Märchen von Topografischen Ozeanen sind das sechste Studio-Album von der englischen progressiven Rockband Ja, die auf Atlantischen Aufzeichnungen befreit ist. Es ist ein doppeltes Album veröffentlicht im Dezember 1973 im grössten Teil der Welt und im Januar 1974 in Nordamerika.

Konzept und Geschichte

Gemäß dem Dokumentarfilm war Jon Anderson ursprünglich dabei, die Album-Märchen Von Tobographic Ozeanen zu nennen, behauptend, dass er das Wort "tobographic" erfunden hatte. Er hat den Titel erwähnt, während er mit dem Atlantik CEO Phil Carson zu Abend gegessen hat, der bemerkt hat, dass "tobographic" "topografisch" ähnlich gewesen ist. Anderson hat das Wort gemocht und hat den Album-Titel entsprechend geändert. Das ist Ja Studio-Album erst, um Drummer Alan White zu zeigen.

Märchen von Topografischen Ozeanen wurden im Studio 3 des Studios von Morgan zur gleichen Zeit schweres Metallband registriert Schwarzer Sabbat registrierte ihr fünftes Album, Sabbat Blutiger Sabbat, im Studio 4. Gemäß der 2010-Autobiografie des Sängers Ozzy Osbourne der Leitung des Sabbats Bin ich Ozzy das Band hat ihr Aufnahme-Studio mit dem Modell geschmückt, das mit elektronischen Euter-Ballen des Heus und einer kleinen Scheune mit den Kühen ganz ist, um dem Zimmer ein "derbes" Gefühl zu geben.

Das Konzept des Albums, eine vierteilige Zwei-Scheiben-Arbeit der symphonischen Länge und des Spielraums (gestützt auf den Bibeln von Shastric, wie gefunden, in einem Kommentar innerhalb des Buches von Paramahansa Yogananda Autobiografie eines Jogis), war ihr ehrgeizigstes bis heute. Die vier Lieder des Albums symbolisieren (in der Spur-Ordnung) die Konzepte der Wahrheit, Kenntnisse, Kultur, und Freiheit, der Themen dieser Abteilung des Textes. Gemäß dem Drummer Bill Bruford in seiner Autobiografie (p. 72), der ehemalige König hat Karminroter Schlagzeuger Jamie Muir Vokalisten Jon Anderson in die Arbeit von Paramahansa Yogananda während des Hochzeitsempfangs von Bruford im März 1973 vorgestellt.

Empfang

Auf der Ausgabe hat es namentlich feindliche Rezensionen verschieden von vorherigen Studio-Alben erhalten. Gordon Fletcher in seiner Rezension im Rollenden Stein hat es als "das psychedelische Hinkritzeln" beschrieben.

Trotz des Erwerbens eines Rufs als ein Beispiel der schlechtesten Übermaße an "prog Felsen" sind Topografische Ozeane das vierte Konsekutivgoldalbum des Bandes geworden. Das Album hat Nummer 1 im Vereinigten Königreich erreicht, und Nummer 6 in den Vereinigten Staaten während einer Karte bleiben 27 Wochen; das Album ist Gold in beiden Ländern aus Fortschritt-Ordnungen gegangen, bevor einige des Inhalts öffentlich verfügbar gewesen war.

Es gibt verschiedene Faktoren, die als das mögliche Beitragen zu den Mischrezensionen des Märchen-Albums betrachtet werden können. Von mehreren von diesen kann als Abfahrten von Unterschrift-Aspekten von Ja Ton gedacht werden. Erstens war das die erste Studio-Aufnahme mit Alan White auf Trommeln. Zusätzlich zum Unterschied in trommelnden Stilen wurden die Trommeln von White verschieden von Bruford mit erheblich weniger Unähnlichkeit zwischen dem Ton der Schlinge gegen den toms und mit einem weniger verschiedenen Fokus auf den Trommeln in der Mischung registriert. Zweitens hat die Stimme von Jon Anderson ein bisschen müde auf diesem Album besonders in bestimmten Punkten verglichen mit seiner stimmlichen Arbeit an anderen Alben geklungen. Drittens hat Chris Squire eine milde Verzerrungswirkung auf den Basston in viel vom Album eingeführt, einen Ton nachgebend, der nicht lange die kennzeichnende Qualität von Rickenbacker hatte, die seine Handelsmarke seit dem ersten Ja Album gewesen war. Schließlich war die Abwesenheit des Tons des Organs von Hammond von fast dem kompletten Album (mit einer bemerkenswerten Ausnahme zum Ende der ersten Spur) noch eine andere Abfahrt von den Unterschrift-Tönen, die mit dem Band an ihrer Spitze verbunden sind.

