Vitalogy ist das dritte Studio-Album durch die amerikanische alternative Rockband Pearl Jam, befreit am 22. November 1994 durch Epische Aufzeichnungen. Pearl Jam hat geschrieben und hat Vitalogy registriert, während er hinter seinem vorherigen Album Gegen (1993) gereist ist. Die Musik auf der Aufzeichnung war verschiedener als vorherige Ausgaben, und besteht aus aggressiven Felsen-Liedern, Balladen und mehreren experimentellen Spuren.

Vitalogy wurde in einer Broschüre paketiert, die Material von die 1920er Jahre medizinisches Buch desselben Namens wiederholt hat. Das Album wurde zuerst auf der Vinylaufzeichnung veröffentlicht, die von einer Ausgabe in anderen Formaten zwei Wochen später am 6. Dezember 1994 gefolgt ist. Nach seiner CD-Ausgabe ist Vitalogy das Album des zweiten schnellsten Verkaufs in der Geschichte des Bandes, hinten nur Dagegen geworden. Das Album ist das Platin von fünf Malen durch den RIAA in den Vereinigten Staaten bescheinigt worden.

2012 hat Zeitschrift Rolling Stone das Album an #485 auf seiner Liste Der 500 Größten Alben aller Zeiten verzeichnet.

Aufnahme

Für sein drittes Album hat Perle-Marmelade wieder mit dem Erzeuger Brendan O'Brien gearbeitet. Das Band hat geschrieben, dass viele der Lieder während soundchecks auf seinem Gegen die Tour und die Mehrheit der Spuren des Albums während Brechungen auf der Tour registriert wurden. Die erste Sitzung hat gegen Ende 1993 in New Orleans, Louisiana stattgefunden, wo das Band "Beben Christus" und "Nothingman" registriert hat. Der Rest des Materials wurde geschrieben und 1994 in Sitzungen in Seattle, Washington und Atlanta, Georgia mit dem Band registriert, das das Album am Schlechten Tierstudio in Seattle nach der Vollziehung der Tour beendet. "Unsterblichkeit" wurde im April 1994 geschrieben, als das Band auf der Tour in Atlanta war. Quellen stellen fest, dass der grösste Teil des Albums bis zum Anfang 1994 vollendet wurde, aber dass entweder eine erzwungene Verzögerung durch das Epos oder der Kampf des Bandes mit dem Karte-Verkäufer Ticketmaster, für die Verzögerung schuldig gewesen ist.

Spannungen innerhalb des Bandes hatten zu diesem Zeitpunkt drastisch zugenommen. Erzeuger Brendan O'Brien hat gesagt, "Vitalogy wurde etwas gespannt. Ich bin höflich — es gab einige das Implodieren, das weitergeht." Bassist Jeff Ament hat gesagt, dass "Kommunikation an einem aller Zeiten niedrig war." Drummer Dave Abbruzzese hat festgestellt, dass die Nachrichtenprobleme einmal Gitarrenspieler angefangen haben, hat Stone Gossard aufgehört, als der Vermittler des Bandes zu handeln. Gemäß Gossard war Vitalogy das erste Album, in dem Leitungsvokalist Eddie Vedder die Endentscheidungen getroffen hat. Zurzeit hat Gossard gedacht, das Band zu verlassen. Gossard hat gesagt, dass das Band Schwierigkeiten hatte zusammenzuarbeiten, so wurden die meisten Lieder aus Jamsessions entwickelt. Er hat hinzugefügt, dass "achtzig Prozent der Lieder 20 Minuten geschrieben wurden, bevor sie registriert wurden." Während der Produktion von Vitalogy, führen Sie Gitarrenspieler Mike McCready ist in Rehabilitation eingetreten, um Behandlung für den Alkohol- und Kokain-Missbrauch zu erhalten.

