Keith Noel Emerson (geboren am 2. November 1944, Todmorden, Westliche Yorkshire) ist ein englischer Tastatur-Spieler und Komponist. Früher ein Mitglied des Trios von Keith Emerson, der Körper von John Brown, Der T-Knochen, V.I.P.'s, des sich rückwärts bewegenden Bandes von P.P. Arnold und Des Netten (der sich vom Band von P.P. Arnold entwickelt hat), war er ein Gründer von Emerson, Lake & Palmer (ELP), einer der frühen Supergruppen 1970. Im Anschluss an den Bruch von ELP, um 1979, hatte Emerson bescheidenen Erfolg mit Emerson, Lake & Powell in den 1980er Jahren sowie mit 3, mit dem Album Zur Macht Drei. ELP hat sich während des Anfangs der 1990er Jahre wieder vereinigt, das Album Schwarzer Mond veröffentlichend. Emerson hat auch Das Nette 2002 für eine Tour wieder vereinigt. Sein letztes Album, Band von Keith Emerson, das Marc Bonilla zeigt, wurde 2008 veröffentlicht.

Zusammen mit Zeitgenossen Richard Wright von Rosa Floyd, Tony Banks von Entstehung und Rick Wakeman Ja, wird Emerson als einer der Spitzentastatur-Spieler des progressiven Felsen-Zeitalters weit betrachtet. Allmusic bezieht sich auf Emerson als "vielleicht das größte, am meisten technisch vollendeter keyboardist in der Felsen-Geschichte".

Lebensbeschreibung

Emerson ist im Seeferienort von Worthing, Westlichem Sussex, England aufgewachsen. Als ein Kind hat er klassische Westmusik erfahren, aus der er viel Inspiration abgeleitet hat, um seinen eigenen Stil zu schaffen, klassische Musik, Jazz und Felsen-Themen verbindend. Emerson ist gefesselt mit dem Organ von Hammond nach dem Hören den Jazzorganisten Jack McDuff geworden "Rock Candy" durchführen, und es ist nachher sein Instrument der Wahl geworden, um gegen Ende der 1960er Jahre zu leisten. Dieses Mischen von Elementen wird in seiner Teilnahme in der 1969-Musik Aus dem Freien Bach-"Supersitzungs"-Projekt illustriert, wo Emerson mit der Bedeckung des Drummers und Bassisten Chuck Rainey Mitch Mitchell, unter anderen Spuren, der Eddie Harris instrumentaler "Freiheitsjazztanz" leistet.

Emerson hat sein erstes Organ von Hammond erworben, als er 15 Jahre alt oder 16, ein L-100, auf dem "Miete-Kauf," auch bekannt als der Miete-zu-eigen war.

Der Prunk, für den Emerson gekommen ist, um bekannt zu sein, hat zufällig begonnen, als ein Kampf während einer V.I.P.s Leistung in Frankreich ausgebrochen ist. Das Band hat ihm gesagt fortzusetzen, so zu spielen, er hat etwas Explosion und Maschinengewehr-Töne mit seinem Organ von Hammond gemacht, das den Kampf aufgehört hat; jeder hat mit der Überraschung betrachtet. Die anderen Band-Mitglieder haben ihm gesagt, es auf dem folgenden Konzert zu tun, das er mit dem Erfolg getan hat.

Emerson hat zuerst Moog gehört, als ein Rekordgeschäftseigentümer Eingeschalteten Junggesellen für ihn gespielt hat. Emerson hat gesagt: "Mein Gott es ist unglaublich, worauf wird das gespielt?" Der Eigentümer hat ihm dann den Album-Deckel gezeigt. So sagte ich, "Was ist das?" Und er hat gesagt, "Es ist der Synthesizer von Moog." Mein erster Eindruck war, dass es ein bisschen elektronischer Skifflemusik ähnlich gewesen ist."

Ohne einen seiner eigenen hat Emerson den Moog von Mike Vickers für ein kommendes Nettes Konzert am Königlichen Festsaal, London mit der Königlichen Philharmonie geliehen. Mike hat geholfen, Moog zu flicken, und das Konzert war ein großer Erfolg. Die Leistung von Emerson Auch sprach Zarathustra von kürzlich veröffentlichtem war ein Show-Pfropfen. Emerson: "Ich habe gedacht, dass das groß war. Ich muss einen von diesen haben."

