Charlie Chan

Charlie Chan ist ein erfundener chinesisch-amerikanischer von Earl Derr Biggers geschaffener Detektiv. Lose gestützt auf dem Honolulu Detektiv Chang Apana hat Biggers den wohltätigen und heroischen Chan empfangen, weil eine Alternative zum Gelben Risiko wie Bengel wie Fu Manchu stereotypiert. Chan ist ein Detektiv für die Honolulu Polizei, obwohl viele Geschichten Chan zeigen, der die Welt reist, weil er Mysterien untersucht und Verbrechen löst.

Chan ist zuerst in den Romanen von Biggers erschienen, aber hat fortgesetzt, in mehreren Medien gezeigt zu werden. Mehr als vier Dutzende Filme, die Charlie Chan zeigen, sind gemacht worden, 1926 beginnend. Der Charakter wurde zuerst von asiatischen Schauspielern und den mit wenig Erfolg entsprochenen Filmen porträtiert. 1931 hat Fox Film Corporation schwedischen Schauspieler Warner Oland als Chan in Charlie Chan Carries Darauf geworfen; der Film war ein Erfolg, und Fuchs hat fortgesetzt, noch 15 Filme von Chan mit Oland in der Hauptrolle zu erzeugen. Nach dem Tod von Oland wurde amerikanischer Schauspieler Sidney Toler als Chan geworfen; Toler hat 22 Filme von Chan zuerst für den Fuchs und dann für das Monogramm-Studio gemacht. Nach dem Tod von Toler wurden noch sechs Filme gemacht, Roland Winters in der Hauptrolle zeigend.

Außerdem wurden mehrere Spanier - und chinesisch-sprachige Filme von Chan während der 1930er Jahre, der 1940er Jahre und der 1950er Jahre gemacht. Filme von Chan amerikanischer Herstellung wurden in China zu viel Erfolg gezeigt, wo der Charakter populär und respektiert war. Neuere Filmanpassungen sind in den 1990er Jahren erfolglos gewesen. Der Charakter ist auch in mehreren Rundfunkprogrammen, zwei TV-Shows und mehreren Comics gezeigt worden.

Interpretationen von Chan durch Kritiker werden gespalten, besonders wenn sich auf seine Ethnizität bezieht. Positive Gutachter von Chan behaupten, dass er als intelligent, wohltätig und ehrenhaft — im Gegensatz zu den nachteiligen Bildern des Übels oder der stillschweigend duldenden Chinesen dann Strom auf der Seite und dem Schirm porträtiert wird. Andere stellen fest, dass Chan, trotz seiner guten Qualitäten, bestimmte asiatische Stereotypien wie eine angebliche Unfähigkeit verstärkt, um fließendes Englisch und der Besitz einer allzu geTraditionsbundenen und unterwürfigen Natur zu sprechen.

Bücher

Der Charakter von Charlie Chan wurde von Earl Derr Biggers geschaffen. 1919, während auf dem Urlaub in den Hawaiiinseln, Biggers einen Detektivroman geplant hat, der Das Haus Ohne einen Schlüssel zu nennen ist. Er hat nicht begonnen, den Roman bis vier Jahre später jedoch zu schreiben, als er angeregt wurde, einen chinesischen amerikanischen Polizisten zum Anschlag nach dem Lesen in einer Zeitung von Chang Apana () und Lee Fook, zwei chinesisch-amerikanische Detektive auf der Honolulu Polizei hinzuzufügen. Biggers, der die Gelben Risiko-Stereotypien nicht gemocht hat, die er gefunden hat, als er nach Kalifornien gekommen ist, das ausführlich des Charakters als eine Alternative zu ihnen konzipiert ist: "Unheilvolle und schlechte Chinesen sind altes Zeug, aber ein reizender Chinese auf der Seite des Rechtes und Ordnung ist nie verwendet worden."