Trommeln auf dem "Bett des Teufels" wurden durch die Trommel-Technologie von Abbruzzese Jimmy Shoaf durchgeführt. Am Tag wurde es registriert, Abbruzzese war im Krankenhaus, das seine Mandeln entfernt. Vedder und Gossard haben um die Hilfe von Shoaf gebeten, um ein Trommel-Maschinenarbeiten, und nach aufstellen es zu bekommen, das Paar hat Shoaf gebeten, auf den Trommeln geschlagenes dasselbe durchzuführen. Er wird auf der lyrischen Platte als "Jimmy" geglaubt. Wenige Monate nach dem Vollenden der anfänglichen Aufnahme-Sitzungen für Vitalogy wurde Abbruzzese im August 1994 wegen Persönlichkeitskonflikte mit den Band-Mitgliedern entlassen. Gossard hat gesagt, "Es war die Natur dessen, wie die Politik in unserem Band gearbeitet hat: Es war bis zu mir, um zu sagen, 'He wir versucht haben, arbeitet es nicht; Zeit, um weiterzugehen.' Auf einem oberflächlichen Niveau war es ein politischer Kampf: Aus beliebigem Grund wurde seine Fähigkeit, mit Ed und Jeff zu kommunizieren, sehr erstickt. Ich denke sicher nicht, dass es die Schuld ganzen Dave Abbruzzeses war, dass es erstickt wurde." Jack Irons, der ursprüngliche Drummer für den Roten Heißen Chili-Pfeffer und der Nachfolger von Abbruzzese, spielt Trommeln auf "He Foxymophandlemama, Es ist Ich". Gossard hat gesagt, "Jack ist ins Band direkt am Ende des Bildens von Vitalogy eingegangen. Jack ein Atem von frischer Luft, einem Familienmann. Jeder hatte ein starkes Gefühl der Freundschaft mit ihm sofort. Er sollte gerade dort Trommeln und Hilfe erschöpfen."

Musik und Lyrik

In einem 1995-Interview hat Gitarrenweltschriftsteller Jeff Gilbert Vitalogy als "sonderbar" und "sehr eklektisch beschrieben." McCready hat zugestimmt, sagend, "Es gibt ein unheimliches Zeug auf dort." McCready hat den Ton des Albums der Gruppe zugeschrieben, die es auf der Tour registriert. Während dieser Periode hat Vedder begonnen, in einer großen Kapazität als ein Gitarrenspieler beizutragen. Gossard hat gesagt, "Vitalogy ist der erste, wo Ed Gitarre spielt und er drei bis vier Lieder geschrieben hat. Ich merke mir zu denken, 'Das so verschieden ist. Ist irgendjemand dabei, das zu mögen?'... Es hatte mehr Punkrock-Gefühl dazu. Einfache Lieder registriert wirklich schnell." Das Album hat einen bemerkenswerten Mangel am Gitarrensolo im Vergleich zu den ersten zwei Alben des Bandes. McCready hat gesagt, "Vitalogy ist nicht wirklich ein 'Solo'-Album. Ich denke nicht, dass die Lieder Solo gefordert haben; es war mehr von einem rhythmischen Album."

Stephen Thomas Erlewine von Allmusic hat gesagt, dass "dank seiner unten abgezogenen, mageren Produktion Vitalogy als Perle-Marmelade der grösste Teil ursprünglichen und kompromisslosen Albums steht." Er hat hinzugefügt, dass "zwischen den geraden Felsen-Zahlen und den forschenden langsamen Liedern Perle-Marmelade ihre fremdeste Musik — der mantrafunk 'Ja Davanita', der sub Akkordeon-Tollerei von Tom Waits von 'Programmfehlern' und der kalten Schallcollage 'He Foxymophandlemama beiträgt, ist Es Ich'." "Programmfehler" zeigen Vedder, ein Akkordeon spielend, das er an einem Sparsamkeitsgeschäft gefunden hat, während "He Foxymophandlemama, Es Ich ist", wurde mit geschlungenen Aufnahmen von echten Patienten von einem psychiatrischen Krankenhaus geschaffen.

