Dorothy Elizabeth Gish (am 11. März 1898 - am 4. Juni 1968) war eine amerikanische Schauspielerin und die jüngere Schwester der Schauspielerin Lillian Gish.

Frühes Leben

Gish ist in Dayton, Ohio geboren gewesen. Sie hatte eine ältere Schwester, Lillian. Die Schwester-Mutter von Gish, Mary Robinson McConnell "Gish", hat die Familie unterstützt, nachdem ihr Mann, James Leigh Gish, die Familie verlassen hat. Als sie alt genug waren, wurden Dorothy und Lillian in die Tat ihrer Mutter gebracht, und sie haben auch modelliert. 1912 hat ihr Kindheitsfreund, Schauspielerin Mary Pickford, sie in Direktor D.W. Griffith eingeführt, und die Schwestern haben begonnen, am Biograph Studio zu handeln. Dorothy und Lillian Gish beide haben in Griffith Ein Ungesehener Feind debütiert. Dorothy würde fortsetzen, in mehr als 100 kurzen Filmen und Eigenschaften, vielen von ihnen mit Lillian die Hauptrolle zu spielen.

Linda Arvidson, die Frau von Griffith hat in ihrer Autobiografie zurückgerufen, Als Das Kino Jung war:

Karriere

In Herzen der Welt (1918), ein Film über den Ersten Weltkrieg und die Verwüstung Frankreichs, hat Dorothy ihre erste Fußstütze gefunden, einen persönlichen Erfolg in einer Komödie-Rolle schlagend, die die Essenz ihres Sinns für Humor gewonnen hat. Als der "wenige Unruhestifter", ein Straßensänger, war ihre Leistung der komische Höhepunkt des Films, und ihre Charakterisierung in dieser Rolle hat sie in eine Karriere als ein Stern von Komödie-Filmen katapultiert.

Griffith hat Dorothy in keinem seiner frühsten Epen verwendet, aber während er Monate ausgegeben hat, an Der Geburt einer Nation und Intoleranz arbeitend, wurde Dorothy in vielen abendfüllenden Filmen gezeigt, die unter der Schlagzeile des Dreiecks und der Gegenseitigen Ausgaben gemacht sind. Sie wurden von jungen Protegés von Griffith wie Donald Crisp, James Kirkwood und Christy Cabanne geleitet. Elmer Clifton hat eine Reihe von sieben Komödien des Paramount-Artcraft mit Dorothy geleitet, die so erfolgreich und populär waren, dass die enormen Einnahmen, die sie kassiert haben, geholfen haben, die Kosten der teuren Epen von Griffith zu bezahlen. Diese Filme waren beim Publikum und den Kritikern wild populär. Sie hat sich auf die Pantomime und leichte Komödie spezialisiert, während ihre Schwester in tragischen Rollen erschienen ist. Dorothy ist berühmt in dieser langen Reihe von Griffith-beaufsichtigten Filmen für die schönen Künste des Dreiecks und Obersten Gesellschaften von 1918 bis 1920, Komödien geworden, die sie in den Vorderreihen von Filmkomödienschauspielerinnen bringen. Wie man jetzt betrachtet, sind fast alle diese Filme verlorene Filme.

"Und So ich eine Komödienschauspielerin Bin" hat ein Artikel, der in Damen Hauszeitschrift im Juli 1925 veröffentlicht ist, Dorothy eine Chance gegeben, ihren öffentlichen Charakter zurückzurufen: "Und so ich eine Komödienschauspielerin, obwohl ich, auch, einmal gewollt bin, um heroische und tragische Sachen zu machen. Heute besteht mein Einwand gegen das Spielen der Komödie darin, dass es so häufig von den Zuschauern sowohl im Theater als auch in den Bilderhäusern missverstanden wird. Wie man so häufig denkt, ist es eine kleinere Kunst und etwas, was zu einem natürlich, einem willkürlichen Talent wie der Amateurclowning von einigen geschnitten kommt, wer, wie man so häufig denkt, 'das Leben der Partei' ist. In den Augen von so vielen Personen ist Komödie nicht nur die Abwesenheit der studierten Wirkung und des Handelns, aber es wird als keine Kunst betrachtet."

