Imagism war eine Bewegung am Anfang anglo-amerikanischer Dichtung des 20. Jahrhunderts, die Präzision von Bildern und klarer, scharfer Sprache bevorzugt hat und als die einflussreichste Bewegung in der englischen Dichtung seit der Tätigkeit der Präraffaeliten beschrieben wurde.. Der Imagists hat das Gefühl und die für viel Romantische und viktorianische Dichtung typische Abschweifendkeit zurückgewiesen. Das war im Gegensatz zu ihren Zeitgenossen, den georgischen Dichtern, die im Großen und Ganzen zufrieden waren, innerhalb dieser Tradition zu arbeiten. Die Gruppenveröffentlichung der Arbeit unter dem Namen von Imagist, der zwischen 1914 und 1917 erscheint, hat das Schreiben durch viele der bedeutendsten Zahlen in der Modernist-Dichtung in Englisch, sowie mehrerer anderer Modernist-Zahlen gezeigt, die in Feldern prominent sind, außer der Dichtung.

Gestützt in London wurden Imagists von Großbritannien, Irland und den Vereinigten Staaten angezogen. Etwas ungewöhnlich für die Zeit hat Imagists mehrere Frau-Schriftsteller unter ihren Hauptzahlen gezeigt. Imagism ist auch historisch als die erste organisierte englische Modernist-Sprache literarische Bewegung oder Gruppe bedeutend. In den Wörtern von T. S. Eliot: "Der Punkt de repère gewöhnlich und günstig genommen als der Ausgangspunkt der modernen Dichtung ist bezeichneter 'imagists' der Gruppe in London 1910."

Zurzeit ist Imagism erschienen, Longfellow und Tennyson wurden als die Muster der Dichtung betrachtet, und das Publikum hat den manchmal moralisierenden Ton ihrer Schriften geschätzt. Im Gegensatz hat Imagism nach einer Rückkehr dazu verlangt, was als Mehr klassische Werte, wie Offenheit der Präsentation und Wirtschaft der Sprache, sowie eine Bereitwilligkeit gesehen wurde, mit nicht traditionellen Vers-Formen zu experimentieren. Der Fokus auf dem "Ding" als "Ding" (ein Versuch des Isolierens eines einzelnen Images, um seine Essenz zu offenbaren), auch Spiegel zeitgenössische Entwicklungen in der avantgardistischen Kunst, besonders Kubismus. Obwohl Imagism Gegenstände durch den Gebrauch dessen isoliert, was Ezra Pound "Leuchtdetails" genannt hat, ist die Ideogrammic Methode von Pound, konkrete Beispiele nebeneinander zu stellen, um eine Abstraktion auszudrücken, der Weise des Kubismus ähnlich, vielfache Perspektiven in ein einzelnes Image zu synthetisieren.

Pre-Imagism

Wohl bekannte Dichter des Zeitalters aus der Zeit Eduards VII der 1890er Jahre, wie Alfred Austin, Stephen Phillips, und William Watson, hatten sehr viel im Schatten von Tennyson gearbeitet, schwache Imitationen der Dichtung des viktorianischen Zeitalters erzeugend. Sie haben fortgesetzt, in dieser Ader in die frühen Jahre des 20. Jahrhunderts zu arbeiten. Da sich das neue Jahrhundert geöffnet hat, war Austin noch der dienende britische Dichterfürst, ein Posten, den er bis zu 1913 gehalten hat. Im ersten Jahrzehnt des Jahrhunderts hatte Dichtung noch ein großes Publikum; Volumina des in dieser Zeit veröffentlichten Verses haben Thomas Hardy Der Dynasts, die postumen Poetischen Arbeiten von Christina Rossetti, die Gedichte von Ernest Dowson, die Letzten Gedichte von George Meredith, die Balladen von Robert Service eines Cheechakos und die Balladen von John Masefield und die Gedichte eingeschlossen. Zukünftiger Nobelpreisträger William Butler Yeats widmete viel von seiner Energie zum Abteitheater und schrieb für die Bühne, relativ wenig lyrische Dichtung während dieser Periode erzeugend. 1907 wurde der Nobelpreis für die Literatur Rudyard Kipling zuerkannt.

