Der Große Diktator ist ein Komödie-Film von Charlie Chaplin befreit im Oktober 1940. Wie die meisten Filme von Chaplin hat er, erzeugt geschrieben, und hat zusätzlich zum Besternen als die Leitung befohlen. Als es der einzige Filmemacher von Hollywood gewesen war, um fortzusetzen, stille Filme gut in die Periode von gesunden Filmen zu machen, war das das erste wahre sprechende Bild von Chaplin sowie sein am meisten gewerblich erfolgreicher Film.

Zur Zeit seiner ersten Ausgabe waren die Vereinigten Staaten noch formell am Frieden mit dem nazistischen Deutschland. Der Film von Chaplin hat ein Rühren, umstrittene Verurteilung von Hitler, Faschismus, Antisemitismus und den Nazis, wen er excoriates im Film als "Maschinenmänner, mit Maschinenmeinungen und Maschinenherzen" vorgebracht.

Der Film von Chaplin ist nur ein paar Monate nach Hollywoods erster Parodie auf Hitler, das kurze Thema Sie Nazty-Spion durch die Drei Stichwortgeber gefolgt, obwohl Chaplin es seit Jahren vorher geplant hatte. Hitler war vorher im deutschen Film von Fritz Lang, Dem Testament von Dr Mabuse allegorisch angeprangert worden.

Anschlag

Während eines Kampfs in den letzten Monaten des Ersten Weltkriegs kämpft die Hauptfigur, ein namenloser jüdischer privater und ein Friseur vom Beruf (Charlie Chaplin), um die Hauptmächte in der Armee der erfundenen Nation von Tomainia, komisch durch die Gräben in Kampfszenen pfuschend. Auf das Hören eines ermüdeten Versuchsplädoyers für die Hilfe, die privaten Versuche, den erschöpften Offizier, Kommandanten Schultz (Reginald Gardiner) zu retten. Der zwei Ausschuss das nahe gelegene Flugzeug von Schultz und fliegt fort, feindlichem Feuer gerade noch rechtzeitig entkommend. Schultz offenbart, dass er wichtige Absendungen trägt, die den Krieg gewinnen konnten. Jedoch verliert das Flugzeug Brennstoff und Unfälle in einem Sumpf. Sie beide überleben, aber das private leidet unter dem Gedächtnisschwund. Als Medizinstudenten ankommen, gibt Kommandant Schultz ihnen die Absendungen, aber wird gesagt, dass der Krieg gerade geendet hat und verlorener Tomainia.

Zwanzig Jahre später, als das amnesiac private vom Krankenhaus veröffentlicht wird, hat sich Drüsenartiger Hynkel (auch gespielt von Chaplin), der unbarmherzige Diktator von Tomainia, erboten, Juden überall im Land zu verfolgen, das von Innenminister Garbitsch (Henry Daniell) und Minister des Kriegsherings (Billy Gilbert) geholfen ist. Das Symbol des faschistischen Regimes von Hynkel ist das "doppelte Kreuz", und Hynkel selbst spricht in einer macaronic Parodie auf die Deutsche Sprache, die an humorvoll offensichtlichen Teilen in der Rede durch einen allzu kurzen englisch sprechenden Nachrichtenoff-Kommentar "übersetzt" ist".

Das jüdische private / der Friseur, der des Anstiegs von Hynkel unbewusst ist, um zu rasen, kehren zu seinem Herrenfriseursalon im jüdischen Getto zurück und werden erschüttert, wenn Sturmpolizisten "Juden" auf den Fenstern seines Geschäftes malen. In seiner folgenden Pritsche-Balgerei mit dem stormtroopers schlägt Hannah (Paulette Goddard), ein schöner Einwohner des Gettos, beide Stormtroopers auf dem Kopf mit einer Pfanne. Der Friseur findet einen Freund und schließlich ein Liebe-Interesse an Hannah. Bald wird der Friseur wieder von Stormtroopers angegriffen, aber wird gerettet, wenn Kommandant Schultz, jetzt ein hoher Beamter in der Regierung von Hynkel, dazwischenliegt. Schultz erkennt den Friseur an, der an den Krieg von Schultz erinnert wird und deshalb sein Gedächtnis wiedergewinnt. Obwohl überrascht, um ihn einen Juden zu finden, befiehlt Schultz den Sturmpolizisten, ihn und Hannah allein zu lassen.

