László Moholy-Nagy (am 20. Juli 1895 - am 24. November 1946) war ein ungarischer Maler und Fotograf sowie Professor in der Schule von Bauhaus. Er war hoch unter Einfluss constructivism und eines starken Verfechters der Integration der Technologie und Industrie in die Künste.

Frühes Leben

Moholy-Nagy war geborener László Weisz in Bácsborsód zu einer jüdisch-ungarischen Familie. Sein Vetter war der Leiter Herr Georg Solti. Er hat Gymnasium (akademische Höhere Schule) in der Stadt Szeged beigewohnt. Er hat seinen deutsch-jüdischen Nachnamen zum madjarischen Nachnamen des christlichen Rechtsanwalt-Freunds seiner Mutter Nagy geändert, der die Familie unterstützt hat und geholfen hat, Moholy-Nagy und seine Brüder zu erheben, als ihr jüdischer Vater, Lipót Weisz die Familie verlassen hat. Später hat er "Moholy" ("von Mohol") zu seinem Nachnamen nach dem Namen der ungarischen Stadt Mohol hinzugefügt, in der er aufgewachsen ist. Ein Teil seines Knabenalters wurde in der ungarischen Stadt von Ada in der Nähe von Mohol im Familienhaus ausgegeben. 1918 hat er sich formell zur ungarischen Reformierten Kirche (Kalvinist) umgewandelt; sein Pate war sein Römisch-katholischer Universitätsfreund, der Kunstkritiker Ivan Hevesy. Sofort vorher und während des Ersten Weltkriegs hat er Gesetz in Budapest studiert und hat im Krieg gedient, wo er eine ernste Verletzung gestützt hat. In Budapest, auf Blättern und während der Heilung, ist Moholy-Nagy beteiligt zuerst mit der Zeitschrift Jelenkor ("Das Gegenwärtige Alter"), editiert von Hevesy, und dann mit dem "Aktivist"-Kreis um die Zeitschrift von Lajos Kassák Ma ("Heute") geworden. Nach seiner Entladung von der Österreich-Ungarischen Armee im Oktober 1918 hat er die private Kunstschule des ungarischen Fauve Künstlers Róbert Berény besucht. Er war ein Unterstützer der Kommunistischen Zwangsherrschaft (bekannt als "Roter Terror" und auch "ungarische sowjetische Republik"), erklärt Anfang 1919, obwohl er keine offizielle Rolle darin angenommen hat. Nach dem Misserfolg des Kommunistischen Regimes im August hat er sich zu Szeged zurückgezogen. Eine Ausstellung seiner Arbeit wurde dort gehalten, bevor er nach Wien um den November 1919 abgereist ist. Er ist nach Berlin Anfang 1920 abgereist.

An Bauhaus

1923 hat Moholy-Nagy Johannes Itten als der Lehrer des Fundament-Kurses an Bauhaus ersetzt. Das hat effektiv das Ende der expressionistischen Neigungen der Schule gekennzeichnet und hat es zu seinen ursprünglichen Zielen als eine Schule des Designs und der Industrieintegration näher gerückt. Der Bauhaus ist bekannt für die Vielseitigkeit seiner Künstler geworden, und Moholy-Nagy war keine Ausnahme. Während seiner Karriere ist er tüchtig und innovativ in den Feldern von Fotografie, Typografie, Skulptur, Malerei, printmaking, und Industriedesign geworden. Einer seiner Hauptfokusse war Fotografie. Er hat den Begriff "die Neue Vision" für seinen Glauben ins Leben gerufen, dass Fotografie eine ganze neue Weise schaffen konnte, die Außenwelt zu sehen, dass das menschliche Auge nicht gekonnt hat. Seine Theorie der Kunst und des Unterrichtens wird im Buch Die Neue Vision vom Material bis Architektur summiert. Er hat mit dem fotografischen Prozess experimentiert, leichtes empfindliches Papier mit Gegenständen gelegen obendrein, genannt Photogramm auszustellen. Während er an Bauhaus studiert hat, hatte Moholy, der in verschiedenen Medien — einschließlich Malerei, Skulptur, Fotografie, Fotomontage und Metalls lehrend ist — einen tiefen Einfluss auf mehrere seine Studenten einschließlich Marianne Brandts.

