Das Konzert für das Orchester, Sz. 116, BB 123, ist eine Fünf-Bewegungen-Musikarbeit für das Orchester, das von Béla Bartók 1943 zusammengesetzt ist. Es ist eine seiner am besten bekannten, populärsten und zugänglichsten Arbeiten. Die Kerbe wird "am 15. August - am 8. Oktober 1943", und es premiered am 1. Dezember 1944 im Bostoner Symphonie-Saal vom Bostoner von Serge Koussevitzky geführten Sinfonieorchester eingeschrieben. Es war ein großer Erfolg und ist regelmäßig seitdem durchgeführt worden. Es ist vielleicht von mehreren Stücken am besten bekannt, die den anscheinend widersprechenden Titel Konzert für das Orchester haben. Das ist im Gegensatz zur herkömmlichen Konzert-Form, die ein Soloinstrument mit der Orchesterbegleitung zeigt. Bartók hat gesagt, dass er das Stück ein Konzert aber nicht eine Symphonie wegen der Weise genannt hat, wie jede Abteilung von Instrumenten in einem soloistic und virtuosic Weg behandelt wird.

Das Stück ist auch für eine verletzende Parodie auf das "Invasionsthema" der Siebenten Symphonie von Shostakovich, eine Arbeit bekannt, die Bartók aus mehreren Gründen, gelegen innerhalb des Intermezzos die vierte Bewegung nicht gemocht hat.

Zusammensetzung

Die Arbeit wurde als Antwort auf eine Kommission vom Fundament von Koussevitzky (geführt vom Leiter Serge Koussevitzky) im Anschluss an die Bewegung von Bartók in die Vereinigten Staaten von seinem heimischen Ungarn geschrieben, aus dem er wegen des Zweiten Weltkriegs geflohen war. Es ist nachgesonnen worden, dass die vorherige Arbeit von Bartók, das Streichquartett Nr. 6 (1939), sein letztes gut gewesen sein könnte, waren es nicht für diese Kommission, die eine kleine Zahl von anderen Zusammensetzungen, einschließlich seiner Sonate für das Sologeige- und Klavier-Konzert Nr. 3 befeuert hat. Bartók hat das Stück im Februar 1945, die größte Änderung revidiert, die in der letzten Bewegung kommt, wo er ein längeres Ende geschrieben hat. Beide Versionen des Endes wurden veröffentlicht, und beide Versionen werden heute durchgeführt.

Musikanalyse

Bartók macht umfassenden Gebrauch von klassischen Elementen in der Arbeit; zum Beispiel sind die ersten und fünften Bewegungen in der Form der Sonate allegro. Die Arbeit verbindet Elemente der Westkunstmusik und osteuropäischen Volksmusik, besonders dieses Ungarns, und es weicht von traditioneller Klangfarbe, häufig mit nicht traditionellen Weisen und künstlichen Skalen ab. Bartók hat Volksmelodien erforscht, und ihr Einfluss wird während der Arbeit gefühlt; zum Beispiel ähnelt das zweite Hauptthema der ersten Bewegung, wie gespielt, durch die 1. Oboe, einer Volksmelodie, mit seiner schmalen Reihe und fast willkürlichem Rhythmus. Die Drohne in den Hörnern und Schnuren zeigt auch Volkseinfluss an (sieh Beispiel).

Das Stück wird für 3 Flöten (eine sich verdoppelnde Pikkoloflöte), 3 Oboen (ein sich verdoppelndes Englischhorn), 3 Klarinetten (eine sich verdoppelnde Bassklarinette), 3 Fagotte (ein sich verdoppelndes Kontrafagott), 4 Hörner, 3 Trompeten, 3 Posaunen, Tuba, Kesselpauken, Seitentrommel, Basstrommel, Becken, Dreieck, Schottenmütze-Schottenmütze, 2 Harfen und Schnuren eingekerbt.

I. Introduzione. Andante nicht troppo - Allegro vivace

Die erste Bewegung, genannt Introduzione durch Bartók, ist eine langsame Einführung des Nachtmusik-Typs, der zu allegro mit zahlreichen fugato Durchgängen nachgibt. Diese Bewegung ist in der Sonate allegro formen sich.

II. Giuoco Delle Coppie. Allegretto scherzando

Die zweite Bewegung, genannt Spiel von Paaren (aber sehen Zeichen unten), ist in fünf Abteilungen, jeder, der thematisch von einander mit einem verschiedenen Paar von Instrumenten verschieden ist, die zusammen in jeder Abteilung spielen. In jedem Durchgang trennt sich ein verschiedener Zwischenraum die Paar-Fagotte sind ein Minderjähriger sechst einzeln, Oboen sind in geringen Dritteln, Klarinetten in geringen Siebteln, Flöten in Fünfteln und gedämpften Trompeten in Hauptsekunden. Die Bewegung zeigt prominent eine Seitentrommel, die einen Rhythmus am Anfang und Ende der Bewegung klopft.

Während die gedruckte Kerbe die zweite Bewegung als Giuoco delle coppie hat (Spiel der Paare), hatte das Manuskript von Bartók keinen Titel überhaupt für diese Bewegung zurzeit der Entwurf der Gravieren-Kopie wurde für den Herausgeber gemacht. Zu einem späteren Datum hat Bartók "Presentando le coppie" (Präsentation der Paare) zum Manuskript hinzugefügt, und die Hinzufügung dieses Titels wurde in die Liste von zur Kerbe zu machenden Korrekturen eingeschlossen. Jedoch im Dateientwurf von Bartók wird der Endtitel gefunden, und weil, wie man glaubt, es der Komponist später gewesen ist, Gedanke wird es in der verbesserten Auflage der Kerbe behalten. Ursprünglicher 1946 gedruckte Kerbe hatte auch eine falsche Metronom-Markierung für diese Bewegung. Das wurde gebracht, um sich durch Herrn Georg Solti zu entzünden, weil er sich vorbereitete, das Konzert für das Orchester und das Tanzgefolge zu registrieren. Solti schreibt:

III. Elegia. Andante nicht troppo

Die dritte Bewegung, genannt Elegia durch Bartók, ist eine andere langsame Bewegung, die für die so genannte "Nachtmusik von Bartók" typisch ist. Die Bewegung dreht ungefähr drei Themen, die in erster Linie auf die erste Bewegung zurückzuführen sind.

IV. Intermezzo Interrotto. Allegretto

Die vierte Bewegung, genannt Intermezzo interrotto durch Bartók, besteht aus einer fließenden Melodie mit sich ändernden Taktarten, die mit einem Thema vermischt sind, parodierend und verspottend der Marsch-Melodie in der Symphonie von Dmitri Shostakovich Nr. 7 "Leningrad". Das Thema wird selbst durch glissandi auf den Posaunen und Holzblasinstrumenten unterbrochen. In dieser Bewegung werden die Kesselpauken gezeigt, wenn das zweite Thema eingeführt wird, 12 verschiedene Würfe der Kesselpauken über den Kurs von 20 Sekunden verlangend. Die allgemeine Struktur ist "ABA-interruption-BA".

V. Finale. Presto

Die fünfte Bewegung, genannt Finale durch Bartók und gekennzeichnet presto, besteht aus einem wirbelnden Perpetuum Mobile Hauptthema, das sich mit dem fugato Feuerwerk und den Volksmelodien bewirbt. Das wird auch in der Sonate geschrieben allegro formen sich.

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