Montparnasse ist ein Gebiet Paris, Frankreich auf der linken Bank des Flussschlagnetzes, das an den Straßenkreuzungen des Boulevard du Montparnasse und des Rue de Rennes, zwischen dem Rue de Rennes und Boulevard Raspail in den Mittelpunkt gestellt ist. Montparnasse wurde mit dem 6. und 14. arrondissements des Kapitals 1669 vereinigt.

Das Gebiet gibt auch seinen Namen:

• Gare Montparnasse - bildet sich in die Bretagne, TGV zu Rennes, Touren, Bordeaux, Le Mans aus; wieder aufgebaut als eine moderne TGV Station;
• Großer Montparnasse - Station von Bienvenüe métro;
• Cimetière du Montparnasse - der Friedhof Montparnasse, wo Charles Baudelaire, Constantin Brâncuşi, Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir, Samuel Beckett und Susan Sontag begraben werden
• Bereisen Sie Montparnasse, einen einsamen Wolkenkratzer.

Das Institut von Pasteur wird im Gebiet gelegen. Unter dem Boden sind Tunnels der Katakomben Paris.

Namenmontparnasse entstielt vom Spitznamen "Gestell Parnassus" (In der griechischen Mythologie, nach Hause den neun griechischen Göttinnen - den Musen - von den Künsten und Wissenschaften) gegeben der hügeligen Nachbarschaft im 17. Jahrhundert durch Studenten, die dorthin gekommen sind, um Dichtung zu rezitieren.

Der Hügel wurde geebnet, um den Boulevard Montparnasse im 18. Jahrhundert zu bauen. Während der französischen Revolution haben viele Tanzlokale und Kabaretts ihre Türen geöffnet.

Das Gebiet ist auch für Cafés bekannt, und Bars, wie die bretonischen Restaurants, die sich auf crêpes (dünne Pfannkuchen) spezialisieren, haben einige Blöcke von Gare Montparnasse ausfindig gemacht.

Künstlerischer Montparnasse

Wie sein Kollege Montmartre ist Montparnasse berühmt am Anfang des 20. Jahrhunderts, gekennzeichnet als les Années Folles geworden (die Verrückten Jahre), als es das Herz des intellektuellen und künstlerischen Lebens in Paris war. Von 1910 zum Anfang des Zweiten Weltkriegs sind Paris künstlerische Kreise zu Montparnasse, einer Alternative zum Bezirk Montmartre abgewandert, der die intellektuelle Brutstätte für die vorherige Generation von Künstlern gewesen war. Paris von Zola, Manet, Frankreich, Degas, Fauré, einer Gruppe, die sich mehr auf der Grundlage von der Status-Sympathie versammelt hatte als wirkliche künstlerische Geschmäcke, den Verbesserungen von Dandyism nachhängend, waren am entgegengesetzten Ende des wirtschaftlichen, sozialen und politischen Spektrums von den kiesigen, zäh sprechenden, hartnäckigen, Emigrant-Künstlern das peopled Montparnasse.

Eigentlich mittellose Maler, Bildhauer, Schriftsteller, Dichter und Komponisten sind aus der ganzen Welt gekommen, um in der kreativen Atmosphäre und für die preiswerte Miete an Künstler-Kommunen wie La Ruche zu gedeihen. Als sie gelebt haben, ohne Wasser im feuchten, unerhitzten "Studio" selten frei von Ratten zu führen, haben viele ihre Arbeiten für einige Franc verkauft, um gerade Essen zu kaufen. Jean Cocteau hat einmal gesagt, dass Armut ein Luxus in Montparnasse war. Zuerst gefördert von Kunsthändlern wie Daniel-Henry Kahnweiler heute verkaufen Arbeiten von jenen Künstlern für Millionen von Euro.

In Post-WWI Paris war Montparnasse ein euphorischer Versammlungsboden für die künstlerische Welt. Fernand Léger hat über diese Periode geschrieben: "Mann … entspannt und erlangt seinen Geschmack für das Leben wieder, seine Raserei, um Geld … eine Explosion der Lebenskraft zu tanzen, auszugeben, füllt die Welt." Sie sind zu Montparnsse von überall im Erdball, von Europa, einschließlich Russlands und der Ukraine, von den Vereinigten Staaten, Kanada, Mexiko, Mittelamerika und Südamerika, und von so weit weg gekommen wie Japan. Manuel Ortiz de Zárate, Camilo Mori und andere haben ihren Weg von Chile gemacht, wo die tiefen Neuerungen in der Kunst die Bildung von Grupo Montparnasse in Santiago erzeugt haben. Einige der anderen Künstler, die sich in Montparnasse versammelt haben, waren Pablo Picasso, Guillaume Apollinaire, Ossip Zadkine, Carmelo Gonzalez, Julio Gonzalez, Moise Kisling, Jean Cocteau, Erik Satie, Marios Varvoglis, Marc Chagall, Nina Hamnett, Jean Rhys, Fernand Léger, Jacques Lipchitz, Max Jacob, Blaise Cendrars, Chaim Soutine, James Joyce, Ernest Hemingway, Michel Kikoine, Pinchus Kremegne, Amedeo Modigliani, Ford Madox Ford, Toño Salazar, Ezra Pound, Max Ernst, Marcel Duchamp, Suzanne Duchamp-Crotti, Henri Rousseau, Constantin Brâncuşi, das Fort Paul, Juan Gris, Diego Rivera, Federico Cantú, Angel Zarraga, Marevna, Tsuguharu Foujita, Marie Vassilieff, Léon-Paul Fargue, Alberto Giacometti, René Iché, André Breton, Alfonso Reyes, Pascin, Salvador Dalí, Henry Miller, Samuel Beckett, Emil Cioran, Reginald Gray, Joan Miró und, in seinen abnehmenden Jahren, Edgar Degas.