Viele der Lieder auf dem Album scheinen, auf dem Druck der Berühmtheit zu basieren und sich mit dem resultierenden Verlust der Gemütlichkeit befassend. Diese schließen "Nicht für Sie ein" ", Gucken Zu", "Kordsamt", "Programmfehler", "das Bett des Teufels" und "Unsterblichkeit" Neugierig. Vedder hat gesagt, "ich bin gerade völlig verwundbar. Ich bin weich für dieses ganze Geschäft, diese ganze Reise zu verdammt. Ich habe keine Schale. Es gibt einen Widerspruch dort, weil es wahrscheinlich ist, warum ich Lieder schreiben kann, die etwas zu jemandem bedeuten und einige dieser Dinge ausdrücken, die andere Leute nicht notwendigerweise ausdrücken können." Die Lyrik "Nicht für Sie" drückt Wut an der Bürokratie der Musik-Industrie aus und, "wie Jugend verkauft und ausgenutzt wird," während Vedder gesagt hat, dass "Kordsamt" über die "Beziehung einer Person mit einer Million Menschen ist." In "gucken Neugierig," Zum Ausdruck "Ist Gemütlichkeit zu mir unbezahlbar" wird wiederholt. Viele denken, dass die Lyrik "der Unsterblichkeit" über das Nirwana frontman der Selbstmord von Kurt Cobain sein kann, obwohl Vedder das bestritten hat, stattdessen vorschlagend, dass es über "den Druck auf jemanden ist, der auf einem parallelen Zug ist." Die Lyrik, die in der ersten lebenden Version "der Unsterblichkeit" erschienen ist, wurde verändert, bevor das Lied als ein Teil des Albums veröffentlicht wurde. Vedder hat bezüglich "Nothingman" gesagt, dass, "wenn Sie jemanden lieben und sie Sie lieben, versauen Sie... 'Ursache nicht, mit der Ihnen weniger verlassen wird als nichts." "Besserer Mann" ist ein Lied über eine beleidigende Beziehung. Vedder hat "Besserem Mann" geschrieben, als er in der Höheren Schule war und sie mit seiner vorherigen Band, Schlechtem Radio durchgeführt hat. Betrachtet als ein "offensichtlich großer Schlager" durch den Erzeuger Brendan O'Brien, Perle-Marmelade hat sich dagegen gesträubt, es zu registrieren, und hatte es von Gegen den erwarteten zu seiner Zugänglichkeit am Anfang zurückgewiesen.

Ausgabe und Empfang

Vitalogy wurde zuerst auf Vinyl am 22. November 1994 zwei Wochen vor der CD-Ausgabe befreit. Es hat an der Nummer 55 auf der Werbetafel 200 Album-Karte debütiert. Das Album hat 35,000copies in seiner ersten Woche der Ausgabe verkauft. Es war das erste Vinylalbum, um auf der Karte wegen Vinylverkäufe seit der Proliferation von CDs zu erscheinen. Als Vitalogy auf der CD und Kassette am 6. Dezember 1994 veröffentlicht wurde, hat es Nummer ein auf der Werbetafel 200 Album-Karte erreicht. Das Album hat mehr verkauft als 877,000copies in seiner ersten Woche der Ausgabe auf der CD und ist die CD des zweiten schnellsten Verkaufs in der Geschichte, hinter nur der vorherigen Ausgabe des Bandes Dagegen geworden. Vitalogy ist das Platin von fünf Malen durch den RIAA, und bezüglich 2003 bescheinigt worden, hat 4.6 millioncopies in den Vereinigten Staaten gemäß Nielsen SoundScan verkauft.

