Ein Zirkus ist allgemein eine Reisen-Gesellschaft von Darstellern, die Clowns, Akrobaten einschließen können, hat Tiere, Trapez-Taten, Musiker, hoopers, Akrobaten, Jongleure, unicyclists und andere Glanzstück-orientierte Künstler erzogen. Das Wort beschreibt auch die Leistung, die sie geben, der gewöhnlich eine Reihe von Taten ist, hat zur Musik choreografiert und hat durch einen Zirkusdirektoren eingeführt. Eine traditionelle Zirkus-Leistung wird normalerweise in einem Ring an 13 M (42 ft) im Durchmesser gehalten. Diese Dimension wurde von Philip Astley angenommen, um einem Pferd-Reiter zu ermöglichen, aufrecht auf einem langsam galoppierenden Pferd zu ertragen, eine Reihe von akrobatischen Manövern durchzuführen und leichter ihr Gleichgewicht zu behalten. Die meisten modernen Zirkusse haben ein System des abgestuften Platznehmens um den Ring für das Publikum und seit dem späten 19. Anfang des 20. Jahrhunderts die Leistung hat unter Segel und mehr kürzlich plastische Zelte allgemein genannt "Die Große Oberseite" stattgefunden.

Etymologie

Zuerst beglaubigt im englischen 14. Jahrhundert ist der Wortzirkus auf lateinischen Zirkus zurückzuführen, der der romanization des Griechen  (kirkos), selbst ein metathesis des Homerischen Griechen  (krikos) ist, "Kreis" oder "Ring" bedeutend.

Früher christlicher Schriftsteller Tertullian behauptet, dass die ersten Zirkus-Spiele von der Göttin Circe zu Ehren von ihrem Vater Helios, dem Sonne-Gott inszeniert wurden. Dieser Anspruch harmoniert gut mit der Tatsache, dass viele römische Spiele tatsächlich dem Sonne-Gott gewidmet wurden.

Geschichte

Ursprung

Im Alten Rom war der Zirkus ein Gebäude für die Ausstellung des Pferdes, und Kampfwagen-Rassen, Reitshows, haben Kämpfe, Anzeigen inszeniert, die erzogene Tiere, Jongleure und Akrobaten zeigen. Wie man denkt, ist der Zirkus Roms unter Einfluss der Griechen, mit dem Kampfwagen-Rennen und der Ausstellung von Tieren als traditionelle Attraktionen gewesen. Der römische Zirkus hat aus Reihen von Sitzen bestanden, die mit den Seiten des Kurses parallel verlaufen, und einen Halbmond um eines der Enden bilden. Die niedrigeren Sitze wurden für Personen der Reihe vorbestellt; es gab auch verschiedene Zustandkästen, z.B für den Geber der Spiele und seine Freunde. Im Alten Rom war der Zirkus das einzige öffentliche Schauspiel, an dem Männer und Frauen nicht getrennt wurden.

Der erste Zirkus in Rom war der Zirkus Maximus im Tal zwischen den Hügeln von Palatine und Aventine. Es wurde während der Monarchie gebaut und zuerst völlig von Holz gebaut. Mehrere Male die Endversion des Zirkusses wieder aufgebaut, konnte Maximus 250,000 Menschen setzen; es wurde des Steins gebaut und hat 400 M in der Länge und 90 M in Breite gemessen. Als nächstes in der Wichtigkeit zum Zirkus war Maximus in Rom der Zirkus Flaminius und der Zirkus Neronis von der traurigen Berühmtheit, die es durch die Vergnügen von Circensian von Nero erhalten hat. Ein Viertel, der Zirkus von Maxentius, wurde von Maxentius gebaut; die Ruinen dieses Zirkusses haben Archäologen geholfen, den römischen Zirkus wieder aufzubauen.

Für einige Zeit nach dem Fall Roms hat Europa an einem großen und tierreichen Zirkus Mangel gehabt. Beruflich reisende Impresarios sind die Festplätze Europas gereist. Wie man denkt, haben Tiertrainer und Darsteller die Sehnsucht für den römischen Zirkus ausgenutzt, zwischen Städten reisend und auf lokalen Messen leistend. Eine andere mögliche Verbindung zwischen dem römischen und modernen Zirkus könnte Bänder von Zigeunern gewesen sein, die in Europa im 14. Jahrhundert und in Großbritannien aus dem 15. Jahrhundert erschienen sind, mit ihnen Zirkus-Sachkenntnisse bringend, und Tiere erzogen haben.

