John Michael Frankenheimer (am 19. Februar 1930 - am 6. Juli 2002) war ein amerikanischer Film und der Fernsehdirektor, der für soziale Dramen und Filme der Handlung/Spannung bekannt ist. Unter seinen Krediten waren Vogelkenner von Alcatraz (1962), Der Manchurian Kandidat (1962), Sieben Tage im Mai (1964), Der Zug, (1964), Grand Prix (1966), Schwarzer Sonntag (1977) und Ronin (1998).

Er hat vier aufeinander folgende Emmy Awards in den 1990er Jahren für das Fernsehkino Gegen die Wand, Die Brennende Jahreszeit, Andersonville und George Wallace gewonnen, der auch einen Goldenen Erdball-Preis erhalten hat. Er wurde als einer der letzten restlichen Direktoren betrachtet, die darauf beharrt haben, ganze Kontrolle über alle Elemente der Produktion zu haben, seinen in Hollywood einzigartigen Stil machend.

Seine 30 Hauptfilme und mehr als 50 Spiele für das Fernsehen waren für ihren Einfluss auf den zeitgenössischen Gedanken bemerkenswert. Er ist ein Pionier des "modern-tägigen politischen Thrillers," geworden, seine Karriere an der Spitze des Kalten Kriegs begonnen. Viele seiner Filme wurden bemerkt, um "psychologische Dilemmas" für seine Hauptfiguren männlichen Geschlechts zusammen damit zu schaffen, einen starken "Sinn der Umgebung zu haben," ähnlich im Stil zu Filmen von Direktor Sidney Lumet, für den er früher als Helfer-Direktor gearbeitet hatte. Er hat eine "enorme Neigung dazu entwickelt, politische Situationen zu erforschen", die seine Charaktere berücken würden.

Filmkritiker Leonard Maltin schreibt dass "in seiner Zeit [die 1960er Jahre]... Frankenheimer hat mit den Spitzenschriftstellern, Erzeugern und Schauspielern in einer Reihe von Filmen gearbeitet, die sich mit Problemen befasst haben, die gerade oben auf den Moment-Dingen waren, die uns allen ins Gesicht sahen."

Frühes Leben

Frankenheimer ist in Königinnen, New York, dem Sohn von Helen Mary (née Sheedy) und Walter Martin Frankenheimer, ein Börsenmakler geboren gewesen. Frankenheimer hat einmal nachgesonnen, dass er mit der Schauspielerin Ally Sheedy verbunden sein könnte. Sein Vater war des deutschen jüdischen Abstiegs, und seine Mutter war irischer Katholik, und Frankenheimer wurde Katholik erzogen.

Er ist in New York City aufgewachsen und ist interessiert für das Kino in einem frühen Alter geworden; er hat zurückgerufen jedes Wochenende ins Kino zu gehen. 1947 hat er La Salle Military Academy in Oakdale, der Langen Insel, New York absolviert. 1951 hat er Universität von Williams in Williamstown, Massachusetts absolviert, wo er Englisch studiert hat. Er hat auch ein Interesse am Handeln als eine Karriere entwickelt, während in der Universität, aber begonnen hat, ernstlich über die Richtung zu denken, als er in der Luftwaffe war. Das hat ihn dazu gebracht, sich einer Filmstaffel anzuschließen, die in Burbank, Kalifornien gestützt ist, wo er seinen ersten Dokumentarfilm geschossen hat. Er hat auch begonnen, Filmtheorie zu studieren, indem er Bücher über andere berühmte Direktoren, wie Sergei Eisenstein zusammen mit wie - zu Büchern über das Handwerk des Filmbildens gelesen hat.