Hynkel entspannt seine Haltung zum Tomainian Judentum in einem Versuch, um einen jüdischen Finanzmann ins Geben von ihm ein Darlehen zu werben, um sein Regime zu unterstützen. Egged auf durch Garbitsch, Hynkel ist besessen mit der Idee geworden, die Kaiser der Welt ist, einmal mit einem großen, aufblasbaren Erdball zur Melodie der Einleitung zum Gesetz I des Lohengrin von Richard Wagner tanzend.

Gegen den Rat von Garbitsch, die Gewalt gegen Juden zu verstärken, plant Hynkel, in den Anliegerstaat von Osterlich einzufallen, und braucht das Darlehen, um die Invasion zu finanzieren. Wenn der jüdische Finanzmann ablehnt, setzt Hynkel wieder ein und verstärkt seine Verfolgung der Juden. Wenn Schultz, der empathetic zu den Juden ist, seinen Einwand gegen das Pogrom äußert, verurteilt Hynkel Schultz als ein Unterstützer der Demokratie und ein Verräter, und bestellt ihm gelegt in ein Konzentrationslager. Schultz flieht zum Getto und beginnt zu planen, das Regime von Hynkel mit Hannah, dem Friseur und anderen Einwohnern dort zu stürzen. Nach dem Besprechen und dann Aufgeben einer vorgeschlagenen Selbstmordmission werden Schultz und der Friseur festgenommen und zum Lager verurteilt.

Hynkel wird von Benzino Napaloni (Jack Oakie), Diktator von Bakterien in seinen Plänen am Anfang entgegengesetzt, in Osterlich einzufallen. Hynkel lädt Napaloni zu einer militärischen Show ein, ihn mit einer Anzeige des Militärs zu beeindrucken, könnte und psychologische Kriegsführung, aber das endet in der Katastrophe. Nach etwas Reibung, einem comedic Nahrungsmittelkampf zwischen den zwei Führern und einem Geschäft zwischen den zwei Führern, denen Hynkel sofort, sein Invasionserlös untreu wird. Hannah war zu Osterlich emigriert, um Hynkel zu entkommen, aber findet sich wieder, unter dem Regime von Hynkel lebend.

Schultz und der Friseur entfliehen dem Campingtragen Uniformen von Tomainian. Grenzwächter verwechseln den Friseur mit Hynkel, dem er fast anscheinend identisch ist. Umgekehrt fällt Hynkel, auf einer Ente jagenden Reise, über Bord und ist für den Friseur falsch und wird von seinen eigenen Soldaten angehalten.

Der Friseur, jetzt die Identität von Hynkel annehmend, wird ins Kapital von Osterlich gebracht, um eine Siegesrede zu machen. Garbitsch, im Einführen von "Hynkel" zu den Mengen, macht Redefreiheit herunter und argumentiert für die Unterwerfung der Juden. Der Friseur macht dann eine stürmische Rede, die antisemitischen Policen von Hynkel umkehrend und erklärend, dass Tomainia und Osterlich jetzt eine freie Nation und eine Demokratie sein werden. Er fordert auf, dass sich Menschheit im Allgemeinen von Zwangsherrschaften und Gebrauch-Wissenschaft und Fortschritt freimacht, um die Welt besser stattdessen zu machen.