Entwicklung

Das moderne Konzept eines Zirkusses als eine kreisförmige Arena, die durch Reihen von Sitzen für die Ausstellung des Kunstreiters umgeben ist, akrobatische und andere Leistungen scheinen, seit dem Ende des 18. Jahrhunderts bestanden zu haben. Die Beliebtheit des Zirkusses in England kann dazu verfolgt werden, das von Philip Astley in London gehalten ist. Wie man sagt, ist die erste Leistung seines Zirkusses am 9. Januar 1768 gehalten worden. Einer der Hauptbeiträge von Astley zum Zirkus brachte Trick-Reiten in einen Ring, obwohl Astley es als der Kreis gekennzeichnet hat. Später, um Reittaten anzupassen, die sich von einem Zirkus bis einen anderen bewegen, wurde das Diameter des Zirkus-Rings an 42 Fuß gesetzt (13 m), der die Größe des für Pferde erforderlichen Rings ist, um bequem am vollen Galopp zu kreisen. Als Astley Wäschetröckner, Seiltänzer, Jongleure hinzugefügt hat, Hunde und einen Clown durchführend, um Zeit zwischen ihren eigenen Demonstrationen zu füllen, hat er einen modernen Zirkus geschaffen. Astley hat nie seine Leistungen einen 'Zirkus' genannt; dieser Titel wurde von Charles Dibdin ausgedacht, der in der Partnerschaft mit dem Rivalen von Astley Charles Hughes, den Königlichen Zirkus am 4. November 1782, eine kurze Entfernung vom 'Amphitheater von Astley von Reitkünsten' in Lambeth, London geöffnet hat.

Astley wurde von Andrew Ducrow gefolgt, dessen Leistungen der Reitkunst viel hatten, um mit dem Herstellen der Traditionen des Zirkusses zu tun, die von Henglers fortgesetzt wurden und Sangers Shows in einer späteren Generation gefeiert hat. In England wurden Zirkusse häufig in gebauten Gebäuden des Zwecks in Großstädten wie die Londoner Rennbahn gehalten, die als eine Kombination des Zirkusses, der Menagerie und des Varietés gebaut wurde, wo wilde Tiere wie Löwen und Elefanten von Zeit zu Zeit im Ring erschienen sind, und wo Konvulsionen der Natur wie Überschwemmungen, Erdbeben und vulkanische Ausbrüche mit einem außergewöhnlichen Reichtum der realistischen Anzeige erzeugt worden sind. 1782 hat Astley Amphithéâtre Anglais in Paris, den ersten speziell angefertigten Zirkus in Frankreich eingesetzt, das von 18 anderen dauerhaften Zirkussen in Städten überall in Europa gefolgt ist. Astley hat seinen Pariser Zirkus zum Italiener Antonio Franconi 1793 gepachtet.

Der Engländer John Bill Ricketts hat den ersten modernen Zirkus in die Vereinigten Staaten gebracht. Er hat seine Theaterkarriere mit Hughes Königlicher Zirkus in London in den 1780er Jahren begonnen, und ist aus England 1792 gekommen, um seinen ersten Zirkus in Philadelphia zu gründen. Das erste Zirkus-Gebäude in den Vereinigten Staaten hat sich am 3. April 1793 in Philadelphia geöffnet, wo Ricketts Amerikas erste ganze Zirkus-Leistung gegeben hat. George Washington hat einer Leistung dort später diese Jahreszeit beigewohnt.

In den Amerikas der ersten zwei Jahrzehnte des 19. Jahrhunderts ist der Zirkus von Pepin und Breschard von Montreal nach Havanna gereist, Zirkus-Theater in vielen der Städte bauend, die es besucht hat. Victor Pépin, ein geborener New-Yorker, war der erste Amerikaner, um einen Hauptzirkus in den Vereinigten Staaten zu bedienen. Später haben die Errichtungen von Purdy, Welch & Co., und van Amburghs eine breitere Beliebtheit dem Zirkus in den Vereinigten Staaten gegeben. 1825 war Joshuah Purdy Brown der erste Zirkus-Eigentümer, um ein großes Leinwand-Zelt für die Zirkus-Leistung zu verwenden. Zirkus-Pionier Dan Rice war wahrscheinlich der berühmteste Zirkus und Clown-Vorbürgerkrieg, solche Ausdrücke wie "Die Einspännige Show" und "He, Trottel verbreitend!" . Der amerikanische Zirkus wurde von P. T. Barnum und William Cameron Coup revolutioniert, der Museum, Menagerie & Circus von P. T. Barnum, eine Reisen-Kombination des Tieres und der menschlichen Kuriositäten, der Ausstellung von Menschen als ein Monstrositätenkabinett gestartet hat oder Randproblem so eine amerikanische Erfindung war. Coup war auch der erste Zirkus-Unternehmer, um Zirkus-Züge zu verwenden, um den Zirkus von der Stadt bis Stadt zu transportieren; eine Praxis, die heute weitergeht und die ersten vielfachen beringten Zirkusse eingeführt hat.