Rollender Steinpersonalschriftsteller Al Weisel hat Vitalogy vier aus fünf Sternen gegeben, das Album als "eine wild unebene und schwierige Aufzeichnung, manchmal unerträglich, manchmal lächerlich, häufig stark beschreibend." Während Weisel mehrere Lieder als" [das Zusammenbringen] der hochfliegenden Hymnen Zehn gelobt hat," hat er einige der mehr experimentellen Lieder als "Handzettel und fremde Experimente kritisiert, die nicht immer arbeiten." Jon Pareles von Der New York Times hat die Ungleichheit des Albums im Vergleich zu den vorherigen Aufzeichnungen des Bandes gelobt. Er hat kommentiert, dass das Band "schnellen, aber brutalen Punkrock, Fusseln-abgetönten psychedelia und vernünftigen Volksfelsen, alles davon vereinigt hat, mehr unwillkürlich klingend, als vorher." Pareles hat gefunden, dass das Band fortgesetzt hat, unaufhörlich "bedrückt zu sein", und die Mehrheit der Lieder als "gefolterte Ich-Form-Deklarationen beschrieben hat." Pareles hat aufgehört, "Vedder klingt mehr allein als jemals." Zeitrezensent Christopher John Farley hat "Programmfehler" als einer des "Anteils des Albums von widerlichen Kerlen ausgesucht." Farley hat beigetragen, "Aber es ist dasjenige bewundernswert experimenteller Misserfolg auf einem größtenteils erfolgreichen Album." Trotz des Schreibens negativ der "formlosen energiereichen Riff-Rocker des Albums" hat Personalschriftsteller von Newsday Ira Robbins Ton von Vitalogys gelobt und hat ihn einen "zwingenden Triumph der Oberfläche über die Substanz" genannt. In einer Mischrezension des Albums hat Mark Jenkins Der Washington Post einen Mangel am Gegenstand und der lyrischen Substanz als Schwäche von Vitalogys wahrgenommen.

Zeitschrift Q hat das Album vier aus fünf Sternen gegeben, feststellend, dass "Es Volumina für den ständigen kreativen Scharfsinn von Pearl Jam spricht, dass sie so überzeugt auf eine neue Punkrock-Szene antworten können, die aufgekommen ist." Robert Christgau Der Dorfstimme hat dem Album eine A-Schätzung gegeben, schreibend, dass "Drei oder vier dieser Lieder schneller sind und riffier, als irgend etwas anderes im Buch von P. Jam Scheinexperimente wie "Programmfehler" echt unheimlich sind, und in einem Zeitalter der obligatorischen Ironie der Freimut [von Vedder] etwas wie eine Erleichterung — eine Erleichterung von Kurtlike daran ist." David Browne von Unterhaltung hat Wöchentlich dem Album einen B + gegeben. Er hat gesagt, "Vitalogy kennzeichnet das erste Mal, wenn es möglich ist, die Musik des Bandes so viel zu respektieren, wie seine Positur." Er hat hinzugefügt, dass "trotz seiner Musikfortschritte Vitalogy einen sonderbaren, beunruhigenden Nachgeschmack verlässt. Sie laufen ihm gekräftigt davon, aber sich fragend, was Preis Eddie Vedder und Pearl Jam, dafür schließlich bezahlen wird." > Schriftsteller von Chicago Sun-Times Jim DeRogatis hat es drei aus vier Sternen gegeben und hat Pearl Jam für ihren ernsthaften songwriting empfohlen. Jedoch hat DeRogatis auch geschrieben, dass das Album "Sie verlässt wünschend, dass sie gerade erhellen würden". Die USA hat Todays Edna Gundersen Vitalogy dreieinhalb aus vier Sternen gegeben und hat festgestellt, dass sie "die zwingendste, erfinderische und überzeugte Musik des Bandes bis heute liefern", während sie es "den Rebell-Schrei eines Bandes nennen, das reif wird ohne, reif zu werden". Kritiker von Los Angeles Times Robert Hilburn hat Vitalogy vier aus vier Sternen gegeben und hat seine Musik als eine Verbesserung über die vorherige Arbeit von Pearl Jam angesehen, schreibend, dass "Das nicht gerade das beste Album von Pearl Jam, aber ein besseres Album ist, als das Band einmal sogar fähig zum Bilden geschienen ist". Personalschriftsteller von Allmusic Stephen Thomas Erlewine hat das Album viereinhalb aus fünf Sternen gegeben, sagend, "Pearl Jam ist an ihrem besten, wenn sie kämpfen, ob es Ticketmaster, Berühmtheit oder ihre eigenen persönlichen Dämonen ist." Gemäß Dem Neuen rollenden Steinalbum-Führer (2004), "Durch Vitalogy PJ schlägt ihre Spitze … der kreative Zenit des Bandes, sie findend, einen Geführten Zeppelin III auf akustischen Spuren wie 'Kordsamt' tuend und sich in einem Tom Waits-Like unheimlicher Angriff auf 'Programmfehler' drehend".

