Francis Picabia

Francis Picabia (geborener François Marie Martínez Picabia, am 22. Januar 187930 November 1953) war ein französischer Maler, Dichter und typographist, der sowohl mit den Kunstbewegungen von Dada als auch mit Surrealist vereinigt ist.

Lebensbeschreibung

Frühes Leben

Francis Picabia ist in Paris einer französischen Mutter und eines spanisch-kubanischen Vaters geboren gewesen, der ein Attaché an der kubanischen Gesandtschaft in Paris war. Seine Mutter ist an Tuberkulose gestorben, als er sieben Jahre alt war. Einige Quellen würden seinen Vater bezüglich des aristokratischen spanischen Abstiegs haben, wohingegen andere ihn des nichtaristokratischen spanischen Abstiegs vom Gebiet von Galicia denken. Finanziell unabhängig hat Picabia unter Fernand Cormon und anderen am École des Arts Decoratifs gegen Ende der 1890er Jahre studiert.

1894 hat Picabia seine Marke-Sammlung finanziert, indem er eine Sammlung von spanischen Bildern kopiert hat, die seinem Vater gehört haben, die Originale für die Kopien ohne die Kenntnisse seines Vaters schaltend, und die Originale verkaufend. Fernand Cormon hat ihn in seine Akademie an 104 Boulevard de Clichy genommen, wo Van Gogh und Toulouse-Lautrec auch studiert hatten. Vom Alter 20 hat er gelebt, indem er gemalt hat; er hat nachher Geld von seiner Mutter geerbt.

Métier

Am Anfang seiner Karriere, von 1903 bis 1908, war er unter Einfluss der impressionistischen Bilder von Alfred Sisley. Kleine Kirchen, Gassen, Dächer Paris, Flussufer, waschen Häuser, Gassen, Lastkähne — das war sein Gegenstand. Einige jedoch, haben begonnen, seinen Freimut infrage zu stellen, und haben gesagt, dass er Sisley kopiert hat, oder dass seine Kathedralen wie Monet ausgesehen haben, oder dass er wie Signac gemalt hat. Von 1909 ist er unter dem Einfluss der Kubisten und der Goldenen Abteilung (Section d'Or) gekommen. Dasselbe Jahr hat er Gabrielle Buffet geheiratet.

1911 hat er sich Puteaux Group angeschlossen, die sich am Studio von Jacques Villon im Dorf Puteaux getroffen hat. Dort ist er Freunde mit dem Künstler Marcel Duchamp und den engen Freunden mit Guillaume Apollinaire geworden. Andere Gruppenmitglieder haben Albert Gleizes, Roger de La Fresnaye, Fernand Léger und Jean Metzinger eingeschlossen.

Proto

1913 war Picabia das einzige Mitglied der kubistischen Gruppe, um der Waffenkunde-Show persönlich beizuwohnen, und Alfred Stieglitz hat ihm eine Soloausstellung an seiner Galerie 291 gegeben. Von 1913 bis 1915 ist Picabia nach New York City mehrere Male gereist und hat aktiven Teil in den avantgardistischen Bewegungen genommen, Moderne Kunst nach Amerika einführend. Als er in New York im Juni 1915 gelandet ist, obwohl es scheinbar gemeint geworden ist, um ein einfacher Anlaufhafen en route nach Kuba zu sein, um Melasse für einen Freund von seinem — den Direktor einer Zuckerraffinerie zu kaufen —, hat die Stadt ihn aufgeschnappt, und der Aufenthalt ist anhaltend geworden.

Die Zeitschrift 291 hat ein komplettes Problem ihm gewidmet, er hat Man Ray getroffen, Gabrielle hat sich ihm angeschlossen, Duchamp hat sich ihm angeschlossen, Rauschgifte und Alkohol sind ein Problem geworden, und seine Gesundheit hat gelitten. Er hat unter Ödem und tachycardia gelitten. New York hat ihn aufgegessen. Diese Jahre können als die proto-Dada Periode von Picabia charakterisiert werden, hauptsächlich aus seinen Bildnissen mécaniques bestehend.

Manifest

Später, 1916, während in Barcelona und innerhalb eines kleinen Kreises von Flüchtlingskünstlern, die Marie Laurencin und Robert und Sonia Delaunay eingeschlossen haben, er seine wohl bekannte Zeitschrift 391 von Dada angefangen hat, die auf der eigenen Zeitschrift von Stieglitz modelliert ist. Er hat die Zeitschrift mit der Hilfe von Duchamp in Amerika fortgesetzt. In Zürich, Behandlung für Depression und selbstmörderische Impulse suchend, hatte er Tristan Tzara getroffen, dessen radikale Ideen Picabia erschauern lassen haben. Zurück in Paris, und jetzt mit seiner Herrin Germaine Everling war er in der Stadt von "les assises dada", wo sich André Breton, Paul Éluard, Philippe Soupault und Louis Aragon an Certa, einer baskischen Bar im Durchgang de l'Opera getroffen haben. Picabia, der provocateur, war zurück nachhause.