1840 ist der Kunstreiter Thomas Cooke nach England von den Vereinigten Staaten zurückgekehrt, mit ihm ein Zirkus-Zelt bringend. In dieser Zeit wurden beruflich reisende Zirkusse populär in Großbritannien. Der Zirkus von William Batty, zum Beispiel, zwischen 1838 und 1840, ist von Newcastle nach Edinburgh und dann zu Portsmouth und Southhampton gereist. Pablo Fanque, der als Großbritanniens einziger schwarzer Zirkus-Besitzer beachtenswert ist, und wer einen der berühmtesten Jahrmärkte im viktorianischen England operiert hat, hat vorläufige Strukturen für seine beschränkten Verpflichtungen oder retrofitted vorhandene Strukturen aufgestellt. Eine solche Struktur in Leeds, den Fanque von einem Abreise-Zirkus angenommen hat, ist zusammengebrochen, auf geringe Verletzungen zu vielen, aber dem Tod der Frau von Fanque hinauslaufend. Drei wichtige Zirkus-Neuerer waren Italiener Giuseppe Chiarini und Franzosen Louis Soullier und Jacques Tourniaire, dessen frühe Jahrmärkte den Zirkus nach Lateinamerika, Australien, dem Südöstlichen Asien, China, Südafrika und Russland eingeführt haben. Soullier war der erste Zirkus-Eigentümer, um chinesische Akrobatik in den europäischen Zirkus einzuführen, als er von seinem Reisen 1866 zurückgekehrt ist und Tourniaire erst war, um die darstellende Kunst in Ranga einzuführen, wo es äußerst populär geworden ist. Der Tod von folgendem Barnum sein Zirkus, der mit diesem von James Anthony Bailey verschmolzen ist, und ist nach Europa als The Barnum & Bailey Greatest Show On Eartth gereist, wo es von 1897 bis 1902 gereist ist, andere Zirkus-Eigentümer mit seinem in großem Umfang, seinen Reisetechniken einschließlich des Zeltes und Zirkus-Zugs und der Kombination von Zirkus-Taten, zoologischer Ausstellung und dem Monstrositätenkabinett beeindruckend. Dieses Format wurde durch europäische Zirkusse am Ende des 20. Jahrhunderts angenommen.

Der Einfluss des amerikanischen Zirkusses hat eine beträchtliche Änderung im Charakter des modernen Zirkusses verursacht. In für die Rede zu großen Arenen, um leicht hörbar zu sein, hat der traditionelle komische Dialog des Clowns einen weniger prominenten Platz angenommen als früher, während der gewaltig vergrößerte Reichtum von Bühne-Eigenschaften, die zum Hintergrund die altmodischen Reitleistungen verbannt sind, die durch ehrgeizigere akrobatische Leistungen, und durch Ausstellungen der Sachkenntnis, Kraft und Kühnheit ersetzt wurden, die Beschäftigung von riesigen Zahlen von Darstellern und häufig der komplizierten und teuren Maschinerie verlangend.

1919 hat Lenin, Leiter der UDSSR, einen Wunsch für den Zirkus ausgedrückt, um 'die Kunstform der Leute', gegeben Möglichkeiten und Status gleichwertig mit dem Theater, der Oper und dem Ballett zu werden. Die UDSSR hat die sowjetischen Zirkusse eingebürgert. 1927 wurde die Staatliche Universität von Zirkus- und Vielfalt-Künsten, besser bekannt als die Moskauer Zirkus-Schule gegründet, wo Darsteller mit aus dem sowjetischen Gymnastik-Programm entwickelten Methoden erzogen wurden. Als die Moskauer Staatszirkus-Gesellschaft internationale Touren in den 1950er Jahren begonnen hat, wurden seine Niveaus der Originalität und künstlerischen Sachkenntnis weit beklatscht, und der hohe Standard des russischen Staatszirkusses geht bis jetzt weiter.

Zirkusse von China, sich auf chinesische Traditionen der Akrobatik, wie der chinesische Staat Circus stützend, sind auch populäre Reisetaten. Das Internationale Fest von Circus Monte Carlos ist in Monte Carlo seit 1974 gehalten worden und war von vielen internationalen Preisen für Zirkus-Darsteller erst. In den 1960er Jahren und 1970er Jahren hat der Zirkus begonnen, Beliebtheit zu verlieren, weil die breite Öffentlichkeit mehr interessiert für alternative Formen der Unterhaltung wie Kino, Musik und TV-Shows geworden ist. Einige Zirkusse sind flott durch das Mischen mit anderen Zirkus-Gesellschaften geblieben. Jedoch ist eine große Anzahl von altmodischen Jahrmärkten mit ihrer üblichen Mischung des Akrobaten, des Clowns und der Tiertaten noch in verschiedenen Teilen der Welt im Intervall von kleinen Familienunternehmen am Rand des Überlebens zu den drei Ringausstattungsstücken wie Vazquez Hermanos Circus in Mexiko aktiv. Andere Gesellschaften haben neue Weisen gefunden, im Publikum mit innovativen neuen Annäherungen an die Zirkus-Form selbst zu ziehen.

