Arthur Rubinstein (am 28. Januar 1887 am 20. Dezember 1982) war ein polnisch-amerikanischer klassischer Pianist, der internationalen Beifall für seine Leistungen der durch eine Vielfalt von Komponisten geschriebenen Musik erhalten hat; viele betrachten ihn als der größte Dolmetscher von Chopin seiner Zeit. Er wird als einer der größten klassischen Pianisten des zwanzigsten Jahrhunderts weit betrachtet.

Frühes Leben

Rubinstein ist in Łódź, Kongress Polen geboren gewesen (ein Teil des russischen Reiches für die komplette Zeit Rubinstein hat dort gewohnt) am 28. Januar 1887, zu einer Familie von assimilierten Juden. Er war der jüngste von acht Kindern, und sein Vater war ein wohlhabender Fabrikeigentümer.

Sein Geburtsname war Artur Rubinstein, obwohl in englisch sprechenden Ländern er es vorgezogen hat, als Arthur Rubinstein bekannt zu sein. Jedoch hat sein USA-Impresario Sol Hurok darauf bestanden, dass er als Artur in Rechnung gestellt wird, und Aufzeichnungen im Westen unter beiden Versionen seines Namens veröffentlicht wurden.

Im Alter von zwei Jahren hat Rubinstein absolutes Gehör und eine Faszination mit dem Klavier demonstriert, die Klavier-Lehren seiner älteren Schwester beobachtend. Durch das Alter vier wurde er als ein Wunderkind erkannt. Rubinstein hat zuerst Klavier in Warschau studiert. Seine frühe Klavier-Ausbildung ist aus Karl Heinrich Barth gekommen.

Als ein Student von Barth hat Rubinstein eine berühmte pädagogische Abstammung geerbt: Barth war selbst ein Schüler von Liszt, der von Czerny unterrichtet worden war, der der Reihe nach ein Schüler von Beethoven gewesen war. Der ungarische Geiger Joseph Joachim, das vierjährige Kind hörend, spielen, war außerordentlich beeindruckt, und hat dem Mentor das junge Wunder begonnen. Im Alter von zehn Jahren hat sich Rubinstein nach Berlin bewegt, um seine Studien fortzusetzen, und hat sein Debüt mit der Berliner Philharmonie 1900 gemacht.

Karriere

1904 hat sich Rubinstein nach Paris bewegt, um seine Karriere als Anzahlung zu starten, wo er die Komponisten Maurice Ravel und Paul Dukas und den Geiger Jacques Thibaud getroffen hat. Er hat auch das Klavier-Konzert von Camille Saint-Saëns Nr. 2 in Gegenwart vom Komponisten gespielt. Durch die Familie von Juliusz Wertheim (dessen Verstehen des Genies von Chopin Rubinstein seine eigene Inspiration in den Arbeiten dieses Komponisten zugeschrieben hat) hat er Freundschaften mit dem Geiger Paul Kochanski und Komponisten Karol Szymanowski gebildet.

Rubinstein hat sein New Yorker Debüt am Saal von Carnegie 1906 gemacht, und hat danach die Vereinigten Staaten, Österreich, Italien und Russland bereist. Gemäß seinem eigenen Zeugnis und diesem seines Sohnes im Film von François Reichenbach L'Amour de la vie (1969) wurde er in den Vereinigten Staaten nicht gut empfangen. Vor 1908 hat Rubinstein, der mittellos und verzweifelt, von Gläubigern gejagt ist, und mit dem zur Räumung zwingen seines Berliner Hotelzimmers bedroht ist, einen erfolglosen Versuch gemacht, sich zu hängen. Nachher hat er gesagt, dass er sich "neugeboren" und ausgestattet mit einer vorbehaltlosen Liebe des Lebens gefühlt hat. 1912 hat er sein Londoner Debüt gemacht, und hat ein Haus dort im Wäldchen von Edith, Chelsea, Musiksalon von Paul und Muriel Draper, in der Gesellschaft mit Kochanski, Igor Stravinsky, Jacques Thibaud, Pablo Casals, Pierre Monteux und anderen gefunden.