Als sich die Filmindustrie zur Unterhaltung von Bildern umgewandelt hat, hat Dorothy ein, Wolf (1930) gemacht, aber hat dann beschlossen, eine Atempause von der Filmarbeit zu nehmen und zur amerikanischen Bühne zurückzukehren, wo sie ihre Kindheit ausgegeben hatte. George Cukor hat sie in der Jungen Liebe und der leichten Komödie gefundener Erfolg mit New Yorker Zuschauern sowie denjenigen auf der Straße geleitet. Eine Londoner Produktion ist mit dem gleichen Erfolg gefolgt.

1939 haben sowohl Dorothy als auch Lillian Gish die Rolle einer Lebenszeit gefunden. "Dorothy und ich sind gegangen, um die New Yorker Produktion des Lebens Mit dem Vater zu sehen, Howard Lindsay und Dorothy Stickney in der Hauptrolle zeigend," hat Lillian in ihrer Autobiografie geschrieben. "Nach der Leistung habe ich gesagt: 'Das ist das Spiel, auf das wir gewartet haben, durch Amerika zu nehmen.'" Lillian hat vorausgesagt, dass das populäre Spiel eine vollkommene Vitrine für alle Leute sein würde, die die Hunderte von Filmen gesehen hatten, die Mary Pickford, Dorothy und sie zeigen. Sie wurde in Lindsay hinter der Bühne vorgestellt, und hat sofort die Erzeuger mit ihrem begeisterten Wunsch überrascht, die erste Gesellschaft anzuführen, um auf der Straße mit Dorothy zu gehen, die denselben Teil für die zweite Straßengesellschaft und die Filmrechte für Mary Pickford nimmt. Pickford hat die Filmversion nicht gemacht, aber die Schwestern von Gish haben die zwei Straßengesellschaften auf umfassenden Touren genommen.

Fernsehen hat in den 1950er Jahren vielen Schauspielern die Gelegenheit angeboten, in direkt übertragenen Spielen zu erscheinen. Dorothy hat sich ins neue Medium erlaubt, auf dem Lux-Videotheater von NBC in der Nacht vom 24. November 1955 in einer Produktion von Fräulein Susie Slagle erscheinend. Das Spiel war ein Film 1945 mit ihrer Schwester, Lillian gewesen, die für Paramount Pictures Corporation gemacht ist.

"Die Wahrheit ist, dass sie nicht gewusst hat, was sie wirklich hat tun wollen," hat ihre Schwester, Lillian in ihrer Autobiografie geschrieben. "Sie hatte immer Schwierigkeiten gehabt, Entscheidungen zu treffen und Verantwortungen anzunehmen, In mancher Hinsicht war sie nie aufgewachsen. Sie war solch ein witziges und bezauberndes Kind, dass wir daran Freude gehabt haben, ihr nachzugeben. Die erste Mutter und ich haben sie und später Reba, ihren Freund, und ihren Mann Jim verdorben. Reba genannt Dorothy 'Baby' und hat Jim auch. Mit den besten Absichten in der Welt haben wir alle geholfen, sie ein Kind zu halten."

Von 1930 bis zu ihrem Tod ist sie nur in noch fünf Kino erschienen. Unsere Herzen waren Jung, und Gay (1944) war ein Erfolg für Paramount. Der Großartige Yankee (1946) hat Dorothy am Royale Theater präsentiert. Lillian hat in ihrem bildlichen Buch, bemerkt

Dorothy und Lillian Gish, die Rezension von John Chapman des Films: "Fräulein [Dorothy] Gish und Herr Calhern geben die feinsten Leistungen, in denen ich sie jemals gesehen habe. Sie ist ein Entzücken und ein Liebling."