Hannah, jetzt ein verarmter Arbeiter in einem Weingarten in Osterlich, hört die Rede des Friseurs im Radio und wundert sich, wenn "Hynkel" sie direkt anredet: "Hannah, können Sie mich hören? Wo auch immer Sie sind, Hannah aufblicken. Die Wolken heben sich. Die Sonne bricht durch. Wir kommen aus der Dunkelheit ins Licht. Wir treten in eine neue Welt, eine mehr freundliche Welt ein, wo sich Männer über ihrem Hass, ihrer Habgier und Brutalität erheben werden., Blicken Sie Hannah auf. Der Seele des Mannes sind Flügel gegeben worden, und schließlich beginnt er zu fliegen. Er fliegt in den Regenbogen — ins Licht der Hoffnung, in die Zukunft, die ruhmvolle Zukunft, die Ihnen, mir, und zu uns allen gehört., Blicken Sie Hannah auf. Blicken Sie auf!" Als sie sich erhebt, im Alter vom Mann (vielleicht ihr Arbeitgeber) fragt, "Hannah, hörten Sie das?" Das Mädchen bringt ihn mit einer Geste, Ausspruch zum Schweigen, "Hören Sie", und dreht ihr Gesicht, das vor der Heiterkeit und Hoffnung zum Sonnenlicht leuchtend ist.

Produktion

Gemäß der Lebensbeschreibung von Jürgen Trimborn des nazistischen Propaganda-Filmemachers Leni Riefenstahl haben sowohl Chaplin als auch französischer Filmemacher René Clair den Triumph von Riefenstahl des Willens zusammen bei einer Vertretung am New Yorker Museum der Modernen Kunst angesehen. Filmemacher Luis Buñuel berichtet, dass Clair durch die Wirksamkeit des Films äußerst entsetzt wurde, ausrufend, der das nie gezeigt werden sollte oder der Westen verloren wurde. Chaplin hat andererseits lärmend über den Film gelacht. Es hat viele Elemente Des Großen Diktators zur Verfügung gestellt, und es wurde viewings des Willens wiederholt, der Chaplin dem Manierismus des so nah mimischen Hitlers erlaubt hat. Es ist die Entscheidung von verdächtigtem Chaplin, mit dem Bilden Des Großen Diktators weiterzumachen, wurde durch seine Betrachtung des Films von Riefenstahl beendet. Die Versammlungsrede durch Hynkel, der im deutschen klingenden Kauderwelsch geliefert ist, ist eine Karikatur des Redekunst-Stils von Hitler, den Chaplin sorgfältig in Wochenschauen studiert hat.

Der Film wurde von Chaplin (mit seinem Halbbruder Wheeler Dryden als Helfer-Direktor) geleitet, und auch geschrieben und von Chaplin erzeugt. Der Film wurde größtenteils am Studio von Charlie Chaplin und den anderen Positionen um Los Angeles gedreht. Die wohl durchdachten Szenen des Ersten Weltkriegs wurden in der Lorbeer-Felsschlucht gefilmt. Chaplin und Meredith Willson haben die Musik zusammengesetzt. Das Filmen hat im September 1939 begonnen und ist sechs Monate später fertig gewesen. Chaplin wurde durch die eskalierende Gewalt und Verdrängung von Juden von den Nazis im Laufe des Endes der 1930er Jahre motiviert, von denen der Umfang zu ihm persönlich von seinen europäischen jüdischen Freunden und Mitkünstlern befördert wurde. Die repressive Natur des Dritten Reichs und Militarist-Tendenzen waren auch zurzeit wohl bekannt. Jedoch hat Chaplin später festgestellt, dass er den Film nicht gemacht hätte, wenn er vom wahren Ausmaß der Verbrechen der Nazis gewusst hätte.

Der Halbbruder von Chaplin Sydney Chaplin hat befohlen und hat in einem 1921-Film genannt der König die Hauptrolle gespielt, Königin, Spaßvogel in der, wie Charlie, hat er die Doppelrolle eines Friseurs und Herrschers eines Landes gespielt, der vorhat gestürzt zu werden. Gemäß Janiss Garza wurde Chaplin in den 1940er Jahren über Plagiat-Probleme mit Dem Großen Diktator verklagt. Anscheinend haben weder die Klagen-Partei noch Chaplin selbst den König seines eigenen Bruders, Königin, Spaßvogel von zwanzig Jahren vorher erzogen.