Während des Ersten Weltkriegs ist Rubinstein in London geblieben, Solokonzerte gebend und den Geiger Eugène Ysaÿe begleitend. 1916 und 1917 hat er seine ersten Touren in Spanien und Südamerika gemacht, wo er wild mit Jubel begrüßt wurde. Es war während jener Touren, dass er eine lebenslängliche Begeisterung für die Musik von Enrique Granados, Isaac Albéniz, Manuel de Falla und Heitor Villa-Lobos entwickelt hat. Er war der dedicatee von Villa-Lobos Rudepoêma und dem Trois mouvements de Petrouchka von Stravinsky.

Rubinstein wurde durch Deutschlands Verhalten während des Krieges angewidert, und hat nie dort wieder gespielt. Seine letzte Leistung in Deutschland war 1914.

Im Fall 1919 hat Rubinstein die englischen Provinzen mit dem Sopran Emma Calvé und Tenor Vladimir Rosing bereist.

1921 hat er zwei amerikanische Touren gegeben, nach New York mit Karol Szymanowski und seinem engen Freund Paul Kochanski reisend, der 1934 gestorben ist. Die Herbstreise war die Gelegenheit zur dauerhaften Wanderung von Kochanski in die USA.

1932 hat sich der Pianist, der festgestellt hat, dass er seine Technik in seinen frühen Jahren vernachlässigt hat, sich stattdessen auf das natürliche Talent verlassend, vom Konzertleben seit mehreren Monaten der intensiven Studie und Praxis zurückgezogen.

Während des Zweiten Weltkriegs ist die Karriere von Rubinstein in den Mittelpunkt gestellt auf die Vereinigten Staaten geworden. Er ist ein naturalisierter USA-Bürger 1946 geworden.

Obwohl am besten bekannt, als ein recitalist und Konzert-Solist wurde Rubinstein auch als ein hervorragender Raum-Musiker betrachtet, mit solchen Leuchten wie Henryk Szeryng, Jascha Heifetz, Pablo Casals, Gregor Piatigorsky und das Guarneri Quartett vereinigend. Rubinstein hat viel vom Kernklavier-Repertoire, besonders dieser der Romantischen Komponisten registriert. Zur Zeit seines Todes hat die New York Times im Beschreiben von ihm geschrieben, "Chopin war seine Spezialisierung... es war [als] Chopinist, als der er von vielen ohne Gleichen betrachtet wurde". Mit Ausnahme von Études hat er die meisten Arbeiten von Chopin registriert. Er war einer der frühsten Meister der spanischen und südamerikanischen Komponisten und französischer Komponisten, die, am Anfang des zwanzigsten Jahrhunderts, noch "modern" wie Debussy und Verwirrung betrachtet wurden. Außerdem war Rubinstein der erste Meister der Musik seines Landsmannes Karol Szymanowski. Rubinstein, im Gespräch mit Alexander Scriabin, genannt Brahms als sein Lieblingskomponist, eine Antwort, die Scriabin wütend gemacht hat.

Rubinstein, der auf acht Sprachen fließend war, hat viel vom Repertoire, nicht einfach dieses des Klaviers in seinem furchterregenden Gedächtnis gehalten. Gemäß seinen Lebenserinnerungen hat er die Symphonischen Schwankungen von César Franck während auf einem Zug en route zum Konzert ohne den Vorteil eines Klaviers erfahren, Durchgänge in seiner Runde übend. Rubinstein hat sein Gedächtnis als fotografisch im Ausmaß beschrieben, dass er sich einen irregeführten Kaffee-Fleck vergegenwärtigen würde, während er eine Kerbe zurückruft.