Drei Singlen wurden von Vitalogy veröffentlicht. Die "Einzelne Leitungsdrehung der Schwarze Kreis" (unterstützt mit der B-Seite "Beben Christus", auch vom Album), war das Band zuerst, um in die Werbetafel Heiße 100 einzugehen, Nummer 18 erreichend. An den 1996-Grammy-Preisen, "Spinnen der Schwarze Kreis", hat das Band sein erster Grammy-Preis gewonnen, den Preis für die Beste Harte Felsen-Leistung erhaltend. Keine der anderen gewerblich veröffentlichten Singlen des Albums, "Nicht für Sie" und "Unsterblichkeit", die auf den Heißen 100, aber beiden geplant ist, die auf dem Hauptströmungsfelsen und den Modernen Felsen-Karten gelegt sind. Album verfolgt "Besseren Mann" und auch geplanten "Kordsamt"." Besserer Mann" war das erfolgreichste Lied von Vitalogy auf den Felsen-Karten, insgesamt acht Wochen an der Nummer ein auf den Hauptströmungsfelsen-Karten ausgebend und Nummer zwei auf den Modernen Felsen-Karten erreichend. An den 1996-Grammy-Preisen hat Vitalogy Nominierungen für das Album des Jahres und Beste Felsen-Album erhalten. 2003 war das Album aufgereihte Nummer 492 auf der Zeitschrift-Liste Rolling Stone der 500 größten Alben aller Zeiten. Das Album wurde an #485 auf der revidierten Liste der Zeitschrift 2012 verzeichnet.

2011 hat Perle-Marmelade wiedergemeisterten Vitalogy, zusammen mit Gegen in drei Formaten befreit: eine Ausgebreitete Version, eine Drei-CDs-Luxusausgabe und ein In Schachteln gepackter Satz eines Sammlers der Beschränkten Ausgabe. Die Ausgebreitete Version wird drei Bonus-Spuren zeigen: die vorher unveröffentlichte guitar/organ-only Mischung des "Besseren Mannes"; ein vorher unbefreiter Stellvertreter nimmt "des Kordsamts" von der Sitzung von Vitalogy (registriert von Brendan O'Brien); und eine vorher unveröffentlichte Demoversion von "Nothingman", der vom ursprünglichen DAT genommen ist (registriert an John und Stu in Seattle am 14. Oktober 1993, Richard Stuverud auf Trommeln zeigend). Die Drei-CDs-Luxusausgabe wird sowohl die Vermächtnis-Versionen von Vitalogy als auch Gegen mit ihren Bonus-Spuren und einer Kopie von Lebenden am Orpheum Theater, Boston am 12. April 1994 zeigen.

Das Verpacken

Der ursprüngliche Titel für das Album war Leben. Die erste Single, "Spinnen der Schwarze Kreis", wurde veröffentlicht, bevor das Album veröffentlicht wurde, und auf der Rückseite von der Single es "Vom Epischen Album-Leben festsetzt." Der Album-Titel Vitalogy kommt vom Anfang des 20. Jahrhunderts medizinisches Buch, auf dem die Deckel-Kunst und Überseedampfer-Zeichen basieren. Vitalogy hat wörtlich "die Studie des Lebens vor."

Vedder hat das medizinische Buch bei einem Verkauf gebrauchter Gegenstände gefunden. Ament hat festgesetzt, "Hrsg. hat in diesem Buch gebracht, und wir Mann gesagt haben, der einen großen Album-Deckel machen würde." Er hat erklärt, dass von Gegen vorwärts das Band versucht hat, verschiedene Annäherungen an das Verpacken seiner Aufzeichnungen zu bringen. Ament hat gesagt, "Wir haben wirklich hart versucht, es wie ein Buch, Art von geneigten es so zu machen, hat es sich horizontal, der böse von Rekordläden geöffnet: Sie mussten es in seitwärts stellen." Das Verpacken hat zusätzliche 50 Cent pro Kopie gekostet. Probleme sind entstanden, als das Band entdeckt hat, dass spätere Versionen des Buches noch unter dem Copyright waren. Das Band musste sich mit ihren Rechtsanwälten beraten, um eine Endversion auszuarbeiten, die das Material verwertet, das sie mit dem Album haben einschließen wollen.