Die Ursprünge von Imagism sollen in zwei Gedichten, Herbst und Ein Stadtsonnenuntergang von T. E. Hulme gefunden werden. Diese wurden im Januar 1909 vom Klub der Dichter in London in einer Broschüre veröffentlicht hat nach Weihnachten MDCCCCVIII verlangt. Hulme war ein Student der Mathematik und Philosophie; er war an der Aufstellung des Klubs 1908 beteiligt worden und war sein erster Sekretär. Um das Ende von 1908 hat er seinen Vortrag Ein Vortrag auf der Modernen Dichtung auf einer der Sitzungen des Klubs gehalten. Das Schreiben in der Zeitschrift The New Age von A. R. Orage, dem Dichter und Kritiker F. S. Flint (ein Meister des freien Verses und der modernen französischen Dichtung) war gegenüber dem Klub und seinen Veröffentlichungen hoch kritisch. Von der folgenden Debatte sind Hulme und Flint enge Freunde geworden. 1909 hat Hulme den Klub der Dichter verlassen und hat angefangen, sich mit Flint und anderen Dichtern in einer neuen Gruppe zu treffen, die Hulme als der "Abfall-Klub" gekennzeichnet hat; sie haben sich am Restaurant Eiffel Tower in Londons Soho getroffen, um Pläne zu besprechen, zeitgenössische Dichtung durch den freien Vers und den tanka und das Haiku und die Eliminierung des ganzen unnötigen Geschwätzes aus Gedichten zu reformieren. Das Interesse an japanischen Vers-Formen kann in einen Zusammenhang des späten viktorianischen und Wiederauflebens aus der Zeit Eduards VII von Interesse in Chinoiserie und Japonism, wie bezeugt, in der Mode der 1890er Jahre für die japanischen Drucke von William Anderson gelegt werden, die dem britischen Museum, den Leistungen von Spielen von Noh in London und dem Erfolg von Gilbert und der Operette von Sullivan Der Mikado (1885) geschenkt sind. Direkte literarische Modelle waren von mehreren Quellen, einschließlich 1866 Hyak nin von F. V. Dickins is'shiu, oder, Strophen vor einem Jahrhundert von Dichtern verfügbar, japanische Lyrische Oden, die erste Englischsprachige Version von Hyakunin isshu, eine Anthologie des 13. Jahrhunderts von 100 tanka, der Anfang des 20. Jahrhunderts kritische Schriften und Gedichte von Sadakichi Hartmann und zeitgenössische Übersetzungen der Französischen Sprache Seiend.

Der amerikanische Dichter Ezra Pound wurde in die Gruppe im April 1909 vorgestellt und gefunden, dass ihre Ideen in der Nähe von seinem eigenen waren. Insbesondere die Studien von Pound der Romantischen Literatur hatten ihn zu einer Bewunderung für den kondensierten, direkten Ausdruck geführt, den er in den Schriften von Arnaut Daniel, Dante und Guido Cavalcanti, unter anderen entdeckt hat. Zum Beispiel in seinen 1911-12 Reihen von Aufsätzen sammle ich die Glieder von Osiris, Pound schreibt über die Linie von Daniel "pensar de lieis m'es repaus" ("es lässt mich ausruhen, um an sie" zu denken) (von den Zeitsekretärinnen von canzone En breu brizara'l braus):" Sie können Behauptung nicht bekommen, die einfacher ist als das, oder klarer ist, oder weniger rhetorisch ist". Diese Kriterien der Offenheit, Klarheit und fehlen der Redekunst sollten unter den Definieren-Qualitäten der Dichtung von Imagist sein. Durch seine Freundschaft mit Laurence Binyon hatte Pound bereits ein Interesse an der japanischen Kunst entwickelt, indem sie Nishiki-e Drucke am britischen Museum untersucht hat, und er ist schnell vertieft in die Studie von zusammenhängenden japanischen Vers-Formen geworden.

In einem Artikel in La France, 1915, der französische Kritiker, hat Remy de Gourmont Imagists als Nachkommen vom französischen Symbolistes und in einem 1928-Brief an den französischen Kritiker und Übersetzer René Taupin beschrieben, Pfund war sehr interessiert, eine andere Herkunft für Imagism zu betonen, darauf hinweisend, dass Hulme Schuldner zu einer symbolistischen Tradition war, sich zurück über William Butler Yeats, Arthur Symons und die Klub-Generation von Rhymers von britischen Dichtern zu Mallarmé.and verbindend, wurde die symbolistische Quelle weiter in der 1929 veröffentlichten Studie von Taupin verstärkt. 1915 hat Pfund die Dichtung eines anderen Dichters der 1890er Jahre, Lionel Johnsons für den Herausgeber Elkin Mathews editiert. In seiner Einführung hat er geschrieben