Rubinstein hatte auch geistige Ohrenanlagen außergewöhnlich entwickelt, die ihm erlaubt haben, ganze Symphonien in seiner Meinung zu spielen. "Am Frühstück könnte ich eine Symphonie von Brahms in meinem Kopf passieren" er hat gesagt. "Dann werde ich zum Telefon genannt, und eine halbe Stunde später finde ich, dass es die ganze Zeit weitergegangen ist und ich in der dritten Bewegung bin." Diese Fähigkeit wurde häufig von den Freunden von Rubinstein geprüft, die Extrakte von der Oper und den symphonischen Hunderten zufällig aufpicken und ihn bitten würden, sie auswendig zu spielen.

Durch die Mitte der 1970er Jahre hatte die Sehkraft von Rubinstein begonnen sich zu verschlechtern. Er hat sich von der Bühne mit neunundachtzig im Mai 1976 zurückgezogen, sein letztes Konzert an Londons Wigmore Saal gebend, wo er zuerst fast siebzig Jahre vorher gespielt hatte.

Persönliches Leben

Familie

Seiner Jugend hat Rubinstein einmal gesagt: "Es wird von mir gesagt, dass, als ich jung war, ich meine Zeit gerecht unter Wein, Frauen und Lied geteilt habe. Ich bestreite das kategorisch. Neunzig Prozent von meinen Interessen waren Frauen." Im Alter von fünfundvierzig Jahren, 1932, hat Rubinstein Nela Młynarska, eine vierundzwanzigjährige polnische Ballerina geheiratet (wer mit Mary Wigman studiert hatte). Nela war die Tochter des polnischen Leiters Emil Młynarski und seiner Frau Anna Hrynewicz, die von einer litauischen aristokratischen Familie war. Nela hatte sich zuerst in Rubinstein verliebt, als sie achtzehn Jahre alt war, aber als Rubinstein eine Angelegenheit mit einer italienischen Prinzessin begonnen hat, hat sie Mieczysław Munz geheiratet. Nela hat nachher Munz geschieden und hat drei Jahre später Rubinstein geheiratet. Sie hatten fünf Kinder (ein ist im Säuglingsalter gestorben), einschließlich der Tochter Eva, die Sarg von William Sloane, und Sohn John Rubinstein, einen Schauspieler von Tony Award-Winning und Vater des Schauspielers Michael Weston geheiratet hat. Nela nachher authored das Kochbuch von Nela, das die Teller eingeschlossen hat, die sie auf die legendären Parteien des Paares vorbereitet hat.

Sowohl vorher als auch während seiner Ehe hat Rubinstein eine Reihe von Angelegenheiten mit Frauen einschließlich Irene Curzons fortgesetzt. 1977, mit 90, hat er seine Frau für die junge Annabelle Whitestone, obwohl er und nie geschiedene Nela verlassen. Rubinstein hat auch eine Tochter mit einer südamerikanischen Frau gezeugt, und er kann der Vater des Sohnes von Muriel Draper, Sanders gewesen sein, der im Zweiten Weltkrieg zugrunde gegangen ist.

Jüdische Verbindung

Während er sich als ein Agnostiker identifiziert hat, war Rubinstein dennoch auf sein jüdisches Erbe stolz. Er war ein großer Freund Israels, das er mehrere Male mit seiner Frau und Kindern besucht hat, Konzerte mit dem Philharmonie-Orchester von Israel, den Solokonzerten und den Master-Klassen am Jerusalemer Musik-Zentrum gebend.

Polnische Sympathie

Überall in seinem Leben wurde Rubinstein nach Polen tief beigefügt. Bei der Einweihung der Vereinten Nationen 1945 hat Rubinstein seinen polnischen Patriotismus auf einem Konzert für die Delegierten gezeigt. Er hat das Konzert begonnen, indem er seine tiefe Enttäuschung festgesetzt hat, dass die Konferenz keine Delegation von Polen hatte. Rubinstein hat später das Werden beschrieben, das durch eine blinde Wut und verärgert das Hinweisen zum Publikum die Abwesenheit der polnischen Fahne überwältigt ist. Er hat sich dann am Klavier gesetzt und hat die polnische Nationalhymne laut und langsam gespielt, den Endteil in einer großen stürmischen Stärke wiederholend. Als er fertig gewesen war, hat sich das Publikum zu ihren Füßen erhoben und hat ihm einen großen Applaus gegeben.

