Die Reise des langen Tages In die Nacht ist ein Drama in vier Taten, die vom amerikanischen Dramatiker Eugene O'Neill in 1941-42 geschrieben sind, aber nur 1956 veröffentlicht sind. Wie man weit betrachtet, ist das Spiel sein masterwork. O'Neill hat postum den 1957-Preis von Pulitzer für das Drama für die Arbeit erhalten.

Zusammenfassung

Die Handlung bedeckt einen schicksalhaften, herzzerreißenden Tag ungefähr von 8:30 Uhr bis die Mitternacht, im August 1912 am Seeconnecticut nach Hause Tyrones - die halbautobiografischen Darstellungen von O'Neill selbst, seinem älteren Bruder, und ihren Eltern an ihrem Haus, Monte Cristo Cottage.

Ein Thema des Spieles ist Hingabe und die resultierende Funktionsstörung der Familie. Alle drei Männer sind Alkoholiker, und Mary wird an Morphium gewöhnt. Im Spiel verbergen die Charaktere, machen verantwortlich, nehmen übel, bedauern, klagen an und bestreiten in einem eskalierenden Zyklus des Konflikts mit gelegentlichen verzweifelten und halbaufrichtigen Versuchen der Zuneigung, Aufmunterung und Tröstung.

Synopse

Charaktere

James Tyrone der Ältere.: (65 yrs) Blicke sind zehn Jahre jünger und ungefähr fünf Fuß acht, aber scheinen höher wegen seiner einem Militär ähnlichen Haltung und Lagers. Er ist breit hat geschultert und tief brüstig und bemerkenswert gut aussehend für sein Alter mit hellbraunen Augen. Seine Rede und Bewegung sind diejenigen eines klassischen Schauspielers mit einer studierten Technik, aber er ist anspruchslos und überhaupt mit "Neigungen noch in der Nähe von seinen bescheidenen Anfängen und irischen Bauer-Vorfahren" nicht temperamentvoll. Seine Kleidung ist etwas abgetragen und schäbig. Er trägt seine Kleidung zur Grenze der Nützlichkeit. Er ist ein gesunder Mann sein komplettes Leben gewesen und ist frei davon hängen USV und Ängste, aber hat "Streifen der sentimentalen Melancholie und seltene Blitze des intuitiven Feingefühls". Er raucht Zigarren und mag nicht den "Alten Mann" durch seine Söhne genannt werden.

Mary Cavan Tyrone: (54 yrs) Die Frau und Mutter der Familie, die zwischen der Selbstwahnvorstellung und dem Dunst ihrer Morphium-Hingabe verstreicht. Sie ist mittlere Höhe mit einer jungen anmutigen Zahl, eine mit ausgesprochen irischen Gesichtseigenschaften mollige Kleinigkeit. Sie war einmal äußerst hübsch und schlägt noch. Sie trägt kein Make-Up, und ihr Haar ist dick, weiß und vollkommen coiffed, und sie hat große, dunkle, fast schwarze, Augen. Sie hat eine weiche und attraktive Stimme mit einer "Berührung des irischen fröhlichen Liedes, wenn sie fröhlich ist".

James "Jamie", II.: (33 yrs) Der ältere Sohn, hat dünn werdendes Haar, eine Adlernase und zeigt Zeichen des Frühzerfalls. Er hat einen gewohnheitsmäßigen Ausdruck des Zynismus. Er ähnelt seinem Vater. "Bei den seltenen Gelegenheiten, wenn er ohne höhnischen lächelt, besitzt seine Persönlichkeit den Rest eines humorvollen, romantischen, unverantwortlichen irischen Charmes - das Täuschen ne'er-do-well mit einer Beanspruchung sentimental poetisch". Er ist für Frauen attraktiv und bei Männern populär. Er ist ein Schauspieler wie sein Vater, aber hat Schwierigkeit, Arbeit wegen eines Rufs findend, ein unverantwortlicher, womanizing Alkoholiker zu sein. Sein Vater und er streiten viel darüber.