Compositionally, das Album hatte viele Kräfte, einschließlich der komplizierten thematischen Entwicklung und gegenseitigen Abhängigkeit unter den verschiedenen Bewegungen. Aber es hat auch erweiterte unterentwickelte Durchgänge gezeigt, die dazu geneigt haben, wiederholend zu sein (Material, das zu Tode "abgezapft wurde," weil Wakeman es im Dokumentarfilm von YesYears beschrieben hat); zur gleichen Zeit hat es experimentelle Durchgänge eingeschlossen, die den Umschlag dessen gestoßen haben, was im Rock möglich war - haben diese dazu geneigt, dissonant und chaotisch zu sein, und wurden von einigen Anhängern geliebt und durch andere gehasst. Schließlich war die gesamte Ausführung des Albums, sowohl im Spielen als auch in der Produktion, ein bisschen schwächer als dass der vorherigen zwei Studio-Alben.

Trotz solcher Probleme, die Liste "40 Aufzeichnungen Der Gewonnen Der Moment," veröffentlicht im 40. Jahrestag-Problem von NME (am 9. Mai 1992) genannt "Märchen Von Topografischen Ozeanen" als ihre Auswahl für 1974: "Die Musik Der Erfolg Der Bullseye Durch Ganzen Diejenigen, die Stile, Geschmäcke, Gesichter, Moden Und Modeschrei Was Wir Anruf 'Rock'n'Roll' Ändern."

Ein spezieller Beförderungs-nur, weißes Etikett, "vereinigt für die Sendezeit" wurde die Version des 2 LP-Satzes an US-Radiostationen durch Atlantische Aufzeichnungen 1974 gesandt (ist das Datum 1973 auf den Plattenfirmen). Das wurde getan, um zu versuchen, Radioaussetzung zu vergrößern, weil die meisten Radiostationen solche langen Lieder haben nicht lüften wollen. Diese Reklameausgabe hat die langen Spuren in 4 oder 5 Segmente pro Seite geteilt. Die meisten Segmente waren im Rahmen 3 bis 5 Minuten, und alle wurden klar auf der Aufzeichnung gekennzeichnet, um Diskjockeys zu helfen. Diese Reklameversion ist jetzt ein seltenes Sammlerstück.

Gestaltungsarbeit

Die Gestaltungsarbeit für das Album (Design und Illustration) wurde von Roger Dean getan. Dean hat viele Album-Deckel der Gruppe entworfen, eine ständige Geschichte in Bildern bildend. Dean hat auch Ja Firmenzeichen geschaffen.

Dissonanz

Wakeman hat häufig intensive Abneigung des Albums ausgedrückt, teilweise von der Tatsache stammend, dass Vokalist Jon Anderson und Gitarrenspieler Steve Howe den Hauptteil des Albums hinter verschlossenen Türen gebaut haben (wie die Ärmel-Zeichen von Anderson darauf hinweisen), die restlichen drei Mitglieder mit relativ wenig verlassend, um beizutragen. Die Beschwerden über Anderson und das Studio-Verhalten von Howe waren nicht beispiellos: Drummer Bill Bruford war abgereist das Band für den König Werden ein Jahr früher aus ähnlichen Gründen Puterrot, und hat nachher Geschichten von Anderson und Howe ausgebreitet, der Ziegel im Studio stellt, um die Akustik eines Badezimmers vorzutäuschen. Wakeman, in der Frustration, hat viel vom Zeitspielen-Darts mit Schwarzen Sabbat-Mitgliedern und dem Beitragen von Tastaturen zu "Sabbra Cadabra" ausgegeben.