Montparnasse war eine Gemeinschaft, wo Kreativität mit allen seinen Kuriositäten, jede neue Ankunft begrüßt freimütig bei seinen vorhandenen Mitgliedern umarmt wurde. Als Tsuguharu Foujita von Japan angekommen ist, 1913 eine Seele nicht kennend, hat er Soutine, Modigliani, Pascin und Leger eigentlich getroffen dieselbe Nacht und innerhalb einer Woche ist Freunde mit Juan Gris, Pablo Picasso und Henri Matisse geworden. 1914, als der englische Maler Nina Hamnett in Montparnasse angekommen ist, an ihrem ersten Abend hat sich der lächelnde Mann beim folgenden Tisch an La Rotonde gnädig als "Modigliani, Maler und Jude" vorgestellt. Sie sind gute Freunde, Hamnett geworden, die später nachzählt, wie sie einmal ein Trikot und Kordsamthosen von Modigliani geliehen hat, dann zu La Rotonde gegangen ist und in der Straße die ganze Nacht getanzt hat.

Zwischen 1921 und 1924 ist die Zahl von Amerikanern in Paris von 6,000 bis 30,000 geschwollen. Während sich der grösste Teil der künstlerischen Gemeinschaft gesammelt hier anstrengte, eine Existenz, gut betuchte amerikanische Prominente wie Peggy Guggenheim aufzubessern, und Edith Wharton von New York City, Harry Crosby von Boston und Beatrice Wood von San Francisco im Fieber der Kreativität gefangen wurden. Robert McAlmon, und Maria und Eugene Jolas sind nach Paris gekommen und haben ihre literarische Zeitschrift Transition veröffentlicht. Harry Crosby und seine Frau Caresse würden die Schwarze Sonne-Presse in Paris 1927 einsetzen, Arbeiten von solchen zukünftigen Leuchten als D. H. Lawrence, Archibald MacLeish, James Joyce, Kay Boyle, Hirsch-Kranich, Ernest Hemingway, John Dos Passos, William Faulkner, Dorothy Parker und andere veröffentlichend. Ebenso hat Bill Bird durch seine Drei Bergpresse veröffentlicht, bis britische Erbin Nancy Cunard sie übernommen hat.

Die Cafés und Bars von Montparnasse waren ein Treffpunkt, wo Ideen ausgebrütet wurden und mulled. Die Cafés am Zentrum des Nachtlebens von Montparnasse waren in Carrefour Vavin, jetzt umbenannter Platz Pablo-Picasso. Auf dem Höhepunkt von Montparnasse (von 1910 bis 1920), die Cafés Le Dôme, La Closerie des Lilas, La Rotonde, war Le Select, und dessen La Coupole-all noch im Geschäft sind - die Plätze, wo das Verhungern von Künstlern einen Tisch den ganzen Abend für einige Centimes besetzen konnte. Wenn sie eingeschlafen sind, wurden die Kellner beauftragt, sie nicht aufzuwecken. Argumente, waren einige üblich, die durch das Intellekt, andere durch Alkohol angetrieben sind, und wenn es Kämpfe gab, und es häufig gab, wurden die Polizisten nie aufgefordert. Wenn Sie Ihre Rechnung nicht bezahlen konnten, würden Leute wie der Besitzer von La Rotonde, Victor Libion, häufig eine Zeichnung akzeptieren, es haltend, bis der Künstler zahlen konnte. Als solcher gab es Zeiten, als die Wände des Cafés mit einer Sammlung von Gestaltungsarbeiten unordentlich verstreut wurden, die heute die Museumsdirektoren der größten Museen in der Welt mit dem Neid würden sabbern lassen.

