Mercier "Merce" Philip Cunningham (am 16. April 1919 - am 26. Juli 2009) war ein amerikanischer Tänzer und Ballettmeister, der an der vordersten Reihe der amerikanischen Avantgarde seit mehr als 50 Jahren war. Überall in viel von seinem Leben wurde Cunningham als eine der größten kreativen Kräfte im amerikanischen Tanz betrachtet. Er ist auch für seine häufigen Kollaborationen mit Künstlern anderer Disziplinen, einschließlich Musiker John Cage und David Tudors, Künstler Robert Rauschenberg und Bruce Naumans, Entwerfers Romeo Gigli und Architekten Benedetta Tagliabue bemerkenswert. Arbeiten, die er mit diesen Künstlern erzeugt hat, hatten einen tiefen Einfluss auf avantgardistische Kunst außer der Welt des Tanzes.

Als ein Ballettmeister, Lehrer und Führer von Merce Cunningham Dance Company, hatte Cunningham einen tiefen Einfluss auf den modernen Tanz. Viele Tänzer, die sich mit Cunningham ausgebildet haben, haben ihre eigenen Gesellschaften gebildet, und sie schließen Paul Taylor, Remy Charlip, Viola Farber, Charles Moulton, Karole Armitage, Robert Kovich, Foofwa d'Imobilité, Kimberly Bartosik, Floanne Ankah und Jonah Bokaer ein.

2009 hat das Tanzfundament von Cunningham den Vermächtnis-Plan, einen Präzedenzfall setzenden Plan für die Verlängerung der Arbeit von Cunningham und des Feierns und der Bewahrung seines künstlerischen Vermächtnisses bekannt gegeben.

Cunningham hat einige der höchsten besonderen Auszeichnungen verdient, die in den Künsten, einschließlich der Nationalen Medaille von Künsten und der Kameradschaft von MacArthur geschenkt sind. Er hat auch Japans Praemium Imperiale, einen britischen Preis von Laurence Olivier erhalten, und wurde Officier von Légion d'honneur in Frankreich genannt.

Das Leben von Cunningham und künstlerische Vision sind das Thema von zahlreichen Büchern, Filmen und Ausstellungen gewesen, und seine Arbeiten sind von Gruppen einschließlich Paris Opéra Ballett, Ballett von New York City, amerikanisches Ballett-Theater, Weißes Eiche-Tanzprojekt und Londons Rambert Dance Company präsentiert worden.

Lebensbeschreibung

Merce Cunningham ist in Centralia, Washington 1919, dem zweiten von drei Söhnen geboren gewesen. Beide seine Brüder sind ihrem Vater in den gesetzlichen Beruf gefolgt. Cunningham hat am Anfang sein erstes Tanzfest und Theaterausbildung in der kornischen Schule (jetzt kornische Universität der Künste) in Seattle erhalten, dem er von 1937-9 mit 20 beigewohnt hat. Während dieser Zeit hat Martha Graham Cunningham gesehen tanzen und hat ihn eingeladen, sich ihrer Gesellschaft anzuschließen.

Im Fall 1939 hat sich Cunningham nach New York bewegt und hat eine sechsjährige Einschränkung als ein Solist in der Gesellschaft von Martha Graham begonnen. Er hat sein erstes Solokonzert in New York im April 1944 mit dem Komponisten John Cage präsentiert, der sein Lebenspartner und häufiger Mitarbeiter bis zum Tod des Käfigs 1992 geworden ist.

Im Sommer 1953, als ein Lehrer im Wohnsitz in der Schwarzen Berguniversität hat Cunningham Merce Cunningham Dance Company als ein Forum gebildet, um seine neuen Ideen auf dem Tanz und den darstellenden Künsten zu erforschen.