Frühe Veröffentlichungen und Erklärungen der Absicht

1911 hat Pfund zwei andere Dichter in die Eiffel Turm-Gruppe vorgestellt: Seine ehemalige Verlobte Hilda Doolittle (wer angefangen hatte, ihre Arbeit H.D zu unterzeichnen.) und ihr zukünftiger Mann Richard Aldington. Diese zwei haben sich für das Erforschen griechischer poetischer Modelle, besonders Sappho, ein Interesse dieses geteilte Pfund interessiert. Die Kompression des Ausdrucks, dass sie durch den folgenden das griechische Beispiel erreicht haben, hat das Proto-Imagist-Interesse an der japanischen Dichtung, und, 1912, während einer Sitzung mit ihnen in der britischen Museum-Teestube ergänzt, Pfund hat H.D. und Aldington gesagt, dass sie Imagistes waren und sogar die Unterschrift H.D. Imagiste an einigen Gedichten angehangen haben, die sie besprachen.

Als Harriet Monroe ihre Zeitschrift Poetry 1911 angefangen hat, hatte sie Pound gebeten, als der ausländische Redakteur zu handeln. Im Oktober 1912 hat er drei Gedichte jeder durch H.D. und Aldington unter dem Titelkopf von Imagiste vorgelegt. Dass derselbe Monat das Buch von Pound Riposten mit einem Anhang genannt Die Ganzen Poetischen Arbeiten von T. E. Hulme veröffentlicht wurde, der ein Zeichen getragen hat, das das erste Äußere des Wortes Imagiste im Druck gesehen hat. Die Gedichte von Aldington, Choricos, Zu einem griechischen Marmor und Au Vieux Jardin, waren im Problem im November der Dichtung, und H.D.'s, Hermes der Wege, Obstgarten und Sinngedicht, sind im Problem im Januar 1913 erschienen; Imagism als eine Bewegung wurde gestartet. Das Problem im April der Dichtung hat veröffentlicht, was gekommen ist, um als der "Ermöglichen-Text von Imagism", das einem Haiku ähnliche Gedicht von Ezra Pound berechtigt "In einer Station der U-Bahn" gesehen zu werden:

:The-Erscheinung dieser Gesichter in der Menge;

:Petals auf einem nassen, schwarzen Ast.

Das Problem im März der Dichtung hat Einige Don'ts durch Imagiste und den Aufsatz genannt Imagisme beide enthalten, die durch das Pfund mit den Letzteren geschrieben sind, die Flint zuschreiben werden. Die Letzteren haben diese kurz gefasste Behauptung der Position der Gruppe enthalten:

1. Direkte Behandlung des "Dings", entweder subjektiv oder objektiv.
2. Gar kein Wort zu verwenden, das zur Präsentation nicht beiträgt.
3. Als bezüglich des Rhythmus: In der Folge des Musikausdrucks zu dichten, nicht in der Folge des Metronoms.

Das Zeichen des Pfundes hat mit einer Definition eines Images als "das geöffnet, was einen intellektuellen und emotionalen Komplex in einem Moment der Zeit präsentiert". Pfund setzt fort festzustellen, dass "Es besser ist, ein Image in einer Lebenszeit zu präsentieren, als, umfangreiche Arbeiten zu erzeugen". Seine Liste von "don'ts" hat seine drei Behauptungen in "Imagism" verstärkt, während sie gewarnt hat, dass sie als Lehrsatz, aber als das "Ergebnis des langen Nachdenkens" nicht betrachtet werden sollten. Genommen zusammen haben diese zwei Texte das Programm von Imagist für eine Rückkehr dazu umfasst, was sie als die beste poetische Praxis der Vergangenheit gesehen haben. F.S. Flint hat kommentiert, dass 'wir nie behauptet haben, den Mond erfunden zu haben. Wir geben nicht vor, dass unsere Ideen ursprünglich sind'.

Die Einleitung Einigen Imagist Dichtern 1916 kommentiert, dass Imagism die Präsentation von Bildern nicht bloß vorhat. Imagism bezieht sich auf die Weise der Präsentation, nicht zum Thema.'