Im Mai 2001 mitten in Gerüchten, dass er der biologische Vater des Filmregisseurs Michael Bay war, hat Frankenheimer festgestellt, dass er eine kurze Beziehung mit der Geburtsmutter von Bay hatte. Nachdem die Gerüchte aufgetaucht sind, war der natürliche Vater dieses Bays ein Filmemacher, es gab viel Spekulation über Frankenheimer, der fortgesetzt hat, die Geschichte zu bestreiten, und Los Angeles Times gesagt hat, dass es einmal "Tests" gegeben hatte, um Vaterschaft (lange vor der DNA-Prüfung) zu bestimmen.

Karriere

Frankenheimer hat seine Richtung der Karriere im lebenden Fernsehen an CBS begonnen. Im Laufe der 1950er Jahre hat er mehr als 140 Episoden von Shows wie Theater 90, Höhepunkt geleitet! und Gefahr, einschließlich Des Komikers, der von Rod Serling und die Hauptrolle spielendem Mickey Rooney als ein wütend bösartiger Fernsehkomiker geschrieben ist.

Sein erster Theaterfilm war Der Junge Fremde (1957), James MacArthur als der rebellische Teenagersohn eines mächtigen Hollywood-Film-Erzeugers in der Hauptrolle zeigend. Frankenheimer hat die Produktion geleitet, die auf einem Höhepunkt gestützt ist! Episode, "Geschäft ein Schlag", den er geleitet hat, als er 26 Jahre alt war.

Er ist zum Fernsehen während des Endes der 1950er Jahre zurückgekehrt, sich bewegend, um sich dauerhaft 1961 mit Den Jungen Wilden verfilmen zu lassen, in denen er zum ersten Mal mit Burt Lancaster in einer Geschichte eines jungen von einer New Yorker Bande ermordeten Jungen gearbeitet hat.

Vogelkenner von Alcatraz

Die Produktion des Vogelkenners von Alcatraz hat unter Direktor Charles Crichton begonnen. Burt Lancaster, der erzeugte sowie die Hauptrolle spielte, hat Frankenheimer gebeten, den Film zu übernehmen. Wie Frankenheimer im Interview-Buch von Charles Champlin beschreibt, hat er Lancaster empfohlen, dass die Schrift zu lang war, aber gesagt wurde, dass er alles schießen musste, was geschrieben wurde.

Die erste Kürzung des Films, war die Länge viereinhalb Stunden lang, die Frankenheimer vorausgesagt hatte. Außerdem wurde der Film gebaut, so dass er nicht geschnitten werden und noch zusammenhängend sein konnte. Frankenheimer hat gesagt, dass der Film würde umgeschrieben und teilweise wiedergeschossen werden müssen. Lancaster ist begangen worden, um im Urteil an Nürnberg die Hauptrolle zu spielen, so hat er diesen Film gemacht, während Frankenheimer die Wiederschüsse vorbereitet hat. Der beendete Film, veröffentlicht 1962, war ein riesiger Erfolg und wurde für vier Oskars, einschließlich einen für die Leistung von Lancaster berufen.

Frankenheimer wurde als nächstes vom Erzeuger John Houseman angestellt, um anzuordnen, dass Alle, ein Familiendrama Hinfallen, das Heiligen von Eva Marie und Warren Beatty in der Hauptrolle zeigt. Wegen der Produktionsschwierigkeiten mit dem Vogelkenner von Alcatraz Fallen Alle Hin wurde wirklich zuerst veröffentlicht.

Der Manchurian Kandidat

Er ist dem mit seinem dem grössten Teil ikonischen Films, Dem Manchurian Kandidaten gefolgt. Frankenheimer und Erzeuger George Axelrod haben den 1959-Roman von Richard Condon gekauft, nachdem er bereits von vielem Studio von Hollywood umgekehrt worden war. Nachdem Frank Sinatra zum Film verpflichtet hat, haben sie Unterstützung vor Vereinigten Künstlern gesichert.