Picabia hat seine Beteiligung an der Bewegung von Dada im Laufe 1919 in Zürich und Paris, vor dem Losreißen davon nach dem Entwickeln eines Interesses an der surrealistischen Kunst fortgesetzt. (Sieh Cannibale, 1921.) Hat er Dada 1921 verurteilt, und hat einen persönlichen Angriff gegen Bretonische Sprache im Endproblem 391, 1924 ausgegeben.

Dasselbe Jahr ist er im surrealistischen Film von René Clair Entr'acte persönlich erschienen, eine Kanone von einem Dach anzündend. Der Film hat als ein Pause-Stück für das avantgardistische Ballett von Picabia, Relâche, premiered am Théâtre des Champs-Élysées mit der Musik von Erik Satie gedient.

Posten

1925 ist er zur bildlichen Malerei zurückgekehrt, und während der 1930er Jahre ist ein enger Freund von Gertrude Stein geworden. Am Anfang der 1940er Jahre hat er sich nach Süden Frankreichs bewegt, wo sich seine Arbeit an eine überraschende gemacht hat: Er hat eine Reihe von Bildern erzeugt, die auf den nackten Zauber-Fotos in französischen "Mädchen"-Zeitschriften wie Pariser Sex-Appeal in einem grellen Stil gestützt sind, der scheint, traditionelle, akademische nackte Malerei zu stürzen. Einige von diesen sind einem algerischen Großhändler gegangen, der ihnen auf verkauft hat, und so ist Picabia gekommen, um Bordelle über das Nördliche Afrika unter dem Beruf zu schmücken.

Vor dem Ende des Zweiten Weltkriegs ist er nach Paris zurückgekehrt, wo er Auszug malende und schreibende Dichtung fortgesetzt hat. Eine große Retrospektive seiner Arbeit wurde am Galerie René Drouin in Paris im Frühling 1949 gehalten. Francis Picabia ist in Paris 1953 gestorben und wurde im Cimetière de Montmartre beerdigt.

Heute

2003 hat einzelner Picabia, einmal besessen von André Breton malend, für US$ 1.6 Millionen verkauft.

Sehgalerie

File:Picabia StarDancer.jpg|Star-Tänzer auf einem Transatlantischen Steamer, 1913

File:Picabia Maschinenumdrehung der Umdrehung jpg|Machine Schnell, 1916-1918, Tempera auf Papier, USA-Nationalgalerie der Kunst

File:Picabia Hera 2. JPG|Hera, c. 1929, Öl auf Karton, 105 × 75 Cm, Privatsammlung

File:Picabia SelfDrawing. JPG|Self-Bildnis, c. 1923, Tinte auf Papier, 25 × 21 Cm, Privatsammlung

</Galerie>

Bibliografie

  • Allan, Kenneth R. "Metamorphose in 391: Eine Kryptografische Kollaboration durch Francis Picabia, Man Ray und Erik Satie." Kunstgeschichte 34, Nr. 1 (Februar 2011): 102-125.
  • Bäcker, George. Die durch den Schwanz Gefangene Gestaltungsarbeit: Francis Picabia und Dada in Paris. Cambridge, Massachusetts: MIT Presse, 2007. (Internationale Standardbuchnummer 978-0-262-02618-5)

</klein>

  • Borràs, Maria Lluïsa. Picabia. Trans. Kenneth Lyons. New York: Rizzoli, 1985.
  • Calté, Beverly und Arnauld Pierre. Francis Picabia. Tokio: APT International, 1999.
  • Camfield, William. Francis Picabia: Seine Kunst, Leben und Zeiten. Princeton: Universität von Princeton Presse, 1979.
  • Hopkins, David. "Verhör der Stärke von Dada: 'Der La Sainte Vierge' von Picabia und der Dialog mit Duchamp." Kunstgeschichte 15, Nr. 3 (September 1992): 317-333.
  • Legge, Elizabeth. "Dreizehn Weisen, auf eine Jungfrau Zu schauen: Der La Sainte Vierge von Francis Picabia." Wort & Image 12, Nr. 2 (April-Juni 1996): 218-242.
  • Seite, Suzanne, William Camfield, Annie Le Brun, Emmanuelle de l'Ecotais, u. a. Francis Picabia: Ideal von Singulier. Paris: Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, 2002.
  • Picabia, Francis. Ich Bin ein Schönes Ungeheuer: Dichtungsprosa und Provokation. Trans. Marc Lowenthal, Cambridge, Massachusetts: MIT Presse, 2007. (Internationale Standardbuchnummer 978-0-262-16243-2)
</klein>
  • Pierre, Arnauld. Francis Picabia: La peinture ohne Aura. Paris: Gallimard, 2002.

Siehe auch

  • Antikunst

Außenverbindungen


William Cavendish (Höfling) / Index von Bewahrungsartikeln
Impressum & Datenschutz