Eine Fotographie (häufig verkürzt zum Foto) ist ein Image, das durch das Licht geschaffen ist, das auf einer mit dem Licht empfindlichen Oberfläche, gewöhnlich fotografischem Film oder einem elektronischen imager wie ein CCD oder ein CMOS Span fällt. Die meisten Fotographien werden mit einer Kamera geschaffen, die eine Linse verwendet, um die sichtbaren Wellenlängen der Szene des Lichtes in eine Fortpflanzung dessen einzustellen, was das menschliche Auge sehen würde. Der Prozess und die Praxis, Fotographien zu schaffen, werden Fotografie genannt. Das Wort "Fotographie" wurde 1839 von Herrn John Herschel ins Leben gerufen und basiert auf dem griechischen φῶς (phos), "Licht", und  (graphê) bedeutend, "Zeichnung, das Schreiben", bedeutend, zusammen bedeutend, "mit dem Licht ziehend".

Geschichte

Die erste dauerhafte Fotographie wurde 1822 von einem französischen Erfinder, Joseph Nicéphore Niépce gemacht, auf eine Entdeckung von Johann Heinrich Schultz (1724) bauend: Dass Silber- und Kreide-Mischung unter der Aussetzung dunkel wird, um sich zu entzünden. Niépce und Louis Daguerre haben diesen Prozess raffiniert. Daguerre hat entdeckt, dass, das Silber zuerst zum Jod-Dampf vor der Aussetzung ausstellend, um sich, und dann zu Quecksilberausströmungen nachdem zu entzünden, die Fotographie genommen wurde, konnte ein latentes Image bilden; das Baden des Tellers in einem Salz-Bad befestigt dann das Image. Diese Ideen haben zur berühmten Daguerreotypie geführt.

Die Daguerreotypie hatte seine Probleme, namentlich die Zerbrechlichkeit des resultierenden Bildes, und dass es ein positiv-einziger Prozess war und so nicht nachgedruckt werden konnte. Erfinder nehmen in Angriff, nach verbesserten Prozessen zu suchen, die praktischer sein würden. Mehrere Prozesse wurden eingeführt und seit einer kurzen Zeit zwischen dem ersten Image von Niépce und der Einführung des Kollodium-Prozesses 1848 verwendet. Kollodium-basierte Nass-Glasteller-Negative mit auf Albumin-Papier gemachten Drucken sind die bevorzugte fotografische Methode für einige Zeit sogar nach der Einführung des noch praktischeren Gelatine-Prozesses 1871 geblieben. Anpassungen des Gelatine-Prozesses sind der primäre fotografische Schwarzweißprozess bis jetzt geblieben, sich in erster Linie im Filmmaterial selbst, ursprünglich Glas und dann eine Vielfalt von flexiblen Filmen unterscheidend.

Farbfotografie ist fast so alt wie Schwarzweiß-mit frühen Experimenten, die zu den Experimenten von John Herschel mit Anthotype von 1842 und Teller von Lippmann von 1891 datieren. Farbfotografie ist viel populärer bei der Einführung von Autochromlumière 1903 geworden, der von Kodachrome, Ilfochrome und ähnlichen Prozessen ersetzt wurde. Viele Jahre lang wurden diese Prozesse fast exklusiv für die Durchsichtigkeit verwendet (in Diaprojektoren und ähnlichen Geräten), aber Farbendrucke sind populär bei der Einführung von negativem Chromogenic geworden, der das am meisten verwendete System im C-41-Prozess ist. Die Bedürfnisse nach der Filmindustrie haben auch einen Gastgeber von Systemen des speziellen Zwecks, vielleicht das am besten bekannte Wesen der jetzt seltene Farbfilm vorgestellt.

Typen von Fotographien

Nichtdigitalfotographien werden mit einem chemischen Zweipunktprozess erzeugt. Im Zweipunktprozess gewinnt der mit dem Licht empfindliche Film ein negatives Image (Farben, und Lichter/Dunkelheiten werden umgekehrt). Um ein positives Image zu erzeugen, wird die Verneinung meistens ('gedruckt') auf fotografisches Papier übertragen. Der Druck der Verneinung auf den durchsichtigen Rohfilm wird verwendet, um Film-Filme zu verfertigen.

Wechselweise wird der Film bearbeitet, um das negative Image umzukehren, positive Durchsichtigkeit nachgebend. Solche positiven Images werden gewöhnlich in Rahmen, genannt Gleiten bestiegen. Vor neuen Fortschritten in der Digitalfotografie wurde Durchsichtigkeit von Fachleuten wegen ihrer Schärfe und Genauigkeit der Farbeninterpretation weit verwendet. Die meisten in Zeitschriften veröffentlichten Fotographien wurden auf dem Farbendurchsichtigkeitsfilm genommen.