Da sich Hitler und seine nazistische Partei zur Bekanntheit erhoben haben, ist die Beliebtheit von Chaplin weltweit größer geworden als jemals; er wurde von Anhängern auf einer 1931-Reise nach Berlin angegriffen, das die Nazis geärgert hat, die ein Buch veröffentlicht haben, 1934 hat Die Juden betitelt Schauen auf Sie, in denen der Komiker als "ein widerlicher jüdischer Akrobat" beschrieben wurde (ungeachtet der Tatsache dass Chaplin nicht jüdisch war). Ivor Montagu, ein enger Freund von Chaplin, verbindet das er hat Chaplin eine Kopie des Buches gesandt und hat immer geglaubt, dass das die Entstehung des Diktators war. Die Ähnlichkeit der Schnurrbärte von Hitler und Chaplin ist weit bemerkt worden. In den Karikaturisten der 1930er Jahre und Komikern hat häufig die Ähnlichkeit bemerkt. Chaplin hat beschlossen, auf dieser Ähnlichkeit Kapital anzuhäufen, um seinem Kleinen Getrampel-Charakter eine "Begnadigung" zu geben.

Der Sohn von Charlie Chaplin Charles Chaplin der Jüngere. beschreibt, wie in seinem Vater durch die ähnlichen Hintergründe von Hitler und ihm umgegangen wurde. Er, schreibt

Ihre Schicksale waren Pole einzeln. Man sollte Millionen weinen lassen, während der andere das ganze Weltlachen setzen sollte. Vati konnte an Hitler ohne einen Schauder, Hälfte des Entsetzens, Hälfte der Faszination nie denken. "Denken Sie gerade," würde er unbehaglich sagen, "ist er der Wahnsinnige, bin ich der Komiker. Aber es könnte der andere Weg ringsherum gewesen sein."

Chaplin hat die Geschichte im Laufe 1938 und 1939 vorbereitet und hat begonnen, sich im September 1939 eine Woche nach dem Anfang des Zweiten Weltkriegs verfilmen zu lassen. Er hat beendet, sich fast sechs Monate später verfilmen zu lassen. Der 2002-Fernsehdokumentarfilm auf dem Bilden des Films, Des Getrampels und des Diktators, hat kürzlich entdeckte Gesamtlänge der Filmproduktion präsentiert (geschossen vom älteren Halbbruder von Chaplin Sydney), der die anfänglichen Versuche von Chaplin des Endes des Films, gefilmt vor dem Fall Frankreichs gezeigt hat.

Gemäß Dem Getrampel und dem Diktator wurde der Film Hitler nicht nur gesandt, aber ein Augenzeuge hat bestätigt, dass er es gesehen hat. Diese Behauptung hat jedoch, gewesen bestritten vom Architekten und Freund Albert Speer von Hitler. Gemäß der Internetfilmdatenbank hat Chaplin, Hitler erzählt, den Film, geantwortet gesehen: "Ich würde irgendetwas geben, um zu wissen, was er daran gedacht hat." Die Antwort von Hitler wird nicht registriert, aber, wie man sagt, hat er den Film zweimal angesehen.

Einige der Zeichen in den Schaufenstern der ghettoized jüdischen Bevölkerung im Film werden auf Esperanto, eine Sprache geschrieben, die Hitler als ein jüdischer Anschlag verurteilt hat, deutsche Kultur vielleicht zu internationalisieren und zu zerstören, weil sein Erfinder ein polnischer Jude war.

Der jüdische Friseur und der Getrampel-Charakter von Chaplin

Es gibt keine Einigkeit auf der Beziehung zwischen dem jüdischen Friseur des Films und dem früheren Getrampel-Charakter von Chaplin, aber die Tendenz ist, den Friseur als eine Schwankung auf dem Thema anzusehen. Berühmter französischer Filmregisseur François Truffaut hat bemerkt, dass früh in der Produktion Chaplin gesagt hat, dass er Das Getrampel in einem gesunden Film nicht spielen würde, und er den Friseur als einen völlig verschiedenen Charakter betrachtet. Jedoch, Dreher-Kino des Klassikers sagt, dass einige Jahre später Chaplin eine Verbindung zwischen dem Friseur und Dem Getrampel anerkannt hat. Spezifisch "Gibt es etwas Debatte betreffs, ob der namenlose jüdische Friseur als die Endverkörperung des Getrampels beabsichtigt ist. Obwohl seine Lebenserinnerungen oft den Friseur als das Kleine Getrampel kennzeichnen, hat Chaplin 1937 gesagt, dass er das Kleine Getrampel in seinen gesunden Bildern nicht spielen würde." In Meinem Leben würde Chaplin, "Natürlich schreiben! Als Hitler konnte ich vor den Mengen alles Rede halten, was ich gewünscht habe. Und als das Getrampel konnte ich still bleiben." In seiner Rezension des Films sagt Roger Ebert, dass "Chaplin technisch das Getrampel nicht spielte", aber Ebert stellt auch fest, dass, "Hat er [Chaplin] das Kleine Getrampel und $ 1.5 Millionen seines eigenen Geldes auf der Linie gebracht, um Hitler zu verspotten".