Über den Kurs seiner Karriere hat Cunningham mehr als 200 Tänze und mehr als 800 "Ereignisse" choreografiert, die mit der Seite spezifische choreografische Arbeiten sind. 1963 hat er sich dem Käfig angeschlossen, um die erste Leistung des Zentrums der Kunst des Spaziergängers zu schaffen, anstiftend, was eine 25-jährige zusammenarbeitende Beziehung mit dem Spaziergänger sein würde. In seinen Leistungen hat er häufig mich Ching verwendet, um die Folge seiner Tänze und häufig zu bestimmen, wurde Tänzern bis zur Nacht der Leistung nicht erzählt. Zusätzlich zu seiner Rolle als Ballettmeister hat Cunningham als ein Tänzer in seiner Gesellschaft in den Anfang der 1990er Jahre geleistet.

Er hat fortgesetzt, seine Tanzgesellschaft bis zu seinem Tod zu führen, und hat eine neue Arbeit, Fast Neunzig, im April 2009, an der Brooklyner Musikhochschule, New York präsentiert, um seinen 90. Geburtstag zu kennzeichnen.

Cunningham hat in New York City gelebt, und war der Künstlerische Direktor von Merce Cunningham Dance Company. Er ist friedlich in seinem Haus gestorben.

Merce Cunningham Dance Company

Cunningham hat Merce Cunningham Dance Company (MCDC) in der Schwarzen Berguniversität 1953 gebildet. Geführt durch die radikale Annäherung seines Führers an den Raum, Zeit und Technologie, hat die Gesellschaft einen kennzeichnenden Stil geschmiedet, die Technik von Cunningham widerspiegelnd und die fast grenzenlose Möglichkeit für die menschliche Bewegung illuminierend.

Die ursprüngliche Gesellschaft hat Tänzer Carolyn Brown, Viola Farber, Paul Taylor, und Remy Charlip, und Musiker John Cage und David Tudor eingeschlossen.

In seinen frühen Jahren ist MCDC in einem Bus von Volkswagen gereist, der von John Cage mit gerade genug Zimmer für sechs Tänzer, die zwei Musiker und einen Inspizienten gesteuert ist, der häufig Robert Rauschenberg war. Die erste internationale Tour von MCDC 1964 — der Leistungen in Westeuropa und Osteuropa, Indien, Thailand und Japan eingeschlossen hat — hat einen unveränderlichen Strom von nationalen und internationalen Anmeldungen konsolidiert. In den Jahren seitdem hat MCDC fortgesetzt, die Welt zum kritischen und populären Beifall zu bereisen, als ein Botschafter für die zeitgenössische amerikanische Kultur dienend.

Neue Leistungen und Projekte schließen eine zweijährige Residenz daran ein, wo MCDC Ereignisse, die mit der Seite spezifischen choreografischen Collagen von Cunningham, in den Galerien von Richard Serra, Dan Flavin und Sol LeWitt unter anderen durchgeführt hat. 2007, MCDC premiered XOVER, die Endkollaboration von Cunningham mit Rauschenberg, in der Dartmouth Universität in New Hampshire. 2009, MCDC premiered die neueste Arbeit von Cunningham, Fast Neunzig, an der Brooklyner Musikhochschule. Die Gesellschaft schließt jetzt seine Abschiedstour.

Endleistung:

Waffenkunde-Ereignisse von Park Avenue (2011)

Eingeordnet durch: Robert Swinston

Musik: David Behrman, König von John, Takehisa Kosugi und Christian Wolf

Dekor: Daniel Arsham

Kostüme: Anna Finke

Beleuchtung: Christine Shallenberg

Künstlerische Philosophie

Kollaboration

Seit seiner Gründung hat Merce Cunningham Dance Company oft mit Sehkünstlern, Architekten, Entwerfern und Musikern zusammengearbeitet.