Die Geschichte eines koreanischen Kriegsveteran, der von den Kommunistischen Chinesen einer Gehirnwäsche unterzogen ist, um den Kandidaten für den Präsidenten zu ermorden, hat Laurence Harvey und Janet Leigh und Angela Lansbury als die schlechte Mutter von Harvey die zweite Hauptrolle gespielt. Frankenheimer musste kämpfen, um Lansbury zu werfen, die mit ihm an Allen gearbeitet hatte, fallen Hin, und war gerade zwei Jahre älter als Harvey. Die Vorliebe von Sinatra war für Lucille Ball gewesen. Der Film wurde für zwei Oskars, einschließlich einen für Lansbury berufen.

Der Film war viele Jahre lang ungesehen. Städtische Legende hat es, dass der Film vom Umlauf wegen der Ähnlichkeit seines Anschlags zum Tod von Präsidenten Kennedy im nächsten Jahr gezogen wurde, aber Staaten von Frankenheimer im Buch von Champlin, dass es wegen eines gesetzlichen Kampfs zwischen dem Erzeuger Sinatra und dem Studio über den Anteil von Sinatra der Gewinne gezogen wurde. Auf jeden Fall wurde es zum großen Beifall 1988 wiederveröffentlicht.

Sieben Tage im Mai

Er ist mit einem anderen erfolgreichen politischen Thriller, Sieben Tage im Mai (1964) gefolgt. Er hat wieder die Rechte auf einen Verkaufsschlager, dieses Mal durch Charles Bailey II und Fletcher Knebel gekauft, und hat wieder den Film mit seinem Stern, dieses Mal Kirk Douglas erzeugt.

Douglas hat vorgehabt, die Rolle des Generals zu spielen, der versucht, einen Staatsstreich gegen den Präsidenten zu führen, der vorhat, einen Abrüstungsvertrag mit den Sowjets zu unterzeichnen. Douglas hat dann entschieden, dass er mit Burt Lancaster hat arbeiten wollen, mit dem er gerade in einem anderen Film die zweite Hauptrolle gespielt hatte. Um Lancaster zu locken, ist Douglas bereit gewesen, ihn den General spielen zu lassen, während Douglas die weniger protzige Hauptrolle des Helfers des Generals genommen hat, der sich gegen ihn dreht und dem Präsidenten hilft.

Der Film, der von Rod Serling geschrieben ist, hat Fredric March als der Präsident und Ava Gardner als eine ehemalige Flamme von Lancaster die zweite Hauptrolle gespielt, wurde für zwei Oskars berufen.

Der Zug

Dieser Film wurde wieder von einem anderen Direktor, dieses Mal Arthur Penn übernommen. Der Zug hatte bereits begonnen, in Frankreich zu schießen, als Stern Lancaster den ursprünglichen Direktor entlassen lassen hat und Frankenheimer herbeigerufen hat, um den Film zu sparen. Da er im Buch von Champlin nachzählt, hat Frankenheimer die Verzweiflung der Produktion zu seinem Vorteil in Verhandlungen verwendet. Er hat gefordert und hat den folgenden bekommen: Sein Name wurde ein Teil des Titels, "John Frankenheimer Der Zug gemacht"; dem französischen Kodirektoren, der durch französische Steuergesetze gefordert ist, wurde nicht erlaubt, jemals den Satz zu betreten; ihm wurde Gesamtendkürzung gegeben; und ein Ferrari.

Wieder gesattelt mit einem unfilmably lange Schrift hat Frankenheimer es ausgeworfen und hat die Positionen und Schauspieler genommen, die aus dem vorherigen Film verlassen sind, und hat begonnen, sich mit Schriftstellern verfilmen zu lassen, die in Paris als die in der Normandie geschossene Produktion arbeiten. Die schlecht gewählten Positionen haben endlose Wetterverzögerungen verursacht. Der Film enthält vielfache echte Zugwracke. Die Verbündete Bombardierung eines Schiene-Hofs wurde mit dem echten Dynamit vollbracht, weil die französische Schiene-Autorität das Spur-Maß vergrößern musste. Das kann durch den shockwaves beobachtet werden, der durch den Boden während der Handlungsfolge reist. Erzeuger haben nach dem Filmen begriffen, dass die Geschichte eine andere Handlungsszene gebraucht hat, und etwas vom Wurf für eine Hitzkopf-Angriffsszene wieder versammelt hat, die ins erste Drittel des Films eingefügt wurde. Der beendete Film war erfolgreich, und die Schrift wurde für einen Oskar berufen.

