Stevie Wonder

Stevland Hardaway Morris (geboren am 13. Mai 1950 als StevlandHardaway Judkins), bekannt durch seinen Künstlernamen Stevie Wonder, ist ein amerikanischer Liedermacher, Mehrinstrumentalist, Rekorderzeuger und Aktivist. Rollladen da kurz nach der Geburt, Wonder hat mit dem Tamla-Etikett von Motown im Alter von elf Jahren unterzeichnet und setzt fort, durchzuführen und für Motown bis jetzt zu registrieren.

Unter den am besten bekannten Arbeiten von Wonder sind Singlen wie "Aberglaube", "Herr Duke" "ich Wunsch" und "Habe ich Gerade Gerufen, um mich Liebe Sie Zu sagen". Weithin bekannte Alben schließen auch Unterhaltungsbuch, Innervisions und Songs im Schlüssel des Lebens ein. Er hat die mehr als dreißig Vereinigten Staaten zehn erste Erfolge registriert und zweiundzwanzig Grammy-Preise, am meisten jemals zuerkannt einem Solokünstler männlichen Geschlechts erhalten. Wonder wird auch für seine Arbeit als ein Aktivist für politische Ursachen einschließlich seiner 1980-Kampagne bemerkt, Martin Luther King, der Geburtstag von. II einen Urlaub in den Vereinigten Staaten zu machen. 2009 wurde Wonder einen Boten der Vereinten Nationen des Friedens genannt. 2008 hat Zeitschrift Billboard eine Liste der Heißen 100 Spitzenkünstler Aller Zeiten veröffentlicht, um den fünfzigsten Jahrestag der Karte von US-Singlen mit Wonder an der Nummer fünf zu feiern.

Frühes Leben

Stevie Wonder ist in Saginaw, Michigan, 1950, dem dritten von sechs Kindern Calvin Judkins und Lula Mae Hardaway geboren gewesen. Infolge, dass er über sechs vorzeitige Wochen geboren wird, hatte das Geäder an der Rückseite von seinen Augen die Vorderseite noch nicht erreicht, und ihr abgebrochenes Wachstum hat die Netzhäute veranlasst sich zu lösen. Der medizinische Begriff für diese Bedingung ist retinopathy der Frühreife oder ROP, und es wurde durch den in seinen Brutkasten gepumpten Sauerstoff verschlimmert.

Als Stevie Wonder vier Jahre alt war, hat seine Mutter seinen Vater verlassen und hat sich und ihre Kinder nach Detroit bewegt. Sie hat ihren Namen zurück Lula Hardaway geändert und hat später den Nachnamen ihres Sohnes Morris teilweise wegen Verwandter geändert. Morris ist der gesetzliche Nachname von Stevie Wonder seitdem geblieben. Er hat begonnen, Instrumente in einem frühen Alter, einschließlich Klaviers, Mundharmonika, Trommeln und Basses zu spielen. Während der Kindheit war er in seinem Kirchchor energisch.

Entdeckung und frühe Aufnahmen von Motown

Ronnie White Der Wunder gibt Kredit seinem Bruder Gerald White, um an ihm beharrlich herumzunörgeln, um zum Haus seines Freunds 1961 zu kommen, um Stevie Wonder zu überprüfen. Später hat White Wonder und seiner Mutter zu Motown gebracht. Beeindruckt vom jungen Musiker Motown hat CEO Berry Gordy Wonder zum Tamla-Etikett von Motown mit dem Namen Kleiner Stevie Wonder unterzeichnet. Vor dem Unterzeichnen hat Erzeuger Clarence Paul Wonder gegeben, den seine Handelsmarke nach dem Angeben nennt, "können von uns nicht fortsetzen, ihn das achte Wunder der Welt zu nennen". Er hat dann das regionale einzelne Detroit registriert, "Ich Nenne Es Hübsche Musik, Aber der Alte Menschenanruf Es die Niedergeschlagenheit", die auf Tamla gegen Ende 1961 veröffentlicht wurde. Wonder hat seine ersten zwei Alben, Die Jazzseele von Kleinem Stevie und Huldigung dem Onkel Ray 1962 zu wenig Erfolg veröffentlicht.

Musik-Karriere

Früher Erfolg: 1963-1971

Durch das Alter 13 hatte Wonder einen Haupterfolg, "Fingerspitzen (Pt. 2)", hat 1963 einzeln genommen von einer lebenden Aufnahme einer Motorstadtrevue-Leistung, auf dem Album herausgekommen. Das Lied, Wonder auf Vokalen, Bongos, und Mundharmonika, und einem jungen Marvin Gaye auf Trommeln zeigend, war #1 Erfolg auf der Werbetafel Heiße 100 und R&B Karten, ihn den jüngsten Künstler machend, um den ersteren in seiner Geschichte zu übersteigen und ihn ins öffentliche Bewusstsein startend.

1964 hat Stevie Wonder sein Filmdebüt in der Muskelstrandpartei als selbst, kreditiert als "Kleiner Stevie Wonder" gemacht. Er ist in der Fortsetzung veröffentlicht fünf Monate später, Bikini-Strand zurückgekehrt. Er hat Bildschirm-in beiden Filmen geleistet, "die Happy Street," und "Glücklichen Feelin' (Tanz und Schrei)," beziehungsweise singend.

"Wenig" von seinem Namen fallend, hat Wonder fortgesetzt, mehrere andere Erfolge während der Mitte der 1960er Jahre einschließlich zu haben

"Verklemmt (ist Alles Ganz richtig),", "Mit einem Herzen eines Kindes", und "Blowin' im Wind", ein Deckel von Bob Dylan, co-sung durch seinen Mentor, Erzeuger Clarence Paul. Er hat auch begonnen, in der Abteilung von Motown songwriting zu arbeiten, Lieder sowohl für sich als auch für seine Etikett-Genossen einschließlich "Tränen eines Clowns zusammensetzend" hat eine Nummer ein durchgeführt von Smokey Robinson & den Wundern geschlagen.