Mit dem Rekordgeschäft von ELP mit dem Atlantik ist Kapital gekommen, um Moog zu kaufen. Keith: "Es hat viel Geld gekostet, und es ist angekommen und ich excitedly ist gekommen es aus dem Kasten hat es auf dem Tisch durchstochen und hat gedacht, 'Wow Es Groß ist! ein Synthesizer von Moog [Pause] Wie schalten Sie es ein?... Es gab alle, was diese führen und Zeug, gab es kein Instruktionshandbuch." Mike Vickers ist durchgekommen, indem er es geflickt hat, um sechs Töne zu erzeugen, und jene sechs Töne sind das Fundament des Tons von ELP geworden.

1969 hat Emerson Moog Modulsynthesizer in seine Batterie von Tastaturen vereinigt. Während andere Künstler wie Die Beatles und Die Rolling Stones Moog in Studio-Aufnahmen verwendet hatten, war Emerson der erste Künstler, um mit einem zu reisen. Der Gebrauch von Emerson von Moog war für die Entwicklung von neuen Modellen so wichtig, dass ihm Prototypen wie die Konstellation gegeben wurden, hat er eine Tour und den Apollo übernommen, der sein Debüt auf der öffnenden Spur der Gehirnsalat-Chirurgie, "Jerusalems" hatte.

Der Moog war ein temperamentvolles Gerät; die Oszillatoren sind aus der Melodie mit der Temperaturänderung gegangen. Emerson: "Ich hatte meine treue roady Felsige Melodie das Instrument zu 440 gerade vor dem Publikum eingehend, aber sobald das Publikum ins Auditorium eingetreten ist und sich die Temperatur dann erhoben hat, ist alles aus der Melodie gegangen."

Seine Bereitwilligkeit, mit Moog zu experimentieren, hat zu unerwarteten Ergebnissen wie die Zeit geführt er ist in den Unterschrift-Ton für Hoedown, eine der populärsten Melodien von ELP gestolpert. Emerson: "Wir hatten angefangen, an dieser Einordnung zu arbeiten, und dann habe ich geschlagen, ich weiß nicht, was ich einen blauen Knopf geschaltet habe und ich eine Fleck-Schnur in dort, aber irgendwie 'whoooeee gestellt habe.'"

Der so genannte "Ungeheuer-Moog," gebaut von zahlreichen Modulen, die an enormen 550 Pfunden wiegen lassen sind, hat 10 Fuß hoch gestanden und hat 4 Roadies gebracht, um sich zu bewegen. Sogar mit seiner Unvorhersehbarkeit ist es ein unentbehrlicher Bestandteil nicht nur die Konzerte von ELP sondern auch Emerson geworden.

Er ist für seine technische Sachkenntnis und für seine lebenden Mätzchen, einschließlich des Verwendens von Messern bekannt, um unten spezifische Schlüssel seines Organs von Hammond während des Solos zu verkeilen, das Organ umgekehrt spielend, während es zu haben, über ihn und umgekehrt liegt, während das Stehen dahinter, und Gitarrenspieler Jimi Hendrix und englischen Organisten Don Shinn als seine Haupttheatereinflüsse zitiert hat. Er hat auch einen speziellen Bohrturm verwendet, um sein Klavier Ende-über-Ende rotieren zu lassen, während er es spielte, obwohl das natürlich rein für die Sehwirkung ist, weil ein Klavier als ein Instrument während umgekehrt nicht funktionieren kann.

Emerson hat mehrere bemerkenswerte Felsen-Maßnahmen von klassischen Zusammensetzungen, im Intervall von J. S. Bach über Modest Mussorgsky Komponisten des 20. Jahrhunderts wie Béla Bartók, Aaron Copland, Leoš Janáček und Alberto Ginastera durchgeführt. Gelegentlich hat Emerson aus klassischen und Jazzarbeiten zitiert, ohne Kredit, besonders früh in seiner Karriere, vom Ende der 1960er Jahre bis 1972 zu geben. Das Lied "Rondo" durch Das Nette ist eine 4/4 Interpretation "Blauen Rondo à la Turk" durch das Quartett von Dave Brubeck ursprünglich in der 9/8 Taktart. Das Stück wird durch ein umfassendes Zitat aus dem italienischen Konzert von Bach, der dritten Bewegung eingeführt. Tatsächlich, den Bach und die eigenen Improvisationen von Emerson denkend, ist der Beitrag von Brubeck bloß das ankernde Thema.

