Das Maskenspiel des roten Todes

"Das Maskenspiel des Roten Todes", ursprünglich veröffentlicht als "Die Maske des Roten Todes" (1842), ist eine Novelle durch Edgar Allan Poe. Die Geschichte folgt den Versuchen von Prinzen Prospero, eine gefährliche als der Rote Tod bekannte Plage zu vermeiden, indem sie in seiner Abtei verborgen wird. Er, zusammen mit vielen anderen wohlhabenden Edelmännern, hat einen Maskerade-Ball innerhalb von sieben Zimmern seiner Abtei, jeder, der mit einer verschiedenen Farbe geschmückt ist. In der Mitte ihres Rummels geht eine mysteriöse Zahl ein und macht seinen Weg durch jedes der Zimmer. Prospero stirbt nach dem Konfrontieren diesem Fremden, wie die Gäste tun. Die Geschichte folgt vielen Traditionen der gotischen Fiktion und wird häufig als eine Allegorie über die Unvermeidlichkeit des Todes analysiert, obwohl einige Kritiker gegen ein allegorisches Lesen empfehlen. Viele verschiedene Interpretationen sind präsentiert worden, sowie versucht, die wahre Natur der Titelkrankheit zu identifizieren.

Die Geschichte wurde zuerst im Mai 1842 in der Zeitschrift von Graham veröffentlicht. Es ist in vielen verschiedenen Formen einschließlich des 1964-Films seitdem angepasst worden, der Vincent Price in der Hauptrolle zeigt. Darauf ist durch andere Arbeiten in vielen Typen von Medien angespielt worden.

Anschlag-Zusammenfassung

Die Geschichte findet an der Abtei des "glücklichen und unerschrockenen und scharfsinnigen" Prinzen Prospero statt. Prospero und eintausend andere Edelmänner haben in dieser ummauerten Abtei Zuflucht genommen, um dem Roten Tod, einer schrecklichen Plage mit grauenhaften Symptomen zu entkommen, die über das Land gekehrt hat. Opfer fühlen sich überwunden durch den konvulsiven Kummer und das Schweiß-Blut statt Wassers. Wie man sagt, tötet die Plage innerhalb einer halben Stunde. Prospero und sein Gericht werden als gleichgültig gegen das Leiden der Bevölkerung auf freiem Fuß präsentiert, vorhabend, das Ende der Plage im Luxus und der Sicherheit hinter den Wänden ihres sicheren Unterschlupfs zu erwarten, die geschlossenen Türen geschweißt.

Eines Nachts hält Prospero einen Maskerade-Ball, seine Gäste in sieben farbigen Zimmern der Abtei zu unterhalten. Sechs der Zimmer werden jeder geschmückt und in einer spezifischen Farbe illuminiert: Blau, purpurrot, grün, orange, weiß, und violett. Das letzte Zimmer wird im Schwarzen geschmückt und wird durch ein scharlachrotes Licht - "eine tiefe Blutfarbe" illuminiert: Wegen dieses kalten Paares von Farben sind sehr wenige Gäste tapfer genug, um sich ins siebente Zimmer zu erlauben. Dasselbe Zimmer ist auch die Position einer großen tiefschwarzen Uhr, die unheilverkündend in jeder Stunde klingt, auf die jeder aufhört, zu sprechen oder zu tanzen, und das Orchester aufhört zu spielen. Einmal der läutende Halt, jeder handelt wie nichts zufällig, und setzen Sie mit der Maskerade fort. Beim Läuten der Mitternacht bemerken die Feiernden und Prospero eine Zahl in einer dunklen, blutbespritzten Robe, die einem Begräbnisleichentuch mit einer äußerst realistischen Maske ähnelt, die einem versteiften Leichnam, und mit den Charakterzügen des Roten Todes ähnelt, dem alle am Ball dringend haben entkommen müssen. Ernst beleidigt verlangt Prospero, die Identität des mysteriösen Gasts zu wissen, so dass sie ihn hängen können. Wenn niemand (aus der Angst) wagt, sich der Zahl zu nähern, stattdessen ihn lassend, die sieben Räume durchführen, jagt der Prinz ihn mit einem gezogenen Dolch, bis er im siebenten Zimmer, dem schwarzen Zimmer mit den scharlachrot leicht gefärbten Fenstern in die Enge getrieben wird. Wenn sich die Zahl dreht, um ihm ins Gesicht zu sehen, lässt der Prinz einen scharfen Schrei und tote Fälle heraus. Die aufgebrachten und erschreckten Feiernden drängen ins schwarze Zimmer und entfernen gewaltsam die Maske und Robe, um nur zu ihrem Entsetzen zu finden, dass es keine feste Form unter auch gibt. Tun Sie nur jetzt sie begreifen (zu spät), dass die Zahl wirklich der Rote Tod selbst ist, und sich alle Gäste zusammenziehen und der Krankheit erliegen. Die Endlinie der Geschichte summiert: "Und Dunkelheit und Zerfall und der Rote Tod haben unbegrenzte Herrschaft über alle gehalten."