1968 hat er ein Album von instrumentalen Spuren der Seele/Jazz, größtenteils Mundharmonika-Solo, unter dem Pseudonym (und Titel) registriert Eivets Rednow, der "Stevie Wonder" ist, hat sich umgekehrt geschrieben. Das Album hat gescheitert, viel Aufmerksamkeit, und seine einzige Single, einen Deckel von "Alfie", nur erreichte Nummer 66 auf den amerikanischen Knall-Karten und Nummer 11 auf den amerikanischen Erwachsenen Zeitgenössischen Karten zu bekommen. Dennoch hat er geschafft, mehrere Erfolge zwischen 1968 und 1970 wie einzukerben, "Ich Wurde Veranlasst, Sie Zu lieben"; "Diesmal in Meinem Leben" und "Unterzeichnet, Gesiegelt, Geliefert bin ich Ihrig". Im September 1970, im Alter von 20 Jahren, hat Wonder Syreeta Wright, einen Songschreiber und den ehemaligen Sekretär von Motown geheiratet. Wright und Wonder co-wrote die Lieder auf dem folgenden Album, Wo ich Herkomme, der die Karten nicht geschafft hat. Seinen einundzwanzigsten Geburtstag am 13. Mai 1971 erreichend, hat er seinem Vertrag von Motown erlaubt abzulaufen.

1970 Wunder co-wrote und gespielte zahlreiche Instrumente auf dem Erfolg "ist Es eine Scham" für die Tat von Gefährten Motown Die Spinner. Sein Beitrag ist gemeint geworden, um eine Vitrine seines Talents und so einer Waffe in seinen andauernden Verhandlungen mit Gordy über die kreative Autonomie zu sein.

Klassische Periode: 1972-1976

Wonder hat unabhängig zwei Alben registriert, die er als ein Handeln-Werkzeug verwendet hat, während er mit Motown verhandelt hat. Schließlich hat das Etikett seinen Anforderungen nach der vollen kreativen Kontrolle und den Rechten auf seine eigenen Lieder zugestimmt. Der 120-seitige Vertrag war ein Präzedenzfall an Motown und hat Wonder eine viel höhere Königtum-Rate gegeben. Wonder ist zu Motown im März 1972 mit der Musik Meiner Meinung zurückgekehrt. Verschieden von den meisten vorherigen Alben auf Motown, der gewöhnlich aus einer Sammlung von Singlen, B-Seiten und Deckel bestanden hat, war die Musik Meiner Meinung eine lebensgroße künstlerische Erklärung mit Liedern, die zusammen thematisch fließen. Die Lyrik von Wonder hat sich mit sozialen, politischen und mystischen Themen sowie normalen romantischen befasst, während musikalisch Wonder begonnen hat, Übernachsynchronisation und Aufnahme der meisten instrumentalen Teile selbst zu erforschen. Die Musik Meiner Meinung hat den Anfang einer langen Kollaboration mit dem Dehnbaren Hauptband von Tonto (Robert Margouleff und Malcolm Cecil) gekennzeichnet.

Veröffentlicht gegen Ende 1972, Buch Redend, hat den Erfolg-"Aberglauben" Nr. 1 gezeigt, der eines der am meisten kennzeichnenden und berühmten Beispiele des Tons der Tastatur von Hohner clavinet ist. Das Lied zeigt eine wackelnde Rinne, die Wonder ein zusätzliches Publikum auf Felsen-Radiostationen gespeichert hat. Wenn Sie auch gezeigtes Buch reden, "Sind Sie der Sonnenschein Meines Lebens", das auch an Nr. 1 kulminiert hat. Während derselben Zeit wie die Ausgabe des Albums hat Stevie Wonder begonnen, mit den Rolling Stones zu reisen, um die negativen Effekten davon zu erleichtern, einzuordnen infolge, R&B Künstler in Amerika zu sein. Mit Den Rolling Stones Reise-Wonder war auch ein Faktor hinter dem Erfolg sowohl "des Aberglaubens" als auch "Sie Sind der Sonnenschein Meines Lebens". Zwischen ihnen haben die zwei Lieder drei Grammy-Preise gewonnen. Auf einer Episode der TV-Show der Kinder hat die Sesame Street, die im April 1973, Wonder und sein Band gelüftet hat, "Aberglauben", sowie ein ursprüngliches Lied genannt "Lied der Sesame Street" durchgeführt, das seine Fähigkeiten mit dem "Gespräch-Kasten" unter Beweis gestellt hat.

Innervisions, befreit 1973, hat "Höheren Boden" (#4 auf den Knall-Karten) sowie das scharfe "Leben für die Stadt" (#8) gezeigt. Beide Lieder haben Nr. 1 auf R&B Karten erreicht. Populäre Balladen wie "die Goldene Dame" und "Sind alle verliebt Schön" sind auch in einer Mischung von Stimmungen da gewesen, die dennoch als ein vereinigter Ganzer zusammengehalten haben. Innervisions hat noch drei Grammy-Preise einschließlich des Albums des Jahres erzeugt. Das Album wird #23 auf den Größten Alben aller Zeiten der Zeitschrift 500 des rollenden Steins aufgereiht. Wunder war das einflussreichste geworden und hat schwarzen Musiker des Anfangs der 1970er Jahre mit Jubel begrüßt.