Auf dem namensgebenden ersten Album von ELP sind die klassischen Notierungen von Emerson größtenteils unkreditiert gegangen. "Der Barbar" ist schwer unter Einfluss "Allegro barbaro" durch Bartók, und "Messer-Rand" war eigentlich eine Zeichen-für-Zeichen-Neuformulierung "der Sinfonietta" durch Janáček. Zeichen-für-Zeichen-Extrakte wurden von Stücken von Bartók, Janáček und Bach genommen, haben sich in mit einem ursprünglichen Material vermischt, und haben völlig Emerson, See, Palmer und Roadie Richard Fraser kreditiert. Vor 1971, mit den Ausgabe-Bildern auf einer Ausstellung und Trilogie, hat Emerson zu völlig dem Kredit klassische Komponisten, Modest Mussorgsky für das Klavier-Stück begonnen, das das erste Album und Aaron Copland für "Hoedown" auf dem zweiten begeistert hat. Emerson war unerbittlich, dass er die Orchesterbearbeitung von Maurice Ravel von Bildern auf einer Ausstellung im Entwickeln seiner eigenen Version nicht verwendet hat.

Emerson hat Musik für mehrere Filme seit 1980, einschließlich des Infernos von Dario Argento und Welt des Entsetzens, der 1981-Thriller Nighthawks und mehr kürzlich zur Verfügung gestellt. Er war auch der Komponist für den belebten Fernsehreihe-Eisenmann des kurzlebigen 1994.

1990 ist Emerson mit Dem Besten, eine kurzlebige Supergruppe gereist, die auch John Entwistle, Joe Walsh, Jeff "Stinktier" Baxter und Simon Phillips eingeschlossen hat.

2002 hat sich Emerson gebessert und ist mit Dem Netten gereist, obwohl, einen längeren Satz der ELP Musik mit einem sich rückwärts bewegenden Band einschließlich des Gitarrenspielers/Vokalisten Dave Kilminster durchführend.

2004 hat Emerson seine Autobiografie genannt Bilder eines Exhibitionisten veröffentlicht, der sich mit seiner kompletten Karriere befasst hat, besonders sich auf seine frühen Tage mit Dem Netten, und seine fast Karriere beendende Nervenpfropfreis-Chirurgie 1993 konzentrierend. Emerson war der headliner sowohl des ersten als auch Drittels Moogfest, ein Fest, das zu Ehren von Robert Moog am B.B gehalten ist. King Blues Club & Grill in New York City 2004 und 2006 beziehungsweise.

Emerson hat den Geführten Zeppelin reunion/Ahmet Huldigungskonzert von Ertegun an der O2 Arena in London am 10. Dezember 2007, zusammen mit Chris Squire und Alan White (Ja) und Simon Kirke (Bad Company / Frei) geöffnet. Die Supergruppe hat die neue Einordnung der "Fanfare für den Allgemeinen Mann" gespielt.

Das Album Band von Keith Emerson, das Marc Bonilla Zeigt, wurde im August 2008 veröffentlicht. Er ist mit seinem eigenen Band in Russland, dem Baltikum und Japan zwischen August und Oktober 2008 gereist. Die Tour-Band-Mitglieder waren Marc Bonilla, Travis Davis und Tony Pia. Am 30. Juni 2009 ist Emerson als ein Gast während des Rückgratklapses 'eines Nachts Nur Welttour' an der Wembley Arena, während der Lieder "Kurze Und Süße" und "Schwere Aufgabe" erschienen.

Im März 2010 hat Emerson einen Frankfurter Musik-Preis von der Stadt Frankfurt erhalten. In demselben Monat hat Philharmonie-Orchester von Tokio eine Hauptleistung von von einem berühmten japanischen Komponisten Takashi Yoshimatsu eingeordnetem "Tarkus" gemacht.

Emerson ist mit Greg Lake in den Vereinigten Staaten und Kanada während des Frühlings 2010 gereist, eine Reihe "Eines Vertrauten Abends mit Emerson und Lake" Duett-Shows tuend, in denen sie kürzlich eingeordnete Versionen der Musik von Emerson, Lake & Palmer, Dem Netten, und König die neue ursprüngliche Zusammensetzung des karminroten sowie Emersons durchgeführt haben.