Sekunden

Sekunden (1966) erzählen von einem Senioren John Randolph gegeben der Körper eines jungen Mannes Rock Hudson durch die experimentelle Chirurgie. Es wurde auf seiner Ausgabe schlecht erhalten, aber ist gekommen, um einer der am meisten respektierten und populären Filme des Direktors nachher zu sein. Der Film ist ein expressionistischer, Teil-Entsetzen, Teil-Thriller, Film der Teil-Sciencefiction über die Obsession mit der ewigen Jugend und hat Glauben an die Fähigkeit der medizinischen Wissenschaft verlegt, es zu erreichen.

Grand Prix

Er ist Sekunden mit seiner sensationellsten Produktion, dem Grand Prix von 1966 gefolgt. Schuss auf der Position bei den Rassen des Grand Prix überall in Europa, mit 65-Mm-Kameras von Cinerama, hat der Film Heiligen von James Garner und Eva Marie in der Hauptrolle gezeigt. Das Bilden war eine Rasse selbst, weil John Sturges und Steve McQueen geplant haben, betitelten Tag eines ähnlichen Films des Meisters zu machen. Wegen ihres Vertrags mit dem deutschen Nürburgring musste Frankenheimer 27 Haspel-Schuss dort Sturges umsetzen. Frankenheimer war vorn in der Liste irgendwie, und das Projekt von McQueen/Sturges wurde abgerufen, während die deutsche Rasse-Spur nur kurz im Grand Prix erwähnt wurde. Als er Methoden eingeführt hat, Hochleistungsauto zu fotografieren, das läuft, der vorher nie gesehen worden war, Kameras auf den Autos mit Höchstgeschwindigkeit besteigend und die Sterne in den wirklichen Autos, statt gegen hintere Vorsprünge stellend, war der Film ein internationaler Erfolg und hat drei Oskars, für das Redigieren, den Ton und die Geräuscheffekte gewonnen.

Gegen Ende der 1960er Jahre

Sein folgender Film, die nur mit ersten Kräften besetzte Antikriegskomödie von 1967 Der Außergewöhnliche Matrose, hat David Niven, Faye Dunaway, Alan Alda und Mickey Rooney in der Hauptrolle gezeigt. Der Film war ein Misserfolg an der Kasse und kritisch. Frankenheimer nennt es im Buch von Champlin "den einzigen Film, den ich gemacht habe, den ich sagen würde, war eine Gesamtkatastrophe."

Dann ist der 1968 Der Fixer über einen Juden im Zaristischen Russland gekommen und hat auf dem Roman von Bernard Malamud gestützt. Der Film wurde im Kommunisten Ungarn gedreht. Es hat Alan Bates in der Hauptrolle gezeigt und war nicht ein Haupterfolg, aber Bates wurde für einen Oskar berufen. Frankenheimer war ein Freund von Senator Robert Kennedy und hat ihn zum Hotel Ambassador in Los Angeles die Nacht gesteuert Kennedy wurde im Juni 1968 ermordet.

Die Zigeunermotten waren ein romantisches Drama über eine Truppe, skydivers und ihr Einfluss auf eine kleine midwestern Stadt auf die Dörfer zu gehen. Das Feiern von Amerikana hat Frankenheimer regelmäßiger Lancaster in der Hauptrolle gezeigt, ihn mit Von hier dem Ewigkeitsgegenspieler Deborah Kerr wieder vereinigend, und es hat auch Gene Hackman gezeigt. Der Film hat gescheitert, ein Publikum zu finden, aber Frankenheimer hat ihn immer einen seiner persönlichen Lieblinge genannt.