Edmund: (23 yrs) Der jüngere und mehr intellektuell und poetisch geneigter Sohn, ist dünn und drahtig, er sieht wie beide seine Eltern, aber mehr wie seine Mutter aus. Er hat ihre großen dunklen Augen, und überempfindlicher Mund in einem langen schmalen Irisch konfrontieren mit dunkelbraunem Haar und roten Höhepunkten von der Sonne. Wie seine Mutter ist er äußerst nervös. Er ist in der schlechten Gesundheit, und seine Backen sind versunken. Später wird er mit Tuberkulose diagnostiziert. Er neigt politisch mit sozialistischen Neigungen dazu. Er ist die Welt gereist, indem er in der Handelsmarine gearbeitet hat, und kann Tuberkulose während auswärts gefangen haben.

Cathleen: "Das zweite Mädchen" ist sie das Sommerdienstmädchen. Sie ist ein "üppiger irischer Bauer", in ihren frühen zwanziger Jahren mit roten Backen, schwarzem Haar und blauen Augen. Sie ist "reizend, unwissend, mit einer gut gemeinten Absurdität plump".

In mehreren Charakteren wird im Spiel Verweise angebracht, aber erscheint auf der Bühne nicht:

Eugene Tyrone: Ein gestorbener Sohn von Tyrones, der an Masern im Säuglingsalter gestorben ist. Mary glaubt, dass er von ihrem Sohn James angesteckt wurde, der sieben Jahre alt zurzeit war und gesagt, ins Zimmer des Säuglings nicht einzugehen, aber missachtet worden war.

Bridget: Ein Koch

McGuire: Ein Grundstücksmakler, der James Tyrone in der Vergangenheit empfohlen hat.

Shaughnessy: Ein Mieter auf einer Farm hat sich durch Tyrones bekannt.

Harker: Ein Freund von James Tyrone, "der Standardölmillionär" besitzt eine benachbarte Farm Shaughnessy, mit dem er in Konflikte kommt.

Arzt Hardy: Der Arzt von Tyrone, dessen die anderen Familienmitglieder viel nicht denken.

Kapitän Turner: Der Nachbar von Tyrones.

Smythe: Ein Werkstatt-Helfer, den James als ein Chauffeur für Mary angestellt hat. Mary vermutet, dass er das Auto absichtlich beschädigt, um Arbeit für die Werkstatt zur Verfügung zu stellen.

Die Herrin: Eine Frau, mit der James eine Angelegenheit vor seiner Ehe gehabt hatte, wer ihn später verklagt hatte, Mary veranlassend, von ihren Freunden als jemand mit unerwünschten sozialen Verbindungen vermieden zu werden.

Der Vater von Mary: Gestorben am Verbrauch.

James Eltern und Geschwister: Die Familie ist in die Vereinigten Staaten immigriert, als James 8 Jahre alt war. Zwei Jahre später hat der Vater die Familie verlassen und ist nach Irland zurückgekehrt, wo er nach dem Aufnehmen von Rattengift gestorben ist. Es war verdächtigter Selbstmord, aber James weigert sich, das zu glauben. Er hatte zwei ältere Brüder und drei Schwestern.

Gesetz I

James Tyrone ist ein Altersschauspieler (65 yrs), wer ein 'Fahrzeug'-Spiel für sich gekauft hatte und einen Ruf eingesetzt hatte, der auf dieser Rolle gestützt ist, mit der er seit Jahren gereist war. Obwohl es ihm gut finanziell zurzeit der Öffnung des Spieles gedient hatte, ist er von der Tatsache ärgerlich, dass er so erkannt mit diesem Charakter geworden ist, dass es sein Spielraum und Gelegenheit als ein Schauspieler streng beschränkt hat. Er ist ein wohlhabender Mann, aber sein Geld wird alles im Eigentum angebunden, an dem er trotz der drohenden Finanzelend hängt. Sein Kleid und Äußeres zeigen Zeichen seiner gespannten Finanzverhältnisse, aber er bewegt sich und spricht mit den Gütestempel-Attributen eines klassischen Schauspielers der Redetradition trotz seiner schäbigen Kleidung.