Am 6. August 1973 war Wonder bei einem ernsten Kraftfahrzeugunfall, während auf der Tour in North Carolina, als ein Auto, in dem er ritt, den Rücken eines Lastwagens geschlagen hat. Das hat ihn in einem Koma seit vier Tagen verlassen und ist auf einen teilweisen Verlust seines Geruchssinns und einen vorläufigen Verlust des Geschmacks hinausgelaufen. Trotz des Rückschlags ist Wonder im Konzert am Garten des Madison Square im März 1974 mit einer Leistung wieder erschienen, die sowohl-Tempo-Material als auch lange hervorgehoben hat, Improvisationen auf der Mitte Tempo-Lieder wie das "Leben für die Stadt" bauend. Das Album ist das Erste Finale von Fulfillingness im Juli 1974 erschienen und hat zwei Erfolge hoch auf den Knall-Karten gesetzt: #1 "Haben Sie Nothin'" und den Zehn Ersten "Boogie Auf der Reggae-Frau" nicht Getan. Das Album des Jahres war wieder einer von drei gewonnenen Grammys.

Derselbe Jahr-Wonder hat an einer Jamsession von Los Angeles teilgenommen, die bekannt durch das geschmuggelte Album Ein Hupen und ein Schnarchen in '74 werden würde. Er auch co-wrote und erzeugt das Album von Syreeta Wright.

Am 4. Oktober 1975 hat Wunder auf dem historischen "Wunder-Traumkonzert" in Kingston, Jamaika, einem Vorteil für das jamaikanische Institut für den Rollladen geleistet.

Vor 1975, in seinem 25. Jahr, hatte Stevie Wonder zwei Konsekutivgrammy-Preise gewonnen: 1974 für Innervisions und 1975 für das Erste Finale von Fulfillingness. 1975 hat er auf dem Album gezeigt Es ist Mein Vergnügen durch Billy Preston, Mundharmonika auf zwei Spuren spielend.

Das doppelte Album mit EP Extraliedern im Schlüssel des Lebens, wurde im September 1976 veröffentlicht. Sich im Stil ausbreitend, der im Ehrgeiz unbegrenzt ist, und manchmal lyrisch schwierig ist auszuloten, war das Album für einige Zuhörer hart sich zu assimilieren, noch wird von vielen als das Krönen-Zu-Stande-Bringen von Wonder und eines der erkennbarsten und vollendeten Alben in der Popmusik-Geschichte betrachtet. Das Album ist der erste von einem amerikanischen Künstler geworden, um gerade an #1 in den Werbetafel-Karten zu debütieren, wo es seit 14 Nichtkonsekutivwochen geblieben ist. Zwei Spuren, ist #1 Pop/R&B Erfolge "ich Wunsch" und "Herr Duke" geworden. Das mit dem Baby feierliche "Ist nicht Sie Nett?" wurde über seine neugeborene Tochter Aisha geschrieben, während Lieder wie "Liebe im Bedürfnis nach der Liebe Heute" (den einige Jahre später Wonder an am 11. Postseptember 2001 telethon durchführen würde) und "Dorfgetto-Land" viel mehr nachdenkliche Stimmung widerspiegelt haben. Lieder im Schlüssel des Lebens haben Album des Jahres und der zwei anderen Grammys gewonnen. Die auf den Größten Alben aller Zeiten der Zeitschrift 500 des rollenden Steins 56. Album-Reihen.

Nach solch einem konzentrierten und anhaltenden Niveau der Kreativität hat Wonder aufgehört, seit drei Jahren zu registrieren, nur die 3 LP Umsehend, eine Anthologie seiner ersten Periode von Motown veröffentlichend. Die Alben während dieser Periode befreiter Wonder waren auf die Musik-Welt sehr einflussreich: 1983, Steinrekordführer Rollend, hat gesagt, dass sie "für stilistische Annäherungen den Weg gebahnt haben, die geholfen haben, die Gestalt der Popmusik für das nächste Jahrzehnt zu bestimmen"; Liste der Zeitschrift 2003 Rolling Stone der 500 Größten Alben eingeschlossene vier aller Zeiten der fünf Alben, mit drei in den ersten 90.

Kommerzielle Periode: 1979-1990

Es war in der folgenden Phase von Wonder, dass er begonnen hat, die Belohnungen seiner legendären klassischen Periode gewerblich zu ernten. Die 1980er Jahre haben Wonder gesehen seine größten Erfolge einkerben und ein beispielloses Niveau der Berühmtheit zu erreichen, die durch vergrößerte Album-Verkäufe, Wohltätigkeitsteilnahme, bemerkenswerte Kollaborationen, politischen Einfluss und Fernsehanschein gezeigt ist.

Als Wonder wirklich zurückgekehrt ist, war es mit der Soundtrack-Album-Reise durch das Heimliche Leben von Werken (1979), gezeigt im Film Das Heimliche Leben von Werken. Größtenteils instrumental wurde das Album mit der Computermusik Melodian, ein früher Probierer zusammengesetzt. Wonder ist kurz zur Unterstutzung des Albums gereist, und hat einen Fairlight CMI Probierer auf der Bühne verwendet. In diesem Jahr hat Wonder auch geschrieben und hat den Tanzerfolg erzeugt "wollen Wir Ernst", durchgeführt von Jermaine Jackson und (aufgereiht durch die Werbetafel als #1 R&B einzeln von 1980) Werden.

Heißer als Juli (1980) ist das erste Platin verkaufende einzelne Album von Wonder geworden, und sein einzelner "Glücklicher Geburtstag" war ein erfolgreiches Fahrzeug für seine Kampagne, den Geburtstag von Dr Martin Luther King als ein Nationalfeiertag zu gründen. Das Album hat auch "Master Blaster eingeschlossen (Jammin')" "Bin ich nicht, Wird Dafür", und die sentimentale Ballade "Kürzlich" Eintreten.