Zeitgenössische Typen

Zeitgenössischer Zirkus (ursprünglich bekannt als nouveau Bergkessel) ist eine neue Bewegung der darstellenden Künste, die in den 1970er Jahren in Australien, Kanada, Frankreich, der Westküste der Vereinigten Staaten und des Vereinigten Königreichs entstanden ist. Zeitgenössischer Zirkus verbindet traditionelle Zirkus-Sachkenntnisse und Theatertechniken, um eine Geschichte oder Thema zu befördern. Im Vergleich zum traditionellen Zirkus neigt das zeitgenössische Genre des Zirkusses dazu, mehr Aufmerksamkeit auf den gesamten ästhetischen Einfluss, auf den Charakter und die Geschichte-Entwicklung, und auf dem Gebrauch des sich entzündenden Designs, der ursprünglichen Musik und des Kostüm-Designs zu richten, um thematisch oder Bericht-Inhalt zu befördern. Aus ästhetischen oder wirtschaftlichen Gründen kann zeitgenössische Zirkus-Produktion manchmal in Theatern aber nicht in großen Außenzelten inszeniert werden. In der Produktion verwendete Musik wird häufig exklusiv für diese Produktion zusammengesetzt, und ästhetische Einflüsse werden so viel von der zeitgenössischen Kultur gezogen wie von der Zirkus-Geschichte. Tiertaten erscheinen weniger oft im zeitgenössischen Zirkus als im traditionellen Zirkus.

Frühe Beispiele von nouveau Bergkessel-Gesellschaften schließen ein: Circus Oz, der in Australien 1978 von SoapBox Circus und Neuer Circus, beide geschmiedet ist, gegründet am Anfang der 1970er Jahre; die Essiggurke-Familie Circus, der in San Francisco 1975 gegründet ist; der Staat Nofit Circus 1984 von Wales; Cirque du Soleil, der in Quebec 1984 gegründet ist; und Archaos 1986. Neuere Beispiele schließen ein: Teatro ZinZanni, der in Seattle 1998 gegründet ist; Quebecs Bergkessel Éloize; Les 7 doigts de la main (auch bekannt als Die 7 Finger); und die westafrikanische Baobab von Circus gegen Ende der 1990er Jahre. Das Genre schließt andere Zirkus-Truppen wie der mit Sitz in Vermont Circus Smirkus (gegründet 1987 von Rob Mermin) ein, Le Cirque Imaginaire (hat später Le Cirque Invisible, beide umbenannt, die gegründet und von Victoria Chaplin, Tochter von Charlie Chaplin geleitet sind), der Tiger Lillies, Verrücken Sie, und Vulcana Women Circus, während Der Jim Rose Circus ein interessanter ist, nimmt auf dem Randproblem. Schwedische zeitgenössische Zirkus-Gesellschaft Cirkus Cirkör wurde 1995 gegründet. U.S Company REINER Cirkus wurde im Subgenre des "Bergkessels noir" 2004, und im Nördlichen England, (dem Vereinigten Königreich), Schiefer Circus gegründet, verbindet Punkrock, Klopfen, Tanzmusik, Komödie und hemmt, um Unterhaltung "des Knall-Zirkusses" an junge städtische Zuschauer zu liefern.

Die auffallendste Erfolg-Geschichte im zeitgenössischen Genre ist die von Cirque du Soleil, die kanadische Zirkus-Gesellschaft gewesen, deren geschätzte jährliche Einnahmen jetzt um US$ 810 Millionen zu weit gehen, und dessen nouveau Bergkessel-Shows von fast 90 Millionen Zuschauern in mehr als 200 Städten auf fünf Kontinenten gesehen worden sind. Trotz der Verschiebung des zeitgenössischen Zirkusses zu mehr Theatertechniken und seiner Betonung auf dem Menschen aber nicht der Tierleistung bestehen traditionelle Zirkus-Gesellschaften noch neben der neuen Bewegung. Zahlreiche Zirkusse setzen fort, Tierdarsteller, einschließlich Ringling Brothers und Barnums und Bailey Circus, UniverSoul Circus, und der Große Apple Circus von den Vereinigten Staaten, die Schwedische Krone von Circus von München, Circus Royale and Lennon Bros. Circus von Australien, Vazquez Hermanos Circus, Circo Atayde Hermanos, und Hermanos Mayaror Circus von Mexiko, und Moira Orfei Circus von Italien zu unterstützen, gerade einige zu nennen.