Seine Frau Mary ist kürzlich von der Behandlung für die Morphium-Hingabe zurückgekehrt und hat Gewicht infolgedessen angezogen. Sie sieht viel gesünder aus, als die Familie an gewöhnt worden ist, und sie sich oft über ihr verbessertes Äußeres äußern. Sie behält noch die abgezehrten Gesichtseigenschaften eines langfristigen Süchtigen. Genau wie viele genesende Süchtige ist sie ruhelos und besorgt und leidet unter Schlaflosigkeit, nicht gemacht etwas leichter durch ihren Mann und das laute Schnarchen von Kindern. Wenn Edmund, ihr jüngerer Sohn, ihr Bewegen ringsherum nachts und das Eingehen ins Gästezimmer hört, wird er sehr alarmiert. Es war das Zimmer, dass seine Mutter gepflegt hat zu gehen, 'um hoch' zu werden. Er befragt sie darüber indirekt. Sie beruhigt ihn, dass sie gerade dorthin gegangen ist, um mit dem Schnarchen ihres Mannes zu entkommen.

Zusätzlich zu den Problemen von Mary ist die ganze Familie über das unveränderliche Husten von Edmund besorgt. Die Familie fürchtet, dass er Tuberkulose haben könnte, und diese Angst sie alle unter zusätzlicher Betonung gelegt hat. Sie erwarten die Diagnose seiner Bedingung besorgt. Edmund ist mehr um die Wirkung besorgt, die eine positive Diagnose auf seiner Mutter haben könnte als für sich. Die unveränderliche Möglichkeit eines Rückfalls beunruhigt ihn kranker, als er bereits ist. Wieder spricht er indirekt mit seiner Mutter über ihre Hingabe. Er bittet sie "zu versprechen, sich krank nicht beunruhigend zu sein und auf sich aufzupassen". "Natürlich verspreche ich Ihnen" protestiert sie, aber trägt dann "mit einer traurigen Bitterkeit bei", "Aber ich nehme an, dass Sie sich erinnern, dass ich vorher auf meinem Ehrenwort versprochen habe".

Gesetz II

Jamie und Edmund verhöhnen einander über das Diebstahl des Alkohols ihres Vaters und Wässern davon unten, so wird er nicht bemerken. Sie sprechen über das Verhalten von Mary. Jamie schilt Edmund dafür, ihre Mutter unbeaufsichtigt zu verlassen. Edmund schilt Jamie dafür, misstrauisch zu sein. Beide werden jedoch tief besorgt, dass der Morphium-Missbrauch ihrer Mutter wiederaufgetaucht sein kann. Jamie weist Edmund darauf hin, dass sie die Hingabe ihrer Mutter vor ihm seit zehn Jahren verborgen hatten. Jamie erklärt Edmund, dass seine Arglosigkeit über die Natur der Krankheit verständlich, aber getäuscht war. Sie besprechen die kommenden Ergebnisse der Tests von Edmund auf Tuberkulose, und Jamie sagt Edmund, sich auf das schlechteste vorzubereiten.

Ihre Mutter erscheint. Sie ist über das Husten von Edmund verzweifelt, das er versucht zu unterdrücken, um sie nicht zu alarmieren, irgendetwas fürchtend, was ihre Hingabe wieder auslösen könnte. Wenn Edmund die Entschuldigung seiner Mutter akzeptiert, dass sie nach oben so lang gewesen war, weil sie sich Blicke von Jamie auf sie beide verachtungsvoll "hingelegt" hatte. Benachrichtigungen von Mary und Anfänge, die defensiver und Krieg führender, auszankender Jamie für seinen Zynismus und Verachtung für seine Eltern werden. Jamie ist schnell, um darauf hinzuweisen, dass der einzige Grund, den er als ein Schauspieler überlebt hat, durch den Einfluss seines Vaters im Geschäft ist.

Mary spricht von ihrer Frustration mit ihrem Sommerhaus, seiner Unbeständigkeit und Schlampigkeit und Teilnahmslosigkeit ihres Mannes gegenüber seinen Umgebungen. Mit der Ironie spielt sie auf ihren Glauben an, dass diese Luft des Abstands der wirkliche Grund sein kann, für den er ihre Hingabe so lange geduldet hat. Das erschreckt Edmund, der verzweifelt versucht, an seinem Glauben an die Normalität während zu hängen, mit zwei emotional schrecklichen Problemen sofort konfrontierend. Schließlich unfähig, den Weg zu dulden, schaut Jamie auf sie, sie fragt ihn verärgert, warum er ihn tut. "Sie wissen!" schießt er zurück, und sagt ihr, ihre Glasaugen im Spiegel anzusehen.