Die 1970er Jahre

Er ist dem mit mir Spaziergang die Linie 1970 gefolgt. Der Film, Gregory Peck und Dienstagsschweißstelle über einen Sheriff von Tennessee in der Hauptrolle zeigend, der sich in eine Tochter eines moonshiner verliebt, wurde auf Lieder von Johnny Cash gesetzt. Das folgende Projekt von Frankenheimer hat ihn nach Afghanistan gebracht.

Der Reiter hat sich auf die Beziehung zwischen einem Vater und Sohn konzentriert, der von Jack Palance und Omar Sharif gespielt ist. Der Charakter von Sharif, ein erfahrener Reiter, hat den afghanischen nationalen Sport von buzkashi gespielt. Unmöglicher Gegenstand, auch bekannt als Geschichte einer Liebesgeschichte, haben Vertriebsschwierigkeiten ertragen und wurden nicht weit veröffentlicht. Als nächstes ist ein vierstündiger Film von O'Neill Der Eismann Cometh gekommen, 1973 Lee Marvin, und die entschieden ausgefallenen 99 und den 44/100 % Tot, ein Verbrechen schwarze Komödie in der Hauptrolle zeigend, die Richard Harris in der Hauptrolle zeigt.

Mit seinem fließenden Französisch und Kenntnissen der Kultur wurde Frankenheimer gebeten, französische Verbindung II zu leiten, völlig in Marseille unterzugehen. Mit Hackman, der seine Rolle als New Yorker Polizist Popeye Doyle hoch wiederschätzt, war der Film ein Erfolg und hat Frankenheimer sein folgender Job, Schwarzer Sonntag 1976 bekommen.

Schwarzer Sonntag, der auf dem einzigen non Roman von Hannibal Lecter des Autors Thomas Harris gestützt ist, bezieht einen israelischen Mossad Agenten (Robert Shaw) ein, einem palästinensischen Terroristen (Marthe Keller) und ein verstimmter Tierarzt von Vietnam (Bruce Dern) jagend, die planen, den kleinen unstarren Luftschiff von Goodyear über die Superschüssel zu vernichten. Es wurde auf der Position an der wirklichen Superschüssel X im Januar 1976 in Miami mit dem Gebrauch eines echten Kleinen unstarren Luftschiffs von Goodyear geschossen. Der Film geprüft sehr hoch, und Paramount und Frankenheimer hatte hohe Erwartungen dafür. Als es gescheitert hat, der Erfolg zu werden, der erwartet wurde, hat Frankenheimer zugegeben, dass er ein ernstes Problem mit Alkohol verursacht hat. In späteren Jahren hat Frankenheimer theoretisiert, dass das Publikum eine Sympathie über den Kurs des Films für den Charakter entwickelt haben kann, der von Bruce Dern gespielt ist, und sich so gefühlt hat, hat kollidiert, als er am Ende vereitelt wurde.

Er wird in der Lebensbeschreibung von Champlin zitiert, sagend dass sein Alkohol-Problem ihn veranlasst hat, Arbeit zu tun, die unter seinen eigenen Standards auf der Vorhersage (1979), ein ökologischer Ungeheuer-Film über einen Mutationsgrislibären war, der einen Wald in Maine terrorisiert.

Die 1980er Jahre

1981 ist Frankenheimer nach Japan gereist, um den Kultkampfsportarten-Handlungsfilm Die Herausforderung, mit Scott Glenn und legendärem japanischem Stern, Toshiro Mifune zu drehen. Er sagt Champlin, dass sein Trinken so streng geworden ist, während es in Japan geschossen hat, dass er wirklich auf dem Satz getrunken hat, den er vorher nie getan hatte, und infolgedessen er in Rehabilitation auf dem Zurückbringen nach Amerika eingegangen ist. Der Film wurde 1982, zusammen mit seiner Fernsehanpassung des mit Jubel begrüßten Spieles Der Rainmaker veröffentlicht.