Von den Anfängen der Gesellschaft hat Cunningham mit John Cage, seinem Musikberater und dem Lebenspartner von Cunningham von den 1940er Jahren bis zum Tod des Käfigs 1992 zusammengearbeitet. Käfig hatte den größten Einfluss auf seine Praxis. Zusammen haben Cunningham und Käfig mehrere radikale Neuerungen vorgeschlagen. Das berühmteste und die umstrittene von diesen haben die Beziehung zwischen Tanz und Musik betroffen, die sie geschlossen haben, kann in derselben Zeit und Raum vorkommen, aber sollte unabhängig von einander geschaffen werden. Sie haben auch umfassenden Gebrauch von Zufallsverfahren gemacht, nicht nur Musikformen, aber Bericht und andere herkömmliche Elemente der Tanzzusammensetzung — wie Ursache und Wirkung, und Höhepunkt und Enttäuschung aufgebend. Für Cunningham war das Thema seiner Tänze immer Tanz selbst.

Nach seinem Tod wurde John Cage in der Rolle des Musik-Direktors von David Tudor nachgefolgt. Seit 1995 ist MCDC unter der Musik-Richtung von Takehisa Kosugi gewesen. MCDC hat mehr Arbeit von zeitgenössischen Komponisten beauftragt als jede andere Tanzgesellschaft. Sein Repertoire schließt Arbeiten von Musikern im Intervall von John Cage und Gordon Mumma Gavin Bryars und sogar zeitgenössischen Bändern wie Radiohead, Sigur Rós und Sonic Youth ein.

Die Gesellschaft hat auch mit einer Reihe von Sehkünstlern und Entwerfern zusammengearbeitet. Robert Rauschenberg, dessen berühmte "Vereinigungen" die Annäherung widerspiegeln, hat er gepflegt, Dekor für die frühe Arbeiten mehreren MCDC zu schaffen, die als der Residententwerfer der Gesellschaft von 1954 bis 1964 gedient sind. Jasper Johns ist als der Künstlerische Berater von 1967 bis 1980 und Mark Lancaster von 1980 bis 1984 gefolgt. Die letzten zu ernennenden Berater waren William Anastasi und Dove Bradshaw 1984. Andere Künstler, die mit MCDC zusammengearbeitet haben, schließen Daniel Arsham, Tacita Dean, Liz Phillips, Rei Kawakubo, Roy Lichtenstein, Bruce Nauman, Ernesto Neto, Frank Stella, Benedetta Tagliabue und Andy Warhol ein.

Zufallsoperationen

John Cage und ich sind interessiert für den Gebrauch der Chance in den 50er Jahren geworden. Ich denke eines der sehr primären Dinge, die geschehen sind, dann war die Veröffentlichung "ich Ching," das chinesische Buch von Änderungen, von denen Sie Ihr Glück werfen können: der hexagrams.

Käfig hat es gebracht, um in seiner Weise zu arbeiten, Zusammensetzungen dann zu machen; und er hat die Idee von 64 — die Zahl des hexagrams verwendet — um zu sagen, dass Sie 64, zum Beispiel, Töne hatten; dann konnten Sie sich zufällig werfen, um zu finden, welcher Ton zuerst, Wurf wieder erschienen ist, um zu sagen, welcher Ton, Wurf wieder Zweiter geworden ist, so dass es durch, in diesem Sinn, Zufallsoperationen getan wird. Anstatt herauszufinden, was Sie denken, sollte — sagen wir ein besonderer Ton folgen — was tat mich, den Ching vorschlägt?

So, ich habe das auch für den Tanz genommen.

Ich arbeitete an einem genannten Titel, "Unbetiteltes Solo" und hatte ich — das Verwenden der Zufallsoperationen — eine Reihe von Bewegungen geschrieben über Stücke von Papier für die Beine und die Arme, den Kopf, alle verschieden gemacht. Und es wurde nicht zur Musik, aber mit der Musik von Christian Wolff getan.

— Merce Cunningham, Merce Cunningham: Eine Lebenszeit des Tanzes, 2000

Obwohl der Gebrauch von Zufallsoperationen als eine Abschaffung der künstlerischen Verantwortung betrachtet wurde, wurde Cunningham durch einen Prozess erschauern lassen, der Arbeiten erreicht, die durch die traditionelle Kollaboration nie geschaffen worden sein könnten. Das bedeutet jedoch nicht, dass Cunningham meint, dass jedes auf diese Mode geschaffene Stück ein Meisterwerk ist. Jene Tänze, die nicht "arbeiten", sind vom Repertoire schnell fallen gelassen, während diejenigen, die tun, als serendipitous Entdeckungen gefeiert werden.