Gesetz III

Die dritte Tat öffnet sich mit Mary und Cathleen, die nach Hause von ihrem Laufwerk bis die Drogerie zurückkehrt, wohin Mary Cathleen gesandt hat in, ihre Morphium-Vorschrift zu kaufen. Nicht wollend allein sein erlaubt Mary Cathleen nicht, zur Küche zu gehen, um Mittagessen zu beenden, und bietet ihr ein Getränk stattdessen an. Mary tut den grössten Teil der Unterhaltung und bespricht ihren Hass des Nebels und besonders des Nebelhornes und der offensichtlichen Obsession ihres Mannes mit dem Geld. Es ist offensichtlich, dass Mary bereits etwas von ihrer "Vorschrift" genommen hat. Sie spricht über ihre Vergangenheit in einem katholischen Kloster und der Versprechung, die sie einmal als ein Pianist und die Tatsache hatte, dass es einmal gedacht wurde, dass sie eine Nonne werden könnte. Sie macht auch verständlich, dass, während sie sich in ihren Mann von der Zeit verliebt hat, sie ihn getroffen hat, hatte sie der Theater-Menge nie gebracht. Sie zeigt ihre arthritischen Hände Cathleen und erklärt, dass der Schmerz in ihren Händen ist, warum sie ihre Vorschrift - eine Erklärung braucht, die untreu und Cathleen durchsichtig ist.

Wenn Mary unter dem Einfluss des Morphiums, Ausgänge von Cathleen einnickt, um Mittagessen vorzubereiten. Mary wacht auf und beginnt, bittere Erinnerungen darüber zu haben, wie viel sie ihr Leben geliebt hat, bevor sie ihren Mann getroffen hat. Sie entscheidet auch, dass ihre Gebete als ein Drogensüchtige von der Jungfrau nicht gehört werden, aber entscheidet sich noch dafür, nach oben zu gehen, um mehr Rauschgifte zu bekommen, aber bevor sie so, ihr Sohn, Edmund tun kann, und ihr Mann, James, nach Hause zurückkehrt.

Obwohl beide Männer betrunken sind, begreifen sie beide, dass sie zurück auf Morphium ist, obwohl Mary versucht zu handeln, als ob sie nicht ist. Jamie, der andere Sohn, ist nach Hause nicht zurückgekehrt, aber hat sich stattdessen dafür entschieden fortzusetzen, zu trinken und das lokale Bordell zu besuchen. Nach dem Benennen von Jamie, "warnt hoffnungsloser Misserfolg" Mary, dass sein schlechter Einfluss seinen Bruder ebenso herunterziehen wird. Nach dem Sehen der Bedingung, in der Mary ist, drückt ihr Mann die Reue aus, dass er sich die Mühe gemacht hat nach Hause zu kommen und versucht, sie zu ignorieren, als sie ihre Bemerkungen fortsetzt, die das Tadeln von ihm für das Trinken von Jamie einschließen, bemerkend, dass die Irländer namentlich dummer drunks sind. Dann, als so häufig geschieht im Spiel, versuchen Mary und James, über ihre Feindseligkeit und Versuch hinwegzukommen, ihre Liebe zu einander auszudrücken, indem sie sich an glücklichere Tage erinnern. Wenn James zum Keller geht, um eine andere Flasche von Whisky zu bekommen, setzt Mary fort, mit ihrem Sohn, Edmund zu sprechen.

Wenn Edmund offenbart, dass er Verbrauch (Tuberkulose) hat, weigert sich Mary, es zu glauben und versucht, Dr Hardy wegen ihrer Unfähigkeit zu diskreditieren, der Wirklichkeit und am wichtigsten Strenge der Situation gegenüberzustehen. Sie klagt Edmund von Versuchen an, mehr Aufmerksamkeit zu bekommen, indem sie alles aus dem Verhältnis bläst. In der Vergeltung erinnert Edmund seine Mutter daran, dass ihr eigener Vater an Tuberkulose, und dann vor dem Herausnehmen gestorben ist, fügt er hinzu, wie schwierig es einen "Drogensüchtigen für eine Mutter haben soll." Allein gibt Mary zu, dass sie mehr Rauschgifte braucht und hofft, dass eines Tages sie "zufällig" Überdosis wird, weil sie weiß, dass, wenn sie also absichtlich getan hat, die Jungfrau ihr nie verzeihen würde. Wenn James mit mehr Alkohol zurückkommt, bemerkt er, dass es Beweise gab, dass Jamie versucht hatte, die Schlösser zum Whisky-Kabinett im Keller aufzupicken, weil er vorher getan hatte. Mary ignoriert das und stürmt hinaus, dass sie erschrocken ist, dass Edmund dabei ist zu sterben. Sie vertraut sich auch James an, dass Edmund sie wegen ihres Rauschgift-Problems nicht liebt. Wenn James versucht, sie zu trösten, klagt Mary wieder sich an, um Edmund zur Welt zu bringen, der scheint, konzipiert worden zu sein, um ein Baby Mary und vor der Geburt von Edmund verlorenen James zu ersetzen. Wenn Cathleen Mittagessen bekannt gibt, zeigt Mary an, dass sie Hunger nicht hat und dabei ist sich hinzulegen. James geht zum ganz alleinen Mittagessen hinein, wissend, dass Mary wirklich nach oben dabei ist, mehr Rauschgifte zu bekommen.