Analyse

"Im Maskenspiel des Roten" Todespoes nimmt viele Vereinbarung der traditionellen gotischen Fiktion einschließlich der Einstellung eines Schlosses an. Die vielfachen einzeln abgetönten Zimmer können den Menschenverstand vertretend sein, verschiedene Persönlichkeitstypen zeigend. Die Bilder des Bluts und Zeit zeigen überall auch corporeality an. Die Plage kann tatsächlich typische Attribute des menschlichen Lebens und der Sterblichkeit vertreten. Das würde andeuten, dass die komplette Geschichte eine Allegorie über die sinnlosen Versuche des Mannes ist, vom Tod einzuschlagen; diese Interpretation wird allgemein akzeptiert. Jedoch gibt es viel Streit darüber, wie man "Das Maskenspiel des Roten Todes" interpretiert; einige schlagen vor, dass es, besonders wegen der Aufnahme von Poe einer Abneigung für didacticism in der Literatur nicht allegorisch ist. Wenn die Geschichte wirklich eine Moral hat, stellt Poe dass Moral im Text nicht ausführlich fest.

Es ist möglich, dass die Geschichte bloß eine Rache-Fantasie ist, in der der gleichgültige Reiche das Schicksal ertragen, das sie, zusammengebraut von Poe als Antwort auf seine Beobachtungen von Klassenunterschieden seines Tages, einer Sublimierung seiner eigenen Frustrationen an seiner eigenen Situation im Leben oder wahrgenommenem slights "verdienen". Der allwissende Erzähler der dritten Person präsentiert die Ankunft des Roten Todes teilnahmslos ohne Reue, als ob es die logische Folge der moralischen Verderbtheit ist.

Blut, das überall im Märchen zusammen mit dem Farbenrot betont ist, dient als ein Doppelsymbol, sowohl Tod als auch Leben vertretend. Das wird von der maskierten Zahl betont - nie ausführlich hat festgesetzt, um der Rote Tod, aber nur ein Feiernde in einem Kostüm des Roten Todes - das Bilden seines anfänglichen Äußeren im östlichsten Zimmer zu sein, das blau, eine mit der Geburt meistenteils vereinigte Farbe gefärbt wird.

Obwohl das Schloss von Prospero gemeint wird, um die Krankheit abzuhalten, ist es schließlich eine bedrückende Struktur. Sein einem Irrgarten ähnliches Design und hohe und schmale Fenster werden fast possenhaft im schwarzen Endzimmer, so bedrückend dass "es gab wenige der Gesellschaft, die kühn genug ist, um innerhalb seiner Umgebungen überhaupt zu betreten." Zusätzlich wird das Schloss gemeint, um ein geschlossener Raum zu sein, aber der Fremde ist noch im Stande, hineinzugelangen, vorschlagend, dass Kontrolle ein Trugbild ist.

Wie viele Märchen von Poe, "Ist das Maskenspiel des Roten Todes" auch autobiografisch interpretiert worden. In diesem Gesichtspunkt ist Prinz Prospero Poe als ein wohlhabender junger Mann, ein Teil einer ausgezeichneten Familie viel wie die Pflegeeltern von Poe, Allans. Unter dieser Interpretation sucht Poe Unterschlupf von den Gefahren der Außenwelt und seiner Beschreibung von sich, weil die einzige Person, die bereit ist, dem Fremden gegenüberzustehen, des Sturms von Poe zu unvermeidlichen Gefahren in seinem eigenen Leben sinnbildlich ist.