Am 25. Juli 2010 hat ein einmaliges Wiedervereinigungskonzert von Emerson, Lake & Palmer das Hochspannungsfest als die Haupttat im Victoria Park, das Östliche London geschlossen, um des 40. Jahrestages des Bandes zu gedenken.

Im September 2010 hat Emerson ein Nachrichtenangeben "Während einer alltäglichen Kontrolluntersuchung veröffentlicht, ein colonoscopy hat einen ziemlich gefährlichen Polyp in meinem niedrigeren Doppelpunkt offenbart. Es ist des Beschlusses der Ärzte hier in London, dass ich Chirurgie sofort erleben muss. Leider erlaubt das Timing dieser dringenden Chirurgie mir nicht anzufangen, Anfang Oktober wegen der erforderlichen Periode des Krankenhausaufenthalts und der Erholung zu reisen. Ich muss optimistisch bleiben, dass sich alle gut erweisen werden".

Im September 2011 hat Emerson begonnen, mit dem berühmten Leiter Terje Mikkelsen zusammen mit dem Band von Keith Emerson zu arbeiten, das Marc Bonilla und Das Münchener Radioorchester auf neuen Orchesterinterpretationen von ELP Klassikern und ihren neuen Zusammensetzungen zeigt. In den letzten Jahren haben mehrere bemerkenswerte klassische Musik-Komponisten, Leiter und Musiker verschiedene Orchesterversionen der Zusammensetzungen von Emerson, wie "Tarkus" und "Klavier-Konzert Nr. 1", um die Welt durchgeführt. Bezüglich 2011 wird der Dokumentarfilm über Emerson serienmäßig hergestellt. Er sitzt gelegentlich in mit Jazzorchestern, die neue Maßnahmen von ELP Stücken sowie Standardjazzstücken durchführen.

Instrumentierung und das Spielen des Stils

Auf der Bühne ist Emerson auf dem Organ von Hammond mit einem Flügel zum Rücken der Bühne aufgebrochen. Am Ende seiner Zeit mit Dem Netten war die Standardeinordnung zwei Organe von Hammond, ein c-3 (nur kosmetisch verschieden als ein b-3) und ein L-100, gelegte Einfassungen einander mit dem c-3 nach links aus dem Publikum-Gesichtspunkt. Der L-100 hat viel Missbrauch während der Bühnennummer genommen und wurde gewöhnlich zum Punkt verstärkt, wo es so viel gewogen hat, dass, bei mindestens einer Gelegenheit, Emerson gefangen darunter geworden ist und von einem Roadie gerettet werden musste. Zu jeder vorgegebenen Zeit, wie man sagt, hat Emerson mehrere L-100 Modelle in verschiedenen Stufen der Reparatur besessen, unterstützt seine Tat. Der c-3 scheint im Gegensatz, seit Jahren gedauert zu haben.

Obwohl der Hammond L-100 mit seinen kürzeren Handbüchern wird als ein" Hammond eines "armen Mannes, Emerson nicht nur betrachtet, viel von der frühen Netten Musik auf seinem L-100 gespielt hat, sondern auch guten Gebrauch von einigen seiner einzigartigen Eigenschaften gemacht hat, die sein größerer Hammond c-3 nicht zur Verfügung stellt. Der L-100 hat einen Selbststartmotor, der - wenn abgedreht, und auf in kurzen Zwischenräumen - das ganze Organ in ein Klageheulen macht, während der Zeichen-Generator, der an einen gleichzeitigen Motor gebunden wird, versucht zu genesen, um hinzustürzen. Der L-100 zeigt auch eine frühlingsgeladene Hall-Zisterne, die einer Bombe ähnliche Geräusche, wenn geschüttelt, erzeugt. Beide Effekten können in Hülle und Fülle auf dem "Rondo 69" gehört werden. Auf "Ars Longa Vita Brevis" verwendet Emerson sogar die Hall-Zisterne als ein Musikinstrument, den inneren Frühling gegen den Zisterne-Boden klopfend, um eine chromatische Skala von "boings" zu schaffen.