1982 hat Wunder eine Retrospektive seiner Arbeit der 1970er Jahre mit dem Ursprünglichen Musiquarium von Stevie Wonder veröffentlicht, der vier neue Lieder eingeschlossen hat: Der zehnminutige Schiss-Klassiker "Tut ich Tue" (der Dizzy Gillespie gezeigt hat), "Dieses Mädchen" (eine der größten Singlen des Jahres zur Karte auf R&B Seite), "Frontlinie", ein Bericht über einen Soldaten im Krieg von Vietnam, den Stevie Wonder geschrieben hat und in der 1. Person, und "Dem Zierband im Himmel", eine seiner vieler klassischen Zusammensetzungen gesungen hat. Wunder hat auch #1 Erfolg in diesem Jahr in der Kollaboration mit Paul McCartney in ihrem Jubellied zur Rassenharmonie, "Ebenholz und Elfenbein gewonnen".

1983 hat Wonder geleistet das Lied "Bleiben Gold-", das Thema zur Filmanpassung von Francis Ford Coppola des Romans von S.E. Hinton Die Außenseiter. Wonder hat die Lyrik geschrieben.

1983, Wonder vorgesehen ein Album, das "Menschenarbeit, Menschliches Spiel zu betiteln ist." Das Album ist nie aufgetaucht, und stattdessen hat 1984 die Ausgabe des Soundtrack-Albums von Wonder für Die Frau in Rot gesehen. Die Leitungssingle, "Habe ich Gerade Gerufen, um mich Liebe Sie Zu sagen", war #1 Knall und R&B Erfolg sowohl in den Vereinigten Staaten als auch im Vereinigten Königreich, wohin es 13. in der Liste von Erfolgssinglen im Vereinigten Königreich veröffentlicht 2002 gelegt wurde. Es hat fortgesetzt, einen Oscar für das "Beste Lied" 1985 zu gewinnen. Das Album hat auch ein Gast-Äußeres durch Dionne Warwick gezeigt, das Duett singend, "Es sind Sie" mit Stevie und einigen Liedern von ihr eigen. Das folgende Jahr im Quadratkreis hat #1 Knall-Erfolg "Teilzeitgeliebter" gezeigt. Das Album hat auch einen 10 ersten Erfolg mit "gehen Nach Hause." Es hat auch die "Überglückliche" Ballade gezeigt, der für die Reise Durch das Heimliche Leben von Werken ursprünglich geschrieben wurde, aber das Album nicht gemacht hat. Er hat "Überglücklich" in der Samstagsnacht Lebend geleistet, als er der Gastgeber war. Er wurde auch im Deckel von Chaka Khan des Prinzen "ich Gefühl Für Sie", neben Melle Mel gezeigt, seine Unterschrift-Mundharmonika spielend. In grob derselben Periode wurde er auch auf der Mundharmonika auf der Single von Eurythmics gezeigt, "Es Muss einen Engel Geben (Mit Meinem Herzen spielend)", und Elton John "ich Annahme Deshalb Sie Anruf Es Die Niedergeschlagenheit".

Vor 1985 war Stevie Wonder eine amerikanische Ikone, das Thema von gut gelaunten Witzen über Blindheit und liebevoll personifiziert von in der Samstagsnacht Lebendem Eddie Murphy. Wonder hat sich manchmal den Witzen selbst solcher als in Der Motown Revue mit Smokey Robinson angeschlossen. Er war in einem gestalteten Duett mit Bruce Springsteen auf der nur mit ersten Kräften besetzten für die afrikanische Hungersnot-Erleichterung einzelnen Wohltätigkeit, "Wir Sind die Welt", und er ein Teil einer anderen Wohltätigkeit einzeln im nächsten Jahr (1986), das AIDS-inspirierte war, "ist Es, Was Freunde Für Sind". Er hat auch die Mundharmonika auf dem Album-Traumland-Schnellzug durch John Denver im Lied "Wenn Jemals", einem Lied Wonder co-wrote mit Stephanie Andrews gespielt. Er hat auch die Spur geschrieben "ich Liebe Sie Wirklich" für Die Strandjungen 1985 hat Album selbstbetitelt. Stevie Wonder hat auch gespielt die Mundharmonika auf einer genannten Spur "Kann Lovin' Dass Mann" vom "Theaterschiff" auf "Dem Broadway Album" durch Barbra Streisand nicht Helfen.

1986 ist Stevie Wonder auf Der Cosby-Show, als selbst, in der Episode "Etwas Wunder" erschienen.

1987 ist Wonder auf dem Schlechten Album von Michael Jackson auf dem Duett "Gerade Gute Freunde" erschienen. Michael Jackson hat auch gesungen ein Duett mit ihm betitelt "Bekommen Es" auf den 1987 Album-Charakteren von Wonder. Das war ein geringer einzelner Erfolg, wie "Skelette" waren, und "Sie Werden Wissen". Im Fall 1988, Wonder duetted mit Julio Iglesias auf dem Erfolg einzeln "Meine Liebe", die auf dem Album von Iglesias Nicht Halt erschienen ist.

Spätere Karriere: 1991-2001

Nach der Charakter-LP von 1987 hat Wunder fortgesetzt, neues Material, aber mit einem langsameren Schritt zu veröffentlichen. Er hat ein Soundtrack-Album für den Film von Spike Lee Dschungelfieber 1991 registriert. Von diesem Album wurden Singlen und Videos für veröffentlicht "Haben Haben Sie" und "Diese Drei Wörter". Die B-Seite zu "Hat Haben Sie" einzeln Fraßen Von Der Liebe Des Landes "", das während der Endkredite des Films Dschungelfieber gespielt wurde, aber auf dem Soundtrack nicht eingeschlossen wurde. Ein Klavier und stimmliche Version der "Fütterung Von Der Liebe Des Landes" wurden auch auf der Kompilation veröffentlicht. Es wird verbreitet, dass "die Fütterung Von Der Liebe Des Landes" für die Ausgabe auf dem Ersten Finale-Volumen von Fulfillingness Zwei, ein Projekt ursprünglich beabsichtigt war, das, wie vollendet, nie bestätigt worden ist.