Kritiker, die den Friseur als verschieden ansehen, schließen Stephen Weissman, dessen Buch Chaplin ein: Ein Leben spricht von Chaplin hier "das Aufgeben traditioneller Pantomime-Technik und seines kleinen Getrampel-Charakters." DVD-Rezensent Mark Bourne verbeugt sich vor der früheren Behauptung von Chaplin: "Gewährt hat der Friseur mehr als eine vorübergehende Ähnlichkeit mit dem Getrampel, sogar den vertrauten Bowling-Spieler-Hut und Stock betreffend. Aber Chaplin war klar, dass der Friseur nicht ist, sind das Getrampel und Der Große Diktator nicht ein Getrampel-Film." Der Vogelscheuche-Filmführer sieht auch den Friseur als verschieden an.

Jedoch, Annette Insdorf, in ihrem Buch Unauslöschbare Schatten: Film und der Holocaust, schreibt, dass "Es etwas gab, neugierig verwenden über das kleine Getrampel, das den Diktator imitiert, für vor 1939 Hitler und Chaplin waren vielleicht die zwei berühmtesten Männer in der Welt. Der Tyrann und das Getrampel kehren Rollen im Großen Diktator um, dem ewigen Außenseiter erlaubend, die Massen zu richten..." Ähnlich im 50 Größten jüdischen Kino schreibt Kathryn Bernheimer, "Was er beschlossen hat, im Großen Diktator jedoch zu sagen, war gerade, was man vom Kleinen Getrampel erwarten könnte. Filmgelehrte haben häufig bemerkt, dass das Kleine Getrampel einer jüdischen Aktienzahl, dem geächteten Abfall, einem Außenseiter..." ähnelt

Mehrere Rezensenten sprechen von einem morphing Des Kleinen Getrampels in den jüdischen Friseur. Im Boom und der Büste: Amerikanisches Kino in den 1940er Jahren, Thomas Schatz schreibt über das "Kleine in einen sanftmütigen jüdischen Friseur umgestellte Getrampel von Chaplin", während in Hollywood in der Krise: Kino und amerikanische Gesellschaft, 1929-1939, schreibt Colin Shindler, dass "Das universale Kleine Getrampel in einen spezifisch jüdischen Friseur umgewandelt wird, dessen Land im Begriff ist, mit dem totalitären Reich von Drüsenartigem Hynkel vereinigt zu werden." Schließlich, in Einer Entfernten Technologie: Sciencefictionsfilm und das Maschinenzeitalter schreibt J. P. Telotte, dass "Die wenige Getrampel-Zahl hier als der jüdische Friseur reinkarniert wird".

Eine volle zweiseitige Diskussion der Beziehung zwischen dem Friseur und Dem Getrampel erscheint im Buch von Eric L. Flom Chaplin im Gesunden Zeitalter: Eine Analyse der Sieben Tonfilme, in denen er aufhört:

Empfang

Der Film wurde zur Zeit seiner Ausgabe gut erhalten, und war beim amerikanischen Publikum populär. Der Film war auch im Vereinigten Königreich, der Zeichnung 9 Millionen zu den Kinos populär.