Direktor Otto Preminger hat Dorothy in seinem 1946-Film, Hundertjähriger Sommer geworfen, und, wie man sagte, war sie amüsiert worden, dass ihr und einigen der anderen Sterne erlaubt wurde, die Musik von Jerome Kern zu singen. Mae Marsh ist im Film in einer ihrer vieler Nebenrollen erschienen. Die Pfeife an Eaton Falls (1951) war ein von Louis de Rochemont erzeugter Dokumentarstil-Film. Dorothy hat die Witwe eines Mühle-Eigentümers gespielt.

Sie hat auch mehreren Anschein in der Anthologie-Fernsehreihe am Anfang der 1950er Jahre gemacht. Ihr Endfilmäußeres war in einem anderen Film von Otto Preminger, Der Kardinal (1963), in dem sie die Mutter des Titelcharakters porträtiert hat.

Persönliches Leben

Sie ist mit James Rennie (Schauspieler) (1890-1965), ein Schauspieler kanadischen Ursprungs verheiratet gewesen, der ihr Gegenspieler im Umbauen Ihres Mannes war (gefilmt 1920 wurde es von der älteren Schwester von Dorothy, Lillian, in ihrem einzigen directorial Ausflug geleitet). Sie sind 1920 in einer doppelten Zeremonie mit der Schauspielerin Constance Talmadge und dem Unternehmer John Piagoglou verheiratet gewesen. Sie haben 1935 geschieden; Dorothy hat nie wieder geheiratet.

Tod

Sie ist 1968 von Bronchiallungenentzündung im Alter von 70 Jahren an einer Klinik in Rapallo, Italien gestorben, wo sie ein Patient seit zwei Jahren mit der Schwester Lillian an ihrer Seite gewesen war. Dorothy Gish wurde in der Episkopalkirche des Heiligen Bartholomew in New York City im columbarium in der Krypta der Kirche begraben. Ihre Schwester Lillian wurde später neben ihr beerdigt.

Für ihren Beitrag als eine Schauspielerin in Filmen wurde Dorothy Gish einem Stern auf dem Spaziergang von Hollywood der Berühmtheit an 6385 Hollywood Blvd, Hollywood, Kalifornien zuerkannt.

Ausgewählter filmography

• Gretchen der Grünschnabel (1916)
• Herzen der Welt (1918)
• Das Kämpfen mit Jane (1918)
• Das Umbauen ihres Mannes (1920)
• Waisen des Sturms (1921)
• Wut (1923)
• Der helle Schal (1923)
• Kleidung macht den Piraten (1925)
• London (1926)
• Nell Gwyn (1926)
• Gnädige Frau Pompadour (1927)
• Tipp-Zehen (1927)
• Hundertjähriger Sommer (1946)

Quellen

• David W. Menefee, Die Ersten Weiblichen Stars: Frauen des Stillen Zeitalters (Connecticut: Praeger, 2004) internationale Standardbuchnummer 0-275-98259-9
• Harold Casselton (Hrsg.). Sich an Dorothy Gish (Minneapolis Erinnernd: Die Gesellschaft für Cinephiles, 1986)
• Homer Croy, Sternschöpfer: Die Geschichte von D. W. Griffith (New York: Duell, Sloan und Pearce, 1959)
• Dorothy Gish, "Und So bin ich eine Komödienschauspielerin", Damen Hauszeitschrift (Juli 1925)
• Lillian Gish, Dorothy und Lillian Gish (New York: Die Söhne von Charles Scribner, 1973)
• Lillian Gish, Das Kino, Herr Griffith und Ich (New York: Prentice Hall, 1969)
• Anthony Slide, Die Schauspielerinnen von Griffith (New York:A. S. Barnes und Gesellschaft, 1973)
• Margaret L. Talmadge, Die Schwestern von Talmadge (New York:J. B. Lippincott & Co., 1924)

Links

• Die Galerie Extensive Dorothy Gish
• Das Projekt von Dorothy Gish
• Dorothy Gish an der virtuellen Geschichte