Mit ELP hat Emerson den Tongenerator von Moog hinter dem c-3 mit der Tastatur und dem auf der Spitze des Organs aufgeschoberten Zierband-Kontrolleur hinzugefügt. Der Zierband-Kontrolleur hat Emerson erlaubt, Wurf, Volumen oder Timbre der Produktion von Moog zu ändern, indem er seinen Finger auf und ab in der Länge eines berührungsempfindlichen Streifens bewegt hat. Es konnte auch als ein phallisches Symbol verwendet werden, das schnell eine Eigenschaft der Tat geworden ist. Als Minimoog in die Tat eingegangen ist, wurde es, wo erforderlich, solcher als oben auf dem Flügel gelegt. Dieselbe Position wurde auch für eine elektrische Tastatur von Clavinet, verwendet fast exklusiv für den Wiederholung Stück "Nuss-Rocker" verwendet.

Während der Gehirnsalat-Chirurgie-Tour von 1974 (dessen eine Show auf dem 3-LP-Satz, Gruss Zurück Meine Freunde zur Show dokumentiert wurde, Der Nie Enden) hat die Tastatur-Einstellung von Emerson den Hammond c-3 Organ eingeschlossen, bohren Sie vielfache Sprecher von Leslie durch, die durch Gitarrenverstärker von HiWatt, Moog 3C Modultongenerator gesteuert sind (modifiziert durch die Hinzufügung verschiedener Module und eines Oszilloskops) mit dem Zierband-Kontrolleur, einem Konzertflügel-Klavier von Steinway mit einem Tongenerator von Moog Minimoog obendrein (verwendet für den Stahltrommel-Teil auf Karn Schlechten 9, 2. Eindruck), ein aufrechtes akustisch-elektrisches Klavier, das für Spelunke-Klavier-Töne, Hohner Clavinet und einen anderen Tongenerator von Moog Minimoog verwendet wurde. Emerson hat auch einen Prototyp polyfoner Tongenerator verwendet, der von Moog erzeugt ist, der das Testbett für Moog Polymoog polyfoner Tongenerator war. Die ursprüngliche Tongenerator-Einstellung, wie vorgesehen, durch Moog wurde die Konstellation genannt, und hat aus drei Instrumenten - der polyfone Tongenerator, genannt den Apollo bestanden, ein monoakustischer Leitungssynthesizer hat die Lyra und einen Basspedal-Tongenerator, genannt den Stier genannt. Moog hat schließlich den Moog Stier-Basspedal-Tongenerator als ein getrenntes Instrument, sowie der Polymoog Tongenerator und die Polymoog Tastatur erzeugt. Der Apollo polyfoner Tongenerator ist zurzeit an einem Tastatur-Museum in Calgary, Alberta, Kanada. Emerson besitzt noch den Tongenerator von Lyra.

Gelegentlich hat Emerson ein Pfeife-Organ, wenn verfügbar, verwendet. Insbesondere am Newcastler Rathaus hat er das Pfeife-Organ von Harrison & Harrison für die einleitende Abteilung von Bildern auf einer Ausstellung verwendet. Das Organ wird an der Hinterseite über der Bühne an der Oberseite von einer Reihe von Schritten gelegen, wo Chöre stehen können. Dem Ende des einleitenden Durchgangs wird von einer Trommel-Rolle gefolgt, die Zeit bedeckend, während Emerson die Schritte hinuntergestiegen ist. Während alle für die Aufnahme gut gegangen sind, die verwendet ist, um das Album, die Debüt-Tour-Leistung an demselben Treffpunkt-Boden zu einem Halt zu erzeugen, wie die Macht gescheitert hat, gerade als Emerson das Organ von Hammond erreicht hat, um den folgenden Teil des Stückes zu öffnen. Nach einer langen Verzögerung hat die Leistung mit nur dem Hammond L-100 Wirkung fortgesetzt.

Emerson hat auch das Organ am Königlichen Festsaal für "Die Drei Schicksale" vom namensgebenden Debüt-Album durch die Gruppe verwendet. Er hat auch ein anderes Pfeife-Organ für "Den Einzigen Weg (Kirchenlied)" von Tarkus verwendet. Es ist nicht bekannt, ob er es in einem lebenden Zusammenhang außerhalb der oben erwähnten Bilder verwendet hat.