Eine andere der Neuerungen von Cunningham war die Entwicklung dessen, was "nichtvertretenden" Tanz genannt werden könnte, der einfach Bewegung betont: In der Choreografie von Cunningham vertreten Tänzer keine historische Zahl, emotionale Situation oder Idee notwendigerweise.

Gebrauch der Technologie

Die lebenslängliche Leidenschaft von Cunningham für die Erforschung und Neuerung hat ihn einen Führer in der Verwendung neuer Technologien zu den Künsten gemacht. Er hat begonnen, Tanz auf dem Film in den 1970er Jahren zu untersuchen, und seit 1991 hat das Verwenden des Computerprogramms DanceForms choreografiert. Cunningham hat Bewegungsfestnahme-Technologie mit digitalen Künstlern Paul Kaiser und Shelley Eshkar erforscht, um Handgezogene Räume, einen Drei-Schirme-Zeichentrickfilm zu schaffen, der durch und premiered an SIGGRAPH 1998 beauftragt wurde. Das hat zu einem lebenden Tanz für die Bühne, den ZWEIFÜßER geführt, für den Kaiser und Eshkar den geplanten Dekor zur Verfügung gestellt haben. 2008 hat Cunningham seine Schleife-Choreografie für die Hände als Bewegungsfestnahme-Daten laut einer Kreativen Unterhaus-Lizenz veröffentlicht; das war die Basis für die offene Quellkollaboration desselben Namens mit OpenEnded Group.

2009 hat das Interesse von Cunningham an neuen Medien zur Entwicklung von Montagen mit Merce geführt. Diese webcast Reihe stellt einen never-seen Blick auf die Gesellschaft und die lehrende Technik von Cunningham mit dem Video der fortgeschrittenen Technik-Klasse, Firmenprobe, archivalischen Gesamtlänge zur Verfügung, und interviewt mit aktuellen und ehemaligen Firmenmitgliedern, Ballettmeistern und Mitarbeitern.

Vermächtnis-Plan

Das Tanzfundament von Cunningham hat den Vermächtnis-Plan (LLP) im Juni 2009 bekannt gegeben. Der Plan hat einen Fahrplan für die Zukunft von Merce Cunningham Dance Company, wie vorgesehen, durch Cunningham zur Verfügung gestellt. Die erste von seiner Art in der Tanzwelt, der Plan vertritt die Vision von Merce Cunningham, um seine Arbeit in den kommenden Jahren fortzusetzen, seine Gesellschaft wechselnd, sobald er im Stande gewesen ist, es, und Bewahrung seines oeuvre nicht mehr zu führen.

Der Vermächtnis-Plan schließt eine umfassende Dokumentation und Bewahrungsprogramm ein, das sicherstellen wird, dass Stücke von seinem Repertoire studiert, durchgeführt und von zukünftigen Generationen mit Kenntnissen dessen genossen werden können, wie sie ursprünglich lebendig geworden sind. Außerdem, um die Echtheit der Präsentation seines oeuvre sobald zu sichern, ist Cunningham im Stande gewesen, seine Gesellschaft nicht mehr zu führen, der Plan hat eine internationale Endtour für die Gesellschaft, und, schließlich, den Verschluss von Cunningham Dance Foundation and Merce Cunningham Dance Company und die Übertragung des ganzen Vermögens zum Vertrauen von Merce Cunningham entworfen, das von Cunningham gegründet ist, um als der Aufseher für seine Arbeiten zu dienen. Vom Tod von Merce mit 90 durch die letzte Sitzung des Ausschusses 2012 hat der Vermächtnis-Plan seinen Wunsch durchgeführt, dass die Gesellschaft eine Weltvermächtnis-Tour vollendet und dann schließt. Am 31. Dezember 2011 war die Endleistung von Merce Cunningham Dance Company.