Gespräch-Frieden und das Livealbum Natürliches Wunder wurden auch in den 1990er Jahren veröffentlicht. Der erstere hat seinen europäischen Start auf einer bemerkenswerten Pressekonferenz im März 1995 in Paris erhalten, wo Stevie erwähnt hat, wie das Niederreißen Der Wand zwischen Ostberlin und Westberlin und dem Wunsch nach einem vereinigten Europa eine bedeutende Rolle in der Inspiration hinter dem Album gespielt hatte.

1994 hat Wunder ein Gast-Äußeres auf dem KUSS-Deckel-Album gemacht, Mundharmonika spielend und Hintergrundvokale für das Lied "Zwei" liefernd, die von Lenny Kravitz durchgeführt ist.

1996, die Lieder von Stevie Wonder im Schlüssel des Lebens wurde als ein Dokumentarthema für die Klassische Album-Dokumentarreihe ausgewählt. Diese Reihe widmet 60 Minuten einer Groundbreaking-Aufzeichnung pro Eigenschaft. Dasselbe Jahr hat er geleistet das Lied von John Lennon "Stellen" "Sich" in der Schlusszeremonie Atlantas Olympische Spiele "Vor". Dasselbe Jahr hat Wonder in einer Wiedermischung von "Jahreszeiten der Liebe" aus dem Musical von Jonathan Larson Miete geleistet.

1997 hat Wunder mit Babyface für ein Lied über den Missbrauch genannte (häusliche Gewalt) zusammengearbeitet "Wie kommt es, dass, Wie lange", der für einen Preis berufen wurde.

Im Dezember 1999 hat Wonder bekannt gegeben, dass er sich für das Verfolgen einer Intraaugenretinal-Prothese interessiert hat, um seinen Anblick teilweise wieder herzustellen. Dass dasselbe Jahr Wonder auf der Mundharmonika im Lied von Sting gezeigt wurde, "Brandmarken Neuen Tag".

2000 hat Stevie Wonder zwei neue Lieder zum Soundtrack für das Beschwindelte Album von Spike Lee ("Falsch dargestellte Leute" und "Vor einigen Jahren") beigetragen.

Aktuelle Karriere: 2002-Gegenwart-

Im März 2002 hat Wunder auf den Eröffnungsfeiern des 2002-Winters Paralympics in Salt Lake City durchgeführt.

Am 2. Juli 2005 hat Wunder im Lebenden 8 Konzert in Philadelphia geleistet.

Das erste neue Album des Wunders in zehn Jahren, Einer Zeit, um Zu lieben, wurde am 18. Oktober 2005 veröffentlicht, zurück von zuerst einem Mai, und dann einer Ausgabe im Juni gestoßen. Das Album wurde elektronisch am 27. September 2005 exklusiv auf dem iTunes Musik-Laden des Apfels veröffentlicht. Die erste Single, "So Was die Aufregung", wurde im April veröffentlicht. Eine zweite Single, "Vom Boden Meines Herzens" war ein Erfolg auf dem erwachsen-zeitgenössischen R&B Radio. Das Album hat auch ein Duett mit Indien gezeigt. Arie auf dem Titel verfolgen "Eine Zeit, um Zu lieben".

Wunder hat an der Vorquizsendung für die Superschüssel XL in Detroit Anfang 2006 geleistet, verschiedene Erfolg-Singlen (mit seinem vierjährigen Sohn auf Trommeln) singend und Aretha Franklin während "Des Sterns Spangled Schlagzeile" begleitend.

Im März 2006 hat Wunder neue nationale Aussetzung auf dem spitzensteuerpflichtigen amerikanischen Idol-Fernsehprogramm erhalten. Wunder durchgeführt "Meine Liebe Ist auf dem Feuer" (von Einer Zeit, Um Zu lieben), lebend auf der Show selbst. Im Juni 2006 hat Stevie Wonder ein Gast-Äußeres auf dem neuen Album von Busta Rhymes, Den Urknall auf der Spur "Gewesen durch den Sturm" gemacht. Er singt den Refrain und spielt das Klavier auf dem Dr Dre und Sha die erzeugte Spur von XL Geld. Er ist wieder auf der letzten Spur von neuem Album von Snoop Dogg Tha Blaue Teppich-Behandlung, "Gespräche" erschienen. Das Lied ist ein Remake "Haben ein Gespräch mit dem Gott" von Liedern im Schlüssel des Lebens.

2006 hat Wunder ein Duett mit Andrea Bocelli auf dem Album des Letzteren Amore inszeniert, Mundharmonika und zusätzliche Vokale auf "Canzoni Stonate" anbietend. Stevie Wonder hat auch an Washington, D.C.'s 2006 "Ein Kapitol das Vierte" Feiern geleistet.

Am 2. August 2007 hat Stevie Wonder Eine Wunder-Sommernacht 13 Konzertreise — seine erste amerikanische Tour in mehr als zehn Jahren bekannt gegeben. Diese Tour wurde durch den neuen Übergang seiner Mutter begeistert, wie er am Beschluss der Tour am 9. Dezember an Jobing.com Arena in Glendale, Arizona festgestellt hat.

Am 28. August 2008 hat Wunder an der demokratischen Nationalen Tagung am Invesco Feld an der Meile Hoch in Denver, Colorado geleistet. Lieder haben ein vorher unveröffentlichtes Lied eingeschlossen, "Angst Kann Träume zum Schlaf," und "Unterzeichnet, Gesiegelt nicht Stellen, Geliefert ich Ihrig bin".