Die Broschüre enthält überholte Diskussionen der Gesundheit und des Wohlbehagens. Andere Zeichen in der Broschüre, sich mit Leben und Todesnachdenken befassend, scheinen, wie eine Nachricht persönlicher zu sein, die auf einer der letzten Seiten getippt ist, vermutlich sich auf den Verlust eines geliebten beziehend ("Ich habe den ganzen Tag gewartet. Sie haben den ganzen Tag gewartet.., aber Sie sind abgereist vor dem Sonnenuntergang... und habe ich Ihnen gerade erzählen wollen, dass der Moment schön war. Gerade gewollt, um zur schlechten Musik zu tanzen, fahren... schlechte Autos sehen... zu schlechtes Fernsehen sollte... für den Sonnenuntergang... wenn nicht für mich geblieben sein."). Die Broschüre zeigt auch einige Gedichte oder ursprüngliche Aussprüche, die nicht der Lyrik der Lieder gehören, aber als ein Kommentar zu den Liedern und, wieder, als ein Nachdenken darüber interpretiert zu werden, wie Leben sollte oder nicht gelebt werden sollte. Ein Beispiel ist das Gedicht, das auf "Ja Davanita" Seite getippt ist. Der Untertitel des Liedes ist "Das Lied ohne Wörter", wie es eine instrumentale Spur ist. Aber die Seite zeigt eine Art Gedicht über das vergeudete Leben eines jungen Mädchens. Eine andere Episode von "Einbrecher-Wörtern" ist auf "Nicht für Sie" Lyrik-Seite. Nach dem zweiten Refrain, statt der wirklichen Lyrik, geben die getippten Wörter einen Hinweis über das Mythos von Sisyphus ("Ja, Sie nennen mich Liebe von Sisyphus. Ja bewege ich den Felsen. Ich will gerade über das Bewegen des Felsens nicht sprechen. Irgendetwas, was mich davon ablenkt, den Felsen" zu bewegen). Die Lyrik zum "Sausen" wird über eine Kopie einer Bitte Bill Clinton gegen "Anti-Abtreibungs"-Tötungen von Abtreibungsärzten geschrieben. Ein Röntgenstrahl der Zähne von Vedder wurde statt der Lyrik auf der Seite für "den Kordsamt" geschildert.

Tour

Perle-Marmelade hat das Album mit Touren in Asien, Ozeanien und den Vereinigten Staaten 1995 gefördert. Das Band wurde vom neuen Drummer Jack Irons angeschlossen. Die kurze Tour der Vereinigten Staaten hat sich auf den Mittleren Westen und die Westküste konzentriert. Das Band hat seinen Boykott gegen Ticketmaster während seiner Tour der Vereinigten Staaten fortgesetzt, sich weigernd, in den Treffpunkt-Gebieten von Ticketmaster zu spielen, aber war überrascht, dass eigentlich sich keine anderen Bänder ihm beim Weigern angeschlossen haben, an Treffpunkten von Ticketmaster zu spielen. Das Band hat beschlossen, abwechselnde ticketing Gesellschaften für die Shows zu verwenden.