Auf der Praxis

Rubinstein hat geglaubt, dass eine erste Gefahr für junge Pianisten ist, sich zu viel zu üben. Rubinstein hat regelmäßig mitgeteilt, dass junge Pianisten nicht mehr als drei Stunden pro Tag üben sollten. "Ich bin sehr, sehr faul geboren gewesen, und ich übe mich sehr lange nicht immer," hat er gesagt, "aber ich muss in meiner Verteidigung sagen, dass es auf eine Musikweise nicht so gut ist, sich überzuüben. Wenn Sie tun, scheint die Musik, aus Ihrer Tasche zu kommen. Wenn Sie mit einem Gefühl dessen spielen 'oh, Ich das weiß,' spielen Sie ohne diesen kleinen Fall des frischen Bluts, das notwendig ist und das Publikum es fühlt." Seiner eigenen Praxis-Methoden hat er gesagt, "Auf jedem Konzert reise ich sehr zum Moment ab. Ich muss das unerwartete, das ungeahnte haben. Ich will riskieren, sich trauen. Ich will dadurch überrascht sein, was herauskommt. Ich will es mehr genießen als das Publikum. Auf diese Weise kann die Musik von neuem blühen. Es ist dem Lieben ähnlich. Die Tat ist immer dasselbe, aber jedes Mal ist es verschieden."

Schüler

Rubinstein hat sich dagegen gesträubt, in seinem früheren Leben zu unterrichten, sich weigernd, die Bitte von William Kapell um Lehren zu akzeptieren. Erst als das Ende der 1950er Jahre, dass er seinen ersten Studenten Dubravka Tomšič Srebotnjak akzeptiert hat. Andere Studenten von Rubinstein schließen François-René Duchâble, Avi Schönfeld, Ann Schein Carlyss, Eugen Indjic, Dean Kramer und Marc Laforêt ein. Rubinstein hat auch Master-Klassen zum Ende seines Lebens gegeben.

Tod und Vermächtnis

Rubinstein ist in seinem Schlaf an seinem Haus in Genf, die Schweiz am 20. Dezember 1982 im Alter von fünfundneunzig Jahren gestorben, und sein Körper wurde kremiert. Auf dem ersten Jahrestag seines Todes wurde eine Urne, die seine Asche hält, in Jerusalem - wie angegeben, in seinem Testament - in einem hingebungsvollen Anschlag begraben jetzt hat "Wald von Rubinstein" das Überblicken des Jerusalemer Waldes synchronisiert. Das wurde mit den Rabbis eingeordnet, so dass der Hauptwald nach religiösen Gesetzen nicht fallen würde, Friedhöfe regelnd.

Im Oktober 2007 hat seine Familie der Schule von Juilliard eine umfassende Sammlung von ursprünglichen Manuskripten, Manuskript-Kopien geschenkt und hat Ausgaben veröffentlicht, die von den Deutschen während des Zweiten Weltkriegs von seinem Pariser Wohnsitz gegriffen worden waren. Einundsiebzig Sachen wurden seinen vier Kindern zurückgegeben, das erste Mal kennzeichnend, dass jüdisches in der Bibliothek des Landes Berlin behaltenes Eigentum den gesetzlichen Erben zurückgegeben wurde.

1974 hat Jan Jacob Bistritzky den Arthur Rubinstein eingesetzt Internationale Klavier-Master-Konkurrenz, gehalten alle drei Jahre in Israel, hat vorgehabt, die Karrieren von jungen und hervorragenden Pianisten zu fördern. Der Preis von Arthur Rubinstein und die anderen Preise werden den Siegern präsentiert. Die Konkurrenz von Rubinstein auch Kommissionen arbeitet durch israelische Komponisten.