Des Imagistes

Beschlossen, die Arbeit von Imagists, und besonders Aldingtons und H.D. zu fördern, hat sich Pfund dafür entschieden, eine Anthologie laut des Titels Des Imagistes zu veröffentlichen. Es wurde zuerst in der kleinen Zeitschrift The Glebe von Alfred Kreymborg veröffentlicht und wurde später 1914 von Alfred und Charles Boni in New York und von Harold Monro an der Dichtungsbuchhandlung in London veröffentlicht. Es ist eine der wichtigsten und einflussreichen Englischsprachigen Sammlungen des Modernist-Verses geworden. Eingeschlossen in die siebenunddreißig Gedichte waren zehn Gedichte von Aldington, sieben durch H.D. und sechs durch das Pfund. Das Buch hat auch Arbeit von F.S. Flint, Skipwith Cannell, Amy Lowell, William Carlos Williams, James Joyce, Ford Madox Ford, Allen Upward und John Cournos eingeschlossen.

Die Herausgeberwahlen des Pfundes haben darauf basiert, was er als der Grad der Zuneigung gesehen hat, dass diese Schriftsteller mit Moralprinzipien von Imagist, aber nicht aktiver Teilnahme in einer Gruppe als solcher gezeigt haben. Williams, der in den Vereinigten Staaten basiert hat, hatte an keiner der Diskussionen der Eiffel Turm-Gruppe teilgenommen. Jedoch waren er und Pfund lange auf der Frage der Erneuerung der Dichtung entlang ähnlichen Linien entsprechend gewesen. Ford wurde mindestens teilweise wegen seines starken Einflusses auf das Pfund eingeschlossen, weil der jüngere Dichter den Übergang von seinem früher, Präraffaelit-beeinflusstem Stil zu einer härteren, moderneren Weise gemacht hat zu schreiben. Die Einschließung eines Gedichtes durch Joyce, ich Höre eine Armee, die gesandt wurde, um durch W.B. Yeats Zu hämmern, hat eine breitere Wichtigkeit in der Geschichte des literarischen Modernismus übernommen, weil die nachfolgende Ähnlichkeit zwischen den zwei zur Serienveröffentlichung auf das Geheiß des Pfundes Eines Bildnisses des Künstlers als ein Junger Mann im Egoisten geführt hat. Das Gedicht von Joyce wird im freien Vers, aber in reimenden Vierzeilern nicht geschrieben. Jedoch widerspiegelt es stark das Interesse des Pfundes an Gedichten, die geschrieben sind, um zur Musik, wie diejenigen von den Troubadouren und Guido Cavalcanti gesungen zu werden. Das Buch hat sich mit wenig populärem oder kritischem Erfolg mindestens teilweise getroffen, weil es keine Einführung oder Kommentar hatte, um zu erklären, was die Dichter versuchten zu tun, und mehrere Kopien dem Herausgeber zurückgegeben wurden.

Einige Imagist Dichter

Im nächsten Jahr sind Pfund und Flint über ihre verschiedenen Interpretationen der Geschichte und Absichten der Gruppe ausgefallen, die aus einem Artikel über die Geschichte von Imagism entsteht, der von Flint geschrieben ist, und haben im Egoisten im Mai 1915 veröffentlicht. Flint hat sich Mühe gegeben, um den Beitrag der Eiffel Turm-Dichter, besonders Storer zu betonen. Pfund, wer geglaubt hat, dass die "hellenische Härte", die er als die unterscheidende Qualität der Gedichte von H.D. und Aldington gesehen hat, wahrscheinlich durch den "Vanillepudding" von Storer verdünnt werden konnte, sollte keine weitere direkte Rolle in der Geschichte von Imagists spielen. Er ist zu co-found Vorticists mit seinem Freund, dem Maler und Schriftsteller Wyndham Lewis weitergegangen.

Um diese Zeit, die Amerikanerin Imagist Amy Lowell, die nach London bewegt ist, beschlossen, ihre eigene Arbeit und diesen der anderen Dichter von Imagist zu fördern. Lowell war eine wohlhabende Erbin von Boston, die Keats und Zigarren geliebt hat. Sie war auch ein begeisterter Meister des literarischen Experimentes, der bereit war, ihr Geld zu verwenden, um die Gruppe zu veröffentlichen. Lowell wurde beschlossen, die Methode der Auswahl von der autokratischen Herausgebereinstellung des Pfundes bis eine demokratischere Weise zu ändern. Diese neue redaktionelle Linie wurde in der Einleitung zur ersten Anthologie festgesetzt, um unter ihrer Führung zu erscheinen: "In diesem neuen Buch sind wir einer ein bisschen verschiedenen Einordnung zu dieser unserer ehemaligen Anthologie gefolgt. Statt einer willkürlichen Auswahl durch einen Redakteur ist jedem Dichter erlaubt worden, sich durch die Arbeit zu vertreten, er denkt sein bestes, die einzige Bedingung, die das ist, es sollte in der Buchform noch nicht erschienen sein." Das Ergebnis war eine Reihe von Anthologien von Imagist laut des Titels Eine Imagist Poets. Der erste von diesen ist 1915, geplant und gesammelt hauptsächlich von H.D. und Aldington geschienen. Zwei weitere Probleme, beide, die von Lowell editiert sind, wurden 1916 und 1917 veröffentlicht. Diese drei Volumina haben die meisten ursprünglichen Dichter, (auch einschließlich der imagist Dichtung durch den amerikanischen Dichter John Gould Fletcher) mit Ausnahme vom Pfund gezeigt, wer versucht hatte, sie zu überzeugen, den Namen von Imagist aus ihren Veröffentlichungen fallen zu lassen, und wer sardonisch diese Phase von Imagism "Amy-Gism" synchronisiert hat.