Verstärker und Sprecher hinter Emerson sind mehr wohl durchdacht einschließlich einer Einheit von Leslie geworden. Es gab auch einen Ausschuss, der der Vorderseite des Stapels beigefügt ist, der als ein Ziel für sein Messer-Werfen beabsichtigt ist. Ihm wurden sein Handelsmarke-Messer, ein authentischer nazistischer Dolch von Lemmy gegeben, der ein Roadie für Das Nette in seinen früheren Tagen war. Während der Gehirnsalat-Chirurgie-Tour, am Ende der Show, wurde eine Ablaufsteuerung im Moog Modultongenerator gesetzt, an einer zunehmenden Rate mit dem Moog Tongenerator laufend, der sich dreht, um dem Publikum ins Gesicht zu sehen, während ein großes Paar von Silberfledermaus-Flügeln an der Rückseite vom Tongenerator aufmarschiert wurde.

Da die Technologie von elektronischen Tastatur-Instrumenten hoch entwickelter geworden ist, war Emerson schnell, um neue Instrumente, wie der Yamaha GX1 polyfoner Tongenerator anzunehmen, von denen einer auf dem Video gesehen werden kann, das "Fanfare für den Allgemeinen Mann" fördert. Wie man berichtete, hatte Emerson 50,000 $ ausgegeben, um den Yamaha GX-1 Tongenerator zur Zeit des Arbeitsalbums des Bands 1 zu kaufen. Emerson hat später einen 2. GX-1 von John Paul Jones von Geführtem Zeppelin gekauft, um zu verwenden, um seinen GX-1 zu reparieren, der durch einen Traktor beschädigt wurde, krachen gegen das Hausstudio von Emerson. Zurzeit hat dieser Emerson England am Anfang der 1990er Jahre verlassen, um sich nach Santa Monica, Kalifornien zu bewegen, er hat die Mehrheit seiner Tastatur-Ausrüstung, obwohl nicht modularer Moog verkauft. Der ursprüngliche Yamaha GX-1 wurde von Hans Zimmer von Filmsoundtrack-Berühmtheit gekauft, während der John Paul Jones GX-1 von einem Sammler in Italien gekauft wurde.

1978 ist Emerson der offizielle Indossant der ersten völlig polyfonen Tongeneratoren in der Welt, der Korg PS 3300 und PS 3100 geworden. Er hat angefangen, mit ihnen um diese Zeit auch zu registrieren, und der Korg PS 3300 wurde am ELP Album-Liebe-Strand schwer verwendet. Er hat fortgesetzt, es in die 1980er Jahre, das Instrument zu verwenden, das den 1981-Filmsoundtrack für Nighthawks beherrscht, der Sylvester Stallone in der Hauptrolle gezeigt hat.

Auf dem Flügel hat sich Emerson geweigert, seine Technik zu beschränken. Er würde manchmal ins Interieur reichen und schlagen, abreißen oder auf den Schnuren mit seiner Hand klimpern. Die Einführung, um einen Kieselstein "zu nehmen", hat Akkorde und gespielte Arpeggios eingeschlossen, indem sie unten auf Schlüsseln bedrängt worden ist, die Dämpfer von den Schnuren zu erheben, und die Schnuren innerhalb des Klaviers gespielt worden ist, weil man die Autoharfe spielen könnte. In der lebenden Leistung "Hängen An Einem Traum" mit dem Netten, registrierten für die Postbruch-Album-Elegie, er hat eine Kadenz von Sorten durchgeführt, die die Klavier-Schnuren mit einem kleinen Hammer schlagen, der von einem langen Wind-unten gefolgt ist, zum Lied zurückkehrend, in dem er Tastatur-Arpeggios mit Schlägen direkt auf den Bassschnuren abwechseln lassen hat. Das Standardfinale zum Lied hat ihn, ins Klavier mit der Finger-Ausbreitung auf beiden Händen reichend, um den Endakkord abzureißen, vermutlich das stützen Pedal zur gleichen Zeit niederdrückend, um alle Schnur-Dämpfer zu heben. Das kann klar auf einer Leistung gesehen werden, die für das Fernsehprogramm, Geschlagenen Klub gefilmt ist.