Die "reizenden Chinesen" haben sein erstes Äußeres im Haus Ohne einen Schlüssel (1925) gemacht. Der Charakter war zum Roman nicht zentral und wurde namentlich auf dem Schutzumschlag der Erstausgabe nicht erwähnt. Im Roman wird Chan als das Wandern mit "dem leichten köstlichen Schritt einer Frau" und als "sehr fett seiend tatsächlich... eine mittelmäßige Zahl in seiner Westkleidung beschrieben." Gemäß dem Kritiker Sandra Hawley erlaubt diese Beschreibung von Chan Biggers, den Charakter als das Nichtbedrohen, das Gegenteil solcher schlechten chinesischen Charaktere als Fu Manchu zu porträtieren, während sie gleichzeitig vermutlich chinesische Eigenschaften wie impassivity und Stoizismus betont.

Film, Radio und Fernsehanpassungen

Filme

Der erste Film von Charlie Chan war Das Haus ohne einen Schlüssel (1926), eine vom Pathé Studio erzeugte 10-Kapitel-Reihe, George Kuwa, einen japanischen Schauspieler als Chan in der Hauptrolle zeigend. Ein Jahr später ist Universal Pictures dem Film mit Dem chinesischen Papageien gefolgt, einen anderen japanischen Schauspieler, Kamiyama Sojin in der die Hauptrolle spielenden Rolle in der Hauptrolle zeigend. In beider Produktion wurde die Rolle von Charlie Chan minimiert. Zeitgenössische Rezensionen waren ungünstig; in den Wörtern eines Rezensenten, dem Sprechen Des chinesischen Papageien, spielt Sojin "den Riss-Detektiv als ein Koch-Kellner von Lon Chaney..., weil Chaney das niedrig nicht neigen kann."

1929 hat Fox Film Corporation die Rechte Charlie Chan erworben und hat Hinter Diesem Vorhang erzeugt, koreanischen Schauspieler E.L. in der Hauptrolle zeigend. Park. Wieder wurde die Rolle von Chan mit Chan minimiert, der nur in den letzten 10 Minuten des Films erscheint. Erst als ein weißer Schauspieler in der Hauptrolle geworfen wurde, hat einen Film von Chan getan treffen sich mit dem Erfolg, mit Charlie Chan Carries von 1931 beginnend Auf, schwedischen Schauspieler Warner Oland als Chan in der Hauptrolle zeigend. Oland, der eine mongolische Herkunft gefordert hat, hat den Charakter als viel sanfter und zurückhaltend gespielt, als er in den Büchern vielleicht in "einem absichtlichen Versuch durch das Studio gewesen war, um solch eine hochnäsige Einstellung in einem chinesischen Detektiv herunterzuspielen." Oland hat in noch 15 Filmen von Chan für den Fuchs häufig mit Keye Luke die Hauptrolle gespielt, der den "Sohn Nummer Ein von Chan", Lee Chan gespielt hat. Die "Wärme von Oland und sanfter Humor" haben geholfen, den Charakter und die Filme ziemlich populär zu machen; die Filme von Oland Chan waren unter dem von der Periode am erfolgreichsten Fuchs, "Hauptzuschauer und Kassengrosse gleichwertig mit A" und" anziehend, Fuchs flott" während der Weltwirtschaftskrise [behaltend].

Oland ist 1938 gestorben, und der Film von Chan er hatte an, Charlie Chan an Ringside gearbeitet, wurde in der letzten Minute ins Glücksspiel von Herrn Moto, einen Zugang in der Reihe von Herrn Moto, eine andere zeitgenössische Reihe umgestaltet, die eine asiatische Hauptfigur zeigt; Luke ist noch als Lee Chan erschienen, nicht nur in bereits der Schuss-Gesamtlänge sondern auch in Szenen mit dem Schauspieler von Moto Peter Lorre. Fuchs hat einen anderen weißen Schauspieler, Sidney Toler angestellt, um Charlie Chan zu spielen, und hat noch 11 Filme von Chan im Laufe 1942 erzeugt. Chan von Toler war weniger mild-gesittet als Oland, ein "Schalter in der Einstellung, die viel getan hat, um etwas von der Energie der ursprünglichen Bücher zu den Filmen hinzuzufügen." Er wird oft begleitet, und, von seinem Sohn Nummer Zwei, Jimmy Chan geärgert, der von Sen. Yung gespielt ist.