Der "rote Tod"

Die Krankheit der Rote Tod ist frei erfunden. Poe beschreibt es als das Verursachen "scharfer Schmerzen, und plötzlichen Schwindels, und dann reicher Blutung an den Poren", zu Tode innerhalb einer halben Stunde führend.

Es ist wahrscheinlich, dass die Krankheit durch Tuberkulose begeistert wurde (oder Verbrauch, wie es dann bekannt war), seitdem die Frau von Poe Virginia unter der Krankheit zurzeit litt, wurde die Geschichte geschrieben. Wie der Charakter von Prinzen Prospero hat Poe versucht, den Schicksalsschlag der Krankheit zu ignorieren. Die Mutter von Poe Eliza, Bruder William und Pflegemutter Frances Allan waren auch an Tuberkulose gestorben. Wechselweise kann sich der Rote Tod auf Cholera beziehen; Poe hätte eine Epidemie der Cholera in Baltimore, Maryland 1831 bezeugt. Andere haben darauf hingewiesen, dass die Plage wirklich Beulenpest oder der Schwarze Tod ist, der durch den Höhepunkt der Geschichte betont ist, die den "Roten" Tod im "schwarzen" Zimmer zeigt. Ein Schriftsteller vergleicht die Beschreibung mit diesem eines hemorrhagic Virenfiebers oder necrotizing fasciitis. Es ist darauf hingewiesen worden, dass der Rote Tod nicht eine Krankheit oder Krankheit überhaupt, aber etwas anderes ist, was durch die ganze Menschheit von Natur aus geteilt wird.

Veröffentlichungsgeschichte

Poe hat zuerst die Geschichte in der Ausgabe im Mai 1842 der Zeitschrift der Dame und Herrn von Graham als "Die Maske des Roten Todes", mit dem tagline "Eine Fantasie" veröffentlicht. Diese erste Veröffentlichung hat ihn 12 $ verdient. Eine revidierte Version wurde in der Ausgabe am 19. Juli 1845 der Broadway Zeitschrift laut des jetzt Standardtitels "Das Maskenspiel des Roten Todes veröffentlicht." Der ursprüngliche Titel hat die Zahl am Ende der Geschichte betont; der neue Titel legt Wert auf den Maskerade-Ball.

Grafische und Literaturromane

  • Die Geschichte "Tod Und Venedig" (Von Neil Gaiman "Das Sandmännchen: Endlose Nächte") passt vielen Aspekten "Des Maskenspiels Des Roten Todes" an: Der Tod des Endlosen wählt eine spezifische Zeit, um italienische Aristokraten während eines Balls des Karnevals-esque zu besuchen, und macht damit Schluss.
  • Die Endlinien "Des Maskenspiels Des Roten Todes" werden in der kurzen mit dem Entsetzen westlichen komischen Geschichte "120 Tage Von Djustine", geschrieben von Enrico Teodorani und gezogen von Antonio Conversano angesetzt.
  • Stephen King spielt auf "Das Maskenspiel Des Roten Todes" in seinem 1977-Roman Das Leuchtende an.