Am 8. September 2008 hat Wonder das europäische Bein seiner Sommernachttour von Wonder das erste Mal angefangen, als er Europa in mehr als einem Jahrzehnt bereist hatte. Seine öffnende Show war an der Nationalen Innenarena in Birmingham. Während der Tour hat Wonder acht Rauhmaschinen des Vereinigten Königreichs gespielt; vier an Der O2 Arena in London, zwei in Birmingham und zwei am M.E.N. Arena in Manchester. Der andere Halt von Stevie Wonder im europäischen Bein der Tour hat ihn auch gefunden, in Holland (Rotterdam), Schweden (Stockholm), Deutschland (Köln, Mannheim und München), Norwegen (Hamar), Frankreich (Paris), Italien (Mailand) und Dänemark (Aalborg) leistend. Wonder hat auch Australien (Perth, Adelaide, Melbourne, Sydney und Brisbane) und Neuseeland (Christchurch, Auckland und New Plymouth) im Oktober und November bereist.

Vor dem Juni 2008 arbeitete Wonder an zwei Projekten gleichzeitig: Ein neues Album hat Das Evangelium betitelt, das Durch Lula inspiriert ist, die sich mit den verschiedenen geistigen und kulturellen Krisen befassen wird, die der Welt, und Durch Die Augen Von Wonder, ein Album gegenüberstehen, das Wonder als ein Leistungsstück beschrieben hat, das seine Erfahrung als ein Blinder widerspiegeln wird. Wonder hielt auch die Tür offen für eine Kollaboration mit Tony Bennett und Quincy Jones bezüglich eines gemunkelten Jazzalbums. Wenn sich Wonder Kräften mit Bennett anschließen sollte, würde es nicht zum ersten Mal sein; ihre Interpretation "Diesmal in Meinem Leben" hat sie ein Grammy für die beste Knall-Kollaboration mit Vokalen 2006 verdient. Das Mundharmonika-Spielen von Wonder kann auf Grammy-berufenem 2009 gehört werden "Nie Geben Ihnen" Aufmachung von CJ Hilton und Raphael Saadiq.

Wunder hat am 18. Januar 2009 an geleistet. Am Einweihungstag, am 20. Januar 2009, hat Wunder geleistet das Lied "Brandmarken Neuen Tag" mit dem Musiker Sting. Er hat sein neues Lied "Alle Über die Liebe Wieder" und, mit anderen Musikkünstlern, "Unterzeichnet, Gesiegelt & Geliefert" durchgeführt. Am 23. Februar 2009 ist Wunder der zweite Empfänger der Bibliothek des Preises von Gershwin des Kongresses für die Popmusik geworden, die von Präsidenten Barack Obama am Weißen Haus beachtet ist.

Am 7. Juli 2009 hat Wunder durchgeführt "Nie Geträumt, dass Sie im Sommer Abreisen würden", und "Sie Werden nicht Gehen, Wenn ich" am Stapelzentrum für den Gedächtnisdienst von Michael Jackson Gehe. Am 29. Oktober 2009 hat Wunder auf dem 25. Jahrestag-Konzert für die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls geleistet. Unter Liedern mit B.B. King hat Wunder Michael Jackson 'Die Weise durchgeführt, wie Sie Mich Gefühl', Machen, während dessen er verzweifelt geworden ist und unfähig war weiterzumachen, bis er seine Gelassenheit wiedergewonnen hat.

Am 22. Januar 2010 Überbrückt durchgeführtes Wunder Beunruhigtes Wasser für das Ereignis, um Opfern des Erdbebens in Port-au-Prince am 12. Januar 2010 zu helfen.

Am 6. März 2010 wurde Wonder dem Kommandanten der Künste und Briefe vom französischen Kulturminister Frédéric Mitterrand zuerkannt. Wonder war erwartet gewesen, diesen Preis 1981 zu erhalten, aber Terminplanungsprobleme haben das davon abgehalten zu geschehen. Ein Preis für das Lebenswerk wurde auch Wonder an demselben Tag an Frankreichs größten Musik-Preisen gegeben.

Seine 2010-Tour hat einen zweistündigen Satz auf dem Bonnaroo Musik-Fest in Manchester, Tennessee, einem Halt an Londons "Hartem Felsen eingeschlossen, der" im Hyde Park und Anschein auf Englands Glastonbury Fest, Rotterdams Jazzfest der Nordsee und einem Konzert in Bergen, Norwegen und einem Konzert in Dublin, Irland an der O2 Arena am 24. Juni Ruft.

Im Februar 2011 hat das Theater von Apollo bekannt gegeben, dass Stevie Wonder das folgende für die Legende-Ruhmeshalle von Apollo im Einklang sein wird. Das Theater hat gesagt, dass der Sänger in die Einrichtungsruhmeshalle von New York City in fünf Monaten eingeweiht wird.

Am 25. Juni 2011 hat Wonder auf der Eröffnungsfeier von 2011 Spezielle Welt der Olympischen Spiele Sommerspiele in Athen, Griechenland durchgeführt. Am 28. Januar 2012 haben Wonder und Christina Aguilera eine Musikhuldigung auf dem Begräbnis von Etta James gegeben. Wonder hat "Schutz im Regen" und Dem Vaterunser während gespielt, während Aguilera "Schließlich gesungen hat."

Wunder hat am Gedächtnisdienst am 19. Februar 2012 für Whitney Houston an der Neuen Hoffnungsbaptistkirche in Newark, New Jersey geleistet. Er hat etwas von der Lyrik seines Liedzierbandes im Himmel in der Hingabe Frau Houston geändert.