Als sich Fuchs dafür entschieden hat, weitere Filme von Chan nicht zu erzeugen, hat Sidney Toler die Filmrechte gekauft. Erzeuger Philip N. Krasne und James S. Burkett von Monogram Pictures haben sich dafür entschieden, weitere Filme von Chan zu veröffentlichen, Toler in der Hauptrolle zeigend. Das Budget für jeden Film wurde vom Durchschnitt des Fuchses von 200,000 $ bis 75,000 $ reduziert. Zum ersten Mal wurde Chan bei Gelegenheit als "offen verachtungsvoll gegenüber seinen Verdächtigen und Vorgesetzten porträtiert." Afroamerikanischer Schauspieler Mantan Moreland wurde als regelmäßiger Charakter Birmingham Braun, eine Tatsache angestellt, die zu Kritik der Monogramm-Filme in den vierziger Jahren und seitdem geführt hat; etwas Anruf, den diese Leistungen "hervorragender Komiker drehen", während andere die Rollen von Moreland als eine beleidigende und peinliche Stereotypie beschreiben. Toler ist 1947 gestorben und wurde von Roland Winters für endgültige sechs Filme nachgefolgt. Keye Luke, von der Reihe nach Herrn Moto von 1938 fehlend, arbeitet zurückgegeben als der Sohn von Charlie in den letzten zwei Einträgen nach.

Spanisch-sprachige Anpassungen

Drei spanisch-sprachige Filme von Charlie Chan wurden in den 1930er Jahren und 1950er Jahren gemacht. Der erste von diesen Eran Trece (Gab Es Dreizehn) (1931), ist eine spanisch-sprachige Version von Charlie Chan Carries Auf (1931). Die zwei Filme wurden gleichzeitig gemacht und sind derselben Produktionsliste mit jeder Szene gefolgt, die zweimal derselbe Tag einmal in Englisch und einmal in Spanisch wird filmt. Der Film ist im Wesentlichen derselben Schrift wie die Englischsprachige Version, mit geringen Hinzufügungen wie kurze Lieder und Sticheleien und einige Änderungen zu den Namen von Charakteren gefolgt (zum Beispiel, der Charakter Elmer Benbow war umbenannter Frank Benbow). Eine kubanische Produktion, La Serpiente Roja, ist 1937 gefolgt. 1955 hat Producciones Junges-Mex eine mexikanische Version von Charlie Chan genannt El Monstruo en la Sombra (Ungeheuer im Schatten) erzeugt, Orlando Rodriguez als "Chan Li Po" (Charlie Chan in der ursprünglichen Schrift) in der Hauptrolle zeigend. Der Film wurde durch La Serpiente Roja (Die rote Schlange) sowie die amerikanischen Filme von Warner Oland begeistert.

Chinesisch-sprachige Anpassungen

Während der 1930er Jahre und der 1940er Jahre wurden mindestens fünf Filme von Chan in Schanghai und Hongkong erzeugt. In diesen Filmen besitzt Chan sein eigenes Detektivbüro und wird geholfen, nicht von einem Sohn, aber von einer Tochter, Manna, gespielt zuerst von Gu Meijun () in der Schanghaier Produktion und dann von Bai Yan () in Nachkriegshongkong.