1985 hat er eine Anpassung des Verkaufsschlagers von Robert Ludlum Der Holcroft-Vertrag geleitet, Michael Caine in der Hauptrolle zeigend. Dem wurde im nächsten Jahr mit einer anderen Anpassung, 52 Erholung aus dem Roman von Elmore Leonard gefolgt. Toter Schlag (1989) ist Don Johnson gefolgt, als er eine Gruppe von weißen Rassisten eindringen lassen hat. 1990 hat Frankenheimer in den kalten Krieg politisches Thriller-Genre mit Dem Vierten Krieg mit Roy Scheider zurückgegeben (mit wem Frankenheimer vorher an 52 Erholung gearbeitet hatte) als ein loser Kanone-Armeeoberst, der in einen gefährlichen persönlichen Krieg mit einem russischen Offizier angezogen ist. Es war nicht ein kommerzieller Erfolg.

Die 1990er Jahre

Die meisten dieser Filme der 1980er Jahre, waren sowohl kritisch als auch finanziell weniger als erfolgreich, aber Frankenheimer ist im Stande gewesen, ein Come-Back in den 1990er Jahren durch das Zurückbringen zu seinen Wurzeln im Fernsehen zu machen. Er hat zwei Filme für HBO 1994 geleitet: Gegen die Wand und Die Brennende Jahreszeit, die ihn mehrere Preise gewonnen hat und Beifall erneuert hat. Der Direktor auch helmed zwei Filme für das Dreher-Netzfernsehen 1996 und 1997, Andersonville und George Wallace, die hoch gelobt wurden.

Sein 1996 filmt Die Insel von Arzt Moreau, der er ein paar Wochen in die Produktion von Richard Stanley übernommen hat, die Ursache von unzähligen Geschichten des Produktionswehs und der Persönlichkeitszusammenstöße war und verletzende Rezensionen empfangen hat. Es wurde gesagt, dass der Veterandirektor Val Kilmer, den jungen Stern des Films nicht ertragen konnte. Als die letzte Szene von Kilmer vollendet wurde, wurde es berichtet, dass Frankenheimer gesagt hat, "Bekommen Sie jetzt diesen Bastard von meinem Satz." In einem Interview hat sich Frankenheimer geweigert, den Film zu besprechen, nur sagend, dass er eine jämmerliche Zeit hatte, ihn machend.

Jedoch war sein folgender Film, Ronin von 1998, Robert De Niro in der Hauptrolle zeigend, eine Rückkehr zur Form, Frankenheimer jetzt Handelsmarke wohl durchdachte in einen labyrinthischen Spionage-Anschlag gewebte Autoverfolgungen zeigend. Ein internationaler Wurf einschließlich Jean Renos und Jonathan Pryces die zweite Hauptrolle spielend, war es ein kritischer und Kassenschlager. Da die 1990er Jahre zu Ende gegangen sind, hat er sogar zum ersten Mal gehandelt, in einer Kamee als die Vereinigten Staaten erscheinend. Allgemein in der Tochter des Generals (1999).

Die 2000er Jahre

Sein letzter Theaterfilm, Renntier-Spiele der 2000er Jahre, Ben Affleck, underperformed in der Hauptrolle zeigend. Aber ist dann sein Endfilm, Pfad zum Krieg für HBO 2002 gekommen, der ihn seinen Kräften - politische Anstiftungen, die 1960er Jahre Amerika und zeichenorientiertes Drama zurückgebracht hat, und wurde für zahlreiche Preise berufen. Ein Blick zurück am Krieg von Vietnam, es hat Michael Gambon als Präsident Lyndon Johnson zusammen mit Alec Baldwin und Donald Sutherland in der Hauptrolle gezeigt.

Eines der letzten Projekte von Frankenheimer war der 2001-BMW-Handlungskurze Film Hinterhalt für die Beförderungsreihe Die Miete, Clive Owen in der Hauptrolle zeigend.