Die Endsitzung des Verwaltungsrats für Merce Cunningham Dance Company wurde am 15. März 2012 im schönen Studio von Merce an der Oberseite vom Gebäude von Westbeth im Westdorf gehalten.

Ausstellungen

Es hat zahlreiche der Arbeit von Cunningham gewidmete Ausstellungen gegeben. Außerdem ist er ein durch die Galerie Margarete Roeder vertretener Sehkünstler.

Die Hauptausstellungserfindung: Merce Cunningham & Collaborators an der New Yorker Publikum-Bibliothek für die Darstellenden Künste hat am 13. Oktober 2007 geschlossen.

Merce Cunningham: Auf der Schneide, einer Ausstellung des neuen Designs für MCDC tanzend, der am Museum der Zeitgenössischen Kunst, des Nördlichen Miamis im Januar 2007 geöffnet ist.

Ein Trio von Ausstellungen, die John Cage, Robert Rauschenberg, und Merce Cunningham, curated durch Ron Bishop gewidmet sind, wurde im Frühling 2002 an der Galerie der Feinen Kunst, Universität von Edison, des Forts Myers, Florida gezeigt.

Eine Hauptausstellung über Cunningham und seine Kollaborationen, curated durch Germano Celant, wurde zuerst am Fundació Antoni Tàpies in Barcelona 1999, und nachher am Fundação de Serralves, Porto, Portugal, 1999 gesehen; das Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig, Wien, 2000; und der Museo d'Arte Contemporanea, Castello di Rivoli, Turin, 2000.

Arbeiten

Cunningham hat fast zweihundert Arbeiten für seine Gesellschaft choreografiert.

Gefolge für fünf (1956-1958)

Musik: John Cage, Musik für das Klavier

Kostüme: Robert Rauschenberg

Beleuchtung: Beverly Emmons

Krisen (1960)

Musik: Conlon Nancarrow (von Rhythmus-Studien für das Spieler-Klavier)

Kostüme, sich entzündend: Robert Rauschenberg

Regenwald (1968)

Musik: David Tudor

Dekor: Andy Warhol (Silberwolken)

Kostüme: Jasper Johns (ungeglaubt)

Beleuchtung: Richard Nelson

Sekundenzeiger (1970)

Musik: John Cage, (preiswerte Imitation)

Dekor & Kostüme: Jasper Johns

Beleuchtung: Richard Nelson (1970)

Christine Shallenberg (2008)

Sounddance (1975)

Musik: David Tudor, Toneburst & Untitled (1975/1994)

Dekor, Beleuchtung, Kostüme: Mark Lancaster

Herstellungen (1987)

Musik: Emanuel Dimas de Melo Pimenta, Short Waves & SBbr

Dekor, Kostüme: Dove Bradshaw

Beleuchtung: Josh Johnson

CRWDSPCR (1993)

Musik: John King, Niedergeschlagenheit 99

Dekor, Beleuchtung, Kostüme: Mark Lancaster

Ozean (1994)

Musik: David Tudor, Loten: Ozeantagebuch und Andrew Culver, Ozean 1-95

Dekor, Beleuchtung, Kostüme: Marsha Skinner

ZWEIFÜßER (1999)

Musik: Gavin Bryars, Zweifüßer

Dekor: Paul Kaiser, Shelley Eshkar

Kostüme: Suzanne Gallo

Beleuchtung: Aaron Copp

Spalt-Seiten (2003)

Musik: Radiohead, Sigur Rós

Dekor: Robert Heishman, Catherine Yass

Kostüme: Saal von James

Beleuchtung: James F. Ingalls

Ansichten auf der Bühne (2004)

Musik: John Cage, ASLSP und Musik für zwei

Dekor: Ernesto Neto, anderes Tier

Kostüme: Saal von JamesBeleuchtung: Josh Johnson

eyeSpace (2006)

Musik: Mikel, wachen internationaler Wolkenatlas auf

Dekor: Henry Samelson, Niedergeschlagenheit kommt an nicht voraussehend, was sogar zwischen sich ausdünstet