Schallplattenverzeichnis

Solo

• Inferno - Soundtrack (1980)
• Nighthawks - Soundtrack (1981)
• Weißer (1982)
• Beste Rache - Soundtrack (1985)
• Mordfelsen - Soundtrack (1986)
• Die Sammlung von Emerson (1986)
• Harmageddon/China Freier Fall (1987)
• Das Weihnachten-Album (1988)
• Das Ändern von Staaten (auch bekannt als Sahne der Suppe von Emerson) (1995)
• Emerson spielt Emerson (2002)
• La Chiesa - Soundtrack (2002)

• - Soundtrack (2004)
• Am Kino (2005)
• Hämmern Sie es (Anthologie) (2005)
• Vom Bord (2006)
• Band von Keith Emerson, das Marc Bonilla (2008) zeigt
• "Moskau" - Livealbum-CD & DVD (2010)

Als ein Teil einer Gruppe

Für die Arbeit von Emerson mit Dem Netten, sieh Das Nette Schallplattenverzeichnis. Für die Arbeit von Emerson mit Emerson, Lake & Palmer, sieh Schallplattenverzeichnis von Emerson, Lake & Palmer. Für die Arbeit von Emerson mit Emerson, Lake & Powell, sieh Emerson, Lake & Powell Discography. Für die Arbeit von Emerson mit 3, sieh 3 Schallplattenverzeichnis.

Emerson ist auch mit den kurzlebigen Gruppenausländern der Außergewöhnlichen Fähigkeit mit Stuart Smith, Richie Onori, Marvin Sperling und Robbie Wykoff erschienen.

Die teilweise Liste von Stücken auf den Arbeiten anderer Komponisten gestützt

Bemerken Sie, dass vom Kredit fehlen, bezieht Plagiat nicht ein. Es ist sicher, dass, wo erforderlich, Lizenzgebühren Komponisten oder ihren Ständen bezahlt wurden. Erlaubnis, Stücke zu verwenden, wurde manchmal von der Familie oder Stand des Komponisten, bezüglich des Beispiels mit dem Mars von Gustav Holst, Bringer des Krieges bestritten. Wie man sagte, wurde Aaron Copland von Emerson etwas verwirrt übernehmen Fanfare Für den Allgemeinen Mann, aber hat seinen Gebrauch genehmigt. Alberto Ginastera wurde andererseits durch die elektronische Verwirklichung von Emerson seines ersten Klavier-Konzertes erschauern lassen, dessen vierte Bewegung auf ihrer Album-Gehirnsalat-Chirurgie laut des Titels "Toccata" erschienen ist, und hat erklärt, dass er bedauert hat, dass er es auf diese Mode nicht getan haben könnte.

Mit dem netten

• "Amerika, 2. Zusatzartikel", von der Westseitengeschichte "Amerika", durch Leonard Bernstein, geglaubt, zitierende Symphonie von Antonín Dvořák's Nr. 9, Von der Neuen Welt, unkreditiert.
• "Rondo", ist auf den "blauen Rondo à la Turk von Dave Brubeck", unkreditiert, zitierender Junggeselle, italienische Konzert-Drittel-Bewegung, unkreditiert zurückzuführen gewesen.
• "Tagebuch eines Leeren Tages", von Symphonie Espagnole durch Édouard Lalo, geglaubt.
• "Wieder besuchter Azrael", die Einleitung von Sergei Rachmaninoff im C-sharp Minderjährigen, geglaubt, und der türkische Mambo von Lennie Tristano, unkreditiert ansetzend.
• "Ars Longa Vita Brevis" - Junggeselle, das dritte Konzert von Brandenburg Allegro geglaubt.
• "Intermezzo vom Karelia Gefolge" - Sibelius, geglaubt.
• "Pathetique", Symphonie Nr. 6 durch Tchaikovsky, geglaubt.
• "Hängen Sie an einem Traum", von "Wie können Wir An Einem Traum Hängen?" durch Tim Hardin, geglaubt, (während einer lebenden Aufnahme) "Sommerzeit", von Porgy und Bess durch George Gershwin, ungeglaubt ansetzend.
• "Sie Gehört Mir", durch Bob Dylan, geglaubt, Bach, ungeglaubt, und Bruchstücke des Themas von Den Großartigen Sieben, durch Elmer Bernstein, ungeglaubt zitierend.
• "Landkuchen", durch Bob Dylan, geglaubt, Lyrik teilweise Satz Bach, dem sechsten Konzert von Brandenburg, kreditiert.