Vermächtnis

Eine prominente Zahl in der volkstümlichen Musik während der letzten Hälfte des 20. Jahrhunderts hat Wonder die mehr als dreißig Vereinigten Staaten zehn erste Erfolge registriert und zweiundzwanzig Grammy-Preise (am meisten jemals gewonnen durch einen Solokünstler) sowie ein Preis für das Lebenswerk gewonnen. Er hat auch einen Oscar für das Beste Lied gewonnen, und ist sowohl in den Rock 'n' Roll als auch in die Songschreiber-Ruhmeshallen eingeweiht worden. Er ist auch dem Polaren Musik-Preis zuerkannt worden. Amerikanische Musik-Zeitschrift Rolling Stone hat ihn den neunten größten Sänger aller Zeiten genannt. Im Juni 2009 ist er der vierte Künstler geworden, um den Montrealer Jazzfestgeisterpreis zu erhalten. Stevie Wonder wurde in die Michiganer Legenden des Rock 'n' Rolls Online-Ruhmeshalle 2005 gewählt. Seine Erfolg-Aufnahme "des Aberglaubens" wurde als ein Legendäres Michiganer Lied 2010 ausgewählt.

Er hat zehn amerikanische Erfolge Nummer ein auf den Knall-Karten sowie 20 R&B Erfolge Nummer ein und Album-Verkäufe, die sich auf mehr als 100 Millionen Einheiten belaufen. Wunder hat mehrere kritisch mit Jubel begrüßte Alben registriert und Singlen geschlagen, und schreibt und erzeugt Lieder für viele seiner Etikett-Genossen und Außenkünstler ebenso. Wunder spielt das Klavier, den Synthesizer, die Mundharmonika, die Congas, die Trommeln, die Bassgitarre, die Bongos, das Organ, melodica, und clavinet. In seiner Kindheit war er für seine Mundharmonika-Arbeit am besten bekannt, aber heute ist er für seine Tastatur-Sachkenntnisse und stimmliche Fähigkeit besser bekannt. Wunder war der erste Künstler von Motown, und der zweite afroamerikanische Musiker, um einen Oscar für das Beste Ursprüngliche Lied für seinen 1984 zu gewinnen, hat einzeln geschlagen "Ich habe Gerade Gerufen, um mich Liebe Sie" aus dem Film Die Frau in Rot Zu sagen.

Klassische Periode

Die "klassische Periode von Wonder" wird allgemein abgestimmt, um aus den Konzeptalben zu bestehen, die er im frühen - zur Mitte der 1970er Jahre geschaffen hat, 1976 kulminierend. Einige Beobachter sehen den 1971, Wohin ich Aus bestimmten Anzeigen des Anfangs der klassischen Periode wie sein neuer bange Tastatur-Stil Komme, den Wonder im Laufe der klassischen Periode verwendet hat. Einige bestimmen das erste "klassische" Album von Wonder, um die Musik von 1972 Meiner Meinung zu sein, auf der er persönliche Kontrolle der Produktion erreicht hat, und auf dem er eine Reihe von Liedern integriert miteinander programmiert hat, um ein Konzeptalbum zu machen. Andere hüpfen im Laufe Anfangs 1972 und bestimmen den Anfang der klassischen Periode, Buch gegen Ende 1972, das Album Zu reden, in dem Wonder "seinen Schritt geschlagen hat".

Einfluss

Die Lieder des Wunders sind berühmt, um ziemlich schwierig zu sein, zu singen. Er hat einen sehr entwickelten Sinn der Harmonie und verwendet viele verlängerte Akkorde, die Erweiterungen wie Neuntel, elevenths, thirteenths, verringerte Fünftel usw. in seinen Zusammensetzungen verwerten. Viele seiner Melodien nehmen plötzliche, unvorhersehbare Änderungen vor. Viele seiner stimmlichen Melodien sind auch melismatic, bedeutend, dass eine Silbe über mehrere Zeichen gesungen wird. Einige seiner am besten bekannten und am häufigsten bedeckten Lieder werden in Schlüsseln gespielt, die öfter im Jazz gefunden werden als im Knall und Felsen. Zum Beispiel, "Aberglaube", "Höherer Boden" und "ich ist Wunsch" im Schlüssel des E flachen Minderjährigen, und zeigt kennzeichnenden riffs in der E flachen geringen pentatonischen Skala (d. h. größtenteils auf den schwarzen Zeichen der Tastatur).

Wonder hat eine große Rolle im Holen von Synthesizern zur vordersten Reihe der volkstümlichen Musik gespielt. Er hat viele neue Texturen entwickelt und klingt nie hat vorher gehört. 1981 ist Wonder der erste Eigentümer eines Emu-Emulators geworden.

Lieder haben durch andere Musiker ausgefallen

Wonder hat mit Jon Gibson, einem christlichen Seelenmusiker auf einem Remake seines eigenen Liedes registriert, "Haben Sie ein Gespräch Mit dem Gott" (vom 1989-Album-Körper & der Seele), bedeckt von Gibson, in dem Wonder Mundharmonika spielt. Die zwei Männer haben sich am Anfang der 1980er Jahre durch einen geteilten Musik-Agenten (Bill Wolfer) getroffen.

Roter Heißer Chili-Pfeffer hat "Höheren Boden" 1989 auf dem Milchalbum ihrer Mutter bedeckt. Stevie Ray Vaughan & Double Trouble hat "Aberglauben" bedeckt, und Wonder hat ein Miniaturäußeres im offiziellen Musik-Video für das Lied gemacht.

De La Soul probiert "Liebt He" in ihrem Lied "Talkin' Runde He Liebe" auf ihrem 1991-Album De La Soul Is Dead.

"Tun Sie nicht Sie Sorge 'Runde ein Ding" wurde vom englischen Band Inkognito 1992 gemacht, und John Legend hat dieses Lied für den 2005-Film, Hacken bedeckt. George Michael und Mary J. Blige haben "Als" gegen Ende der 1990er Jahre bedeckt. 1999 hat Salomé de Bahia eine brasilianische Version eines "Anderen Sterns" gemacht. Tupac Shakur hat "Dass Mädchen" für sein Erfolg-Lied "So viele Tränen" ausgefallen.