Chinesische Zuschauer haben auch die ursprünglichen amerikanischen Filme von Charlie Chan beobachtet. Sie waren bei weitem die populärsten amerikanischen Filme in den 1930er Jahren China und unter überseeischen Chinesen; "einer der Gründe für diese Annahme war das war das erste Mal, als chinesische Zuschauer einen positiven chinesischen Charakter in einem amerikanischen Film, einer scharfen Abfahrt von den unheilvollen östlichen Stereotypien im früheren Kino wie Dieb Bagdads und Erwünschter Gefahr gesehen haben, die Aufruhr angeregt hat, der das Schanghaier Theater schließt, es zeigend." Der Besuch von Oland nach China wurde umfassend in chinesischen Zeitungen berichtet, und der Schauspieler wurde "Herrn Chan" respektvoll genannt.

Moderne Anpassungen

1980 hat Jerry Shylock Produktion auf dem Komödie-Film begonnen, der Charlie Chan und die Drache-Dame zu nennen ist. Eine Gruppe, die sich C.A.N nennt. (Koalition von Asiaten, um Über den Haufen zu werfen) wurde gebildet, gegen die Tatsache protestierend, dass nichtchinesische Schauspieler, Peter Ustinov und Angie Dickinson, in den primären Rollen geworfen worden waren. Andere haben protestiert, dass der Film selbst mehrere Stereotypien enthalten hat; Shylock hat geantwortet, dass der Film nicht ein Dokumentarfilm war. Der Film wurde im nächsten Jahr als Charlie Chan und der Fluch der Drache-Königin veröffentlicht und war ein "unergründlicher Misserfolg." Eine aktualisierte Filmversion des Charakters wurde in den 1990er Jahren von Miramax geplant; dieser neue Charlie Chan sollte "Hüfte, schlank, zerebral, erotisch und... ein Kampfsportarten-Master," sein, aber der Film hat sich nicht verwirklicht. Schauspielerin Lucy Liu wird mit Schiefer gedeckt, um darin die Hauptrolle zu spielen, und Manager - erzeugen einen neuen Film von Charlie Chan für den Fuchs. Der Film ist in der Vorproduktion seit 2000 gewesen; bezüglich 2009 wird es noch mit Schiefer gedeckt, um erzeugt zu werden.

Radio

Im Radio wurde Charlie Chan in der verschiedenen Reihe in vier Netzen (Blau, NBC, Abc, MB) zwischen 1932 und 1948 gehört. Walter Connolly hat am Anfang Chan als ein Teil von Fünf Sterntheater von Esso Öl porträtiert, das Anpassungen von Romanen von Biggers in Fortsetzungen veröffentlicht hat. Ed Begley der Ältere hatte die Hauptrolle im NBC'S Die Abenteuer von Charlie Chan (1944-45), gefolgt von Santos Ortega (1947-48). Leon Janney und Rodney Jacobs wurden als Lee Chan, Sohn Nummer Ein gehört, und Dorian St. George war der Ansager des Programms. Radiozeitschrift Life hat Chan von Begley als "ein gutes Radiomatch für den geliebten Filmerlass von Sidney Toler beschrieben."

Fernsehanpassungen

Von 1956-57 wurden Die Neuen Abenteuer von Charlie Chan, J. Carrol Naish in der Hauptrolle in der Hauptrolle zeigend, unabhängig für die Fernsehsyndikatsbildung in einer Reihe von 39 Episoden durch Fernsehprogramme Amerikas gemacht. Die Reihe wurde in England gefilmt. In dieser Reihe basiert Chan in London aber nicht den Vereinigten Staaten. Einschaltquoten waren schwach, und die Reihe wurde schnell annulliert.

In den 1960er Jahren hat Joey Forman gespielt eine offensichtliche Parodie auf Chan genannt "Harry Hoo" in zwei Episoden dessen Werden Klug.