Gesetz IV

In der Mitternacht kommt Edmund nach Hause, um seinen Vater zu finden, der Solitär spielt. Während die zwei kämpfen und trinken, haben sie auch ein vertrautes, zartes Gespräch. James erklärt seine Knauserigkeit, und offenbart auch, dass er seine Karriere zerstört hat, indem er in einem stellvertretenden Job für das Geld geblieben ist. Nach so vielen Jahren, dieselbe Rolle spielend, hat er sein Talent für die Vielseitigkeit verloren. Edmund spricht mit seinem Vater über die Schifffahrt und hofft, ein großer Schriftsteller zu sein. Sie hören Jamie nach Hause kommend betrunken, und James reist ab, um zu vermeiden, zu kämpfen. Jamie und Edmund gegenteilig, und Jamie bekennen, dass, obwohl er Edmund mehr liebt als irgendjemand anderer, er will, dass er scheitert. Jamie geht. Wenn James zurückkehrt, wacht Jamie auf, und sie kämpfen von neuem. Mary kommt unten, inzwischen so hat betäubt sie kann sie kaum anerkennen. Sie trägt ihr Hochzeitsabendkleid, verloren völlig in ihrer Vergangenheit, wie die Männer im Entsetzen beobachten.

Geschichte des Spieles

Nach seiner Vollziehung 1942 hatte O'Neill eine gesiegelte Kopie des Spieles, das ins Dokumentengewölbe des Herausgebers Zufälliges Haus gelegt ist, und hat dass es nicht angewiesen, bis 25 Jahre nach seinem Tod veröffentlicht zu werden. Ein formeller Vertrag zu dieser Wirkung wurde 1945 aufgerichtet. Jedoch hat die dritte Frau von O'Neill Carlotta Monterey die Rechte auf das Spiel zur Yale Universität übertragen, die Abmachung säumend. Die Urheberrechtsseite von Ausgaben von Yale des Spieles setzt die Bedingungen des Geschenks von Carlotta fest:

Das Spiel wurde zuerst 1956 drei Jahre nach dem Tod seines Autors veröffentlicht.

Autobiografischer Inhalt

In Schlüsselaspekten passt das Spiel nah dem eigenen Leben von Eugene O'Neill an. Die Position, ein Sommerhaus in Connecticut, entspricht der Familie nach Hause, Monte Cristo Cottage, im Neuen London, Connecticut (die kleine Stadt des Spieles), und im echten Leben wird das Cottage heute zusammengesetzt, wie es im Spiel erschienen sein kann. Die Familie entspricht der Familie von O'Neill, die mit drei Namensänderungen irisch-amerikanisch war: Der Familienname "O'Neill" wird "Tyrone", dem Namen der Grafenwürde geändert, die Conn O'Neill von Henry VIII gewährt ist; die Namen der zweiten und dritten Söhne werden umgekehrt ("Eugene" mit "Edmund" - im echten Leben, Eugene war das dritte (jüngste) Kind, das dem Charakter von "Edmund" im Spiel entspricht); und die Mutter von O'Neill, im echten Leben Mary Ellen "Ella" Quinlan, wird Mary Cavan umbenannt. Die Alter sind alle wirklichen Alter der Familie von O'Neill im August 1912.