"Zeitvertreib-Paradies" würde eine Interpolation für das "Paradies von Gangsta von Coolio" werden, während Will Smith "mich Wunsch" als die Basis für die Erkennungsmelodie zu seinem Film, Wildem Wildem Westen verwenden würde. Die Elemente der "Liebe im Bedürfnis nach der Liebe Heute" wurden durch 50 Cent im Lied "Musik von Ryder" verwendet, und Warren G hat "Dorfgetto-Land" für sein Lied "Getto-Dorf" probiert.

Mary Mary hat einen Deckel seines Liedes getan "Sie Werden" auf ihrem 2002-Album, Unglaublich Wissen. Australischer Seelenkünstler Guy Sebastian hat einen Deckel von "mir Wunsch" auf seinem Schönen Lebensalbum registriert. 2003 hat Rabe-Symoné einen Deckel "des Aberglaubens" für den Soundtrack Disney Das Verfolgte Herrenhaus registriert. 2005 hat kanadischer Sänger Dave Moffatt, von der Gruppe Der Moffatts, das Lied gesungen, das von im Quadratkreisalbum auf dem kanadischen Idol "überglücklich" ist. Clay Aiken leistete "Ist nicht Sie Nett?" in der Episode "Mein Leben in Vier Kameras" von Gestrüppen.

Persönliches Leben

Wunder ist zweimal verheiratet gewesen: dem Sänger von Motown Syreeta Wright von 1970 bis zu ihrer Scheidung 1972; und seit 2001, dem Modedesigner Kai Milla Morris. Er hat sieben Kinder von seinen zwei Ehen und mehreren Beziehungen.

Seine Tochter Aisha Morris (geboren am 2. Februar 1975, mit Yolanda Simmons als Mutter) war die Inspiration für seinen einzelnen Erfolg "Ist nicht Sie Nett." Aisha Morris ist eine Sängerin, die mit ihrem Vater gereist ist und ihn auf Aufnahmen, einschließlich seines 2005-Albums, Eine Zeit 2 Liebe begleitet hat. Wunder hat zwei Söhne mit Kai Milla Morris; das ältere wird Kailand genannt, und er leistet gelegentlich als ein Drummer auf der Bühne mit seinem Vater. Der jüngere Sohn, Mandla Kadjay Carl Stevland Morris, ist am 13. Mai 2005, der 55. Geburtstag seines Vaters geboren gewesen.

Im Mai 2006 ist die Mutter des Wunders in Los Angeles im Alter von 76 Jahren gestorben. Während seines am 8. September 2008 Konzert des Vereinigten Königreichs in Birmingham hat er von seiner Entscheidung gesprochen zu beginnen, wieder im Anschluss an seinen Verlust zu reisen. "Ich will den ganzen Schmerz nehmen, den ich fühle und feiere und es umdrehe".

Die Taxi-Produktion des Wunders besitzt Radiostation von Los Angeles KJLH.

Das Entwerfen des Schallplattenverzeichnisses

40 erste Singlen

Die Vereinigten Staaten und Alben des Vereinigten Königreichs

Preise und Anerkennung

Grammy-Preise

Wonder hat 22 Grammy-Preise gewonnen: Sowie ein Grammy-Preis für das Lebenswerk, der er 1996 präsentiert wurde.

  • Von 1965 bis 1980 hat ein selbsterzeugter Künstler einen GRAMMY-Preis als ein Künstler und zusätzliche ein als ein Erzeuger in der Aufzeichnung des Jahres und dem Album der Jahr-Kategorien erhalten

Andere Preise und Anerkennung

  • 1983: eingeweiht in die Songschreiber-Ruhmeshalle.
  • 1984: erhalten ein Oscar für das Beste Lied für habe "Mich Gerade Gerufen, um mich Liebe Sie" aus dem Film Die Frau in Rot Zu sagen.
  • 1989: eingeweiht in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls.
  • 1999: erhalten die Polaren Besonderen Musik-Zentrum-Auszeichnungen von Preis und Kennedy.
  • 2002: erhalten der Preis für das Lebenswerk von George und Ira Gershwin im Frühling von UCLA Singen. Dasselbe Jahr hat Wonder den Preis für das Lebenswerk von Sammy Cahn von der Songschreiber-Ruhmeshalle erhalten.
  • 2004: erhalten der Werbetafel-Jahrhundertpreis. Auch 2004 hat das Rollen der Steinzeitschrift ihn #15 auf ihrer Liste der 100 Größten Künstler des Rock 'n' Rolls aller Zeiten aufgereiht.
  • 2006: wurde als einer der ersten inductees in den Michiganer Spaziergang der Berühmtheit eingeweiht. Dasselbe Jahr hat Wonder einen Preis für das Lebenswerk vom Nationalen Museum der Bürgerlichen Rechte in Memphis erhalten.
  • 2008: Aufgereiht an der Nummer fünf auf "Der Werbetafel Heiße 100 Spitzenkünstler Aller Zeiten", ihn als der dritte erfolgreichste Künstler männlichen Geschlechts in der Geschichte der Werbetafel Heiße 100 Karte machend.
  • 2009: Empfänger des zweiten Preises von Gershwin Für das Populäre Lied.
  • 2009: Empfänger des Montrealer Jazzfestgeisterpreises. Dieser spezielle Preis unterstreicht einen außergewöhnlichen Beitrag eines populären Künstlers zur Musikwelt. Der Montrealer Jazzfestgeisterpreis ist in Bronze.
  • 2009: Genannt einen Boten des Friedens durch die Vereinten Nationen.

Siehe auch

  • Am besten verkaufende Musik-Künstler
  • Liste von Erfolgen Nummer ein (die Vereinigten Staaten)
  • Liste der Werbetafel Heiße 100 Karte-Ergebnisse und Meilensteine
  • Die Liste von Künstlern, die Nummer ein auf den Heißen 100 (die Vereinigten Staaten) erreicht haben.

Links


Sturm von Geomagnetic / Tim Alexander
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