Kostüme: Henry Samelson

Beleuchtung: Josh Johnson

eyeSpace (2007)

Musik: David Behrman, Long Throw und/oder Annea Lockwood, Jitterbug

Dekor: Daniel Arsham, ODE/EWIGKEIT

Kostüme: Daniel Arsham

Beleuchtung: Josh Johnson

XOVER (2007)

Musik: John Cage, Arie (1958) und Mischung von Fontana (1958)

Dekor & Kostüme: Robert Rauschenberg, Brett

Beleuchtung: Josh Johnson

Fast Neunzig (2009)

Musik: John Paul Jones, Takehisa Kosugi, Schalljugend

Dekor: Benedetta Tagliabue

Kostüme: Romeo Gigli für io ipse idem

Beleuchtung: Brian MacDevitt

Videodesign: Franc Aleu

Besondere Auszeichnungen & Preise

2009

Der Kissen-Tanzpreis von Jacob

Skowhegan Medaille für die Leistung

2008

Ehrendoktorat von schönen Künsten von der Barde-Universität, Annandale-On-Hudson, New York

2007

Preis von Nelson A. Rockefeller, Kauf-Universitätsschule der Künste, staatliche Universität New Yorks

Gefährte von Montgomery (Künste und Literatur), Dartmouth Universität, Hanover NH

2006

Ehrendoktorat von schönen Künsten, kornische Universität der Künste, Seattle WA

2005

Ehrendoktorat von humanen Briefen, Universität Minnesotas, Minneapolis MN

Praemium Imperiale, Tokio

2004

Officier des Légion d'Honneur, Frankreich

2003

Medaille von Edward MacDowell in der zwischendisziplinarischen Kunst, der Kolonie von MacDowell, Peterborough NH

2002

Hirsch-Preis von Kitty Carlisle für das hervorragende Zu-Stande-Bringen in den Künsten (Arts & Business Council), New York NY

MATA (Musik an der Anthologie) Preis, New York NY

Medaille der Stadt Dijon, Frankreich

2001

Wappen der Stadt Mulhouse, Frankreich

La Grande Médaille de la Ville de Paris (Staffelstellung vermeil) vom Bürgermeister Paris

Karriere-Übergang für den Tänzer-Preis, New York NY

Verkünden Sie Erzengel-Preis, Glasgow, Schottland

Ehrengrad von der Universität von Edith Cowan, Perth, das Westliche Australien

2000

Nijinsky spezieller Preis, Monaco

Der Preis von Dorothy und Lillian Gish, New York NY

Genannt eine "lebende Legende" durch die Bibliothek des Kongresses, Washingtoner Gleichstrom

1999

Premio Internazionale "Gino Tani," Rom

Medaillon von Handel vom Bürgermeister New York Citys NY

Tanzpreis von Isadora Duncan für das Lebenszu-Stande-Bringen, San Francisco CA

Gefährte der Akademie von darstellenden Künsten, Hongkong

Der Schlüssel zur Stadt Montpellier, Frankreich

1998

Fonds von Bagley Wright feststehender Künstler-Preis, Seattle WA

1997

Universitätsmedaille von Barnard der Unterscheidung, New York NY

Grand Prix des Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques, Frankreich

1996

Nellie Cornish Arts Achievement Award von seiner Alma Mater, Universität von Cornish der Artss, Seattle WA

1995

Ehrengrad von der wesleyanischen Universität, Middletown CT

Preis von Carina Ari (Video des Grand Prix Danse mit Elliot Caplan), Stockholm, Schweden

Goldener Löwe Venedigs Biennale, Italien

1993

Eingeweiht ins nationale Museum des Tanzes Ruhmeshalle von C.V. Whitney in Saratoga Frühlingen, New York

Tanz und Leistungspreis für die beste Leistung durch einen Besuch-Künstler, London, England

Tapferkeitsmedaille von Universidad Complutense Madrids, Spanien

(Mit John Cage, postum) der Wexner Preis des Wexner Zentrums für die Künste an der Ohio Staatlichen Universität, Columbus OH