Leistung

Eine traditionelle Zirkus-Leistung wird häufig von einem Zirkusdirektoren geführt, der eine einem Conférencier ähnliche Rolle hat. Der Zirkusdirektor präsentiert Darsteller, spricht mit dem Publikum, und behält allgemein das Show-Bewegen. Die Tätigkeit des Zirkusses findet traditionell innerhalb eines Rings statt; große Zirkusse können vielfache Ringe wie der sechsberingte Moskauer Staatszirkus haben. Ein Zirkus reist häufig mit seinem eigenen Band, dessen Instrumentierung in den Vereinigten Staaten Blechinstrumente, Trommeln, Glockenspiel, und manchmal den kennzeichnenden Ton des calliope traditionell eingeschlossen hat.

Gesetze

Allgemeine Taten schließen eine Vielfalt der Akrobatik, Gymnastik (einschließlich des Stürzens und Trampolins), Lufttaten (wie Trapez, Luftseide, corde lisse), Verzerrung, Pfähle und eine Vielfalt anderer Routinen ein. Das Jonglieren ist eine der allgemeinsten Taten in einem Zirkus; die Kombination des Jonglierens und der Gymnastik wird equilibristics genannt, und schließen Sie Taten wie Teller ein, der den rollenden Erdball spinnt. Gesetze wie diese sind einige der allgemeinsten, und das traditionellste. Clowns sind für die meisten Zirkusse üblich und sind in vielen Zirkus-Taten normalerweise erfahren; "Clowns, die in die Tat kommen", sind ein sehr vertrautes Thema in jedem Zirkus. Berühmte Zirkus-Clowns haben Austin Miles, die Fratellini Familie, Emmett Kelly, Grock und Bill Irwin eingeschlossen.

Tollkühne Glanzstück-Taten und Randproblem-Taten sind auch Teile von einigen Zirkus-Taten, diese Tätigkeiten können menschliche Kanonenkugel, chapeaugraphy, das Feueressen, das Atmen und das Tanzen, das Messer-Werfen, die magischen Shows, Schwert schluckend oder strongman einschließen. Berühmte Randproblem-Darsteller schließen Schwirren der Nadelkopf und Die Puppe-Familie ein. Eine populäre Randproblem-Anziehungskraft vom Anfang des 19. Jahrhunderts war der Flohzirkus, wo Flöhe Stützen beigefügt und durch eine Linse von Fresnel angesehen wurden.

Tiertaten

Eine Vielfalt von Tieren ist in Taten historisch verwendet worden. Während sich die Typen von verwendeten Tieren vom Zirkus bis Zirkus ändern, sind große Katzen, Elefanten, Pferde, Vögel, Seelöwen, Bären und Haustiere am üblichsten.

Die frühste Beteiligung von Tieren im Zirkus war gerade die Anzeige von exotischen Wesen. Als sie schon zu Lebzeiten von der Anfang des achtzehnten Jahrhunderts gegangen sind, wurden exotische Tiere nach Nordamerika für die Anzeige transportiert, und Menagerien waren eine populäre Form der Unterhaltung. Die ersten wahren Tiertaten im Zirkus waren Reittaten. Bald wurden Elefanten und große Katzen ebenso gezeigt. Isaac A. Van Amburgh ist in einen Käfig mit mehreren großen Katzen 1833 eingegangen, und wird allgemein betrachtet, der erste wilde Tiertrainer in der amerikanischen Zirkus-Geschichte zu sein. Mabel Stark war ein berühmter weiblicher Tiger-Zähmer.

Meinungsverschiedenheit

Tierschutz-Gruppen haben viele Fälle der Tierentsetzlichkeit in der Ausbildung von leistenden Zirkus-Tieren dokumentiert. Die Tierrecht-Gruppenleute für die Moralbehandlung von Tieren (PETA) behaupten, dass Tiere in Zirkussen oft in die Vorlage geprügelt werden, und dass physischer Missbrauch immer die Methode für Lehrzirkus-Tiere gewesen ist. Gemäß PETA, obwohl das US-Tierschutz-Gesetz den Gebrauch von Stromschlag-Stößen, Peitschen, Haken oder ähnlichen Instrumenten durch Trainer nicht erlaubt, werden diese noch heute verwendet. Gemäß PETA, während einer Geheimuntersuchung von Carson & Barnes Circus, wurde Videogesamtlänge gewonnen, Tiersorge-Direktor Tim Frisco zeigend, Ausbildung hat asiatische Elefanten mit Stößen des elektrischen Schlags gefährdet und andere Trainer beauftragend, die Elefanten mit einem bullhook so hart "zu prügeln, wie sie gekonnt haben und das scharfe Metall bullhook ins Fleisch der Tiere zu versenken und es zu drehen, bis sie in Schmerz geschrien haben."