Spätere Karriere

Vielleicht ist sein am meisten fortdauerndes Zu-Stande-Bringen der Aufbau von "Lichtrequisit einer elektrischen Buehne" [Leichte Stütze für eine Elektrische Bühne] (vollendeter 1930), ein Gerät mit bewegenden Teilen, die beabsichtigt sind, um dadurch geplantes Licht zu haben, um bewegliches leichtes Nachdenken und Schatten auf nahe gelegenen Oberflächen zu schaffen. Gemacht mit der Hilfe des ungarischen Architekten Istvan Seboek für die deutsche Werkbund Ausstellung hat in Paris während des Sommers 1930 gehalten, es wird häufig als eine kinetische Skulptur interpretiert. Nach seinem Tod wurde es der "Leicht-Raummodulator" synchronisiert und wurde als ein Pionierzu-Stande-Bringen der kinetischen Skulptur gesehen. Es könnte als eines der frühsten Beispiele der Leichten Kunst genauer gesehen werden. Moholy-Nagy war Fotografie-Redakteur der holländischen avantgardistischen Zeitschrift International Revue i 10 von 1927 bis 1929. Er hat von Bauhaus Anfang 1928 zurückgetreten und hat Freiberufler gearbeitet, weil ein higly nach Entwerfer in Berlin gesucht hat. Er hat Theaterausstattung für erfolgreiche und umstrittene Opern- und Theaterproduktion, entworfene Ausstellungen und Bücher, geschaffene Anzeige-Kampagnen entworfen, hat Artikel geschrieben und hat Filme gemacht. Sein Studio hat Künstler und Entwerfer wie Istvan Seboek, Gyorgy Kepes und Andor Weininger angestellt. Nachdem die Nazis in Deutschland 1933, und als ein ausländischer Bürger an die Macht gekommen sind, wurde ihm nicht mehr erlaubt zu arbeiten, er hat einige Zeit in Holland (das Tun der größtenteils kommerziellen Arbeit) vor dem Bewegen nach London 1935 funktioniert.

In England hat Moholy-Nagy einen Teil des Kreises von émigré Künstlern und Intellektuellen gebildet, die sich in Hampstead gestützt haben. Moholy-Nagy hat einige Zeit im Gebäude von Isokon mit Walter Gropius seit acht Monaten gelebt und hat sich dann in Golders Green niedergelassen. Gropius und Moholy-Nagy haben geplant, eine englische Version von Bauhaus einzusetzen, aber konnten Unterstützung nicht sichern, und dann wurde Moholy-Nagy für einen lehrenden Job in der Königlichen Universität der Kunst umgekehrt. Moholy-Nagy hat seinen Weg in London dadurch gemacht, verschiedene Designjobs einschließlich Reichswetterstrecken und eine Geschäftsanzeige für die Unterkleidung von Männern zu übernehmen. Er hat zeitgenössische Architektur für die Architektonische Rezension fotografiert, wo der Helfer-Redakteur John Betjeman war, der Moholy-Nagy beauftragt hat, Dokumentarfotographien zu machen, um sein Buch Eine Brust der Universität Oxford zu illustrieren. 1936 wurde er vom ungarischen Mitfilmerzeuger Alexander Korda beauftragt, spezielle Effekten für Dinge zu entwerfen, Zu kommen. Am Studio von Denham arbeitend, hat Moholy-Nagy kinetische Skulpturen und abstrakte Lichteffekte geschaffen, aber sie wurden vom Direktor des Films zurückgewiesen. An der Einladung von Leslie Martin hat er einen Vortrag der Architektur-Schule der Rumpf-Universität gegeben.