New Yorker Tanz und Leistungspreis ("Bessie"), New York NY

Preis von Tiffany von der internationalen Gesellschaft von Verwaltern der darstellenden Künste, New York NY

1990

Nationale Medaille von Künsten, Washingtoner Gleichstrom

Preis von Porselli, Italien

Der Digitaltanzpremier Preis, London, England

Preis des Verdiensts von der Vereinigung von Moderatoren der darstellenden Künste, New York NY

1989

Kavalier des Légion d'Honneur, Frankreich

1988

Tanz/USA Nationale Ehre, New York NY

1987

Algur H. Wiese-Preis für die Vorzüglichkeit in den Künsten, der südlichen Methodist-Universität, Dallas TX

1985

Preis von Laurence Olivier für die beste neue Tanzproduktion (Bilder), London, England

Besondere

Zentrum-Auszeichnungen von Kennedy, Washingtoner Gleichstrom

Kameradschaft von MacArthur vom Fundament von John D. und Catherine T. MacArthur, Chicago IL

1984

Eingeweiht als ein Ehrenmitglied in die amerikanische Akademie und das Institut für Künste und Briefe, New York NY

1983

Der Bürgermeister von New Yorks Preis der Ehre für Künste und Kultur, New York NY

1982

Der Samuel H. Scripps/American Tanzfestpreis, Durham NC

Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres, Frankreich

1977

Capezio Preis, New York NY

1975

Preis von Staat New York, Albany NY

1972

BITEF Preis, Belgrad, Jugoslawien

Ehrengrad von der Universität Illinois, Champaign/Urbana IL

1966

Goldmedaille für die choreografische Erfindung auf dem vierten internationalen Fest des Tanzes, Paris

1964

Medaille der Gesellschaft für die Förderung des Tanzens in Schweden, Stockholm

1960

Tanzzeitschrift-Preis, New York NY

1959 & 1954

Kameradschaften vom Gedächtnisfundament von John Simon Guggenheim, New York NY

Kommentare

Quellen

• Bremser, M. (Hrsg.) (1999) Fünfzig Zeitgenössische Ballettmeister. Routledge. Internationale Standardbuchnummer 0-415-10364-9
• Cunningham, Merce (1968) Änderungen/Zeichen auf der Choreografie. Etwas anderes Drückt.
• Cunningham, M. und Lesschaeve, J. (1992) Der Tänzer und der Tanz. Marion Boyars Publishers. Internationale Standardbuchnummer 0-7145-2931-1
• Vaughan, David (1999) Merce Cunningham: Fünfzig Jahre. Öffnung. Internationale Standardbuchnummer 0-89381-863-1
• Vaughan, D. und Cunningham, M. (2002) Andere Tiere. Öffnung. Internationale Standardbuchnummer 978-0893819460
• Kostelanetz, R. (1998) Merce Cunningham: Das Tanzen in der Zeit und Raum. Da Capo Press. Internationale Standardbuchnummer 0-306-80877-3
• Braun, Carolyn (2007) Chance und Umstand Zwanzig Jahre mit dem Käfig und Cunningham. Alfred A. Knopf. Internationale Standardbuchnummer 978-0-394-40191-1 Lebensbeschreibung 53750

Links

• Merce Cunningham Dance Company
• DLAR Künstler Lebens-
• PBS:American Master-Lebensbeschreibung
• Zentrum-Lebensbeschreibung von Kennedy
• Archiv-Gesamtlänge von Merce Cunningham Dance Company, die das Stück-Banjo von Cunningham 1955 am Kissen von Jacob durchführt
• Amerikanische Ballett-Theaterlebensbeschreibung
• Merce Cunningham ìn der Mediateca Mediakunstraum
• Merce Cunningham — Todesanzeige des Täglichen Fernschreibers
• Wächter-Todesanzeige
• Online-Denkmal
• Todesanzeige in der Sternzeitung
• Todesanzeige der New York Times am 28. Juli 2009