Als der Film serienmäßig hergestellt wurde, hat die britische Regierung bekannt gegeben, dass es seine Ausstellung im Vereinigten Königreich in Übereinstimmung mit seiner Besänftigungspolitik bezüglich des nazistischen Deutschlands verbieten würde. Jedoch, als der Film veröffentlicht wurde, hat das Vereinigte Königreich gegen Deutschland Krieg geführt, und der Film wurde jetzt teilweise für seinen offensichtlichen Propaganda-Wert begrüßt. 1941 hat Londons Prinz des Theaters von Wales seine Premiere des Vereinigten Königreichs geschirmt. Der Film war in vielen Teilen Europas verboten worden, und der Eigentümer des Theaters, Alfred Esdaile, wurde anscheinend bestraft, um es zu zeigen. Es ist schließlich der höchste Bruttoeinkommen-Film von Chaplin geworden.

Der Film war das erste wahre sprechende Bild von Chaplin und hat geholfen, Beschuldigungen wegen Luddism im Anschluss an seine vorherige Ausgabe, die Modernen Zeiten größtenteils ohne Dialoge, veröffentlicht 1936 abzuschütteln, als das stille Zeitalter fast gegen Ende der 1920er Jahre geendet hatte. Der Große Diktator zeigt wirklich jedoch mehrere stille Szenen mehr in Übereinstimmung mit den vorherigen Filmen von Chaplin. Um dazu beizutragen, waren einige Zuschauer gekommen, um anzunehmen, dass Chaplin stille Filme sogar während des gesunden Zeitalters gemacht hat.

In seiner 1964-Autobiografie hat Chaplin festgestellt, dass er nicht im Stande gewesen wäre, solche Witze über das nazistische Regime zu machen, hatte das Ausmaß der nazistischen Schrecken gewesen bekannt, besonders die Todeslager und der Holocaust. Während 1942 von Ernst Lubitsch, Um Zu sein oder mit ähnlichen Themen (sogar einschließlich einer anderen falschen Identität Zahl von Hitler) nachdem Nicht befasst Zu werden, das Spielraum von nazistischen Gräueltaten offenbar geworden ist, hat es fast zwanzig Jahre genommen, bevor irgendwelche anderen Filme gewagt haben, das Zeitalter zu verspotten.

1997 wurde Der Große Diktator für die Bewahrung in der Nationalen USA-Filmregistrierung von der Bibliothek des Kongresses als seiend "kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutend" ausgewählt.

2000 hat das amerikanische Filminstitut den Film #37 in seinen "100 Jahren aufgereiht... 100 Lachen" Liste.

Preise

Der Film wurde für fünf Oscars berufen:

• Hervorragende Produktion - vereinigte Künstler (Charlie Chaplin, Erzeuger)
• Bester Schauspieler - Charlie Chaplin
• Am besten (ursprüngliches Drehbuch) - Charlie Chaplin schreibend
• Am besten Schauspieler - Jack Oakie unterstützend
• Beste Musik (ursprüngliche Kerbe) - Meredith Willson

Kerbe

Die Kerbe wurde geschrieben und von Meredith Willson geleitet, um später wohl bekannt als Schöpfer der musikalischen 1957-Komödie Der Musik-Mann zu werden. Willson hat geschrieben:

Gemäß Willson war die Szene, in der Chaplin einen Kunden zum ungarischen Tanz von Brahms Nr. 5 rasiert, gefilmt worden, bevor er mit einer Plattenspieler-Aufzeichnung für das Timing angekommen ist. Willson sollte es mit dem vollen Studio-Orchester wiederregistrieren, die Musik an die Handlung passend. Sie hatten geplant, es sorgfältig zu tun, acht Maßnahmen oder weniger auf einmal, nach dem Durchbohren der ganzen Szene registrierend, um die gesamte Idee zu bekommen. Chaplin hat sich dafür entschieden, das Überfliegen zu registrieren, im Falle dass irgendetwas verwendbar war, und "durch das stumme Glück hatten wir geschafft, jede Bewegung zu fangen, und das war erst, und 'nehmen Sie' nur gemacht aus der Szene, im beendeten Bild verwendete diejenige".