Frankenheimer hat auf dem Plan gestanden, um zu befehlen, aber er wurde vor dem angefangenen Filmen bekannt gegeben, den er zurückzog, Gesundheitssorgen zitierend. Paul Schrader hat ihn ersetzt. Ungefähr einen Monat später ist er plötzlich in Los Angeles, Kalifornien von einem Schlag wegen Komplikationen im Anschluss an die Rückgratchirurgie im Alter von 72 Jahren gestorben.

Trotz der vielen berühmten Filme hat er befohlen, viele von dem gewonnene Oscars in verschiedenen Kategorien, Frankenheimer wurde für einen Besten Direktor Oskar nie berufen.

Filmography

• Der junge Fremde (1957)
• Die jungen Wilden (1961)
• Alle fallen (1962) hin
• Vogelkenner von Alcatraz (1962)
• Der Manchurian Kandidat (1962)
• Sieben Tage im Mai (1964)
• Der Zug (1965)
• Sekunden (1966)
• Grand Prix (1966)
• Der Fixer (1968)
• Der außergewöhnliche Matrose (1969)
• Die Zigeunermotten (1969)
• Ich gehe die Linie (1970) spazieren
• Die Reiter (1971)
• Der Eismann Cometh (1973)
• Geschichte einer Liebesgeschichte (auch bekannt als unmöglicher Gegenstand) (1973)
• 99 und 44/100 % Tot (1974)
• Französische Verbindung II (1975)
• Schwarzer Sonntag (1977)
• Vorhersage (1979)
• Die Herausforderung (1982)
• Der Rainmaker (HBO 1982)
• Der Holcroft-Vertrag (1985)
• 52 Erholung (1986)
• Toter Schlag (1989)
• Der vierte Krieg (1990)
• Jahr der Pistole (1991)
• Gegen die Wand (HBO 1994)
• Die Brennende Jahreszeit (HBO 1994)
• Andersonville (TNT 1996)
• Die Insel von Dr Moreau (1996)
• George Wallace (TNT 1997)
• Ronin (1998)
• Renntier-Spiele (2000)
• Die Miete (BMW kurz)  Hinterhalt (2001)
• Pfad zum Krieg (HBO 2002)

Preise

Britischer Akademie-Film erkennt zu

• 1964-Zug, der für den Besten Film - Jede Quelle berufen ist
• Manchurian 1962-Kandidat, der für den Besten Film - Sowohl Jede Quelle als auch britischer berufen ist

Cannes Filmfestspiele

• 1966 Sekunden, die für den sich bewerbenden Film berufen sind
• 1962 Fallen Alle berufen für den sich bewerbenden Film Hin

New Yorker Filmkritiker-Kreispreis

• 1968 Fixer hat für die Beste Richtung berufen
• 1968 Fixer hat für den Besten Film berufen

Venediger Filmfestspiele

• 1962-Vogelkenner von Alcatraz, der für den sich bewerbenden Film berufen ist
• Der 1962-Vogelkenner von Alcatraz hat für San Giorgio Prize gewonnen

Weiterführende Literatur

• Mitchell, Lisa, Thiede, Karl, und Champlin, Charles (1995). John Frankenheimer: Ein Gespräch mit Charles Champlin (Riverwood Presse). Internationale Standardbuchnummer 9781880756096.
• Armstrong, Stephen B. (2008). Bilder Über Extreme: Die Filme von John Frankenheimer (McFarland). Internationale Standardbuchnummer 0786431458.

Links

• John Frankenheimer OpsRoom.org
• John Frankenheimer, Sinne des Kinos, Ausgabe 41 "Große Direktor-Reihe"
• Interview mit Videofernsehlegenden von John Frankenheimer, 28 Minuten
• John Frankenheimer der außergewöhnliche Matrose - wie schlecht konnte es sein? (Film Morlocks)
• Literatur auf John Frankenheimer
• http://thehollywoodinterview.blogspot.com/2008/02/john-frankenheimer-hollywood-interview.html John Frankenheimer: Das Interview von Hollywood