Film, Fernsehen, Theater- oder Radioanpassungen

  • Die Geschichte hat russischen Filmemacher Vladimir Gardin begeistert Ein Albtraum Geht in Europa 1921 Um.
  • Basil Rathbone hat die komplette Novelle in seinen frühen 1960er Jahren Caedmon LP gelesen, die Die Märchen von Edgar Allan Poe registriert. Andere audiobook Aufnahmen haben Christopher Lee, Hurd Hatfield, Martin Donegan und Gabriel Byrne als Leser gehabt.
  • Kurze auf der Geschichte gestützte Filme schließen eine Zagreb 1969-Filmproduktion, Maska crvene smrti und eine 2006-Tarantel-Produktion ein, die von Jacques Donjean, Rouge von Le Masque de la Mort geleitet ist.
  • Die Geschichte wurde 1964 von Roger Corman als ein Film, Das Maskenspiel des Roten Todes angepasst, Vincent Price in der Hauptrolle zeigend. Der Film hat auch Teile einer anderen Geschichte von Poe, "Sprung-Frosches" angepasst, Hofnarren und seine Frau einbeziehend. Corman hat erzeugt, aber hat kein Remake des Films 1989 geleitet, Adrian Paul als Prinz Prospero in der Hauptrolle zeigend.
  • Die Geschichte wurde angepasst, mit Elementen von Poe "Die Tonne von Amontillado verbunden,", durch den amerikanischen Direktor Orson Welles als eine geplante Episode für den Anthologie-Film von Poe Geister des Toten, der Welles als Prinz Prospero und Oja Kodar als Fortunata in der Hauptrolle gezeigt haben sollte. Die französischen Erzeuger haben die Episode durch Segmente ersetzt, die von Roger Vadim und Louis Malle geleitet sind.
  • Die Geschichte wurde von George Lowther an am 10. Januar 1975, Sendung des CBS Radiomysterium-Theaters angepasst. Es hat Karl Swenson und Staats Cotsworth in der Hauptrolle gezeigt.
  • Ein Radiolesen wurde von Winifred Phillips mit der Musik durchgeführt, die sie zusammengesetzt hat. Das Programm wurde von Winnie Waldron als ein Teil der Märchen des nationalen Öffentlichen Radios durch die amerikanische Master-Reihe erzeugt.
  • Die Geschichte ist durch die Benommene Produktion in der Kollaboration mit dem Battersea Kunstzentrum als eine Promenade-Theater-Leistung in Battersea vom 17. September 2007 bis zum 12. April 2008 angepasst worden.

Musikanpassungen und Verweisungen

  • Das schwere Metallband hat Karminrote Glory geschrieben und hat das Lied "Maskenspiel des Roten Todes" veröffentlicht, der der Geschichte auf ihrer 1988-Album-Überlegenheit folgt.
  • Das Entsetzen-Abenteuer spielt Die Dunklen Augeneigenschaften ein Lesen der Geschichte durch den Schriftsteller William S. Burroughs.
  • Das Metallband Stormwitch hat das Lied "Maskenspiel Des Roten Todes" auf ihren 1985-Album-Märchen des Terrors veröffentlicht. Seine Lyrik folgt der Handlung der Geschichte.
  • Das postharte Band erzählt Dreimal effektiv die Geschichte im Lied "Der Rote Tod", auf ihrem Album Das Trugbild der Sicherheit nochmals.
  • Das gotische Metallband-Theater der Tragödie hat den 1964-Film von Vincent Price auf dem Lied "Und Wenn Er Falleth" auf ihrer Album-Samtdunkelheit Sie Angst probiert.
  • Der Rote Tod ist ein Metallband vom Hinterland New York, dessen Name aus der Titelkrankheit und den veröffentlichten Alben auf Metallklinge-Aufzeichnungen und Belagerung von Amida/Ferret-Aufzeichnungen abgeleitet wird.
  • Italienische progressive Rockband Mad Puppet hat ein Lied genannt "Das Maskenspiel des Roten Todes" auf ihrem Anfang-Album-Maskenspiel gemacht, das nah der Handlung der Geschichte ebenso folgt.
  • Der Gitarrenspieler Michael Romeo der Symphonie X hat einen instrumentalen betitelt "Maskenspiel des Roten Todes" veröffentlicht, der auf seinem 1994-Soloalbum Das Dunkle Kapitel erscheint
  • Italienischer Liedermacher Eros Ramazzotti hat ein Lied, "Lettera al futuro" ("Brief an die Zukunft"), eingeschlossen in sein 1996-Album Dove c'è musica, dessen Lyrik im Wesentlichen ist der Ereignisse in der Geschichte sehr kurz nochmals zu erzählen. Verschieden von anderen Sängern und Bändern, jedoch, schließt Ramazzotti die Geschichte nicht, stattdessen es vorziehend, seine eigenen Schlüsse daraus zu ziehen. Da das Lied in der Gegenwart gesetzt wird, wurde sein Erwähnen in der Lyrik "des schlechten Winds einer schrecklichen Krankheit" zurzeit als eine Verweisung auf AIDS hauptsächlich von Musik-Journalisten interpretiert, die mit der Geschichte von Poe nicht vertraut waren.

Siehe auch

  • Das Maskenspiel des Roten Todes in der populären Kultur

Links


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