Es gab viele Gebiete, wo sich die großen Künstler gesammelt haben, einer von ihnen, in der Nähe von Le Dôme an Nr. 10 seiend, bereuen Delambre genannt die Dingo-Bar. Es war das Stammlokal von Künstlern und ausgebürgerten Amerikanern und dem Platz, wohin kanadischer Schriftsteller Morley Callaghan mit seinem Freund Ernest Hemingway, sowohl noch unveröffentlichte Schriftsteller gekommen ist, als auch den bereits feststehenden F. Scott Fitzgerald getroffen hat. Als der Freund von Man Ray und Dadaist, Marcel Duchamp, nach New York abgereist sind, hat sich Man Ray niedergelassen sein erstes Studio an l'Hôtel des Ecoles an Nr. 15 bereuen Delambre. Das ist, wo seine Karriere als ein Fotograf begonnen hat, und wo James Joyce, Gertrude Stein, Jean Cocteau und andere, die darin abgelegt sind, und schwarz-weiß posiert haben.

Der bereuen de la Gaité in Montparnasse war die Seite von vielen der großen Varietee-Theater, insbesondere der berühmte "Bobino".

Auf ihren Stufen, mit dann populären einzelnen Namenpseudonymen oder einem Geburtsnamen nur, Damia, hat Kiki, Mayol und Georgius, gesungen und hat zu gepackten Häusern geleistet. Und hier auch wurde Les Six gebildet, Musik schaffend, die auf den Ideen von Erik Satie und Jean Cocteau gestützt ist.

Der Dichter Max Jacob hat gesagt, dass er zu Montparnasse gekommen ist, um skandalös "zu sündigen", aber Marc Chagall hat ihn verschieden summiert, als er erklärt hat, warum er zu Montparnasse gegangen war: "Ich habe danach gestrebt, mit meinen eigenen Augen zu sehen, wovon ich von bis jetzt weg gehört hatte: Diese Revolution des Auges, diese Folge von Farben, die spontan und scharfsinnig miteinander mit einem Fluss von konzipierten Linien verschmelzen. Das konnte in meiner Stadt nicht gesehen werden. Die Sonne der Kunst hat dann nur auf Paris geschienen."

Während das Gebiet Leute angezogen hat, die gekommen sind, um zu leben und in der kreativen, böhmischen Umgebung zu arbeiten, ist es auch nach Hause für politische Exile wie Vladimir Lenin, Leon Trotsky, Porfirio Diaz und Simon Petlyura geworden. Aber Zweiter Weltkrieg hat die Streuung der künstlerischen Gesellschaft gezwungen, und nachdem Kriegsmontparnasse nie seine Pracht wiedergewonnen hat. Wohlhabende Prominente wie Peggy Guggenheim, die Künstler Max Ernst geheiratet hat, haben in der eleganten Abteilung Paris gelebt, aber haben das Studio von Montparnasse oft besucht, Stücke erwerbend, die kommen würden, um recognzed als Meisterwerke zu sein, die jetzt im Museum von Peggy Guggenheim in Venedig, Italien hängen.

Der Musée du Montparnasse hat sich 1998 an 21 Avenue du Maine geöffnet. Obwohl, mit einer winzigen Stadtbewilligung funktionierend, ist das Museum eine gemeinnützige Operation.

Wirtschaft

SNCF, die französische Schiene-Gesellschaft, hat seine Zentrale in Montparnasse und dem 14. arrondissement.

Vor der Vollziehung der aktuellen Zentrale von Air France in Tremblay-en-France im Dezember 1995 hat Air France Hauptsitz in einem Turm gehabt, der neben der Schiene-Station von Gare Montparnasse in Montparnasse und im 15. arrondissement gelegen ist; Air France hatte sein Hauptquartier im Turm seit ungefähr 30 Jahren.

Ausbildung

Die Bibliothek von Vandamme (Bibliothèque Vandamme) wird in der Nachbarschaft gelegen.

Weiterführende Literatur

• Billy Kluver, das Paris von Julie Martin Kiki: Künstler und Geliebte 1900-1930 (die endgültige illustrierte Rechnung des Goldenen Zeitalters von Montparnasse.)
• Shari Benstock, Frauen der Linken Bank: Paris, 1900-1940, Universität Texas an Austin, 1986
• Genies Zusammen, 1920-1930 durch Robert McAlmon, Kay Boyle (1968) seiend

Links

• La Rotonde Terasza, Paris (1917), durch Marie Vorobieff-Stebelska (Marevna) (rollen zur 5. Malerei nach unten).
• Huldigung Freunden von Montparnasse durch Marie Vorobieff-Stebelska (Marevna), c.1962, Öl/Leinwand, ist Spitze zum Recht abgereist: Diego Rivera, Ilya Ehrenburg, Chaim Soutine, Amedeo Modigliani, seine Frau Jeanne Hébuterne, Max Jacob, galerie Eigentümer Leopold Zborowski http://www.imageartsetc.com/stock-images/detail.asp?pid=1406http://www.imageartsetc.com/stock-images/detail.asp?pid=1428; unten links zum Recht: Marevna, die Tochter ihres und Diego Riveras Marika, (Amedeo Modigliani), Moise Kisling.
• "Legendäre Sünde-Städte" — CBC Fernsehdokumentarfilm
• Der Bezirk Montparnasse - Fotographien der Jahre 1900 an unseren Tagen