Im Zeugnis im amerikanischen Landgericht 2009 haben Ringling Bros. und Barnum & Bailey Circus CEO Kenneth Feld zugegeben, dass Zirkus-Elefanten hinter den Ohren geschlagen werden, unter dem Kinn und auf ihren Beinen mit Metall hat Stöße, genannt männliche Haken geneigt. Feld hat festgestellt, dass diese Methoden notwendig sind, um Zirkus-Arbeiter zu schützen. Feld hat auch zugegeben, dass ein Elefantentrainer getadelt wurde, für ein Stromschlag-Gerät zu verwenden, das als ein heißer Schuss oder elektrischer Stoß auf einem Elefanten bekannt ist, der auch festgesetzter Feld passende Praxis war. Feld hat bestritten, dass einige dieser Methoden Elefanten verletzt. In seinem Urteil im Januar 2010 über den Fall, der gegen Feld Entertainment International durch die amerikanische Gesellschaft für die Verhinderung der Tierquälerei gebracht ist 'u. a.', das Gericht hat entschieden, dass Beweise gegen die Zirkus-Gesellschaft hinsichtlich der Behauptungen "nicht glaubwürdig waren". Anstatt eines USDA-Hörens, Feld Entertainment Inc. (Elternteil von Ringling Bros.) abgestimmt, um eine beispiellose Geldstrafe von 270,000 $ für Übertretungen des Tierschutz-Gesetzes zu bezahlen, das angeblich zwischen Juni 2007 und August 2011 vorgekommen ist.

Am 1. Februar 1992 am Großen amerikanischen Zirkus in der Palme-Bucht, Florida, ist ein Elefant genannt Janet (1965 - am 1. Februar 1992) wütend gegangen, während er eine Fahrt einer Mutter, ihren zwei Kindern und drei anderen Kindern gegeben hat. Der Elefant ist dann durch den Zirkus-Boden draußen davongestürmt, bevor er durch die Polizei erschossen wird. Außerdem während einer Leistung von Circus International in Honolulu, die Hawaiiinseln am 20. August 1994, hat ein Elefant genannt der Köter (1974 - am 20. August 1994) ihren Trainer, Allen Campbell, und streng mauled ihr groomer, Dallas Beckwith vor Hunderten von entsetzten Zuschauern getötet. Köter, der dann von der Arena zugeriegelt ist, und hat die Straßen von Kakaako seit mehr als dreißig Minuten durchbohrt. Polizei hat 86 Schüsse am Köter angezündet, wer schließlich von den Wunden zusammengebrochen ist und gestorben ist.

1998 im Vereinigten Königreich hat eine parlamentarische von Abgeordnetem Roger Gale den Vorsitz geführte Arbeitsgruppe Lebensbedingungen und Behandlung von Tieren in Zirkussen des Vereinigten Königreichs studiert. Alle Mitglieder dieser Gruppe haben zugegeben, dass eine Änderung im Gesetz erforderlich war, um Zirkus-Tiere zu schützen. Herr Gale hat der BBC erzählt, "Es ist würdelos und die Bedingungen, unter denen sie behalten werden, sind kummervoll unzulänglich — die Käfige sind zu klein, die Umgebungen, in denen sie leben, sind nicht passend, und viele von uns glauben, dass die Zeit für diese Praxis gekommen ist, um zu enden." Die Gruppe hat Sorgen über die Langeweile und Betonung gemeldet und hat bemerkt, dass eine unabhängige Studie durch ein Mitglied der Tierwelt-Bewahrungsforschungseinheit an der Universität Oxford "keine Beweise gefunden hat, dass Zirkusse zu Ausbildung oder Bewahrung beitragen." Jedoch 2007 hat eine verschiedene Arbeitsgruppe unter der Abteilung des Vereinigten Königreichs für die Umgebung, das Essen und die Ländlichen Angelegenheiten, Information von Experten nachgeprüft, die sowohl die Zirkus-Industrie als auch den Tierschutz vertreten, eine Abwesenheit "wissenschaftlicher Beweise genügend gefunden, um zu demonstrieren, dass Jahrmärkte mit dem Decken des Sozialfürsorge-Bedarfs jedes Typs des nichtdomestizierten Tieres nicht vereinbar sind, das jetzt im Vereinigten Königreich wird verwendet." Gemäß dem Bericht dieser Gruppe, veröffentlicht im Oktober 2007, "scheint es, wenige Beweise zu geben, um zu demonstrieren, dass die Sozialfürsorge von in Jahrmärkten behaltenen Tieren etwas besser oder etwas schlechter ist als dieses von in anderen gefangenen Umgebungen behaltenen Tieren."