Howe hat festgestellt, dass etwas von seiner besten Gitarrenarbeit auf Märchen von Topografischen Ozeanen gefunden werden sollte. Chris Squire erwähnt, Bändern einer lebenden Leistung einige Jahre später zuzuhören und zu denken, dass "sie wirklich auf ein bisschen geht" (lebende Interpretationen von Ja, sind Lieder häufig länger gelaufen als die Studio-Aufnahmen), aber dann hinzufügend, dass er "sie wirklich genossen hat". Sogar Wakeman, in Interviews, hat erwähnt, dass er etwas vom Musikinhalt "Des Alten" genossen hat, und Wakeman "Die Enthüllende Wissenschaft des Gottes" und "Rituals" mit dem Band häufig in den Jahren seitdem durchgeführt hat.

Tour

Die Tour, die das Album unterstützt, hat am 1. November 1973 am BBC-Studio, London begonnen und hat am 23. April 1974 am Sport von Palazzetto dello, Rom geendet.

Die Konzerte haben eine wohl durchdachte Bühne gezeigt, die auch von Roger Dean entworfen ist, der aus der Glasfaser gemachte Zahlen geschaffen hat. Diese Stützen, waren nämlich, ein Tunnel, der dem Band erlaubt hat, in die Bühne einzugehen (wurde das schließlich von den Roadies Mitte Tour zerstört); "Der Walfisch-Schädel", eine Reihe gekrümmter Orgelpfeifen; ein riesiger Programmfehler über das Schlagzeug von Alan White; und mehrere Pilze an der Front der Bühne. Abgesondert von diesen Bühne-Gegenständen hatte Rick Wakeman zwei Büsten, einen von Bach und einen von Beethoven, der auf seinem Organ bestiegen ist.

Auf eine ähnliche Weise zum Album hat die Tour negative Kritik besonders von Chris Welch des Melodie-Schöpfers erhalten, der es als "hervorragend in Flecken, aber häufig Einnahme zu lange beschrieben hat, um seine verschiedenen Argumente und neugierig das Ermangeln in der Wärme oder dem persönlichen Ausdruck anzubringen".

Spur-Auflistung

2003-CD-Neuauflage

Eine wiedergemeisterte Ausgabe wurde 2003 veröffentlicht, der eine zweiminutige umgebende Abteilung am Anfang des ersten Liedes des Albums wieder hergestellt hat. Diese Abteilung wurde in der letzten Minute gelöscht, bevor das Album ursprünglich gedrückt wurde. Zwei Studio-Überfliegen wurden als Bonus-Spuren eingeschlossen.

Karten

Album

Zertifikate

Neuauflagen

• 1988 - Der Atlantik - CD
• 1994 - Der Atlantik - CD hat (Wiedergemeistert)
• 2003 - Kies - CD (hat mit Bonus-Spuren Wiedergemeistert)

Personal

• Jon Anderson - Leitungsvokale, Kesselpauken, Harfe, Tamburin
• Steve Howe - Gitarren, Kesselpauken, Vokale
• Landjunker von Chris - Bass, Kesselpauken, Vokale
• Rick Wakeman - Mellotron, Minimoog, Organ von Hammond, Klavier
• Alan weiß - Trommeln, Schlagzeug
• Märchen von Topografischen Ozeanen, CD-Broschüre-Aufsatz, Mike Tiano, c.2003
• "Spitzenknall-Alben 1955-2001", Joel Whitburn, c.2002

Links

• Lyrik zu Märchen von topografischen Ozeanen am Lied-Lyrics.net
• Jon Anderson spricht mit der Wächter-Zeitung des Vereinigten Königreichs auf Topografischen Ozeanen