Lowell hat D. H. Lawrence überzeugt, Gedichte bis 1915 und 1916 Volumina beizutragen, ihn den einzigen Schriftsteller machend, um sowohl als ein georgischer Dichter als auch als Imagist zu veröffentlichen. Marianne Moore ist auch verbunden mit der Gruppe während dieser Periode geworden. Jedoch, mit dem Ersten Weltkrieg als eine Kulisse, waren die Zeiten für avantgardistische literarische Bewegungen (Aldington, zum Beispiel, verausgabter viel vom Krieg an der Vorderseite) nicht leicht, und die 1917-Anthologie hat effektiv das Ende von Imagists als eine Bewegung gekennzeichnet.

Der Imagists nach Imagism

1929 hat Walter Lowenfels scherzend vorgeschlagen, dass Aldington eine neue Anthologie von Imagist erzeugen sollte. Aldington, inzwischen ein erfolgreicher Romanschriftsteller, hat den Vorschlag aufgenommen und hat die Hilfe des Fords und H.D angeworben. Das Ergebnis war die Imagist Anthologie 1930, der von Aldington und einschließlich aller Mitwirkenden zu den vier früheren Anthologien mit Ausnahme von Lowell editiert ist, die, Cannell gestorben waren, der, und Pfund verschwunden war, wer sich geneigt hat. Das Äußere dieser Anthologie hat eine kritische Diskussion des Platzes von Imagists in der Geschichte der Dichtung des 20. Jahrhunderts begonnen.

Der Dichter, die in den verschiedenen Anthologien von Imagist veröffentlicht wurden, werden Joyce, Lawrence und Aldington jetzt in erster Linie nicht vergessen und als Romanschriftsteller gelesen. Marianne Moore, die höchstens ein Franse-Mitglied der Gruppe war, hat einen einzigartigen poetischen Stil von ihr eigen gestaltet, der eine Sorge von Imagist mit der Kompression der Sprache behalten hat. William Carlos Williams hat sein poetisches entlang ausgesprochen amerikanischen Linien mit seinem variablen Fuß und einer Ausdrucksweise entwickelt, die er gefordert hat, wurde "von den Mündern von polnischen Müttern" genommen. Sowohl Pfund als auch H.D. haben sich dem Schreiben langer Gedichte, aber behalten viel vom harten Rand in ihre Sprache als ein Vermächtnis von Imagist zugewandt. Die meisten anderen Mitglieder der Gruppe werden außerhalb des Zusammenhangs der Geschichte von Imagism größtenteils vergessen.

Vermächtnis

Trotz des kurzen Lebens der Bewegung würde Imagism den Kurs der Modernist-Dichtung in Englisch tief beeinflussen. Aldington, in seiner 1941-Biografie, schreibt: "Ich denke die Gedichte von Ezra Pound, H.D., Lawrence und Ford Madox Ford werden fortsetzen, gelesen zu werden. Und in einem beträchtlichen Ausmaß haben T. S. Eliot und seine Anhänger ihre Operationen von von Imagists gewonnenen Positionen fortgesetzt." Andererseits hat Wallace Stevens Mängel in der Annäherung von Imagist gefunden: "Nicht alle Gegenstände sind gleich. Das Laster von imagism war, dass er das nicht anerkannt hat."