Aufnahmen

1910 hat Rubinstein die ungarische Rhapsodie von Franz Liszt Nr. 10 für das polnische Favorit-Etikett registriert. Dem Pianisten wurde mit dem akustischen Aufnahme-Prozess missfallen, sagend, dass er den Klavier-Ton "wie ein Banjo" gemacht hat und wieder bis zum Advent der elektrischen Aufnahme nicht registriert hat. Jedoch hat Rubinstein zahlreiche Spieler-Klavier-Musik-Rollen für das Äolische mit dem Duettkunstsystem und American Piano Company (AMPICO) in den 1920er Jahren gemacht.

1928 beginnend, hat Rubinstein begonnen, umfassend für den RCA Sieger zu registrieren, eine Vielzahl des Solos, des Konzertes und der Kammermusik-Aufnahmen bis zu seinem Ruhestand 1976 machend. Da sich Aufnahme der Technologie, von 78-rpm Scheiben bis LP und Stereofonaufnahmen verbessert hat, hat Rubinstein viel von seinem Repertoire wiederregistriert. Alle seine RCA Aufnahmen sind auf der CD und dem Betrag zu ungefähr 107 Stunden der Musik veröffentlicht worden.

Rubinstein hat es vorgezogen, im Studio, und während seiner Lebenszeit zu registrieren, die für die Ausgabe nur ungefähr drei Stunden von lebenden Aufnahmen genehmigt ist. Jedoch, seit dem Tod des Pianisten, haben mehrere Etiketten lebende aus Radiosendungen genommene Aufnahmen ausgegeben.

Besondere Auszeichnungen

• Sonning Preis (1971; Dänemark)
• Am 1. April 1976 wurde Arthur Rubinstein die Präsidentenmedaille der Freiheit von Präsidenten Gerald Ford geboten.
• 1977 wurde er ein Ehrenritter-Kommandant der Ordnung des britischen Reiches (KBE) gemacht.
• Großartiger Officier der Ehrenlegion.

Besondere

• Zentrum-Auszeichnungen von Kennedy (1978)
• Das Kreuz des Offiziers (Krzyż Oficerski) der Ordnung von Polonia Restituta.
• Commendatore der Ordnung des Verdiensts der italienischen Republik.
• Mitglied der Ordnung von Alfonso X das kluge.
• Officier der Ordnung von Leopold aus Belgien.
• Gewählt in die Ruhmeshalle des Grammophons 2012.

Grammy-Preis für die beste Kammermusik-Leistung:

• Pierre Fournier, Arthur Rubinstein & Henryk Szeryng für Schubert: Trio-No 1 in der B-Wohnung, Op. 99 und 2 in der E-Wohnung, Op. 100 (Klavier-Trio) (Grammy-Preise von 1976)
• Pierre Fournier, Arthur Rubinstein & Henryk Szeryng für Brahms: Trio (Ganzer)/Schumann: Trio Nr. 1 im D Minderjährigen (Grammy-Preise von 1975)

Grammy-Preis für die Beste Instrumentale Solist-Leistung (ohne Orchester):

• Arthur Rubinstein für 'Beethoven: Klavier-Sonate Nr. 18 in E-flat/Schumann: Fantasiestücke, Op. 12 (Grammy-Preise von 1978)
• Arthur Rubinstein für Beethoven: Sonaten Nr. 21 in C (Waldstein) und Nr. 18 in der E-Wohnung (Grammy-Preise von 1960)

Grammy-Preis für das Lebenswerk (1994)

Bibliografie

Siehe auch

• Liste von polnischen Leuten (Musik)
• Arthur Rubinstein - die Liebe des Lebens

Links

• Profil von Arthur Rubinstein an PBS amerikanischen Mastern

• Musical-Vereinigung von Arthur Rubinstein - Italien
• Huldigung Arthur Rubinstein (Fansite)
• Der Arthur Rubinstein internationale Konkurrenz
• Das Präsidentschaft-Projekt - äußert sich nach dem Präsentieren der Präsidentenmedaille der Freiheit Arthur Rubinstein.