Die Tour der Vereinigten Staaten hat verschiedenen Schwierigkeiten gegenübergestanden. Ament hat gesagt, dass die Band und seine Mannschaft Shows vom Boden, einem Treffpunkt überall" [bauen] mussten, sind wir gegangen." Im Juni 1995 hat das Band auf dem Plan gestanden, um an San Francisco, Kaliforniens Golden Gate Park vor 50,000 Menschen zu spielen. Vor dem Konzert wurde Vedder gezwungen, in einem Krankenhaus nach dem Leiden von den Effekten der Nahrungsmittelvergiftung zu bleiben. Vedder hat das Krankenhaus verlassen, um die Show zu spielen, jedoch ist er nicht im Stande gewesen fertig zu sein und hat damit geendet, gerade sieben aus einundzwanzig Liedern mit dem Band zu leisten. Neil Young ist für Vedder für den Rest der Show an diesem Tag eingesprungen. Vedder hat gesagt, "Dieser Ganze [der Golden Gate Park] Ding war ein auf etwas schlechtem Essen gestützter Makel. Es war wirklich, wirklich schlecht. Sich danach umsehend, scheint es so intensiv nicht, wie es war, aber es war schrecklich. Ich habe mich gerade nicht menschlich und umsehend gefühlt meiner sollte durch diese Show irgendwie haben, und ich denke die Tatsache, dass [Junger] Neil ich dort gemacht wurde, sind aufgelegt, dass ich aus dem Haken irgendwie aussteigen konnte und ich wirklich für einige Lieder ausgegangen bin." Wegen der Gesundheit von Vedder wurde das Band gezwungen, die restlichen Daten seiner Tour der Vereinigten Staaten zu annullieren. Einige Daten wurden wieder eingesetzt, während der Rest für den Fall wiedervorgesehen war. Über das Annullieren der Daten hat Vedder gesagt, "Ich denke, dass wir alle zugegeben haben, dass es wahnsinnig geworden war, dass es nicht mehr über die Musik war." Ament hat später gesagt, "Wir waren über die 1995-Tour so nüchtern. Musste beweisen, dass wir selbstständig reisen konnten, und es uns ziemlich viel getötet hat, hat unsere Karriere getötet."

Spur-Auflistung

Neuauflage-Bonus verfolgt

Outtakes

"Hart, Sich", ein Lied Vorzustellen, das vorher von Dagegen zurückgewiesen ist, wurde auch während der Sitzungen von Vitalogy registriert. Diese Version hat seinen Weg auf dem Soundtrack für den 1998-Film, Chikagoer Taxi gefunden. "Hart sich Vorzustellen" wird auch auf der 2003-Seltenheitskompilation, Verlorenen Hunden eingeschlossen, jedoch ist diese Version diejenige von Gegen Sitzungen. Gemäß Gossard, "Hart wurde sich Vorzustellen" von Vitalogy geschnitten, weil es mit den anderen Liedern nicht ausgerüstet hat, die das Band zurzeit schrieb. "Verrückt" der als eine B-Seite auf "Nicht für Sie" einzeln gezeigt wird, war premiered auf der 1994-Frühlingstour des Bandes der Vereinigten Staaten und wurde zweimal gespielt. Gemäß Vedder war das Lied gerade ein lebender improv.

Karte-Geschichte

Album

Ende von Jahrzehnt-Karten

Singlen

Personal

Perle-Marmelade

• Dave Abbruzzese - Trommeln
• Jeff Ament - Bassgitarre, stehend, Vokale, schwarze und weiße Fotografie
• Stein Gossard - Gitarre, Vokale, mellotron
• Jack Irons - Trommeln auf "He Foxymophandlemama, Es ist Ich"
• Mike McCready - Gitarre, Vokale, lässt Gitarre gleiten
• Eddie Vedder - Vokale, Gitarre, Akkordeon; kreditiert als "e.v". für das Buchkonzept, die Theorie von Vitalogy, Maschinenschreiber

Zusätzliche Musiker und Produktion

• Barry Ament - Lay-Out
• John Burton, Caram Costanzo, Adam Kasper, Kevin Scott, Trina Schuhmacher - Hilfe
• Nick DiDia - Technik
• Brett Eliason - auf "He Foxymophandlemama registrierend/mischend, ist Es Ich"
• Lance Mercer - 8-Babys-Foto
• Brendan O'Brien - Produktion, Pfeife-Organ, Organ von Hammond, registrierend
• Perle-Marmelade - Produktion
• Jimmy Shoaf - Trommeln auf dem "Bett des Teufels"
• Joel Zimmerman - Kunstrichtung

Referenzen

Links

• Vitalogy an Discogs
• Information von Vitalogy und Lyrik an pearljam.com