James Barry (am 11. Oktober 1741 - am 22. Februar 1806), irischer Maler, hat sich am besten für seine sechs Teil-Reihen von Bildern genannt Der Fortschritt der Menschlichen Kultur im Großen Zimmer der Königlichen Gesellschaft von Künsten erinnert. Wegen seines Entschlusses, Kunst gemäß seinen eigenen Grundsätzen aber nicht denjenigen seiner Schutzherren zu schaffen, wird er auch dafür bemerkt, einer der frühsten romantischen Maler zu sein, die in Großbritannien arbeiten, obwohl als ein Künstler wenige ihn hoch abgeschätzt haben, bis die völlig umfassende 1983-Ausstellung an der Galerie Tate zu einer Umwertung dieser "notorisch Krieg führenden Persönlichkeit" geführt hat, wer als einer der wichtigsten irischen Neoklassizistischen Künstler erscheint. Er war auch ein tiefer Einfluss auf William Blake.

Lebensbeschreibung

James Barry ist in der Water Lane, (jetzt die Seminary Road) auf dem northside des Kork, Irland am 11. Oktober 1741 geboren gewesen. Sein Vater war ein Baumeister, und, auf einmal seines Lebens, eines im Leerlauf fahrenden Händlers zwischen England und Irland gewesen. Barry hat wirklich mehrere Reisen als ein Junge gemacht, aber hat seinen Vater überzeugt, ihn Zeichnung und Kunst studieren zu lassen. Er hat zuerst Malerei unter dem lokalen Künstler John Butts studiert. In den Schulen im Kork, an den er gesandt wurde, wurde er als ein Wunder betrachtet. Über das Alter siebzehn hat er zuerst Ölmalerei, und dazwischen und dem Alter zweiundzwanzig versucht, als er zuerst nach Dublin gegangen ist, hat er mehrere große Bilder erzeugt, die das Haus seines Vaters wie Aeneas geschmückt haben, der mit seiner Familie aus den Flammen des Troygewichts, Susannas und der Älteren und Daniels im Bastelraum der Löwen flüchtet".

Die Malerei, die ihm zuerst in die Bekanntheit gebracht hat, und ihn die Bekanntschaft und Schirmherrschaft von Edmund Burke gewonnen hat, wurde auf einer alten Tradition der Landung von St. Patrick auf der Seeküste von Cashel, gegründet (das ist ein von einer anderen Quelle wieder hervorgebrachter Fehler, Cashel ist eine Binnenstadt, die vom Meer weit ist), und der Konvertierung und Taufe des Königs von Cashel Es wurde in London 1762 oder 1763 ausgestellt und in den 1980er Jahren in der unexhibitable Bedingung wieder entdeckt.

Durch die Großzügigkeit von Burke und seinen anderen Freunden wurde Barry im letzten Teil von 1765 ermöglicht ins Ausland zu reisen. Er ist zuerst nach Paris dann nach Rom gegangen, wo er aufwärts von drei Jahren, von Rom nach Florenz und Bologna, und darauf nach Hause durch Venedig geblieben ist. Seine Briefe an das Vertuschen, eine Rechnung von Raphael, Michelangelo, Titian und Leonardo da Vinci gebend, zeigen bemerkenswerte Scharfsinnigkeit. Barry hat zwei Bilder während auswärts, ein Adam und Eve und Philoctetes gemalt.

Bald nach seiner Rückkehr nach England 1771 hat er sein Bild von Venus erzeugt, die im Vergleich zur Galatea von Raphael, der Venus von Tizianrot und der Venus de Medici war. 1773 hat er seinen Jupiter und Juno auf Gestell Ida (Illustration, über dem Recht) ausgestellt. Sein Tod von General Wolfe, in dem die britischen und französischen Soldaten in sehr primitiven Kostümen vertreten werden, wurde als ein Zurückgehen von seinem großen Stil der Kunst betrachtet. Seine Zärtlichkeit für das griechische Kostüm wurde von seinen Bewunderern als die Ursache seines Widerwillens zugeteilt, Bildnisse zu malen. Sein Misserfolg, mit einem Bildnis von Edmund Burke weiterzumachen, den er begonnen hatte, hat ein Missverständnis mit seinem frühen Schutzherrn verursacht. Wie man sagt, ist der Unterschied zwischen ihnen durch die wachsende Intimität von Burke mit Herrn Joshua Reynolds, und durch den Neid von Barry der Berühmtheit und Glück seines Rivalen "in einem bescheideneren Spaziergang der Kunst breiter gemacht worden." Über dieselbe Zeit hat er ein Paar von klassischen Themen, Quecksilber gemalt, das die Leier und Narcissus, das letzte erfindet, das zu ihm durch Burke angedeutet ist. Er hat auch ein historisches Bild von Chiron und Achilles und einer anderen der Geschichte von Stratonice gemalt, für den letzt der Herzog von Richmond ihm hundert guineas gegeben hat.

1773 wurde es vorgehabt, das Interieur der Paulskathedrale mit historischen und heiligen Themen zu schmücken; aber der Plan ist zum Boden, davon gefallen, sich mit der Abmachung des Bischofs Londons und des Erzbischofs Canterbury nicht zu treffen. Barry war durch den Misserfolg aufgebracht, weil er im Voraus das Thema befestigt hatte, das er vorgehabt hat — die Verwerfung von Christus durch die Juden zu malen, wenn Pilate seine Ausgabe vorschlägt. 1773 hat er Eine Untersuchung in die echten und imaginären Hindernisse für den Erwerb der Künste in England veröffentlicht, die Kapazität der Engländer für die schönen Künste verteidigend und ihren langsamen Fortschritt zur Wandlung, zur politischen und bürgerlichen Uneinigkeit, und letzt zur allgemeinen Richtung der öffentlichen Meinung zur Mechanik, den Fertigungen und dem Handel verfolgend.