Im echten Leben war der Vater von Eugene O'Neill, James O'Neill, ein viel versprechender junger Schauspieler in seiner Jugend, wie der Vater im Spiel war, und wirklich die Bühne mit Edwin Booth geteilt hat, der im Spiel erwähnt wird. Er hat kommerziellen Erfolg in der Hauptrolle Dumas Der Graf von Monte Cristo erreicht, die Hauptrolle ungefähr 6000mal spielend, und er war als "das Ausverkaufen" kritisiert worden.

Die Mutter von Eugene Mary hat wirklich eine katholische Schule im Mittleren Westen (der Mittlere Westen), die Universität des Heiligen Mary, von der Notre Dame, Indiana besucht. Nachfolgend auf das Datum, wenn das Spiel (1912) gesetzt wird, aber vor dem Schreiben des Spieles (1941-42) hat der ältere Bruder von Eugene Jamie wirklich sich zu Tode getrunken (c. 1923).

Betreffs Eugenes selbst vor 1912 hatte er einer berühmten Universität (Princeton) aufgewartet, hat mehrere Jahre auf See ausgegeben, und hat unter Depression und Alkoholismus gelitten, und hat wirklich zur lokalen Zeitung, New London Telegraph beigetragen, Dichtung sowie Bericht schreibend. Er ist wirklich zu einem Sanatorium in 1912-13 erwarteten zum Leiden von Tuberkulose (Verbrauch) gegangen, woraufhin er sich zu playwriting gewidmet hat. Die Ereignisse im Spiel werden so sofort vor Eugene gesetzt, der seine Karriere als Anzahlung beginnt.

Produktion

Premiere-Produktion

Die Reise des langen Tages In die Nacht wurde zuerst vom Königlichen Dramatischen Theater in Stockholm, Schweden durchgeführt. Während der Lebenszeit von O'Neill hatten die schwedischen Leute seine Arbeit in einem viel größeren Ausmaß umarmt, als jede andere Nation einschließlich seines eigenen hatte. So hatte das Spiel seine Weltpremiere in Stockholm am 2. Februar 1956, im schwedischen (als Lång dags färd mot natt) in einer Produktion, die von Bengt Ekerot, mit dem Wurf von Lars Hanson (James Tyrone), Inga Tidblad (Mary Tyrone), Ulf Palme geleitet ist (James Tyrone der Jüngere.), Jarl Kulle (Edmund Tyrone) und Catrin Westerlund (Cathleen, das Portionsdienstmädchen oder "das zweite Mädchen" weil synchronisiert die Schrift von O'Neill sie). Die Premiere und Produktion, waren und die Richtung und das kritisch mit Jubel begrüßte Handeln sehr erfolgreich.

Das Broadway Debüt der Reise des langen Tages In die Nacht hat am Theater von Helen Hayes am 7. November 1956 kurz nach seiner amerikanischen Premiere am Shubert Theater des neuen Hafens stattgefunden. Die Produktion wurde von José Quintero geleitet, und sein Wurf hat Fredric March (James Tyrone), Florence Eldridge (Mary Tyrone), Jason Robards der Jüngere eingeschlossen. ("Jamie" Tyrone), Bradford Dillman (Edmund) und Katharine Ross (Cathleen). Die Produktion hat den Preis von Tony für das Beste Spiel und den Besten Schauspieler in einem Spiel (Fredric March) und der New Yorker Theaterkritiker-Kreispreis für das Beste Spiel der Jahreszeit gewonnen.

Die erste Produktion des Spieles im Vereinigten Königreich ist 1958 gekommen, sich zuerst in Edinburgh, Schottland öffnend und dann sich zum Erdball-Theater an Londons Westende bewegend. Es wurde wieder von Quintero geleitet, und der Wurf hat Anthony Quayle (James), Gwen Ffrangcon-Davies (Mary), Ian Bannen (Jamie), Alan Bates (Edmund) und Etain O'Dell (Cathleen) eingeschlossen.