Schweden, Österreich, Costa Rica, Indien, Finnland, Singapur, die Schweiz und Dänemark haben bereits den Gebrauch von Tieren in der Unterhaltung eingeschränkt. Als Antwort auf eine wachsende populäre Sorge über den Gebrauch von Tieren in der Unterhaltung werden tierfreie Zirkusse mehr um die Welt üblich. 2009 hat Bolivien Gesetzgebung passiert, die den Gebrauch irgendwelcher Tiere, wild oder häuslich in Zirkussen verbietet. Das Gesetz stellt fest, dass Zirkusse "eine Tat der Entsetzlichkeit einsetzen." Zirkus-Maschinenbediener hatten ein Jahr vom Durchgang der Rechnung am 1. Juli 2009, um sich anzupassen.

Griechenland ist das erste europäische Land geworden, um jedem Tier davon zu verbieten, in jedem Zirkus in seinem Territorium im Februar 2012, im Anschluss an eine Kampagne durch Animal Defenders International und Greek Animal Welfare Fund (GAWF) zu leisten.

In Musik, Filmen, Spielen und Büchern

Die Atmosphäre des Zirkusses hat als eine dramatische Einstellung für viele Musiker gedient. Die berühmte Zirkus-Erkennungsmelodie wird wirklich "Eingang der Gladiatoren" genannt, und wurde 1904 von Julius Fučík zusammengesetzt. Andere Zirkus-Musik schließt "El Caballero", "Qualität Plus", "Walzer von Sunnyland", "Das Stürmen von El Caney", "Pahjamah", "Männliche Posaune", "Erfolg-Boogie", "Königliche Brautjungfer March", "Der Baby-Elefantenspaziergang", "Freiheit Bell March", "Java", "Radetsky March" von Strauss, und "Festzug des Fortschritts" ein. Ein Poster für den Zirkus von Pablo Fanque Königlich, einer der populärsten Zirkusse des viktorianischen Englands, hat John Lennon angeregt zu schreiben zu Gunsten Herrn Kite Zu sein! auf dem Album der Beatles, Sgt. Das einsame Herzklub-Band des Pfeffers. Der Liedtitel bezieht sich auf William Kite, einen wohl bekannten Zirkus-Darsteller im 19. Jahrhundert. Erzeuger George Martin und EMI Ingenieure haben die Festplatz-Atmosphäre des Liedes geschaffen, derjenige, der das Gefühl des kompletten Albums, durch die Versammlung einer gesunden Collage von gesammelten Aufnahmen von calliopes und Festplatz-Organen verkörpert, die sie in Streifen von verschiedenen Längen schneiden, hat in einen Kasten geworfen, und hat dann verwechselt und hat zusammen zufällig editiert, eine lange Schleife schaffend, die in die Endproduktion gemischt wurde. Ein anderes traditionelles Zirkus-Lied ist der John Phillip Sousa marschieren "Sterne und Streifen Für immer", der nur gespielt wird, um Zirkus-Darsteller eines Notfalls zu alarmieren.

Spielt Set in einem Zirkus schließen das 1896-Musical Das Zirkus-Mädchen durch Lionel Monckton, Polly des Zirkusses geschrieben 1907 von Margaret Mayo, Er ein, Der geschrieben vom Russen Leonid Andreyev 1916 Geschlagen Wird und sich später in einen der ersten Zirkus-Filme, Wohnwagen geschrieben 1932 von Carl Zuckmayer, die Große Revue-Oberseite angepasst hat, die von Herbert Farjeon 1942, Spitze der Leiter geschrieben ist, die von Tyrone Gutheris 1950, Halt die Welt geschrieben ist, will ich geschrieben von Anthony Newley 1961 und Barnum mit der Musik von Cy Coleman und Lyrik und Buch durch den Zeichen-Brombeerstrauch Aussteigen.

Folgender Erster Weltkrieg, Zirkus-Filme sind populär geworden; 1924 war Er, Der Geschlagen Wird, der erste durch MGM veröffentlichte Film; 1925 Sally des Sägemehls (wieder gemachter 1930), Vielfalt und Varieté wurden erzeugt, vom Zirkus des Teufels 1926 und Dem Zirkus gefolgt, der Charlie Chaplin, Zirkus-Anfänger, 4 Teufel in der Hauptrolle zeigt; und Lachen-Clown-Lachen 1928. Deutscher Film Salto Mortale über Trapez-Künstler wurde 1930 veröffentlicht und in den Vereinigten Staaten wieder gemacht und als Trapez veröffentlicht, das Burt Lancaster 1956 in der Hauptrolle zeigt; 1932 wurden Missbildungen befreit; Charlie Chan am Zirkus, Zirkus (die UDSSR) und Die Drei Maxiums wurde 1936 und Am Zirkus befreit, der Marx Brothers in der Hauptrolle zeigt, und Sie Können keinen Ehrlichen Mann 1939 Betrügen. Zirkus-Filme haben fortgesetzt, während des Zweiten Weltkriegs populär zu sein, Das Große Profil, das John Barrymore in der Hauptrolle zeigt, wurde 1940, der belebte Film von Disney Dumbo, Informationsgruppe und Die Wagen-Rolle nachts 1941 und Gefangene Wilde Frau 1943 veröffentlicht.