In den 1970er Jahren hat Hanna-Barbera eine belebte Reihe genannt Der Erstaunliche Chan und der Clan von Chan erzeugt. Keye Luke, der den Sohn von Chan in vielen Filmen von Chan der 1930er Jahre und der 40er Jahre gespielt hatte, hat seine Stimme Charlie geliehen, der ein viel-ausgebreitetes Vokabular dieses Mal ringsherum hatte. Die Reihe hat sich, jedoch, auf den Kindern von Chan, gespielt größtenteils von asiatisch-amerikanischen Kinderschauspielern konzentriert. Jodie Foster hat mit Leslie Kumamota im Äußern der Tochter von Chan Anne abgewechselt.

Die Rückkehr von Charlie Chan, ein Fernsehfilm, der Ross Martin als Chan in der Hauptrolle zeigt, wurde 1971 gemacht, aber wurde bis 1979 nicht gelüftet.

Comics und Spiele

Ein Cartoon von Charlie Chan, der von Alfred Andriola gezogen ist, wurde vom Syndikat von McNaught verteilt, das am 24. Oktober 1938 beginnt. Andriola wurde von Biggers gewählt, um den Charakter zu ziehen. Im Anschluss an den japanischen Angriff auf den Perle-Hafen war der Streifen am Ende des Mais 1942 fallen gelassen.

Im Laufe Jahrzehnte sind mehrere andere komische Bücher von Charlie Chan veröffentlicht worden: Joe Simon und Jack Kirby haben Charlie Chan von Prize Comics (1948) geschaffen, der für fünf Probleme gelaufen ist. Ihm wurde von einem Titel von Charlton Comics (vier Probleme, 1955) gefolgt. Gleichstrom Comics hat Die Neuen Abenteuer von Charlie Chan, einem 1958-Band - in mit der Fernsehreihe veröffentlicht; die Gleichstrom-Reihe hat für sechs Probleme gedauert. Dell Comics hat den Titel für zwei Probleme 1965 getan. In den 1970er Jahren hat Gold Key Comics eine kurzlebige Reihe von Comics von Chan gestützt direkt auf der belebten Reihe von Hanna-Barbera veröffentlicht.

Außerdem ist ein Brettspiel, Das Große Detektivmysterium-Spiel (1937) von Charlie Chan, und ein Kartenspiel von Charlie Chan (1939), veröffentlicht worden.

Moderne Interpretationen und Kritik

Der Charakter von Charlie Chan ist das Thema von viel Meinungsverschiedenheit gewesen. Einige finden, dass der Charakter ein positives Vorbild ist, während andere behaupten, dass Chan eine beleidigende Stereotypie ist. Kritiker John Soister behauptet, dass Charlie Chan beide ist; als Biggers den Charakter geschaffen hat, hat er eine einzigartige Alternative stereotypischen schlechten Chinesen angeboten, wer zur gleichen Zeit in der Persönlichkeit "genug entgegenkommend war, die... im Verhalten undroht..., und von seinem asiatischen Heimatland umgezogen ist..., um jede zu Grunde liegende Fremdenfeindlichkeit zu unterdrücken."

Kritiker Michael Brodhead behauptet, dass "die mitfühlende Behandlung von Biggers der Romane von Charlie Chan den Leser überzeugt, dass ihr Autor bewusst und offen für die Chinesen - Leute laut gesprochen hat, um nicht nur akzeptiert, aber bewundert zu werden. Die mitfühlende Behandlung von Biggers der Chinesen sowohl widerspiegelt als auch beigetragen die größere Annahme der Chinesen in Amerika im ersten Drittel [das zwanzigste] Jahrhundert." S. T. Karnick schreibt in der Nationalen Rezension, dass Chan "ein hervorragender Detektiv mit der verständlich beschränkten Möglichkeit auf der englischen Sprache ist [deren] Mächte von Beobachtung, Logik, und persönlicher Rechtschaffenheit und Demut ihn einen vorbildlichen, völlig ehrenhaften Charakter gemacht haben." Ellery Queen hat die Charakterisierung von Biggers von Charlie Chan "einen Dienst der Menschheit und zu zwischenrassischen Beziehungen genannt." Dave Kehr von Der New York Times hat gesagt, dass Chan "eine Stereotypie gewesen sein könnte, aber er war eine Stereotypie auf der Seite der Engel." Luke hat zugestimmt; wenn gefragt, wenn er dachte, dass der Charakter zur Rasse erniedrigend war, antwortete er, "Zur Rasse erniedrigend?Mein Gott! Sie haben einen chinesischen Helden!" und" [W] machten e die besten verdammten Mordmysterien in Hollywood."