Andere bemerkenswerte Produktion

• 1970: Gedächtniskunstzentrum (Georgia), Georgia; mit Robert Foxworth (James), Gerald Richards (Jamie), Jo Van Fleet (Mary), die von Michael Howard geleitet ist.
• 1971: Promenade-Theater (Broadway), New York; mit Robert Ryan (James), Geraldine Fitzgerald (Mary), Stacy Keach (Jamie), James Naughton (Edmund) und Paddy Croft (Cathleen), die von Arvin Brown geleitet ist.
• 1971: Nationales Theater, London; mit Laurence Olivier (James), Constance Cummings (Mary), Denis Quilley (Jamie), Ronald Pickup (Edmund) und Jo Maxwell-Muller (Cathleen), die von Michael Blakemore geleitet ist. Diese Produktion würde in eine im Fernsehen übertragene Version angepasst, die am 10. März 1973 gelüftet hat; der Wurf war als oben, ausgenommen des Ersatzes von Maureen Lipman (Cathleen). Die Fernsehversion wurde von Michael Blakemore und Peter Wood geleitet. Laurence Olivier hat den Preis von Emmy für die Hervorragende Einzelne Leistung durch einen Schauspieler in einer Hauptrolle gewonnen.
• 1976: Brooklyner Musikhochschule, Brooklyn, New York; mit Jason Robards dem Jüngeren. (James), Zoe Caldwell (Mary), Kevin Conway (Jamie), Michael Moriarty (Edmund) und Lindsay Crouse (Cathleen), die von Jason Robards dem Jüngeren geleitet ist.
• 1982: Abc-Fernsehen; mit dem ganzen afroamerikanischen Wurf von Earle Hyman (James), Ruby Dee (Mary), Thommie Blackwell (Jamie) und Peter Francis-James (Edmund).
• 1986: Broadhurst Theater (Broadway), New York; mit Jack Lemmon (James), Bethel Leslie (Mary), Kevin Spacey (Jamie), Peter Gallagher (Edmund) und Jodie Lynne McClintock (Cathleen), die von Jonathan Miller geleitet ist. Eine Fernsehversion dieser Produktion wurde 1987 gelüftet.
• 1988: Theater von Neil Simon (Broadway), New York; mit Jason Robards dem Jüngeren. (James), Colleen Dewhurst (Mary), Jamey Sheridan (Jamie), Campbell Scott (Edmund) und Jane Macfie (Cathleen), die von José Quintero geleitet ist. Diese Produktion hat im Repertoire mit dem Spiel von O'Neill, Ah, Wildnis geführt!, (in dem die Jugend und Familie des Autors gezeichnet werden, weil hat er bedauert, dass sie nicht gewesen waren), dieselben Schauspieler zeigend. Dewhurst war auch die wahre Mutter von Campbell Scott (durch ihre Ehe mit dem Schauspieler George C. Scott).
• 1988: Königliches Dramatisches Theater, Stockholm; mit Jarl Kulle (James), Bibi Andersson (Mary), Thommy Berggren (Jamie), Peter Stormare (Edmund) und Kicki Bramberg (Cathleen), die von Ingmar Bergman geleitet ist.
• 1991: Nationales Theater, London und Bristol Alte Co-Produktion von Vic; mit Timothy West (James), Prunella Scales (Mary), Sean McGinley (Jamie), Stephen Dillane (Edmund) und Geraldine Fitzgerald (Cathleen), die von Howard Davies geleitet ist.
• 1994: Stratford Fest Kanadas, Stratford, Ontario; mit William Hutt (James), Martha Henry (Mary), Peter Donaldson (Jamie), Tom McCamus (Edmund) und Martha Burns (Cathleen), die von Diana Leblanc geleitet ist. Diese Produktion wurde in einen Film 1996 gemacht, von David Wellington geleitet.
• 2000: Lyrisches Theater, London; mit Jessica Lange (Mary), Charles Dance (James), Paul Rudd (Jamie), Paul Nicholls (Edmund) und Olivia Colman (Cathleen).
• 2003: Plymouther Theater (Broadway), New York; mit Brian Dennehy (James), Vanessa Redgrave (Mary), Philip Seymour Hoffman (Jamie), Robert Sean Leonard (Edmund) und Fiana Toibin (Cathleen), die von Robert Falls geleitet ist.
• 2005-Kentaur-Theater, Montreal; mit Albert Millaire (James), Rosmarin Dunsmore (Mary), Alain Goulem (James II), Brendan Murray (Edmund), Laura Teasdale (Cathleen), die von David Latham geleitet ist
• 2007: Druide-Theater, Galway; mit James Cromwell (James), Marie Mullen (Mary), Aidan Kelly (Jamie), Michael Esper (Edmund) und Maude Fahy (Cathleen), die von Garry Hynes geleitet ist.
• 2010: Co-Produktion mit dem Sydney Theater & Künstler-Repertoire-Theater, Sydney Theatre Company; mit William Hurt (James), Luke Mullins (Edmund), Robyn Nevin (Mary), Emily Russell (Cathleen) und Todd Van Voris (Jamie), der von Andrew Upton geleitet ist.
• 2010: Riksteatret (Norwegen); mit Bjørn Sundquist (James), Liv Ullmann (Mary), Anders Baasmo Christiansen (Jamie), Pål Sverre Valheim Hagen (Edmund) und Viktoria Winge (Cathleen), die von Stein Winge geleitet ist.
• 2011 - 2012 Theater von Apollo, London (das Vereinigte Königreich); mit David Suchet (James Tyrone) und Laurie Metcalf (Mary Tyrone), Trevor White (Jamie Tyrone), Kyle Soller (Edmund Tyrone) und Rosie Sansom als Cathleen, die von Anthony Page geleitet ist. In Glasgow hat die Produktion am Theater Königlich (am 26-31 März 2012) gespielt.

