aalto: zwischen Humanismus und Materialismus. Museum von Modernem Art/H.N. Abrams. New York, 1998.
  • Ruusuvuori, Aarno (Hrsg.). Alvar Aalto 1898-1976. Museum der finnischen Architektur: Helsinki 1998
  • Jormakka, Kari; Gargus, Jacqueline; Graf, Douglas Der Gebrauch und Missbrauch von Papier. Aufsätze auf Alvar Aalto. Datutop 20: Tampere 1999.
  • Connah, Roger Aaltomania - Lesungen gegen Aalto? Building Information Ltd: Helsinki, 2000.
  • Weston, Richard Alvar Aalto. Phaidon: London, 1995.

Forschung von Aalto

  • Die umfassenden Archive von Alvar Aalto werden heutzutage am Museum von Alvar Aalto, Jyväskylä, Finnland behalten. Material ist auch von den ehemaligen Büros von Aalto, an Tiilimäki 20, Helsinki, heutzutage das Hauptquartier des Fundaments von Alvar Aalto verfügbar.
  • Seit 1995 hat die Akademie von Museum und Aalto von Alvar Aalto eine Zeitschrift, Ptah veröffentlicht, der nicht nur der Gelehrsamkeit von Aalto sondern auch Architektur allgemein sowie Theorie, Design und Kunst gewidmet wird.

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