Andere Kritiker, wie Yen Le Espiratu und Huang Guiyou, behaupten, dass Chan, während porträtiert, positiv in mancher Hinsicht, nicht gleichwertig mit weißen Charakteren, aber "wohltätig Ander" ist, wer "eindimensional" ist. Der umfassende Gebrauch der Filme von weißen Schauspielern, um asiatische Charaktere zu porträtieren, zeigt das "absolute östliche Anderssein des Charakters an;" die Filme waren nur erfolgreich, als sie "das Gebiet von weißen Schauspielern waren, die Schräge-äugige, schwer akzentuierte Master von Mordmysterien sowie Lieferanten von rätselhaften Sprichwörtern darin imitiert haben, was Eugene Wong einen 'rassistischen cosmetology nennt.'" Der Charakter von Chan "nimmt die Stereotypien und Stigmen von chinesischen Amerikanern besonders Männer auf: klug, unterwürfig, weichlich." Chan ist eine Musterminderheit, die gute Stereotypie vertretend, die eine schlechte Stereotypie entgegnet:" Jedes stereotypische Image wird mit Widersprüchen gefüllt: Der blutdürstige Inder wird durch das Image des edlen Wilden gemildert; der bandido besteht zusammen mit dem loyalen Kumpan; und Fu Manchu wird von Charlie Chan ausgeglichen." Jedoch werden die schlechten Qualitäten von Fu Manchu als von Natur aus Chinesisch präsentiert, während die guten Qualitäten von Charlie Chan außergewöhnlich sind; "Fu vertritt seine Rasse; sein Kollege steht weg von den anderen asiatischen Hawaiianern."

Einige behaupten, dass die Beliebtheit des Charakters von seiner Unähnlichkeit mit Stereotypien des Gelben Risikos oder der Japaner abhängig ist insbesondere. Die amerikanische Meinung von chinesischen und chinesischen Amerikanern ist positiver in den 1920er Jahren und 30er Jahren im Gegensatz zu den Japanern gewachsen, die mit Argwohn zunehmend angesehen wurden. Sheng-Mei Ma behauptet, dass der Charakter eine psychologische Überentschädigung zu "zügelloser Paranoia über rassisch den anderen ist."

Im Juni 2003 hat der Fuchs-Filmkanal ein geplantes Fest von Charlie Chan bald nach der beginnenden Wiederherstellung dafür unterbrochen, speziell per Kabelfernsehen zu übertragen, nachdem eine spezielle Interesse-Gruppe protestiert hat. Fuchs hat seine Entscheidung zwei Monate später im August 2003, und am 13. September 2003 umgekehrt, der erste Film im Fest war gelüfteter Fuchs. Den Filmen, wenn übertragen, auf dem Fuchs-Filmkanal, wurde von Podiumsdiskussionen von prominenten asiatischen Amerikanern in der Unterhaltungsindustrie gefolgt, die von George Takei geführt ist, von denen die meisten gegen die Filme waren. Sammlungen wie der Aiiieeee von Frank Chin! Eine Anthologie von asiatisch-amerikanischen Schriftstellern und Charlie Chan von Jessica Hagedorn ist Tot werden hervor als Alternativen zur Stereotypie von Charlie Chan und" [der gut verständlichen] kulturellen Wut und dem Ausschluss als ihre Beleben-Kraft gestellt." Fuchs hat begonnen, die wieder hergestellten Versionen auf der DVD 2006 zu veröffentlichen; bezüglich der Mitte 2008 hat Fuchs alle noch vorhandenen Titel von Warner Oland veröffentlicht und hat begonnen, die Reihe von Sidney Toler auszugeben. Die erste sechs Monogramm-Produktion, der ganze die Hauptrolle spielende Sidney Toler, wurde durch MGM 2004 veröffentlicht.