Ursprünglich waren alle Fotographien monochromatisch, oder in der Farbe handgemalt. Obwohl Methoden, um Farbfotografien zu entwickeln, schon in 1861 verfügbar waren, sind sie weit verfügbar bis zu den 1940er Jahren oder den 50er Jahren, und trotzdem bis zu den 1960er Jahren nicht geworden die meisten Fotographien wurden schwarz-weiß genommen. Seitdem hat Farbfotografie populäre Fotografie beherrscht, obwohl schwarz und weiß noch verwendet wird, leichter seiend sich zu entwickeln als Farbe.

Panoramaformat-Images können mit Kameras wie Hasselblad Xpan auf dem Standardfilm genommen werden. Seit den 1990er Jahren sind Panoramafotos auf dem Fortgeschrittenen Foto-Systemfilm verfügbar gewesen. APS wurde von mehreren der Hauptfilmhersteller entwickelt, um einen Film mit verschiedenen Formaten und computerisierten verfügbaren Optionen zu versorgen, obwohl APS Panoramen mit einer Maske in zum Panorama fähigen Kameras geschaffen wurden, die viel weniger wünschenswert sind als eine wahre Panoramakamera, die seine Wirkung durch ein breiteres Filmformat erreicht. APS ist weniger populär geworden und wird unterbrochen.

Das Advent der Mikrocomputer- und Digitalfotografie hat zum Anstieg von Digitaldrucken geführt. Diese Drucke werden von versorgten grafischen Formaten wie JPEG, ZANK und ROHSTOFF geschaffen. Die Typen von verwendeten Druckern schließen inkjet Drucker, Drucker der Färbemittel-Sublimierung, Laserdrucker und Thermodrucker ein. Drucke von Inkjet werden manchmal den ins Leben gerufenen Namen "Giclée" gegeben.

Das Web ist ein populäres Medium gewesen, um Fotos zu versorgen und zu teilen, seitdem die erste Fotographie im Web von Tim Berners-Lee 1992 (ein Image des CERN Hausbandes Les Horribles Cernettes) veröffentlicht wurde. Heute werden populäre Seiten wie Flickr, Picasa und PhotoBucket von Millionen von Leuten verwendet, um ihre Bilder zu teilen.

Bewahrung

Papiermappen

Ideale Fotographie-Lagerung ist mit dem Stellen jedes Fotos in eine individuelle von gepuffertem oder säurefreiem Papier gebaute Mappe verbunden. Gepufferte Papiermappen werden besonders in Fällen empfohlen, als eine Fotographie vorher auf das schlechte Qualitätsmaterial oder Verwenden eines Bindemittels bestiegen wurde, das zu noch saurerer Entwicklung führen wird. Das Lager-Fotographie-Messen 8x10 Zoll oder kleiner vertikal entlang dem längeren Rand des Fotos in der gepufferten Papiermappe, innerhalb eines größeren archivalischen Kastens und Etiketts jede Mappe mit der relevanten Information, um es zu identifizieren. Die starre Natur der Mappe schützt das Foto davor, zu plumpsen oder zu knittern, so lange der Kasten zu dicht oder unter dem gefüllten nicht gepackt ist. Mappe größere Fotos oder spröde Fotos hat Wohnung innerhalb von archivalischen Kästen mit anderen Materialien der vergleichbaren Größe aufgeschobert.