Der Film Tromba, über einen Tiger-Trainer wurde 1948 und 1952 Oskar von Cecil B. de Mille befreit, der gewinnt, lässt sich verfilmen Die Größte Show auf der Erde wurde zuerst gezeigt. Veröffentlicht 1953 waren Mann auf einem Drahtseil und Gycklarnas afton von Ingmar Bergman veröffentlicht als Sägemehl und Lametta in den Vereinigten Staaten; Leben ist ein Zirkus; Ring der Angst; 3 Ringzirkus und La strada ein Oskar, der Film von Federico Fellini über ein Mädchen gewinnt, das an einen Zirkus strongman verkauft wird; Fellini hat einen zweiten Drehort im Zirkus genannt Die Clowns 1970 gemacht. Filme über den seit 1959 gemachten Zirkus schließen B-Filmzirkus von Schrecken, dem Koloss von musikalischem Billy Rose, Ein Tiger Spaziergänge ein Film von Disney über einen Tiger ein, der dem Zirkus und der Zirkus-Welt die Hauptrolle spielender John Wayne entflieht. Im Film Dschungel-Kaiser Leo wird der Sohn von Leo, Lune, festgenommen und in einen Zirkus gelegt, der niederbrennt, wenn ein Tiger einen Ring des Feuers niederschlägt, während er dadurch springt.

Die Fernsehreihe Circus Humberto, der auf dem Roman von Eduard Bass gestützt ist, folgt der Geschichte der Zirkus-Familie Humberto zwischen 1826 und 1924. Die Einstellung der HBO Fernsehreihe Carnivàle, der von 2003 bis 2005 gelaufen ist, wird auch in einem Jahrmarkt größtenteils gesetzt. Der Zirkus hat auch viele Schriftsteller begeistert. Zahlreiche Bücher, sowohl Sachliteratur als auch Fiktion, sind über das Zirkus-Leben veröffentlicht worden. Bemerkenswerte Beispiele der Zirkus-basierten Fiktion schließen Circus Humberto durch Eduard Bass, Cirque Du Freak durch Darren Shan und Spange durch Gary Jennings ein. Das neuartige "Wasser für Elefanten" durch Sara Gruen erzählt das erfundene Märchen eines Zirkus-Tierarztes und wurde in einen Film mit demselben Titel gemacht, der Robert Pattinson und Reese Witherspoon in der Hauptrolle zeigt.

Gebäude

In einigen Städten gibt es Zirkus-Gebäude, wo regelmäßige Leistungen gehalten werden. Die am besten bekannten sind

• Blackpool Turm-Zirkus
• Budapester Zirkus
• Zirkus-Gebäude der schwedischen Krone in München
• Cirque d'Hiver, Paris
• Rennbahn-Zirkus, großer Yarmouth
• Moskauer Zirkus auf dem Tsvetnoy Boulevard in Moskau
• Schanghaier Zirkus-Welt in Schanghai

In anderen Ländern bestehen speziell angefertigte Zirkus-Gebäude noch, die als Zirkusse nicht mehr verwendet werden, oder für den Zirkus nur gelegentlich unter einem breiteren Programm von Ereignissen verwendet werden; zum Beispiel, Cirkusbygningen (Das Zirkus-Gebäude) in Kopenhagen, Dänemark oder Cirkus in Stockholm, Schweden.

Siehe auch

• Kunstflug
• Tierausbildung
• Chautauqua, Zelt zeigt, dass amerikanischem Zirkus vorangegangen

• Zirkus-Clown
• Zirkus-Sachkenntnisse
• Cirque du Soleil
• Clown
• Zeitgenössischer Zirkus
• Hund und Pony zeigen
• Liste von Zirkussen und Zirkus-Eigentümern

Referenzen

• Kleines-Feld-Cooke, Rupert und die Ställe, Peter. 1976. Zirkus: Eine Weltgeschichte. Elek. Londoner internationale Standardbuchnummer 0-236-40051-7
• Johnson, William M 1990. Die Rosafarbige Menagerie. Das irisierende Veröffentlichen
• Nationales Museum von darstellenden Künsten, Theater Museum. Zirkus-Führung

Weiterführende Literatur

• — stellt eine Übersicht der "Forschung des niedrigen Ertrags" in die Geschichte des amerikanischen Zirkusses zur Verfügung, der so in "ragcontent Zeitungen [und] Zeitschriften [solcher bedeckt ist wie] Weiße Spitzen".

Links

• Wörterbuch des Zirkus-Slangs (amerikanisch und britisch/europäisch)
• Circopedia