Einige moderne Kritiker, besonders asiatische Amerikaner, weisen den Charakter von Charlie Chan als "das schwerfällige" und "geschlechtslose", erlaubende "weiße Amerika... [ab, um] sicher gleichgültig über uns als Männer zu sein." Die guten Qualitäten von Charlie Chan sind das Produkt dessen, was Frank Chin und Jeffery Chan "rassistische Liebe" nennen, behauptend, dass Chan eine Musterminderheit und "kissass" ist. Fletcher Chan behauptet jedoch, dass der Chan von Romanen von Biggers Weißen nicht unterwürfig ist, Den chinesischen Papageien als ein Beispiel zitierend; in diesem Roman, der Augenflamme von Chan mit der Wut an rassistischen Bemerkungen und schließlich, nach dem Herausstellen des Mörders, bemerkt Chan, dass "Vielleicht das Zuhören einem 'Chinesen' keine Schande ist." In den Filmen enthalten sowohl Charlie Chan in London (1934) als auch Charlie Chan in Paris (1935) "Szenen, in denen Chan kühl und witzig die rassistischen Bemerkungen anderer Charaktere entsendet."

Bibliografie

  • Biggers, Earl Derr. Das Haus Ohne einen Schlüssel. New York: Bobbs-Merrill, 1925.
  • —. Der chinesische Papagei. New York: Bobbs-Merrill, 1926.
  • —. Hinter Diesem Vorhang. New York: Bobbs-Merrill, 1928.
  • —. Das Schwarze Kamel. New York: Bobbs-Merrill, 1929.
  • —. Charlie Chan Carries Darauf. New York: Bobbs-Merrill, 1930.
  • —. Bewahrer der Schlüssel. New York: Bobbs-Merrill, 1932.
  • Davis, Robert Hart. Charlie Chan im Tempel der Goldenen Horde. 1974. Die Mysterium-Zeitschrift von Charlie Chan. Nachgedruckt durch die Wildside-Presse, 2003. Internationale Standardbuchnummer 1-59224-014-3.
  • Lynds, Dennis. Charlie Chan Returns. New York: Kleinbücher, 1974. ASIN B000CD3I22.
  • Pronzini, Bill und Jeffrey M. Wallmann. Charlie Chan in den Pfändern des Todes. 1974. Die Mysterium-Zeitschrift von Charlie Chan. Nachgedruckt durch die Borgo-Presse, 2003. Internationale Standardbuchnummer 978-1-59224-010-4.
  • Avallone, Michael. Charlie Chan und der Fluch der Drache-Königin. New York: Gipfel, 1981. Internationale Standardbuchnummer 0-523-41505-2.

Filmography

Wenn sonst nicht bemerkt, wird Information von Charles P. Mitchell Ein Handbuch zu Charlie Chan Films (1999) genommen.

Referenzen

Siehe auch

  • Beschreibung von Ostasiaten in Hollywood
  • "Charlie Chan" (am 22. März 1931) schaffend. In der Populären Kultur (1975). Hrsg. durch David Manning White. Das Ayer Veröffentlichen. Internationale Standardbuchnummer 0 405 06649 X.
  • Hawley, Sandra M. (1991). "Die Wichtigkeit davon, Charlie Chan Zu sein." In Amerika sieht China an: Amerikanische Images Chinas dann und jetzt. Hrsg. durch Jonathan Goldstein, Jerry Israel und Hilary Conroy. Lehigh Universität Presse. Internationale Standardbuchnummer 0-934223-13-0.

Weiterführende Literatur

Links


Toponymy / Earl Derr Biggers
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