Der Einfluss von Imagism kann klar in der Arbeit der Dichter von Objectivist gesehen werden, die zur Bekanntheit in den 1930er Jahren unter der Schirmherrschaft vom Pfund und Williams gekommen sind. Der Objectivists hat hauptsächlich im freien Vers gearbeitet. Klar die Grundsätze des Objektivismus mit Imagism verbindend, hat Louis Zukofsky in seiner Einführung ins 1931-Problem von Objectivist der Dichtung bestanden, schreibend, "der das Detail, nicht die Sinnestäuschung des Sehens des Denkens mit den Dingen ist, wie sie, und der Richtung von ihnen entlang einer Linie der Melodie bestehen." Zukofsky war ein Haupteinfluss auf die Sprachdichter, die getragen haben, konzentrieren sich Imagist auf formelle Sorgen zu einem hohen Niveau der Entwicklung. Basil Bunting, ein anderer Dichter von Objectivist, war eine Schlüsselfigur in der frühen Entwicklung des britischen Dichtungswiederauflebens, einer losen Bewegung, die auch den Einfluss der San Francisco Renaissancedichter absorbiert hat.

Imagism hat mehrere Dichtungskreise und Bewegungen in den 1950er Jahren, besonders die Beat Generation, die Schwarzen Bergdichter und andere beeinflusst, die mit der San Francisco Renaissance vereinigt sind. In seinem Samen-1950-Aufsatz haben Projektiver Vers, Charles Olson, der Theoretiker der Schwarzen Berggruppe, geschrieben, dass "EINE WAHRNEHMUNG ZU EINER WEITEREN WAHRNEHMUNG SOFORT UND DIREKT FÜHREN MUSS"; sein Kredo abgeleitet und ergänzt Imagists.

Unter dem Schlagen waren Gary Snyder und Allen Ginsberg insbesondere unter Einfluss der Betonung von Imagist auf der chinesischen und japanischen Dichtung. William Carlos Williams war ein anderer, der einen starken Einfluss auf die Dichter von Beat, ermutigenden Dichter wie Lew Welch und das Schreiben einer Einführung für die Buchveröffentlichung des Heulens von Ginsberg (1955) hatte.

Quellen

• Aldington, Richard. Leben Für den Sake des Lebens (Die Wikinger-Presse, 1941). Sieh Kapitel IX.
• Blau Duplessis, Rachel. H.D. Die Karriere dieses Kampfs (Die Erntemaschine-Presse, 1986). Internationale Standardbuchnummer 0-7108-0548-9.
• Brooker, Juwel-Speere (1996). Beherrschung und Flucht:T. S. Eliot und der Dialektische vom Modernismus (Universität der Presse von Massachusetts). Internationale Standardbuchnummer 1 55849 040 X.
• Gast, Barbara. Selbst Definiert: Der Dichter H.D. und Ihre Welt (Collins, 1985). Internationale Standardbuchnummer 0-385-13129-1.
• Jones, Peter (Hrsg.).. Imagist Dichtung (Pinguin, 1972).
• Kenner, Hugh. Das Pfund-Zeitalter (Faber und Faber, 1975 Ausgabe). Internationale Standardbuchnummer 0-571-10668-4.
• McGuinness, Patrick (Redakteur), T. E. Hulme: Ausgewählte Schriften (Fyfield Bücher, Carcanet Presse, 1998). Internationale Standardbuchnummer 1-85754-362-9 (Seiten xii-xiii).
• Sullivan, J. P. (Hrsg.). Ezra Pound (Pinguin kritische Anthologie-Reihe, 1970). Internationale Standardbuchnummer 0-14-080033-6.

Weiterführende Literatur

• Pratt, William. Das Imagist Gedicht, die Moderne Dichtung in der Miniatur (Geschichte-Linienpresse, 1963, ausgebreiteter 2001). Internationale Standardbuchnummer 1-58654-009-2.
• Symons, Julian. Schöpfer des Neuen: Die Revolution in der Literatur, 1912-1939 (Andre Deutsch, 1987). Internationale Standardbuchnummer 0-233-98007-5.
• Pfund, Ezra. Abc, (New Directions Publishing Corporation, 1934) Zu lesen. Internationale Standardbuchnummer 0-8112-0151-1.

Links

• Einige Imagist Anthologien am Modernist-Zeitschriftenprojekt: Des Imagistes (Das Pfarrland: Febr 1914), Des Imagistes (New York, 1914), Des Imagistes (London, 1914), Einige Imagist Dichter (1915), Einige Imagist Dichter, 1916, Einige Imagist Dichter, 1917
• Imagists.org
• Das 1915-Problem von Einigen Imagist Dichtern
• Bibliografie Japans im englischsprachigen Vers
• J.T. Barbarese u. a.: "In einer Station der U-Bahn" an der Modernen amerikanischen Dichtung
• Quiz: Ein Imagist Gedicht oder eine lächerliche Parodie?