Filmanpassungen

Das Spiel wurde in einen 1962-Film gemacht, Katharine Hepburn als Mary, Ralph Richardson als James, Jason Robards der Jüngere in der Hauptrolle zeigend. als Jamie, Dean Stockwell als Edmund und Jeanne Barr als Cathleen. Der Film wurde von Sidney Lumet geleitet. An den Cannes Filmfestspielen dieses Jahres wurden Richardson, Robards und Stockwell alle erhaltenen Besten Schauspieler-Preise und Hepburn Beste Schauspielerin genannt. Die Leistung von Hepburn hat später eine Nominierung für den Oscar für die Beste Schauspielerin gezogen.

Londons Nationale Theater-Produktion wurde in einen Film, im Fernsehen übertragen am 10. März 1973, mit Laurence Olivier (James), Constance Cummings (Mary), Denis Quilley (Jamie), Ronald Pickup (Edmund) und Maureen Lipman (Cathleen) angepasst, die von Michael Blakemore und Peter Wood geleitet ist. Olivier hat den Preis von Emmy für die Hervorragende Einzelne Leistung durch einen Schauspieler in einer Hauptrolle gewonnen.

1982, der für den Film des Abc-Fernsehens, mit dem ganzen afroamerikanischen Wurf von Earle Hyman (James), Ruby Dee (Mary), Thommie Blackwell (Jamie) und Peter Francis-James (Edmund) gemacht ist.

Für den Fernsehfilm gemachter 1987 hat Kevin Spacey als Jamie, Peter Gallagher als Edmund, Jack Lemmon als James Tyrone, Bethel Leslie als Mary und Jodie Lynne McClintock als Cathleen in der Hauptrolle gezeigt. Lemmon wurde für einen Goldenen Erdball für die Beste Leistung von einem Schauspieler in der Minireihe berufen oder Film im nächsten Jahr für das Fernsehen gemacht.

1996 hat eine andere Anpassung, die vom kanadischen Direktor David Wellington geleitet ist, William Hutt als James, Martha Henry als Mary, Peter Donaldson als Jamie, Tom McCamus als Edmund und Martha Burns als Cathleen in der Hauptrolle gezeigt. Derselbe Wurf hatte vorher das Spiel auf Kanadas Stratford Fest durchgeführt; Wellington hat im Wesentlichen die Bühne-Produktion ohne bedeutende Änderungen gefilmt. Der Film hat die stellvertretenden Preise an den 17. Dschinn-Preisen gekehrt, Preise für Hutt, Henry, Donaldson und Burns gewinnend. Diese Version wurde später durch PBS auf seiner Großen Leistungsreihe 1999 gelüftet.

Preise und Nominierungen

Preise

• 1957 Preis von Pulitzer für das Drama
• 1957 Tony Award für das Beste Spiel
• 2003-Drama-Schreibtisch-Preis für das Hervorragende Wiederaufleben eines Spieles
• 2003 Tony Award für das Beste Wiederaufleben eines Spieles

Nominierungen

• 1986-Drama-Schreibtisch-Preis für das Hervorragende Wiederaufleben
• 1989-Drama-Schreibtisch-Preis für das Hervorragende Wiederaufleben

Weiterführende Literatur

Links