1774 wurde ein Vorschlag durch Valentine Green Herrn Joshua Reynolds, Benjamin West, Cipriani, Barry und anderen Künstlern zur Verzierung das Große Zimmer der Gesellschaft für die Aufmunterung von Künsten, Fertigungen und Handel (jetzt die Königliche Gesellschaft von Künsten) in Londons Adelphi mit historischen und allegorischen Bildern gemacht. Dieser Vorschlag wurde zurzeit von den Künstlern zurückgewiesen; aber 1777 hat Barry ein Angebot gemacht, den Ganzen zu malen vorausgesetzt, dass ihm die Wahl seiner Themen erlaubt wurde, und dass er von der Gesellschaft für die Kosten der Leinwand, Farben und Modelle bezahlt würde. Sein Angebot wurde akzeptiert. Er hat die Reihe von Bildern nach sieben Jahren zur Befriedigung der Mitglieder der Gesellschaft beendet, die ihm gewährt hat, haben zwei Ausstellungen, und in Folgeperioden ihn zu 50 guineas, einer Goldmedaille und weiter 200 guineas gewählt. Barry ist regelmäßig zur Reihe seit mehr als einem Jahrzehnt zurückgekehrt, Änderungen vornehmend und neue Eigenschaften einfügend. Die Reihe von sechs Bildern - Dem Fortschritt von menschlichen Kenntnissen und Kultur - ist vom Kritiker Andrew Graham-Dixon als die "späte, große Antwort des Großbritanniens auf die Sixtinische Kapelle" beschrieben worden.

Kurz nachdem seine Rückkehr vom Kontinent Barry ein Mitglied der Königlichen Kunstakademie gewählt worden war; und 1782 wurde er zu Professor der Malerei im Zimmer von Herrn Penny mit einem Gehalt von 30 £ pro Jahr ernannt. Unter anderem hat er auf der Notwendigkeit beharrt, eine Sammlung von Bildern durch die besten Master als Modelle für die Studenten zu kaufen, und hat mehrere von denjenigen in der Sammlung von Orleans vorgeschlagen. Diese Empfehlung wurde nicht genossen, und 1799 wurde Barry von der Akademie bald nach dem Äußeren seines Briefs an die Dilettanti Gesellschaft, einer exzentrischen Veröffentlichung vertrieben, die mit der Begeisterung für seine Kunst und zur gleichen Zeit mit der Geringschätzung für die lebenden Professoren davon voll ist. Barry ist das einzige Akademiemitglied jemals geblieben, um von der Akademie vertrieben zu werden, bis Professor Brendan Neiland im Juli 2004 zurückgetreten hat.

Während seiner Zeit an der Königlichen Kunstakademie hat Barry Die Themse (oder Triumph der Navigation) 1791 gemalt, der den englischen Musik-Historiker [Charles Burney] gezeigt hat.

Nach dem Verlust seines Gehaltes wurde ein Abonnement vom Grafen von Buchan in Gang gebracht, um ihn von seinen Schwierigkeiten zu entlasten, und ihn in einem größeren Haus zu setzen, um sein Bild von Pandora zu beenden. Das Abonnement hat sich auf 1000 £ belaufen, mit denen eine Jahresrente gekauft wurde, aber am 6. Februar 1806 wurde er mit Krankheit gegriffen und ist auf dem 22. von demselben Monat gestorben. Am 4. März sein bleibt wurden in Paulskathedrale, London beerdigt.

1911-Encyclopædia Britannica hat das, um zu sagen:

:As ein Künstler, Barry war für die Kraft seiner Vorstellungen, und für seinen entschlossenen und beharrlichen Entschluss ausgezeichneter, sich nur großen Themen zu widmen, als für seine Sachkenntnis im Entwerfen oder für die Schönheit in seinem Färben. Seine Zeichnung, ist sein gewöhnliches Färben nicht besonders gut. Er war impulsiv; manchmal mürrisch, manchmal gesellig und urban; eifersüchtig auf seine Zeitgenossen, und noch fähig dazu, eine herrliche Lobrede auf Reynolds auszusprechen.

Barry hat auch die Kunst der Aquatinta gemeistert.

Referenzen

• William L. Pressly, James Barry, Der Künstler als Hero, (Die Galerie Tate) internationale 1983-Standardbuchnummer 0-905005-09-0 Katalog der 1983-Ausstellung

Links

• Die Ähnlichkeit von James Barry, neu, hat Digitalausgabe von der ganzen bekannten Ähnlichkeit von Barry kommentiert, die von Tim McLoughlin editiert ist.
• Ein nationaler Schatz in Neubraunschweig: Der Tod von James Barry von General Wolfe
• Die Gesammelten Arbeiten von James Barry werden bei den Speziellen Sammlungen / der Digitalen Bibliothek in der Falvey Gedächtnisbibliothek an der Universität von Villanova gelegen.
• James Barry am Finden-Grab
• Ein Tagebuch von Sorten durch die Kunstgalerie Crawford digitalisiert. Dieses Buch wird zurzeit an UCC versorgt.

Siehe auch

• Britische Kunst
• Englische Schule, zu malen
• Irische Kunst
• Liste von Leuten auf Marken Irlands