James L. Neibaur hat bemerkt, dass unter den vielen Parallelen, dass Chaplin, der zwischen seinem eigenen Leben und Hitler bemerkt ist, eine Sympathie für die Musik von Wagner war, und die allgemeine Zärtlichkeit von Chaplin für Wagner auch in Studien des gesamten Gebrauches von Chaplin der Filmmusik bemerkt worden ist. Viele Kommentatoren haben einfach den Gebrauch von Chaplin der Lohengrin Einleitung von Wagner bemerkt, wo Hynckel mit dem Erdball-Ballon tanzt. Wirklich hat Chaplin einen Doppelnutzen der Einleitung von Lohengrin im Film gehabt, sowohl wo Tänze von Diktator Hynkel mit dem Erdball-Ballon, als auch dann in der Nähe vom Beschluss, weil die verbannte Hannah der Rede des jüdischen Friseurs zuhört, die Demokratie und Freiheit feiert. Die Musik vollendet und Höhepunkte nur in der Pro-Demokratie-Rede des Friseurs, aber wird durch den Erdball-Ballon unterbrochen, der im Tanz des Diktators knallt.

Sich darüber äußernd, schreibt Lutz Peter Koepnick

Rechtssache

Der Film war das Thema einer Plagiat-Rechtssache (Bercovici v. Chaplin) 1947 gegen Chaplin. Der Fall wurde mit Chaplin gesetzt, der Konrad Bercovici 95,000 $ bezahlt. In seiner Autobiografie hat Chaplin darauf bestanden, dass er der alleinige Schriftsteller der Schrift des Films gewesen war. Er ist zu einer Ansiedlung aber wegen seiner "Unbeliebtheit in den Staaten in diesem Moment gekommen und unter solchem Gerichtsdruck seiend, [er] wurde erschreckt, nicht wissend, was man als nächstes erwartet."

Siehe auch

• Darstellungen von Hitler während seiner Lebenszeit
• Sie Nazty-Spion! und ich werde Nie Heil Again, ein Paar von Drei Stichwortgeber-Shorts mit einem ähnlichen Gegenstand, mit dem ersteren, neun Monate vor Dem Großen Diktator befreit werden.
• Das Gesicht von Der Fuehrer. Ein Cartoon von Donald Duck, den Veralberungen die Strenge der nazistischen Zwangsherrschaft und der Wirkung es auf den Leuten hatte, die direkt dadurch betroffen sind
• Zu sein oder, eine dunkle Komödie beim Leben im von den Nazis besetzten Warschau (auch wieder gemacht 1983 von Mel Brooks) Nicht Zu sein.
• Herr Meets Hare, ein 1945 Programmfehler-Häschen-Cartoon, der Hitler und Hermann Göring verspottet
• Die Erzeuger, ein 1968-Komödie-Film von Mel Brooks über einen Versuch, ein sure-fail Musical zu besteigen, das auf einem erfolglosen Spiel durch einen Ex-Nazi über den "Ruhm" des nazistischen Deutschlands gestützt ist.
• Leben, ist der italienische 1997-Film von Roberto Benigni über einen jüdischen Italiener Schön, der seine komische Einbildungskraft verwendet, seiner Familie während ihrer Internierung in einem nazistischen Konzentrationslager zu helfen.
• Dr Strangelove, die Satire von Stanley Kubrick über den Atomkrieg zwischen den Vereinigten Staaten und Russland, das einen ehemaligen Nazi (gespielt von Peter Sellers) als ein Berater der Amerikaner zeigt.
• Das Hotel Lux, die Tragikomödie von Leander Haußmann über einen Komiker, der dem Deutschland von Hitler entflieht
• Janus Films und Die Kriterium-Sammlung, die aktuellen Verteiler des Films

Referenzen

Zusätzliche Verweisungen

1. Chaplin und amerikanische Kultur: Die Evolution eines Sternimages. Charles J. Maland. Princeton, 1989.
2. Nationales Filmfilminstitut des Theaters/Briten bemerkt auf Dem Großen Diktator.
3. Das Getrampel und der Diktator, der von Kevin Brownlow, Michael Kloft 2002, 88 mn geleitet ist.

Links

• * 'Look, Hannah' Rede am Ende des Films im Text, der Audio- und von AmericanRhetoric.com Video-