Polyester-Einschließungen

Der stabilste von Plastik, der in der Foto-Bewahrung, Polyester verwendet ist, erzeugt keine schädlichen chemischen Elemente, aber noch sie hat jede Fähigkeit, Säuren zu absorbieren, die durch die Fotographie selbst erzeugt sind. Polyester-Ärmel und encapsulation sind für ihre Fähigkeit gelobt worden, die Fotographie vor der Feuchtigkeit und Umweltverschmutzung zu schützen, die Reaktion zwischen dem Artikel und der Atmosphäre verlangsamend. Das, ist jedoch der Polyester gerade als oft Fallen diese Elemente neben dem Material wahr, das er beabsichtigt ist, um zu schützen. Das ist in einer Lagerungsumgebung besonders unsicher, die drastische Schwankungen in der Feuchtigkeit oder Temperatur erfährt, zum Eisenschreiben oder dem Stecken der Fotographie zum Plastik führend. Fotographien sleeved oder kurz zusammengefasst in Polyester können vertikal in Kästen nicht versorgt werden, weil sie neben einander innerhalb des Kastens heruntergleiten werden, sich biegend und sich faltend, noch der Archivar direkt auf den Polyester schreiben kann, um die Fotographie zu identifizieren. Deshalb ist es notwendig, geschützte Fotographien von Polyester horizontal innerhalb eines Kastens entweder aufzuschobern, oder sie in einem drei Ringbuch zu binden. Das Stapeln der Fotos horizontal innerhalb eines flachen Kastens wird Bequemlichkeit des Zugangs außerordentlich reduzieren, und Binder verlassen drei Seiten des Fotos ausgestellt zu den Effekten des Lichtes und unterstützen die Fotographie gleichmäßig an beiden Seiten nicht, zum Plumpsen und Verbiegen innerhalb des Binders führend. Der für Einschließungen verwendete Plastik ist verfertigt worden, um so frictionless zu sein, wie möglich, um zu verhindern, Fotos während der Einfügung zu den Ärmeln zu kratzen. Leider erzeugt die schlüpfrige Natur der Einschließung eine Zunahme der statischen Elektrizität, die Staub und Scharpie-Partikeln anzieht. Das statische kann den Staub zum Inneren des Ärmels ebenso anziehen, wo es die Fotographie kratzen kann. Ebenfalls können diese Bestandteile, die in der Einfügung des Fotos, gekennzeichnet als Gleitagenten helfen, zusammenbrechen und vom Plastik bis die Fotographie überwechseln, wo sie sich als ein öliger Film ablagern, weitere Scharpie und Staub anziehend. In dieser Zeit gibt es keinen Test, um die langfristigen Effekten dieser Bestandteile auf Fotographien zu bewerten. Außerdem können die Plastikärmel Knicke oder Falten in der Oberfläche entwickeln, die weg an der Emulsion während des Berührens kratzen wird.

Das Berühren und Sorge

Es ist am besten, Fotographien zu verlassen, die Wohnung auf dem Tisch liegen, wenn man sie ansieht. Nehmen Sie es von einer Ecke, oder sogar von zwei Seiten nicht auf und halten Sie es in Augenhöhe. Jedes Mal die Fotographie-Kurven, sogar etwas, kann das die Emulsion brechen. Die wirkliche Natur, eine Fotographie in Plastik einzuschließen, ermuntert Benutzer dazu, es aufzunehmen; Benutzer neigen dazu zu behandeln Plastik hat Fotographien weniger freundlich eingeschlossen als nichtbeiliegende Fotographien einfach weil sie finden, dass die Plastikeinschließung das Foto undurchdringlich für alle das Misshandeln macht. So lange ein Foto in seiner Mappe ist, gibt es kein Bedürfnis, es zu berühren; entfernen Sie einfach die Mappe vom Kasten, legen Sie es flach auf dem Tisch, und öffnen Sie die Mappe. Wenn aus irgendeinem Grund der Forscher oder Archivar wirklich das wirkliche Foto behandeln müssen, um vielleicht die Rückseite für das Schreiben zu untersuchen, kann er oder sie Handschuhe verwenden, wenn es scheint, eine Gefahr von Ölen oder Schmutz auf den Händen zu geben.

Mythen und Glaube

Seitdem Daguerreotypien auf einer Spiegeloberfläche gemacht wurden, sind viele Spiritualisten auch Praktiker der neuen Kunstform geworden. Spiritualisten würden behaupten, dass das menschliche Image auf der Spiegeloberfläche mit dem Blicken in jemandes Seele verwandt war. Die Spiritualisten haben auch geglaubt, dass es ihre Seelen öffnen und Dämonen einlassen würde. Ureinwohner haben geglaubt, dass Einnahme von jemandes Bild jemandes Seele weg teilgenommen hat.

Siehe auch aniconism.

Gesetzliche Probleme

Gesetze über die Kinderpornografie, äußerste Pornografie, schränken usw. häufig Fotographien und Filme noch mehr ein als die gezeichneten Taten: Fotographien und Filme von gesetzlichen Taten können ungesetzlich sein.

Siehe auch

• Archivalische Wissenschaft
• Digitalfotografie
• Größte Fotographien in der Welt
• Foto-Lichtbildervortrag
• Fotographie-Stabilität
• Fotografischer Druck
• Pseudofotographie
• Direktor der Fotografie
• Ansicht aus dem Fenster an Le Gras
• Handfärben von Fotographien