Mit ELP

• "Der Barbar", gestützt auf Allegro barbaro, Sz. 49, BB 63 durch Béla Bartók, der auf der US-Ausgabe von Emerson Lake & Palmer ungeglaubt ist (kreditiert auf dem britischen Manticore-Unterdrücken der ursprünglichen LP, auf dem Zurückdeckel der LP-Jacke).
• "Messer-Rand", gestützt auf der Sinfonietta durch Leoš Janáček, der auf der US-Ausgabe unkreditiert ist (kreditiert auf dem britischen Manticore-Unterdrücken der ursprünglichen LP, auf dem Zurückdeckel der LP-Jacke); mittlere Abteilung, die auf französischen Gefolgen durch J.S. Bach gestützt ist, ungeglaubt.
• "Der Einzige Weg (Kirchenlied)", (in der Einführung und Brücke des Liedes) die Tokkata von J.S. Bach in F und Einleitung VI, kreditiert auf Tarkus vereinigend.
• "Sind Sie Bereiter Wirbel?" gestützt auf der Melodie des Liedes von Bobby Troup "Kann Das Mädchen nicht Ihm" und einschließlich eines Zitats aus dem Zusammenbau-Signalhorn-Anruf, beide ungeglaubt (auf Tarkus) Helfen.
• Bilder auf einer Ausstellung, durch Modest Mussorgsky, geglaubt.
• "Niedergeschlagenheitsschwankung" aus Bildern auf einer Ausstellung enthält auch ein unkreditiertes Zitat des 'Kopfs' des geringen Niedergeschlagenheitsstückes von Bill Evans "Wechselspiel" während des Organ-Solos von Hammond von Keith Emerson.
• "Nutrocker", der von Kim Fowley angepasst ist, der vom "März von Tchaikovsky der Holzsoldaten" (geglaubt) ist) (ungeglaubt).
• "Hoedown", vom Rodeo durch Aaron Copland, geglaubt, "Shortenin' Brot" und "die Türkei im Stroh"", beide traditionell zitierend.
• "Der Bolero von Abaddon", "Das Mädchen ich Zurückgelassen", traditionell zitierend.
• "Jerusalem", durch C. Hubert H. Parry, geglaubt.
• "Tokkata", von einem Klavier-Konzert durch Alberto Ginastera, der vom Komponisten gutgeheißen ist, geglaubt.
• "Karn Übel 9, 2. Eindruck", "St. Thomas", eine karibische Melodie zitierend, die manchmal Sonny Rollins zugeschrieben ist, ungeglaubt.
• "Fanfare für den Allgemeinen Mann", durch Aaron Copland, geglaubt.
• Carmina Burana, durch Carl Orff, hat in einem verlängerten Solo in lebenden Aufnahmen von Polen zitiert.
• Mit Emerson, Lake & Powell ist das Hauptthema, um Sich "Zu berühren & Zu gehen", zum englischen Volkslied "Schöne Joan", besser bekannt als die Kontrapunkt-Melodie in Fantasie von Ralph Vaughan Williams auf Nicht kreditiertem Greensleeves identisch.
• "Romeo & Juliet" vom Gefolge von Romeo und Juliet durch Sergei Prokofiev, geglaubt.
• "Liebe auf den ersten Blick" Einleitung, 12 Etüden Op.10 (ein Sohn ami Franz Liszst) - Nr. 1 im C Major, allegro, durch Frederic Chopin, ungeglaubt.

Mit Billy Sherwood

• "Im Fleisch" (und Steve Porcaro + Vinnie Colaiuta, auf Zurück gegen die Wand) (2005)
• "Schwarzer Hund" (und Alan White, auf dem Geführten Kasten Die äußerste Geführte Zeppelin-Huldigung) (2008)

Zeitgenössischer Gebrauch

Die surreale Komödie-Reihe, Großer Zug, hat Emerson gezeigt, der von Kevin Eldon als ein römischer Sklave porträtiert ist, der mit seinen Feinden mit dem progressiven Felsen kämpft.

Siehe auch

• Liste von Organ-Spielern von Hammond
• Liste von Synthesizer-Spielern von Moog
• Forrester, George, Martyn Hanson und Frank Askew. Emerson, Lake & Palmer, Die Show Der Nie Enden, Eine Musiklebensbeschreibung. (2001) Helter Skelter das Veröffentlichen der internationalen Standardbuchnummer 1 900924 17 X.
• Keith Emerson, Bilder eines Exhibitionisten. (2004) internationale Standardbuchnummer 1-84454-053-7

Links

• Offizielle ELP Website