In den Vereinigten Staaten

1937, an der Einladung von Walter Paepcke, dem Vorsitzenden von Container Corporation Amerikas, hat sich Moholy-Nagy nach Chicago bewegt, um der Direktor des Neuen Bauhaus zu werden. Die Philosophie der Schule war aus diesem des Originals grundsätzlich unverändert, und sein Hauptquartier war das Herrenhaus der Prairie Avenue, das Architekt Richard Morris Hunt für den Warenhaus-Magnaten Marshall Field entworfen hat.

Leider hat die Schule die Finanzunterstützung seiner Unterstützer nach nur einem einzelnen Studienjahr verloren, und es hat 1938 geschlossen. Moholy-Nagy war auch der Kunstberater für das Haus der Bestellung durch die Post von Spiegel in Chicago. Paepcke hat jedoch seine eigene Unterstützung, und 1939 fortgesetzt, Moholy-Nagy hat die Schule des Designs geöffnet. 1944 ist das das Institut für das Design geworden. 1949 ist das Institut für das Design ein Teil des Instituts von Illinois für die Technologie geworden und ist die erste Einrichtung in den Vereinigten Staaten geworden, um einem Dr. im Design anzubieten. Moholy-Nagy authored eine Rechnung seiner Anstrengungen, den Lehrplan der Schule des Designs in seinem Buch Vision in der Bewegung zu entwickeln.

Tod und Vermächtnis

Moholy-Nagy ist an Leukämie in Chicago 1946 gestorben. Die Moholy-Nagy Universität der Kunst und des Designs in Budapest wird in seiner Ehre genannt. Arbeiten von ihm sind zurzeit auf der Anzeige an der Nationalgalerie der Kunst in Washington, Bezirk. Die Softwaregesellschaft Laszlo Systeme (Entwickler der offenen Quellprogrammiersprache OpenLaszlo) wurde teilweise zu Ehren von Moholy-Nagy genannt. 1998 hat er einen Huldigungsanschreiber von der Stadt Chicago erhalten. Im Herbst 2003 wurde Moholy-Nagy Foundation, Inc. als eine Informationsquelle über das Leben und Arbeiten von Moholy-Nagy gegründet.

Siehe auch

• Lumino kinetische Kunst

Bibliografie

• Botar, Oliver A. I. "Technische Umwege: Der Frühe Nachgeprüfte Moholy-Nagy". New York: Kunstgalerie des CUNY-Absolventenzentrums, 2006.
• Borchardt-Hume, Achim. Albers und Moholy-Nagy: Von Bauhaus bis die Neue Welt. Neuer Hafen: Yale Universität Presse, 2006.
• Hight, Eleanor. Das Darstellen der Modernität: Moholy-Nagy und Fotografie in Weimar Deutschland. Cambridge, Massachusetts: MIT Presse, 1995.
• Lusk, Irene-Charlotte. Montagen ins Blaue: Laszlo Moholy-Nagy, Fotomontagen und-collagen 1922-1943. Gießen: Anabas, 1980.
• Margolin, Sieger. Der Kampf um die Utopie: Rodchenko, Lissitzky, Moholy-Nagy, 1917-1946. Chicago: Universität der Chikagoer Presse, 1997.
• Moholy-Nagy, Lázló. Malerei des Fotografie-Films. 1925. Trans. Janet Seligman. Cambridge, Massachusetts: MIT Presse, 1973.
• Passuth, Krisztina. Moholy-Nagy. Trans. London: Die Themse und die Hudson, 1985.

Links

• Das Moholy-Nagy Fundament
• IIT Institut für das Design (Chicago), das durch Moholy-Nagy als Neuer Bauhaus 1937 gegründet ist
• Langer 2006-Artikel im Wächter auf Moholy-Nagy
• Moholy-Nagy und das Photogramm
• Lightplay:Black Weißes Graues Exzerpt
• Kunstdirektor-Klub-Lebensbeschreibung und Bildnis
• Moholy-Nagy Beispiele der Arbeit für den Londoner Transport
• Familienhaus